occidental EL RENACIMIENTO LA ILUSTRACIÓN EL ARTE EN LA ILUSTRACIÓN 1) Durante la Ilustración, el arte abre paso al Neoclasicismo.
El término NEOCLASICISMO surgió
en el siglo XVIII para denominar de forma peyorativa al movimiento estético que venía a reflejar en las artes, los principios intelectuales de la Ilustración, y que consecuentemente se había transmitido a todos los ámbitos de la cultura. Arquitectura
Proliferan las construcciones que pueden contribuir a mejorar la
vida humana, como hospitales, bibliotecas, museos, teatros y parques, pensadas con carácter monumental.
Esta nueva orientación hizo que se rechazara la última
arquitectura barroca y se volvieran los ojos hacia el pasado.
Los modelos de los edificios de Grecia y Roma, e incluso de
Egipto y Asia Menor, se convierten en referentes que todos emplean, aunque desde puntos de vista distintos. Ejemplos:
→ .Puerta de Brandeburgo en Berlín (Carl Gotthard Langhans,
1790)
→ La entrada al Downing College de Cambridge (William
Wilkins, 1806)
→ Gliptoteca de Múnich (Leo von Klenze)
Otros arquitectos, los llamados utópicos, revolucionarios o visionarios, plantearon edificios basados en las formas geométricas.
No despreciaron la herencia del pasado clásico y, aunque
respetaron las normas de simetría y la monumentalidad, sus edificios son a veces el resultado de la combinación caprichosa de las formas geométricas.
Ejemplos:
→ El proyecto Cenotafio para Newton, elaborado por el
arquitecto Étienne-Louis Boullé (1784)
→ La salina real de Arc-et-Senans, de Claude-Nicolas Ledoux
(1776) Entre uno y otro grupos aparece una tercera categoría, la arquitectura pintoresca.
En esta arquitectura se valora la combinación de la naturaleza
con lo arquitectónico, y la inclusión en el paisaje natural de edificios, que remedan las construcciones chinas, indias o medievales.
Ejemplo:
La Pagoda China de Los Jardines de Kew en Londres (Williams
Chambers (1761) Escultura
También en la escultura neoclásica pesó el recuerdo
del pasado, muy presente si consideramos el gran número de piezas que las excavaciones iban sacando a la luz, además de las colecciones que se habían ido formando a lo largo de los siglos.
Las esculturas neoclásicas se realizaban en la
mayoría de los casos en mármol blanco, sin policromar, puesto que así se pensaba que eran las esculturas antiguas, predominando en ellas la sencillez y la belleza. Los modelos griegos y romanos, los temas tomados de la mitología clásica y las alegorías sobre las virtudes cívicas, llenaron los relieves de los edificios, los frontones de los pórticos y los monumentos, como arcos de triunfo o columnas conmemorativas.
El retrato también ocupó un importante
lugar en la escultura neoclásica. Pintura
Los pintores, entre los que destacó Jacques-Louis David,
reprodujeron los principales hechos de la revolución y exaltaron los mitos romanos, a los que se identificó con los valores de la revolución.
Ejemplos:
El Juramento de los Horacios
La muerte de Sócrates Música
Como los antiguos griegos y romanos no pudieron inventar
maneras de conservar la música, el neoclasicismo de los siglos XVIII y XIX como resurgimiento de las artes clásicas grecorromanas no alcanzó a la música.
De todos modos, los músicos de fines del siglo XVIII,
influenciados por el arte y la ideología de la época, trataron de generar un estilo de música inspirado en los cánones estéticos grecorromanos. 2) El Romanticismo
A comienzos del siglo XIX empieza a manifestarse en el medio
artístico una nueva forma de sensibilidad que se opone al pensamiento racionalista y normativo del neoclasicismo.
El romanticismo, nacido en Europa a mediados del siglo XVIII,
responde con una nueva estructura de sentimientos y con una nueva concepción de la naturaleza y del universo, en la cual la imaginación y la libertad creativa van desplazando poco a poco a la razón. Surge entre los artistas la exaltación del yo individual, la incertidumbre, la melancolía, el sentimiento nostálgico, como también el subjetivismo y el dramatismo para tratar temas como el paisaje.
Con el predominio de la imaginación se da rienda suelta a la
fantasía individual, a la expresión de la emoción y del estado de ánimo. El movimiento romántico igualmente introdujo el gusto por lo medieval y el interés por el pasado, por lo legendario, lo exótico y aventurero, así como el amor por lo pintoresco y lo sublime de la naturaleza.
En lo formal comienzan a ser valoradas las texturas, la
pincelada libre, el gesto dramático, los contornos difusos, las composiciones dinámicas, y el protagonismo de la luz. “La Libertad guiando al Pueblo” Delacroix (Francia) “El Tres de Mayo” Francisco de Goya (España) PRÓXIMO LUNES CERTAMEN 1 (2 a 4 integrantes por equipo) Solicitud ejercicio creativo:
Elija un área de desarrollo social o cultural (ej: arquitectura, escultura,
costumbres, etc.) de todos los períodos considerados formadores del “legado de Occidente”.
Junto a su equipo piense en alguna forma de abordar creativamente esta
área, de tal manera que pueda grabar un video utilizando la plataforma Tik Tok.
Además de lo lúdico, el trabajo debe exhibir claramente “la esencia” del
área elegida para cada período analizado en clases.
Encargo: video en formato mp4 que incluya:
a) Una breve argumentación y explicación de la propuesta (puede usarse una voz en off y utilizar imágenes de fondo); b) Video Tik Tok (deben aparecer todos los integrantes del equipo).
ENVIAR VIDEO AL CORREO L.SEMBLER@PROFESOR.DUOC.CL HASTA