Literatura

EL RENACIMIENTO

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Aprendizajes esperados
Aprendizajes esperados
• Conoce el cambio cultural debido a la aparición de la burguesía
• Conoce la importancia de Shakespeare en el teatro inglés.

HAMLET
Escena VI (fragmento)

HORACIO: He venido a ver los funerales de vuestro padre. HORACIO: Estos dos señores, Marcelo y Bernardo, le
HAMLET: No se burle de mí, por Dios, señor condiscípulo. habían visto dos veces hallándose de guardia, como a la
Yo creo que habrás venido a las bodas de mi madre. mitad de la profunda noche. Una figura, semejante a vuestro
padre, armada según él solía de pies a cabeza, se les puso
HORACIO: Es verdad, como se han celebrado
delante, caminando grave, tardo y majestuoso por donde
inmediatamente.
ellos estaban. Tres veces pasó de esta manera ante sus ojos,
HAMLET: Economía, Horacio, economía. Aún no se habían
que oprimía el pavor, acercándose hasta donde ellos podían
enfriado los manjares cocidos para el convite del duelo,
alcanzar con sus lanzas; pero débiles y casi helados con el
cuando se sirvieron en las mesas de la boda... ¡Oh! yo
miedo, permanecieron mudos sin osar hablarle. Diéronme
quisiera haberme hallado en el cielo con mi mayor enemigo,
parte de este secreto horrible; voyme a la guardia con ellos
antes que haber visto aquel día. ¡Mi padre!... Me parece que
la tercera noche, y allí encontré ser cierto cuanto me habían
veo a mi padre.
dicho, así en la hora, como en la forma y circunstancias de
HORACIO: ¿En dónde, señor? aquella aparición. La Sombra volvió en efecto. Yo conocí a
HAMLET: Con los ojos del alma, Horacio. vuestro padre, y es tan parecido a él, como lo son entre sí
HORACIO: Alguna vez le vi. Era un buen Rey. estas dos manos mías.

HAMLET: Era un hombre tan cabal en todo que no espero HAMLET: ¿Y en dónde fue eso?
hallar otro semejante. MARCELO: En la muralla de palacio, donde estábamos de
HORACIO: Señor, yo creo que le vi anoche. centinela.

HAMLET: ¿Le viste? ¿A quién? HAMLET: ¿Y no le hablasteis?

HORACIO: Al Rey vuestro padre. HORACIO: Sí señor, yo le hablé; pero no me dio respuesta
alguna. No obstante, una vez me parece que alzó la cabeza
HAMLET: ¿Al Rey mi padre?
haciendo con ella un movimiento, como si fuese a hablarme;
HORACIO: Prestadme oído atento, suspendiendo un rato
pero al mismo tiempo se oyó la aguda voz del gallo matutino
vuestra admiración, mientras os refiero este caso maravilloso
y al sonido huyó con presta fuga, desapareciendo de nuestra
apoyado con el testimonio de estos caballeros.
vista.
HAMLET: Sí, por Dios, dímelo.

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 Literatura
HAMLET: ¡Es cosa bien admirable!
HORACIO: Y tan cierta como mi propia existencia. Nosotros
hemos creído que era obligación nuestra avisaros de ello, mi
venerado Príncipe.
HAMLET: Sí, amigos, sí... pero esto me llena de turbación.
¿Estáis de centinela esta noche?
TODOS: Sí, señor.
HAMLET: ¿Decís que iba armado?
TODOS: Sí, señor, armado.
HAMLET: ¿De la frente al pie?
TODOS: Sí, señor, de pies a cabeza.
HAMLET: Luego no le visteis el rostro.
HORACIO: Le vimos, porque traía la visera alzada.
HAMLET: ¿Y qué? ¿Parecía que estaba irritado?
HORACIO: Más anunciaba su semblante el dolor que la ira.
HAMLET: ¿Pálido o encendido?
HORACIO: No, muy pálido.
HAMLET: ¿Y fijaba la vista en vosotros?
HORACIO: Constantemente.
HAMLET: Yo hubiera querido hallarme allí.
HORACIO: Mucho pavor os hubiera causado.
HAMLET: Sí, es verdad, sí... ¿Y permaneció mucho tiempo?
HORACIO: El que puede emplearse en contar desde uno
hasta ciento, con moderada diligencia.
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MARCELO: Más, más estuvo.
HORACIO: Cuando yo le vi, no.
HAMLET: La barba blanca, ¿eh?
HORACIO: Sí, señor, como yo se la había visto cuando
vivía; de un color ceniciento.
HAMLET: Quiero ir esta noche con vosotros al puesto, por
si acaso vuelve.
HORACIO: ¡Oh! Sí volverá, yo os lo aseguro.
HAMLET: Si él se me presenta en la figura de mi noble
padre yo le hablaré aunque el Infierno mismo abriendo sus
entrañas me impusiera silencio. Yo os pido a todos que así
como hasta ahora habéis callado a los demás, lo que visteis,
de hoy en adelante lo ocultéis con el mayor sigilo; y sea
cual fuere el suceso de esta noche, fiadlo al pensamiento,
pero no a la lengua; y yo sabré remunerar vuestro celo. Dios
os guarde, amigos. Entre once y doce iré a buscaros a la
muralla.
TODOS: Nuestra obligación es serviros.
HAMLET: Sí, conservadme vuestro amor y estad seguros
del mío. Adiós. El espíritu de mi padre... Con armas... No
es esto bueno. Recelo alguna maldad. ¡Oh! ¡Si la noche
hubiese ya llegado! Esperémosla tranquilamente, alma mía.
Las malas acciones, aunque toda la tierra las oculte, se
descubren al fin a la vista humana.
 Literatura

Organizador visual

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 Literatura

CONTEXTO HISTÓRICO SOCIAL: En Francia:

El primer movimiento literario de la Edad Moderna es el
Renacimiento, movimiento humanista que no sólo se
produjo en la literatura, sino que abarcó todos los campos
de las demás artes. Movimiento de renovación cultural
y científica que surgió en Italia y se expandió por casi
todos los países de Europa. En el plano cultural se inician
cambios de gran importancia: el factor religioso pierde
preponderancia, el ser humano se constituye en la prioridad
central, contraponiéndose a las formas culturales de la Edad
Media.
• Miguel de Montaigne (creador del ensayo): Ensayos.
• Francois Rabelais : Gargantúa y Pantagruel
En Inglaterra:
• Jhon Milton : El paraíso perdido
• William Shakespeare : Venus y Adonis
En Portugal:

La principal causa para el origen del Renacimiento fue el
surgimiento, desarrollo y el creciente poder económico
de la burguesía que concibe una nueva ideología: el
“humanismo”, que significó una renovación de los ideales
humanos en todos los aspectos.
• Luis de Camoens : Las luisiadas
En España:
• Garcilaso de la Vega : Églogas
• Fray Luis de León : A la vida retirada

HECHOS TRASCENDENTALES:
• La invención de la imprenta y el perfeccionamiento por
WILLIAM SHAKESPEARE
John Gutemberg. 1564-1616
• La consolidación política de las naciones.
• El descubrimiento de América y su posterior invasión
en 1492.
• La burguesía como nueva clase social dominante
financia a los artistas para la difusión de la cultura
clásica a través de los mecenas.

CARACTERÍSTICAS:
• Resurgimiento de las tradiciones literarias de la
antigüedad griega y latina.
• Culto a la belleza. Cobra suma importancia la forma, el
estilo y la armonía de la obra literaria.
• El hombre es el centro de las reflexiones
(antropocentrismo)
• Predominio de la razón.
• Critica a las formas culturales medievales.
• Valoración de la naturaleza y la acción.
Dramaturgo y poeta que nació en Stratford-on-Avon. Tuvo
• Se produce un avance científico y tecnológico. una infancia difícil y una educación incompleta. A los 18
• Amor por la naturaleza, la vida y el arte. años se casó con Ana Mathaway (8 años mayor que él).
A los 26 años viajó a Londres, iniciándose como actor,
se consagra como dramaturgo accediendo a una buena
REPRESENTANTES:
posición económica. Shakespeare fue un gran caracterizador
En Italia: de sus personajes, llevó a escena las pasiones del hombre.
• Nicolás Maquiavelo : El príncipe Shakespeare se cuenta entre los más grandes creadores
• Ludovico Ariosto : Orlando furioso del teatro mundial, es el más universal de los autores del
• Torcuato Tasso : Jerusalén liberada teatro barroco. Escribió comedias y tragedias. A partir de la
intensidad dramática, su obra sobresale por la creación de
personajes.

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 Literatura

Formó parte de varios grupos teatrales y acabó por ocupar OBRAS:

un lugar destacado en “The Kings Company”, grupo teatral Tragedias:
al servicio de los reyes ingleses Jacob I e Isabel I. Falleció • Hamlet (la duda)
el 23 de abril de 1616. Reconocido como “Genio de la • El rey Lear (el amor paternal)
literatura Universal”. • Otelo (los celos)
• Julio César (la traición)
• Antonio y Cleopatra (la infidelidad)
CARACTERÍSTICAS DE SU OBRA:
• Macbeth (la ambición)
• Creo prototipos a través de sus personajes: Otelo queda
como prototipo del hombre celoso; Shilock, del avaro; Comedias:
Macbeth, del ambicioso; Hamlet, del irresoluto. • El mercader de Venecia (la avaricia)
• En su obra demuestra un dominio absoluto del lenguaje • La tempestad (el ideal educativo)
y una gran capacidad para ingresar en la interioridad de • Las alegres comadres de Windsor (el arribismo)
las almas. • La fierecilla domada (el machismo)
• Su teatro es muy variado tanto en tragedia como en
comedia, se desplaza con facilidad en la realidad y en Obra lírica
la fantasía. • Venus y adonis
• La violación de Lucrecia
• Los asuntos de sus obras en su mayoría fueron tomados
• Querellas de una amante
de fuentes ajenas.
• El peregrino apasionado
• Es considerado el creador del teatro nacional ingles. • El fénix y la tórtola

HAMLET

I. Género : dramático
II. Especie : tragedia
III. Autor : Williams Shakespeare
IV. Antecedente: se basa en “Amleth” 1514 como
parte de La historia dánica, escrita
por Saxo Gramáticus
V. Estructura : 5 actos
VI. Personajes
• Hamlet : príncipe de Dinamarca
• Espectro del rey Hamlet: antiguo rey
• Polonio : consejero de la Corona
• Laertes : hijo de Polonio
• Gertrudis : reina de Dinamarca
• Claudio : hermano del rey Hamlet
• Fortimbrás : príncipe de Noruega
• Ofelia : novia del príncipe Hamlet
• Horacio : amigo del príncipe Hamlet

VII. Escenario : palacio de Elsinor

VIII. Argumento:
El joven príncipe descubre el asesinato de su padre a
través de la sombra de ese fantasma del rey Hamlet
de Dinamarca, su progenitor, quien le informa que su
hermano Claudio, en complicidad con Gertrudis, la
reina, lo ha envenenado, se ha apoderado del trono y
antes que cumpla un mes de su deceso se a casado con
la viuda.
El príncipe Hamlet decide vengar la muerte de su padre,
para lo cual simula estar trastornado, manifestándose así
ante Ofelia, su novia. Se finge loco para comprobar la
culpabilidad de los asesinos, pues se representa un asesinato
similar al de su padre ante los reyes. Hamlet confirma la
confesión de su padre, pues es el rey Claudio suspendió la
función abruptamente.

