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INICIACIN A LA HISTORIA DE LA MSICA
Iniciacin a la
HISTORIA de la
Consejera de Educacin y Cultura. Direccin General de Formacin Profesional e Innovacin Educativa

Iniciacin a la
HISTORIA de la
Regin de Murcia
Consejera de Educacin y Cultura Regin de Murcia
Direccin General de Formacin Profesional e Consejera de Educacin y Cultura
Innovacin Educativa
Direccin General de Formacin Profesional e
Innovacin Educativa
Murcia 2006
Regin de Murcia
Consejera de Educacin y Cultura
Organiza: Direccin General de Formacin Profesional e Innovacin Educativa.

Subdireccin General de Programas Educativos y Formacin del Profesorado.
Servicio de Programas Educativos.
Autora: Isabel Ruiz Garca.
Coordinacin y Revisin Tcnica y Pedaggica: Isabel Ruiz Garca y Juana Aragn Martnez.
Traduccin: Versin inglesa: Lester Vauhan y Beth Steiner.
Versin francesa: Michle Rodrguez Ms.
Colaboracin: Margarita Muoz Escolar, Pablo Dez Gmez, Jos Antonio Martnez Meca,
Alejandro Muoz Clares, Ignacio Ortuo Zafrilla.
Maquetacin e Impresin:
ISBN
N de Registro.
Depsito Legal.
PRLOGO
Desde milenios el placer de la msica se halla profundamente arraigado en el hombre.
Junto a la religin, se cuenta entre las necesidades espirituales ms primigenias del
ser humano y en nuestro mundo tecnificado esta necesidad sigue absolutamente
vigente.
Los comienzos de la msica se desconocen. Segn los mitos de los pueblos, la msica
es de origen divino. En la poca primitiva, la msica perteneca al mbito del culto,
su sonido era el conjuro de lo invisible. La idea occidental de la msica se remonta a
la Antigedad griega, as como a las culturas avanzadas antiguas de las regiones de
Asia Menor y del Lejano Oriente.
Es de resaltar que algunos instrumentos parecen haber existido en todos los tiempos,
incluso en los prehistricos. Entre este patrimonio primitivo se cuentan los percutores,
como golpeteo rtmico de pies y palmadas; las sonajas; raspas y maderas vibradoras;
tambores; flautas; cuernos de animales y arcos musicales que son el comienzo de
todos los instrumentos de cuerda. Resulta notable que slo los instrumentos electrnicos
del siglo veinte aportan novedades fundamentales al repertorio instrumental.
Durante la Antigedad greco-romana, la msica fue tributaria de la poesa y del teatro,

as como en otras muchas civilizaciones. En los primeros nueve siglos de nuestra Era
dependa de la liturgia, de la que constitua uno de los elementos esenciales.
Paulatinamente, la msica se preocupar cada vez ms por los problemas tcnicos y
por la bsqueda de nuevas frmulas musicales, independientemente de su utilizacin
cultural o dramtica.
Precisamente es en este momento crucial, da comienzo esta Iniciacin a la Historia

de la Msica, que realiza, de manera breve y sencilla, un recorrido por los movimientos
ms importantes de la msica occidental y presenta a los autores ms relevantes de
nuestro patrimonio sonoro.
Monjes, trovadores, juglares, damas y religiosas ilustradas nos hacen revivir la compleja
Edad Media. Ms tarde sern las cortes del Renacimiento, del Barroco y del Clasicismo
con sus excelsos compositores las que elevarn la msica a niveles nunca conocidos
y que continuarn durante la poca romntica.
La brillantez de la msica nacionalista vibra casi al mismo tiempo que el nacimiento

de las nuevas tendencias del siglo veinte. Una breve presentacin de la msica de
nuestro tiempo nos conduce a un recorrido por la msica de la Regin de Murcia.
El texto presenta la novedad de editarse en versin trilinge, espaol-ingls-francs.

Con ello se pretende lograr un doble objetivo, por una parte desarrollar entre nuestros
alumnos el inters por la msica, lengua universal y parte esencial del patrimonio
cultural europeo y, por otra, mejorar los conocimientos en lenguas extranjeras, objetivos
por los que esta Consejera de Educacin y Cultura ha apostado decididamente.
Esperamos que esta publicacin sea til al profesorado y grata y provechosa a los
alumnos para que suponga un paso ms en favor del conocimiento de la msica y las
lenguas de nuestro entorno cultural europeo.
JUAN RAMN MEDINA PRECIOSO

CONSEJERO DE EDUCACIN Y CULTURA
PRESENTACIN
En una sociedad intercultural y plurilinge como la actual, se hace evidente que todo
ciudadano de la Unin Europea debe conocer al menos dos lenguas, adems de la
propia.
La Consejera de Educacin y Cultura, consciente de esta demanda social, tiene como
uno de sus objetivos prioritarios fomentar la enseanza de idiomas extranjeros entre
el alumnado, tanto de Educacin Primaria como de Secundaria, de la Regin de Murcia.
Por este motivo, la Consejera de Educacin y Cultura, a travs de la Direccin General

de Formacin Profesional e Innovacin Educativa, ha decidido hacer un esfuerzo en
pro de los idiomas europeos y publicar esta edicin trilinge que tienen en sus manos
y que sale a la luz con un doble objetivo: aproximar al alumnado al mundo de la
msica, de una forma sencilla y clara, al tiempo que se ofrece tambin el texto en
lengua inglesa y francesa, con sus correspondientes cuestiones y propuestas de
audiciones musicales.
Adems, se ha pensado en la importancia que este manual puede tener para las
Secciones Bilinges de Espaol- Ingls y Espaol- Francs repartidas por toda nuestra
Regin, ya que la asignatura de Msica se imparte en bilinge en muchos de estos
centros como disciplina no lingstica y la msica es un vnculo hacia los idiomas que
atrae la atencin y aumenta la motivacin del alumnado por aprender idiomas.
As pues, deseo que la Iniciacin a la Historia de la Msica sea til a profesores y

alumnos y felicitarlos de antemano por los esfuerzos que realizan cotidianamente para
avanzar en el aprendizaje de idiomas y conseguir una enseanza de calidad, objetivo
que compartimos con el resto de nuestros socios europeos.
JUAN CASTAO LPEZ

