1.

- THE BEGINNING

El concepto de <WINGS> fue decidido entonces. El final del MV de “FIRE”, ‘BOY MEETS
WHAT’. El cursor parpadeante de 'BOY MEETS’ al final del MV de “SAVE ME”. La historia
de BTS ya estaba escrita entonces. Y lo que el chico encontrará es el 'BOYS MEET EVIL’
de <WINGS>, en otras palabras, las grietas y tentaciones del mundo. Alrededor de la mitad
de la serie “HYYH”, el plan para <WINGS> que comenzó en el punto donde los miembros
miraron hacia atrás a las emociones que sintieron mientras pasaban un periodo que podrían
llamar 'El Momento más Hermoso en la Vida’. Después de eso, el productor Bang Sihyuk
encontró el anime <Spiral: Suiri no kizuna> (Espiral: Los lazos de razonamiento) y el
contorno débilmente comenzó a tomar forma. <Spiral: Suiri no kizuna> es como una simple
historia de detectives, pero eventualmente, el personaje principal cae dentro de la última, de
la última, de la última desesperación, no, dentro de una oscuridad que es más profunda que
eso. Desesperación que, el personaje principal dice que está bien porque él eligió todo ese
dolor. Y fue el turno de BTS de compartir sus historias sobre las elecciones y el dolor que un
chico cruzó durante el proceso de crecer.

La pista ganada a partir de este anime que se solapa con las historias que BTS ha estado
contando expanden el concepto de adulto, anti-adulto y no-adulto. Los “Anti-adultos” creen
que el mundo de los adultos está lleno de maldad y por eso son personas que rechazan
activamente el crecimiento y proclaman que permanecerán como Peter Pan. En la otra
mano, los “No-adultos” son personas que se dan cuenta de que la vida está sucia y en mal
estado desde el principio de sus vidas, pero se dirigen hacia el cruce con los adultos y no
pueden detenerse, como si alguien estuviera empujando sus espaldas. Al final, no pueden
convertirse en adultos en un sentido completo, y este es un concepto que BTS cantó como
'Forever we are young’ al final de las series de “HYYH”.
Mirando hacia atrás, comienza con la historia de la “Trilogía Escolar” en 2013, la historia de
BTS que continúa en <WINGS> es, al final, una historia sobre por qué, con qué y cómo un
chico vive y es un itinerario masivo dedicado a conseguir una conclusión. En el periodo de
la “Trilogía Escolar”, BTS fueron adolescentes que no estaban domesticados por las reglas
hechas por el mundo. Gritaron 'Hey, ¿cuál es tu sueño?’, sin preocuparse profundamente
sobre el futuro, hablando sobre escuelas que enfatizan la misma manera de pensar y los
mismos objetivos en todos los adultos. El pensamiento que nos dejan escuchar en su álbum
debut <2 COOL 4 SKOOL> y <O!RUL8,2?> son las voces de chicos que son jóvenes, pero
quieren encontrar sus propias vidas. Esa energía adolescente pasó a <SKOOL LUV
AFAIR> y <DARK & WILD>, donde también mostraron la sangre joven, la fuerte voluntad y
el rostro inmaduro de la juventud que imprudentemente está tratando de ganar amor.
Sueños, felicidad y amor. Las cosas que los adolescentes más quieren, pero que no fueron
dichas por nadie por bastante tiempo, son sinceramente compartidas en la “Trilogía Escolar”
de BTS.

En algún punto, esos chicos que suavemente avanzaron con una intensidad que podría
destruir el mundo, se convirtieron en jóvenes errantes. Es cegadoramente hermoso, porque
es momentáneo y brilla más que cualquier otro momento, pero es un periodo difícil del
'Momento Más Hermoso de la Vida’, porque no hay forma de saber todo. En “I NEED U”
ellos celebraron el amor y fueron obsesivos a pesar de saber que conseguirían ser
lastimados, y en “RUN” cantan sobre cómo no podían dejar de amar incluso aunque tenían
el presentimiento de que serían lastimados. La imagen de los siete miembros de BTS
corriendo juntos a toda velocidad es la imagen de la juventud arrojando voluntariamente sus
cuerpos contra la ansiedad y el sufrimiento. Dentro de la prisión llamada escuela y dentro
del mundo, ellos pusieron por primera vez el pie, fueron chicos que lanzaron preguntas al
mundo, escaparon del molde fijo y finalmente hicieron la elección de sufrir.

Por último, <Demian> y <WINGS>. El libro contiene las historias de 'dos mundos’, 'el ave
luchando está saliendo del huevo’, y 'Jacob luchando con Dios’ muestra ambos mundos en
los que BTS se ha desarrollado hasta ahora y su proceso de alcanzar la adultez. Los
sueños y las tentaciones que están como deseos secretos dejan un rasguño en la pacífica,
dependiente y moral infancia, y estos chicos se dieron cuenta del mal dentro de la realidad.
Sus malas experiencias y el tomar conciencia de ellos mismos como testigos de sus
identidades divididas. La razón por la que el tema principal de <WINGS> es la tentación y
los conflictos es esa. Solo como ellos reflejaron las reglas de la escuela y los adultos en la
“Trilogía Escolar” y solo como corrieron hacia adelante a pesar de saber que serían heridos
en la serie “HYYH”, una vez más, BTS abre la puerta para encontrar la tentación incluso
aunque saben que es peligroso. Comenzando con la pregunta '¿Qué encuentra el chico?’
(Boys meet what), la historia de <WINGS> comienza.

SHORT FILM #1 BEGIN

Como una pesadilla, el retrato de Suga y el trípode arden en llamas. El reflejo de una
bandada de pájaros rodea la escena ardiente. La pintura que está en su mano (de
Jungkook) se convierte en el dibujo de un pájaro que hizo Demian. Un gran par de alas se
alza desde la silueta de Jungkook.

SHORT FILM #2 LIE

“Por favor, déjame saber cuál es el camino… Por favor, detenme… Por favor, déjame
respirar…” Jimin, quien está comiendo una manzana en un cuarto completamente blanco…
una sonrisa malvada se formó en su inocente rostro.

SHORT FILM #3 STIGMA

V continúa arañando las patas de la mesa incluso en medio del interrogatorio. Él corre en la
oscuridad, es golpeado por algo invisible y cae. Pasar a la escena de una habitación
individual.

SHORT FILM #4 FIRST LOVE

Un silbido continuo, una luz intensa y el ruido de un accidente. (Ante) la mancha de sangre
y las huellas que los neumáticos dejan en la carretera, Suga está de pie.

SHORT FILM #5 REFLECTION

El teléfono sigue sonando, la cabina está bloqueada en cadenas. Rap Monster intenta abrir
la puerta en agonía. El teléfono deja de sonar y él cae en depresión. La palabra “mentiroso”
está tallada en el suelo.

SHORT FILM #6 MAMA

J-hope toma una píldora y la sala de aislamiento cambia como una alucinación. Aparece la
imagen de Eva.

SHORT FILM #7 AWAKE

Una forma similar a una llama aparece en las pupilas de Jin. Se encuentra recostado en la
cama y la habitación es distorsionada. El colgajo de las cortinas y el pájaro vuela fuera de la
ventana.

2.- SHORT FILM

El piano arde, la ventana se rompe con un chillido agudo. La pintura se filtra y gotea desde
el retrato. Jungkook mira todo esto con miedo en sus ojos. V recuerda su pasado infeliz,
Suga traspasa algún lugar y toca el piano, Rap Monster se sienta en la oscuridad de tono y
tatúa su muñeca. Una vez más, están en la posición de chicos inquietos.
Ellos gritaron en “EPILOGUE: Young Forever”. “Quiero que el yo de hoy dure eternamente,
quiero ser joven para siempre”. Viviendo y siendo perseguidos sin cesar por la incitación del
mundo, fueron jóvenes para siempre, querían ser jóvenes para siempre. Para esos chicos,
los cortometrajes de <WINGS>, donde coexisten los símbolos de <Demian> y las imágenes
de la serie “Hwa Yang Yeon Hwa”, son el registro que vincula el final de una era con la era
siguiente y al mismo tiempo, demostró que seguirán siendo niños como siempre.
Comenzando con las preocupaciones acerca de los problemas que enfrentan en la escuela
en sus días de debut, para pasar un tiempo de juventud y vagabundeo en la “trilogía
escolar”, BTS encontró la tentación de un reino más grande, un mundo exterior más
complejo en <WINGS>. La silueta de Jungkook extiende sus alas sin saberlo. Jimin muerde
la manzana con una sonrisa ambigua. Un perplejo J-Hope en una habitación de pintura
dispersa. Y finalmente, Jin deja caer la manzana, quema los lirios, silenciosamente se para
frente al espejo ondulante y lo toca. Deja las fotos de todos esos símbolos y va a alguna
parte.

Varios rastros de 'Hwa Yang Yeon Hwa’ permanecen en los cortometrajes, al mismo tiempo,
los diferentes lados de los miembros comparados con el pasado, implica la transición de
BTS. Esta es la despedida de 'Hwa Yang Yeon Hwa’, la época más melancólica para
ambos: para BTS y todos los fans, también significa que a pesar de eso, la historia de los
chicos continuará. Ellos presenciaron las fisuras del mundo, que pronto los condujeron al
despertar de sus egos. Es momento de entrar en el mundo de la decadencia y la tentación.
Los chicos permanecen tan inquietos como siempre.

En “I NEED U”, estaban en el dolor, ellos lucharon y sufrieron tanto que se sumergieron en
la medicina, sin embargo, aún jugaban con fuegos artificiales y se reían tan inocentemente;
en “Run”, corrieron y gritaron como si pudieran destruir el mundo entero si tuvieran que
hacerlo. El dolor hizo el momento incluso más hermoso. Los jóvenes BTS pasaron en 'Hwa
Yang Yeon Hwa’ lo que fueron los rostros de niños inseguros que cayeron de la valla del
mundo, un mundo donde las calificaciones, los padres y la escuela eran su todo. A través
de los cortometrajes de <WINGS>, aunque aún estaban asustados, habían comenzado a
entrar en los brazos del mal, el mundo adulto en el que debían entrar. Romper el mundo
sólido, experimentar y despertar al mal, esto es lo que uno tiene que pasar para convertirse
en un hombre.

#1 BEGIN

Los reinos del día y la noche, dos mundos diferentes que vienen de dos polos opuestos, se
mezclaron durante este tiempo.

“En la escena donde tenía que llorar, en realidad lloré. Cuando tocaron una canción en el
estudio, se creó el ambiente. Soy sensible a las imágenes y sonidos, así que fui capaz de
llorar fácilmente en el momento en que estábamos grabando.” -Jungkook

#2 LIE

La casa de mis padres compuso un reino. Este reino era familiar para mí en casi todas las
formas -madre y padre, amor y rigor, modelo de comportamiento y escuela.

“Es difícil expresar en una palabra que imagen vino a mi mente. Solo, decidí dejar a mi
cuerpo (que se moviera por su cuenta) mientras escuchaba mi canción en solitario "Lie”.
Porque si tengo muchos pensamientos diversos, es más difícil expresarme.“ -Jimin

#3 STIGMA

Fue la primera fisura en las columnas que han sostenido mi niñez, que cada individuo debe
destruir antes de poder convertirse en él mismo. Tales fisuras y rentas crecen juntas de
nuevo, sanan y se olvidan, pero en lo más hondo de los secretos, ellas siguen viviendo y
sangrando.

"Fue una extensión del personaje que actué en "HYYH”, así que no fue difícil de expresar.
Además, (grabé junto a) un lindo cachorro que escuchó bien a su dueño, así que fui capaz
de tener una grabación más divertida.“ -V

#4 FIRST LOVE

Hay numerosas formas en las que Dios puede hacernos solitarios y conducirnos re regreso
a nosotros mismos. Esta forma es la forma en que él trató conmigo en ese momento.

