Existen una gran cantidad de pintores venezolanos, entre los cuales se pueden
destacar:
CRISTÓBAL ROJAS (1857-1890)
Junto con Arturo Michelena, Martín Tovar y Tovar y Antonio Herrera Toro, Cristóbal Rojas puso a Venezuela en el mapa de la pintura durante el siglo XIX. Nace en Cua, estado miranda, el 15 de diciembre 1857. Al fallecer su padre y debido a su condición de hijo primogénito, se vio en la necesidad de entrar a trabajar en una fábrica de tabaco para ayudar económicamente a su familia (1870). Como consecuencia del terremoto que en 1876 asoló la región, Cristóbal y su familia se dirigieron a Caracas en donde no obstante prosiguió sus estudios de pintura. En 1881, realiza sus primeros óleos Ruinas de Cúa y Ruinas del templo de la Merced, los cuales representan el desastre sufrido por Cúa en 1876. Ese mismo año, conoce a Antonio Herrera Toro, quien le ofrece un trabajo como ayudante en la decoración de la catedral de Caracas. En 1883, obtuvo una beca para estudiar en París gracias a su cuadro La muerte de Girardot en Bárbula. Entre sus grandes lienzos se encuentran: La miseria y el violinista enfermo (1886); El plazo vencido (1887); La primera y última comunión (1888); El bautizo (1889). En 1889, Rojas abandona la pintura de efectos dramáticos y aborda el paisaje y la figura, con un colorido próximo al de los impresionistas. En 1890, minado por la tuberculosis regresa a Venezuela. Al poco tiempo de su regreso al país, fallece. La actual Escuela de Artes Plásticas de Caracas lleva su nombre. Sus restos reposan en el Panteón Nacional desde el 27 de diciembre de 1958.
ARTURO MICHELENA (1863-1898)
Considerado como uno de los grandes pintores venezolanos del siglo XIX, nace en Valencia el 16 de junio de 1863, es mejor recordado por sus retratos, así como sus escenas históricas y alegóricas. Desde niño demostró excepcionales dotes para el dibujo y la pintura, tanto así que a los catorce años de edad se le encomendó realizar todas las ilustraciones de un libro sobre costumbres venezolanas, y en la década de 1880 recibió una beca para estudiar en París, donde triunfó en salones y exposiciones como la Exposición Universal de París (1889). Fue una figura clave del romanticismo tardío, Michelena creó más de 700 piezas, muchas de las cuales están entre los cuadros más famosos de la historia del arte de su país. Entre sus obras más resaltantes están: La caridad (1888). Retrato ecuestre de Bolívar (1888). Vuelvan caras. (1890). Paisaje de El Paraíso (1890). Miranda en la Carraca (1896). Finalmente, Arturo Michelena muere en Caracas el 29 de julio de 1898. MARTIN TOVAR Y TOVAR (1827-1902) Nace el 10 de febrero de 1827 en Caracas. Fue uno de los más importantes pintores venezolanos del siglo XIX, destacando principalmente en los géneros del retrato y de la pintura histórica. En 1850 viaja a España y, en Madrid, se matricula en la Academia de San Fernando. En 1852 se traslada a Francia y, en París, estudia en el taller de Léon Cogniet. En 1855 regresa a Venezuela, pero al año siguiente vuelve a viajar a París con el encargo de copiar cuadros de los mejores artistas para luego formar un Museo Nacional en Caracas. Y en 1867 participa en la Exposición Universal Internacional de París, en la cual obtiene una medalla de oro. En 1869 se convierte en el director de la Academia de Bellas Artes de Caracas. Sus obras más importantes son: La firma del Acta de la Independencia (1883). Y la Batalla de Carabobo (1887). En las últimos dos décadas de su vida, Martín Tovar y Tovar se interesó por el género del paisaje, por lo cual se considera que su obra sirve de enlace entre el paisajismo de los artistas viajeros y la obra del Círculo de Bellas Artes. Finamente, Martín Tovar y Tovar muere en Caracas, el 17 de diciembre de 1902 a la edad de 75 años.
ANTONIO HERRERA TORO (1857-1914)
Nace en Valencia el 16 de enero de 1857. Fue un importante pintor venezolano de fines del siglo XIX y comienzos del XX. En 1869 ingresa en la Academia de Bellas Artes, institución donde recibe clases de Martín Tovar y Tovar. En 1883 pinta Los últimos momentos del Libertador, cuadro por el que el gobierno de Antonio Guzmán Blanco le concede una beca para realizar estudios primero en París y luego en Roma. Su oficio de pintor lo alternó con labores periodísticas que desempeñó con el seudónimo de Santoro para firmar algunos escritos. Fue colaborador de El Cojo Ilustrado y fundador del periódico El Granuja. En 1908 fue director de la Academia Nacional de Bellas Artes. Durante este período tuvo que afrontar el descontento de un numeroso grupo de alumnos que demandaban cambios en la orientación y en la enseñanza de las artes plásticas; movimiento que tendrá su mayor expresión en el llamado El Circulo de Bellas Artes. En 1911, junto a Pedro Arismendi Brito, redactó el reglamento del Instituto Nacional de Bellas Artes, el cual comprendía una sección de pintura y escultura y otra de música y declamación. Ese mismo año presentó su renuncia como director de la Academia Nacional de Bellas Artes, ante la presión de los jóvenes artistas; pero fue ratificado en su cargo, el cual ocupó hasta el 26 de junio de 1914, fecha de su muerte.
ARMANDO REVERÓN (1889-1954)
Armando Reverón fue un artista plástico venezolano considerado el mejor de Venezuela del siglo XX. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Caracas; en España y en Francia. Se radicó en Macuto en el litoral central de Venezuela a partir de 1921, donde realiza gran parte de su obra, capta y transmite el impacto de la luz tropical. Se interesó profundamente por la acción de la luz sobre las formas. Entusiasta del impresionismo francés, su pintura evolucionó a la abstracción y el simbolismo. Los temas preferidos fueron el paisaje y el desnudo femenino. Su obra es conocida por estar plagada de imágenes creativas, desdibujadas, con un intenso trabajo de la luz y los colores, o la falta de ellos. Creó más de 450 pinturas a lo largo de su vida. Entre sus obras destacan: La Cueva (1920) y Retrato de Juanita con ramo de flores (1933). Sufrió una crisis psicótica que lo llevo a ser internado en un sanatorio. Hasta el momento de su muerte gozó de pleno dominio de sus facultades artísticas. Doce fueron los cuadros que realizó en el Sanatorio. Sus modelos eran los propios enfermos, las enfermeras o los jardines del hospital. Uno de sus últimos cuadros, que pertenece al Museo de Bellas Artes se llamó "Paisaje". La última de sus crisis tiene lugar en 1953, siendo internado nuevamente en la clínica de "Báez Finol", el mismo año en que le era concedido el Premio Nacional de Pintura. Confortado por este tardío estímulo, trabajaba con ahínco para una exposición que había anunciado el Museo de Bellas Artes, cuando le sobrevino la muerte el 18 septiembre de 1954, mientras se encontraba en el sanatorio San Jorge.
Y como dije anteriormente, existen muchos pintores venezolanos, pero en esta