DIRECTOR GENERAL DE FORMACIN PROFESIONAL
E INNOVACIN EDUCATIVA
NDICE
TEMA 1
- Msica Medieval. El Romnico. Msica religiosa: el Canto Gregoriano...2
- Msica profana del Medioevo..................3
- Msica en el Gtico. La Polifona...................4
- La msica y las Mujeres en la Edad Media.............5
TEMA 2
- La msica en el Renacimiento...............7
- La Escuela Franco-Flamenca ................7
- Renacimiento en Italia.....................8
- Renacimiento Espaol...................9
- Msica profana en el Renacimiento Espaol.........10
- Alemania. El Coral Protestante.............11
- Renacimiento en Inglaterra y Francia................................11
TEMA 3
- La Msica en el Barroco..................13
- Formas musicales Barrocas................13
- Formas vocales profanas: la pera..................15
- Formas vocales religiosas: oratorio y cantata ...........16
- El Barroco alemn ......................16
- Johann Sebastin Bach .................17
- El Barroco Ingls: Purcell y Haendel...............20
- El Barroco Francs....................21
- El Barroco Espaol ..................23
- Transicin del Renacimiento al Barroco....................................23
TEMA 4
- El Clasicismo ..........................................................26
- Joseph Haydn .....................27
- Wolfgang Amadeus Mozart ..................28
- Ludwig Van Beethoven.....................30
TEMA 5
- El Romanticismo.......................32
- 1 Generacin Romntica: Paganini y Weber.............32
- Compositores destacados de la 1 generacin romntica: Schubert y Berlioz.....33
- 2 Generacin Romntica: Mendelssohn, Schumann y Listz.....35
- Johannes Brahms...................40
- Pianistas Romnticos...................42
- Frederic Chopin .....................42
TEMA 6
- La pera Romntica ..................44
- Richard Wagner .....................44
- La pera francesa: la Opereta................47
- La pera Italiana: Rossini y Verdi.. .....................47
- La Msica Lrica Espaola...................49
NDICE
TEMA 7
- Las Escuelas Nacionalistas: Rusia y el Grupo de los Cinco....51
- Piotr Tchaikovsky .................52
- Sergei Rachmaninoff...............53
- Bohemia: Smetana y Dvorak...............53
- Escandinavia: Edgar Grieg...............53
- Gran Bretaa, Estados Unidos y Hungra....53
TEMA 8
- La Msica del siglo XX. El Impresionismo..........56
- Claude Debussy..................56
- Maurice Ravel.................57
TEMA 9
- El Nacionalismo Espaol............59
- Isaac Albniz...................59
- Enrique Granados.................61
- Manuel de Falla..............62
- Joaqun Turina................64
TEMA 10
- La Msica hasta la Segunda Guerra Mundial: Mahler y Strauss66
- 1 mitad del siglo XX: Stravinsky y Schoenberg....66
- La Segunda Escuela de Viena.........................68
- El futurismo.................68
- Nuevas tendencias en la 2 mitad del siglo XX....68
-Msicos con estilo propio...........69
ANEXO I
- La msica y las TIC................71
- Clsicos populares del siglo XX: Los Beatles, Los Rolling Stones y U2....73
ANEXO II
- COMPOSITORES DE LA REGIN DE MURCIA........................78
CUESTIONES
AUDICIONES MS INTERESANTES
FICHA DE AUDICIN
BIBLIOGRAFA Y FUENTES
INTRODUCTION TO THE HISTORY OF MUSIC
INDEX
CHAPTER 1
Medieval music. The Romanesque Period. Gregorian Chant...................................2
Secular medieval music................................................................................................................3
Music of the Gothic Period. Polyphony............................................................................................4
Women and Music in the Middle Ages.............................................................................................5
CHAPTER 2
The Music of the Renaissance.............................................................................................................7
The Franco-Flemish School..................................................................................................................7
The Renaissance in Italy........................................................................................................................8
The Renaissance in Spain......................................................................................................................9
Secular Music of the Spanish Renaissance..................................................................................................10
The protestant choir in Germany..........................................................................................................11
The Renaissance in England and France...............................................................................................11
CHAPTER 3
Baroque Music............................................................................................................13
Forms of Baroque Music............................................................................................................13
Secular vocal forms............................................................................................................15
Religious vocal forms............................................................................................................16
German Baroque...................................................................................................................................17
Johann Sebastian Bach........................................................................................................................20
English Baroque: Purcell and Handel......................................................................................................21
The French Baroque Period..................................................................................................................23
Spanish Baroque............................................................................................................23
CHAPTER 4
The Classic Period....................................................................................................................................26
Joseph Haydn.............................................................................................................................................27
Wolfgang Amadeus Mozart.................................................................................................................28
Ludwig Van Beethoven..........................................................................................................................30
CHAPTER 5
The Romantic Period..................................................................................................................................32
The first generation of the Romantic Period: Paganini and Weber..........................................32
The most notable composers of the Romantic period: Schubert and Berlioz................................33
The second generation of the Romantic Period: Mendelssohn, Schumann and Listz...................35
Johannes Brahms...................................................................................................................................40
Pianists of the Romantic Period.................................................................................................................42
Frederic Chopin.....................................................................................................................................42
CHAPTER 6
The Romantic opera.............................................................................................................................44
Richard Wagner.....................................................................................................................................44
French opera: the operetta.................................................................................................................47
Italian opera...........................................................................................................................................47
Spanish lyrical music...........................................................................................................................49
INDEX
CHAPTER 7
National music schools............................................................................................................51
Piotr Tchaikovski...............................................................................................................52
CHAPTER 8
Twentieth century music. Impressionism.........................................................................56
Claude Debussy..............................................................................................................56
Maurice Ravel.................................................................................................................57
CHAPTER 9
Spanish nationalism...............................................................................................................59
Isaac Albniz.................................................................................................................59
Enrique Granados...............................................................................................................61
Manuel de Falla.................................................................................................................62
Joaquin Turina...............................................................................................................64
CHAPTER 10
Music up to the Second World War. Mahler and Strauss...........................................66
First half of the twentieth century. Stravinsky and Schoenberg..................66
The Viennese School............................................................................................................68
Futurism..............................................................................................................................68
New trends in the second half of the twentieth century..................................68
Composers with their own style..........................................................................................69
ANNEX I
Music using technology for information and communication (TIC)...............71
Popular classics of the twentieth-century......................................................................73
The Beatles..............................................................................................................................73
The Rolling Stones............................................................................................................75
U2................................................................................................................................................76
ANNEX II
Music from the Region of Murcia in Spain.......................................................................78
QUESTIONS
INITIATION L HISTOIRE DE LA MUSIQUE
TABLE DES MATIRES
THME 1
- La Musique mdivale. Lpoque Romane. Le Chant Grgorien..............................2
- La Musique profane du Moyen-ge..................................................................3
- La Musique lre gothique. La Polyphonie...............................................................4
- La femme dans la musique au Moyen-ge................................................................5
THME 2
- La Musique la Renaissance.................................................................................7
- Lcole Franco-flamande..................................................................................7
- La Renaissance en Italie........................................................................................8
- La Renaissance Espagnole..................................................................................9
- La Musique profane pendant la Renaissance Espagnole.........................................10
- LAllemagne.Le Choral Protestant...........................................................................11
- La Renaissance en Angleterre et en France..............................................................11
THME 3
- La Musique du Baroque......................................................................................13
- Formes musicales baroques.................................................................................13
- Formes musicales profanes :lopra...........................................................................15
- Formes vocales religieuses: loratorio et la cantate................................................16
- Le Baroque Allemand.........................................................................................16
- Johann Sebastian Bach.......................................................................................17
- Le Baroque Anglais: Purcell et Haendel.....................................................................20
- Le Baroque Franais...........................................................................................21
- Le Baroque Espagnol............................................................................................23
- Passage de la Renaissance au Baroque.......................................................................23
THME 4
- Le Classicisme.........................................................................................................26
- Joseph Haydn........................................................................................................27
- Wolfgang Amadeus Mozart.................................................................................28
- Ludwig van Beethoven.......................................................................................30
THME 5
- Le Romantisme......................................................................................................32
- Premire Gnration Romantique: Paganini et Weber............................................32
- Compositeurs de la 1re gnration romantique: Schubert et Berlioz...........33
- Seconde Gnration Romantique: Mendelssohn , Schumann et Liszt............35
- Johannes Brahms....................................................................................................40
- Les Pianistes Romantiques.................................................................................42
- Frdric Chopin.........................................................................................................42
THME 6
- L Opra Romantique.............................................................................................44
- Richard Wagner......................................................................................................44
- L Opra Franais: lOprette.................................................................................47
- L Opra Italien: Rossini et Verdi................................................................................47
- La Musique Lyrique Espagnole..................................................................................49
INITIATION L HISTOIRE DE LA MUSIQUE
TABLE DES MATIRES
THME 7
- Les coles Nationalistes:La Russie et Le Groupe des Cinq.......................................51
- Piotr Tchakovsky................................................................................................52
- Sergei Rachmaninoff..........................................................................................53
- La Bohme:Smetana et Dvorak..................................................................................53
- La Scandinavie: Jean Sibelius et Edgard Grieg.........................................................53
- LAngleterre, Les Etats-Unis et la Hongrie...........................................................53
THME 8
- La Musique du XXe sicle. LImpressionnisme..........................................................56
- Claude Debussy........................................................................................................56
- Maurice Ravel...........................................................................................................56
THME 9
- Le Nationalisme Espagnol..................................................................................59
- Isaac Albniz..............................................................................................................59
- Enrique Granados..........................................................................................................61
- Manuel de Falla...........................................................................................................62
- Joaqun Turina............................................................................................................64
THME 10
- La Musique jusqu la Seconde Guerre Mondiale: Malher et Strauss..................66
- Premire moiti du XXe sicle: Stravinsky et Schoenberg...................................66
- L cole de Vienne...................................................................................................68
- Le Futurisme...........................................................................................................68
- Nouvelles Tendances dans la seconde moiti du XXe sicle.................................68
- Musiciens ayant un style personnel........................................................................69
ANNEXE I
- La Musique et les TIC..........................................................................................71
- Les classiques populaires du XXe sicle.................................................................73
ANNEXE II
- Compositeurs de la Rgion de Murcie.........................................................................78
QUESTIONS
TEMA 1
MSICA
MEDIEVAL
PORTADA TEMA 1: Escultura de Alfonso X El Sabio en Murcia
MSICA MEDIEVAL TEMA 1
PERIODO
ROMNICO
MSICA RELIGIOSA DEL a Dios y su origen es una conse-
MEDIEVO cuencia de la confluencia de la
msica greco-romana y la juda,
Si definimos como msica clsica ya que en el cristianismo se fusio-
a aquella que es imperecedera- nan estas tres culturas.
mente bella a lo largo del tiempo,
el Canto Gregoriano, tan tpica- El nombre de Canto Gregoriano se
mente medieval como espaol, debe a que lo mand ordenar y
es indudablemente una gran joya recopilar San Gregorio Magno, Pa-
musical. Fue difundido y salmo- pa en el ao 590, cuando reinaba
diado por los monjes benedictinos en Espaa Recaredo; Los cristianos
del pequeo monasterio de Santo lo cantaban desde haca varios
Domingo de Silos, ubicado en las siglos y estas melodas fueron re-
alturas de la meseta castellana copiladas tomando de l su nom-
cerca de Burgos. bre. Este canto de origen monacal
era conocido por los peregrinos
Con el Canto Gregoriano o Canto que hacan parada y descanso en
Llano la Iglesia Cristiana se sirve su camino de devocin hacia San-
de la msica para dirigirse tiago de Compostela.
Representacin de monjes tocando el clavicordio
Elementos del
Canto Gregoriano
Una serie de elementos lo diferencian de la msica posterior ya que se
basa en escalas diferentes de las actuales, reducidas a las de tono menor
y mayor, y tiene adems ocho escalas especiales que lo hacen sonar a
nuestros odos de una manera diferente. Estas escalas se llaman modos.
1. El ritmo es libre, reducido a una especie de lnea ondulante y muy flexible.
2. Es mondico y a capella, es decir, a una sola voz y sin acompaamiento de instrumentos.
3. Se canta en latn y est determinado por la forma de este idioma; es el canto de la Iglesia
Catlica Romana.
4. Es una msica ligada a un texto religioso y sin el cual no tiene sentido.
5. El Gregoriano se escribe en tetragramas (posteriormente en notacin cuadrada) y con unos
signos llamados neumas, como una especie de gua para recordar.
El Gregoriano es una msica que pretende aproximar el alma del creyente a Dios y es fruto
de una sociedad religiosa convencida de que el hombre vive para Dios y para la eternidad.
A partir de Cantate Domine, es salmdico ya que introduce el salmo.
Consejera de Educacin y Cultura. 02