"La escena donde lanzo una piedra y rompo la puerta (de vidrio) fue una situación difícil que
no podía ser grabada otra vez, después de practicar unas pocas veces, comencé a grabar
nerviosamente y muy afortunadamente, hice las acciones correctas en una toma.” -Suga

#5 REFLECTION

El otro reino, sin embargo, solapado en la mitad de nuestra casa, era completamente
diferente; una fuerte mezcla de cosas horrendas, intrigantes, espantosas y misteriosas,
incluyendo mataderos y prisiones, borrachos y chillonas esposas de pescadores, vacas
parturientas, caballos hundidos hasta la muerte, historias de robos, asesinatos y suicidios.

“La puerta del teléfono público que estaba preparada para no abrirse, extrañamente se abrió
y cayó, así que casi se rompe. También se supone que no arrancara las cadenas, pero lo
hice. Tengo muchos arrepentimientos, pero creo que hice mi mejor esfuerzo.” -Rap Monster

#6 MAMA

Con un rostro que se parecía al de su hijo, eternamente joven, y lleno de fuerza interna, la
hermosa mujer sonrió con dignidad. Su mirada era de satisfacción, saluda un regreso a
casa. Silenciosamente, estreché mis manos con las de ella.

“Desde que era joven, he estado familiarizado con presentaciones en la forma de musical
llamada "dancical” (dance+musical).Ese es el por qué no sentí ninguna presión sobre grabar
mi short film solo, y estaba concentrado en actuar, así que el video pudo revelarse con la
mejor calidad.“ -J-Hope

#7 AWAKE

El ave lucha su salida del huevo. El huevo es el mundo. Quien nazca, primero debe destruir
un mundo. El ave vuela hacia Dios. El nombre del Dios es Abraxas.

"En el estudio, hablé con el director y ajustamos mi personaje. De todos modos, estaba en
una posición donde fui dejado solo, velando por los otros, así que intenté expresar soledad
y emociones solitarias.” -Jin

3.- COMEBACK TRAILER

En 2013, la voz de Rap Monster llenó el primer trailer señalando el comienzo de la “trilogía
escolar”. En 2015, la estrella del trailer de <Hwa Yang Yeon Hwa PT.2> fue Suga, quien
gritó ferozmente “(no importa) cuan espinoso sea camino, corre” como en <Hwa Yang Yeon
Hwa PT.1>. Y en 2016, no había duda de que J-hope sería la guía, el guardián del mundo
de <WINGS>. El productor Bang Shihyuk dijo: “J-Hope es un miembro único en el grupo. Es
el mejor en el baile y también capaz de rapear con éxito. Creo que si puede expresar bien
su canción compuesta por sí mismo a través de baile, no podía ser más genial que eso”.
Fiel a sus palabras, J-Hope se ha preparado con su sangre, sudor y lágrimas durante un
año, e interpretó un excelente papel siendo el portal para el nuevo camino de BTS. A través
de un coreógrafo designado por él mismo, perfeccionó la actuación fusionando el estilo de
la vieja escuela y krump con un toque de danza moderna.

El trailer de <WINGS>, “Boy Meets Evil”, es el ticket de invitación enviado por BTS. J-Hope
es la guía para el nuevo mundo. Entre los cortometrajes y el video musical, el trailer sirvió
como la guía para entrar al mundo de <WINGS> únicamente a través de la danza sin más
explicaciones. En menos de 3 minutos, J-Hope lo cumplió con su actuación. Estaba
adolorido, pero bailó como si no pudiera detenerse. En medio del vacío con nada más que
polvo, J-Hope baila mientras el humo carmesí se eleva y el suelo se agrieta como si fuera el
presagio de la entrada a un extraño nuevo mundo.

Se balancea entre el glamoroso mundo de la tentación diseminada con pinturas coloridas y

su ego. Como si no pudiera controlar su deseo, como si estuviera pidiendo redención, su
movimiento convierte el vacío en un lugar cubierto de colores y se pone un ambiente
sensual. Como lo dicho en <Demian>, “El mal me sostuvo en sus garras, el enemigo estaba
detrás de mí”, J-Hope retrató la ansiedad de la juventud a través de una emocionante
actuación dinámica. Al igual que las letras escritas por J-Hope, “Demasiado malo, es
demasiado dulce”. Este trailer es otra prueba de la tentación, en la que los espectadores no
pueden mantener sus ojos hasta el final. Como J-Hope dijo, “Este amor es otro nombre para
el mal” (“Boy Meets Evil”), no puedes evitar ser atraído por <WINGS> como si estuvieras
poseído.
“Este trailer fue la oportunidad que no vendrá a mí una segunda vez. Si arruino esto porque
no practiqué lo suficiente, me arrepentiría por el resto de mi vida, así que mordí la bala.
Odio vivir con arrepentimientos.” -J-Hope

“Cuando recibí por primera vez el tema 'Boy Meets Evil’, pensé en mi pasado y estaba
sumamente inmerso en él. Por eso pude escribir la canción con una actitud sincera y
también bailar.” -J-Hope

4.- PHOTOGRAPHY

Desde la 'Trilogía Escolar’ hasta la serie 'Hwa Yang Yeon Hwa", las fotos de concepto BTS
siempre transmitieron visualmente sus historias y personajes. Con la 'Trilogía Escolar’, se
vistieron con uniformes de aspecto arrugado, mientras que en la serie de 'Hwa Yang Yeon
Hwa’, aparecieron en trajes de estilo Mod, que eran populares en Inglaterra durante los
años 60. Explicaron la imagen y el crecimiento de BTS -los chicos rebeldes, la juventud
errante- a través de un aspecto visual. Pero el proceso de visualizar el tema de <WINGS>,
de convertirse en adultos y lidiar con la tentación en el camino, puede ser un poco más
complicado. Como dijo el productor Bang Shihyuk dijo, ya que la dirección de <WINGS> fue
inspirada por <Demian>, el tema del consenso entre el bien y el mal, la tentación y el ego,
es un concepto abstracto. Excluir las explicaciones y expresar claramente lo que el nuevo
concepto quiere decir en unas cuantas fotos sin alejarse demasiado de las historias que
BTS ha contado hasta ahora, es indudablemente difícil. Por lo tanto, las fotos del concepto
<WINGS> fueron más abstractas que antes. Jimin mirando la cámara con manzanas
diseminadas alrededor, Jungkook recostado en montones de plumas, Rap Monster sentado
frente a capas de espejos. Los espejos proyectando el reflejo de Rap Monster en muchas
direcciones. Esto intensifica las imágenes abstractas y multivalentes mostradas en los
cortometrajes. En los cortometrajes, Jimin mordió la manzana con una expresión ambigua,
un par de alas formadas de plumas se alzaron desde los hombros de Jungkook. Y al igual
que el título de “Reflection”, Rap Monster estaba perplejo por su reflejo en los espejos.

Partiendo desde la pista de <Demian>, la historia de <WINGS> fue lentamente revelada a

partir de cortos individuales, el trailer del concepto de fotos, por esa razón. El motivo
detallado de <WINGS> fue incorporado en los cortometrajes, y cada símbolo individual,
impreso en las mentes de los espectadores a través de los cortometrajes, fue una vez más
fusionado en las fotos del concepto. Para hacer esta narración posible, los detalles de los
conjuntos fueron invertidos 5 veces más que en los estudios de sesión de fotos normales. El
proceso de visualizar la 'tentación’ y añadir elementos eróticos fue especialmente necesario
para representar un mundo abstracto como <WINGS>. Las expresiones y las poses de los
miembros de BTS parecían cansadas, pero misteriosas al mismo tiempo, mientras que sus
trajes usaban el aspecto glam, la reciente tendencia de usar pijama y verse desnudo con
una parte expuesta, maximiza la imagen sexy y el glamour. Capaz de añadir erotismo sin
ser demasiado explícito, verse desnudo y glamoroso fue la opción más adecuada para
representar el concepto de <WINGS>.
“Man muss noch Chaos en sich haben, einen tanzenden Stern gebären zu können.” Esta
frase fue escrita en las fotos del concepto de V. Significa “debes tener caos dentro de ti para
dar a luz a una estrella danzante”, una cita de <Así habló Zaratustra> de Friedrich
Nietzsche. De lo que los accesorios, los trajes e incluso la cita nunca olvidan hablar por un
momento, es el concepto de <WINGS> en sí mismo.

5.- BLOOD, SWEAT & TEARS

BTS tiende a ser reconocido como una boyband con un fandom global en lugar de una
banda de K-pop. La primera prueba de esto fue “Fire”, una canción de electro trap. Lo que el
experimentado productor Bang Shihyuk hizo con “Fire” resultó ser un éxito. Fiel a su título,
“Fire” encendió a los fans de todo el mundo, y la estrategia de BTS de hacer el movimiento
ganador con el tipo de música que está actualmente es tendencia en el mundo, no sólo en
Corea, no estaba mal . La música de los grupos de ídolos coreanos ha comenzado a crear
una sensación en Occidente también. Las reglas del juego han cambiado. Con “Blood,
Sweat & Tears”, dieron otro paso hacia adelante. No sigue la gramática y el género de las
canciones pop de los ídolos donde ser pegadizo y fácil de cantar es lo típico. Usando
moombahton -un género de ascenso global- como base, la melodía que comenzó con
“Blood, Sweat & Tears” desde el principio sugiere intuitivamente el tema de la tentación y
deja que la oscuridad y la energía subversiva se filtren. Esta formación que presenta una
vibra extranjera y desde el principio conduce al clímax fue nuevo, pero asombroso al mismo
tiempo.

Extraño y sensual. El video musical de “Blood, Sweat & Tears” fue más extraño y oscuro
que nunca para los espectadores y lleno de imágenes abstractas por esa razón. Desde 6
meses antes del lanzamiento, el productor Bang Shihyuk y el director de videoclips
Lumpens habían investigado sobre la puesta en escena y habían tomado la decisión de
distribuir la información para que no se quedara fijo en “Blood, Sweat & Tears”, a diferencia
de los videos musicales dramatizados con historias en la serie 'Hwa Yang Yeon Hwa’. A
través del cambio de composición vertical u horizontal, cada escena nació como una pintura
diferente, y el video musical se convirtió en una especie de galería con múltiples objetos de
arte. Mientras tanto, la presentaron la coreografía como otra espléndida puesta en escena.
Con Suga cubriendo los ojos de Jimin como el primer movimiento de la presentación, el
video musical de “Blood, Sweat & Tears” comenzó oficialmente.

Además, “Blood, Sweat & Tears” contiene la historia y los símbolos basados ​en <Demian>.
El álbum <WINGS> -incluyendo “Blood, Sweat & Tears”- conceptualizó el crecimiento de
BTS antes de pasar a la siguiente etapa con la ayuda de los clásicos y la mitología. La
historia de tener que pasar por la agonía para crecer, en lugar de describir la situación
específica, creó el ambiente que querían mostrar y explicó la concepción de la tentación, la
decadencia y el crecimiento. Mientras Jin miraba “La caída de los ángeles rebeldes”,
sonando en el fondo estaba una pieza musical de Bach, buscando el perdón de Dios, pero
el BTS de “Blood, Sweat & Tears” dijo que no hay tal cosa como Dios, que nuestro destino
ha sido decidido hace mucho tiempo atrás. Desde la juventud retratada por el caramelo
verde, el humo verde, los colores monótonos, salieron a un mundo más complicado, más
glamoroso y caótico. Así como Rap Monster le dio la cera de la vela derretida a Jungkook,
así como Suga tomó las manos de Jimin y lo llevó a algún lugar, los que han crecido
primero en la serie 'Hwa Yang Yeon Hwa’ instaron a los niños que no han despertado del
sueño a despertar. Así, la historia de BTS y <WINGS> fue completada.

ESCENA A ESCENA

Escena 1: Jin está mirando “La caída de los ángeles rebeldes” de Pieter Bruegel. Aunque la
pintura representa a los ángeles que se rebelaron contra Dios siendo forzados a caer al
infierno, en el vídeo musical fue utilizado con el propósito de simbolizar que para que una
persona tome consciencia de sí mismo y crezca, debe estar contra Dios.

