Investiga la pintura dominicana desde sus inicios

La pintura dominicana moderna se inicia a principios del siglo XX, adoptando nuevos

estilos que buscan expresar la identidad, de frente a la condición racial, geográfica e
histórica. Aquí se destacan Jaime Colson y Darío Suro.
Con Manolo Pascual en 1939, la llegada de profesores y artistas españoles a República
Dominicana, se funda la Escuela Nacional de Bellas Artes, en la dictadura de Trujillo (que
duró de 1930-1961), de la cual emergen nuevos artistas: Gilberto Hernández Ortega (1924-
1979), Marianela Jiménez (1925), Clara Ledesma (1924), Luichy Martínez Richiez (1928),
Antonio Prats Ventos (1928). Josép Gausachs (1889-1959) George Hausdorf.

Clara Ledesma
Entre los años 50 y 60 emergen artistas que contribuyen a desarrollar el arte dominicano.
Sus principales exponentes son: Eligio Pichardo (1930- 1984), Paul Giudicelli (1931-1965),
Domingo Liz (1931), Fernando Peña
Defilló (1928-2016), Silvano Lora (1931-2003), Gaspar Mario Cruz (1925). Antonio
Toribio (1934), Ada Balcácer (1930), José Cestero, Ramón Oviedo, Juan Plutarco Andújar
y Aquiles Azar.

Durante la década del sesenta, el tránsito de la dictadura a la democracia produce obras

donde todo se cuestiona, estableciendo el límite entre lo moderno y lo contemporáneo en
la producción artística dominicana. En estos años se destacan: Iván Tovar (1942), Ramón
Oviedo (1927).
 Ramón Oviedo

Cándido Bidó (1936), José Rincón Mora (1938), Rosa Tavares, José Félix Moya
(1944),Jorge Severino, Amable Sterling, Fernando Ureña Rib (1951), Antonio Guadalupe
(1941), José R. Conde (1940-1987), Alonso Cuevas (1953), Alberto Ulloa (1950),
Domingo Liz (1931), Vicente Pimentel (1942), Elsa Núñez (1943), Mariano Ekert, (1920),
Guillo Pérez (1927).León Bosch, Soucy de Pellerano, Alberto Bass, Orlando Menicucci,
Daniel Henríquez, Danilo de los Santos Julio Susana, Vicente Fabré, Freddy Javier, Joaquín
Ciprián, Juan Medina, Freddy Cabral, José Perdomo y Bismark Victoria.

Cándido Bidó
Théodore Chassériau,
(Pintor universal nacido en la Republica Dominicana)
El Centro León, de Santiago, presentó del 8 de junio al 13 de julio 2004, una exhibición de
pintura de THEODORE CHASSERIAU, que luego fue presentada en Santo Domingo.
Anteriormente se presentó en Las Galerías Nacionales del Gran Palacio (Galéries
Nationales du Grand Palais), en París, Francia, una exposición titulada « CHASSERIAU:
OTRO ROMANTICO », sobre la obra de Théodore Chassériau, pintor universal, nacido el
20 de septiembre de 1819, en El Limón, Santa Bárbara de Samaná, situada en la Republica
Dominicana.

Chassériau
Théodore Chassériau, hijo de la dominicana Maria Magdalena Couret de la Blasquiére
(1791-1866) y de Benoit Chassériau (1780-1844), francés, diplomático y comerciante,
nació en la isla de Santo Domingo. Su familia se traslada a Francia, cuando él tenia tres
años de edad.
Desde muy joven su vocación fue la pintura, a los doce años estudiaba en el taller de Jean
Auguste Ingres (1780-1867), pintor que se distinguió por la pureza y el refinamiento de
sus dibujos, Jefe de la escuela clásica, frente al romanticismo.