D. Gral. de Formacin Profesional e Innovacin Educativa
TEMA 1 MSICA MEDIEVAL
MUSICA PROFANA
DEL MEDIEVO LAS
Si consideramos al canto gregoria- Se acompaan normalmente de
CANTIGAS
no como la msica religiosa por
excelencia del Medioevo, no menos
instrumentos musicales como vio-
las, arpas, lades o instrumentos
DE
importante fue la labor desarrolla-
da por trovadores y juglares y la
de percusin para marcar el ritmo.
Crean tipos de danzas como el ALFONSO X
aparicin de las Cantigas. Rondeau o la Pastoral.
EL SABIO
El gregoriano es casi la nica
msica que se ha conservado an-
terior al siglo IX, pero llega un Alfonso X el Sabio (Toledo
momento en que se dan una serie 1230- Sevilla 1284), enton-
de cambios en la civilizacin que ces rey de Castilla y Len,
provocan la prdida de importancia recopila en las Cantigas
de este estilo, al introducirse 2 de Santa Mara 417 melo-
nuevas formas de msica que ya das de muy diversos tipos,
existan antes pero que ahora ad- tomadas de los trovadores
quieren ms relieve: la msica pro- provenzales, viejos romances
fana y la polifona. espaoles y cantos de clara
influencia rabe y juda.
El nacimiento de la msica profa- Trovadores.
na viene unido a la economa mo-
netaria y el comienzo de las len- Dentro de la msica espao-
guas vulgares que hacen surgir la del momento destacan
una humanidad ms consciente 2. Los juglares cantan para el vul- Las Cantigas de Amigo (de
de lo subjetivo e individual. go, van por las ciudades difundien- amor) del juglar de Vigo
do temas musicales provenientes Martn Codax, del siglo XIII,
1.Los trovadores (siglo XIII) son de la tradicin popular; ellos no recientemente descubiertas
aristcratas, autores e intrpretes, componen, tan solo son intrpre- y que como las cantigas, se
msicos profanos, poetas msticos tes. Tuvieron mala fama y fueron escribieron en gallego.
que cantan ya todos los sentimien- despreciados por el clero y la no-
tos humanos, y sobre todo a un bleza. Los propios trovadores les
acusaban de desvirtuar sus obras. Las Cantigas son un elemen-
tema fundamental: el amor; con to bsico para la organolo-
ellos la msica pasa de la iglesia a ga o estudio de los instru-
la corte o el castillo.
Florecen principalmente en las vas mentos musicales y nos
comerciales o guerreras, como el transmiten en sus miniatu-
camino de Santiago, el de Roma o ras un documento insupe-
las rutas de las cruzadas. rable para conocer los ins-
trumentos de la poca, pues
aparecen ms de 35 instru-
Destacan Adam de mentos musicales.
Halle, Rimbaut de
Vaqueira y Raimar
el Viejo.
Juglares
03 Consejera de Educacin y Cultura.