Escena 2: Detrás de los miembros está “El Lamento de Ícaro” de Herbert James Draper. En
el mito de Ícaro, éste cayó mientras volaba cerca del sol cuando sus alas hechas de cera de
abejas se derritieron. Sostiene el significado de que él rechazó el destino dado por Dios y
decidió seguir su propio camino.

Escena 3: La escena de Suga cubriendo los ojos de Jimin se parece a la última escena de
<Demian>. Demian le dice a Sinclair que tiene los ojos cerrados “Te estoy dando un beso
de Frau Eva”, lo que significa que pronto se fusionará con su ego.
Escena 4: El alcohol que Rap Monster está bebiendo es Absinthe, la bebida favorita de
artistas del Romanticismo como Vincent van Gogh y el escritor Arthurt Rimbaud. Se usó
para simbolizar la voluntad de los seres humanos para luchar contra Dios y el destino.

Escena 5: Hay dos concepciones de contraste llamadas “Monótono” y “Coloreado”. Aquí,

“coloreado” no significa solamente tener colores, sino también ser glamoroso y diverso. Del
mundo monótono de la juventud, BTS aprendió sobre las variadas situaciones del mundo
real coloreado.

Escena 6: El agua bajo la silla de J-Hope es chocolate derretido. En Demian, cuando

Sinclair estaba sufriendo por sus mentiras, su madre le dio un pedazo de chocolate.
Michelangelo, Pietà, 1498-1499, Basílica de San Pedro (Ciudad del Vaticano)

Escena 7: La escena de Rap Monster alimentando con cera de vela a Jungkook aparece
también en <Demian>. Es una analogía al momento en que Demian recibió un dibujo de un
pájaro de Sinclair, y también significa instarlo a despertar al hecho de que no puede ser
joven para siempre.
Escena 8: J-Hope disparando una flecha hacia V no significa que él lo esté matando, él lo
está ayudando a tomar consciencia de sí mismo. Significa la muerte de la juventud y el
crecimiento, esto se muestra en la foto de V con salpicaduras de pintura después de recibir
el disparo de la flecha.

Escena 9: La imagen de fondo es “Paisaje con la caída de Ícaro” de Pieter Bruegel. En

medio del pacífico paisaje, Ícaro cayó donde los ojos no pueden alcanzar. Este trabajo
retrata la agonía intrínseca de los seres humanos. V saltando simboliza la muerte de la
juventud y la entrada a la siguiente fase.

Escena 10: La canción que Suga está tocando es “Passacaglia”. En Demian, si la juventud
es simbolizada por “Matthäus-Passion”, entonces después de darse cuenta del mal, cambia
a “Passacaglia”. En el video musical, el drama cambia después de tocar esta pieza musical.

INTERVIEWS

JUNGKOOK

「 Mis miembros de BTS me han hecho quién soy hoy día 」

P: Te graduaste de la secundaria.

Jungkook: Si seguía estudiando y pasando tiempo con mis amigos como una persona
común, hubiera pensado 'Así que finalmente me convertí en un adulto’ cuando me gradué.
Pero ya que empecé a vivir como un adulto desde los 15 años, aún siento que soy un niño.
Tengo 21 años, pero mi edad mental es como de 15 años de edad. También hay muchos
adultos a mi alrededor.

P: ¿Los otros miembros te tratan como un adulto?

Jungkook: En lugar de tratarme como un adulto, me dicen 'Eres un adulto ahora’. Cosas
como 'Sé maduro’, 'También eres un adulto, actúa con cuidado’ (risas). Especialmente
cuando mis bromas van demasiado lejos, me dicen que me quede quieto, que no vaya
demasiado lejos. Tiendo a tener que pasar por algunas cosas para aprenderlo. Si ellos me
lo dicen, lo arreglaré poco a poco. Estoy gradualmente aprendiendo gracias a los hyungs.

P: Lo que dijiste antes es sobre lo que trata “Begin”, tu canción en solitario.

Jungkook: Hubo un momento en que Bang Shihyuk PD-nim y nosotros siete nos reunimos y
hablamos sobre todo el estrés, la angustia que habíamos estado acumulando por un largo
tiempo, y todos lloramos juntos. Rap Monster hyung escuchó mi historia desde ese
momento y escribió las letras.

P: Comparando antes y después del debut, ¿sientes que has cambiado mucho gracias a los
miembros?

Jungkook: De seguro cambié mucho. También gané un montón de confianza. Antes ni

siquiera podía hablar así. Desde este lado, seguí viendo como los hyungs hacían las
entrevistas y con el paso del tiempo, empecé a hablar poco a poco y eventualmente fue
capaz de hacer las entrevistas. Los hyungs realmente me hicieron. Aprendo música viendo
a artistas extranjeros y adquiriendo básicamente todo lo demás gracias a los hyungs.

P: ¿Eres del tipo que expresa bien sus sentimientos?

Jungkook: No soy bueno en eso. Me siento avergonzado incluso de decir gracias, así que
básicamente nunca lo hago. Sin embargo, soy bueno en quejarme. (Risas) Puedo quejarme
fácilmente, pero cuando se trata de hablar bien, siempre me siento incómodo. Puedo
hacerlo a través de (mensajes de) texto ya que es algo más fácil, pero hablar directamente
es muy difícil.

P: BTS crece junto con la historia de cada álbum, y Jungkook crece junto a BTS también.

Jungkook: Pensando en <WINGS>, siento que tengo mucho en común con Sinclair en
<Demian>. Él quiere liberarse del cuidado de los demás y ser un adulto, y yo también. En
lugar de decir que es un álbum especial, diría que me hizo pensar mucho después de
escuchar el concepto del álbum. 'También quiero ser un adulto de verdad’. Viendo a los
otros hyungs, ¿no se conocen a sí mismos y lo hacen bien? Ellos pueden pensar y crear
algo por sí mismos, pero yo aún carezco de bastante así que no hay mucho que pueda
hacer por mí mismo. No es como que sea bueno en la composición o en cualquier otra
cosa. Quiero hacer mi mejor esfuerzo y ser capaz de hacer algo bien.
P: ¿Estás hablando sobre querer componer música?

Jungkook: En cierto nivel, sí. También me quedé hasta las 7 de la mañana para tratar de
componer con el MIDI (Musical Instrument Digital Interface) el día antes de esta entrevista.
No conozco los acordes del piano, ya que no lo aprendí, así que tocar la canción es muy
difícil. Los hyungs estaban todos cansados, no quería molestarlos preguntando lo que no
sé. Quiero que un cierto sonido esté en esta parte, pero encontrarlo es difícil, así que solo
intento presionando cada tecla. Le sigo diciendo a la compañía que quiero aprender piano
para poder empezar a componer, y ahora estoy planeando comenzar a trabajar
apropiadamente con el MIDI.

P: Pero, ¿es necesario para cada miembro del grupo hacer canciones?

Jungkook: Sólo porque dos o tres miembros del grupo hagan canciones no significa que los
demás no tengan que hacerlo. Sería genial si todos pudieran. Además, el tipo de música y
las emociones que me gustan son diferentes de las que les gustan a los otros miembros.
Quiero poner mis emociones en una historia y escucharla en un sonido. Pero estoy molesto
porque aún no puedo hacerlo bien. No hace mucho que estaba tocando con el MIDI antes
de dormir y me hizo pensar que también quiero poner mi nombre en los créditos del álbum
pronto.

P: ¿A qué nivel quieres hacerlo?

Jungkook: No he considerado eso. Sólo pienso en hacerlo lentamente, sin pensar muy
apresuradamente.

P: ¿Qué tipo de música y emociones te gustan?

Jungkook: Me gustan las canciones tranquilas. Las canciones emocionales y tristes, del tipo
que son más sombrías que brillantes. Realmente me gusta escuchar los sonidos del piano y
la guitarra. Cuando quiero entusiasmarme, escucho canciones fuertes/ruidosas de tipo hip
hop o EDM, pero generalmente escucho canciones tranquilas, como balada pop.

P: Has sido apodado 'Golden Maknae’ por ser multi-talentoso desde tu debut, ¿hay algún
momento cuando no tengas confianza?

Jungkook: En lugar de no tener confianza, soy del tipo que se acobarda un poco. Tiendo a
pensar que tengo un largo camino por recorrer incluso si bailo bien, o pienso que 'No puedo
cantar’ incluso si dicen que canto bien. Aún podría ser así 10 años más tarde, cuando
practique y me convierta en alguien que realmente pueda cantar bien. Mantendré este
pensamiento incluso si soy el vocalista definitivo. Originalmente soy ese tipo de persona.

P: ¿Los ídolos no tienen que mostrar que piensan 'Soy el mejor’ en el escenario?

Jungkook: Es diferente en el escenario. Ahí debo mostrar todo lo que pueda y luego bajar.
Sólo después de que lo hago, pienso en mí mismo. Está más cerca de pensar que tengo un
largo camino por recorrer que de no tener confianza.

P: <WINGS> contiene las canciones en solitario de cada miembro y de alguna manera

revelaron un poco más el color de cada persona de varias maneras. ¿Cuál crees que es tu
papel en BTS?

Jungkook: Lo que soy en el equipo… Tengo curiosidad por lo que los hyungs piensan de mí,
pero nunca les he preguntado. Podría preguntarles '¿Qué piensas de mí?’ (Risas) Sólo
deseo no causar daño al equipo, ser útil. Y por supuesto, los otros miembros lo están
haciendo muy bien, pero espero poder convertirme en el tipo de existencia que sin mí, una
parte de él (del equipo)se desmorone. Espero poder convertirme en un miembro que
muestre nuestra sinergia cuando nos reunamos los siete.

P: Para hacer eso, sería importante encontrar lo que es de tu propiedad.

Jungkook: Aún no lo tengo, mi núcleo. Estoy pensando así. Ese es el porqué tengo que
aprender más y trabajar más duro, así puedo intensificar mi juego. Encontrar lo que sólo yo
tengo es, en cierto sentido, el objetivo de mi vida.

「 Pensando en <WINGS>, siento que tengo mucho en común con Sinclair en <Demian>.
Él quiere liberarse del cuidado de los demás y ser un adulto, y yo también. En lugar de decir
que es un álbum especial, diría que me hizo pensar mucho después de escuchar el
concepto del álbum. 'También quiero ser un verdadero adulto’. 」

「 Desearía poder ser el cantante del que los fans estén orgullosos 」
P: ¿Cómo trabajaste en tu canción en solitario “Stigma”?

Taehyung: He estado deseando hacer algo del estilo de la música jazz como esta. También
disfruto de cosas como la película <Born To Be Blue>. Compuse y escribí las letras para el
coro yo mismo y dije 'Quiero que tenga este tipo de sentimiento’, entonces los productores
hicieron la intro y el puente basado en eso (el coro) para mí .

¿Fue difícil tomar una canción entera en ti?

Taehyung: Sinceramente, el escenario estaba más allá de mi capacidad. No creo que pueda
llenar el escenario solo. Necesito trabajar en ello, pero sigue siendo una tarea para mí.

P: ¿Qué tipo de presentación quieres intentar en el futuro?

Taehyung: Justo estaba imaginando esto, me gustaría cantar con un trompetista y un

pianista en el escenario conmigo. Ya que tengo el estilo de alguien a quien le gustan las
cosas líricas(?), mis canciones no serán enérgicas(?), pero sería agradable si pueden ser
una sanación para las personas.
P: No pareces nervioso cuando estás de pie en el escenario con otros miembros.

Taehyung: En primer lugar, a menudo intento hacer ad lib, así que no me siento nervioso
por ello. En realidad no me gusta cuando todo está en su lugar, así que me pongo más
nervioso si está programado o planeado. Además, cuando presentamos 'Blood, Sweat &
Tears’, sólo tenía un pensamiento en mi mente, que es ser tan encantador y sexy como sea
posible. Fue un poco diferente de las canciones anteriores de BTS, pero eso no hizo que
me presentara en el escenario de forma difícil o torpe. Sólo hacerlo, esa era mi mentalidad.
(Risas)

P: ¿Crees que lo has hecho bien?

