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LA IMAGEN
CAPÍTULO 1.- LA
PERCEPCIÓN DE LA
REALIDAD
LA REALIDAD: LA VISTA Y EL OÍDO.
HOMBRE = SER EMINENTEMENTE AUDIOVISUAL
MEDIOS DE COMUNICACIÓN: Selección y combinación de IMAGEN,

SONIDO Y TEXTO.
A la hora de elaborar y producir un material audiovisual es preciso tener

en cuenta las características fisiológicas de nuestros sentidos, sus posibilidades
y limitaciones.
SISTEMA VISUAL
NERVIO
•Capta ÓPTICO •Interpreta la
información. •Transmite la información
información del que le llega.
ojo al córtex.
CÓRTEX
OJO
CEREBRAL
Persistencia retiniana  imágenes en movimiento.
“Fundido”  sucesión de imágenes en menos de 1/15 seg. (Periodo Latente)
Imagen cinematográfica  16 – 24 ips1.
Pantallas de visualización utilizan píxeles
Digital (progresivo) Vs. Analógico (entrelazadas – líneas pares e impares)
1
Imágenes por segundo.
Docente: Pedro E. Moya García Página 1

LA IMAGEN
SISTEMA AUDITIVO
SONIDO: Ondas de presión que se propagan por el medio ambiente.
Stma. Auditivo = Órgano complejo compuesto de:
Oído externo UMBRALES

Capta INTENSIDAD
DE
Oído medio ondas
AUDICIÓN Y
sonoras FRECUENCIA DOLOR
Oído interno
La situación de los oídos permite la localización y profundidad sonoras.
LA REALIDAD Y SU PERCEPCIÓN
PERCEPCIÓN = SENSACIÓN + INTERPRETACIÓN
La percepción se organiza de una forma particular y selectiva 2.
ASPECTOS PERCEPTIVOS
Limitación física de los sentidos.
La ATENCIÓN como ANTESALA DE LA PERCEPCIÓN.
Aprovechamiento de la selección de estímulos por parte de la

publicidad.
La percepción de un objeto o de un hecho está determinada no sólo

por una serie de estímulos externos, sino también por nuestras necesidades,
motivaciones, actitudes, valores, así como por el contexto sociocultural al que
cada uno pertenece.
¿QUÉ PERCIBIMOS?
Lo que percibimos no es la realidad en sí misma sino impulsos

nerviosos que son procesados por nuestro cerebro de forma bastante
compleja.
2
Importancia del verbo APREHENDER.

LA IMAGEN
¿CÓMO PERCIBIMOS?
Movimientos sacádicos de los ojos.
Ojo humano  1ª representación de la realidad.
Medios de comunicación  2ª representación de los acontecimientos.
Existen convenciones perceptivas que ayudan al observador a interpretar la imagen,

por ejemplo: la perspectiva, el parcial cubrimiento de los objetos, el sombreado y,
posiblemente, nuestra familiaridad con los tamaños ordinarios de los objetos que vemos.
FIGURA Y FONDO
(Edgar Rubin, 1921)

El objeto que sobresale es siempre figura y los que quedan atrás se convierten en
fondo. Los contornos son los que permiten caracterizar y distinguir los objetos. Esta
distinción se da porque el objeto está situado en un determinado espacio, a una cierta
distancia del observador, y porque la profundidad de la figura con respecto al fondo ayuda
a distinguir una de otra. Si se yuxtaponen dos superficies que no difieren en brillo entre sí
no podrá distinguirse ninguna forma. La figura y el fondo no son estáticas.
Una figura se distingue de su fondo por:
1. La intensidad de luz y sus diferencias de brillo.

2. Cuanto más simple sea la forma del objeto.
3. El objeto pertenece al campo de experiencias del observador. Las
formas se identifican y recuerdan con más precisión y seguridad que los colores.
Los medios de comunicación tienen en cuenta el principio figura – fondo para

resaltar un objeto o persona dentro de un contexto dado.
Toda percepción es una unidad y el total es superior a la suma de sus partes.

(GESTALT)
La Gestalt ha establecido una serie de principios que explican de qué forma un

grupo particular de estímulos puede sobresalir de su fondo:
PROXIMIDAD CONTINUIDAD SEMEJANZA CONTRASTE INCLUSIVIDAD
Estos principios, aunque a veces han sido cuestionados, pueden ser útiles a la hora de
analizar las bases perceptivas que utilizan algunos medios de comunicación para lograr
cierto tipo de comportamientos en el receptor.

LA IMAGEN
LA ATENCIÓN
Características estimulares relacionadas con la atención:
CAMBIOS O
VARIACIONES INTENSIDAD PERDURABILIDAD CONTRASTE
ESTIMULARES
Los medios de comunicación e información forman parte del ecosistema

perceptual en el que se mueve el individuo contemporáneo y, en buena
medida, le ofrecen parámetros sociales, actitudinales o ideológicos, que
pueden llegar a determinar su comportamiento.
VORACIDAD PERCEPTIVA
Necesidad constante de percibir estímulos audiovisuales por parte de

los receptores (FERRÉS, 2000)

LA IMAGEN
CAPÍTULO 2.- IMAGEN,

COMUNICACIÓN Y
REALIDAD
IMAGEN: Representación de algo que NO está presente.
Los cambios tecnológicos van a determinar una transformación de la

actividad simbólica. Hacia 1839 el daguerrotipo va a permitir una
reproducción instantánea de la realidad, modificando las formas de
representación conocidas hasta entonces.
Las técnicas de reproducción, sobre todo, a partir de la invención del

cine transforman, en gran medida, tanto la concepción de los creadores como
la de los espectadores.
Además de su carácter artístico, las imágenes pueden considerarse

testigos de la realidad que representan.
LA COMUNICACIÓN Y LAS NUEVAS ALFABETIZACIONES
En todo proceso de comunicación intervienen una serie de elementos

constantes: emisor, receptor y mensaje.
EMISOR
RECEPTOR
MENSAJE
COMUNICACIÓN

LA IMAGEN
La comunicación será eficaz en la medida en que el campo de

experiencias entre emisor y receptor sobre un determinado tema sea común o
cercano para ambos.
En la comunicación interpersonal, los roles de emisor y receptor

interactúan dinámicamente. Técnicamente, en la comunicación humana, todo
individuo en la vida cotidiana es emisor y receptor; sobretodo, en una relación
comunicativa democrática.
Importancia de la retroalimentación en la enseñanza.
Aportaciones de FREIRE.
Gutiérrez Martín, 2003  ALFABETIZACIÓN DIGITAL

MULTIMEDIA. Comprende los diversos contenidos que se consideran como
básicos e imprescindibles para la comunicación, expresión y representación
utilizando distintos lenguajes y medios. Sus objetivos prioritarios son:
 Proporcionar el conocimiento y uso de los dispositivos y técnicas más

frecuentes de procesamiento y digitalización de la información.
 Proporcionar el conocimiento de los lenguajes que conforman los
documentos multimedia interactivos y el modo en que se integran.
 Proporcionar el conocimiento y propiciar la valoración de las
implicaciones sociales y culturales de las nuevas tecnologías multimedia
en un mundo global.
 Favorecer la actitud de receptores críticos y emisores responsables en
contextos de comunicación democrática.
MODELOS DE COMUNICACIÓN
Kaplún (1998) distingue dos acepciones de COMUNICACIÓN.
+ USADA • Acto de informar, transmitir, emitir.
• Diálogo, intercambio.
+ ANTIGUA • Relación de compartir, de hallarse en
correspondencia, en reciprocidad.

