MODELO A - Prueba teórica – Tecnología de la Comunicación Grado en Publicidad y

Relaciones Públicas Has sido contratado/a para ejercer como director/a de arte en una
campaña para redes sociales para una plataforma que pretende conseguir becas
universitarias para estudiantes de la UJI. Debes preparar una pieza breve (tres
minutos) que muestre cómo es la vida cotidiana de los estudiantes, rodada tanto en
interiores de la universidad como en sus pisos compartidos. Tienes poco presupuesto,
pero puedes usar todo el material del LABCOM que quieras. ¿Cómo prepararías
tecnológicamente la pieza? Tienes 90 minutos, puedes utilizar dos caras (un folio).
¡Buena suerte!
Como directora de Arte, he pensado que para dar con la atención de los jóvenes y a pelar sus
emociones, sería una buena idea realizar la campaña para conseguir becas universitarias para
estudiantes de la UJI, a través de las redes sociales. Ya que, las redes sociales son la plataforma por
donde se mueven la mayoría de los estudiantes, y es un hecho casi seguro que de alguna forma u otra lo
observaran. A demás, de ser una forma de acercarnos a ellos y generar una esfera más familiar en ese
aspecto, ya que se trata de una beca especialmente para ellos, y encima, se encuentra en su entorno.

Para empezar, escogería un formato digital, ya que trabaja con el lenguaje 0 y 1, que se usa para que
todos los ordenadores de los dispositivos puedan entender que es lo que realmente sucede y que quiere
conseguir con eso, como es el caso de una cámara, que pueda entenderlo y enviar los metadatos al
objetivo y de esta forma crear la división de parámetros y realizar la fotografía. También porque la
imagen digital, se crea a partir de píxeles que son los puntos cuadrados que forman las imágenes y que
cada uno tiene un color, y se puede editar de forma individual, de esta forma, lograríamos cambiar el
tono de la imagen. Escogería este formato y no el analógico, debido a que el analógico es mucho más
costoso, y se trata todo de manera manual, por tanto, se necesitaría mucho tiempo, cosa que, en este
caso, es mejor no tardar tanto en realizar la campaña.

Concretamente, usaríamos una cámara DSLR, ya que no necesitamos grabar más de 3 minutos y
tampoco nos la jugaríamos a encontrar situaciones inesperadas como para usar una cámara de video, ya
que, en publicidad, antes de realizar la campaña se realiza el storyboard, donde se expone todos los
pasos para realizar la campaña. Además, las cámaras DSLR, son muy compactas y unen lo mejor de las
cámaras y del video. Son muy ligeros y además se les puede añadir complementos como micrófonos,
tarjetas SD… Son muy buenas en cuanto a calidad, y se les puede cambiar las ópticas, pero como he
dicho antes no pueden grabar más de 10 minutos, pero no es un problema.

En cuanto al grupo óptico, he pensado que sería dinámico juntar el angular con el teleobjetivo, ya que
de esta forma se vería la escena que se quisiera mostrar en pantalla y por otra parte, también se
observarían los detalles. Es decir, lo que realmente quiero realizar es un plano donde se observara una
escena mediante un grupo óptico angular, donde la composición invitara a la mirada a observar lo que le
rodea, de una forma en que se viese todo visto desde distintos planos, es decir que las figuras que se
encontrarán en primer plano, se viesen mucho más grandes que las del fondo, creando así una gran
profundidad de campo y una línea imaginaria horizontal que separaría una figura de otra; pero sobre
todo, que captara mucha luz; para ser concretos, usaría un ángulo de 110-60º y 8-25mm. Por otra parte,
una escena mediante el teleobjetivo en que se remarcara el tema tratado, en este caso las becas para
universitarios, donde se observaran los detalles concretos que realmente se quisieran destacar, de esta
forma al ser un teleobjetivo y captar poca luz, usar aquella que sí tenga para iluminar los detalles.
También teniendo en cuenta que se trata de un objetivo que aplana las figuras y forma la imagen como
si solo hubiese un elemento y es obligatorio utilizar el teleobjetivo.

