DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA AVANZADA PARA CINE

Un gran director comprende el rol de una buena iluminación en el cine. En este curso aprenderás a
transmitir emociones y darle forma a todo con luz.

Información del curso

 Duración: 4h 9m

 55 clases de acceso ilimitado

 Experiencia de aprendizaje especializada

Curso Avanzado

Este curso es avanzado, necesitarás una base sólida de dirección de fotografía o iluminación.

Certifícate

Para certificarte deberás presentar una propuesta visual y los esquemas de iluminación para el
cortometraje que quieras hacer.

 55 clases en 4 horas de videoclases a tu disposición más archivos adjuntos.

¿Qué necesito?

 Las cámaras y el equipo de iluminación que tengas al alcance para realizar tu proyecto de
cortometraje con coherencia. Adicionalmente, el software de color grading que prefieras. Lo más
importante: un guión sobre el cual puedas trabajar la narrativa de la imagen.

Acerca del curso

En este curso Santiago continúa lo que empezó en “Introducción a la dirección de fotografía”,

realizando un cortometraje original en 48 horas junto a la directora Delfina Jaureguialzo y enseñando
técnicas avanzadas de iluminación como: control del ISO, una sola luz para looks distintos,
iluminación creativa y narrativa, entre otros.
 TEMARIO DEL CURSO
Antes de empezar

Repaso rápido

 3. Comparativa: ¿Cómo elegir lentes?

 4. ¿Qué lentes elegir para retratos o primeros planos?

 5. Exposición: Aprende a probar el sensor

 6. Ejercicio: Domina el ISO

 7. AVANCE 1: Un plano y tres imágenes

Iluminación avanzada

 8. Luz cenital suave: Iluminación para diálogos

 9. Luz cenital suave: Iluminación para grabar a 2 o 3 cámaras

 10. Luz cenital suave: Crear capas y profundidad

 11. Luz cenital suave: Escena final

 12. Int. Noche: ¿Cómo reforzar los practicables?

 13. Beauty: Set up inicial

 14. Beauty: Booklight vs Octobox

 15. Beauty: Luz de ojos

 16. Beauty: Luz de fondo y ajustes finales

 17. Beauty: Una puesta, mil variantes

 18. Beauty: Luz por luz

 19. Music Video: Iluminación creativa

 20. El vínculo con dirección

Preproducción de un cortometraje

 21. Page to page con la directora

 22. Desglose de planos

 23. Scouting en locación

 24. Plan de rodaje

 25. Análisis del page to page

 26. Proyecto: Guía de identidad visual 1

 27. Proyecto: Guía de identidad visual 2

 28. Avance 1: Guía de identidad visual

Rodaje Día 1

 29. EXT. DÍA - Plano de establecimiento

 30. EXT. DÍA - Cobertura de escena

 31. EXT. DÍA - Contraplanos

 32. EXT. DÍA - Componer un plano general

 33. EXT. MALECÓN - TARDE - ¿Cuándo invertir el bloqueo de una escena?

 34. EXT. MALECÓN - TARDE - El plano Master

 35. EXT. MALECÓN - ATARDECER - ¿Cuándo y cómo hacer cámara en mano?

 36. EXT. MALECÓN - ATARDECER - Expresar emoción a través del gimbal

 37. EXT. PLAYA - ATARDECER - Escena final

Rodaje Día 2

 38. Escena de transición

 39. EXT. MERCADO - DÍA - Manteniendo el look con NDs

 40. INT. MERCADO - Construir una secuencia en movimiento 1

 41. INT. MERCADO - Construir una secuencia en movimiento 2

 42. INT. MERCADO - Construir una secuencia en movimiento 3

 43. INT. MERCADO - Construir una secuencia en movimiento 4

 44. INT. MERCADO - Construir una secuencia en movimiento 5

 45. INT. LOCAL - Construir una puesta a partir de la luz natural

 46. INT. LOCAL - Adaptar la puesta al primer plano

 47. INT. LOCAL - ¿Cómo espejar la puesta con un solo farol?

 48. INT. LOCAL - Adaptar la puesta al contraplano

 49. INT. LOCAL - Manejar el contraste agregando una luz

 50. Bonus en locación: ¡Iluminación de producto!

 51. Cierre de Rodaje

 52. Retrospectiva

 53. AVANCE 2: Corto final

 54. ¿Cómo entrenar el ojo?

Conclusiones:

 55. Consejos finales y próximos pasos