Taehyung: (Risas) No, no hasta ese nivel. ¿Debería decir que es más como 'Al menos la
gente puede ver de alguna manera mi presentación’? No sé si lo hice bien o no, pero creo
que hasta ahora mi presentación aún no puede capturar los corazones de toda la audiencia.

P: ¿No eres demasiado humilde?

Taehyung: Soy sensible sobre mi rendimiento. Creo que los miembros son iguales.
Tenemos que juzgar nuestras presentaciones con una cabeza fría. Cambiamos nuestras
expresiones y gestos en cada escenario, pero siempre quedan muchos arrepentimientos.
¿Qué debo hacer para poder dominar completamente el escenario? Estoy curioso.

P: Bastante tiempo ha pasado desde que ustedes han estado promocionando como BTS,
así que su trabajo en equipo con los miembros debe coincidir naturalmente ahora.

Taehyung: Solo somos un encuentro hecho por el cielo* y somos realmente cercanos.
Cuando los siete nos reunimos, es el momento en que se pone realmente ruidoso. Ya que
hablamos sobre un tema por cerca de 3 horas. Sorpresivamente, Suga hyung es el que más
habla cuando un aparece un tema del que sabe. (Risas) También, personalmente he
aprendido mucho sobre las formas de comunicarme con los miembros y las líneas (que no
debo cruzar) para no hacerlos sentir incómodos.

*Combinación muy acertada

P: ¿También bromeas menos por alrededor?

Taehyung: Comparado con antes, definitivamente es así. Originalmente salía meterme

mucho con los hyungs fuera del escenario. Pero ahora, cuando estamos con otras
personas, intento actuar calmado. No es exactamente para manejar mi imagen, en su lugar,
siento como que es algo malo verse como una persona simple/fácil.

P: Hubo un tiempo cuando tenías que hacer promociones con BTS y actuar al mismo
tiempo.

Taehyung: Ambos requieren mucha energía, así que fue un poco difícil encontrar un
balance. Ya que tenía que grabar para “Hwarang” mientras hacía un tour de conciertos, en
medio de la grabación tenía que irme otra vez debido al tour. Ni siquiera quería escuchar las
palabras “Se está volviendo descuidado con las promociones de BTS ya que comenzó a
grabar un drama” o “Está grabando un drama toscamente porque está haciendo las
promociones de BTS”. Al final, no escuché nada de eso ni siquiera una vez. Si hago algo
mal, podría relejar la imagen completa de BTS, así que creo que trabajé más sinceramente
debido a eso

P: Pero debes haberte sentido estresado

Taehyung: Por supuesto que hubo veces cuando estaba estresado, pero no podía usar la
excusa de grabar un drama para mostrar que estaba cansado cuando los miembros
también estaban cansador por hacer el tour de conciertos. También, los miembros me
ayudaron mucho y cada vez que me preguntaban “¿Estás cansado/teniendo un tiempo
difícil?”, me sentía reconfortado. Utilicé esa fuerza para trabajar aun más. Sinceramente, no
tenía muchos problemas físicos. Ya que originalmente no duermo mucho, dormir un poco
menos no fue tan difícil.

P: ¿Qué son los miembros para V?

Taehyung: ¿Mi familia? Porque siempre están a mi lado. Siempre me ayudan, me apoyan y
cuidan de mí. Son los que saben cada detalle de mí. A veces incluso pienso en ellos como
mis padres. Aunque los miembros probablemente no lo saben. (Risas)

P: Supongo que ustedes no hablan directamente de este tipo de sentimientos.

Taehyung: No lo hacemos. Si fuera a pedir prestada esta oportunidad para hablar de eso,
tengo muchas cosas que decir a Rap Monster hyung. Primero que todo, quiero hablar sobre
cuán agradecido estoy con él por crear BTS. Si él no estuviera aquí, BTS tampoco existiría.
Y quiero hablar sobre cuán agradecido estoy también (con él) por hacerlo bien en su rol
como líder. Para ser honesto, él es solo un líder en palabras y puede ser como cualquier
otro miembro a través de su comportamiento, pero Rap Monster hyung es diferente. Él toma
toda la responsabilidad por lo malo que sucede y comparte con nosotros todas las cosas
buenas que pasan. Hyung es el puente entre la compañía y nosotros. Y a través de ese
proceso, él podría recibir un montón de estrés y dolor, pero nunca lo muestra. Él toma todo
para sí mismo. Es mejor que nadie en el mundo para mí. Pero por supuesto, cuando
estamos en el dormitorio, él rompe, bota y pierde cosas. (Sonríe) Creo que es gracias a Rap
Monster hyung que hace el estado de ánimo que la relación entre los miembros ha sido
buena.

P: ¿Qué eres para Rap Monster?

Taehyung: Honestamente, creo que lo decepcioné mucho. Seré cuidadoso en el futuro.

Incluso si cometo un pequeño error, el público no lo aceptará fácilmente.

P: ¿Eso significa que no quieres decepcionar a los fans?

Taehyung: Sí. Toma un largo tiempo para que las frutas crezcan de un árbol. Tienes que
seguir regando, cuidando y creciendo con todo tu corazón. Sólo entonces puede convertirse
en un árbol sano. Cuando debuté, ni siquiera podía pensar que habrían tantos fans que
gustaran de nosotros , ellos votan mucho, nos enviaran un montón de mensajes de apoyo y
cartas. Cada uno de esos pequeños corazones se unieron y se convirtieron para BTS en un
gran árbol, permitiéndonos traer buena música, buenas presentaciones y un buen lado de
nosotros. Es como un hermoso árbol con frutas doradas. Quiero recoger frutas aún mejores
y darlas a nuestros fans. Necesito mostrar cómo lentamente, el árbol crece más y más.

P: Se puede decir que tu objetivo se hizo más claro gracias a los fans.

Taehyung: Quiero convertirme en un cantante que pueda hacer que ARMYs se sientas
orgullosos. Un cantante cuyos fans pueden ir a cualquier parte diciendo 'Mi ídolo es BTS’ y
la gente alrededor se maraville 'Wow’.

P: ¿No estás haciendo eso ya?

Taehyung: Quiero trabajar más duro. Después de todo, tenemos grandes sueños. (Risas)

「 Cuando debuté, ni siquiera podía pensar que habrían tantos fans que gustaran de
nosotros , ellos votan mucho, nos enviaran un montón de mensajes de apoyo y cartas.
Cada uno de esos pequeños corazones se unieron y se convirtieron para BTS en un gran
árbol, permitiéndonos traer buena música, buenas presentaciones y un buen lado de
nosotros. 」

JIMIN

「 Lo más importante es hacer mi mejor esfuerzo en el escenario 」

P: Estar a cargo de la apertura de 'Blood, Sweat & Tears’ debe haber sido una gran presión
para ti.

Jimin: Estaba nervioso desde la etapa de grabación. Bang Shihyuk PD-nim me dijo 'Eres
bueno, lo haces bien’, pero también se convirtió en una carga, ya que la primera impresión
de la canción recae en mí. Trabajé en ella pensando 'Tengo que hacerlo de alguna manera’.
Después de recibir la canción y pensar en cómo debería cantar solo, fui al estudio de
grabación y los productores me dijeron que la cantara de esta manera, y lentamente fui
llevado en una mejor dirección. PD-nim también me dijo a menudo que cantara 'Blood,
Sweat & Tears’ de una manera sexy. Así que lo canté con un tono ligero y delicado.
Deberías escuchar lo que canté mientras practicaba. (Risas)

P: Jin eligió a Jimin como el miembro que lleva la vibra de 'Blood, Sweat & Tears’ a una
mejor rendimiento.

Jimin: Creo que el rendimiento nunca puede ir bien si soy el único que lo hace bien. Él debe
haberme elegido porque mi parte es al principio. A menudo hablamos de esto unos con
otros. Las expresiones faciales de una persona en su propia parte no es lo que importa, los
otros miembros necesitan crear un ambiente con el fin de expresarlo plenamente.

P: ¿Hay alguna parte en la que crees que hiciste lo mejor?

Jimin: Creo que es la apertura. A los fans realmente les gustó. La última vez, cuando
grabamos un programa para Naver Vlive, hubo una pregunta como esta en la encuesta para
los fans, '¿Qué parte te gusta más entre las canciones de BTS?’. Muchos fans escogieron la
apertura de 'Blood, Sweat & Tears’, así que obtuvo el primer puesto. Debo haberlo hecho
bien para que pensaran así. (Risas) Me ejercité por alrededor de 2 años, pero perdí cerca
de 7kg después de hacer dieta esta vez. Estaba bastante sensible durante mi dieta. Cuando
practicábamos la coreografía juntos, yo era el único agotado, no porque tuviera hambre,
sino porque no tenía fuerzas. (Risas) Era inevitable, así que los miembros sólo podían sentir
lástima por mí. Jin hyung me dijo: 'Come conmigo. ¿Por qué tienes que hacer esto?’, pero
yo sólo le contesté 'No, tengo que hacerlo’ y continué con mi dieta.

P: ¿Cómo trabajaste en tu canción en solitario 'Lie’?

Jimin: Tomó cerca de 3 o 4 semanas en total. Organizar las melodías y las letras, componer
junto con el hyung y la noona compositores tomó alrededor de 1 o 2 semanas y otras 2
semanas para grabar. Fue muy difícil. Lo grabé todo y me lancé a hacerlo de nuevo porque
no estaba satisfecho, esto se repitió una y otra vez y fue muy estresante. La producción
tenía que ser buena, así que seguí grabando hasta que salió bien.

P: ¿Cuál fue la parte más difícil?

Jimin: Fue difícil desde el momento en que escuché la pista por primera vez. ¿Qué tipo de
melodía y letras pueden ir con esta canción? Nunca he subido ningún cover, así que 'Lie’ es
mi primer paso como compositor y letrista. ¿Esta canción no parece demasiado difícil para
la gente que la escucha por primera vez? Fue difícil comenzar con este pensamiento.
Estuve preocupado hasta el final, sólo cuando muchas personas mostraron reacciones
positivas sobre ella, más de las que esperaba, me sentí aliviado.

P: ¿Alguna vez has preguntado por qué te dieron una pista tan difícil?

Jimin: (Risas) Lo pregunté, 'Esto parece demasiado difícil, ¿estará bien?’. Todos dijeron que
estaría bien, pero yo estaba como 'No, esta… Esta no es la respuesta que quería…’ (risas)

P: De todos modos hora ha terminado, así que ¿has conseguido algún sentimiento de 'Me
he desarrollado hasta aquí’?

Jimin: Incluso ahora, todavía no creo que me haya desarrollado demasiado. Me siento
frustrado cuando veo lo que hago. Pienso '¿Por qué no resulta bien?’. Probablemente me
pueda poner bien rápido, pero no puedo alcanzar mi objetivo. No importa lo lejos que piense
que he llegado, cuando miro hacia atrás, todavía estoy en el mismo lugar. Esto me cansó
mucho antes. ¿Por qué no resultó tan bien (en comparación a) como lo hice? El talento es
realmente importante, pensé que no tenía ningún talento. Así que practiqué incluso más
duro. No tengo talento, así que simplemente trabajo más.

P: ¿Cuánto practicaste?

Jimin: Me acorté mucho del sueño. Me despertaba temprano antes de ir a la escuela para
practicar, practiqué durante la hora del almuerzo, practiqué después de la escuela,
practiqué hasta el amanecer y continuaba otra vez después de tomar una siesta y entonces
iba a la escuela. Esto se repitió durante aproximadamente 1 año. Pero no hubo ningún
cambio significativo. Antes tomaba lecciones vocales algunas veces, pero sólo empecé a
cantar un año después de convertirme en aprendiz. No podía cantar bien al principio, así
que era muy duro practicar solo. ¿Qué necesito practicar? ¿Dónde necesito empezar?
Estos pensamientos siempre se metían en mi cabeza.

