Taller: Medios Audiovisuales e Interactivos II

Período: Primer cuatrimestre 2019

Sede: Edificio Volta
Días y horarios de cursada:Lunes, Martes, Jueves, Viernes 18:30hs. a 22:30hs.
Carreras para las que se dicta la asignatura: Licenciatura en Comunicación Audiovisual
Contacto: e-mail: comunicacion.audiovisual@unsam.edu.ar / tel: (054) (011) 4326-5632 (int.104)

Equipo docente
Docente titular: Dra. AnabellaSpeziale
Jefe/a de trabajos prácticos: Mg. Daniel Calderón
Ayudantes de primera: DaianaRosenfeld y Martín Kleiman

Estructura Curricular

- La unidad curricular, dentro del plan de estudios de la carrera, se encuentra en el área de

formación de taller donde se desarrollan competencias orientadas a la resolución práctica
de situaciones requeridas en la acción profesional. Este taller puede ser cursado en el
primer o en el tercer cuatrimestre del presente Ciclo de Complementación Curricular.
- Correlatividades: el taller no establece correlatividades obligatorias dentro del cursado de
las unidades curriculares del Ciclo de Complementación Curricular.

Fundamentos epistemológicos de la asignatura

En el Taller de Medios Audiovisuales e Interactivos II nos proponemos indagar en el cine, en la

televisión y las realizaciones interactivas como sistemas de comunicaciones, a través de un flujo
audiovisual que cada vez se vuelve más híbrido e inespecífico. Haremos hincapié en entender el
panorama general de los medios audiovisuales, susceptible de ser ampliado en otras instancias,
pero que sirva como punto de partida para enmarcar tres actividades fundamentales: el análisis
teórico sobre las realizaciones audiovisuales contemporáneas, el análisis del relato audiovisual (las
distintas estructuras y características que adopta ese relato en distintos contextos) y la producción
audiovisual específica de estos medios.

La aparición de nuevos soportes de comunicación exige nuevas concepciones e interpretaciones

sobre las formas tradicionales de la comunicación audiovisual. Por ello, se considerará un
panorama general de la práctica en relación al dispositivo audiovisual y sus manifestaciones
artísticas, para luego poder trazar correlaciones con otros medios de representación: del cine a la
televisión, del video a los medios digitales, pasando por las instalaciones y las intervenciones
urbanas. El objetivo es enmarcar dos actividades fundamentales: revisar conceptos teóricos
interdisciplinarios que propicien un análisis reflexivo sobre el medio audiovisual, sus modos de

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representación y el rol que juegan los realizadores y artistas en ellos; y establecer relaciones entre
las prácticas sociales de producción cultural, las matrices de percepción y las formas simbólicas
audiovisuales que surgen en la actualidad.

La asignatura se propone como un espacio de análisis, investigación y reflexión sobre distintas

estrategias de comunicación en relación a obras audiovisuales incorporando el estudio de
elementos y recursos que provienen de soportes tradicionales - fotografía, cine y televisión – para
entablar continuidades y rupturas que facilitan y que exploran los dispositivos tecnológicos
digitales y las prácticas contemporáneas en torno al audiovisual. Las tecnologías tienen una
particular repercusión en los sistemas de vida y formas de pensar e imaginar el mundo, por
consiguiente, se pondrá énfasis en la heterogeneidad de la representación audiovisual incluyendo
intervenciones audiovisuales que involucran la noción de hibridación, interactividad y
transmedialidad – pero teniendo en cuenta su genealogía específica.

Propósitos

El taller tiene como objetivo realizar análisis conceptuales, fomentar discusiones críticas y
promover la integración de conocimientos a través de la realización de trabajos en torno al medio
audiovisual. La propuesta apunta a incentivar la investigación dentro del campo audiovisual, sin
descuidar los procesos tecnológicos y cómo los mismos inciden en la comunicación. Asimismo, la
asignatura pretende estimular en los estudiantes la capacidad de poner en práctica los conceptos
analizados a partir de las fuentes primarias desde una disposición creativa fomentando el
pensamiento proyectual y la reflexión en torno al audiovisual, los medios y sus distintas
posibilidades.