LA IMAGEN
Tres modelos:
• Emisor énfasis en los • Emisor énfasis en los

contenidos y sus resultados de aprendizaje
conocimientos. (educación) o aumento del
• Medios de comunicación y consumo (publicidad)
mayoría de aulas - transmisión
unidireccional.
M. M. DE
BANCARIO RESULTADO
• Basado en FREIRE.
• El alumno - receptor actúa con
la ayuda de un comunicador -
facilitador - profesor.
• El alumno aprende a partir de
un proceso de colaboración y
construcción social (Ej.:
Pedagogía de FREINET)
TERCER
MODELO
En la sociedad del conocimiento, la interpretación clásica del proceso de
comunicación se esquematiza de la siguiente manera:
Emisor/Mensaje/Canal/Receptor Medios de Comunicación  Audiencia
CLOOTIER acuñó el término EMIREC y amplió este modelo:
Emirec/Mensaje/Canal/Emirec EMIREC(personas)  EMIREC (NN.TT.)

o resumido… AUDIENCIA  MEDIOS DE COMUNICACIÓN.
Aunque no es verdadera comunicación porque NO hay

retroalimentación.

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COMUNICACIÓN ASINCRÓNICA Y SINCRÓNICA
Asincronía
• Participación NO SIMULTÁNEA o NO PARTICIPACIÓN
Sincronía
• Participación SIMULTÁNEA.
Algunos de los potenciales roles que puede asumir la comunicación mediada

sincrónica o asincrónica son los siguientes:
 Establece la comunicación entre los usuarios de la plataforma.

 Permite el acceso a recursos documentales y transferencia de
información y contenidos.
 Establece la comunicación independientemente del tiempo y del
espacio en el que se sitúen los usuarios de la plataforma.
 Facilita el aprendizaje colaborativo.
En las situaciones de comunicación, los participantes deben tener

conocimientos acerca de:
 Su rol y su status, que determinan a quién, cómo y dónde hablar.

 Ubicación espacio – temporal.
 Categorización de las situaciones de acuerdo con el nivel de
formalidad (íntimo, familiar, formal)
 Los participantes deben ser capaces de adecuar los enunciados
según la especialidad (ocupación, profesión, actividad) y el dominio
(esfera de actividad, situaciones sociales)

LA IMAGEN
RUIDO EN LOS MEDIOS TRADICIONALES Y EN LOS MEDIOS

DIGITALES
En todo proceso de comunicación pueden encontrarse elementos que

interfieren en la comprensión correcta del mensaje. Estas interferencias se
denominan ruido y pueden ser producidos por causas físicas, de carácter
semántico o de otros tipos como:
Palabras o imágenes que no se corresponden

con el campo de experiencia del receptor.
Exceso de información.
Exceso de notas aclaratorias.
Exceso de abstracción.
Insuficiente calidad técnica.
Los ruidos comunicativos más frecuentes en la web son:
Interfaz NO Incorrecto Uso de

Adecuada Colores y Contraste
Incorrecta
Legibilidad de la Integración de
Tipografía Imágenes, Sonidos
y Textos

LA IMAGEN
LA PRODUCCIÓN DE SIGNIFICADOS EN SERIE
Existe una serie de relaciones adaptativas propiamente culturales que se

desarrollan en el entorno de los individuos (HAMELINK, 1985):
INSTRUMENTALES SIMBÓLICAS SOCIALES
Los medios de comunicación, con sus representaciones simbólicas, consiguen

la transmisión de significados en serie. A veces no se consigue la producción –
transmisión de significados en serie por errores comunicativos en los mensajes
de los medios:
 Términos desconocidos para la audiencia.

 Mala redacción.
 No distinguir las ideas principales de las secundarias.
 Pasar bruscamente de un tema a otro sin que la audiencia pueda
encontrar relación entre ellos.
KAPLÚN (1998) afirma que la comunicación establecida entre los medios de

comunicación y su audiencia es una comunicación a distancia.
Algunas teorías recientes sobre los estudios de la audiencia tienden a quitar

protagonismo a los medios. RUSHKOFF (2000)  “Teóricos del Sillón”.
IMAGEN Y SIGNIFICADO
En un determinado contexto toda imagen tiene, al menos, dos

componentes: la realidad que reproduce y el significado de esa realidad
representada. El análisis de una imagen va a servirnos para:
 Conocer los elementos que la componen.

 Identificar las características del comunicador.
 Constatar sus intenciones conscientes o inconscientes, latentes o
manifiestas.
 Crear nuestros propios mecanismos de lectura de la “realidad” que nos
ofrecen los medios de comunicación.

LA IMAGEN
LA “REALIDAD” DE LOS MEDIOS
Cada medio de comunicación tiene unas características propias que van

a conformar el mensaje de acuerdo a sus posibilidades y limitaciones
intrínsecas. Paralelamente a los condicionamientos tecnológicos que el medio
impone, el tratamiento de la realidad viene determinado por los valores,
intereses o ideología que sustentan los responsables de los diferentes órganos
de comunicación.
Dentro de un mismo medio, prensa, comprobamos cómo una misma

imagen fotográfica puede ofrecer diferentes versiones de un mismo hecho.
Cada medio de comunicación tiene un público asiduo que se identifica con sus
planteamientos y comparte, en gran medida, sus normas, valores y criterios.
La identificación puede establecerse con:
Una persona cuyo lugar quisiéramos ocupar.
Una persona con planteamientos semejantes a los nuestros y por la

que nos sentimos atraídos.
Un objeto deseado.
Una acción.
Las ideas patentes del mensaje.
Y estas identificaciones y muchas otras pueden lograrse a través de la creación

de la realidad virtual, donde cada persona puede diseñarse o buscarse un
“otro” o varios “otros” que desearía ser y no son en la vida cotidiana.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 3.- ELEMENTOS

BÁSICOS DE LA IMAGEN
LA IMAGEN DIGITAL
Las tecnologías digitales permiten transformar la realidad captada en

código binario, cuya unidad básica es el bit3. 8 bits = 1 byte. Escala KMGT4.
La agrupación de bytes forma una unidad llamada pixel5. Todo lo que

aparece en una pantalla digital siempre es traducida a píxeles.
La conversión a lenguaje binario de las señales analógicas que registran

la imagen y el sonido se caracterizan en términos generales por:
Mejor calidad de imagen y sonido.
Inmunidad a ruidos externos.
Compatibilidad entre diversos soportes.
Flexibilidad.
Mayor capacidad de almacenamiento.
Mayores posibilidades de difusión.
Reducción de tiempo y costes.
3
Acrónimo de binary digit: dígito binario.
4
Kilo = 103; Mega = 106; Giga = 109 y Tera = 1012. Siempre mil veces la unidad anterior.
5
Acrónimo de picture element: elemento pictórico.