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 Literatura
El príncipe conversó con su madre y por accidente mató a
Polonio, que se había escondido tras unos tapices. Por esto,
el príncipe es desterrado (Claudio ordena que lo maten en el
camino); pero logra salvarse y retorna al palacio.
Laertes, quien regresa de una misión, reclamó al Rey por
la muerte de su padre y éste pacta un duelo. Poco antes del
día del duelo, Ofelia se mató y eso enfureció más a Laertes.
Claudio envenenó la espada de Laertes para asegurarse de la
muerte de Hamlet y preparó una copa de vino envenenado
por si el príncipe resultaba vencedor. En el duelo, Gertrudis
tomó el vino y Hamlet, herido mortalmente por Laertes a
quien ha matado, ultimó a Claudio obligándole a tomar
también el vino envenenado.
Finalmente, Hamlet muere después de pedir a Horacio que
divulgue lo sucedido y Fortimbrás se hace cargo del trono.
IX. Tema Principal : La duda y la venganza
X. Apreciación crítica
Los héroes de sus grandes tragedias poseen junto a una
nobleza muy característica, una pasión muy violenta,
originada por una debilidad de carácter y que les ciega.
Este rasgo, pese a los momentos de gran lucidez de su
vida, les hace proseguir su camino fatal hasta el fin.
Hamlet es la obra que penetra más profundamente en
el misterio de la vida y de la muerte. Destaca en esta
obra la actitud que un ser humano, en posesión de una
razón y una vida sentimental conscientes, adopta ante
este misterio. En Hamlet, Shakespeare alcanza la cima
del arte teatral dramático.
CUADRO TEMÁTICO DE LAS OBRAS DE
SHAKESPEARE
• Otelo (tragedia): Es un militar moro que se enamoró
de Desdémona, hija de Brabancio.
Los enamorados se casan en secreto. El padre, al
enterarse, se queda ante el Dux. Yago, símbolo de
envidia y maldad, hace creer a Otelo que Desdémona
lo traiciona con Casio.
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Enfurecido, Otelo ahoga a la inocente Desdémona.
Posteriormente Casio dirá la verdad. Yago es torturado
y Otelo termina suicidándose.
• El rey Lear (tragedia): El rey Lear de Bretaña ha
cedido su reino a sus hijas Regania, Gonerila y Cordelia,
esta última es desheredada por no ser tan zalamera con
su padre, como sí lo eran Regania y Gonerila. Cordelia
se aleja y se casa con el rey de Francia. Transcurre el
tiempo y Regania al igual que Genorila maltratan a su
padre, éste cansado se retira a un paraje. Cordelia al
enterarse de esto va en auxilio de su padre pero no logra
su cometido, el rey comprende que había cometido un
error con su hija y al enterarse de su muerte sufre de
un ataque al corazón. Genorila envenena a Regania y
luego se suicida.
• El mercader de Venecia (comedia): El mercader
Antonio no dispone de dinero para prestárselo a su
amigo Bassario (que deseaba ver a su novia) y se lo
solicita a Shylock, un judío que pone como condición
de pago una libra de carne de su cuerpo, si no lo paga
a tiempo. Bassario visita a su novia Portia. El mercader
Antonio no tiene dinero para devolver el préstamo a
Shylock, lo cita ante un tribunal. Portia disfrazada
de abogado defenderá a Antonio ganando el juicio.
Finalmente se resuelve el problema económico del
mercader, pues arriba una de sus embarcaciones.
• Macbeth (tragedia): Macbeth, general de Duncan,
rey de Escocia, a la vuelta de su hogar, es saludado
por tres brujas como señor de Glamis, sir de Cawdor y
rey de Escocia. Para Macbeth había un error, pues era
señor de Glamis, pero no lo segundo ni lo tercero. Esto
era una predicción pues un mensajero informó que él
había sido nombrado Sir de Cawdor.
Al llegar a su hogar, le cuentan todo a su esposa y ella
planea asesinar al rey de Escocia; y en complicidad de
Macbeth da muerte al rey. Los hijos de Duncan desean
vengar la muerte de su padre y matan a Macbeth,
su esposa muere tras haberse vuelto loca. Así, se
representan la ambición.

Preguntas
1. En el Renacimiento, el concepto de Dios se ve alejado
del hombre, esto propicia:
A) el rechazo de la Iglesia Católica.
B) el goce y disfrute de LA VIDA.
C) la sensualidad.
D) el apoyo al logro individual.
E) la aparición de la burguesía capitalista.
2. No pertenece al conjunto de hechos que originó el
Renacimiento:
A) invención de la imprenta
B) la migración de los griegos de Italia
C) consolidación política de las naciones
D) caída de Constantinopla
E) nacimiento de la Burguesía
3. La relación correcta obra-autor del Renacimiento es:
A) Maquiavelo - Ensayos
B) Rabelais - Las luisiadas
C) John Milton - Utopía
D) Ludovico Ariosto - Orlando furioso
E) Montaigne - Paraíso perdido
4. El primer poemario de Shakespeare fue:
A) Sonetos. B) Noche de Reyes.
C) El rapto de Lucrecia. D) Venus y Adonis.
E) Troilo y Cresida.
5. Obra de Shakespeare que exalta la avaricia:
A) La tempestad B) El mercader de Venecia
C) La fierecilla domada D) Macbeth
E) Las alegres comadres de Windsor
6. No es obra histórica de Shakespeare:
A) Antonio y Cleopatra B) El rey Juan
C) Enrique IV D) Ricardo III
E) Enrique VIII
7. Es falso con respecto a la obra de Shakespeare:
A) Recreó temas de otros autores.
B) Renovó la lengua inglesa.
C) Imprimió al teatro una actitud moralizante.
D) Tuvo variedad temática.
E) Escribía para satisfacer a un público heterogéneo.
8. Acción por la cual el joven Hamlet acusa abiertamente
a su tío Claudio:
A) Hamlet hostiga a su madre hasta que ella se lo
confiesa.
B) Hamlet contrata a unos cómicos para montar una
escena divertida.
Literatura
C) Al momento en que Hamlet es desterrado del
castillo.
D) Cuando Hamlet arroja la espada de Laertes al Rey.
E) Al comprobar que la copa que iba a beber estaba
envenenada.
9. ¿Quién es el precursor del humanismo?
A) Dante Alighieri B) Virgilio
C) Petrarca D) Bocaccio
E) Ludovico Ariosto
10. ¿Qué obra representa lo exagerado en la literatura
renacentista?
A) Romeo y Julieta B) Otelo
C) El príncipe D) Gargantúa y Pantagruel
E) Elogio a la locura
11. Fue asesinado por Teobaldo:
A) Romeo B) Pari C) Mercurio
D) Benvolio E) Escalus
12. ¿A qué movimiento no pertenece el antropocentrismo?
A) Clasicismo griego B) Clasicismo latino
C) Literatura medieval D) Renacimiento
E) Neoclasicismo
13. ¿Qué obra de Shakespeare tiene como personajes a
Casio, Yago y Rodrigo?
A) Romeo y Julieta
B) Sueño de una noche de verano
C) Las alegres comadres de Windsor
D) El mercader de Venecia
E) Otelo
14. ¿Qué característica no corresponde a Hamlet?
A) Está molesto porque su madre se ha casado muy
pronto con Claudio.
B) Se preocupa cuando le informan que han visto a un
espectro en el palacio.
C) Trata de descubrir la verdad a pesar de su
juramento.
D) Mata a Claudio pensando que era Polonio escondido
detrás de unas cortinas.
E) En ocasiones parece loco sin necesidad de serlo.
15. Tragedia de Shakespeare en la cual el personaje
principal asesina a su esposa Desdémona.
A) Hamlet B) Macbeth C) Otelo
D) El rey Lear E) Antonio y Cleopatra.
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 Literatura
16. Son características del Renacimiento, excepto:
A) Racionalismo
B) Antropocentrismo
1. Romeo y Julieta expone el tema:
A) la muerte de dos jóvenes amantes
B) la rivalidad entre dos nobles familias
C) el triunfo del amor sobre el odio
D) la lucha apasionada por la reconciliación
E) el amor truncado por la muerte
2. Señale la alternativa que no contenga obras de
Shakespeare.
A) Otelo, Elogio a la locura, Gargantúa y Pantagruel
B) Ensayos, Hamlet, La galatea
C) Noche serena, La tempestad, La celestina
D) Coplas, Retablo de las maravillas, El rey Lear
E) Quijote, La vida es sueño, El buscón
3. Marque la alternativa en la que se encuentre una
comedia de Shakespeare.
A) Otelo
B) El rey Lear
C) Sueño de una noche de verano
D) Hamlet
E) Macbeth
4. Es incorrecto respecto a Hamlet:
A) A Hamlet se le presenta el espectro de su padre.
B) Gertrudis es madre de Hamlet.
C) El tema es los celos.
D) Horacio era amigo de Hamlet.
E) Claudio era hermano del hermano de Hamlet.
5. Shakespeare para escribir Romeo y Julieta se inspiró en
una obra del autor:
A) Francis Bacon. B) Mateo Alemán.
C) Mateo Bandello. D) Ludovico Ariosto.
E) Nicolás Maquiavelo.
6. Es el hombre que duda, el irresoluto, una víctima
paralizada por las fuerzas internas en conflicto. Nos
referimos con esto a:
A) Hamlet. B) Otelo. C) Macbeth.
D) El rey Lear. E) Romeo.
7. La tragedia de juventud de Shakespeare fue:
A) Hamlet. B) Romeo y Julieta.
C) Otelo. D) El mercader de Venecia.
E) Macbeth.
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C) Revolución cultural
D) Culto a la belleza
E) Dogmatismo medieval
8. Hamlet, pieza dramática de Shakespeare, se desarrolla
en:
A) Verona. B) Mantua. C) Dinamarca.
D) Holanda. E) Florencia.
9. Es incorrecto respecto a Shakespeare:
A) No fue creador de sus grandes temas, sino que
recreó temas ya existentes.
B) Creó arquetipos humanos que le otorgan a su teatro
un carácter universal.
C) Hamlet estuvo basada en un cuento del autor
italiano Mateo Alighieri.
D) Describe al hombre en todas sus facetas humanas:
celos, amor, odio, venganza, etc.
E) Escribió tanto comedias como tragedias.
10. Uno de los factores importantes para la universalidad
de Shakespeare es:
A) Fue completamente original.
B) Logró caracterizar a sus personajes magistralmente
en todas las facetas de la personalidad de los
hombres.
C) Recreó los temas ocurridos en su tiempo.
D) Mejoró argumentos y personajes de autores
contemporáneos a él.
E) Sus tragedias superan a las griegas.
11. Descarte la obra que no pertenece a William
Shakespeare.
A) La tempestad
B) Las alegres comadres de Windsor
C) El auto de los reyes magos
D) La fierecilla domada
E) Troilo y Crésida
12. Señale lo incorrecto sobre Hamlet.
A) Es de género dramático y especie tragedia.
B) Se basa en una leyenda danesa.
C) Romeo es un personaje secundario.
D) Posee cinco actos.
E) Hamlet se entera sobre la verdadera causa de la
muerte de su padre Hamlet.
 Literatura
Alumno(a) : ____________________________________________________________________