Objetivos generales:
✓ Analizar las estructuras narrativas audiovisuales ficcionales, documentales y experimentales.
✓ Realizar integralmente (cumpliendo con las tres etapas de preproducción, producción y
posproducción) relatos audiovisuales cortos, reconociendo sus elementos, componentes y
estructura productiva.
✓ Distinguir los diversos tipos de realizaciones audiovisuales a partir de sus aspectos
tecnológicos, estéticos, económicos y políticos.
✓ Conceptualizar las problemáticas y valores sociales, culturales, éticos, ideológicos, propios del
fenómeno audiovisual.
✓ Fomentar una reflexión y una toma de posición acerca del medio audiovisual.

Como expectativas de logro:

1. La transferencia de la teoría a la práctica productiva.
2. El dominio del lenguaje específico del área disciplinar.
3. La “desnaturalización” del medio audiovisual y la utilización del mismo como servicio público.
4. La reflexión sobre el uso de las imágenes, los sonidos y la digitalización mediática.
5. Adquirir una actitud crítica sobre la contextualización socio-cultural de las producciones
audiovisuales e interactivas.

Contenidos y bibliografía

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UNIDAD Nº 1 | Medios Audiovisuales y Sociedad.

Ejes conceptuales
Modo de producción de la Industria y del Diseño Audiovisual. Noción de Dispositivo Audiovisual.
Noción de Imagen Técnica. Noción de Pantalla. Breve Historia de los Modos de Representación de
las Imágenes Audiovisuales: a realización cinematográfica, el Flujo audiovisual televisivo, el
surgimiento del video y su relación con el mundo del arte. Lenguaje audiovisual y el mundo
contemporáneo. Pastiche y Nostalgia. Relaciones entre Pre-cine y Post-cine. La Era Digital y la
cultura visual. Simulacro e Hiperrealidad. Audiovisual expandido: instalaciones interactivas,
realidad virtual, tecno-poéticas. Representaciones de los imaginarios en torno a las nociones de
género y diversidad en las imágenes y relatos audiovisuales.

Bibliografía obligatoria
- Alonso, Rodrigo. “Tecnologías para los sentidos” en: Todavía, n°13, Buenos Aires, Abril, 2006
- Darley, Andrew, Cultura visual digital, Barcelona, Ed. Paidós, 2002. Cap 3.
- Flusser, Vilém. Una filosofía de la fotografía, Madrid, Síntesis, 2001 (1983).
- Jameson, Frederick, El posmodernismo o la lógica del capitalismo avanzado, Buenos Aires, Ed
Paidós, 1992.
- Kozak, Claudia. Tecnopoéticas argentinas. Buenos Aires, Caja Negra, 2012.
- Machado, Arlindo, Pre-cine y Post-cine en diálogo con los nuevos medios digitales, Buenos Aires,
La marca editora, 2015. Cap. 1
- Russo, Eduardo, “Lo viejo y lo nuevo ¿Qué es del cine en la era del post cine?” en J. La Ferla
(comp) Arte, Ciencia y Tecnología. Un panorama crítico. Programa de formación EFT
2006-2008. Buenos Aires, Espacio Fundación Telefónica, [2008] 2009.
- Speziale, Anabella, “Matrices de realidades y simulacros imaginados”, “Dispositivo
Audiovisual: Pantalla: Greenaway” y “La mujer id(r)eal” en Imaginarios Culturales.
Eds. García-Rivello, Cassone, Speziale. Buenos Aires, Ed. Azzuras, 2012.

Bibliografía ampliatoria
-Barthes, Roland. La Cámara Lúcida. Buenos Aires, Buenos Aires, Paidós, 2008. Cap. 9, 10, 11 y 39.
- Beltin, Hans, Antropología de la imagen. Buenos Aires, Katz Editores, 2007.
- Burch, Noel, Tragaluz del infinito. Madrid, Cátedra, 1991.
- Burucúa, José Emilio (comp.), Historia de las imágenes e historia de las ideas. La escuela de Aby
Warburg, Buenos Aires, CEAL, 1992. Cap 1.
- Comolli, Jean-Louis. Ver y Poder. Buenos Aires, Ed Nueva Librería, 2007.
- Comolli, Jean-Louis, Cine contra espectáculo seguido de técnica e ideología: 1971-1972, Buenos
Aires, Manantial, 2010.
- Dubois, Philippe. Video, cine, Godard.Libros del Rojas. Universidad de Buenos Aires. 2001.
- González Requena, Jesús. El discurso televisivo: espectáculo de la posmodernidad. Madrid,
Cátedra, 1988.
- Groisman, Martín (comp), Apuntes Pixelados. Buenos Aires, Nobuko, 2007.
- Jenkins, Henry; Ford, Sam y Green, Joshua. Cultura Transmedia: La creación de contenido y valor
en una cultura en red. Barcelona, Editorial Gedisa, 2015.
-La Ferla, Jorge (comp). Artes y Medios Audiovisuales, un estado de situación. Buenos Aires, Nueva
Librería, 2007.
- Manovich, Lev. El lenguaje de los nuevos medios de comunicación. Buenos Aires, Paidos, 2006.

