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Las miniaturas del texto ayudaron a dar forma a una imagen ideal de la Edad Media en el imaginario colectivo.
Este es particularmente el caso de los famosos folios del calendario, que representan escenas tanto campesinas
como aristocráticas y elementos de notable arquitectura medieval, y por ello se le considera uno de los mejores
exponentes de la pintura gótica internacional, a pesar de su pequeño tamaño (294 x 210 mm).[cita requerida]
Índice
Historia del manuscrito
Hermanos Limbourg
Terminación de la obra
Viaje final
Composición del manuscrito
Organización actual del manuscrito
Etapas de elaboración del manuscrito
Referencias
Notas
Bibliografía
Enlaces externos
Hermanos Limbourg
La relación entre Juan, duque de Berry (tercer hijo del rey Juan II de Francia) y los hermanos Limbourg: Paul
(o Pol), Jean (o Jannequin, Jehannequin o Hennequin) y Herman (o Herment), se remonta a 1405, cuando
estos realizan el texto conocido como Las bellas horas de Jean de Berry, el primer libro de horas patrocinado
por el duque, y que finalizan entre 1408 y 1409.4
Juan se destacaba por ser bibliófilo y un gran amante del arte, lo que lo llevó a reunir una pequeña colección
de manuscritos iluminados, entre los que figuran Las pequeñas horas de Jean de Berry (realizado entre 1375 y
1380 y 1385 y 1390),5 en la que le pidió a Paul Limbourg agregar una miniatura en 1412; Las muy bellas
horas del Duque de Berry;6 Las grandes horas del Duque de Berry;7 y Las muy bellas horas de Notre
Dame, en la que los Limbourg adicionaron al menos tres miniaturas.nota 1 8
Las condiciones de trabajo reservadas para los hermanos de Limbourg por el duque eran excepcionales: se
beneficiaban de un contrato exclusivo y se alojaban en su castillo de Bicêtre, al sur de París, y luego en una
lujosa mansión que el duque les ofreció en Bourges. De este modo, se ven excluidos de la competencia de
otros talleres y podían desempeñar plenamente su trabajo.
El año de comienzo de la obra es incierto. Para Raymond Cazelles, antiguo conservador del museo Condé, los
hermanos Limbourg comenzaron a trabajar en Las muy ricas horas en 1410; mientras que para Patricia
Stirnemann, investigadora del Institut de recherche et d'histoire des textes, un pequeño detalle del texto
indicaría que su redacción fue comenzada recién en 1411. En el folio 73, la letanía de los santos menciona a un
"San Alberto" que, según Stirnemann, correspondería a Alberto de los Abate, oficialmente canonizado en
1476, pero cuya fiesta fue recién establecida en 1411 por la Orden Carmelita, con motivo de un capítulo
general, siendo el manuscrito la primera evidencia de esta devoción.
En 1411, un texto atestigua que los hermanos Limbourg ya se encontraban al servicio del duque, y habrían
permanecido bajo su servicio con seguridad hasta 1415. Las primeras iluminaciones están basadas en temas
tomados de los Evangelios. Alrededor de 1413, la primera parte estaba lista, por lo que se continúa con las
miniaturas del ciclo de la Pasión de Cristo, así como con cuatro miniaturas del calendario y una serie de ocho
miniaturas, excepcionales por su tamaño y tema, entre las que se destacan el L'Homme anatomique y el Plan
de Rome.
Es difícil saber si los tres hermanos trabajaban juntos en las iluminaciones o se dividían el trabajo; aunque el
según el historiador del arte Millard Meiss, habrían sido distribuidas: diecinueve serían de Paul, dieciséis de
Jean y nueve de Herman. Sin embargo, esta hipótesis ha sido fuertemente criticada, en particular por François
Avril, ex conservador de la Biblioteca Nacional de Francia. Cazelles prefiere distinguir anónimamente a los
tres hermanos al designarlos con los nombres "Limbourg A" (¿Paul?), "Limbourg B" (¿Herman?) y
"Limbourg C" (¿Jean?). Sin embargo, los tres desaparecen en 1416, probablemente como resultado de una
epidemia de peste, sin que se completara el manuscrito y, en particular, las representaciones de los meses.9
Parte del manuscrito aún conserva huellas de esta abrupta detención: el folio 26 conserva el diseño de una flor
y un pájaro sin colorear.
