Código: DI-DUSAR-I-07

Fecha: 01-02-2017
Versión: N° 5

SÍLABO 2018-2
FACULTAD DE COMUNICACIÓN
CARRERA DE COMUNICACIÓN

ASIGNATURA ESTÉTICAS CONTEMPORÁNEAS

ÁREA(S) CONOCIMIENTOS BÁSICOS
INVESTIGACIÓN
CÓDIGO 8891
NIVEL CUARTO
CARÁCTER OBLIGATORIO
REQUISITOS FUNDAMENTOS DE LA COMUNICACIÓN
CRÉDITOS TRES (3)
HORAS DE TEORIA SEMANAL DOS (2)
HORAS DE PRÁCTICA SEMANAL DOS (2)
IDIOMA ESPAÑOL
PROFESOR(ES) BAILÓN MAXI, JAIME ENRIQUE
(Coordinador)
BELAUNDE MATOSSIAN, CRISTINA MARÍA
CRUZ VALENCIA, ANA CAROLINE
RONCORONI OSIO, UMBERTO LUIGI

I. SUMILLA

Luego de explorar los vínculos de los sentidos con la percepción, y de esta última con
la sensibilidad, la asignatura suministra las categorías teóricas para analizar e
interpretar la creación de afectos y efectos de sentido impresos en los objetos del arte
y la comunicación en general (medios masivos, medios independientes y producción
online). Se estudia, pues, la configuración del fenómeno del gusto en el contexto actual;
a saber, la construcción y organización cultural, institucional y formal de valores
expresados en juicios sociales o individuales de placer/displacer, de belleza/fealdad,
de aceptación/rechazo. Se atiende, en especial a la matriz ideológica de esos juicios y
a los acuerdos y desacuerdos que originan. En este contexto, se propicia la toma de
posición del estudiante.

II. OBJETIVO GENERAL

Realizar una aproximación a las diferentes manifestaciones del arte y la comunicación

utilizando los fundamentos estéticos como herramientas para comprender y expresar
los afectos y efectos de los diversos agentes comprometidos en tales prácticas.

III. OBJETIVOS ESPECÍFICOS

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 Hacer que el estudiante pueda reconocer los diversos regímenes de
reproducción, las prácticas de re-presentación y su implementación en la
dimensión sensible de los sujetos.
 Lograr que el estudiante pueda analizar los elementos formales, institucionales
y el contexto de realización de la producción simbólica contemporánea.
 Generar condiciones para que el estudiante encuentre un espacio de expresión
para su creatividad y sensibilidad.

IV. PROGRAMA ANALÍTICO

PRIMERA SEMANA
La estesis, cuerpos, sensibilidades y juicios. Alcances y límites de la disciplina estética.
Definiciones generales. Arte y estética.

SEGUNDA SEMANA
Modos de apreciación. Teorías de la forma. Contenido, significado y sentido.
Contextos, campos y mercados.

TERCERA SEMANA
Belleza, fealdad y lo sublime.

CUARTA SEMANA
Polaridades estéticas.

QUINTA SEMANA
La economía, la moda, mercancías diferenciadas, seducción, consumo y satisfacción.

SEXTA SEMANA
La ética y estética de la producción y el hiperconsumo. Caso de estudio: el comercio-
espectáculo, el diseño, el turismo cultural, lo kitsch, internet, las redes sociales, la
música portátil.

SÉPTIMA SEMANA
La emergencia de la obra de arte, el aura. La invención del autor y la mitología del
artista. Caso de estudio: Relaciones entre graffiti y el arte

OCTAVA SEMANA
EVALUACIÓN PARCIAL DEL PROCESO DE APRENDIZAJE. ASESORÍA Y APOYO
ACADÉMICO AL ALUMNO.