Curso : __________________________________________________ Aula : __________

Profesor : ____________________________________________________________________

1. El desenlace de Hamlet muestra como nuevo 6. Fue asesinado por Teobaldo:

gobernante del reino de Dinamarca a: A) Romeo
A) Polonio. B) Paris
B) Fortimbrás. C) Mercurio
C) Laertes. D) Benvolio
D) Horacio. E) Escalus
E) Claudio.
7. _________ es una obra de Shakespeare considerada
2. La base teórica o filosófica del Renacimiento fue: barroca.
A) ea Escolástica. A) Venus y Adonis
B) el Humanismo. B) Hamlet
C) el Trechento. C) Romeo y Julieta
D) el Positivismo. D) La fierecilla domada
E) el Antropocentrismo. E) Enrique VIII

3. Obra de Shakespeare cuyo prototipo sicológico fue el 8. Otelo es:

machismo: A) el personaje gracioso que fue engañado por
A) El mercader de Venecia Desdémona.
B) La tempestad B) un moro que se casó con Desdémona a pesar de la
C) Las alegres comadres de Windsor oposición del padre de ésta.
D) Sueño de una noche de verano C) un hombre que se siente más por su color de piel.
E) La fierecilla domada D) el que asesinó a su esposa por encontrarla en su
recámara con otro hombre.
4. Obra de Shakespeare en la cual el personaje principal, E) el prototipo del hombre ambicioso.
incentivado por su esposa, decide dar muerte a un Rey
para poder gobernar: 9. Macbeth, según las tres brujas:

A) Otelo A) llegará a tener hijos que serán reyes.

B) El rey Lear B) será rey cuando muera lady Macbeth.
C) Macbeth C) llegará a ser rey, pero no sus hijos.
D) Las alegres comadres de Windsor D) asesinará a su padre.
E) La fierecilla domada E) dará muerte al rey en su castillo.

5. Señale lo que no corresponde sobre Hamlet 10. “La ratonera” es una obra usada por Hamlet para:

A) Los soldados avisan sobre la aparición del espectro
afuera del palacio.
B) El rey Hamlet fue envenenado.
C) El príncipe finge la locura.
D) Hamlet muere en manos de su tío Claudio.
E) Hamlet representa la duda.
A) entretener a su tío claudio.
B) para descubrir la infidelidad de Gertrudis.
C) para distraer la pueblo y hacerles olvidar la muerte
del rey.
D) para descubrir si lo que dijo el espectro es verdad.
E) para dar trabajo a los comediantes que llegaron al
castillo.

69
 Literatura

EDAD DE ORO

8
Aprendizajes esperados
Aprendizajes esperados
• Conoce la producción literaria de los integrantes de la Edad de Oro.
• Valora el aporte de Lope de Vega al teatro popular.
• Diferencia el renacimiento del barroco.

EL LAZARILLO DE TORMES (FRAGMENTO)

Pues sepa vuestra merced ante todas cosas que a mí llaman Lázaro de Tormes, hijo de Tome González y de Antonia Pérez,
naturales de Tejares, aldea de Salamanca. Mi nacimiento fue dentro del río Tormes, por la cual causa tomé el sobrenombre, y
fue de esta manera. Mi padre, que Dios perdone, tenía cargo de proveer una molienda de una acena, que está a ribera de aquel
río, en la cual fue molinero más de quince años; y estando mi madre una noche en la acena, preñada de mí, tomole el parto y
pariome allí: de manera que con verdad puedo decir nacido en el río. Pues siendo yo niño de ocho años, achacaron a mi padre
ciertas sangrías mal hechas en los costales de los que allí a moler venían, por lo que fue preso, y confesó y no negó y padeció
persecución por justicia. Espero en Dios que está en la Gloria, pues el Evangelio los llama bienaventurados. En este tiempo se
hizo cierta armada contra moros, entre los cuales fue mi padre, que a la sazón estaba desterrado por el desastre ya dicho, con
cargo de acemilero de un caballero que allá fue, y con su señor, como leal criado, feneció su vida.
Mi viuda madre, como sin marido y sin abrigo se viese, determinó arrimarse a los buenos por ser uno de ellos, y vínose
a vivir a la ciudad, y alquiló una casilla, y metiose a guisar de comer a ciertos estudiantes, y lavaba la ropa a ciertos mozos
de caballos del Comendador de la Magdalena, de manera que fue frecuentando las caballerizas. Ella y un hombre moreno de
aquellos que las bestias curaban, vinieron en conocimiento. Este algunas veces se venía a nuestra casa, y se iba a la mañana;
otras veces de día llegaba a la puerta, en achaque de comprar huevos, y entrábase en casa. Yo al principio de su entrada,
pesábame con él y habíale miedo, viendo el color y mal gesto que tenía; mas de que vi que con su venida mejoraba el comer,
fuile queriendo bien, porque siempre traía pan, pedazos de carne, y en el invierno leños, a que nos calentábamos. De manera
que, continuando con la posada y conversación, mi madre vino a darme un negrito muy bonito, el cual yo brincaba y ayudaba
a calentar. Y acuerdome de que, estando el negro de mi padre trabajando con el mozuelo, como el niño veía a mi madre y a mí
blancos, y a él no, huía de él con miedo para mi madre, y señalando con el dedo decía: “¡Madre, coco!”. Respondió él riendo:
“¡Hideputa!”
Yo, aunque bien muchacho, noté aquella palabra de mi hermanico, y dije entre mí:
“¡Cuántos debe de haber en el mundo que huyen de otros porque no se ven a sí mismos!".
Quiso nuestra fortuna que la conversación del Zaide, que así se llamaba, llegó a oídos del mayordomo, y hecha pesquisa,
hallose que la mitad por medio de la cebada, que para las bestias le daban, hurtaba, y salvados, lena, almohazas, mandiles, y
las mantas y sábanas de los caballos hacía perdidas, y cuando otra cosa no tenía, las bestias desherraba, y con todo esto acudía
a mi madre para criar a mi hermanico. No nos maravillemos de un clérigo ni fraile, porque el uno hurta de los pobres y el otro
de casa para sus devotas y para ayuda de otro tanto, cuando a un pobre esclavo el amor le animaba a esto. Y probósele cuanto
digo y aún más, porque a mí con amenazas me preguntaban, y como niño respondía, y descubría cuánto sabía con miedo,
hasta ciertas herraduras que por mandado de mi madre a un herrero vendí. Al triste de mi padrastro azotaron y pringaron, y a
mi madre pusieron pena por justicia, sobre el acostumbrado centenario, que en casa del sobredicho Comendador no entrase,
ni al lastimado Zaide en la suya acogiese.

70
 Literatura

Esquema

71
 Literatura

RENACIMIENTO ESPAÑOL

1. Se desarrolló entre los siglos XVI y XVII. 3. No es ruptura con el mundo medieval; imita a los
2. España es potencia económica y militar gracias a las griegos y renacentistas italianos. Luego se comienza con
riquezas traídas de las colonias. Impulsó el desarrollo de lo artístico, e ingenioso y la decoración. Renacimiento y
la cultura de la época. Barroquismo.

POESÍA EN LA EDAD DE ORO

El renacimiento español se caracterizó por su inmensa

curiosidad y por su apertura hacia todo lo desconocido.
Recibieron diversas influencias externas, entre ellas:
Influencia clásica:
Gusto por los temas mitológicos y en la búsqueda de un
estilo armónico y equilibrado.

La influencia de escritores renacentistas italianos

Gusto por Alighieri y Petrarca, es decir, por el paisaje y la
descripción del sentimiento amoroso con un suave tono
melancólico.

72
 Literatura

GARCILASO DE LA VEGA
(Petrarca Español)
• Nacido en Toledo y fue típico cortesano español. Se casó con Elena Zúñiga, pero su gran
amor fue Isabel Freyre.
• Utilizó una gran elegancia y suavidad.
• Dominó las nuevas técnicas: lira, canción, soneto, terceto, etc.
• Escribió 3 églogas, 2 elegías, una epístola, 5 canciones y 38 sonetos.

