ACTIVIDAD I: CUADRO COMPARATIVO

Yoelvis Reyes 26.874.903

Teatro Griego Teatro Romano Teatro Medieval Teatro Humanista Teatro Isabelino Teatro Clasicista Teatro Italiano
o Renacentista Francés (Siglo
XVII y XVIII)
-550 a. C. y 220 a. C. -27 a.C. al 427 d.C. -Siglo X -Siglo XVI. -Siglo XVI. 1578-1642. -Siglo XVII y XVIII -Siglo XVII y XVIII

-El desarrollo del -El desarrollo del -El desarrollo del -El desarrollo del --El desarrollo del -El desarrollo del - El desarrollo del
espectáculo se daba espectáculo se daba espectáculo se daba espectáculo se daba espectáculo se daba espectáculo se daba espectáculo se daba
en un espacio en una construcción en las iglesias y en iglesias o en teatros primeramente en en teatro moderno
semicircular al aire típica del Imperio catedrales, de esta catedrales y en lugares conservaron mucho de lugares como la sala como el Olímpico de
libre llamado Romano, los cuales se manera los temas al aire libre como por la antigua simplicidad del Hotel de Borgoña, Vicenza, diseñado por
orchestra. derribaban después de religiosos eran los ejemplo, corrales que medieval, inspirado en Las salas eran Andrea Palladio y
que el acontecimiento únicos permitidos. eran teatros instalados su origen en los circos antiguos locales finalizado en 1585, que
para el cual fueron en el interior de una de la época para la destinados al juego de constituía una versión
erigidos concluyera. manzana de casas. lucha entre osos o pelota (Jeu de Paume), de los modelos
Roma contó muy tarde perros o en las todos de forma romanos y presentaba,
con edificios teatrales. posadas, baratos rectangular. al fondo del escenario,
El primer teatro estable establecimientos de Constaban de un patio, una perspectiva
fue construido por provincias, el edificio en que se ponía de pie tridimensional con
Pompeyo Magno que teatral consistía en una el público popular vistas urbanas.
lo justificó como anejo construcción muy masculino, pues las
al Templo de la simple de madera o de mujeres no
Libertad en Roma. piedra, a menudo frecuentaron el teatro
circular y dotada de un hasta 1640, cuando
amplio patio interno, ocuparán palcos y
cerrado todo alrededor galerías. Los
pero sin techo. espectadores eran
ruidosos y turbulentos,
especialmente los del
patio.
-Se ejecutaban una -El teatro fue elemento -El teatro se desarrolló -El teatro se compone -La vida teatral -Se desarrolló en -Constituido desde
gran variedad de indispensable de las a partir de las de obras dramáticas londinense estaba en Francia un teatro siempre por
espectáculos artísticos festividades religiosas festividades. En esas enfocadas desde el manos de compañías barroco, similar al de compañías
(danzas, recitados, y y públicas, siguiendo fiestas, se inician hombre para el ambulantes, los España, caracterizado ambulantes que
piezas musicales), en ello las tendencias representaciones del hombre, más llamados “cómicos de por la transgresión de viajaban de ciudad en
hasta eventos cívicos y griegas. misterio, dentro de la centradas en los la legua”, gentes de las reglas: ruptura de ciudad, aún hoy el
religiosos en honor al iglesia. El teatro personajes y sus malas costumbres las unidades de sistema teatral italiano
dios Dioniso. empezó en las iglesias costumbres que en la según la mentalidad tiempo, acción y lugar; se basa sobre el
representando los moralidad. Se prolongó puritana de la época. mezcla de lo cómico y mecanismo de la
momentos litúrgicos en el tiempo un teatro En el 1576 fueron lo trágico, etc. “tournée”, es decir, que
más importantes, religioso, heredero del expulsados de no existe una
como la Epifanía, la de la Edad Media y Londres. La creciente compañía establecida
visita al sepulcro y la muy relacionado afición teatral hizo que en una determinada
Pasión de Cristo. todavía con la liturgia, se crearán teatros fijos ciudad.
pero, a su vez, se y que se dignificara la
desarrolló un teatro figura de los cómicos.
profano, que arraigó Las compañías
profundamente entre el teatrales empezaron a
público. gozar de la protección
de los reyes y de los
nobles.
-Se presentaron por -El teatro romano -El teatro de esta -El teatro humanista o - El teatro isabelino fue -Se dio en Francia una -Se desarrolló también
primera vez los presenta las mismas época está dividido en renacentista está influenciado por el fuerte reacción contra en Italia una forma de
géneros del drama, la características dos partes: el religioso, dividido en: el Teatro Cisma Anglicano de el Barroco, y fue en el teatro popular, la
comedia y la tragedia, literarias que el griego, que se representaba Religioso La 1534, que supuso el teatro donde se mostró comedia del arte, que
Inspirados y sus formas en las Iglesias y adaptación de los impulso del teatro con mayor virulencia. con su énfasis en la
principalmente en principales serían Palacios y era dramaturgos del primer secular en detrimento El cambio de libertad de
aspectos de las también la tragedia y la exclusivo para los más renacimiento consiste del teatro religioso. orientación en la improvisación del actor
sociedades, las comedia. cultos; y el popular, en traducciones y También influyó la escena francesa vino dio un gran avance a la
guerras entre las polis, que aparece más adaptaciones de entrada en vigor de dado por la insistencia técnica interpretativa.
las guerras médicas, y tarde, que se comedias de autores una ley que castigaba con que los
sus creencias sobre la presentaba en plazas y grecolatinos, a los cómicos preceptistas
mitología griega y los calles para un público destinados a la lectura ambulantes. Esta ley vindicaban una vuelta
dioses olímpicos. general y se utilizaba de un público imponía a los actores a las normas
un lenguaje rústico. minoritario. Es un adscribirse a una aristotélicas, volviendo
teatro culto y su institución formal o los ojos a los modelos
impacto social fue muy casa nobiliaria como clásicos. Por otro lado,
reducido, y el Teatro a partir de Descartes,
 Popular o Profano eran condición para ejercer cuyo Discurso del
representadas por el oficio. método es de 1637, fue
actores ambulantes, ganando terreno la
de ahí surgen las importancia de la razón
compañías teatrales. como instrumento para
Sus géneros son la interpretar el mundo.
comedia, el drama y la Se impuso así el gusto
tragedia. por lo comedido, lo
equilibrado, lo claro.
Supuso el triunfo del
teatro clásico.