El 15 de junio del mismo 1416, su patrocinador muere. El inventario realizado tras su fallecimiento menciona
al manuscrito en varios cuadernos organizados en una caja, estimando su precio en 500 libras turonenses; que,
en comparación a las 4.000 libras de las Grandes Horas, sigue siendo una suma bastante alta para un
manuscrito incompleto. Según Meiss, el manuscrito permaneció en posesión de la Corona francesa en París
luego de 1416, estando en la ciudad durante el asedio de 1420 y su liberación en 1436.
Terminación de la obra
Según el historiador del arte italiano Luciano Bellosi, el manuscrito fue completado por un pintor que lo habría
intervenido en la década de 1440. Las miniaturas de los meses de marzo, junio, septiembre, octubre y
diciembre fueron realizadas y completadas en esta época, lo que se advierte por la presencia de algunos trajes
típicos de mediados del siglo xv. A su vez, se advierten algunas adiciones de estilo eyckiano presentes en las
ilustraciones de las Letanías de San Gregorio (f. 71v-72). La presencia de un pintor intermedio anterior a la
mitad del siglo ha sido consensuado por la historiografía moderna. Según Bellosi, este pintor habría vivido en
el séquito real o círculo cercano de Renato de Anjou, cuñado de Carlos VII de Francia; y su estilo eyckiano se
relaciona fuertemente con el autor del manuscrito vienés Livre du cœur d'Amour épris, encargado por Renato.
Desde entonces, se suele atribuir a Barthélemy Van Eyck, pintor oficial del rey de Provenza, las
modificaciones en el manuscrito. Para Nicole Reynaud, la representación de los perros en el mes de diciembre,
con espuma en la boca, sería casi la firma del artista.
Sin embargo, esta atribución a Van Eyck ha sido criticada por varios especialistas. Este es el caso de, por
ejemplo, la historiadora del arte británica Catherine Reynolds, para quien el estilo de las adiciones de este
pintor intermedio no correspondería a Van Eyck, sino que estarían más cercanas al llamado "Maestro de
Dunois". Una escena agrícola del mes de octubre en un manuscrito de Oxford y una Presentación en el templo
de las Horas de Dunois son similares a las adiciones en Las muy ricas horas; las que al ser realizadas entre
1436 y 1440, fecharían las modificaciones del manuscrito a finales de la década de 1430. Se añade que Van
Eyck, recién activo desde 1444, no pudo haber tenido en sus manos el manuscrito, según Reynolds.
Para la historiadora del arte Inès Villela-Petit, este problema de datación se explica por el hecho que los dibujos
del calendario ya habían sido dibujados en gran parte por los hermanos Limbourg, pero sin colorear. Por lo
tanto, el maestro de Dunois habría visto estos dibujos para lograr sus propias miniaturas entre los años 1436 y
1440, no adicionando los esquemas realizados por Van Eyck después de 1440. Esta hipótesis justificaría la
intervención del pintor, que habría trabajado por petición de Carlos VII, propietario de la obra, mientras el rey
se alojaba en Saumur en 1446, con su primo Renato.
En la década de 1480, el manuscrito pasó a posesión de Carlos I de Saboya, sobrino de Luis XI de Francia,
quien lo regaló a su familia. Para Reynaud, es Carlota de Saboya, esposa de Luis, la que mantuvo la propiedad
del manuscrito hasta su muerte en diciembre de 1483. El inventario de sus pertenencias tras su muerte, destaca
la mención imprecisa de un libro de horas que podría corresponder a Las muy ricas horas, y que ella legó a su
sobrino Carlos. Es este quien, según un texto de agosto de 1485, le pide al pintor berrichón Jean Colombe
terminar el libro; el cual más tarde lo completa en su estudio en Bourges, con la inclusión o terminación de 27
miniaturas grandes y 40 pequeñas. En junio de 1486, Carlos recompensa al pintor otorgándole una pensión
anual de 100 escudos.