OBRAS:
• Salicio y Nemoroso
• Albano y Camila
• Tirreno y Alcino

FRAY LUIS DE LEÓN

• Nació en Belmonte (Cuenca) y cursó estudios en Madrid y en Valladolid.

• Estudió en Salamanca, donde se licenció en Sagrada Teología.
• Ingresó en la Orden de los Agustinianos y fue catedrático.
• Acusado ante la Inquisición por Castro y Medina al haber traducido e interpretado el
“Cantar de los Cantares.”
• Sale absuelto y regresa a Salamanca con la frase famosa “como decíamos ayer”.
• Mantuvo un estilo equilibrado y armónico.
• Buscó lo puro, lo natural, lo espontáneo.
• Utilizó la lira, que produce una agradable sensación de suavidad, fluidez y elegancia.

OBRAS:

Verso Prosa
• A la vida retirada • De los nombres de Cristo
• En la ascensión • La perfecta casada
• La profecía del tajo • La exposición del libro de Job
• Noche serena • El Cantar de los Cantares
• A Felipe Ruiz

EL BARROCO ESPAÑOL

El barroco busca la fuerza expresiva de la palabra, impresionando y excitando los sentidos, para esto utiliza recursos:
• Emplea excesivos adornos. Los recursos expresivos son tantos que a veces el tema central desaparece.
• Subraya los contrastes. Presenta a la vez, lo pequeño y lo grandioso, lo refinado y lo grosero, lo bueno y lo malo.

73
 Literatura

LUIS DE GÓNGORA Y ARGOTE

Lo llamaron “Ángel de la luz” por la sencillez de su poesía. Lo llamaron “Príncipe de

las tinieblas” por lo difícil de su escritura. Aplicó una poesía muy adornada.
Imágenes atrevidas y uso abundante de figuras: hipérbaton y metáfora.
Dividió sus obras en poemas mayores y poemas menores.
Fue capellán Real de Felipe II.

OBRAS:
Poemas mayores
• La fábula de Polifemo y Galatea
• Soledades

Poemas menores
• Dineros son calidad
• Adelante yo caliente
• Hermana marica
• A la ciudad de Córdoba

FRANCISCO DE QUEVEDO

Nacido en Madrid y de familia hidalgo lo que le permitió conocer de cerca la corte.

Dominaba varios idiomas y gran representante conceptista.
Su intención satírica trae escondido un propósito moral.
De manera despiadada satiriza defectos físicos y morales.
Utiliza la frase corta, abundan las antítesis y el juego de palabras.

OBRAS:
Verso
• El parnaso español
• Érase un hombre pegado
• Poderoso caballero es don dinero

Prosa
• Política de Dios, gobierno de Cristo y tiranía de Satanás
• La historia de la vida del buscón llamado don Pablos, ejemplo de vagabundos y espejo de tacaños

NARRATIVA EN LA EDAD DE ORO

RENACIMIENTO

NOVELA PICARESCA
Género netamente español, se define como la autobiografía
• Personajes: – Lázaro
real o fingida de un pícaro (primera persona), tono crítico,
visión realista. – doña Antonia, su madre

Sobresale: El Lazarillo de Tormes – Zaide, el padrastro

• Género: narrativa – el ciego

• Especie: novela picaresca, 7 tratados – el escudero

74
 Literatura

ARGUMENTO: no poder pagar el alquiler de la casa donde vive. Su nuevo

Nace Lazarillo de padres ladrones. Algo crecido, es puesto
por su madre al servicio de un ciego astuto y avaro cuyos
duros tratos paga al fin el viejo estrellándolo contra un poste.
Luego sirve a un clérigo quien lo despide por ladrón, por
robarse sus bódigos (panecillos), que el pobre muchacho
robaba para mitigar su hambre. Es criado luego de un
escudero famélico, debe mantener a éste, que desaparece al
amo, un frayle, lo cansa con trotes. Sirve luego a un buldero,
a un maestro de pintar panderos, a un capellán, con quien
subió el primer escalón para venir a alcanzar buena vida,
pues llega a ahorrar para vestirse “muy honradamente con
ropa usada”. Sirve luego a un alguacil, a quien abandona
por los peligros que corre y finalmente a la ciudad, con el
cargo de pregonero, con que logra estar en su “prosperidad
y en la cumbre de toda buena tortura”.

BARROCO
MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Miguel de Cervantes Saavedra nace en Alcalá de Henares en 1547: hijo de un médico

cirujano, vive en varias ciudades españolas, adonde su padre se traslada para ejercer su
profesión. No se tienen noticias ciertas con respecto a su educación, se supone que estudió
en Sevilla y quizás en Salamanca.
Viaja a Italia donde integra el séquito del cardenal Acqnavíva; aprende el italiano con
corrección, lo que le permite leer directamente a los autores más importantes de la época
e impregnarse del espíritu del renacimiento. Como soldado, asiste a la batalla de Lepando
donde un arcabuzazo le inutiliza la mano izquierda. Participa de otras expediciones militares,
y, al regresar a España, cae cautivo de los turcos.
Después de cinco años de permanencia en Argel, es rescatado y vuelve a su patria. Allí
comienza para Cervantes una vida sin relieve ni fama. Se casa, ocupa cargos públicos
menores (recaudador de impuestos, comisario para el acopio de trigo, etc.) en distintas
ciudades de España. Pasa penurias económicas y sufre injusticias; su vida intelectual es
también mediocre, como escritor no logra alcanzar el beneplácito de los grandes poetas, su fama se reduce a admiradores
aislados. Luego de una existencia heroica primero, y casi miserable después, Cervantes enferma y muere en 1616.
OBRAS: La novela representaría el enfrentamiento entre idealismo
• La Galatea (1585), novela pastoril y realismo, corporizados en las figuras de don Quijote y
Sancho, respectivamente. Esta obra sería el choque entre
• El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha (primera dos mundos: el de los ideales superiores (bondad, caridad,
parte: 1605; segunda parte: 1615) amistad, buen entendimiento entre los hombres) y el de
• Entremeses (1611), breves obras de teatro: los valores materiales. En el primer sector se ubicaría don
Quijote; en el segundo, el bachiller Sansón Carrasco, el
• Novelas ejemplares (1613), doce novelas cortas: La
barbero, el cura y los personajes que ocasionalmente no
gitanillo, El amante liberal, Rinconete y Cortadillo,
comprenden a don Quijote. Sancho Panza no estaría
La española inglesa; El licenciado Vidriera, La fuerza inscripto definitivamente en uno de estos dos mundos, pues
de la sangre, El celoso extremeño, La ilustre fregona. participa de ambos en forma alternada.
Las dos doncellas, La señora Carmelia, El casamiento Todo el libro presenta la dualidad conflictiva del ser humano,
engañoso, El coloquio de los perros. quien constantemente debe elegir entre sus necesidades
• Viaje del Parnaso (1614), obra lírica. espirituales y su condicionamiento material. Esta angustiosa
• Los trabajos de Persiles y Segismundo (1617 obra dicotomía se expresa en el binomio don Quijote-Sancho.
La “sanchificación” de don Quijote y la “quijotización” de
póstuma), novela bizantina.
Sancho, se va produciendo gradualmente a lo largo de la
obra, tal como en la vida del hombre se suceden etapas
El ingenioso hidalgo don Quijote de la mancha de madurez creciente. El pensamiento medieval había
La complejidad de esta novela ha sido una de las radicalizado las actividades humanas en las antinomias
dificultades con que se han enfrentado los críticos al intentar Bien-Mal, Espíritu-Materia; a pesar del franco Renacimiento
por el que había atravesado España a partir del siglo XVI,
descubrir la idea central que la unifica. Por otra parte, estas
perduraban en la Península resabios de esa mentalidad
interpretaciones han variado de acuerdo con la perspectiva
medieval. El Quijote representa una ruptura definitiva de
de cada época, aunque en su mayor parte pueden reducirse esos cánones, postulando una actividad vital diferente: el
a las siguientes: El Quijote podría ser, en síntesis, una hombre con sus contradicciones internas es una síntesis
parodia de los libros de caballería, porque el ideal aparente totalizadora inserta en su contexto, viéndose obligado a
del protagonista es cumplir su destino aventurero. elegir su camino frente a cada circunstancia.

75
 Literatura

TEATRO EN LA EDAD DE ORO

FÉLIX LOPE DE VEGA Y CARPIO
Lo llamaron “El poeta del cielo y la tierra”, “Monstruo de la naturaleza”, “Fénix de los ingenios”, “El hijo predilecto de las
musas”.
Muchacho precoz en su lectura y escritura.
Si primera obra: El verdadero amante (teatro)
Elena de Osorio, Isabel de Urbina, Micaela Luján, Juana de Guarao y Martha de Nevares fueron fuente de su inspiración.
Utilizó nombres pastoriles: Filis, Belisa, Dorotea.
Creador del teatro español al unir la tendencia cuita del renacimiento con la popular de
la Edad Media.
Une lo trágico con lo cómico.
Reduce a tres los cinco actos de la tragedia clásica.
Su poesía es espontánea, sencilla y apasionada.

FUENTEOVEJUNA
Probablemente escrito entre 1604 y 1618. Esta obra de Lope se convierte de un asunto
rigurosamente histórico en 1476 en un importante drama de aliento épico. Se trata así
de la venganza colectiva de la conciencia popular contra el despotismo de un cacique.
Esta obra, aparte de ser bandera de rebelión, es el paso de un momento interesantísimo
de la historia hispánica: el de transformación social en que el feudalismo sucumbe ante
la reforma política de los reyes católicos.
Estructura: Personajes:
• Género : dramático • Frondoso : campesino
• Especie : drama nacional
• Laurencia : campesina
• Actos : 3 actos
• Fernán Gómez : comendador
• Tema central : la venganza colectiva de un pueblo
contra el poder despótico de un • Alcalde Esteban : padre de Laurencia
comendador abusivo. • Mengo : personaje gracioso
• Pascuala : campesino
La obra presenta dos acciones: • Reyes Católicos : Isabel de Castilla y
1. Los hechos de la villa. Fernando de Aragón
2. La guerra civil por el trono de Castilla.