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- Monteverde, José Enrique, Cine, historia y educación, Barcelona, Laia, 1986.

UNIDAD Nº 2 | Realización, Lenguajes y Estructuras Audiovisuales

Ejes conceptuales
Revisión del vocabulario técnico del medio. División de Roles: la lectura de los créditos.
Dimensiones visual, sonora, perfomática y poética del audiovisual. Relación entre poesía,
vanguardias y audiovisual. Lenguaje Audiovisual: la imagen en movimiento y sus características
específicas. Relaciones y usos del espacio y el tiempo. Composición de la imagen. Plano y
contraplano. El plano secuencia. Características y funciones del Montaje. Relaciones entre la
Imagen y el Sonido. Elaboración de banda sonora. Estructura Narrativa Audiovisual: continuidades
y rupturas en el Cine Clásico, Cine moderno y Cine Posmoderno. Estética del arte de los medios.
Poéticas audiovisuales y videopoesía. Modos de representaciones de la realidad. La convergencia y
las narrativas transmediales. Análisis y debate sobre producciones audiovisuales y estudios de
casos internacionales y locales.

Bibliografía obligatoria
- Alonso, Rodrigo. Hazañas y peripecias del videoarte en Argentina. Buenos Aires, INCAA, 2005.
- Aumont, Jacques, Bergala, A., Marie, M., Vernet, M. Estética del cine. Espacio fílmico, montaje,
narración, lenguaje. Barcelona, Paidós, 1985. Caps. 1 y 2.
- Bordwell, David y Thompson K. El Arte Cinematográfico. Barcelona, Paidos, 1995.
- Bourriaud, Nicolás, Postproducción, Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2004.
- Costa, Antonio, Saber ver cine, Barcelona, Paidos, 1988. Cap. 7 y Cap. 9.
- Chion, Michel, La Audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido.
Barcelona, Paidós, 1993. Cap. 1 y 9.
- Farocki, Harun. Desconfiar de las imágenes. Buenos Aires, Caja Negra, 2013.
- Lash, Scott, “Cine: de la representación a la realidad” en Sociología del posmodernismo, Buenos
Aires, Amorrurtu, 2007.
- Machado, Arlindo, El paisaje mediático. Sobre el desafío de las poéticas tecnológicas,
Buenos Aires, Libros del Rojas, 2000. Cap. 5.
- Machado, Arlindo, “Arte y medios: aproximaciones y distinciones” en La Puerta, La Plata, FBA,
2004.
- Nichols, Bill, La representación de la realidad. Barcelona, Paidós, 1997.
- Scolari, Carlos, Narrativas Transmediales. Cuando todos los medios cuentan. Barcelona, Deusto,
2013.
- Speziale, Anabella, “Poesía - video: un recorrido para la experiencia poética” en Becarios UBA en
la FADU / trabajos de investigación, Snoj, María Verónica (ed.), Buenos Aires, Secretaría de
Investigaciones FADU, 2010.
- Weinrichter, Antonio, El documentalismo en el Siglo XXI. Cali, Ed. Universidad del Valle, 2011.

Bibliografía ampliatoria
- Bellour, Raymond, “La utopía video” y “La memoria que arde” en Entre imágenes. Foto. Cine.
Video. Buenos Aires, Colihue, 2009.
- Bordwell, David, La Narración en el Cine de Ficción. Barcelona, Paidos, 1996.
- Bourriaud, Nicolás, Estética relacional. Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2008.
- Breschand, Jean, El documental. La otra cara del cine, Barcelona, Paidós, 2004.