"Ingres"
Ingres dijo de este precoz pintor:
« Señores, este joven será el Napoleón de la pintura »
Fue discípulo de Ingres, de 1830 a 1834, cuando el maestro partió a vivir a la Villa Medicis,
en Italia.
A los 16 años Chassériau estableció su propio taller, especializándose como retratista, muy
influenciado por el realismo de los cuadros nórdicos, el dramatismo de la pintura española
y la técnica de su maestro. Él era un adolescente prodigio.
En esa época estaba de apogeo el retrato pintado, que antes de la fotografía dejaba grabado
a los grandes personajes.
Chassériau trato de reconciliar el estilo de su maestro Ingres, con el otro estilo de Eugene
Delacroix (1798-1863), pintor francés, gran colorista, Jefe de la escuela romántica.
El romanticismo fue una escuela individualista que prescindía de las reglas y preceptos de
los clásicos, con inclinación a lo sentimental, generoso y fantástico.
Pintor de la paleta resplandeciente, la línea pura, la belleza del cuerpo femenino, el vivir de
las pasiones, el ideal y la búsqueda de lo individual, fueron las orientaciones en el arte de
Théodore Chassériau.
En sus obras se destacan los retratos de modelos familiares: sus autorretratos, los cuadros
de su madre, sus hermanas, Adela (Marie- Antoinette, 1810-1869) y Aline (Geneviève,
1822-1871), y la de su hermano Ernest (1823-1870.
Una de sus primeras obras fue un retrato a su madre, María Magdalena, lo que en la
familia se conocía como " El Gran Cuadro".

Chassériau se rodeó de grandes personajes de la época como fueron sus amistades con el
Padre Henri Lacordaire, Victor Hugo, Alphonse Lamartine, Théophile Gautier, Alexis de
Tocqueville etc.
Entre 1832 y 1833 pintó frescos sobre la vida de Santa Maria la Egipciana, encomendado
para la Iglesia Santa Merri, de París.
 Théophile Gautier
El 5 de octubre de 1833 se presenta en la Escuela de Bellas Artes. Conoce al famoso
escritor Théophile Gautier, con quien conservó una estrecha y larga amistad. Luego Gautier
escribió:
"Cuadro a cuadro ha descrito toda su obra, con una exactitud apasionada y una admiración
profundamente sentida".
En 1835 Chassériau ejecuta un autorretrato, que esta actualmente en el Museo del Louvre,
en París.
A los 17 años participa por primera vez en la Exposición Anual del Salón, de París. De las
pinturas que presentó se encuentra "Caín Maldito", actualmente en el Museo del Louvre, y
" Regreso del Hijo Prodigo", que está en el Museo Municipal de la Rochelle.
Luego presentó otro autorretrato, con pinceles y paleta, donde figura una estatua griega y
una madonna renacentista. En Marsella vio unos beduinos, lo que hizo iniciar su interés por
los temas orientales.
Chassériau se interesó por personajes literarios, entre ellos, Dante, Byron y Shakespeare;
también por temas religiosos, como el viejo y el nuevo Testamento y vidas de santos.
En 1839 participa nuevamente en la Exposición el Salón, donde presenta una de sus obras
maestras "SUZANNE", El Baño (Museo del Louvre); además presentó "VENUS
ANADIOMENE", ambos son desnudos. Estas obras demuestra la influencia de Delacroix.
En 1840 nuevamente en la Exposición el Salón, presenta "JESUS EN EL HUERTO DE
LOS OLIVOS", Iconografía de Cristo sufriendo su agonía. Es una inspiración de su fe
cristiana. Esta obra fue pintada para la Catedral de Saint Jean d"Angély.
Al iniciarse la primavera de ese año parte a Italia, para encontrarse con su maestro Ingres,
con el que se reunió en el mes de agosto, pero comprobó que tenían muchas diferencias.
Durante su estadía en Italia pintó obras como "ROCHERS EN CAPRI" y
"LA MUJER DEL PESCADOR",
ambas están en el Museo del Louvre.
.Al fin de año se encontró con el Padre Henri Lacordaire, uno de los precursores de la
Doctrina Social Cristiana.
Lacordaire (1802-1861) fue ordenado sacerdote en 1827, fundador de la publicación "La
Nueva Era", se convirtió a la Orden de los Predicadores, Dominicos, en 1839, fue diputado
de Marsella en 1848