MSICA MEDIEVAL TEMA 1
LA MSICA
EN EL GTICO.
LA POLIFONA
El tercer fenmeno musical de im-
portancia en el Medioevo es la
Polifona, que significa canto a
varias voces que suenan simult-
neamente. Parece ser que proviene
del norte de Europa, como el arte
gtico, y que comienza a tener
importancia en el siglo IX. Al no
ser una msica mondica, la poli- Plano antiguo de la ciudad de Paris.
fona implica una concepcin del
arte claramente vertical; el gtico
tiende hacia la altura. Ntre Dame de Pars. Nacen tres nuevos
El discantus haba sido cultivado
en la escuela musical de Limoges sistemas polifnicos:
PERODOS:
1. Nacimiento de la Polifona.
y en la de Santiago de Compostela.
Al sucesor de Lonin, Protin el
clusulas, conductus
2. Ars Antiqua. Grande, lo consideraban superior y motete.
3. Ars Nova. a Lonin y fue quien suministr los
ms antiguos textos conocidos de El motete es el ms destacado, a
1.NACIMIENTO DE LA PO- msica polifnica no litrgica en dos o tres voces, de carcter con-
LIFONIA lengua vulgar. trapuntstico, con la caracterstica
peculiar de que las voces cantan
Se extiende desde el siglo IX a los De esta modalidad surge el trmino cada una letra diferente por lo que
comienzos del XII. Las primeras contrapunto puesto que las dos resulta un tipo de msica muy vivaz
experiencias polifnicas son el voces se componen nota contra y contrastada.
Organum y el Discantus; la iglesia nota. Posteriormente se hacen a 3 En el motete se mezclan incluso
pronto las admite para solemnizar voces e incluso ms. letras religiosas y profanas, y es
el canto litrgico. usado igualmente en mbitos reli-
2. ARS ANTIQUA O VE- giosos y profanos; el motete es la
invencin de la Escuela de Pars.
-Organum: Consiste en aadir a TERA
una meloda gregoriana llamada
cantus firmus una segunda voz, a A partir de este momento nace la
En el sugestivo Pars medieval se nueva escritura musical con el pen-
distancia de cuarta o quinta, que manifestaban, a un siglo de distan-
se llama Vox Organalis. tagrama que sita una nota en cada
cia, dos sucesivas direcciones mu- lnea o entrelnea; se da nombre a
sicales que tendran eficiencia suma cada nota, deducindolas del Himno
-Discantus: las dos voces van en y repercusin internacional: el ars
movimiento contrario, as, si la voz de San Juan Bautista, escrito por
antiqua o arte antiguo y el ars nova Guido dArezzo, tomando cada
principal asciende, la otra debe o arte nuevo.
descender y viceversa. nota de la primera slaba de cada
El ars antiqua abarca el perodo verso: ut queant laxis / resonare
comprendido entre los siglos XII y fibris / mira gestorum / famuli tuo-
Las producciones musicales dejan XIII en el que surge la famosa
de ser annimas, destacando en la rum / solve polluti / labii reatum,
Escuela de Pars y la de Santiago Sancte Joannes sin embargo, en la
renovacin artstica el maestro Lo- con su Codex Calixtinus donde se
nin y el maestro Pertin. Ambos prctica ut fue sustituido por do.
recogen las primeras polifonas
dirigieron la capilla musical de espaolas.