P: Expresaste tu preocupación acerca de tu vocal en el blog a principios del año pasado.

Jimin: Aún ahora estoy resolviendo mi preocupación. Esto es algo como mi tarea como
cantante. Incluso he llegado a pensar que quiero detener todas las actividades con BTS
para tomar clases de canto sólo por 3 meses, como en un campo de entrenamiento. Quiero
mejorar incluso si tengo que ir hasta ese extremo.

P: ¿Conociste la fuerza de tu voz mientras trabajabas en <WINGS>?

Jimin: El personal a menudo me dice que mi voz es realmente agradable. Lo odiaba. Quiero
escuchar a la gente decir que canto bien, pero eso me hace sentir como si mi voz estuviera
cubriendo todo lo demás (otras áreas/imperfecciones). Todo el mundo estaba hablando tan
bien y yo era el único que era pesimista. '¿Por qué no puedo seguir recibiendo algún otro
cumplido que no sea esto?’ Ya no soy tan duro conmigo mismo. Pienso 'Sí, también puedo
hacerlo bien, solo tengo que ir con ello’.

P: Tu confianza debe haber crecido más alta que antes.

Jimin: Creo que poco a poco estamos logrando lo que queremos. Por otro lado, también
estoy ansioso. Siento la presión de desarrollarme a medida que mi equipo crece. Antes,
podíamos cubrirnos unos a otros, pero ahora, incluso cuando no planeamos hacerlo, cada
uno de nosotros se destaca. Ya no podemos cubrir a otros, aunque queramos. Por eso creo
que el rol de cada miembro es importante.

P: ¿Cuál es ese 'rol’?

Jimin: La presentación que cada uno de nosotros tiene que mostrar en el escenario. Mostrar
el sentimiento único de cada individuo. No sé cuál es exactamente el papel en el equipo.
Antes era como “Soy XX a cargo de ser encantador”, pero no creo que sea importante quién
está a cargo de actuar, o quién está a cargo de cantar. ¿Somos cantantes, ¿todos nos
estamos presentando correctamente? Hago mi mejor esfuerzo con la idea de que no tengo
nada que ofrecer excepto mi presentación, creo que es importante no perder ese
pensamiento.

「Somos cantantes, ¿todos nos estamos presentando correctamente? Hago mi mejor

esfuerzo con la idea de que no tengo nada que ofrecer excepto mi presentación, creo que
es importante no perder ese pensamiento. 」

RAP MONSTER

「 Nunca es genial establecerse sin un cambio 」

P: Escuché que los miembros estaban confundidos al escuchar el título 'Blood, Sweat &
Tears’ por primera vez.

Namjoon: (Risas) Después de reconsiderarlo durante un día pensé que sonaba bien. Suga
hyung se opuso a ello. Ese hyung se opuso desde el principio. (Risas)

P: ¿Dónde sentiste que sonaba bien?

Namjoon: No es una expresión coloquial en coreano. Normalmente decimos 'Derramar

sangre y sudor’, 'Derramar sangre y lágrimas’, no usamos 'Sangre, sudor y lágrimas’. Suena
poco familiar. Me gusta un rapero llamado Ace Hood y tiene un álbum titulado <Blood,
Sweat & Tears>. Esta es una expresión comúnmente usada en el inglés y pensé que si
tomábamos y cambiábamos esto al coreano, podríamos convertirlo en una de nuestras
expresiones. Además, seguí pensando en la frase 'Sangre, sudor y lágrimas’ y la sensación
de las palabras era algo incómoda. Se sentía como si algo fuera producido (lit. se refiere a
sangrar, sudar y llorar). Pensé en ello durante un día, pero otras personas podrían pensar
que es sexy o sucia al oír el título. Terminó no sonando sucio, así que es un éxito.

P: ¿Cómo te sentiste cuando oíste por primera vez que el concepto de <WINGS> se
basaría en <Demian>?

Namjoon: Disfruté leyendo <Demian> cuando era joven. Lo leí sin saber nada. Sólo pensé
'Es una novela genial. (Risas) Lo único que recuerdo es que fue fresca y difícil, pero fui a
leerla otra vez después de saber que el concepto de <WINGS> sería <Demian>.
Escuchando a Bang Shihyuk PD-nim hablando, llegué a entender por qué <Demian> es una
novela clásica de la mayoría de edad. Los elementos en <Demian> se ajustan a lo que
queremos hacer y también a lo que se retrató en la serie 'Hwa Yang Yeon Hwa’.

P: Incluso grabaste personalmente las citas en inglés de <Demian>.

Namjoon: Eso fue idea de Bang Shihyuk PD-nim. La razón por la que K-pop, combinando
varios factores, puede ser exitoso es debido a su argumento orgánico. La historia de BTS se
completa de nuevo y con más fuerza con <Demian> en <WINGS>. Cuando la gente
pregunta '¿Por qué te gusta tanto el K-pop?’, 'Deberías escuchar a Justin Bieber o One
Direction, ¿por qué te tiene que gustar BTS?’, creo que pueden responder que es debido a
la historia y la química casi de ficción de los miembros. Usar mi voz como otra instalación
haría que la gente se sumergiera más. Además, actualmente estamos en una etapa en la
que ya no podemos pensar solo en el mercado coreano.

P: ¿Cuánto participaste en el álbum de repackage <YOU NEVER WALK ALONE>?

Namjoon: Escribí coros por primera vez en la canción principal 'Spring Day’. Hasta ahora,
los coros de nuestras canciones principales siempre han sido escritos por compositores
profesionales, así que no tenía mucha codicia, pero sucedió que escribí esto cuando fui a
Saetgang Park un día. Ese día las hojas muertas extrañamente atraparon mis ojos. Me
recordó cómo solía secar hojas, ponerlas en cartas y enviarlas. 20 o 30 minutos más tarde
vine con una melodía que empezaba con 'hojas muertas’. Cuando escuché por primera vez
el título de la canción, deseé que hubiera una melodía con ese tipo de sentimientos. Traté
de combinarlo con lo que escribí en ese momento y sonaba bien. Había pensado que esto
definitivamente sería genial desde el principio y después de traerlos, todos dijeron que era
bueno y al final se aprobó sin ningún cambio. Fue un honor para mí.

P: ¿Vas al parque a menudo?

Namjoon: Me gustan los parques y también me gusta ir a lugares desconocidos. A veces

voy a la estación Jungnangcheon o Cheongnyangni sin razón, o básicamente a cualquier
lugar. Si veo cualquier lugar que me gusta en el coche, uso el mapa en mi teléfono y tomo
fotos para poder ir la próxima vez. Probablemente he ido a cada lugar que vale la pena
visitar en Seúl. Ahora estoy planeando ir a cada lugar al que no he ido, aunque no tenga un
significado especial. Como la estación de Gongdeok. Ir y no hacer nada más que estar allí,
viendo cómo vive la gente, viéndolos caminar alrededor. Tengo curiosidad de saber cómo
viven todos en los lugares que no conozco.

P: Significan una experiencia indirecta.

Namjoon: Sí. Tiendo a ir a esos lugares y aliviar mi estrés. Voy y veo, ¿este mundo no tiene
conexión conmigo? Todo el mundo está ocupado. Siempre tengo pensamientos de trabajo
en mi cabeza, pero hay algunas cosas que soy capaz de resolver cuando voy a esos
lugares como, miro alrededor y tomo un tiempo para pensar por mí mismo. Incluso si no es
nada, es un alivio emocional. Es hipócrita cómo me siento ansioso cuando no tengo nada
que hacer, pero cuando lo hago, quiero escapar. Así que quiero seguir afuera y me mezclo
en el mundo que no tiene conexión directa conmigo, incluso si tengo que forzarme. Nadie
me interfiere allí. No tengo muchas oportunidades de salir y hablar con mis amigos comunes
(no celebridades), así que ir a esos lugares y escuchar a la gente hablando a veces me
ayuda con mi trabajo también.

P: Lo que acabas de decir es la historia de tu canción en solitario “Reflection”.

Namjoon: Lo escribí cuando fui a Ttukseom. Esa vez tenía la determinación de escribir algo
y salí. Antes de hacer 'Reflection’, había una buena canción también, pero cuando la
escuché, era demasiado similar a la vibra del artista por el que soy influenciado. Odiaba
eso. La compañía dijo que estaba bien, pero tengo mis escrúpulos de conciencia. No es
técnicamente similar, pero para mí suena obviamente influenciado por esa persona. Ahora
tenemos nuestro nombre en Billboard y en otros lugares también, odio hacer canciones de
esa manera. De todos modos tenía que hacer mi canción en solitario así que iba a usar una
que había hecho antes, una que planeaba poner en mi mixtape, pero odiaba eso también.
Nuestro álbum tenía un concepto claro y parecía que estaba forzando mi pista en ese
concepto. 'Entonces vamos a empezar de nuevo’, pensé, pero no estaba seguro de qué
hacer después de que decidí empezar de nuevo, así que fui a Ttukseom.

P: ¿Qué inspiración conseguiste allí?

Namjoon: Si vas por la noche, puedes ver gente sentada allí. Todo el mundo se reúne, pero
está oscuro, así que no les importan el uno al otro. Es agradable. Puedo tomar una lata de
cerveza y sentarme junto a ellos y nadie lo sabrá. Satisace mi doble deseo. El querer estar
con otras personas, pero al mismo tiempo querer estar solo. Decidí escribir la canción que
quería escuchar allí, así que grabé con mi teléfono el sonido del tren que pasaba y lo puse
al principio de la canción. Originalmente quería llamarla 'En Ttukseom’, pero Bang Shihyuk
PD-nim dijo que no era aceptable. (Risas) Dijo que no había manera de que las demás
fueran 'Lie’, 'Stigma’ y la mía sólo 'En Ttukseom’. Las personas que escuchan esta canción
por primera vez encuentran extraño cómo Ttukseom salió de la nada, pero para mí, ponerlo
en la canción era importante. Comenzó y terminó allí.

P: A medida que BTS se vuelve más grande, poco a poco es cada vez más importante
equilibrarlo con tu vida personal.

Namjoon: Es muy importante. No sé si es por eso que salgo más a menudo. Si estoy
demasiado inmerso solo en BTS, me siento muy vacío. Pensaría '¿Es verdad que estoy
siendo amado?’ después de que me haya presentado o detrás del escenario. Tal vez por
eso el único amigo celebridad que conozco fuera del trabajo es Jackson de GOT7. O eAeon
hyung de Mot y (Kim) Yoonah noona, también me los encuentro a veces. No sé si es debido
a mi imagen o si es debido a que la opinión que la gente tiene sobre mi está dividida en que
me aman o me odian, pero no hago nuevos amigos en el mundo del entretenimiento
después del debut. A los que encuentro todo el tiempo son mis amigos de la secundaria.
Encontrarlos y escucharlos hablando de alistarse y regresar o encontrar trabajo me hace
feliz. A menudo leo los periódicos y veo las noticias porque, ¿no es el mundo de BTS y
nuestros fans muy estable? A veces, es como una forma de tratar de escapar de ello.
Planeo ajustar el equilibrio de mí mismo como persona y como profesional.

P: ¿Y como líder del equipo?

Namjoon: Tengo dos pensamientos, de a dónde debemos ir después y de dar un pequeño

paso atrás como líder. Hay una parte en la que tengo que dar ambición al equipo. Hemos
llegado tan lejos, es hora de hacer una elección. ¿Nos sentaremos aquí o correremos más?
Hay un límite visible de hasta dónde podemos correr, pero establecerse, en lugar de ser
correcto o incorrecto, no es genial para mis estándares. Creo que se ha convertido en mi
vocación. Necesitamos ver hasta dónde podemos ir, necesitamos allanar el camino, les dije
a los miembros que espero que piensen sobre eso, y afortunadamente, todos ellos se
identificaron conmigo. No sé dónde está el final, pero tenemos que terminar.
P: Si hay un papel exclusivo para Rap Monster, ¿cuál es?