-Los géneros eran la -Los géneros eran la -En el Teatro Medieval -El Teatro Religioso del -En el Teatro Isabelino -En el Teatro Clásico -El genero más
comedia que narran el tragedia la cual se se encuentran los siglo XVI continúa el de predominaba la Francés resaltaban los representativo del
choque de las clases dividía en la Fábula siguientes tipos de los maestros tragicomedia y lo géneros siguientes: la Teatro Italiano fue la
sociales en clave crepidata o coturnata: representaciones: anteriores, que aún novelesco, la mezcla Tragedia Francesa Comedia a la cual
burlesca y tragedia el Tragedia de asunto Teatro Medieval: desarrollan su obra. de géneros propia del basada en Los Goldoni, dio inicio con
choque de los dioses griego; y la Fábula Considerado como Imita escenas renacimiento inglés fue excesos poéticos el pasaje de la
con la humanidad. praetexta, y la comedia teatro primitivo, era pastoriales sobre el también consistían en el abuso máscara de la comedia
de la cual hubo dos constituido por nacimiento o La Pasión experimentada por los de escenas tendentes del arte al personaje
formas la fábula representaciones de Cristo, la adoración isabelinos, cuyas a lo lacrimógeno y en la “caracterizado”. En la
palliata, derivada religiosas de temas de los Reyes Magos tragedias y comedias insistencia sobre los segunda mitad del
directamente de los sobre la Biblia, se etc y cultiva el dialecto mantuvieron sin infortunios de los siglo XIX se afirma
griegos, y la fábula desarrollaban en sayagües y el Teatro embargo una mayor héroes, que exponen cada vez más el drama
togata que representa templos y atrios, el Popular o Profano separación irónica y sus males a través de burgués. Los temas de
una adaptación a tipos Teatro Profano Culto: Toma básicamente realista. prolongados y este tipo de obras son
romanos. Primaban los temas como modelos la patéticos parlamentos la familia, el adulterio
clásicos latinos y comedia latina de y los excesos (el triángulo marido-
griegos y se llevaban a Plauto y Terencio y novelescos, en un siglo mujer-amante es un
cabo en los colegios y teatro italiano de la en que reina la afición esquema recurrente),
cortes y el Teatro época (Boccaccio). por lo novelesco, son las relaciones sociales
Profano Popular: Eran inevitables, y la y la incomunicabilidad.
actuados por juglares y Comedia Francesa la
comediantes de las cual sigue una línea de
comunidades y se las farsas, prosigue
desarrollaban al aire una conducta crítica,
libre, eran
 representaciones de en ocasiones realista-
dos días a un mes y se costumbrista.
hacían cada cuatro o
cinco años.