TEMA 1 MSICA MEDIEVAL
1.ARS NOVA
La polifona llega a resultados ms
LAS MUJERES Y LA MSICA
perfectos con el ars nova, perodo
que se extiende desde comienzos
MEDIEVAL
del siglo XIV hasta el Renacimiento. La mujer tambin tiene su pre- LEONOR DE AQUITANIA
Es un perodo revolucionario en la sencia y aportacin en esta poca (1122- 1204)
msica, de ruptura con el pasado, a travs de dos figuras destaca-
y el arte musical busca elementos das como Hildegard Von Bingen Naci en Poitiers, hija primog-
totalmente nuevos como son: el y Leonor de Aquitania. nita de Guillermo X, duque de
efecto puramente sonoro, el gozo Aquitania. Al morir su nico her-
sensual de la msica y, buscando mano varn se convierte en he-
esto, hace evolucionar y enriquecer redera de su padre y toma pose-
los ritmos y armonas. sin del inmenso ducado de
Aquitania. A los 15 aos de edad
Supone la expresin del genio in- contrajo matrimonio con Luis,
dividual, de los afectos particulares futuro rey Luis VII de Francia.
a travs de la msica en la misma Leonor de Aquitania trajo consi-
poca en que San Francisco de Ass go a los poetas y msicos de su
trata de llegar a Dios a travs del tierra natal. Los troveros (poetas
goce de la naturaleza. Retrato de HILDEGARD VON BINGEN de la Francia medieval) empeza-
ron por copiar y adaptar las obras
GUILLERMO DE MACHAUT HILDEGARD VON BINGEN de los trovadores y ms tarde
(1300- 1377)
(1098/99- 1179) desarrollaron un gnero propio,
similar al de los trovadores, aun-
Naci en Alemania y proceda de que de carcter ms pico.
Es el msico ms importante de Gracias a su proteccin hacia la
esta poca. Compone obras decisi- una familia noble. Entr en un
convento Benedictino donde es- msica, se conservan cerca de
vas en el campo religioso, como su 1400 melodas y 4000 poemas
Misa de Notre Dame (1 misa a cua- tudi latn griego, liturgia,
msica, oracin y ciencias natu- escritos por los troveros.
tro voces) y que contiene Agnus
Dei, as como en el campo profano. rales.
El ars nova es el perodo que prepara En 1136 Hildegard asumi la di-