LA IMAGEN
Una vez codificadas, las imágenes digitales pueden dividirse en dos grupos:
VECTORIALES
MAPAS DE BITS
Gráficos de líneas Nº Píxeles / Pulgada

(Vectores) Cuadrada (Resolución)
ppp
Las tecnologías digitales han afectado sustancialmente a los elementos básicos

de la imagen, tales como la luz o el color, pero otros como el punto, la línea y
la forma siguen siendo útiles para su análisis.
EL PUNTO
Es el signo o señal más sencillo que puede formar parte de una imagen
y tiene una dimensión variable. El punto tiene una primera existencia como
parte inherente al propio soporte de la imagen. Esta textura de puntos varía
mucho de un medio a otro. La textura implícita de algunos de estos medios
puede alterarse con fines expresivos.
LA LÍNEA
Es la huella de un punto en movimiento, una sucesión de puntos

contiguos. La línea, como el punto, posee cualidades táctiles a través del
diseño de diferentes texturas, y posee un sentido compositivo formando parte
de contenidos complejos. Además, ayuda a crear la sensación de relieve y
profundidad. La dirección señalada por las líneas señala el grado de
dinamismo de una imagen:
Líneas rectas horizontales y verticales – Quietud.
Líneas oblicuas y curvas – Acción y movilidad.

LA IMAGEN
LA FORMA
Es un signo visual con una superficie delimitada y una cierta extensión.

Las formas particulares se distinguen por estar encerradas en el contorno de
una línea. Hay, además, formas discernibles por la luz o el color. Las tres
formas elementales son:
PERFECCIÓN ROBUSTEZ
EQUILIBRIO DOGMATISMO
TENSIÓN
La ilimitada combinación de estas figuras elementales recoge las formas

posibles de la realidad. Estas formas resultantes de perfil casi siempre
irregular, participarán de unas u otras propiedades expresivas en la medida en
la que prevalezca alguna de las formas geométricas básicas.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 4.- LA LUZ

Las IMÁGENES son las huellas de luz que los objetos reflejan.
EL REGISTRO DE IMÁGENES
Antecedente a “Cámara oscura” de Kepler (1604)
Se explica el proceso de captura de imágenes (fotografía)
A diferencia del cine o la fotografía, el vídeo y la TV analógicos han

funcionado como sistemas de representación de carácter electrónico. El
sistema vídeo transforma la energía luminosa reflejada por la realidad en
señales luminosas en la pantalla del receptor. De este modo se aprovechaba la
respuesta eléctrica de ciertas sustancias ante la incidencia de la luz. La luz
reflejada por un objeto era recogida por el objetivo de la cámara de vídeo. La
lente dirigía esta imagen luminosa hacia un mosaico o CCD 6. La resolución
CCD se mide en megapíxeles (millones de píxeles).
Las imágenes digitales necesitan una enorme cantidad de información.

Los archivos de almacenamiento comprimido más comunes son: jpg, tif y raw
(.crw)
Otra de las características de los dispositivos digitales es la

incorporación de una pantalla LCD 7 que nos permite ver las imágenes antes y
después de grabarlas.
La eliminación de la información redundante se puede realizar de dos

maneras: INTRACUADRO (espacio) Vs. INTERCUADRO (tiempo)
Formatos 3D – ESTEREOSCOPIA.
NATURALEZA DE LA LUZ
Características de la luz: Luminosidad y Tonalidad.
6
Siglas de Charge Coupled Device: Dispositivo de acoplamiento de carga.
7
Siglas de Liquid Crystal Display: Pantalla de cristal líquido.

LA IMAGEN
ESCALA TONAL
Las imágenes recogen los tonos de la realidad. Las imágenes han de

ajustarse a unos valores más o menos aproximados a la realidad, aunque nunca
será posible el mimetismo absoluto, excepto si se utiliza con un valor
expresivo para reforzar ciertas connotaciones.
La intensidad de un tono se ve alterada cuando se yuxtapone con otros.

Estas alteraciones afectan incluso a la forma. El tono, como revelador de las
formas, es otro de los factores que contribuyen a crear la composición de una
imagen. El movimiento, el equilibrio y el ritmo del encuadre dependen, en
parte, del contraste tonal de las formas.
Los creadores de imágenes afrontan su realización pensando en un tipo

de tonos predominantes (CLAVE):
C. ALTA - SENTIMIENTOS
ALEGRES
C. INTERMEDIA -
NEUTRA
C. BAJA - MISTERIO,
SUSPENSE
LA ILUMINACIÓN
LUZ
DURA SUAVE
DIFUSA CLAROSCURO
TÉCNICAS Y RECURSOS EXPRESIVOS

LA IMAGEN
En las imágenes digitales se pueden variar la luz y/o el tono tras su

registro. La dirección de la luz interviene de forma decisiva en el registro de
imágenes. Las formas principales de dirigir la luz y sus efectos son:
FRONTAL
• No hay volumen ni sombras visibles, se suaviza la textura.
LATERAL
• Ilusión del volumen; se ilumina un lado, otro en penumbra.
CONTRALUZ
• Luz por detrás, destaca la silueta.
CENITAL
• Desde arriba, poco utilizada; deprimente.
BAJA
• Desde abajo, se alargan las sombras; sensación antinatural, amenazante.
Iluminación del FONDO.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 5.- EL COLOR

El color es una experiencia sensorial ligada íntimamente a la luz. La luz
blanca contiene todos los colores del espectro visible. En 1666, Isaac Newton
descompuso la luz blanca del sol a través de un prisma. El color se caracteriza
por su tonalidad, saturación y luminosidad.
ROJO 7000 TONALIDAD  Longitud de onda;

distinguir los colores.
NARANJA 6500
AMARILLO 6000 SATURACIÓN  Intensidad, pureza.
VERDE 5500
AZUL 4500 LUMINOSIDAD  Temperatura de color.
VIOLETA 4000
FORMACIÓN DE IMÁGENES EN COLOR
El sistema de visión humano restituye los colores de la realidad a partir

del rojo, verde y azul que hay en las imágenes que capta. El círculo cromático
es un diagrama basado en la disposición ordenada de los colores primarios y
sus complementarios; con arreglo a dos síntesis cromáticas: aditiva(luz blanca)
y sustractiva (color negro).
•Rojo, verde y azul.

RVA •Aditivo.
LUZ COLOR /RGB •0 - 255.
BLANCA NEGRO
•Cian, magenta,
CMAN amarillo y negro.
Pigmento •Sustractivo.
Luz Roja /CMYK •% (Impresión
Cian profesional)
•Luminosidad, "a" y "b".