Namjoon: Liderar eventos oficiales y dar ambición al equipo como he mencionado antes,
considero que esos mis roles. En realidad, los otros chicos son mejores que yo como ídolo.
Cada uno tiene su propio rol, así que creo que estoy dando un paso atrás ahí. No significa
que no lo haga, sólo estoy trabajando duro en lo que hago y tratando de no dominar
demasiado. Han sido 4 años desde nuestro debut, hemos superado esa etapa. También es
bueno para los otros miembros mostrar su talento. Ya no podemos decir ciegamente
“hazlo”, “hagámoslo” como antes.

P: Entonces, ¿cuál es el tema o las asignaciones de Rap Monster en el 2017?

Namjoon: Lo que sigue viniendo, no importa lo mucho que hagamos, es la tarea así que…
(risas) En primer lugar, como equipo, es la gira. ¿Debería decir que los conciertos y las
giras son como un conjunto de regalos para los cantantes? Es la pieza final. Hicimos
muchas cosas por ello. Así que ahora mismo, mi mayor tema y también preocupación es lo
bien que lo haré en los conciertos y cuánta gente va a reaccionar a ello. Tengo muchas
asignaciones para mí mismo, pero la más importante es la música. Mi trabajo está llegando
a una meseta, así que estoy preocupado por cómo debo hacerlo a continuación. Sigo
pensando en mi cabeza, pero tal vez es porque mi cuerpo está demasiado ocupado que mi
mente no avanza. A decir verdad, todavía no he llegado a una respuesta. Necesito liberar
mucha música en 2017, pero no lo sé. Estoy un poco asustado y no sé si puedo cumplir con
mis estándares.

P: ¿Qué piensas cuando necesitas superar esos tiempos?

Namjoon: Pienso en cómo se siente cuando miro los ojos de nuestros fans en el concierto.
Pienso, 'Esta persona no comió hoy, no vio una película hoy, ellos gastaron su tiempo en
venir todo el camino hasta aquí por nosotros’. Al mismo tiempo, me hace sentir que estoy
haciendo un trabajo importante. No es algo socialmente significativo, pero estoy sorprendido
de que podamos compartir energía unos con otros. No hay forma de alcanzar
perfectamente mi sueño de infancia, pero de cualquier modo, lo que más pienso, es que mi
sueño se hizo realidad.

「 ¿Nos sentaremos aquí o correremos más? Hay un límite visible de hasta dónde podemos
correr, pero establecerse, en lugar de ser correcto o incorrecto, no es genial para mis
estándares. Creo que se ha convertido en mi vocación. Necesitamos ver hasta dónde
podemos ir, necesitamos allanar el camino, les dije a los miembros que espero que piensen
sobre eso, y afortunadamente, todos ellos se identificaron conmigo. No sé dónde está el
final, pero tenemos que terminar. 」

J-HOPE

「 Bailaré hasta el (último) momento que pueda 」

P: 2016 fue uno de los mejores años para BTS.
Hoseok: Podría estar diciendo lo obvio, pero me sentí muy orgulloso y feliz, porque fue un
año donde las cosas que soñé se hicieron realidad. Tuvimos un concierto en el Seoul
Gymnastics Stadium y también recibimos el valioso Daesang. Hubo mucha gente que pensó
que no lo lograríamos. Esos resultados fueron lo que los miembros y yo ganamos al
superarlos y trabajar duro juntos. Por eso estoy orgulloso de todo.

P: ¿Crees que puedes mostrar lo orgulloso que estás tanto como quieras?

Hoseok: Por supuesto, no deberíamos ser arrogantes, pero creo que no hay necesidad de
ocultarlo. No necesitamos ser como 'No, no lo estamos (orgullosos)’.

P: Te reíste y te viste muy feliz al recibir el premio 'Artista del Año’ en 'Mnet Asian Music
Awards (MAMA)’.

Hoseok: Realmente lloré mucho cuando recibimos el premio al 'Álbum del año’ en los 'Melon
Music Awards’. No sé el significado de esas lágrimas, pero yo había estado llorando desde
antes de que recibiéramos el premio. Ellas (las lágrimas) simplemente cayeron todas
cuando nos nombraron. Pero los MAMA fueron diferente, incluso aunque los otros
miembros estaban llorando, sólo me sentía feliz. Quizás no podía llorar porque estaba muy
feliz. (Risas) 'Ah, finalmente lo conseguimos. Este momento también llegó a nosotros’. No
hay palabras que puedan expresar mi felicidad.

P: ¿Qué hiciste después de recibir el premio?

Hoseok: Nos dimos un gran regalo unos a otros. Los siete nos reunimos y fuimos a comer
después de mucho tiempo. Fuimos a un restaurante de lujo y bebimos champán. Pasar
tiempo con los miembros es el regalo.

P: <WINGS> parece tener un significado especial no sólo para el equipo, sino también para
ti personalmente.

Hoseok: Sí. En primer lugar, las intros de nuestros álbumes siempre han sido hechas por la
línea de rapero, y finalmente conseguí estar a cargo de la introducción con <WINGS>. De
algún modo, es como si estuviera trabajando duro desde entonces. Hay fans que tienen
grandes expectativas en mí, así que quería satisfacerlos. Pensé que si quería hacerlo bien,
necesitaba tener mi capacidad como soporte, así que trabajé realmente duro.

P: ¿No fue la práctica de la presentación tan necesaria como la práctica del rap?

Hoseok: Honestamente, sentí menos difícil hacer canciones, ya que siempre he estado
escribiendo. Pero la presión sobre la presentación fue enorme. Sólo necesitaba tomar y
aprender la coreografía del coreógrafo extranjero, pero su nivel de dificultad era realmente
grande. Tomó un mes solo para practicar la coreografía y luego grabé el video del trailer.
Me preocupé mucho, pero el video resultó muy bien. Todo gracias al director.
P: También tuviste que componer tu canción en solitario 'MAMA’.

Hoseok: Personalmente, me sentí muy bien de tener dos canciones con mi voz en nuestro
segundo álbum completo. Así que carga o no, fui capaz de disfrutar de trabajar en él.
'MAMA’ era mi historia real, así que la escribí muy cómodamente. Cuando en la reunión me
preguntaron qué tipo de canción me gustaría hacer, dije: 'Creo que hablar sobre mi madre
sería genial. Pero no quiero que sea sombrío, quiero que sea brillante como mi
personalidad’. Fui capaz de expresar naturalmente las emociones que sentí por mi madre
en toda mi vida.

P: ¿Qué dijo tu madre cuando escuchó la canción?

Hoseok: A ella realmente le gustó. Todo el mundo alrededor y hasta los padres de los
demás miembros la envidiaban. No sólo a mi mamá, a mi papá también le gustó mucho.

P: ¿Estaba celoso?

Hoseok: (Risas) No, no en… Honestamente no sé cómo se sintió (risas), pero estaba
orgulloso. Dijo que estaban orgulloso de que personalmente compuse y escribí las letras de
una canción sobre mi mamá, que él también estaba muy feliz estos días. Antes no pude ver
a mi padre sonriendo a menudo, pero viendo lo feliz que está, yo también soy feliz. A veces
me pide que le dé mi autógrafo. Por supuesto que debería hacerlo por él. Si BTS no fuera
popular, tal cosa ni siquiera sucedería. Si pienso en ello como algo que viene naturalmente,
dar autógrafos no es difícil en absoluto.

P: Jugaste un papel muy importante en la presentación de 'Blood, Sweat & Tears’, debe
haber mucha presión.

Hoseok: La presión era grande. Tengo muchas partes esta vez, en el coro y dos partes de
rap. Estaba preocupado 'Si logro bien estas partes, ¿será capaz de impresionar a los fans y
al público?’, porque 'Blood, Sweat & Tears’ es una canción que requiere una imagen sexy e
incluso decadente. No creí que me ajustara a ese tipo de personaje, así que estaba muy
preocupado.

P: ¿Cómo lo resolviste?

Hoseok: Decidí no exagerar para verme sexy. Siempre que monitoreo, me veo muy extraño
cuando estoy exagerando. Es como añadir un poco de salsa extra a mi estado normal.
Básicamente lo dejé todo libremente en el escenario. Así que me monitoreé, revisé las
reacciones de los fans e hice muchas investigaciones

P: Cuantas más emisiones hagas, mejor será.

Hoseok: Absolutamente. Es lo mismo para cada promoción. No importa lo mucho que me

preparé, si voy al escenario y la reacción es 'más o menos’, definitivamente voy a
modificarlo. Eso pasa mucho. La reacción es importante. También soy el centro de la
presentación, así que necesito hacer eso muchas veces. Sólo me doy cuenta ahora, pero si
me veo sexy en cámara, incluso si es sólo una vez, a los fans les gusta mucho. Saqué lo
que preparé con cada transmisión y puse atención a hacer expresiones faciales más
simples y mejores.

P: Hasta antes de esta promoción, ¿alguna vez tuviste la codicia de mostrar más de lo que
puedes hacer?

Hoseok: No hay manera de que no pueda tener avaricia. Puedo sentir que me falta (algo)
cuando hago música, así que trabajo incluso más duro. Desde que liberamos álbumes con
frecuencia, cuando miro hacia atrás a mí mismo, mi estilo de rap es el mismo. Es inevitable
debido al tiempo limitado, pero a menudo busco cambiarlo. Me decidí a utilizar el tiempo
que tengo durante el tour en 2017 para aumentar mis habilidades. Necesito hacerlo mejor.
Si pienso 'Esto es suficiente’, entonces de verdad se detendrá allí. Todavía estoy lejos de
ser el mejor.

P: ¿Estás planeando lanzar un mixtape como Rap Monster o Suga?

Hoseok: Estoy pensando en eso. El mixtape de Suga hyung o Rap Monster siempre
contiene lo que quieren decir. Pero creo que necesito empezar por considerar sobre qué
hablar. No soy del tipo que escribe letras profundas. Necesito seguir trabajando duro,
pensar mucho, leer libros, ver películas y escuchar las historias de las personas a mi
alrededor para ser capaz de cubrir (los temas de) lo que quiero hablar.

P: Parece que dices que necesitas trabajar mucho.

Hoseok: Tiendo a escuchar las opiniones de la gente alrededor y me presiono mucho. Pero
también escucho solo lo que quiero escuchar y descarto lo que quiero descartar. Si hay algo
que arreglar, lo arreglaré, si hay algo que quiero mantener, lo mantendré. No me detengo
totalmente en las opiniones de otras personas.

P: ¿Alguna vez imaginaste que serías tal cantante cuando eras joven?

Hoseok: Honestamente, maduré bastante rápido. Estaba seguro de mi sueño desde que
estaba en sexto grado de la escuela elemental, así que ya tenía un gran deseo de hacer
realidad mi sueño lo más pronto (posible). Practiqué diligentemente por mí mismo y me
manejé como quería, sin hacer cosas malas, encontrando buenos amigos y bailando. Puede
sonar divertido, pero estaba seguro de que luego me convertiría en cantante.

P: Corriendo sin parar desde los días de aprendiz hasta ahora, ¿no hay un momento en que
estés cansado?

Hoseok: A veces, pero no se lo digo a nadie. Por ejemplo, en el set para el video musical o
en la sesión de fotos del álbum, tiendo a actuar tan brillante como sea posible, incluso si
estoy cansado. Todos estamos decididos a hacerlo bien, así que debemos animarnos unos
a otros. Si todo el mundo está cansado y agotado, ¿dónde está la diversión en la
grabación?

P: A pesar de eso, ¿no quiere a veces dejar ese papel?