el Renacimiento, y supone la con- reccin del convento y escribi
sagracin de la msica occidental libros con sus experiencias, de
sobre la oriental, es decir, la Poli- corte mstico, sobre tica, teolo-
fona sobre la Monodia, cuyo sm- ga, medicina, con conocimientos
bolo mximo haba sido el grego- de botnica y biologa aunque
riano, de origen oriental. no solo se dedic a escribir sino
Desde entonces el hombre concibe que adems compuso msica y
la msica como polifnica y se ex- escribi setenta y siete canciones
presa polifnicamente. y una pera, Ordo Virtutum.
El ars nova espaol est represen- Hildegard dej escrito: Cada

tado por el Llibre Vermell de Cata- elemento tiene un sonido, por
lua. expreso deseo de Dios. Cuando
las palabras fluyen, son como
conchas vacas desprovistas de
msica. Slo sirven si son canta-
das. Las palabras son el cuerpo
y la msica el espritu.
Fragmento del manuscrito Leonor de Aquintana rodeada de poetas.

CHAPTER 1
MEDIEVAL
MUSIC
PORTADA TEMA 1: Escultura de Alfonso X El Sabio en Murcia
MEDIEVAL MUSIC CHAPTER 1
THE ROMANESQUE
PERIOD
RELIGIOUS MEDIEVAL its origins in the confluence of
MUSIC three traditions of Greco-Roman
and Jewish music which
If we define classical music as that Christianity brought together.
which never ceases to be Gregorian Chant owes its name to
considered beautiful with the Pope Saint Gregory the Great, who
passing of time, Gregorian Chant in 590, (when King Reccared
is undoubtedly one of these great reigned in Spain) organised the
musical jewels. Gregorian Chant, compilation of these melodies
as typically medieval as it is which had been sung by Christians
Spanish, was performed and for many centuries prior to this.
spread by the Benedictine monks Pilgrims who stopped to rest on
of the small monastery of Santo their devotional trail to Santiago
Domingo de Silos, located in the de Compostela encountered this
heights of the Castilian plateau chant of monastic origin.
near Burgos.
Gregorian Chant or Plainsong, was
the music by which the Christian
Church could address God. It has
COMPONENTS OF
GREGORIAN CHANT
A series of elements distinguishes Gregorian chant from later music as it is based on different
scales reduced to major and minor tones, and it also has eight special scales which can sound
strange to modern ears. These scales are called modes.
1. The rhythm is free, flexible and reduced to a type of undulating line

2. It is monodic and a capella, that is to say, for one voice and unaccompanied
3. Its structure is determined by the sounds of Latin, the language in which it is sung. It is
the chant of the Roman Catholic Church
4. It is music which is bound to a religious text without which it has no meaning
5. Gregorian chant is written in a stave of four lines (latterly five) using signs called neums
which act as a memory aid
Gregorian chant is music which seeks to draw the believers soul to God and is the product of
a society which is convinced that man lives for God and for eternity. After Cantate Domine, it
becomes psalmodic, that is to say, it is based on the psalm.

CHAPTER 1 MEDIEVAL MUSIC
SECULAR
MEDIEVAL MUSIC THE
If we consider Gregorian chant as They were normally accompanied
CANTIGAS OF
the religious music par excellence
of the medieval period, no less
by musical instruments such as
violas, harps, lutes, and percussion
ALFONSO X
important was the work developed
by troubadours and jongleurs (or
to mark the rhythm. They also
created new dances such as the THE WISE
minstrels) and the emergence of Rondo or the Pastoral.
the Cantigas or troubadour poems. Alfonso X the Wise (Toledo
Gregorian chant is almost the only 1230-Seville 1284) then king
music which has been preserved of Castille and Leon, collected
from before the ninth century. Then together in the Cantigas de
came a series of changes in Santa Maria 417 melodies of
civilisation that reduced the various types (a cantiga is a
importance of this style. This was song), taken from the
the rise of two new forms of music provincial troubadours,
which had already existed but including old Spanish
which were acquiring more romances and songs with a
prominence: secular and polyphonic clear Arabic and Jewish
music. influence. Worthy of note in
Spanish music of the
The birth of secular music is thirteenth century were the
associated with a monetary Cantigas de Amigo (Songs for
economy and the growing use of 2) The jongleurs sang for the a Friend) about love by Martin
the vernacular, both of which arose common people, travelling round Codax, a jongleur from Vigo,
as humanity became more towns spreading musical themes which were recently
conscious of the subjective and derived from popular tradition. discovered and which, like the
individual world. They only performed and did not cantigas, were written in
compose. They had a poor Galician.
1) The troubadours (thirteenth reputation and were scorned by
century) were aristocrats, writers the clergy and nobility. The Cantigas are an important
and performers, secular musicians troubadours accused them of resource for organology or
and mystical poets who sang about ruining their work. the detailed study of musical
the whole spectrum of human instruments. As more than
feeling, and especially the thirty-five instruments appear
fundamental theme of love. With in them, they provide us with
them the music passed from an invaluable source of
church, to court, to castle. They information on the musical
flourished principally on the trade instruments of the period.
and war routes, such as the roads
to Santiago de Compostela and
Rome or those of the Crusades.
The most prominent
were Adam de Halle,
Rimbaut de Vaqueira
and Raimar el Viejo.