Pigmento •Suma al % de
Luz Verde Lab luminosidad valores de
Magenta "a" y "b"
•-128 +127
Pigmento
Luz Azul • Tono,
Amarillo TSB saturación y
brillo.

LA IMAGEN
TRATAMIENTO DEL COLOR
El color transmite estados emocionales. Cada individuo tiene su escala

cromática favorita y con los colores expresa sus sentimientos, su humor, su
estado de ánimo; aunque a menudo las modas influyen en los gustos
particulares. El color actúa sobre los gustos, emociones y estados de ánimo de
cada persona (Colorterapia)
La dualidad frío–cálido8 – sensaciones motrices. Saturación –

desaturación. Armonía – contraste.
Significado de los colores:
 NEGRO: misterio, mal, muerte…

 GRIS: comedimiento.
 BLANCO: pureza, inocencia, paz…
 ROJO: corazón, sangre, vida, vitalidad…
 NARANJA: alarma, tierra, nobleza…
 AMARILLO: avance, atención, risa…
 VERDE: naturaleza, juventud, asco…
 AZUL: infinito, grandioso, tranquilo…
El calor, el dinamismo, la saturación, el contraste, la armonía o el

significado de los colores se tienen en cuenta en la realización de imágenes. La
elección del color no es un acto gratuito sino que responde a estrategias
diseñadas con minuciosidad.
8
Frío: tristeza, melancolía, miedo, quietud. Cálido: alegría, amor, movimiento.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 6.- EL ESPACIO

TAMAÑO Y FORMATO
Tamaño y formato son factores externos al encuadre mismo y por ello,

a menudo, son menospreciados en su aportación a la realización de imágenes.
El tamaño y el formato de una imagen mediatizan en buena parte lo que ésta
contenga. Entre ambos elementos brindan un marco y el marco es el punto de
partida de toda imagen, el lugar donde se debe ubicar.
La modificación del tamaño altera la sensación obtenida al contemplar

una imagen. Cada medio tiene un surtido de tamaños prestablecidos.
El encuadre también depende del formato. El formato de una imagen

es la relación existente entre sus lados verticales y horizontales. Una imagen de
formato corto es aquella que se aproxima al cuadrado.
Predominio de la HORIZONTALIDAD sobre la verticalidad, salvo en

el anárquico cómic.
ESCALA DE PLANOS
La composición interna del encuadre se configura al seleccionar el

tamaño de lo representado, la proporción de espacio real que quedará inscrito
dentro de los márgenes del marco. En la mayoría de los medios de registro,
cada una de las posibilidades de encuadre según este criterio se denomina
PLANO. En los medios como el cine o la TV hay un repertorio de planos
bastante estricto.
• Descriptivo del escenario donde se desarrolla

Gran Plano General la acción.
• (Entero o de conjunto) Como el anterior pero
Plano General acercándose más.
• (3/4) Corta a la figura humana a la altura de
Plano Americano las rodillas.
• Corta al sujeto por la cintura, mayor
Plano Medio expresividad que el anterior.
Primer Plano • Estado emotivo del personaje.

• Corta por frente y barbilla, expresión del
Gran Primer Plano rostro en boca y mirada.
• Recoge una pequeña parte de la figura
Plano Detalle humana.

LA IMAGEN
La planificación determina en gran medida el estilo visual de cualquier obra.

Por ejemplo: Comedia – PA; documental – alternancia GPG – PD.
PUNTO DE VISTA O ANGULACIÓN
El encuadre también se ve modificado por el ángulo de visión. El

ÁNGULO DE VISIÓN es el punto de vista físico desde el que se registra la
escena. Si la planificación se elabora a partir de la figura humana, uno de los
criterios para decidir el punto de vista se ajusta a la altura adoptada con
respecto a la mirada de los sujetos. Otro criterio de elección del punto de vista
afecta a la nivelación de la imagen con respecto a la línea del horizonte. Como
es lógico, las angulaciones no aparecen siempre en estado puro, sino que lo
más habitual es que se utilice una combinación de ellos.
NADIR O
PICADO CONTRAPICADO CONTRAPICADO
ABSOLUTO
ABERRANTE SUBJETIVO
LA ÓPTICA
No es raro que dos imágenes con un mismo plano y ángulo de visión

ofrezcan un aspecto muy distinto, una idea distinta de la perspectiva y la
profundidad, modificaciones expresivas en el encuadre de la imagen. Ello se
debe a la óptica utilizada para tomar las imágenes.
El objetivo de una cámara se define por dos características: la distancia

focal y la luminosidad. La distancia que hay desde el centro óptico del objetivo
hasta el plano donde se forman imágenes nítidas es la DISTANCIA FOCAL y
se mide en milímetros. La luminosidad depende del grado de apertura de un
dispositivo llamado DIAFRAGMA y se mide en números F=DISTANCIA
FOCAL/DIÁMETRO DE APERTURA. Cuanto mayor sea el nº F, más
cerrado estará el diafragma y menos luz dejará pasar.

LA IMAGEN
La distancia focal y la luminosidad están inversamente relacionadas:

+ DISTANCIA FOCAL, - LUMINOSIDAD.
La distancia focal de una lente es determinante en el modo de concretar un
encuadre.
OBJETIVO • ±50º
• PG. PA. PM.
NORMAL
OBJETIVO • +70º y distancia focal corta.

• GPG
ANGULAR
• -30º y distancia focal larga.

TELEOBJETIVO • PP. GPP. PD.
Cuanto más alejado esté el sujeto de la cámara, mayor profundidad de campo

se conseguirá. A medida que aumenta la distancia focal se reduce la
profundidad de campo.
MOVIMIENTOS
PANORÁMICA PANORÁMICA DE
ZOOM
DESCRIPTIVA ACOMPAÑAMIENTO
GRÚA "CABEZA
TRAVELLING GRÚA "DOLLY"
CALIENTE"
STEADY CAM

LA IMAGEN
CONTINUIDAD
La ordenación de planos consecutivos lleva aparejada la resolución de

un factor de suma importancia en las imágenes secuenciales: la
CONTINUIDAD.
 SALTO PROPORCIONAL: El paso de un plano a otro ha de ser

armónico; ni muy alejados ni muy cercanos en la escala de planos.
 LÓGICA EN LAS DIRECCIONES DE MOVIMIENTOS Y
MIRADAS: El movimiento y las miradas del personaje crean un eje de
dirección que es necesario respetar. Cuando la cámara salta al otro lado,
el sentido del movimiento se invierte (SALTO DE EJE)
COMPOSICIÓN VISUAL DEL ENCUADRE
Präkel (2008): “La composición se basa en el proceso de identificar y colocar los

elementos para producir una imagen coherente”.
PRINCIPIOS DE COMPOSICIÓN
CLARIDAD
CONTRASTE VS. ARMONÍA
ESTÁTICA VS. DINÁMICA
SECCIÓN ÁUREA
Proporción bella (s.XIX)
Centro Geométrico ≠ Centro Subjetivo
Procedimiento de obtención de la sección áurea.
TAMAÑO, LUZ y COLOR refuerzan el valor visual de una imagen.