NOVENA SEMANA
La modernidad artística. Las vanguardias pictóricas del siglo XX. Recepción y consumo
de la obra de arte. Caso de estudio: Pop art y Andy Warhol

DÉCIMA SEMANA
La urbe como territorio de producción estética. El quiebre del eje público/privado. La
omnipresencia de la imagen y la espectacularización de lo cotidiano.

UNDÉCIMA SEMANA
Arte y reproducción técnica. Culturas y subculturas como criterios estéticos. Prácticas
y desbordes populares. Fusiones, híbridos y mestizajes. Producción y consumo
simbólico: sus protocolos, formas y rituales. El arte de la multitud.

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DUODÉCIMA SEMANA
La transestética. Obscenidad, vértigo e hiperrealidad. Caso de estudio: sexualidades
virtuales

DECIMOTERCERA SEMANA
La estética del ciberespacio. Clonación en lugar de reproducción. Fin del binarismo
original/copia. El artista como investigador y productor de proyectos estéticos. Caso
de estudio: Cbieractivismo y derechos de autor.

DECIMOCUARTA SEMANA
Exposiciones de trabajos.

DECIMOQUINTA SEMANA

DECIMOSEXTA SEMANA
EVALUACIÓN FINAL DEL PROCESO DE APRENDIZAJE. ASESORÍA Y APOYO
ACADÉMICO AL ALUMNO.

V. METODOLOGÍA

Las estrategias metodológicas incluyen:

 Exposición participativa;
 Investigación básica; y
 Trabajo colaborativo.

El examen final es el análisis estético de una producción simbólica del campo del arte
o de la comunicación en general. Se desarrolla de forma grupal. Consiste en la
descripción de los elementos formales que afectan la sensibilidad del consumidor y la
identificación de los agentes que hacer posible la producción, distribución y consumo
de la obra. Será sustentado oralmente de forma individual y entregado por escrito en
forma grupal.

VI. SISTEMA DE EVALUACIÓN

EXAMEN PARCIAL (peso 3)

Forma de
Carácter Criterio de evaluación Peso
evaluación
Comprensión de lecturas,
Prueba escrita Individual razonamiento analítico, 100%
expresión escrita.

TAREA ACADÉMICA (peso 3)

Forma de
Carácter Criterio de evaluación Peso
evaluación
2 controles de
Comprensión de lecturas,
lectura
Individual razonamiento analítico, 100%
2 análisis de
expresión escrita.
casos

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 EXAMEN FINAL (peso 4)
Forma de
Carácter Criterio de evaluación Peso
evaluación
Sustentación oral
Capacidad expositiva y
de trabajo de Individual 60%
argumentativa.
investigación
Informe final Aplicación pertinente de los
escrito de trabajo Grupal conceptos y teorías estudiados 40%
de investigación en el análisis particular.

VII. REFERENCIAS

Bibliografía Obligatoria
ESTRADA, David. Estética. Herder. 1981. 701.17 E93
ECO, Umberto, HISTORIA DE LA BELLEZA, Barcelona, Lumen, 2004 701.1709 E15
(A)
ECO, Umberto, HISTORIA DE LA FEALDAD, Barcelona, Lumen, 2004, 701.1709
E15H (A)
LIPOVETSKY, Gilles, LA ESTETIZACION DEL MUNDO, Barcelona, Anagrama,
2015, 330.122 L68
MANOVICH, Lev, EL LENGUAJE DE LOS NUEVOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN.
LA IMAGEN EN LA ERA DIGITAL, Barcelona, Editorial Paidós, 2005, 302.23
M22

Bibliografía Opcional
BAUDRILLARD, Jean, LA TRANSPARENCIA DEL MAL. ENSAYOS SOBRE
FENÓMENOS EXTREMOS, Barcelona, Anagrama, 1991. 303.49 B26
BENJAMIN, Walter. DISCURSOS INTERRUMPIDOS I, Madrid, Taurus, 1973 701
B38
CARROLL, Noel. UNA FILOSOFÍA DEL ARTE DE MASAS. La balsa de Medusa,
Madrid, 2002. 701 C26

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