Argumento:
El comendador Fernán Gómez, monstruo ebrio de soberbia y lujuria, comete innumerables excesos y abusos sobre los pobladores
de Fuenteovejuna, provoca la indignación primero, y luego la indignación de sus vasallos. Fernán Gómez atropella mujeres,
afrenta a padres y maridos, se burla de la justicia, degrada la condición humana, hasta que el pueblo entero de Fuenteovejuna,
enardecido por una de sus víctimas, se amotina, irrumpe en palacio y descuartiza al comendador. Los Reyes Católicos, en cuyo
reinado transcurren los hechos, nombran un juez para investigar el caso. Puestos al tormento todos los vecinos son interrogados:
“¿Quién mató al comendador? Fuente Ovejuna, señor. ¿Y quién es Fuente ovejuna? Todos a una”, versos que se han hecho
típicos de la venganza democrática de un pueblo. El rey Fernando tiene que perdonar a los sublevados:

“Pues no puede averiguarse

el suceso por escrito
aunque fue grave el delito
por fuerza ha de perdonarse
y la villa es bien que quede
en mí, pues de mí se vale
hasta ver, si acaso sale
comendador que la herede”.

76
 Literatura

EL TEATRO BARROCO
En rasgos generales, el barroco es el inicio de la decadencia española, mas en el teatro es complementario que significó la
asimilación de los temas centrales del Período de Plenitud y su traslación a niveles ideales y filosóficos, con un tratamiento
formal, regocijado y perfeccionista por la influencia ineludible de la poesía gongorina.

PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA

Este autor se destaca por ser:
1. El más grande autor de autos sacramentales del mundo.
2. El perfeccionador del teatro español.
3. Uno de las más importantes figuras del Barroco español.
Fueron sus padres don Diego Calderón de la Barca y doña María Hernán de Reaño,
ambos de origen noble. Estudió en el Colegio Real de los Jesuitas y luego en las
universidades de Alcalá de Henares y Salamanca.
Cultivó desde muy joven la poesía y viajó por Italia y Flantes sirviendo al ejército. Al
retornar a Madrid, descolló con diversas obras teatrales. En 1637, el Rey consagró sus
éxitos otorgándole el hábito de la Orden de Santiago. A raíz de la guerra de Cataluña
salieron en campaña; pero el monarca Felipe IV lo retuvo mientras daba fin a una
comedia que había de representarse por esos días.
En 1651 se ordenó como sacerdote y fue nombrado después Capellán Honorario del
Rey y finalmente Capellán Mayor.

Características del teatro calderoniano: b) Calderoniano: en que sigue solo su arte con vigorosa
• Elevación del pensamiento personalidad, pero sigue con las reglas lopescas.
• El asombroso poder de síntesis que, como por instinto,
todo lo simboliza Segunda época del teatro calderoniano:
• Grandiosidad en el estilo y la versificación. Elevados
La que comienza en 1651, coincidente con el decreto real
conceptos filosóficos
prohibitorio de la representación de comedias profanas.
• La profusión de imágenes y figuras literarias
• Falta de originalidad Es la época de sustrato fantástico-alegórico. Es la época de
• Gran evocación y devoción católica su teatro religioso, filosófico y autosacramental.
• Universalidad en sus temas
• Tratamiento psicológico de personajes importantes Obras:
• La dama duende
Los autos sacramentales: • Casa con dos puertas es mala de guardar
• Constituyen el género dramático español sin semejante • El alcalde de Zalamea
en la literatura universal • El pintor de su deshonra
• Calderón es el creador de este género. • A secreto agravio, secreta venganza
• Son representaciones escénicas de un solo acto: • El médico de su honra
religiosas, alegóricas o simbólicas. • El mayor monstruo, los celos
• El tema obligatorio es el ministerio de la santísima • La vida es sueño
eucaristía. • El príncipe constante
• Todos los elementos entran en su composición, • La devoción de la cruz
personificándose, hasta las más abstractas ideas. • El gran teatro del mundo

Primera época del teatro calderoniano: LA VIDA ES SUEÑO

Comprendida entre los años 1613 y 1651, de carácter Género : dramático
predominantemente realista. Especie : drama filosófico
Se subdivide en dos períodos: Estructura : tres jornadas
a) Precalderoniano: es discípulo e imitador de Lope y Composición : versos mayormente octosílabos
Tirso.

77
 Literatura
Personajes:
• Segismundo : príncipe de Polonia
• Basilio : rey de Polonia y padre de Segismundo
• Clotaldo : consejero de Basilio
• Rosaura : hija de Clotaldo
• Astolfo : primo de Segismundo
• Estrella : prima de Segismundo
Argumento:
El príncipe Segismundo es descubierto fortuitamente en
su prisión por Rosaura, que viste como varón y su siervo,
Clarín, cuando esos entraban en Polonia buscando a Astolfo
para vengarse. Los extranjeros son defendidos por el cautivo
cuando Clotaldo intenta darles muerte, pues nadie que
conozca la existencia del prisionero debe seguir con vida;
pero el anciano Clotaldo reconoce a Rosaura como hija por
la espada que lleva e intercede por los viajeros ante el rey.
Mientras tanto, en el palacio, Astolfo reclama el derecho al
trono ante la ausencia de un hijo del rey; éste refiere entonces
la historia de su primogénito y su encierro en una torre de
las montañas para evitar que asuma el trono, pues según un
Preguntas
1. Corriente que se caracteriza por su estilo recargado,
lleno de alusiones mitológicas y retorcimiento formal:
A) Renacimiento A) Sancho
B) Romanticismo
C) Realismo C) Rocinante
D) Barroco
E) Neoclasicismo
2. En El Quijote, ¿quién representa el lenguaje popular?
A) Sancho
B) Todos
C) Sansón Carrasco C) la existencia.
D) El Quijote
E) Diego de Miranda
3. ¿En qué salida, al Quijote le ocurre la aventura de los
molinos de viento?
A) Última salida
B) Primera salida
C) Segunda saluda
D) Tercera salida
E) Cuarta salida
78
horóscopo sería un tirano y sometería a su propio padre con
las armas. Consumido por las dudas, el rey decide entonces
poner a prueba a su hijo; ordena que sea narcotizado y
llevado a palacio con sus vestiduras de príncipe. Al despertar,
Segismundo es informado por Clotaldo de las causas de
su encierro y por esto intenta atacarlo por traidor. Llega
Rosaura, Basilio y finalmente Estrella quien es la única que
logra calmar al príncipe, que ha destrozado todo a su paso.
Por esto, el rey, convencido de la verdad de su horóscopo,
ordena que su salvaje hijo sea devuelto a prisión. Allí, el
príncipe despierta creyendo que ha soñado los hechos del
palacio; entonces reflexiona sobre la irrealidad de la vida y
su condición de simple sueño.
El príncipe Segismundo es liberado por los soldados y
apoyado también por Rosaura. Enfrenta a su padre en una
guerra civil en la que finalmente el hijo derrota al rey. Este
llora la desgracia de su pueblo pero luego de escuchar las
palabras del agonizante Clarín, recapacita sobre su actitud
injusta y suplica perdón a su hijo, quien pronuncia un largo
discurso ante la corte. La obra termina con la reconciliación;
el príncipe pide a Astolfo que se case con Rosaura para
reparar su falta cometida en Moscovia y anuncia que
contraerá matrimonio con su prima Estrella.
4. Personaje de El Quijote que inspira bondad y que el
amor mueve sus actos:
B) Dulcinea
D) Diego de Miranda
E) El Quijote
5. En La vida es sueño el bien de mayor importancia del
ser humano es:
A) la libertad.
B) el poder.
D) el perdón.
E) la predestinación.
6. Según Garcilaso de la Vega, el amor es un sentimiento
que construye un reflejo de:
A) fuerza y poder.
B) goce y placer.
C) atmósfera bucólica.
D) el fatalismo.
E) la belleza absoluta.
 Literatura

7. No es cualidad de la obra de Calderón de la Barca: C) costumbres.

A) profundidad de la idea principal D) amor.
B) lujo de la escenografía E) honor villano.
C) estilo pulido y elegancia
D) teatro muy identificado con el vulgo 13. ¿Cuál no es el personaje principal de Fuenteovejuna?
E) sentimiento religioso, de lealtad al rey y del honor A) Laurencia
B) Frondoso
8. En El Quijote, ¿quién es el caballero de la Blanca Luna? C) el comendador
A) El Quijote D) Esteban
B) Sancho E) el pueblo de Fuenteovejuna
C) El cura
D) Diego de Mirandoa 14. Por razones,
E) Sansón Carrrasco y sea las principales
porque dejas que me roben
9. En su teatro, Calderón concentra su atención en: tiranos sin que me venguen,
A) la división de las tres jornadas. traidores sin que cobren
B) el conflicto interior de los personajes. Lo anterior es manifestado por:
C) dinamismo de las acciones. A) Pascula.
D) revalorar las costumbres de los villanos. B) Jacinta.
E) el lenguaje espontáneo y popular. C) Isabel.
D) Laurencia.
10. Autor de La Dorotea: E) Elisa.
A) Tirso de Molina
B) Miguel de Cervantes 15. El Siglo de Oro abarca el renacimiento y _______.
C) Garcilaso de la Vega A) neoclasicismo.
D) Félix Lope de Vega B) barroco.
E) Pedro Calderón de la Barca C) realismo.
D) romanticismo.
11. Señale lo incorrecto de Félix Lope de Vega. E) renacimiento.

A) Se mezcla trágico con lo cómico.

B) Teatro homogéneo. 16. No fue amo de Lázaro en Lazarillo de Tormes:
C) Es popular. A) el mendigo ciego
D) La acción tiene más importancia que los personajes. B) el clérigo avariento
E) Sus obras están en versos. C) el maestro panadero
D) el capellán
12. Fuenteovejuna representa el tema de: E) el alguacil
A) novela.
B) tradición.

79
 Literatura

1. Es considerado fundador del estilo italianista o 7. Es una de las fuentes medievales del teatro español
petrarquista por haber iniciado formalmente la moderno. Su temática era estrictamente religiosa y su
importancia de metros y estrofas italianos a la lírica naturaleza era alegórica.
española.
A) juego de escarnio
A) Marqués de Santillana B) farsa
B) Juan Boscán C) auto sacramental
C) Garcilaso de la Vega
D) entremés
D) Lope de Vega
E) tragicomedia
E) Fray Luis de León

8. Son características del teatro español durante la Edad

2. Representó la tendencia tradicional de la lírica española
de Oro; excepto:
renacentista, con el cultivo de romances y letrillas.
A) Juan Boscán A) no aristocrático.
B) Marqués de Santillana B) tragicómico.
C) Leonardo Argensola C) en cinco actos.
D) Luis de Góngora D) polimétricas.
E) Cristóbal de Castillejo E) versificadas.

