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República bolivariana de Venezuela

Ministerio del poder popular para la educación Instituto


Universitario de Tecnología Antonio José de Sucre
Barquisimeto- Estado Lara

Nombres:
Joleydis Rivero
Apellidos:
Rivero agüero
Cedula:
23.537.234
Extensión:
Barquisimeto
El Renacimiento: El Renacimiento fue una época de la ilustración, la revolución y fue fruto de la difusión de las ideas del
humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. Italia fue el lugar de nacimiento y
desarrollo de este movimiento. El Renacimiento es un período cultural que, hacia el año 1400, se empieza a desarrollar en
Italia, donde se consolida a lo largo del siglo XV (Quatrociento), y alcanza su plenitud durante los primeros años del siglo
XVI (Cinquecento), al tiempo que empieza a difundirse por el resto de Europa.
• La vuelta a la Antigüedad. Resurgirán tanto las antiguas formas arquitectónicas, como el orden clásico, la utilización de
motivos formales y plásticos antiguos, la incorporación de antiguas creencias, los temas de mitología, de historia, así
como la adopción de antiguos elementos simbólicos. Con ello el objetivo no va a ser una copia servil, sino la
penetración y el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clásico.
• Surgimiento de una nueva relación con la Naturaleza, que va unida a una concepción ideal y realista de la ciencia. La
matemática se va a convertir en la principal ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar
racionalmente su ideal de belleza. La aspiración de acceder a la verdad de la Naturaleza, como en la Antigüedad, no se
orienta hacía el conocimiento de fenómeno casual, sino hacía la penetración de la idea.
• El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. Presupone en el artista una formación científica, que le
hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al más alto rango social.

Obras Mas Importantes:


• Arquitectos basan sus diseños en el círculo en vez de la Cruz.
• Músicos incorporaron técnicas polifónicas.
• Leonardo Davinci pinta la Mona Lisa.
• las características incluyen realismo, clasicismo y contrastes de luz / sombras.
• Miguel Ángel pinta la Capilla Sixtina.
El Neoclasicismo: Es un movimiento artístico y literario que se especializa en recuperar las normas y gustos de la antigüedad
clásica griega y latina. El Neoclasicismo se dio a mediados del Siglo XVIII (18), es un arte frío y racional inspirado en
modelos clásicos. Otra de sus conceptos es que el Neoclasicismo fue una corriente literaria que se manifiesta en contra de las
exageraciones del Barroco y su mayor característica, es el uso de la razón sobre los sentimientos. Este movimiento se
manifestó como reacción contra el Barroco, también el Neoclasicismo se manifestó en la edificación de viviendas privadas de
nueva planta. En su cronología convive con el Romanticismo otro movimiento literario, en el cual predominan los
sentimientos. Pero en el Neoclasicismo predomina la razón. El neoclásico se inspira en el mundo grecolatino y el en el
Romanticismo se inspiran en el medioevo cristiano y el exotismo oriental. El estilo neoclásico es de un componente
intelectual, que comparte con el pensamiento ilustrado del carácter racional, las aspiraciones morales y la búsqueda de valores
universales eternos. En este movimiento se tenía, una nueva idea de arte como concepto autónomo, lo cual quiere decir:
independiente y capaz de generar por sí mismo placer y elevación espiritual y moral.

Sus características: El Neoclasicismo al ser un movimiento artístico, se caracterizaba por: Proponer, composiciones claras,
reposadas y contención en la expresión. Tener, una clara finalidad educativa y moralizante: los temas especialmente eran los
clásicos (la mitología y la historia).

