ORIGEN DEL TEATRO.

TEATRO GRIEGO

La civilización griega es la cuna del teatro. En este Imperio fue donde se comenzaron a
llevar a cabo representaciones compuestas de música, danza y teatro que tenían como objetivo
rendir homenaje a Dionisio, dios del panteón griego. Por tanto, los inicios de dichas piezas de arte
escénico perseguían un objetivo religioso, esto hacía que los poemas o las historias que se
interpretaban versaran todas en relación a temática religiosa o divina.

Autores del teatro griego: Esquilo, Sófocles, Aristófanes.

 Esquilo:

Fue un dramaturgo griego. Predecesor de Sófocles y Eurípides, es considerado como el primer

gran representante de la tragedia griega. Algunas de sus obras, como Los persas (472 a. C.) y Los
siete contra Tebas (467 a. C.), son el resultado de sus experiencias de guerra.

El sufrimiento humano es el tema principal en el teatro esquileo, otro elemento clave es la

sustitución, en la escena final, de la violencia por la persuasión. Esquilo está muy interesado en la
vida comunitaria de la polis y todas sus obras conservadas tienen aspectos visiblemente políticos.
Parece ser un gran opositor de la democracia. En todos los dramas de Esquilo aparece el contraste
entre el individuo potente y dedicado a sus intereses, así como al control del Estado.

 Sófocles:

Poeta y dramaturgo trágico griego. (495 - 406 a. C).

En el 468 a. C. se dio a conocer como autor trágico al vencer a Esquilo en el concurso teatral
que se celebraba anualmente en Atenas durante las fiestas dionisíacas, cuyo dominador en los
años precedentes había sido Esquilo. Comenzó así una carrera literaria sin parangón. Sófocles llegó
a escribir hasta 123 tragedias para los festivales, en los que se adjudicó, se estima, 24 victorias
frente a las 13 que había logrado Esquilo. Se convirtió en una figura importante en Atenas y su
larga vida coincidió con el momento de máximo esplendor de la ciudad. De su enorme producción,
sin embargo, se conservan en la actualidad, aparte de algunos fragmentos, tan sólo siete tragedias
completas: "Antígona", "Edipo Rey", "Ayax", "Las Traquinias", "Filoctetes", "Edipo en Colona" y
"Electra".

 Aristófanes:

Aristófanes fue un dramaturgo griego que nació y murió en Atenas (444 a. C. - 385 a. C.)
durante el esplendor del imperio ateniense. Aristófanes es conocido como el creador de la sátira
en el teatro, donde reflejaba las intensas discusiones políticas, filosóficas, económicas y literarias
en la Atenas de aquella época.

Algunas de sus comedias más conocidas son: "Las nubes", 423 a. C., una sátira contra los
sofistas, entre los que incluye a Sócrates; "Las aves", 414 a. C., una sátira del imperialismo
ateniense y Pluto, 388 a.C.

¿Cómo ocurrían las fiestas dionisíacas?

Los griegos celebraban sus fiestas al principio y al final de la siega, piden a los dioses que el
campo sea fecundo, y concretamente, lo piden a Dionisos. Una procesión de danzantes dionisíacos
que representan a los sátiros - compañeros de Dionisos - pasea por las avenidas de la Grecia
primitiva seguida por jóvenes ansiosos de alcanzar el éxtasis dionisíaco. En estas fiestas, un carro
recorre las calles con la estatua de Dionisos sobre él, mientras los ciudadanos danzan, se disfrazan
y se embriagan. Se sacrifica a un carnero sobre un altar, los trasgos giran alrededor de él con sus
salmodias y sus danzas.

Arquitectura del teatro griego. Partes del escenario.

Las construcciones del teatro griego se dividían en tres secciones distintas y que marcaban el
lugar en el que debía ir el público, el lugar de los actores y la zona en la que actuaba el coro.

1. Orchestra: en griego, significa bailar y esta zona del teatro estaba destinada a que los
miembros del coro bailaran y cantaran. Solía ser una zona circular o semicircular situada al
aire libre y en la que el coro permanecía durante toda la representación de las obras
teatrales.
2. Skené: esta es la zona del escenario y es donde los actores representaban las obras
orientados de cara al público. Eran de tamaño rectangular y un tanto estrecha. Se
elevaban tres metros por encima de la orchestra y permitía al público una mejor
visibilidad.
3. Proskenion: era donde los actores llevaban a cabo las representaciones.
4. Koilon: significa "el lugar donde se contempla", es la zona de las gradas o el  espacio
destinado al público. Este espacio solía estar diseñado de una forma semicircular y se solía
ataviar con elementos que pudieran servir como asientos.