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- Cabañes Martínez, Eurídice y Oulton, Luján, “Hibridaciones contemporáneas: el nuevo ambiente
estético” en Revista Bit y Aparte no1, editorial Sello Arsgames, España, marzo 2014
- Doelker, Christian, La realidad manipulada. Radio, Televisión, Cine, Prensa, Barcelona, Editorial
Gustavo Gili, 1982.
- Feldman, Simón, La composición de la imagen en movimiento, Barcelona, Gedisa, 1995.
-Flusser, Vilém. Filosofía del diseño. La forma de las cosas, Madrid, Editorial Síntesis, 2002.
- Gamerro, Carlos y Salomon, Pablo, (Comps), Antes que en el cine entre la letra y la imagen: el
lugar del guión. La marca editora, Buenos Aires, La Marca Editora, 1993. Cap 4
- Krauss, Rosalind, “La escultura en el campo expandido”, en La originalidad de la vanguardia y
otros mitos modernos. Madrid, Alianza, 1996 (1985).

Materiales audiovisuales obligatorios

- Abramovich, Manuel, Solar (2016)

- Anderson, Laurie, Corazón de perro(Heart of a dog, 2015)
- Caouette, Jonathan, Tarnation (2003)
- Chomet, Sylvain, Las Trillizas de Belleville (Les Triplettes de Belleville, 2003)
- Godard, Jean-Luc, Sin aliento (À bout de souffle, 1960)
- Greenaway, Peter, Escrito en el cuerpo (Thepillowbook, 1996)
- Ishii, Katsuhito, El Sabor del Té (The taste of tea, 2004)
- Lynch, David, El camino de los sueños (Mulholland Drive, 2001)
- Malick, Terrence, El árbol de la Vida (Thetree of life, 2011)
- Potter, Sally, Orlando (1992)
- Sarnet, Rainer, November (2017)

Materiales audiovisuales ampliatorios

- Aravena, Claudia, 11 de septiembre (2005)
- Deren, Maya, Meshes of the Afternoon (1943)
- Duchamp, Marcel, Anémic cinema (1926)
- Fischinger, Oskar, Munich Berlin caminando (München-Berlin Wanderung, 1927)
- Frampton, Hollis, Nostalgia (1971)
- Furtado, Jorge, La isla de las flores (Ilha das Flores, 1989)
- Godard, Jean-Luc, Historias del cine (Histoire(s) du cinéma: une vague nouvelle, 1997-1998)
- Godard, Jean-Luc, Yo te saludo Sarajevo (Je voussalue Sarajevo, 1994)
- Greenaway, Peter, TheTulse Luper Suitcases (2003-2011)
- Ivens, Joris, Regen (1929)
- Kawase, Naomi, Embracing (Ni tsutsumarete/En sus brazos, 1992)
- Marino, Iván, Los desastres (2006-2007) en http://ivan-marino.net
- Marker, Chris, La jetée(1962)
- Marker, Chris, Sans Soleil (1983)
- Marker, Chris,Immemory(1997) en www.gorgomancy.net
- Mattes, Eva y Franco, Freedom (2010)
- Piroyansky, Martin, Tiempo libre, Cap 1
- Resnais, Alain, Hiroshima Mon Amour (1959)
- Rosefeldt, Julien, Manifiestos (Manifest, 2014/15)
- Siminiani, León, Mapa (2012)
- Wells, Orson, El ciudadano Kane (Citizen Kane, 1941)
- Wells, Orson, F de Falso (F for fake, 1973)

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Propuesta metodológica

La unidad curricular asume un enfoque teórico-práctico, basado en la exposición dialogada de los

conceptos específicos, lecturas bibliográficas, visionado de materiales audiovisuales y etapas de
análisis y de discusión sobre las nociones propuestas por los autores y realizadores abordados.

Durante el desarrollo de la cursada se dictarán, en una primera instancia, clases teóricas que
permitirán establecer el marco conceptual de trabajo. En cada unidad se incorporan y discuten
nociones, que luego se vuelcan en ejemplos de análisis concretos. Para vincular la teoría a la
práctica se realizarán actividades y esquicios breves para ser resueltos en clase. Asimismo, se
abrirá un espacio para exponer en forma oral las nociones conceptuales en relación con los
respectivos proyectos audiovisuales trabajados.

