Irvin Alba Guadarrama

Grupo: 1001Z

´´BALLET MECANIQUE´´
Fernand Leger 1924

ANALISIS: Análisis de lo que se vio o se pudo observar en la película de Ballet Mecanique

de Fernand Leger, en la que como su nombre lo dice trata de mostrarnos secuencias en
donde se enfocan diversas cosas/objetos tipo ambientados a lo que es el ballet, en el inicio
de la cinta primeramente se puede observar a una chica sentada en un columpio
meciéndose en donde también se puede escuchar una secuencia de sonidos como si
fueran de un despertador enseguida de eso nos muestran diversas secuencias de
imágenes mostrándonos números u objetos ya que también en todo lo que es la película o
largometraje no nos muestra algún tipo de historia en general bueno al menos no lo pude
percibir yo si no que en sus mayoría no muestra tantas cosas o un tipo de historia que se
quiera narrar referentes o significativas al ballet si no que lo que se buscaba dar es un tipo
de expresión más al tipo de arte que se muestra en la cinta, esta es una película que va un
poco más dirigida a lo que es el arte al cubismo o a lo que conocemos particularmente como
arte abstracto .

Como ya dije el director Leger lo que principalmente buscaba lograr al hacer esta cinta era
crean una pieza de vanguardia en la que pueda suceder la fragmentación, la
recombinación, la simultaneidad y diversas propuestas más dentro de lo que es el cubismo,
aunque todo esto adaptadas a un medio audiovisual que en ese tiempo estaba a pleno
auge. Además, algo que también destaca en este filme es que se centró en los elementos
puros del lenguaje cinematográfico como forma, movimiento, composición visual, ritmo y
otros más tradicionales como el guion o la interpretación.

En el filme todo tipo de objetos reemplazaron a los actores en donde el ritmo de los sonidos
se convirtió en el tema principal y en donde la imitación de la naturaleza dejo de ser
importante.

El director Leger lo que buscaba era hacer arte de una manera distinta en donde junto a un
cineasta lograron hacer un experimento fílmico único en la época y es así como en la misma
película lograron hacerlo mediante la abstracción
Irvin Alba Guadarrama

Grupo: 1001Z

¿COMO FUE QUE SE LOGRARON HACER TODOS LOS EFECTOS TANTO VISUALES
COMO DE AUDIO EN ESTE FILME?

Comencemos principalmente en que el pintor Leger le intereso sobre todo una cosa
imposible de representar en pintura que fue la repetición por medio del montaje en donde
consiguió plasmar belleza plástica y una cierta satisfacción plástica por medio de
repeticiones, montajes rítmicos y diferentes planos, sobre todo primeros planos.

Para la época en la que se elaboró el filme fue algo nuevo en la que el director estuvo
involucrado ya que por la época en la que se encontraba eran quizás complejo a su manera
de trabajar ya que era un experimento fílmico que manejaba la abstracción y por lo tanto
trascendió en lo visual ya que como se dijo era quizás la parte más compleja que era hacer
todos esos efectos que plasmaba en la pantalla , como el cambio de tonalidad en partes de
la película a un color azul en donde probablemente se utilizaron papeles o filtros hechos
complejamente entintados de color azul al igual que diversos tipos de efectos visuales en
donde objetos se movían abstractamente , también escenas en donde la parte que tuvo
más trabajo fue de igual manera toda la dirección de cámara y fotografía ya que sin ello
nada de lo que se vio en el filme se hubiera podido lograr.

Cámara y Musicalización:

La dirección de cámara y fotografía debió haber sido compleja e innovadora para la época
ya que lograr hacer ese tipo de enfoques y contrastes visuales debió ser complicado pero
no imposible ya que hallaron la manera de que con movimientos de la cámara y unos
cuantos espejos al igual que siluetas y objetos fue como se lograron hacer los distintos
efectos en la pantalla, también diversas tomas de personas en las que habían secuencias
en esas mismas se repetían una y otra vez haciendo el filme abstracto a lo que el director
quería lograr y así logrando para lo que él era un tipo de arte.

En el caso de la musicalización el compositor fue el encargado de proporcionar la música

al filme y al final su aportación fue quizás lo más experimental de la pieza.

El compositor debió haber utilizado distintos tipos de repeticiones y sonidos ruidosos,

percusios, mezclados, caóticos en el que se debieron utilizar instrumentos musicales como
pianos, xilófonos, hélices y sirenas de alguno que otro objeto.
Irvin Alba Guadarrama

Grupo: 1001Z

La musicalización del filme experimental fue de suma importancia ya que se había logrado
un excelente contraste con los efectos visuales que se habían contemplado logrando así
un acabo de secuencias en el filme único, innovador y un poco extraño para la época en la
que se encontraban.

Leger no quería hacer referencia al ballet de personas bailando sino a instrumentos

mecánicos en los que como lo dije anteriormente se usaron pianos, hélices de aviones y
campanas o despertadores eléctricos en las que se mantenían en el escenario, moviéndose
como se mueven las máquinas y proveyendo el lado visual del ballet eso buscaba Leger.

CONCLUSION: Esta película fue desarrollada y pensada por el pintor Leger en donde tuvo
que buscar aporte de ayuda para la creación de este experimento fílmico busco la ayuda
del cineasta Dudley Murphy. La película es una experiencia excepcional en donde se rompe
todos los esquemas convencionales habidos hasta nuestra época, primero empezó en una
serie de ensayo sobre el movimiento, vertiginosas imágenes de máquinas humanizadas y
humanos en donde se intercalan entre si componiendo un extraño y surrealista experimento
de arte cinematográfico llevado a la pantalla grande.

Como se dijo anteriormente este filme o película comenzó siendo un pequeño experimento
fílmico en donde mediante el arte abstracto y con diversos tipos de imágenes de objetos
con efectos visuales que se habían logrado con los distintos tipos de movimientos de la
cámara , encuadres y secuencias se había logrado hacer el filme perfectamente ya que el
pintor expreso y quiso dejarlo como él quería , principalmente el filme a lo que pude
investigar salió sin la banda sonora que se escucha , esto porque la banda sonora tenía
una duración aproximada de 30 minutos y el filme escasamente llegaba a los 16 minutos
de duración y no fue hasta tiempo después en donde se añadió completamente la banda
sonora al filme.

El pintor y director formaron un excelente filme en donde se mostró lo que se quería mostrar
y es así también como se pudo innovar la industria cinematográfica dando un estilo surreal
y abstracto utilizando diversos materiales y objetos al igual que en la aparición de una banda
sonora hecha completamente con instrumentos y diversos materiales, el director y pintor
lograron lo cometido hacer y mostrar arte puro en lo audiovisual.
Irvin Alba Guadarrama

Grupo: 1001Z

Fernand Leger, Dudley Murphy (1924), Ballet Mecanique , Internationale Ausstellung Neuer
Theatertechnick