Hoseok: Pienso así. Todo el mundo también está cansado. Nuestros miembros e incluso el
personal. Debo tomar la bala en primer lugar, en realidad es algo que debo hacer, así que
decir 'tomar la bala’ puede sonar gracioso, pero trato de refrescar el estado de ánimo. Se ha
grabado en mi cuerpo ahora. (Risas)

P: Si quieres mantener tu energía todo el tiempo, entonces necesitas cuidar bien de ti

mismo física y mentalmente.

Hoseok: Estos días me doy cuenta de que manejar mi salud es importante, así que planeé
tomar esto y lo otro. Pero no funciona bien. Claramente traje suplementos nutricionales
conmigo cuando vine al extranjero para el tour, pero lo olvidé y terminé sin tomar nada en lo
absoluto. Mentalmente no me vengo abajo. Tengo una mentalidad bastante fuerte.

P: ¿Hay algún momento en que pienses 'Está bien no hacer nada sino (simplemente)
trabajar así?’

Hoseok: Esos tipos de pensamientos son posibles, pero quiero trabajar duro cuando todavía
tengo la fuerza.

P: ¿Por qué ya estás pensando así?

Hoseok: (Risas) Es solo que, los ídolos van con el flujo de tiempo. A medida que van con
ese flujo, el tiempo pasa y crecen, y otro reloj en el mundo ídolo correrá. Será difícil hacer
esto hasta los 50 o 60 años. Debo planear para mi vejez desde ahora. (Risas)

P: Entonces, ¿cuál es el objetivo de J-Hope?

Hoseok: No tengo nada detallado. Sólo hacer la música que me gusta y bailar tanto como
pueda, eso está claro.

「'MAMA’ era mi historia real, así que la escribí muy cómodamente. Cuando en la reunión
me preguntaron qué tipo de canción me gustaría hacer, dije: 'Creo que hablar sobre mi
madre sería genial. Pero no quiero que sea sombrío, quiero que sea brillante como mi
personalidad’. Fui capaz de expresar naturalmente las emociones que sentí por mi madre
en toda mi vida. 」

SUGA

「 Solo quiero hacer música que le de esperanza a la gente 」

P: 2016 fue un año significativo para BTS y Suga personalmente.

Yoongi: Fue agitado. También pasaron muchas cosas. Mi vida siempre es agitada, pero el
año pasado lo fue aún más. Nos dijimos a nosotros mismos 'Pasamos por mucho, todos
trabajaron muy duro’. Afortunadamente resultó bien, por lo que podríamos mirar hacia el
último año así (como un año significativo).

P: Pero no parece que te dejes llevar por ese buen humor.

Yoongi: Somos un equipo realista. Podemos disfrutar de la felicidad porque lo hemos hecho
y lo haremos bien, pero nunca hemos estado contentos con nosotros mismos. Ha sido así
desde antes del debut. Cada vez que liberamos un álbum, siempre nos preocupamos sobre
si lo hará o no lo hará bien, y dijeron que este álbum era el más importante. Es por eso que
recibimos aún más estrés, pero no nos conformamos y seguimos trabajando en ello, esa es
la fuerza de nuestro equipo.

P: ¿Por qué?

Yoongi: Desde antes del debut, nuestra empresa era pequeña y no tenía dinero. Debutamos
cuando la empresa estaba a punto de caer. Algunos amigos que solían entrenar conmigo
dejaron la empresa e incluso me sugirieron ir con ellos, pero entonces debuté. Así que
siempre nos decimos unos a otros que no nos vamos a contentar con nosotros mismos,
mirando hacia adelante y avanzando. Creo que mostrar lo que constantemente podemos
hacer es la máxima prioridad.

P: ¿Cómo trabajaste en el álbum? Desde el mixtape liberado bajo el nombre de Agust D

hasta 'Blood, Sweat & Tears’ y el álbum repackage, lentamente has reflejado tu propia
historia en los álbumes cada vez más.

Yoongi: Bang Shihyuk PD-nim una vez dijo esto también, una persona se alegraría después
de lanzar un mixtape. Incluso me preguntó dónde había ido esa persona incisiva llena de la
ira que antes había desaparecido. Era mi complejo y la manera de resolverlo era música
que necesitaba hacer. Pensando en cuántos ídolos pueden tener esta oportunidad, estoy
haciendo música en un muy buen ambiente. BTS, Agust D o un humano llamado Min
Yoongi, todo proviene de la misma persona, así que si pongo mis verdaderas historias,
muchas personas la pueden escuchar e identificarse con ella.

P: ¿Cuál es la diferencia entre liberar como BTS y liberar un mixtape?

Yoongi: Mi mixtape es puramente gritando. (Risas) Me imagino que la influencia de mi

mixtape es diferente de lo que traen los álbumes de BTS, con BTS, necesito refinar. En
primer lugar, no hay mucho que pueda usar. Para comprimir lo que quiero decir en tan
pocas palabras como sea posible, tengo que pensar más comparado a lo que pienso
cuando hago un mixtape.

P: ¿'First Love’ de <WINGS> fue ese punto de contacto?

Yoongi: También es una canción significativa. 'First Love’ habla del piano que solía tocar
cuando era joven, lo que también significa que era el único amigo que tenía. Lloré mucho
mientras grababa. Seguía llorando en la explosiva parte emocional de la segunda mitad.
Fue cuando acababa de terminar el mixtape 'Agust D’ y me moví al álbum de inmediato, así
que no tuve mucho tiempo, escribí rápido y grabé todo por mí mismo. Justo después de
llorar y grabar la canción, la envié y me fui al aeropuerto, pero entonces me llamaron y me
dijeron que sería necesario volver a grabar porque el archivo estaba roto. ¡Lloré tanto
mientras lo grababa, pero…! (Risas) Grabé otra vez después de volver a Corea y coger un
vuelo de nuevo 4 o 5 horas más tarde. Fue estresante, pero divertido.

P: ¿Qué te llevó a elegir el mensaje actual de tus canciones en solitario entre las muchas
historias que puedes contar?

Yoongi: Bang Shihyuk PD-nim nos informó que habría canciones en solitario cuando
hablamos sobre el concepto de álbum. Pensé mucho sobre qué tipo de canción debía hacer
y sugerí 'So Far Away’, que está actualmente en el mixtape. Es algo que puedo lograr bien y
también es amistoso con el público, así que pregunté '¿Qué piensan?’, dijeron que estaba
bien, pero que tenían que discutirlo un poco más. Entonces la canción fue puesta en el
mixtape. Después de escuchar las canciones de los otros miembros, sentí que si mi canción
era deprimente, se hundiría el estado de ánimo de todo el álbum. Pregunté sobre hacer el
estilo 'duro’ que puedo sacar mejor, pero eso no encajaría con el flujo del álbum. Así que
comencé a hacer una pista en solitario de rap. En realidad, la línea principal de 'First Love’
es la misma que la de 'So Far Away’. Recordé la sesión de orquesta que quería poner, pero
que no pude por la falta de tiempo y la aproveché. Si escuchas 'First Love’, solo hay rap
durante 3 minutos y 9 segundos. No es tan común hoy en día, así que fue divertido.

P: No tiendes a mostrar mucho tus emociones, parece que las liberas a través del rap.

Yoongi: No creo que viva una vida normal… Empecé a hacer música desde que era joven y
salí de casa desde que era joven también. Muchas cosas interesantes sucedieron en mi
vida. Normalmente no lo demuestro. Básicamente no lo hago en lo absoluto. Pero siempre
vivo esperando que alguien lo sepa. Me libero a través de la música. Es como si lo
resolviera actuando y haciendo música. Pienso en la música como mi liberación. Es por eso
que he hecho 'Agust D’ libremente. Era un peso en mi mente.

P: ¿Qué pasó en el pasado?

Yoongi: Hubo un tiempo en que tenía que vivir con sólo 300.000 won (262USD) al mes. No
podía comer tres comidas al día. Fue duro y no era tan rico, pero creo que lo disfruté. ¿Por
qué? Mi complejo de inferioridad y mi deseo de querer hacerlo bien rápido fue fuerte
después del debut. No fue como un fracaso total, sólo que mis altos estándares lo hicieron
difícil. De vuelta a la secundaria, pasé mis días jugando y divirtiéndome con mis amigos. Fui
a mi vieja escuela, di un paseo, resolví mis pensamientos y conseguí saber lo que necesito
hacer.

P: ¿Es el 'First Love’ o 'Spring Day’ el resultado?

Yoongi: Sí. 'Agust D’ es mi punto de inflexión. Es probablemente la mejor cosa que hice el
2016. Estaba emocionalmente agotado entonces. También estaban las preocupaciones de
ser un ídolo. Encontré a un viejo conocido no hace mucho tiempo y dijo que me convertí en
una persona completamente diferente. Si me preguntas si estoy o no satisfecho con la
música de 'Agust D’, diría que no. No tuve suficiente tiempo y muchas partes podrían haber
sido mejores, pero si me preguntas si me arrepiento o no de haber lanzado el mixtape,
quiero decir que realmente me gusta. Los miembros también lo dijeron. Me dijeron que mi
mixtape es demasiado 'feroz-feroz-feroz-feroz’. (Risas) Dije que no podía hacer otra cosa
que no fuera eso. No me arrepiento de haberlo hecho así. Me relajé haciendo música
después de eso. Lo hago más naturalmente también. Ya no hay límites como antes.

P: ¿Cómo trabajaste en 'Blood, Sweat & Tears’?

Yoongi: Escuché el beat hecho por Pdogg hyung primero y fue muy bueno. Algo que
realmente agradezco al personal de nuestra empresa es que siempre mejoran, incluso
Pdogg hyung y Bang Shihyuk PD-nim. Pdogg hyung hizo la mitad de la pista principal y el
resto era responsabilidad nuestra, así que empecé a trabajar en ella sin mucha presión. Es
como, si no resulta bien, déjalo ser. Tiendo a estar muy estresado al trabajar, pero esa vez
escribí la canción mientras jugaba (en línea). Inconscientemente terminé el bosquejo
después de jugar unas pocas rondas (del juego).

P: ¿Fue difícil poner tu individualidad en el sonido o el flujo que es diferente de antes?

Yoongi: Me volví realmente sensible al sonido cuando trabajaba en 'Agust D’. Modifiqué
cada beat e incluso participé personalmente en la mezcla. A este álbum le daría un 93 de
100 en términos de sonido. Algo por lo que estoy agradecido con Bang Shihyuk PD y
nuestro equipo de producción musical es, originalmente hay mucha gente que no conoce un
buen sonido incuso si les presentamos uno. Todo el mundo tiene diferentes preferencias,
así que es difícil elegir el sonido que creemos que es la respuesta correcta, pero siempre
hay un sonido cercano a la respuesta correcta en nuestra música. Mezclar o masterizar es
tan importante como componer y tener una empresa con la capacidad de diferenciar entre
buenas fuentes y buenos sonidos es una bendición enorme. Todos tuvimos piel de gallina
cuando escuchamos el álbum por primera vez en el cuarto de Pdogg hyung. A decir verdad,
él no pierde frente a los sonidos de los artistas extranjeros .

P: Ahora debes haber ganado la confianza para ser capaz de traer cierta calidad al hacer
canciones sin preocuparte demasiado.

Yoongi: Las cosas buenas no siempre vienen cuando hay estrés. Busqué la perfección
mucho antes. En realidad, las personas llamadas perfeccionistas no son perfectas, tienen
un complejo allí. En ese momento, no puedes saber cómo será cuando mires atrás después
de que todo haya terminado. Lo que lo hace difícil es seguir siendo codicioso a pesar de
eso. Pensar de esta manera alivió mi mente. No podía vivir diciendo '¿Y si me caigo?’, '¿Y
si me duele?’ a través de la música. 'No puedo caer, si caigo es el final, tengo que aguantar
aunque esté herido’, solía pensar así, pero ahora mis pensamientos cambiaron mucho,
porque también soy humano.
P: ¿Qué tan alto es el objetivo de Suga?