LA IMAGEN
COMPOSICIÓN EN MOVIMIENTO
Las especificaciones acerca de la claridad compositiva se acentúan

cuando se trata de imágenes en movimiento.
POSICIONES DEL ROSTRO: FRENTE, ¾ Ó 45º, PERFIL, DE

ESPALDAS.
PLANO Y CONTRAPLANO: Recurso cinematográfico convencional.
La composición de imágenes en movimiento requiere una constante

rectificación. Cuando uno de los personajes abandona el encuadre es preciso
modificar la composición para que el otro personaje esté compensado
visualmente. Este carácter transitorio constituye justamente uno de los rasgos
definitorios de las imágenes en movimiento. Los centros de interés se
desplazan de un lado a otro del encuadre. La mutabilidad de los centros de
interés añade complejidad al acto de creación de imágenes.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 7.- EL TIEMPO

Importancia de la integración espacio – tiempo.
TIEMPO FÍLMICO
MITRY (2002) distingue dos formas de asumir el tiempo fílmico:

Objetiva Vs. Subjetiva.
Estamos tan acostumbrados a la condensación del tiempo fílmico, que

el procedimiento realista se torna inesperadamente irreal. Ej.: EL ARCA
RUSA de A. SOKÚROV (2002) que es el primer film rodado íntegramente en
una sola toma de 96 minutos de duración.
RALENTIZACIÓN y ACELERACIÓN: Recursos más habituales,

hoy en día, en postproducción digital que en registro de imágenes.
Otros Recursos: Flashback y Flashforward.
TIPOS DE RELATOS
Desde sus orígenes el cine, la TV o el vídeo han desarrollado una

narrativa predominantemente lineal y articulada en tres grandes momentos:
INICIO DESARROLLO DESENLACE
Todos los géneros se han valido de esta estructura narrativa para

desarrollar sus relatos. Estas estructuras clásicas pueden hacer uso de los
diferentes recursos temporales; pero hay realizadores que organizan sus
relatos de manera no lineal. Este tipo de narrativa cinematográfica no lineal es
un antecedente de los relatos digitales, género específico que se ha empezado
a desarrollar en Internet.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 8.- EL SONIDO

El sonido es una imagen auditiva que curiosamente dispara más la imaginación que
las imágenes visuales.
LA IMAGEN SONORA
En muchas ocasiones el sonido sirve para ilustrar las imágenes visuales;

este es el uso más simple y reiterativo de este recurso. El mundo de la imagen
y el sonido responden a percepciones diferentes, pero dada la experiencia
perceptual que tenemos de ambos recursos expresivos los asociamos, por lo
general, de manera indisoluble. “Teatro Ciego” y “Museos del Sonido”
EL SONIDO DIGITAL
La llegada de la digitalización supone para el sonido el mismo proceso

que para la imagen. Principales ventajas de la utilización de audio digital:
 Mayor calidad de grabación y reproducción.

 La grabación digital supone la posibilidad de innumerables copias sin
pérdida de calidad.
 Reducción del tamaño de archivos y su almacenamiento.
 Mayor desarrollo y precisión de filtros y ecualizadores.
 Simplificación y reducción de los aparatos de reproducción.
Además, se puede contar como ventaja la facilidad de postproducción digital.
En cuanto a los medios de comunicación, con la llegada de la

tecnología digital, han aparecido emisoras de radio digitales que emiten a
través de Internet. Esto está cambiando la forma de “escuchar la radio”;
además, los usuarios crean y distribuyen sus propias emisiones de radio.
ATRIBUTOS BÁSICOS DEL SONIDO
INTENSIDAD TONO TIMBRE DURACIÓN
LOS RECURSOS SONOROS
PLANOS
PALABRA MÚSICA EFECTOS SILENCIO MONTAJE
SONOROS

LA IMAGEN
CAPÍTULO 9.- EL TEXTO

VISUAL
Un texto es una composición de signos con una intención comunicativa que adquiere
sentido en un contexto determinado. Estos signos pueden ser de diferente naturaleza:
visuales, sonoros, etc… Los contenidos de cualquier medio de información y de comunicación
pueden abordarse para su estudio como un texto.
FUNCIONES DEL TEXTO
Reduce la incertidumbre.
Nos aproxima a compartir el punto de vista que ofrece el medio.
Acompañando a una imagen, el texto puede ser utilizado para

aludir directamente a ella o para incorporar comentarios que no se
circunscriben a lo que la fotografia presenta.
Cada medio realiza un tratamiento específico de la imagen y de la información

a partir de los criterios ideológicos y empresariales que los sustenta.
LA RELACIÓN IMAGEN – TEXTO
La imagen y el texto pueden relacionarse de diferentes formas, las

cuatro más frecuentes son:
ACONTECIMIENTO IMAGEN – ACONTECIMIENTO TEXTO
ACONTECIMIENTO IMAGEN – COMENTARIO TEXTO
COMENTARIO IMAGEN – COMENTARIO TEXTO
COMENTARIO IMAGEN – ACONTECIMIENTO TEXTO

LA IMAGEN
IMAGEN, TEXTO Y SIGNIFICADO
La interpretación de una imagen no se suele limitar a un solo

significado, incluso en aquellos casos en que se registren elementos o
situaciones concretas. Una imagen, cualquiera que sea su naturaleza, nos
permite proyecciones basadas en nuestra historia personal y en nuestro
contexto. Las imágenes no constituyen un código universal y, muchas veces,
necesitan de un texto para que se puedan interpretar sus significados. El texto
cumple funciones de anclaje y relevo:
F. ANCLAJE
• Seleccionar el significado que pretende
comunicarse.
F. RELEVO
• Complementar a la imagen. Es un
elemento imprescindible para la
progresión de la acción.
LA IMAGEN DEL TEXTO
El tipo de texto varía en función del producto que se anuncia. Un texto

publicitario, además de tener unas propiedades semánticas características,
posee un carácter icónico y expresivo determinado.
La tipografía influye de manera decisiva en el estilo del anuncio. El tipo

y la composición del texto van a ser dos componentes consustanciales del
estilo de cada mensaje.
EL TEXTO EN LA WEB
El papel de la tipografía en la web y el uso del color siguen siendo

elementos prioritariamente comunicativos. A partir de la combinación de
estos elementos pueden crearse estilos, generarse sensaciones, etc…

LA IMAGEN
EL PAPEL DEL TEXTO EN LA TELEFONÍA MÓVIL
Refrescos Lipton (1998)  pioneros en el uso de la telefonía móvil con

fines publicitarios.
A través del sms se desarrollan campañas para captar a un nuevo tipo

de usuarios. Muchos programas de TV financian sus producciones a través del
uso de la telefonía móvil y actúan de manera integrada en la captación de
usuarios. En cada caso, el tipo de texto, la tipografía y los otros medios que se
utilicen son los elementos comunicativos que establecen la relación con el
usuario. El perfil de los receptores de los mensajes es una pieza clave a la hora
del diseño de este tipo de estrategias.
TRATAMIENTO INFORMATIVO DE LA IMAGEN Y DE LOS

