En este análisis nos habla acerca del cine en donde el cine nos permite darle palabras e imágenes a los distintos acontecimientos catastróficos en donde ofrece operar con el real traumático social y en consecuencia simbolizarlo, también nos habla acerca del psicoanálisis y el arte en como emprenden por vías distintas en la tarea de hacer pasar lo real a lo simbólico dando imágenes y representándolo de distintas maneras. Este formato nos quiere dar a entender que el cine usa distintas formas y maneras de llegar a algo, mediante palabras e imágenes mostrándonos acontecimientos que pueden llegar a ser reales y otros no tanto, haciendo así que lo imposible pueda ser posible en cuanto a representaciones se requiera, en este sentido el cine es pasador de lo real a lo simbólico a través de las imágenes. Laso, Eduardo; Michel Fariña, Juan Jorge (2020). El cine como pasador de lo real. Argentina, Universidad de Buenos Aires.
Nuevo Cine en el contexto de las Tecnologías de la Información y la Comunicación y de
los nuevos dispositivos tecnológicos. Este escrito se describe y se analiza los cambios generados en el cine ante la presencia de las tecnologías de la información y el desarrollo de nuevos soportes tecnológicos en los últimos años. tanto la aparición de internet que fue cambiando la difusión de contenidos culturales esto mismo llevo a reconfigurar los roles de los autores como productores de una obra, de igual manera también se expone las producciones y como se están realizando actualmente. El escrito nos hace darnos cuenta acerca de los cambios que sufrió el cine en los últimos años por las nuevas tecnologías ya que esto derivo a que todo se fuera trasladando a distintas plataformas audiovisuales, afectando y beneficiando de dicha manera a los distintos autores afectándolos ya que fue al muy innovador a lo que tuvieron que acostumbrarse, pero beneficiándolos ya que les aporto mayores conocimientos. Zitello, Matías; Zena, Marcela (2012). Nuevo Cine en el contexto de las Tecnologías de la Información y la Comunicación y de los nuevos dispositivos tecnológicos. Universidad de Santiago de chile, Santiago, Chile. ALBA GUADARRAMA IRVIN 1001Z
Un ejemplo clásico de suspenso cinematográfico
Es un estudio del filme de director austriaco Fritz Lang el cual ha sido objeto de números estudios en donde en el caso de este estudio se centró ms en analizar algunos códigos cinematográficos que tienen que ver con la fotografía, la movilidad y algunos códigos sonoros en relación con su naturaleza: voces ruidos y música, en los resultados se arrojaron importantes datos sobre la participación de los componentes cinematográficos arriba descritos en la construcción del suspenso del filme. Nos muestra como en un filme de un director el director se centró en la mayoría de códigos cinematográficos que se deben seguir la hora de hacer algún tipo de proyectos como lo son en las películas o en cortos, uno de los códigos más importantes en los que se debe de seguir es en la fotografía y en la música que tendrá el filme ya que con estos dos se transmite mejores sensaciones a la hora de visualizarlos. Landeros Neri, Lucia Gabriela. (2009). Un ejemplo clásico de suspenso cinematográfico, Universidad autónoma del estado de México; Toluca, México.
La infancia del cine, una revisión de la teoría cinematográfica de Siegfried Kracauer
El ensayo explora las distintas teorías cinematográficas del autor en particular su obra principal la teoría del cine, desde la cual pueden considerarse sus aportaciones más relevantes en primer lugar se considera el nacimiento del cine y como es debatido en el aspecto teórico de las tendencias formativas y realistas del medio fílmico, en segunda se considera el realismo cinematográfico en el cual no solo se implica la estética, sino que también lo histórico social. Referente a este ensayo nos quiere dar a entender desde el punto de vista del cinematógrafo las distintas teorías cinematográficas en la cual se deben ir considerando el nacimiento de cómo se fue dando el cine en las épocas actuales y como ha ido creciendo constantemente a lo que ahora es como un imperio enorme audiovisual con tendencias realistas y creativas del medio. Espinosa Mijares, Oscar (2011). La infancia del cine, una revisión de la teoría cinematográfica de siegfried Kracauer, departamento de historia: Distrito Federal, México. ALBA GUADARRAMA IRVIN 1001Z
Timeline y música audiovisual. Arquitectura musical de las construcciones
cinematográficas. Tanto el cine como la música son artes del tiempo, ya que tiene un discurso ordenado de acontecimientos, ideas, duraciones, intensidades en la temporalidad. También nos habla sobre que la cinematografía y la música participan de algunas claves comunes de construcción formal y de su discurso ya que su objetivo es organizar en ambos casos estímulos significativos en el tiempo de la representación musical dentro de las grabaciones. Nos pone en claro que lo importante que puede llegar a ser la música audiovisual ya que es lo que hace de diferencia en los filmes si es que contienen los medios auditivos como lo es la música dentro de los timelines, ya que hacen una gran diferencia y llegan a causar un poco más de sentimiento a la hora de ser vistos por la audiencia, también así causando distintas emociones agradables. Del portillo García, Aurelio (2012). Timeline y música audiovisual. Arquitectura musical de las construcciones cinematográficas; Asociación científica. España