En una segunda instancia, la dinámica de taller se propone fomentar el pensamiento proyectual a

partir del desarrollo de competencias prácticas que le permita a los estudiantes llevar a
realizaciones concretas los marcos conceptuales que se vinculan con el hacer específico de los
medios audiovisuales. El taller ofrece un espacio para realizar un proyecto audiovisual donde se
ponga de manifiesto el diseño y la reflexión sobre las piezas audiovisuales contemporáneas.

Actividades:
- El curso contará con clases teóricas, clases teórico-prácticas y clases prácticas en comisiones.
- Exposiciones dialogadas y revisión de la bibliografía obligatoria.
- Audiovisión, análisis y discusión de materiales audiovisuales.
- Puesta en común de los marcos conceptuales y su instrumentalización práctica en ejemplos
concretos.
- Trabajos grupales a modo de esquicios sobre comprensión de lecturas, análisis, exposición y
discusión de las lecturas, materiales audiovisuales y conceptos trabajados.
- Trabajo grupal integrador final donde se pondrán en relación las nociones teóricas aplicadas a un
tema-problema específico en un proyecto audiovisual.

Evaluación de los aprendizajes

Formas de acreditación

Regularidad:
Para mantener la regularidad en la unidad curricular se deberá cumplir con las normas de
asistencia establecidas en el Reglamento para las Carreras de Grado de la Universidad Nacional de
General San Martín y las normas propias de las Escuelas de Humanidades y de Economía y
Negocios.

El régimen de aprobación de la unidad curricular es por promoción directa:

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 - Evaluación Integradora Presencial de los contenidos de las Unidades 1 y 2.
- Evaluación Domiciliaria: Presentar y Aprobar el 100% de los trabajos prácticos.

Se deberá cumplir con las normas de promoción establecidas en el Reglamento para las Carreras
de Grado de la Universidad Nacional de General San Martín y las normas propias de las Escuelas
de Humanidades y de Economía y Negocios.

Criterios de acreditación

El estudiante deberá tener el 75 % de asistencia a clase para poder promocionar la materia.

La evaluación de los aprendizajes se realizará mediante un examen parcial integrador. Asimismo,
se deberá entregar la totalidad de los esquicios realizados en clase y el trabajo práctico final que
consta de un proyecto escrito y una realización audiovisual en la fecha pautada. En caso de no
presentar alguno de los trabajos prácticos durante la cursada deberá presentarse a rendir final.
El proceso de evaluación será hará a lo largo de la cursada mediante la actividad realizada en el
taller.
Se tendrán en cuenta para la aprobación de la materia la precisión en el uso de los conceptos
teóricos, la aplicación de las nociones y los marcos conceptuales a la realización práctica y el
desarrollo de un proyecto audiovisual. Se pondrá énfasis en la presentación y puntualidad de la
entrega de cada instancia.

El alumno que transgreda la honestidad académica mediante la copia, el plagio u otra acción
desleal, deberá presentarse nuevamente a esa instancia de evaluación, sin perjuicio de enfrentar
otras sanciones académicas.

Evaluación de la enseñanza

Para evaluar la enseñanza de la asignatura se pondrá a disposición del estudiantado las siguientes
instancias:
- Autoevaluación y evaluación entre pares. Se fomentará la participación activa de los
integrantes de la clase para evaluar el aprendizaje tanto propio como de los trabajos
grupales.
- Cuestionarios, encuestas y sugerencias sobre el curso.

Cronograma tentativo de trabajo

La presente unidad curricular pertenece al área de formación que adopta la modalidad de Taller,
por ello la organización didáctica de los ejes conceptuales establece vínculos transversales entre
las unidades 1 y 2. Ambos módulos requieren de un dictado en simultaneidad para promover el

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desarrollo de las nociones teóricas en relación con la puesta en práctica de las herramientas
proyectuales propias de la producción y realización de piezas audiovisuales.

Clase 1: 18/3

Unidad 1: Modo de producción de la Industria y del Diseño Audiovisual. Noción de Dispositivo

Audiovisual. Noción de Imagen Técnica. Noción de Pantalla. Breve Historia de los Modos de
Representación de las Imágenes Audiovisuales: a realización cinematográfica, el Flujo audiovisual
televisivo, el surgimiento del video y su relación con el mundo del arte. Audiovisual expandido.
Tecno-poétcias.