TEXTOS
Las imágenes y los textos en forma de palabras o de sonidos nos

informan sobre un acontecimiento y expresan la posición del medio de
comunicación sobre un determinado hecho. El tratamiento de la información
que realizan los medios sobre una misma fuente visual, fotográfica, en la
prensa o Internet o bien videográfica en la TV o Internet, está íntimamente
ligado a sus normas de estilo, a sus principios económicos, sociales, éticos y
políticos.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 10.- LA
REALIDAD CONSTRUIDA
Los medios de comunicación han permitido la familiarización de los públicos con el

lenguaje de la imagen, especialmente a través de la fotografía, el cine, la TV., Internet, los
videojuegos y los teléfonos móviles. En la actualidad consumimos imágenes de forma
indiscriminada, sin una reflexión crítica sobre su alcance estético, formato, calidad,
contenido, información, intenciones o ideología.
En este sentido, reconocer que la realidad que nos muestran los medios es una
elaboración de la realidad, y no su reflejo o una ventana abierta al mundo, es la primera
condición para diferenciar entre “realidad” y “construcción de la realidad”
Desde el punto de vista del creador, una imagen se puede entender como
representación y como interpretación de algo que no está presente y que va a generar una serie
de sensaciones y evocaciones, mientras que desde el punto de vista del observador es éste quien
le atribuye significados que pueden estar presentes o no en la obra o con la finalidad
planteada por su realizador. Hay ciertas características que permiten saber cómo está
conformada una imagen: iconicidad – abstracción, simplicidad – complejidad,
monosemia – polisemia, denotación – connotación y originalidad – estereotipo.
ICONICIDAD – ABSTRACCIÓN
Todos los signos escritos, visuales, sonoros, audiovisuales (analógicos o
digitales) que se utilizan tienen una forma de codificación y pueden tener un
determinado nivel de abstracción o de concreción con respecto al objeto real.
En la medida en que tenga más propiedades comunes con el esquema
perceptivo del propio objeto, una imagen es más icónica (concreta) que otra.

LA IMAGEN
SIMPLICIDAD – COMPLEJIDAD
Las imágenes complejas requieren del espectador más atención y más

tiempo de dedicación para su análisis. El nivel de complejidad de una imagen
va a estar estrechamente vinculado a los siguientes aspectos:
GRADO DE ICONICIDAD
SENTIDO ABIERTO O CERRADO DE LA REPRESENTACIÓN
CARÁCTER HISTÓRICO DE LA REPRESENTACIÓN
VALOR ECONÓMICO, SOCIAL, POLÍTICO...
RELACIONES DE LOS ELEMENTOS ENTRE SÍ
UTILIZACIÓN DE ELEMENTOS U OBJETOS ANACRÓNICOS EN

UNA MISMA REPRESENTACIÓN
EL CONTEXTO
MONOSEMIA – POLISEMIA
Hay imágenes que tienen un significado obvio y único (IMÁGENES

MONOSÉMICAS), que no ofrecen al espectador la posibilidad de descubrir
otros sentidos distintos al que aparece representado. Sin embargo,
normalmente se juega con la alternancia cuidadosamente medida de imágenes
monosémicas con otras ambiguas (POLISÉMICAS)
La publicidad suele utilizar imágenes que reducen el nivel de

ambigüedad cuando se desea imponer un determinado producto en el
mercado y se pretende que se perciban claramente algunas de sus
características. Sin embargo, también se recurre a imágenes polisémicas
estudiadas de antemano y que ofrecen distintas interpretaciones de acuerdo al
grupo social que las recibe. En las últimas décadas, la publicidad se ha ido
alejando del compromiso de mostrar las cualidades del producto para vender
valores, reforzar asociaciones emotivas y restar importancia al factor cognitivo
para dárselo al factor emocional.
En el campo educativo es preciso reducir al máximo la incertidumbre

que puede suponer el uso de imágenes polisémicas que planteen múltiples
interpretaciones.

LA IMAGEN
DENOTACIÓN – CONNOTACIÓN
La DENOTACIÓN es lo que literalmente nos muestra una imagen, es

lo que percibimos inmediatamente.
La CONNOTACIÓN no es observable directamente ni tampoco es

igual para todas las personas. Está estrechamente ligada a un nivel subjetivo de
lectura.
Hay imágenes que pueden tener aproximadamente un sentido similar

para los que las descodifiquen, pero otras, de carácter muy abierto, ofrecen
interpretaciones disímiles entre sus destinatarios. Los valores, normas, pautas
sociales, etc… entran en juego en este nivel de análisis.
PROCEDIMIENTOS PARA CREAR CONNOTACIONES
TRUEQUE O
POSE OBJETOS FOTOGENIA ESTÉTICA SINTAXIS
RETOQUE
ORIGINALIDAD – ESTEREOTIPO
Una imagen puede estar formada bien por elementos nuevos

(ORIGINAL) o bien por elementos repetidos (REDUNDANTE). La
originalidad no se logra utilizando sólo signos abstractos, sino realizando un
planteamiento que no responda exclusivamente a los tópicos y clichés ya
establecidos. Algunos de los elementos que entran en juego a la hora de
realizar una imagen original son:
Características del destinatario.
Grado de iconicidad.
Grado de contraste imagen original - otras sobre el mismo tema.
Disposición espacial de los objetos.
Objetos presentados de forma inesperda.
Utilización del color.
Ofrecer un punto de vista diferente.
Finalidad del mensaje.
Creatividad del autor.

LA IMAGEN
Las imágenes originales presentadas por los artistas suelen ser

reutilizadas por los publicistas para desarrollar sus campañas.
En mayor o menor medida, y a lo largo de su proceso de formación, se

han ido creando en la mayoría de los individuos unas actitudes rígidas que se
denominan ESTEREOTIPOS: Esquemas de carácter reduccionista por los
que se atribuyen características favorables o desfavorables a personas,
instituciones u objetos que constituyen una categoría para el sujeto. Estos
esquemas se concretan alrededor de ciertos mensajes sobre determinados
conceptos; además, refuerzan los prejuicios acerca de sus referentes.
Por tanto, cuando la redundancia se utiliza para establecer modelos o

formas de comportamiento que puedan resultar reconocidos y fáciles de
asumir por el espectador, nos hallamos ante el estereotipo. Los valores o
conceptos que reproducen los estereotipos a través de los medios de
comunicación se traducen en la ideología de la clase dominante. Algunos de
los estereotipos dominantes en los medios de comunicación son:
 La promoción a través del sexo.

