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TEATRO:

EL TEATRO.
Se denomina teatro (del griego Theatrón, "lugar para contemplar") a la rama del arte escénico, relacionada con la
actuación, que representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discurso, gestos, escenografía,
música, sonido y espectáculo. Es también el género literario que comprende las obras concebidas en un escenario, ante un
público. El Día del Teatro se celebra el 27 de marzo. En adición a la narrativa común, el estilo de diálogo, el teatro también
toma otras formas como la ópera, el ballet, el mimo, la ópera china y la pantomima. Teatro es una palabra
polisémica, ambigua, que tiene varios significados: Es un lugar, un espacio, un edificio, donde tienen lugar las
representaciones teatrales. Este edificio o construcción puede presentar diversas formas y aspectos. Recuérdese el teatro
griego, abierto, y compárese con otros teatros más recientes. Es un género literario poético; recordemos los géneros
literarios: épica, lírica y dramática. Es un espectáculo, un arte cuyo producto es comunicado en el espacio y en el tiempo,
es decir, en movimiento.

FORMAS TEATRALES.
El término drama proviene del griego y significa representación. Por lo tanto, lo que caracteriza al género dramático es
que las obras están escritas en forma de diálogo y pensadas para ser representadas en un espacio físico, es decir en un
ámbito teatral y ante un público. Las principales formas de la dramática son: La tragedia, la comedia y el drama.

La tragedia: que es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad. Habitualmente el conflicto trágico es
producto de la ruptura del orden del mundo, evento que enfrenta a los personajes con un destino inexorable. El
gran modelo de la tragedia como forma dramática lo encontramos en las obras de los clásicos griegos.

La comedia: es una forma en la que la acción dramática discurre de manera opuesta a la tragedia. Si en la
tragedia los personajes cambian de un estado favorable a uno desfavorable, en la comedia se da un ascenso en el estado
de los personajes.

El drama: A diferencia de las formas anteriores, el drama no tiene un carácter definido, sino que en él se combinan
indistintamente aspectos trágicos y cómicos. Esto se debe a que el drama pretende representar la vida tal cual es, razón
por la cual, tiende a tratar los asuntos de forma menos rígida que la tragedia y la comedia. Otras formas dramáticas son:

Farsa: pieza cómica breve que incluye personajes caricaturescos y extravagantes.

Sainete: obra breve que muestra las costumbres y la característica del inmigrante europeo de principios de siglo. La
escenografía presenta un espacio abierto, por ejemplo: un patio de conventillo.
Grotesco: obra breve de intención crítica y cuyos temas son las desdichas cotidianas presentadas
a través de situaciones cómicas. El teatro también toma otras formas como la ópera, el ballet, el mimo, la ópera china y la
pantomima.
o Comedia o Teatro de estilo italiano
o Drama o Teatro de estilo post
o Dramatización o Teatro de vanguardia
o Teatro kabuki o Teatro del absurdo
o Teatro de marionetas bunraku o Teatro en la educación
o Mimo corporal dramático o Teatro físico
o Teatro Nō o Tragedia
o Teatro de estilo Art Déco o Tragicomedia
o Teatro de estilo isabelino
 APRECIACIÓN ESTÉTICA TEATRAL.
El teatro, más que ninguna otra forma de arte, sufre de ser condenada o alabada de forma inmediata tanto por sabios
como por ignorantes. Y es que la apreciación del teatro como una forma de arte no es una reacción espontánea:
Hay que aprender a apreciarlo. Tal sucede con las grandes obras maestras de la pintura, escultura, música o literatura:
no causan ninguna impresión en los ojos u oídos no entrenados. Es por esto que el público se debe capacitar
para poder apreciar el teatro como una forma de arte. Una forma de sensibilizar al público para una mejor apreciación
del arte teatral es la asistencia constante al teatro. Tal como sucede con los neoyorkinos según comentan Dean & Carra
en su libro “Fundamentals of Play Directing”, estar rodeado de teatro (con sus respectivas críticas, escuelas, tendencias,
estilos, etc.) permite que sean un público más especializado y por lo tanto menos complaciente. Ahora bien, cada estilo
o tendencia es responsable de preparar su propio público, pues hay que aprender a ver y oír.

Y que es lo que se aprecia del teatro. Pues la experiencia total como resultado de la suma de sus componentes. Estos
son algunos componentes relacionados con el arte de la apreciación teatral:

CONCEPTO. El teatro sufre de ser condenada o alabada de forma inmediata tanto por sabios, como por interrogantes.
Idea o ideas detrás de las imágenes de una puesta en escena y que es el soporte creativo y unificador del creador
escénico.

PROPUESTA. Forma como el director interpreta la obra y crea su propio mundo a través del plante amiento que
crea en el espacio escénico. Estudio del subtexto de la obra. Interpretación y creación para que la propuesta tenga nivel
del arte.

ELEMENTOS VISUALES. Escenografía, Vestuario, iluminación, cada uno con sus propios códigos y valores de
intensidad: Colores, Texturas, Líneas, Movimiento, Calidez, etc.

ESPACIO SONORO. Combinación de sonidos y música creada especialmente para un montaje escénico especifico según
la propuesta del director.

INTERPRETACIÓN. Los actores son responsables de interpretar fundamentalmente el subtexto de una obra según los
parámetros conceptuales propuestos, incluye el dialogo (no la forma como se dicen las líneas ya sea de forma enérgica,
emocional o

GENERALIDADES DEL TEATRO. Escenificación de una obra, Selección del escenario, Obra, Análisis literario,
Memorización, Distribución de personajes, Técnicas de actuación, Desplazamiento y posiciones escénicas,
Caracterización de personajes, Escenografía, Utilería, Efectos de sonido y musicalización, Iluminación

LUGAR donde se lleva a cabo un espectáculo artístico recibe el nombre de escenario. Parte del edificio construida y
equipada convenientemente para que se presente un espectáculo de magnifica calidad.

ESCENIFICACIÓN DE UNA OBRA. Selección de la obra. Análisis literario. Memorización. Distribución de personajes.

SELECCIÓN DE UNA OBRA. Las obras teatrales se escriben en forma de dialogo. Teatro es la comunicación de un autor
con el público necesario considerar: el objetivo que
se pretende lograr, los intereses y el nivel. Cultural tanto de los participantes.

TÉCNICAS DE ACTUACIÓN. Técnica de actuación es el procedimiento que utiliza el actor para realizar una escenificación.
Stanislavski propuesto la actuación natural del actor utilizando memorias revividas. En posición abierta el actor esta
frente al público. Cuando el actor se presenta de espalda al público está en posición cerrada.