Bibliografía: Flusser, Una filosofía de la fotografía / Speziale, “Dispositivo Audiovisual: Pantalla:

Greenaway” / Kozak, Claudia. Tecnopoéticas argentinas. / Alonso, “Tecnologías para los sentidos”

Clase 2: 25/3

Unidad 2: Revisión del vocabulario técnico del medio. División de Roles: la lectura de los créditos.
Dimensiones visual, sonora, perfomática y poética del audiovisual. Lenguaje Audiovisual: la imagen
en movimiento y sus características específicas. Relación entre poesía, vanguardias y audiovisual.

Bibliografía: Aumont, Bergala, Marie, Vernet, Estética del cine. Espacio fílmico, montaje,
narración, lenguaje. Caps. 1. / Costa, Saber ver cine, Cap. 9. / Speziale, “Poesía - video: un
recorrido para la experiencia poética”

Clase 3: 1/4

Unidad 2: Relaciones y usos del espacio y el tiempo. Composición de la imagen. Plano y

contraplano. El plano secuencia. Características y funciones del Montaje. Postproducción.

Bibliografía: Farocki, Desconfiar de las imágenes / Aumont, Bergala, Marie, Vernet, Estética del
cine. Espacio fílmico, montaje, narración, lenguaje. Caps. 2. / Bourriaud, Postproducción

Clase 4: 8/4

Unidad 2: Relaciones entre la Imagen y el Sonido. Elaboración de banda sonora.

Bibliografía: Chion, La Audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido.

Cap. 1 y 9.

Clase 5: 15/4

Unidad 1: Lenguaje audiovisual y el mundo contemporáneo. Pastiche y Nostalgia. Relaciones entre

Pre-cine y Post-cine. La Era Digital y la cultura visual. Simulacro e Hiperrealidad.

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Bibliografía: Darley, Cultura visual digital,Cap 3. / Jameson, El posmodernismo o la lógica del
capitalismo avanzado / Machado, Pre-cine y Post-cine en diálogo con los nuevos medios digitales /
Russo “Lo viejo y lo nuevo ¿Qué es del cine en la era del post cine?” / Speziale “Matrices de
realidades y simulacros imaginados”

Clase 6: 22/4

Unidad 2: Estructura Narrativa Audiovisual: continuidades y rupturas en el Cine Clásico, Cine

Moderno y Cine Posmoderno

Bibliografía: Bordwell y Thompson, El Arte Cinematográfico / Costa, Saber ver cine, Cap. 7 / Lash,
“Cine: de la representación a la realidad”

Clase 7: 29/4

Unidad 2: Estética del arte de los medios. Poéticas audiovisuales y videopoesía.

Bibliografía: Alonso, Hazañas y peripecias del videoarte en Argentina / Machado, El paisaje

mediático. Sobre el desafío de las poéticas tecnológica, Cap 5. / Machado, “Arte y medios:
aproximaciones y distinciones”

Clase 8: 6/5

Evaluación Integradora Presencial de los contenidos de las Unidades 1 y 2.

Clase 9: 13/5

Unidad 2: Modos de representaciones de la realidad.

Bibliografía: Nichols, La representación de la realidad / Weinrichter, El documentalismo en el Siglo

XXI.

Clase 10: 20/5

Unidad 1: Representaciones de los imaginarios en torno a las nociones de género y diversidad en

las imágenes y relatos audiovisuales.

Bibliografía: Speziale, “La mujer id(r)eal”

Clase 11: 27/5

Unidad 2: La convergencia y las narrativas transmediales.

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Bibliografía: Scolari, Narrativas Transmediales. Cuando todos los medios cuentan.

Clase 12: 3/6

Trabajo en comisiones de prácticos sobre los proyectos de los trabajos audiovisuales.

Lineamientos de la producción.

Clase 13: 10/6

Pre-entrega obligatoria del material audiovisual del Trabajo Práctico Final. Puesta en común
grupal, análisis y discusión sobre la postproducción.

Clase 14: 17/6

Entrega del Trabajo Práctico Final. Carpeta de esquicios, Proyecto y Realización Audiovisual.

Clase 15: 24/6

Recuperatorios. Autoevaluaciones. Puesta en Común de la cursada y de los resultados de los

Trabajos Prácticos.

Clase 16: 1/7 : Devolución de Notas y Levantamiento de Actas.

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