3. Es el aporte estrófico más importante de la lírica italiana 9. ¿En qué momento socio histórico España entra en
a la española: crisis?
A) silva A) primer renacimiento
B) romance B) segundo renacimiento
C) décima C) prerrenacimiento
D) soneto
D) barroco
E) epístola
E) afrancesamiento

4. Son los dos temas importantes en la lírica del toledano

10. Se le considera como el pícaro por excelencia:
Garcilaso de la Vega:
A) moderación y buen gusto A) Lázaro de Tormes
B) erudición y locus amenus B) El buscón don Pablos
C) locus amenus y beatus ille C) La pícara Justina
D) platonismo y bucolismo D) El Guzmán de Alfarache
E) neoplatonismo y dulce estilo nuevo E) Rinconete y Cortadillo

5. Garcilaso inventó una estrofa con metros italianos 11. La Galatea, de Cervantes, pertenece al tipo de novela:
cuando compuso su canción V o A flor del Gnido. Esta A) picaresca.
composición estrófica se denomina: B) morisca.
A) Silva. C) pastoril.
B) Soneto. D) barroca.
C) Octava real. E) caballeresca.
D) Lira.
E) Romance. 12. La novela pastoril es una derivada de una composición
lírica clásica denominada:
6. Máximo exponente del teatro popular:
A) oda.
A) Garcilaso de la Vega
B) elegida.
B) Lope de Vega
C) égloga.
C) Fray Luis de León
D) epístola.
D) Tirso de Molina
E) Pedro Calderón E) canción.

80
 Literatura
Alumno(a) : ____________________________________________________________________

Curso : __________________________________________________ Aula : __________

Profesor : ____________________________________________________________________

1. El maestro de Autos sacramentales. 6. Famoso soneto de Francisco de Quevedo, típico

A) Garcilaso exponente del Conceptismo:

B) Tirso de Molina A) “Amor”

C) Fray Luis de León B) “Definición del amor”
D) Cristóbal de Castillejos C) “A una nariz”

E) Pedro Calderón de la Barca D) “Epístola satírica y censoria”

E) A y C

2. La primera forma de novela española oriunda fue:

7. Máximo exponente de la escuela samaltina:
A) picaresca.
A) Garcilaso
B) morisca.
B) Juan Boscón
C) pastoril.
C) Francisco de Quevedo
D) barroca.
D) Fernando de Herrera
E) caballeresca.
E) Fray Luis de León

3. De cuántos tratados consta el Lazarillo de Tormes: 8. “El poeta del cielo y de la tierra”
A) 7 A) Félix Lope de Vega
B) 5 B) Pedro Calderón de la Barca
C) 6 C) Fray Luis de León
D) 4 D) Tirso de Molina
E) 3 E) Garcilaso de la Vega

4. Filosófico y trascendental obra de Pedro Calderón de la 9. Tiene como texto histórico la transformación social en
Barca: que el feudalismo sucumbe ante la reforma política de
los reyes católicos.
A) La vida es sueño
A) El Quijote
B) El alcalde de Zalamea
B) Lazarillo de Tormes
C) El mayor monstruo, los celos
C) Fuenteovejuna
D) El castigo sin venganza
D) La vida es sueño
E) El médico de su honra
E) Sonetos

5. Personaje que cumple el rol cómico en La vida es

10. Conocido como “Monstruo ebrio de soberbio” en
sueño: Fuenteovejuna:
A) Basilio A) Frondoso
B) Segismundo B) Laurencia
C) Clotaldo C) Fernán Gómez
D) Rosauro D) Mengo
E) Clarín E) Pascuala

81
 Literatura

EL NEOCLASICISMO

9
Aprendizajes esperados
Aprendizajes esperados
• Interpreta la literatura teniendo como base a la razón.
• Conoce la decadencia de la literatura hispana y el auge en la literatura francesa.

EL AVARO (fragmento)

MAESE SANTIAGO: Señor, si queréis que os diga las cosas, MAESE SANTIAGO: Es... es como una arquilla.
creo que es vuestro querido intendente quien ha dado el COMISARIO: Por supuesto. Mas describidla un poco para
golpe. que veamos...
HARPAGÓN: ¿Valerio? MAESE SANTIAGO: Es una arquilla grande.
MAESE SANTIAGO. Sí. HARPAGÓN: La que me han robado es pequeña.
HARPAGÓN: ¡Él que me parecía tan fiel! MAESE SANTIAGO: ¡Ah, sí! Es pequeña si se quiere tomarlo
MAESE SANTIAGO: Sí, él mismo. Creo que ha sido quien por ahí; mas yo la llamo grande por lo que contiene.
os ha robado. COMISARIO: ¿Y de qué color es?
HARPAGÓN: ¿Y por qué lo crees? MAESE SANTIAGO: ¿De qué color?
MAESE SANTIAGO. ¿Por qué? COMISARIO: Sí.
HARPAGÓN: Sí... MAESE SANTIAGO: Es de color..., eso es, de cierto color...
MAESE SANTIAGO: Lo creo... porque lo creo. ¿No podríais ayudarme a hablar?
COMISARIO: Mas es preciso decir los indicios que tenéis. HARPAGÓN: ¡Pchs!
HARPAGÓN: ¿Le has visto merodear alrededor del sitio MAESE SANTIAGO: ¿No es roja?
donde había yo puesto mi dinero? HARPAGÓN: No, gris.
MAESE SANTIAGO: Sí, en verdad. ¿Dónde estaba vuestro MAESE SANTIAGO: ¡Ah, sí! Roja-gris, eso es lo que quería
dinero? decir.
HARPAGÓN: En el jardín. HARPAGÓN: No hay duda alguna; es ella evidentemente.
MAESE SANTIAGO: Justamente, le he visto merodear por Escribid, señor, escribid su declaración. ¡Cielos! ¿De quién
el jardín. ¿Y dónde estaba guardado ese dinero? fiarse en lo sucesivo? No hay que decir nunca de esta agua
HARPAGÓN: En una arquilla. no beberé; creo, después de esto, que acabaré por robarme
a mí mismo.
MAESE SANTIAGO. Ahí está el asunto. Le he visto con una
arquilla. MAESE SANTIAGO: (A Harpagón.) Señor, aquí vuelve.
No vayáis a decirle, por lo menos, que soy yo quien os ha
HARPAGÓN: ¿Y cómo era esa arquilla? Veré si es la mía.
descubierto eso.
MAESE SANTIAGO. ¿Cómo es?
HARPAGÓN: Sí.

82
 Literatura

Esquema

83
 Literatura
Fue un movimiento artístico similar al Renacimiento
europeo que surge en Francia a mediados del siglo XVII y se
prolonga por todo el siglo XVIII. El neoclasicismo reacciona
contra los excesos del barroco y consiste en un regreso a los
moldes grecolatinos.
En realidad, el Neoclasicismo es un café pasado por tercera
vez; tiene el color, aroma y sabor del café, pero no sirve
para la excitación de los sentidos. En la misma forma, el
Neoclasicismo es la tercera colación de lo clásico (la primera
sería el clasicismo y la segunda es el renacimiento), toma
todo lo grecolatino, pero carece de la originalidad de los
antiguos. Es que el siglo XVIII es un período pobre en ideas,
carente de genios, pero abundante en ingenios, y esto por
lo barroco, que al ser tan grandilocuente, tan sobreorleado
buscaron una pronta solución. La solución fue el salto atrás,
la copia de lo clásico, buscaron evolucionar sin revolucionar,
sin saber que las revoluciones traen consigo cambios y
vientos nuevos, entonces el arte se hizo sobrio, castizo,
respetuoso de las leyes clásicas.
Características:
• Imitación de los moldes grecolatinos.
• Predominio de la razón sobre la imaginación y la
fantasía.
• Preocupación por la perfección formal de la obra literaria
buscando un equilibrio entre el fondo y la forma.
• Respeto total en las normas y reglas en el arte.
• Este período busca la enseñanza (didáctica) y la
moralización en toda obra literaria.
La rigidez del neoclasicismo estuvo normado por los
siguientes tratados:
A) La poética de Aristóteles.
B) Epístola ad Pisones o Arte poética de Horacio.
C) El arte poético de Boileau.
Es en realidad Boileau quien da un conjunto de reglas y
normas que él llama clásicas. Estas reglas se basan en :
a. La razón: Le da a la obra veracidad y verosimilitud
quitando de ellas toda huella de fantasía.
b. La moral: El escritor debe perseguir un fin educativo y
moral.
La obra literaria debe guiarse por estas reglas.
La literatura española en el siglo XVIII
El siglo XVIII, fundamental para la modernización de
España, no ofrece idéntico esplendor en la literatura. Y ello
porque:
84
• Siendo una época de luces, las mentes mejores prefieren
aplicarse a actividades de pensamiento; el cultivo de las
letras pasa a ser una actividad complementaria.
• Predomina la razón sobre el sentimiento; se reprime
este gran motor del arte, en nombre de la sensatez.
• Triunfa el neoclasicismo, de origen francés (e italiano)
que impone reglas a la creación literaria, encorsetándola.
Podemos distinguir las siguientes etapas:
• Lucha contra el barroco y toma de contacto con el
clasicismo francés (aproximadamente, hasta 1750). Se
critican los excesos irracionales de la época barroca,
y su estilo, y se cultiva poco la literatura de creación,
interesan más el ensayo y la sátira.
• Neoclasicismo (hasta fin de siglo). Se aceptan los
principios estéticos fijados, desde el siglo anterior, por
el clasicismo francés. En el teatro, se impone la regla de
las tres unidades (que, como sabemos, la comedia del
siglo XVII había desobedecido).
• La lírica apenas tiene manifestaciones de interés (pudor
por lo sentimental); arraigan, en cambio, las odas
filosóficas y las fábulas moralizadoras. Se instala en
todo el prosaísmo y el sentido común.
Neoclasicismo en España
Durante los siglos XVI y XVII, época de la Edad de Oro,
gobernaron a España reyes de la dinastía de los Austria:
Carlos I (V), Felipe II, Felipe III, Felipe IV y Carlos III. Este
último no dejó descendencia, razón por la cual la corona
pasó a un pariente suyo. Felipe V de Anjou, nieto de Luis
XIV, el rey Sol, perteneciente a la dinastía francesa de los
borbones.
Los gobernantes borbones de España en el siglo XVIII
fueron: Felipe V de Anjou, Fernando VI, Carlos III y Carlos
IV.
Literatura española en el siglo XVIII
El siglo XVIII fue para España un período de decadencia.
No aparece en esta época un solo escritor genial: al lado
de unos cuantos buenos, se alinean muchísimos mediocres.
Lo que pasó en España es que “se copió” la “copia” del
original. Si bien el neoclasicismo es la imitación de lo clásico
y España imitó lo neoclásico, entonces en España surgió el
SEUDOCLASICISMO.
 Literatura