 La mujer como objeto de consumo.
 ¿La búsqueda del nuevo hombre?
 Las minorías sexuales.
 La mirada blanca.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 11.- LA
REALIDAD
REPRESENTADA Y SU
MANIPULACIÓN
Toda realidad captada por cualquier sistema de grabación y difundida por

cualquier medio de comunicación implica una manipulación. Este término se
utiliza aquí como sinónimo de una forma de modificación de la realidad. Sin
embargo, el término manipulación tiene otros significados añadidos. Por ejemplo,
la segunda acepción de este término del Diccionario Del Uso Del Español de
MOLINER (1998) se refiere a: “intervenir en algo alterándolo con habilidad y
malicia para conseguir un objetivo”, y pone el siguiente ejemplo: “la prensa
manipuló las declaraciones del presidente”.
Todas las formas de poder han tratado de servirse de la comunicación y,
actualmente, de las técnicas digitales para acceder al poder o conservarlo, para
deteriorar al opositor o resaltar los supuestos valores de un determinado
candidato. La comunicación audiovisual ha servido en muchas ocasiones como
arma de ideología.

LA IMAGEN
LA IDEOLOGÍA
Los medios de comunicación ofrecen una serie de mensajes articulados

en dos niveles: explícitos y latentes o no manifiestos. Si intentamos hacer una
lectura ideológica del contenido de los medios de comunicación, tenemos que
tratar de percibir los segundos significados que están presentes de manera
sutil. Para ello es necesario:
• Establecer cuáles son las características del medio masivo en

el que se halla inserta la comunicación y quiénes son los
1 responsables del medio de comunicación en cuestión.
• Identificar los criterios que utiliza el medio que se está

analizando para fraccionar el universo social del que se
2 ocupa o sobre el que informa.
• Reconocer cómo contextualiza el mensaje susceptible de

análisis.
3
• Localizar históricamente el mensaje.

4
• Caracterizar el mensaje analizado como perteneciente a un

determinado grupo o clase social.
5
Con respecto a los medios, la ideología opera a través de modos reconocibles

de construcción simbólica. Uno de los modelos es la legitimación
(FERGUSON, 2007)

LA IMAGEN
LA PERSUASIÓN
Además de la manipulación de los medios de comunicación, en cuanto

construcción de la realidad, existe también la manipulación intencionada que
distorsiona, tergiversa o cambia la realidad de forma consciente para adaptarla
a sus intereses económicos, políticos o culturales de forma inadvertida a través
de su discurso persuasivo.
Tipos de Persuasión
IDENTIFICATIVA NORMATIVA ARGUMENTATIVA
Según ESTEBAN (2000) existen unas normas generales para conseguir

mensajes persuasivos:
 Presentar las ideas con posibilidad de éxito.

 A más público, conceptos menos densos y más amenos.
 Prestigio de la fuente de información.
 Iniciar la charla con contenidos agradables y conclusiones a recordar.
 Lograr reacciones de asentimiento.
 Repetir mensajes importantes o exponerlos desde perspectivas distintas
pero confluentes.
Persuasión Subliminar
La persuasión es un tipo de comunicación que busca un cambio de

actitudes y opiniones en el comportamiento de la audiencia. La
PERCEPCIÓN SUBLIMINAR es aquella que se da en los límites de la
percepción consciente. La PERSUASIÓN SUBLIMINAR es el uso de la
percepción subliminar con intenciones persuasivas. Las técnicas más usadas
en la persuasión subliminar son:

LA IMAGEN
• Presentación simultánea de dos estímulos, uno

ENMASCARAMIENTO "oculta " otro.
EMBORRONAMIENTO • Camuflar un mensaje difuminándolo con el fondo.
ESTRATEGIA DEL
• Percibir como subliminar un estímulo supraliminar.
EFECTO POETZL
ESTRATEGIAS
• Distorsionar la vista frontal de una figura.
ANAMÓRFICAS
• Mezclar el estímulo subliminar con el resto de

DEFENSA PERCEPTUAL objetos.
ULTRA E INFRA • Mezclar sonidos fuera del espectro audible con

SONIDOS otros perceptibles.
•Introducción de estímulos que sirven de referencia

ANCLAJE estándar para ser comparados con el resto de estímulos
que le rodean.
También es importante el papel de la repetición de los mensajes.
EL ENGAÑO Y LA MENTIRA CONSTRUIDA

MEDIATICAMENTE
Reardon y Rosten (1983) dicen que los medios de comunicación se

limitan a proporcionar lo que deseamos ver y escuchar, y desde esta
perspectiva nosotros somos, en cierta medida, cómplices del engaño.
Para engañar, un medio se basa en un acontecimiento real a partir del

cual, se articulan elementos argumentativos con el ánimo de alterar la realidad
e influir y dirigir la interpretación del público de la manera más conveniente a
los intereses de dicho medio. Pueden distinguirse tres formas principales de
influir en el individuo:
CONFORMIDAD IDENTIFICACIÓN INTERNALIZACIÓN

LA IMAGEN
ALGUNAS TÉCNICAS DE MANIPULACIÓN
Modificación del significado de la palabra.
Utilización de las "palabras de choque" en una determinada

dirección.
Utilización de frases hechas.
Presentación de intermediarios populares.
Argumentos huecos y exagerados.
Omisión de los hechos.
Adulación.
Añadidos degradantes.
Opiniones diferentes según las circunstancias.
LA MANIPULACIÓN DE LA REALIDAD EN LOS

INFORMATIVOS
En los informativos se recurre a diferentes estrategias, algunas

impuestas por el propio medio, pero muchas de ellas creadas por los
responsables de los informativos y/o propietarios de las cadenas de televisión:
 Necesidad de imágenes para mostrar la representación.

 Tiempo televisivo. En 30 minutos se repasa toda la actualidad.
 Estructura jerárquica en la construcción de la representación.
 Homogeneización y mercantilización de la información.
 Selección de las noticias (pp. 255 – 256) y carisma del presentador/a.
MANIPULACIÓN DIGITAL DE LAS IMÁGENES
Los tipos de manipulación más frecuentes en el caso de la fotografía

son:
 Cambio de color por retoque.

 Agregar o quitar objetos o personas.
 Modificar el encuadre.
 Manipulación de trazos.
 Pasar de B/N a color.

LA IMAGEN
 Fotomontaje.
CAPÍTULO 12.- ELEMENTOS DE

LA COMUNICACIÓN DIGITAL
En el contexto de la comunicación digital se hace necesario utilizar el paradigma correcto y expresarse
en función de ese medio.
EL CIBERESPACIO COMO NO LUGAR
Características del ciberespacio: “NO LUGAR”; todo sucede aquí y ahora.
ELEMENTOS COMUNICATIVOS BÁSICOS DE LOS ESCENARIOS

VIRTUALES
USABILIDAD Y
INTERFAZ INTERACTIVIDAD NAVEGACIÓN INMERSIÓN
ACCESIBILIDAD
LA INTERFAZ
La interfaz es todo aquello que permite a las personas establecer una comunicación
con la información digital. Llamamos interfaz de usuario amigable a aquella que no opone
ningún tipo de dificultad ni resistencia a que se navegue e interactúe cómodamente por ella
y, a su vez, sea agradable a los usuarios. La interfaz es lo primero que se percibe de un
documento y es también con lo que se está en contacto todo el tiempo que se usa. Para que
una interfaz sea amigable debe ser intuitiva, interactiva, accesible y fácil de usar, por lo que
debe cumplir unos requisitos mínimos:
 Su estructura general debe tener una concepción uniforme.