Yoongi: Creo que siendo músicos, necesitamos estar satisfechos tan tarde como sea
posible. El dinero y los estándares de éxito también son importantes, pero sólo estoy
curioso. ¿Hasta dónde pueden ir BTS y Min Yoongi? Bang Shihyuk PD-nim nos dijo esto.
Que en este nivel, necesitamos esculpir el nuevo camino para los juniors. No para los
juniors en nuestra compañía, sino para los juniors de la industria musical coreana. Solía
​pensar hubiéramos tenido más éxito si debutábamos 3 años antes, pero ya no. Creo que
nosotros también estamos caminando en el camino pavimentado por muchos seniors y
recibiendo una gran cantidad de beneficios generacionales como Naver VLive y Twitter.
Necesitamos crear un nuevo camino para que más músicos puedan presentar mejor música
en el mundo con más facilidad.

P: ¿Cómo te sientes al tener gente de todo el mundo escuchando tus canciones?

Yoongi: Esta es probablemente la mitad de la meta que establecí antes. Solía ​trabajar como
ingeniero de estudio mientras componía y actuaba al mismo tiempo en Daegu. Pero no
había nadie cuando me presentaba. 50 personas era mucho. Perdí dinero todos los días, ni
siquiera tenía dinero para comer después de presentarme. Ya había tenido suficiente de
eso. Si quería hacer el tipo de música que sólo me satisfacía a mí, hubiera sido mejor para
mi salud mental hacerlo solo en casa. (Risas) Vine a Seúl porque quería que muchas
personas escucharan mi música, así que los logros de BTS se siente como un milagro. Es
también la razón por la que me convertí en un ídolo.

P: Ahora, ¿qué historias quieres traer a la gente?

Yoongi: Ya sea a través del rap o de cualquier otro método, he decidido qué tipo de música
que quiero hacer. Canciones esperanzadoras como 'Tomorrow’ o 'So Far Away’ del
mixtape. Muchas personas encuentran extraño que la persona menos esperanzada quiera
hacer ese tipo de música. (Risas) Crecí escuchando Epik High. En ese momento, canciones
sobre sueños o esperanzas eran una tendencia, y la razón por la que me gusta Tablo hyung
es porque hizo ese tipo de música. Quiero hacer esa música también. Tengo una influencia
ahora, y quiero usar esa influencia en la dirección correcta.

「 Algo por lo que estoy agradecido con Bang Shihyuk PD y nuestro equipo de producción
musical es, originalmente hay mucha gente que no conoce un buen sonido incuso si les
presentamos uno. Todo el mundo tiene diferentes preferencias, así que es difícil elegir el
sonido que creemos que es la respuesta correcta, pero siempre hay un sonido cercano a la
respuesta correcta en nuestra música. Mezclar o masterizar es tan importante como
componer y tener una empresa con la capacidad de diferenciar entre buenas fuentes y
buenos sonidos es una bendición enorme. 」

JIN

「 No estoy tratando de apresurar las cosas 」

P: Tu canción en solitario 'Awake’, en la que participaste en la composición por primera vez,
está en el álbum.

Seokjin: En realidad mi parte no ocupa mucho, yo solo traje el coro principal a Slow Rabbit
hyung. Dije 'Hyung, esto es tan bueno, quiero hacer esto’ y después de hablar un momento
con un pequeño debate, finalmente fue aceptado. Escribí el verso A, la parte B y la parte A
del segundo verso.

P: ¿Cuál fue la razón por la que te gustó ese coro principal?

Seokjin: Escribí 5 o 6 versiones y la actual es la que más me gustó. Estaba tan feliz sólo
pensando en cantar esta canción en el concierto, así que quería hacer esto a cualquier
costo. Persuadí al personal durante mucho tiempo.

P: ¿Cómo los persuadiste?

Seokjin: Simplemente seguí insistiendo. (Risas)

P: ¿El proceso de trabajo fue difícil?

Seokjin: Siempre intento escribir melodías y letras para cada álbum, no sólo <WINGS>. El
resultado no fue bueno, pero el mío finalmente fue seleccionado esta vez. Afortunadamente
Slow Rabbit hyung, quien trabajó en esto junto a mí, es de nuestra compañía, así que
coincidimos bien. Él también conoce bien nuestro horario, así que fui capaz de trabajar en
mi canción en solitario lo más pronto posible entre los miembros. Empecé a escribir cerca
de 2 meses antes de que saliera el álbum. Incluso si no resultó bien, lo seguí haciendo
mientras iba a comer y continuaba con mi horario.

P: Parece que eres del tipo que no se preocupa, incluso si te quedas atrapado a mitad de
camino.

Seokjin: No. En realidad estaba muy estresado. Especialmente esta vez es mi canción en
solitario, así que quería que tuviera lo que escribí. También quería cantar la canción que
escribí, así que era incluso más estresante. A pesar de que tiendo a olvidarlo al día
siguiente. (Risas)

P: ¿Cuál fue el episodio más memorable sobre la canción que recibiste?

Seokjin: Después de terminar, Pdogg PD-nim me dijo 'Wow, ahora Seokjin ha debutado
como compositor’ y eso me hizo muy feliz.

P: ¿Qué dijeron los otros miembros?

Seokjin: Suga me dijo que no pensaba que hubiera tal canción de balada en nuestro álbum.
Dijo que esta canción sonaba muy buena y calmante. Algunos otros miembros también
dijeron que esta era la canción que más les gustaba y yo estuve muy feliz. He estado
deseando hacer tal canción desde el principio. Es mi canción en solitario, así que tengo que
cantar todo por mí mismo. Grabar fue difícil. Normalmente mis partes en las canciones de
BTS no tienen una gran diferencia entre las notas bajas y altas. Pero para 'Awake’, tengo
que cantar en un tono bajo al comienzo y en un tono alto hacia la última parte, así que el
control vocal fue difícil. Relajo la garganta al cantar de un tono alto, y me di cuenta de que
sonaría agradable al cantar el tono bajo de esa manera, así que lo intenté también. Intenté
varias maneras.

P: ¿Tienes el deseo de tener una mayor importancia en el próximo álbum o la próxima

promoción?

Seokjin: Por supuesto que tengo ese pensamiento, pero cada miembro tiene su propio
color. Si la canción se ajusta, tendré más partes y si no, inevitablemente (mi participación)
será menor.

P: ¿No estás ansioso?

Seokjin: Estar ansioso no resuelve nada. Si hago lo mejor esfuerzo en donde estoy, algún
día habrá una canción que se ajuste a mí. Los hyung compositores me dijeron que mi voz
está optimizada para las baladas coreanas, pero BTS no canta ese tipo de canciones.
Cantar las canciones que se ajustan al color del equipo es importante.

P: Un montón de cosas memorables le pasaron a BTS el año pasado, ¿cómo te sientes

mirando hacia atrás?

Seokjin: Pasaron muchas cosas. Recuerdo especialmente la presentación de 'Save Me’ en

el concierto del Seoul Gymnastics Stadium. Es una canción tranquila, así que sólo
necesitamos mover levemente nuestros cuerpos al principio, entonces el ritmo cambia
repentinamente y llega el dance break. A nuestros fans les gustó mucho. Siempre recordaré
esa alegría. Y no puedo olvidar cuando recibimos el premio al 'Álbum del año’ en los MAMA
también. Irrumpí en un desgarrador llando en los Melon Music Award, así que en los MAMA
me contuve porque tenía miedo de volver a verme así. Terminé derramando una lágrima y
me veía muy guapo. (Risas) Yo estaba muy feliz.

P: De seguro cada escenario hace que te sorprendas una vez más por el hecho de que
tienen muchos fans en todo el mundo.

Seokjin: No importa cuánto me guste un artista extranjero, es difícil cantar a través de toda
la canción. Pero cada vez que mantenemos conciertos, nuestros fans internacionales
cantan a lo largo de todas nuestras canciones y siempre me hacen feliz. Tenemos
canciones serias como el ending, así que cuando la canto, miro hacia atrás al lugar. Es
grande y está lleno de gente. ¿Cuándo podría pararme en un escenario como ese? Tengo
este pensamiento en cada concierto. Ese momento trae una emoción única… Pero no
puedo describirla con palabras.

P: ¿Tú lloras?
Seokjin: Me pongo emocional, pero si lloro no podría cantar, así que me contengo.

P: Con buenos logros no sólo en Corea, sino también en los chart de Billboard, deben tener
algún tipo de preocupación acerca de lo que BTS hará a continuación.

Seokjin: No suelo hacer eso. Fui así desde el debut. No es que no tenga codicia de recibir
premios o de ir más alto. No hay fin para la codicia ¿cierto? Sólo creo que si estoy
satisfecho con el presente y sigo trabajando duro, algo nuevo vendrá otra vez. Si sigo
pensando en cosas como qué premio quiero recibir o dónde me quiero presentar, sería lo
opuesto a mi personalidad y me pondría ansioso, así que planeo no llevar esos
pensamientos. Sólo pienso, vamos a trabajar duro en lo que estoy haciendo, vamos a
aumentar mis estadísticas.

P: Deben tener un sentimiento especial hacia los fans allí.

Seokjin: Nuestra primera canción para los fans fue incluida en <WINGS>. Se llama 'Two!
Three! (Hoping For More Good Days)’. Cuando recibimos el premio en un show de premios,
esta canción estaba clasificada muy alto. Me hizo pensar que hicimos la canción realmente
bien, que es una canción importante para nosotros y para los fans. Quiero decirles aquí que
habrá dificultades, pero estaremos energizados mientras permanezcan a nuestro lado.
Nuestra fuerza crece a partir de la existencia de nuestros fans. Espero que siempre nos
apoyen.

「 No es que no tenga codicia de recibir premios o de ir más alto. No hay fin para la codicia
¿cierto? Sólo creo que si estoy satisfecho con el presente y sigo trabajando duro, algo
nuevo vendrá otra vez. Si sigo pensando en cosas como qué premio quiero recibir o dónde
me quiero presentar, sería lo opuesto a mi personalidad y me pondría ansioso, así que
planeo no llevar esos pensamientos. Sólo pienso, vamos a trabajar duro en lo que estoy
haciendo, vamos a aumentar mis estadísticas. 」

MENSAJE FINAL

¿Cuántos caminos debe un chico caminar antes de que pueda convertirse en un hombre?
Escuela y hogar, callejones y mar
Cerrar el cielo de la juventud en cajones rotos
En el callejón sin salida que es la entrada al laberinto.
La palma manchada de sangre, como un estigma.
Este dolor subiendo hasta los omóplatos
Es el sueño de las alas de alzarse
En busca de un mar que en ninguna parte puede ser visto
El niño camina.

El chico con siete corazones.

Siete latidos y un paso adelante
Vuelve la vista hacia arriba y uno es siete.
Correr es caer sin duda.
Y dar la vuelta es encontrar el precipicio.
En un mundo de oscilante tentación
¿Qué busca el chico con los ojos cerrados?

Abre las cortinas y rompe el espejo

Habrá un camino de mentira en los fragmentos.
Fuera es adentro, adentro es fuera.
Un mundo enredado.
El cruce de todos los caminos.
Los dos mundos, espalda con espalda,
Incesantemente se funden en uno.

Ahora el chico es siete en ese camino.

Siete pero uno.
Siete chicos con un solo corazón.
Un chico con siete corazones.
Uno y siete, el reflejo uno del otro.

¿Cuántos caminos debe un chico caminar antes de que pueda convertirse en un hombre?
Las carreteras son otro nombre para el mundo.
El día y la noche, cruce de caminos y túneles.
Los caminos tienen un sinfín de bifurcaciones
Y siempre solo en el momento de la decisión.
En la reunión y la separación, no hay nada nuevo.
Si da la vuelta en esa esquina, ¿las flores carmesíes de la juventud aún estarán en plena
floración?
¿A dónde lleva este sueño?
El miedo es otro nombre para la esperanza.
Las lágrimas son otro nombre para la sonrisa.
El chico sonríe.
Él puede sonreír porque están juntos.

El chico avanza.
El chico crece.