LEANDRO FERNÁNDEZ DE MORATÍN

(1760 – 1828)

Hijo de Nicolás Fernández de Moratín, sufrió de viruelas en su infancia que influyeron

en su cuerpo y en su espíritu: le afearon el rostro y se tornó huraño, tímido, caprichoso
y desconfiado. Viajó por Europa. Ordenado de sacerdote, fue protegido por la realeza.
Vivió la Revolución francesa en París, viajando nuevamente por toda Europa. Afrancesado
y partidario de José Bonaparte durante la guerra de la Independencia española, fue
nombrado bibliotecario mayor. Cuando España soporta la invasión francesa y cuando la
rechaza totalmente, Moratín emigró a París.

CARACTERES DE SU OBRA
• Predominio de la razón.
• Afán academicista.
El sí de las niñas
• Finalidad didáctica.
• Influencia de Molière.
Aunque estrenada en 1806, Leandro Fernández de Moratín
• Sus comedias reflejan los valores franceses y conservan escribió El sí de las niñas por el año 1801. Consta de tres
las tres unidades dramáticas (acción, tiempo y lugar) actos y está escrita en prosa. Tiene como tema central el
abuso de autoridad de los padres sobre las decisiones de las
OBRAS hijas. El argumento se desarrolla en Alcalá de Henares.
Traducciones
• La escuela de maridos Acto primero
• El médico a palos Don Diego, hombre de cincuenta y nueve años, decide
• Hamlet tomar por esposa a Francisca, joven hija de doña Irene,
la cual está entusiasmada con la idea de realizar este
Crítica literaria matrimonio ventajoso y según las costumbres de la época
• Los orígenes del Teatro Español infunde esperanzas a don Diego. Sin embargo, Francisca,
quien ha sido educada en un convento, está enamorada
Sátiras de don Félix, joven y valiente militar, al que comunica su
• La derrota de los pedantes desesperada situación.

Comedias
• El sí de las niñas Acto segundo
• El viejo y la niña El verdadero nombre de Félix es Carlos, sobrino de don
• La mojigata, El Barón Diego. El joven se entrevista con su amada Paquita y
• La comedia nueva o el café promete rescatarla. Más tarde, se encuentra con su tío, quien
le solicita que cumpla con su deber de soldado y abandone
la ciudad. Lo que en realidad quiere don Diego es que su
sobrino no observe un matrimonio tan dispar, pues teme las
críticas de Carlos.

Acto tercero
El día 16 de enero de 1605, en los talleres del impresor Juan
Don Carlos sale de la posada pero regresa por la noche
de la Cuesta, se imprimió por primera vez El ingenioso hidalgo
para decirle a su amada que le explicará por escrito su
don Quijote de la Mancha, que se empezó a vender en la libre-
alejamiento. Don Diego y su criado sorprenden el diálogo
ría de Francisco Fernando de Robles. Sus lectores compraban
de los jóvenes e interrumpen el encuentro. Descubierta la
el libro en pliegos y tenían que encuadernárselo.
verdad, el anciano pretendiente comprende que no puede
El papel de esta primera edición se fabricó en un molino de
competir contra el amor de su sobrino Carlos, y desistiendo
papel, propiedad de los monjes de la cartuja de El Paular.
sus proyectos permite que Carlos se case con Francisca,
El éxito fue inmediato, lo que se dice un auténtico best-seller
cumpliéndose el deseo de los enamorados.
de la época, ¡y sin campañas de marketing!

85
 Literatura

LA DRAMÁTICA FRANCESA
MOLIÈRE (1622 – 1673)

Moliére, seudónimo de Jean Baptiste Poquelin, dramaturgo y actor francés. Sus personajes
cómicos resultan familiares a todos los aficionados al teatro, pues sus obras se siguen
representando y han sido traducidas a numerosas lenguas.

VIDA
Molière nació en París el 15 de enero de 1622, hijo de un rico tapicero. Desde pequeño
se sintió fascinado por el teatro. En 1643, se unió a la compañía creada por los Bejart, una
familia de actores profesionales. En 1662, se casó con una joven de la familia Armande
Bejart. La compañía, a la que Molière dio el nombre de Illustre Theatre, actuó en París hasta
1645 e inició un recorrido por Francia durante trece años, hasta que regresó a París en 1658.
Luis XIV le dio apoyo y le permitió utilizar ocasionalmente el Petit-Bourbon e incluso, en 1661, el teatro del Palacio Real. Con
la protección de la corte, Molière se consagró por completo a la comedia como escritor, actor, productor y director.

OBRA Estas escenas se encuentran entre las más divertidas

En 1659, estrenó Las preciosas ridículas. Escrita en un
estilo similar al de las farsas antiguas; la obra satiriza las
aspiraciones de dos jovencitas de provincias.
• La escuela de las mujeres (1662), constituye un cambio
de rumbo con respecto a la tradición de la farsa.
Considerada como la primera gran comedia seria de
la literatura francesa, analiza el papel de las mujeres en
la sociedad y su preparación para ella. Constituye una
gran sátira de los valores materialistas de la época y,
como tal, fue acusada de impía y vulgar.
• En Tartufo (1664), Molière creó uno de sus personajes
cómicos más famosos, el de hipócrita religioso. De la
audacia de esta obra da testimonio el hecho de que
el Rey prohibiera su representación pública durante
cinco años, pese a que él personalmente la consideraba
divertida, pero tenía buenas razones para creer que la
comedia, con el hipócrita y avaricioso Tartufo vestido
de cura, ofendería al poderoso alto clero francés.
• El misántropo (1666), introduce un nuevo tipo de
necio: un hombre de elevados principios morales, que
critica constantemente la debilidad y estulticia de los
demás y, sin embargo, es incapaz de ver los defectos de
Celimene, la muchacha de la que se ha enamorado y
que encarna a esa sociedad que él condena.
• El avaro (1668), una ácida comedia vagamente
inspirada en una obra de Plauto (La aulularia).
• El médico a palos (1666), una sátira sobre la profesión
médica.
• El burgués gentilhombre (1670), una comedia–ballet,
con música del compositor favorito del Rey, Jean–
Baptiste Lully, ridiculiza a un rico e ingenuo comerciante,
Monsieur Jourdain, que aspira a ser recibido en la
corte. Aparece un timador que lo embauca con falsas
promesas, el futuro caballero se prepara para la ocasión
tomando clases de música, baile, esgrima y filosofía.
que escribiera Molière a lo largo de su vida.
• La última comedia, El enfermo imaginario (1673), en
torno a un hipocondríaco que teme la intervención
de los médicos. Irónicamente, pocos días después
del estreno, en plena representación, Molière se sintió
indispuesto y murió al cabo de unas horas, el 17 de
febrero de 1673.
EL ESTILO DE MOLIÈRE
La sátira de Molière, dirigidas contra las convenciones
sociales y las debilidades de la naturaleza humana, son como
retrato de la sociedad francesa de la época, más fieles que
los dramas de sus contemporáneos Pierre Corneille y Jean–
Baptiste Racine. Pese a que sus estereotipos y argumentos
se inspiraron en tradiciones más antiguas en las comedias
de Aristóteles, Terencio y Plauto, y en la comedia dell’arte
italiana, Molière confirió profundidad psicológica a sus
demagogos, amantes, hipócritas, cornudos y escaladores
sociales.
El avaro
Es una comedia escrita en cinco actos y en prosa. Retrata
la vida de Harpagón, un viejo avariento y ridículo. Él
pretende casarse con Mariana, muchacha pobre, pero de
quien también está enamorado su hijo Cleanto, mientras
su hija Elisa se enamora del joven Valerio. Harpagón,
quien desconfía de todos, esconde su riqueza de diez mil
escudos de oro en su jardín; pero su criado Flecha (para
ayudar a Cleanto) la encuentra y sustrae. El viejo tacaño
se desespera y acusa a Valerio, amenazando a todos. En tal
circunstancia, Flecha devuelve el caudal robado. Harpagón
se tranquiliza por la devolución y permite que se casen
Cleanto con Mariana y Elisa con Valerio. Harpagón se
alegra muchísimo cuando Anselmo (padre de Mariana y
Valerio) promete asumir todos los gastos que se presenten
en ambos matrimonios.

86
 Literatura

TEATRO DE PASIONES
JEAN-BAPTISTE RACINE

VIDA
Dramaturgo francés, considerado el mejor escritor de teatro clasico francés.
Nació en la Ferte - Milon, el 22 de diciembre de 1639, hijo de un recaudador de
impuestos. Estudió en Beanvais, uno de los conventos jansenistas de Port–Royal
y en el College d’Harcourt de París. Racine consagró su vida a la ética y al estudio
de las obras de los clásicos griegos y romanos. Leía y anotaba con fluidez a sus
autores favoritos, Eurípides y Sófocles, en su versión griega original.
Durante sus años de estudiante en París, en 1658, Racine compuso poesía
convencional y entabló amistad con figuras literarias, como el poeta francés Jean
de la Fontaine. Por presiones familiares abandonó París en 1661 y estudió para
sacerdote. Regresó a París en 1662, dispuesto a seguir su carrera literaria; logró prestigio en su época como Molière, Pierre
Comeille y Nicolás Boileau - Despréaux.