 Los botones deben agruparse por acciones comunes.
 Los distintos niveles de navegación deben ser fácilmente identificables para facilitar
la ubicación en el documento.
 En cualquier momento, debe existir la posibilidad de ir hacia cualquier punto así
como salir del mismo.
 Todas las zonas activas de un documento digital deben ser identificadas como tales
fácilmente.
Diseño Tipos
 Preguntas obvias antes de 1. De línea de comandos.

elaborar el diseño. 2. Controlada por menús.
 Errores más comunes en la 3. Gráfica de usuarios o de
realización de contenidos ventanas.
digitales.

LA IMAGEN
Interactividad  4 niveles.
NAVEGACIÓN
La navegación es uno de los tres elementos comunicativos de los sitios

web, junto con la interfaz y la interactividad. El concepto de navegación nos
remite a las redes conceptuales desarrolladas en el ciberespacio.
El mapa de navegación de un sitio web es el bosquejo de las conexiones

o vínculos de las distintas áreas de contenido. Dicho mapa se puede dibujar de
seis formas diferentes, según las posibilidades de movimiento:
LINEAL ESTRELLA JERARQUÍA
NO LINEAL COMPUESTO MÚLTIPLE
INMERSIÓN
RYAN (2004): Experiencia a través de la cual un mundo de ficción

adquiere entidad como realidad autónoma (…)
USABILIDAD Y ACCESIBILIDAD
Son dos elementos fundamentales en cualquier documento digital. La

usabilidad nos remite a la facilidad de uso de un documento y la accesibilidad
al acceso a todas las partes del mismo sin restricciones para cualquier persona.

LA IMAGEN
CAPÍTULO 13.- ANÁLISIS Y

LECTURA DE LA IMAGEN
La alfabetización mediática implica un análisis reflexivo y crítico de los Medios de
Comunicación y de las Tecnologías de la Información.
METODOLOGÍA DE ANÁLISIS DE UNA IMAGEN
Dos niveles de análisis: DENOTATIVO Vs. CONNOTATIVO.
ANÁLISIS Y OPINIONES ACERCA DE UNA FOTOGRAFÍA
ANÁLISIS OPINIONES
• Lectura Denotativa • La Autora Y Su Obra
• Descripción de objetos y
personajes.
• Características de la imagen.
• Descripción global.
• Lectura Connotativa
LOS CREADORES INVITAN A ANALIZAR SUS IMÁGENES
Opiniones de distint@s autores sobre su obra.
ANÁLISIS DE ESCENARIOS VIRTUALES
Además de considerar los elementos denotativos y connotativos, a la

hora de analizar escenarios virtuales tenemos que considerar los elementos
específicos de la comunicación digital:
INTEGRACIÓN DE USABILIDAD Y
INTERFAZ INTERACTIVIDAD NAVEGACIÓN INMERSIÓN
LENGUAJES ACCESIBILIDAD

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LA IMAGEN

MEDIOS DE COMUNICACIÓN: Selección y combinación de IMAGEN,

A la hora de elaborar y producir un material audiovisual es preciso tener

Persistencia retiniana  imágenes en movimiento.

“Fundido”  sucesión de imágenes en menos de 1/15 seg. (Periodo Latente)

Imagen cinematográfica  16 – 24 ips1.

Pantallas de visualización utilizan píxeles

Digital (progresivo) Vs. Analógico (entrelazadas – líneas pares e impares)

Docente: Pedro E. Moya García Página 1

SONIDO: Ondas de presión que se propagan por el medio ambiente.

Stma. Auditivo = Órgano complejo compuesto de:

Oído externo UMBRALES

La situación de los oídos permite la localización y profundidad sonoras.

PERCEPCIÓN = SENSACIÓN + INTERPRETACIÓN

La percepción se organiza de una forma particular y selectiva 2.

Limitación física de los sentidos.

La ATENCIÓN como ANTESALA DE LA PERCEPCIÓN.

Aprovechamiento de la selección de estímulos por parte de la

La percepción de un objeto o de un hecho está determinada no sólo

Lo que percibimos no es la realidad en sí misma sino impulsos

Docente: Pedro E. Moya García Página 2

Ojo humano  1ª representación de la realidad.

Medios de comunicación  2ª representación de los acontecimientos.

Existen convenciones perceptivas que ayudan al observador a interpretar la imagen,

(Edgar Rubin, 1921)

Una figura se distingue de su fondo por:

1. La intensidad de luz y sus diferencias de brillo.

Los medios de comunicación tienen en cuenta el principio figura – fondo para

Toda percepción es una unidad y el total es superior a la suma de sus partes.

La Gestalt ha establecido una serie de principios que explican de qué forma un

PROXIMIDAD CONTINUIDAD SEMEJANZA CONTRASTE INCLUSIVIDAD

Docente: Pedro E. Moya García Página 3

Características estimulares relacionadas con la atención:

Los medios de comunicación e información forman parte del ecosistema

Necesidad constante de percibir estímulos audiovisuales por parte de

Docente: Pedro E. Moya García Página 4

CAPÍTULO 2.- IMAGEN,

IMAGEN: Representación de algo que NO está presente.

Los cambios tecnológicos van a determinar una transformación de la

Las técnicas de reproducción, sobre todo, a partir de la invención del

Además de su carácter artístico, las imágenes pueden considerarse

LA COMUNICACIÓN Y LAS NUEVAS ALFABETIZACIONES

En todo proceso de comunicación intervienen una serie de elementos

Docente: Pedro E. Moya García Página 5

La comunicación será eficaz en la medida en que el campo de

En la comunicación interpersonal, los roles de emisor y receptor

Importancia de la retroalimentación en la enseñanza.

Gutiérrez Martín, 2003  ALFABETIZACIÓN DIGITAL

 Proporcionar el conocimiento y uso de los dispositivos y técnicas más

Kaplún (1998) distingue dos acepciones de COMUNICACIÓN.

+ USADA • Acto de informar, transmitir, emitir.

Docente: Pedro E. Moya García Página 6

• Emisor énfasis en los • Emisor énfasis en los

Emisor/Mensaje/Canal/Receptor Medios de Comunicación  Audiencia

CLOOTIER acuñó el término EMIREC y amplió este modelo:

Emirec/Mensaje/Canal/Emirec EMIREC(personas)  EMIREC (NN.TT.)

Aunque no es verdadera comunicación porque NO hay

Docente: Pedro E. Moya García Página 7

COMUNICACIÓN ASINCRÓNICA Y SINCRÓNICA

Algunos de los potenciales roles que puede asumir la comunicación mediada

 Establece la comunicación entre los usuarios de la plataforma.

En las situaciones de comunicación, los participantes deben tener

 Su rol y su status, que determinan a quién, cómo y dónde hablar.