En el Neoclasicismo, los artistas deben enfrentar un reto de dificultad el cual es; satisfacer las necesidades de una sociedad
nueva y revolucionaria a partir de una estética inspirada en el mundo grecolatino. Sus obras de arte aparte de ser un elemento
estético, deben ser claramente ideológicas.
Escuela de Chicago: Con el término Escuela de Chicago, se distingue a un conjunto de trabajos de investigación en el campo de
las ciencias sociales, realizado por profesores y estudiantes de la Universidad de Chicago, entre 1915 y 1940. Se trata de una
sociología urbana, que desarrolla una serie de estudios, íntimamente ligados a problemas confrontados por la ciudad de
Chicago, en una época de delincuencia y otras graves dificultades, en una urbe de crecimiento desproporcionado, poblada por
miles de inmigrantes. Este interés por investigar el fenómeno social urbano a partir de la observación participante del
investigador, va a ejercer una influencia significativa en el progreso de algunos métodos originales de investigación en la
sociología contemporánea. La Escuela de Chicago promueve la utilización de procedimientos con fines científicos, como
instrumentos para la interpretación de aspectos de la realidad social en la búsqueda de la aproximación científica. Cuando en la
actualidad nos acercamos al paradigma interpretativo que orienta la perspectiva de investigación cualitativa, siempre es
conveniente indagar donde están los orígenes de estas proposiciones epistemológicas. Por eso al aproximarnos a algunos
fundamentos ideológicos que influyeron en la Escuela de Chicago, como: El Pragmatismo (Dewey) y el Interaccionismo
Simbólico (Mead y Blumer), el análisis de sus preceptos fundamentales sirve para hacernos comprender mejor las tendencias
actuales que orientan la Etnosociología. El enfoque de la escuela de Chicago se caracteriza por un enfoque pro-mercado con un
análisis que incluye los siguientes componentes:
El enfoque de la escuela de Chicago se caracteriza por un enfoque pro-mercado con un análisis que incluye los
siguientes componentes:

Teoría del consumo: Se estudia cómo los individuos llevan a cabo sus decisiones de consumo. Para esto se
relacionan las preferencias (reflejadas en las curvas de utilidad) con la restricción presupuestaria.
Teoría de las expectativas racionales: Supone que los individuos forman sus expectativas de manera racional, esto es,
utilizando de manera correcta la información disponible. Dado lo anterior, las expectativas racionales tienden a ser
acertadas y los errores aleatorios.
Crítica al Keynesianismo: Crítica a la intervención del Estado para intentar estabilizar la economía.
Tradición Marshaliana: Estudio de mercados específicos, concretos.
Teoría del capital humano: Considera que uno de los factores claves en explicar la productividad es el acervo de
capital humano (las habilidades de los trabajadores, su capacitación y experiencia).
La escuela de Chicago no se limitó a estudiar y hacer propuestas en el ámbito meramente económico sino que
expandió su análisis a temas legales y sociales como la institución del matrimonio, la esclavitud y los cambios
demográficos.
El art Nouveau: Art nouveau es una corriente artística y cultural que busca romper con las tendencias
dominantes del momento, modernizando el arte y la cultura urbana con un fuerte sentido decorativo. El
movimiento cultural art nouveau surge a fines del siglo XIX y permanece hasta los inicios del siglo XX,
buscando contrastar con la industrialización después de la segunda revolución industrial.

El art nouveau usa motivos inspirados en la naturaleza o materiales orgánicos para plasmar la sensualidad y
el erotismo en objetos de arte decorativos, característicos de este movimiento.

Art nouveau abarca los campos de la pintura, escultura, literatura, decoración, fotografía y diseño de joyas,
muebles y objetos.

Esta corriente recibe varios nombres según la lengua en que se use. A pesar de ser la más conocida el
francés art nouveau, también recibe el nombre de modernismo en español, jugendstil en alemán,
sezessionstil en austríaco y estilo floreable en italiano.
se caracteriza por la presencia de elementos de la naturaleza, enfatizando sus líneas rebeldes como una
analogía a la libertad frente a la industrialización. Es altamente decorativo, llegando a ser definido por
corrientes posteriores como un movimiento de ornamentación excesiva.

Además, este movimiento conjuga varias referencias culturales con el fin de realzar las cualidades estéticas y
artísticas del objeto como, por ejemplo, el uso de motivos bizantinos, grabados japoneses e influencias del
barroco y rococó francés.
La búsqueda de la belleza, asociada al placer, la sensualidad y, por primera vez, el erotismo, es uno de los rasgos distintivos
del art nouveau.

Esto se puede ver reflejado en las obras del artista checo Alfons Maria Mucha (1860-1939), considerado el padre de esta
corriente artística, y en el cuadro El beso del pintor austríaco Gustav Klimt (1898-1908).

En la literatura, mejor conocido como modernismo, se considera al nicaragüense Rubén Darío como uno de sus precursores.

En arquitectura se destacan los belgas Goh ver Wayans y Victor Horta y el catalán Antoni Gaudí. que se destaca con La
Sagrada familia.

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