OBRA Las obras de Racine se basan en héroes y heroínas de

La Tebaida, fue interpretada en el Palacio Real por miembros
de la compañía de Molière en 1664.
Alejandro, se estrenó al año siguiente. Convencido de que
el montaje de esta segunda obra no había sido el adecuado,
Racine la representó nuevamente con la compañía rival en
el Hotel de Bourgogne, compañía con la que en lo sucesivo
produjo todas sus obras.
TRAGEDIAS:
Andrómaca (1667), Británico (1669), Berenice (1672),
Miridates (1673), Ifigenia en Áulide (1674) y Fedra (1677).
El éxito de Fedra se vio obstaculizado por los enemigos de
Racine, que encargaron a un poeta menor francés, Nicolás
Padron, escribir una Fedra rival que obtuvo mayor éxito que
la versión del primero.
Los pleiteantes (1668), una sátira sobre los abogados,
ambientada en el París de la época.
la antigüedad, adaptando su lenguaje y emociones a la
Francia del siglo XVII. Sus últimas obras dramáticas fueron
las tragedias bíblicas Esther (1689) y Atalia (1691).
En 1672, Racine fue elegido miembro de la Academia
Francesa cuando se encontraba en la cima de su éxito.
Cinco años más tarde, dejó de escribir teatro y se dedicó a la
historia oficial, convirtiéndose en cronista de las campañas
militares de Luis XIV. Racine murió el 21 de abril de 1699
en París.
Se le considera el principal exponente de la poesía clásica
francesa escrita en versos alejandrinos. Sus siete tragedias
más famosas figuran aún en el repertorio de la Comedia-
Francaise y la interpretación de sus principales personajes
se ha convertido en la máxima prueba para un actor
en Francia. Aunque sus dramas incluyen numerosas
situaciones en las que afloran intensas pasiones humanas,
su estricto formalismo neoclásico, desprovisto de toda
emoción espontánea, ha llevado a algunos críticos a calificar
su obra de fría y artificial.

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 Literatura

Preguntas

1. ¿Qué caracteriza principalmente los géneros literarios 8. Moliére murió después de representar:
del siglo XVIII español? A) El avaro
A) la defensa de la ideología católica frente a las B) El enfermo imaginario
ideas ilustradas procedentes de Francia C) Tartufo
B) la carga ideológica y didáctica de los textos D) La vida es sueño
C) la literatura de ficción con la simple intención de
buscar el entretenimiento 9. Señale una tragedia de Racine.
D) la expresión de los sentimientos del emisor de la A) El Cid B) Fedra
obra literaria C) El avaro D) Tartufo

2. ¿Cuál de los siguientes es el tema principal de El sí de 10. ¿Qué tendencia de la literatura dieciochesca abre las
las niñas de Leandro Fernández de Moratín? puertas a la explosión sentimental?
A) la falta de libertad de las jóvenes para elegir A) rococó B) neoclasicismo
marido C) posbarroco D) prerromanticismo
B) la crítica de los matrimonios
C) el derecho del hombre a elegir esposa 11. ¿A quién representa Tartufo?
D) ninguna de las opciones
A) a un delincuente
B) a un padre abnegado
3. ¿En cuál de las siguientes obras hace Leandro Fernández
C) a un hipócrita religioso
de Moratín una crítica al mundo teatral de su tiempo?
D) a un comerciante
A) El sí de las niñas
B) La mojigata 12. ¿Cuál es el verdadero nombre de Molière?
C) El barón
A) Víctor Hugo
D) La comedia nueva o el café
B) Jean Baptiste Poquelin
C) Martín Adán
4. El teatro neoclásico se caracteriza por no mezclar los
D) Jean Valjean
rasgos de la comedia y tragedia tal y como los estableció
Aristóteles.
13. En el neoclasicismo español el autor de Poética es:
A) verdadero B) falso
A) Tomas de Iriarte.
B) Ignacio de Luzan.
5. ¿Cuáles de los siguientes rasgos es característico del
C) Félix María de Samaniego.
teatro neoclásico?
D) Fray Benito Jerónimo Feijoo.
A) El respeto a la ley de la verosimilitud: el argumento
de la obra debía ser perfectamente creíble.
14. ¿Quién es el autor de Fábulas morales?
B) Las obras debían escribirse en verso.
C) El respeto de la unidad de lugar: toda la acción A) Esopo
representada debía desarrollarse en un único B) Félix María de Samaniego
escenario. C) Tomas de Iriarte
D) La ruptura de la unidad de acción: las obras D) Casio.
incluían más de una historia.
15. ¿Quien basa sus obras en héroes y heroínas de la
6. ¿Cuál no es obra de Molière? antigüedad?
A) Tartufo A) Molière B) Racine
B) La escuela de mujeres C) Cornerille D) Víctor Hugo
C) El médico a palos
D) La vida del buscón 16. Marque la relación incorrecta:
A) Harpagón - El avaro
7. Entre los representantes del clasicismo francés destaca B) Orgón - Tartufo
el comediógrafo: C) Sganerelle - El médico a palos.
A) Corneille. B) Diderot. D) Hipólito - Fedro.
C) Moliére. D) Racine. E) Elmire - El avaro

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 Literatura

1. ¿Qué nombre recibe la corriente de pensamiento que inmejorable para entretener al lector y hacerle
aparece en el siglo XVIII y que defiende la idea de conocer las nuevas ideas
que el ser humano es capaz de comprender el mundo C) el control ideológico
valiéndose de la experimentación y de la razón? D) la censura del pensamiento diferente
A) romanticismo B) ilustración 8. Las obras narrativas de ficción compuestas en el siglo
C) clasicismo D) barroco XVIII en España:
A) tenían como intención fundamental el conseguir el
2. ¿Por qué motivo los autores del siglo XVIII encuentran entretenimiento del lector, de manera que olvidara
las fábulas tan interesantes para sus propósitos? los problemas sociales del momento.
A) Porque trata sobre el comportamiento de animales, B) tenían una intención moralizadora que presentaba
que ellos entienden que simbolizan comportamientos los defectos de la sociedad.
perfectos o cercanos a la perfección. C) tenían como intención principal la defensa de los
B) Porque incluye una carga moral. principios religiosos del catolicismo.
C) Ninguna de las opciones. D) ninguna de las opciones.
D) Porque se trata de composiciones breves.
9. No es obra de Moratín:
3. ¿Cuál de los siguientes géneros en prosa entendían los A) El sí de las niñas
ilustrados que era el mejor medio para comunicar las B) Los trabajos de Persiles y Segismunda
nuevas ideas? C) El viejo y la niña
A) el discurso B) el ensayo D) La mojigata
C) el cuento D) la novela
10. Molière es:
4. No es personaje de la comedia El avaro: A) El maestro del horror
A) Harpagón B) Elisa B) El creador de la comedia
C) Valerio D) Fedra C) El creador de la farsa
E) Mariana D) El inventor de prototipos
E) El enfermo imaginario
5. La ley teatral que dice que cada personaje debe hablar
de acuerdo con su sexo y posición social se denomina: 11. No se encuentra en El avaro:
A) decoro. A) Cleanto descubre que el malvado usurero que lo
B) tiempo. estaba extorsionando es su padre.
C) sinceridad. B) Harpagón descubre que el joven ingenuo y tonto es
D) ninguna de las anteriores. su propio hijo.
C) Cleanto ofende a Mariana con la intención de no
6. La frase “todo para el pueblo pero sin el pueblo”, permitir la boda entre ella y su padre.
resume una práctica política muy extendida durante el D) Flecha se roba el tesoro para poder cobrar venganza
siglo XVIII, ¿cuál es su nombre? por la ofensa de Valerio.
A) despotismo ilustrado E) Don Anselmo termina siendo el padre de Valerio y
B) rococó Mariana.
C) ilustración
D) nacionalismo 12. Personaje de El sí de las niñas que simboliza el
autoritarismo de los padres:
7. ¿Cuál de las siguientes se cree que es una herramienta A) don Carlos
de primer orden en el siglo XVIII para poder transformar B) don Félix
el mundo y alcanzar los ideales ilustrados? C) don Diego
A) la educación D) Celamocha
B) la literatura de ficción, entendida como vehículo E) doña Irene

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 Literatura
Alumno(a) : ____________________________________________________________________

Curso : __________________________________________________ Aula : __________

Profesor : ____________________________________________________________________

1. Es autor de Fedra: C) barroco

A) Molière D) realismo
B) Sófocles E) renacimiento
C) Tespis
D) Racine 7. El Neoclasicismo vuelve al modelo grecolatino, esto
E) Corneille quiere decir que:
A) imita a los grecolatinos.
2. Es autor de El avaro: B) cambia todo a partir de Grecia y Roma.
A) Molière C) rechaza toda influencia griega.
B) Fontaine D) adopta la épica heroica.
C) Racine E) imita la preceptiva homérica.
D) Fedro
E) Fernández de Moratín 8. En El sí de las niñas, ¿cómo entiende don Diego que
debiera ser la educación de las personas?
3. El personaje Harpagón pertenece a la obra: A) Una educación que debiera ser impartida por
A) El Cid. personas ajenas a la familia.
B) El avaro. B) Una educación basada en la sinceridad de los
C) El misántropo. sentimientos y en el alejamiento del disimulo, la
D) Tartufo. hipocresía y la mentira.
E) El enfermo imaginario. C) Una educación basada en la obediencia a los
mayores que son los que tienen experiencia para
4. ¿Qué obra no es de Molière? saber actuar en cada situación.
D) Ninguna de las opciones.
A) El misántropo
E) N.A.
B) Tartufo
C) El médico a palos
9. ¿Qué personaje de los que intervienen en este fragmento
D) Las mujeres sabias
representa mejor los ideales ilustrados?
E) Andrómaca
A) don Diego
5. No pertenece al espíritu neoclásico: B) doña Francisca
C) ambos
A) predominio de la razón
D) Fedro
B) afán académico
E) Ninguno
C) subjetividad
D) finalidad didáctica
10. ¿Cuál es uno de los temas secundarios de El sí de las
E) normatividad
niñas?

6. ¿A qué movimiento pertenecen las obras Andrómaca y A) lucha entre lo ideal y material
El misántropo? B) el amor a los hijos
C) la mujer como objeto o mercancía
A) romanticismo
D) la limitación humana en controlar el destino
B) neoclasicismo
E) N.A.

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