MEDIEVAL MUSIC CHAPTER 1
MUSIC OF THE
GOTHIC
PERIOD:
POLYPHONY
The third musical phenomenon of
importance in the Middle Ages is
Polyphony, which means many vo-
ices singing simultaneously. It be-
gan to gain importance in the ninth
century and seems, like gothic art,
to originate from northern Europe.
As it is not monodic, implicit in
polyphony music is a clearly vertical
conception of art; gothic tends to Music compositions are not anon- emerged during this period:
point upwards towards elevated ymous any more and two important clausula, conductus and motet.
structures. composers become renowned: mas- The motet is the most well known
ter Lonin and master Protin.The with two or three voices in
Periods: latter being considered superior by counterpoint with the unusual
1. Birth of Polyphony his master and was called Protin feature that each voice sings
2. Ars Antiqua. (Latin, 'Old Art') The Great who provided the oldest different texts making the music
3. Ars Nova. (Latin, 'New Art') polyphonic music texts in the ver- lively and contrasting.
nacular language.
1. BIRTH OF POLYPHONY Both conducted the music Chapel Even religious and secular
of Ntre Dame in Paris. texts could be mixed and
This period is from the ninth to the Discantus technique was specially they were performed in both
beginning of the twelfth century. relevant at the Limoges Music
School and the Santiago de Com- religious and secular
The first polyphonic expressions
are the Organum and the Discantus postela Music School. gatherings. The motet was
which were quickly accepted by invention of the Paris
the Church and introduced into the 2. ARS ANTIQUA School.
liturgical chant to make it more OR VETERA
solemn. At around this time a new form of
In the evocative medieval Paris notation was developed using five
Organum: This is a form of harmony staves or pentagram in which a
in which to a Gregorian melody there were two different trends,
later known worldwide by the note was placed on or between
called cantus firmus is added a each line. The notes were designated
second voice, called Vox Organalis names of ars antiqua or old art
and ars nova or new art. names based on the Hymn to Saint
which moves in fourths and fifths. John the Baptist, written by Guido
Discantus: The two voices move in d'Arezzo. Each note was named
opposite directions, so that when This period was from the seventh
to the eighth century in which were after the first syllable of each verse:
the pitch of the principal voice rises ut queant laxis / resonare fibris /
the second voice falls. From this founded the famous Paris School
and Santiago School with its Codex mira gestorum / famuli tuorum /
comes the term countermelody sin- solve polluti / labii reatum, Sancte
ce the two voices sing note against Calixtus. The first collection of
Spanish polyphonic works can be Joannes however ut was
(opposing) note or melody against susbtituted by do in time.
melody. Later on it was written found in this book.
with three or even more voice parts. Three new polyphonic forms

CHAPTER 1 MEDIEVAL MUSIC
3. ARS NOVA
Polyphony reached new heights of
WOMEN AND MUSIC IN
perfection with the arrival of the
ars nova. This period was from the
THE MIDDLE AGES
beginning of the fourteenth century Women were also relevant in the LEONOR OF AQUITAINE
to the Renaissance. This was a medieval period, especially Hil- (1122- 1204)
revolutionary period for music. It degard Von Bingen and Leonor
was a break with the past, seeking of Aquitaine. She was born in Poitiers and
totally new qualities such as: the first-born child of William X,
effect of pure sound, the sensual Duke of Aquitaine. When his only
enjoyment of the music and, in the male son died, Leonor becomes
pursuit of this, developing and the heiress of the huge duchy of
enriching rhythms and harmonies. Aquitane. At the age of 15 she
It involved the expression of married Louis, the future king
individual genius, of the personal Louis VII of France.
experience of music, during an age
in which Saint Francis of Assisi She brought along with her poets
tried to reach God through the love and musicians from her
of nature. HILDEGARD VON BINGEN hometown. Medieval French
poets began to copy and perform
HILDEGARD VON BINGEN works from trobadours and later
GUILLAUME DE MACHAUT (1098/99- 1179) developed their own genre,
(1300- 1377) similar to the one from the
She was born in Germany from trobadours but much more epic.
Was the most important musician a noble family. She became a There are nearly 1400 melodies
of this period. He composed member of a Benedictine convent and 4000 poems written by the
significant secular works and where she studied Latin, Greek, French trobadours thanks to her
religious works such as Mass of Liturgy, Music, Prayers and Na- support and help.
Notre Dame (the first mass in four tural Science. In 1136 Hildegard
voices) which includes Agnus Dei. was the main authority in the
convent.
Ars nova is a period that paves the She wrote books about personal
way for the Renaissance and experiences, Mysticism, Ethics,
involves the consecration of Theology, Medicine and certain
Western music over Eastern, that knowledge of Botany and Biolo-
is, polyphony over monody whose gy.
maximum representation was However, she not only devoted
Gregorian Chant of eastern origin. herself to writing but she also
Since then man has experienced composed music, that is, seventy-
music as polyphonic and has seven songs and the opera Ordo
expressed himself polyphonically. Virtutum.
It can be interesting to quote her
An example of the Spanish ars nova in order to know her conception
is the Llibre Vermell from Catalonia. of music:
Every element has got a sound
due to Gods will. When words
flow, they are like empty shells
without music. They are only
useful if they are sung. Words
are the body and music is the
Fragmento del manuscrito spirit Leonor de Aquintana