Viaje final
La historia del manuscrito se torna oscura luego de 1486. A la muerte de Filiberto II de Saboya, descendiente
de Carlos I, su viuda Margarita de Austria abandona Saboya y viaja a los Países Bajos, llevándose consigo
quince libros de la biblioteca ducal. Según Paul Durrieu, un inventario de la capilla de Margarita en Malinas en
1523, detalla la presencia de un manuscrito de horas, que sería el texto de los hermanos Limbourg.
Posteriormente, el texto habría pasado al soldado italiano Ambrosio Spinola, que sirvió a la Corona española
en los Países Bajos hasta su muerte, en 1630. Es por ello que, tras su fallecimiento, sus enseres fueron
devueltos a su familia en Génova y se advierte que una de las encuadernaciones presenta el escudo de armas
de Spinola. De acuerdo con Raymond Cazelles, el manuscrito permaneció en manos de la Casa de Saboya en
el transcurso del siglo XVI, viajando desde Chambéry hasta Turín. En 1720, Víctor Amadeo II de Saboya
dona el manuscrito a la Biblioteca Real de Turín, lo que ha llevado a Cazelles a conjeturar que el libro de horas
ya volvió a salir de esa ubicación hasta entonces.
El último viaje del manuscrito ocurrió en el siglo XIX. Para entonces, el marqués Gerome de Serra lo había
heredado del barón Felix de Margherita, y dispuso su venta en 1855. Advertido por el bibliófilo italiano y
bibliotecario asistente del Museo Británico Anthony Panizzi, Enrique de Orleans, duque de Aumale, decide
comprarlo por la suma de 18 000 francos. Viaja con el texto a Inglaterra, donde se encontraba exiliado, para
volver con este a Francia en 1871, al Palacio de Chantilly. Debido a una disposición del conde antes de morir
en 1897, el texto no puede salir de la finca, donde actualmente existe el Museo Condé.
El libro de horas se distribuye de la siguiente manera (las obras cuyos títulos están en negrita son las
ilustraciones de la columna de la derecha):
Organización del manuscrito y distribución de las miniaturas
Número de Ejemplo de
Capítulo Secciones Folios
miniaturas miniatura
12 miniaturas
grandes (1 por
mes)
Calendario 1a3 1 a 12 más 1 miniatura
especial
(L'Homme
anatomique)
2 grandes
(Saint Juan en
Cuatro Patmos, El
pericopas de Martirio de san
4 17 a 19
los Marcos)
Evangelios y 2 pequeñas
(San Lucas,
San Mateo)
3 pequeñas (La
Virgen y el
Niño, La Sibila
y El
20 al Emperador
Oración a la
4 reverso Augusto)
Virgen
de la 25 y 1 miniatura
especial (Adán
y Eva
expulsados del
paraíso)
Reverso 2 miniaturas
de la 71 grandes
La Grande
11 verso al (Procesión de
Letanía
reverso san Gregorio,
de la 74 en 2 folios)
1 miniatura
75 al
Las Horas grande (El
11 a 12 reverso
de la cruz Cristo de la
de la 78
misericordia)
7 miniaturas
grandes
(Domingo - El
Bautismo de
Cristo, Lunes -
El Purgatorio,
Martes - El
Envío de los
Apóstoles,
Miércoles - El
Paraíso,
El Oficio de 109 a
17 a 21 Jueves - El
la semana 140
Santísimo
Sacramento,
Viernes - La
Exaltación de la
Cruz, Sábado -
La presentación
de la Virgen en
el templo) y 1
miniatura
especial (El
Plano de Roma)
El análisis de las miniaturas, su estilo y sus formas permitió a Millard Meiss junto a Raymond Cazelles
proponer un esquema cronológico sobre la elaboración del manuscrito, donde Meiss logró distinguir a 13
artistas distintos. Más tarde, un nuevo análisis llevado a cabo por Patricia Stirnemann, permitió diferenciar a 27
artistas.10 Según su análisis, corresponderían a:
5 copistas
9 iluminadores de letras capitales pequeñas y término de líneas al comienzo y final de cada
oración
8 pintores de los márgenes de las páginas o de letras capitales decoradas e historiadas al