-Entre sus -Entre sus -Entre sus -Entre sus -Entre sus -Entre sus
características características características características características características
encontramos que solo encontramos que los encontramos que la encontramos que el encontramos una encontramos la Clara
actuaban hombres hombres utilizaban utilización de pinturas teatro, supuso un iluminación natural y separación entre
quienes usaban mascaras que eran escenográficas, intento de recrear el universal, decorados tragedia y comedia. La
mascaras individuales reconocidas por los además los actores se drama clásico. Como mínimos, efectos de primera siempre se
muy coloridas y la espectadores, a trasladaban de un los métodos de sonido en vivo y escribía en verso; la
presencia del Coro que excepción del Mimo el decorado a otro a producción y música y la comedia podía estar
eran un grupo de cual en algunas medida que se lo representación participación de la escrita en verso o en
hombres que influían ocasiones era exigía la acción, clásicos no se audiencia. prosa, la Distribución
en el desarrollo de la representado por una interpolaban música y conocían de los personajes
obra. mujer pero siempre los acción y explotaban las perfectamente, el según los géneros: los
actores eran hombres posibilidades cómicas teatro del renacimiento nobles o graves eran
que representaban en muchos de los tomó una forma exclusivos de la
mujeres, también papeles asociados a totalmente nueva con tragedia; y los
resalta la forma del los vicios y al demonio algunos visos de burgueses y los
montaje y los efectos. para crear una fórmula clasicismo. Esta plebeyos, de la
dramática popular fórmula se conoce comedia, la Imposición
menos agobiante. generalmente como de las tres unidades:
Algunos a menudo casi neoclasicismo. Desde de tiempo, de lugar y
fallecían al representar un punto de vista de acción, la División
crucifixiones filosófico el de la obra en cinco
excesivamente humanismo es una actos y la Exclusión de
realistas y otros al actitud que hace todo tipo de excesos
figurar de demonios hincapié en la dignidad (escenas de sangre,
sufrían gravísimas y el valor de la aparato escénico
quemaduras persona. complicado, etc.),
considerados de mal
gusto.
-Máximos -Máximos -Máximos -Máximos -Máximos -Máximos -Máximos
representantes; en la representantes: en la representantes: Gil representantes: Juan representantes; representantes: Pierre representantes:
Tragedia: Esquilo, Comedia; Plauto y Vicente, Lope de del Encina, Gil Vicente, William Shakespeare, Corneille, Jean Racine Goldoni, Pirandello.
Sófocles y Eurípides. Terencio. En la Rueda, Gómez Lucas Fernández o Christopher Marlowe, y y Moliere
En la Comedia: Tragedia: Ennio, Manrique. Bartolomé Torres John Fletcher.
Aristófanes, Cratino Pacuvio y Accio. Naharro, Juan de
Crates, Eupolis, Enzima y Lope de
Ferécrates, Aristónimo Rueda.
y Amipsias.