El formato digital que usaríamos sería el 1080p, porque es el formato estándar, que tiene calidad
profesional y además de ser la máxima calidad que puede soportar una televisión normal. Es por ello,
que no usaríamos el 720p ya que tiene muy poca calidad, en relación con las nuevas tecnologías, y es
preferible el 1080p al 720p, debido a que elimina el efecto Flicker, que hace que la resolución de píxeles
no genere una especie de parpadeo que moleste al espectador. Tampoco escogeríamos el 4k, porque es
mucho más costoso que los anteriores, y no tenemos mucho presupuesto, por tanto, la mejor opción es
el 1080p, que es el formato estándar y se capta muy bien en cualquier tipo de dispositivo.

El formato de compresión, usaríamos el códec, que se trata de un sistema hardware capaz de codificar y
decodificar una señar digital en un mismo contenedor; pero concretamente usaríamos el Códec h264, ya
que es un formato estándar de compresión, con una calidad muy alta y es bastante sencillo y rápido de
usar. Además, de que el formado de exportación que usaríamos, ya que utilizamos los materiales que
nos aporta el LABCOM, sería muy beneficioso utilizar el formato MOV, ya que en el departamento hay
ordenadores MAC, y este formato en concreto es muy recomendable para la exportación, pero muy
lento en otros sistemas. Y como no sabemos el día de mañana donde llegará esta campaña y tampoco
queremos hacer más faena, el mejor formato creo que es exportarlo en MP4, ya que es un formato que
lo entienden todos los ordenadores, y por tanto es el más estándar y recomendado por su alta seguridad
y por su fascinante diseño.

El mejor aspect radio que podemos escoger, como se trata de una campaña para las redes sociales, y
hoy en día la mayoría de las redes sociales se centran en grabar de forma vertical, e incluso de tal forma
que ocupe toda la pantalla. Me decantaría en escoger el 9:16, que es el formato que se utiliza para
generar las stories de Facebook, Instagram, WhatsApp, etc. Ya que es el formato más usado, a pesar de
ser antinatural, pero si totalmente diferente a lo que realizamos de normal, que es un aspecto
horizontal. Además, en el caso de que entrase en el presupuesto, también usaría el 4:3, que es el
aspecto que permite subir en el feed de estas redes sociales, que se centra la imagen en el centro de la
pantalla, normalmente en un móvil. Y es una especie de cuadrado que se aplana, y que tiende a lo
doméstico y recrea cierta nostalgia hacia lo anterior.

La iluminación utilizada, sería iluminación expresionista, que fuese una iluminación en un interior,
mediante luz artificial, ya que la luz impresionista no es muy recomendable en publicidad, ya que lo que
ahorras en iluminación artificial, se pierde en el momento de editar. Por tanto, escogería la iluminación
expresionista, que se nota que es falsa y manipulada, pero le da un toque de misterio, es decir, se aleja
de la realidad y por tanto, afecta más a las emociones y sensaciones que pueda contraer el espectador.
Es por ello, que depende de la escena y del momento utilizaría luz dura, para generar mayores
contrastes y sombras, y con ello dar un toque de tensión y dramatismo.

Por último, en cuanto a materiales, escogería un estabilizador de mano, ya que es el elemento más
económico, que permitiría realizar planos secuencia sin raíles, y sustituye a las Dolly que son mucho más
caras y necesitan de un director que esté sentado mientras se graba el plano. También, porque son muy
parecidas a las SteadyCam, pero de forma económica, ya que suelen costar unos 60 euros
aproximadamente y en el caso de que no nos guste como ha quedado, podríamos retocarlo en los
afteres effects. Aunque, en el caso de que el LABCOM, tenga un slider, preferiría utilizar este dispositivo
al estabilizador de mano, ya que es un dispositivo mecánico que es muy parecido al estabilizador de
mano, porque te ayuda a que no salgan movidas las fotografías por el pulso de la mano, pero también
genera unas panorámicas preciosas y sobre todo es genial en interiores, que es donde vamos a centrar
nuestra pieza.