comienzo de cada capítulo
5 miniaturistas
El Pintor
intermedio: suele
ser identificado Marzo, Junio,
Pintor con Barthélemy Septiembre, Octubre y
intermedio van Eyck Diciembre, y algunas
Secciones 1 a 3
(¿década (finalización de adiciones a los personajes
de 1440?) los meses del de las Letanías de san
calendarios y Gregorio (f.71v-72)11
algunas otras
adiciones)
Los pintores de letras capitales y bordes han sido mencionados por Stirnemann por nombres convencionales
para distinguirlos o aproximarlos a otros pintores de manuscritos. Por lo tanto, el Maestro del Breviario de Juan
sin Miedo se aproxima al pintor del breviario realizado para Juan I de Borgoña entre 1413 y 1415.12 El
Maestro de Iris lleva el nombre del dibujo de un iris inacabado en el folio 26. El Pseudo-Jacquemart suele ser
identificado con Jean Petit, pintor y colaborador de Jacquemart de Hesdin, autor de la mayoría de las
miniaturas, letras capitales y drolerías de Las Grandes Horas.7 El Maestro de Sarracín es nombrado en el
folio 65 original. El Maestro de Bedford es identificado con Haincelin de Haguenau,13 pintor de las Horas de
Bedford entre 1414 y 1415.14 Los Maestros KL son nombrados por las iniciales "K" y "L" en el texto de los
calendarios. El Maestro KL de enero se asimila a un colaborador del Maestro de Bedford en el libro de horas
realizado por este, y cuyos márgenes realizó; el de agosto se asemeja al pintor de varios márgenes de las Horas
Lamoignon;15 y el de marzo y abril tiene similitudes con un manuscrito de la Biblioteca Bodleiana.16 10
Iris inacabado, Letra capital del Letras capitales KL
Maestro del Iris, f.26r. Maestro de sarrasin, en el texto de agosto,
f 65r f 9r
Letras capitales KL
en el texto de marzo,
f 4r
Referencias
1. Harbison, p. 29.
2. Husband, pp. 322–323.
3. Husband, p. 8.
4. Nueva York, Museo Metropolitano de Arte, Cloisters Collection, Acc.no.54.1.1
5. Biblioteca Nacional de Francia (BNF), Ms. lat. 18014
6. Bruselas, Biblioteca Real de Bélgica, Ms. 11060-61
7. BNF, Ms. lat. 919, lacunaire
8. Cazelles, pp. 207-209.
9. Cazelles, p. 226-229.
10. Stirnemann, Patricia. Combien de copistes et d'artistes ont contribué aux Très Riches Heures
du duc de Berry?, 2006.
11. König, Eberhard (1996). Das liebentbrannte Herz. Der Wiener Codex und der Maler
Barthélemy d’Eyck (en alemán). Graz: Akademische Druck- u. Verlagsanstalt. pp. 52, 75-82.
ISBN 9783201016513.
12. Londres, The British Library, Add. 35311
13. Châtelet, Albert (julio-agosto de 2010). «L'intervention de Haincelin de Haguenau». Art de
l'enluminure (1 HS). pp. 80-82. ISSN 0758-413X (https://issn.org/resource/issn/0758-413X).
14. The British Library, Add. 18850
15. Lisboa, Fundación Calouste Gulbenkian, LA 237
16. Oxford, Biblioteca Bodleiana, Douce 144
Notas
1. Este libro de horas le pertenece a la BNF, Ms. NA lat.3093, el Misal al Museo Cívico del Arte,
Ms. inv. n°7, y el libro de oraciones, ahora destruido y del cual solo existen cuatro hojas en
miniatura, al Museo del Louvre, RF2022-2024, y a The Getty Center, Los Ángeles, ms.67.
Bibliografía
Harbison, Craig: El espejo del artista. Madrid, Ediciones Akal, 2007. ISBN 978-8446018520
Husband, Timothy: The Art of Illumination: The Limbourg Brothers and the Belles Heures of
Jean de France, Duc de Berry. Nueva York, The Metropolitan Museum of Art/Yale University
Press, 2008. ISBN 978-0-300-13671-5
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Las muy ricas horas del
Duque de Berry.
Página web del Castillo de Chantilly (http://www.chateaudechantilly.com/) (en francés)
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