De regreso a Francia, en 1841, pintó diversas obras, entre ellas "HISTORIA DE SANTA
MARIA EGIPCIACA", para la Iglesia Saint-Merri, un retrato de la Condesa de Labour-
Manboug, otro de Marie d"Agoult, la compañera de Franz Listz, que le consagró algunas
crónicas, "ANDROMEDA", y un famoso retrato del Padre Lacordaire.
En esa época Chassériau escribió: "En mis futuros retratos debe buscar la simplicidad de
efectos fuertes y netos, ser extremadamente natural y siempre muy elevado, ver los detalles
en mi cabeza, la belleza eterna y escoger el momento feliz"
Chassériau se apartó un poco de su maestro Ingres y se aproximó mas a Delacroix.
En 1842 expuso en el Salón " ESTHER SE PREPARA PARA APARECER DELANTE
DEL REY ASSURUS" (Museo del Louvre) y "DESCENDIENDO DE LA
CRUZ" (Iglesia Notre-Dame de París.
Luego pinta una de sus obras maestras "RETRATO DE LAS SEÑORITAS", "LAS DOS
HERMANAS", que tiene como modelos a sus hermanas Adela y Aline (Museo del
Louvre).

"Esther preparándose para aparecer delante

"Las dos Hermanas "
del Rey de Assurus"

En 1844 comienza la decoración de figuras alegóricas para la escalera de la "Corte de los

Condes", obra que duró cuatro años, donde destacaba "EL SILENCIO, LA MEDITACION
Y EL ESTUDIO". Esa gran obra fue destruida, en mayo de 1871, durante La Comuna, le
prendieron fuego, destruyendo cientos de metros cuadrados de los murales que Chassériau
había pintado, solo pudieron ser salvadas algunas piezas, entre ellas "LA PAZ,
LA GUERRAY EL COMERCIO", que se conserva en el Museo del Louvre, y un texto de
Théophile Gautier sobre esa obra.
También pinto 15 aguafuertes consagrados a la tragedia de Otelo y Desdémona, personajes
de Shakespeare, donde refleja la ternura, el amor y el odio.
Nombres de los principales artistas de la pintura dominicana
Cándido Bidó.
Ada Balcácer
Dionisio Blanco.
Guillo Pérez.
Ramón Oviedo.
Clara Ledesma
Jesús Desangles
Pablo Picasso
Entre otros.

Quien fue pablo picazo y sus obras más importantes

Hablar de Pablo Picasso es hablar de arte. El pintor español nacido en Málaga el 25 de
octubre de 1881 se enmarca como uno de los creadores, junto a Georges Braque y Juan
Gris, del movimiento cubista. Sin duda, uno de los artistas más reconocidos de la historia
que participó en una gran cantidad de movimientos artísticos que se propagaron por todo el
mundo ejerciendo una gran influencia en los agrandes artistas de la época. Un auténtico
genio.

Picasso está considerado como uno de los mayores genios del siglo XX. Un hombre famoso
por su capacidad a la hora de crear verdaderas obras de arte en las que lo más importante no
eran las formas o las pinceladas, sino su enorme carga social. Incansable y peculiar, el
malagueño pintó más de 2.000 cuadros distintos que adornan los museos más importantes
del mundo. Un talento que no solo utilizó para la pintura convencional sino que decidió
abrir sus horizontes hasta géneros como el dibujo, la ilustración de libros, el grabado, la
escultura, la cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para montajes teatrales.

Obras más importantes

Guernica
Las señoritas de Avignon
Los tres músicos