INITIATION LHISTOIRE DE LA MUSIQUE
THME 1
MUSIQUE
MDIVALE
PORTADA TEMA 1: Escultura de Alfonso X El Sabioen Murcia
THME 1 MUSIQUE MDIVALE
PRIODE
ROMANE
MUSIQUE RELI- Dieu et lon doit son origine la
confluence de la musique grco-
GIEUSE DU romaine et juive, tant donn que
ces trois cultures se fusionnent
MOYEN-GE. dans le Christianisme.
Si lon entend la musique classique On doit lappellation Chant Grgo-
comme tant ternellement belle rien Saint Grgoire le Grand,
au cours des sicles, le Chant Pape en lan 590, lpoque o
Grgorien, aussi typiquement Rcarde rgnait sur lEspagne ; les
mdival quespagnol, est, sans chrtiens le chantaient depuis plu-
aucun doute un des grands joyaux sieurs sicles et ces mlodies furent
de la musique. Il fut rpandu et compiles sous son nom. Ce chant
psalmodi par les moines bndic- dorigine monacal tait connu des
tins du petit monastre de St Do- plerins qui se reposaient sur le
mingo de Silos, situ sur les hauts- pieux chemin de St Jacques de
plateaux de la meseta castillane Compostelle.
proximit de Burgos.
A travers le Chant Grgorien ou

Plain-Chant, lEglise Chrtienne
a utilis la musique pour sadresser
lments du Chant
Grgorien.
Toute une srie dlments formels le distinguent de la musique postrieure puisquil sappuie sur des
gammes diffrentes des ntres, rduites en ton mineur ou majeur ; par ailleurs, il possde huit gammes
spciales qui le font vibrer nos oreilles dune faon diffrente. Ces gammes sont appeles modes.
1. Le rythme est libre, limit une sorte de ligne ondulante et trs souple.
2. Il est monocorde et a capella, cest--dire dune seule voix et sans accompagnement instrumental.
3. On le chante en latin et il est dtermin par la structure de cette langue ; cest le chant de lglise
Catholique Romaine.
4. Il sagit dune musique lie un texte religieux sans lequel il na aucun sens.
5. Le Chant Grgorien est transcrit sous forme de ttragrammes (plus tard grce une notation
carre) et laide de signes appels neumas , l quivalant une sorte de guide-mmoire.
Le Chant Grgorien est une musique qui prtend rapprocher lme du croyant de Dieu et il savre tre
le produit dune socit religieuse convaincue que lhomme vit pour Dieu et pour lternit.
A partir du Cantate Domine, il devient psalmodi car cest alors quil incorpore le psaume.

MUSIQUE MDIVALE THME 1
MUSIQUE PROFANE DU LES CHANSONS
MOYEN-GE DALPHONSE X
Si lon considre le chant grgorien
comme tant la musique religieuse
truments percussion pour mar-
quer le rythme. LE SAGE
du Moyen-ge par excellence, la Ils crent galement des danses
tche ralise par les troubadours telles que le Rondeau ou la Pasto-
et les jongleurs ainsi que rale. Alphonse X le Sage (Tolde
lapparition de Chansons nen res- 1230- Sville 1284), alors roi
tent pas moins importantes. de Castille et Lon, runit dans
les Chansons de Santa Maria
Le chant grgorien est pour ainsi 417 mlodies de diffrents
dire la seule musique antrieure au types, empruntes aux trouba-
IXe Sicle qui ait t conserve , dours provenaux, de vieilles
mais il s agit dune poque o romances espagnoles ainsi
surviennent toute une srie de qu des chants linfluence
transformations dans la civilisation nettement juive et arabe.
qui rendent moins important ce Parmi les uvres de la musi-
style.En effet, furent introduites que espagnole de lpoque
alors deux nouvelles formes de mu- sont souligner les chansons
sique qui existaient dj mais qui dAmour du jongleur de Vigo
partir de ce moment-l devien- Martin Codax, du XIIIe Sicle,
nent prdominantes : la musique rcemment dcouvertes et qui,
profane et la polyphonie. 2. Les jongleurs chantent pour le tout comme les Chansons de
peuple, allant de ville en ville, et Santa Mara, furent crites en
La naissance de la musique profane diffusent des thmes musicaux galicien.
est lie lconomie de march et issus de la tradition populaire ; ils
lapparition des langues vulgaires ne composent pas, ce ne sont que Les Chansons sont llment
qui permettent lclosion dun tre des interprtes. Ils acqurirent une de base pour ltude des ins-
humain plus conscient de ce qui mauvaise rputation et furent truments de musique et elles
relve du monde subjectif et indi- mpriss du clerg et de la noble- nous offrent travers leurs
viduel. sse.Les troubadours eux-mme les enluminures un document
accusrent de dnaturer leurs unique qui nous permet de
1.Les troubadours (XIIIe Sicle.) uvres. connatre les instruments de
sont des aristocrates, auteurs et lpoque, car y apparurent plus
interprtes, des musiciens profanes, de 35 instruments de musique
des potes mystiques chantant ds diffrents.
lors tous les sentiments humains,
et plus particulirement un thme
fondamental :lamour .Grce eux,
la musique passe de lglise la
cour ou au chteau.
On les retrouve principalement sur

les voies du commerce ou de la
guerre, comme le chemin de St
Jacques, celui de Rome ou bien sur
les routes des croisades. Il faut citer
Adam de Halle, Rimbaut de Va-
queira et Raimar le Vieux.
Ils chantent accompagns princi-
palement dinstruments comme la
viole, la harpe, le luth ou des ins-
THME 1 MUSIQUE MDIVALE
LA MUSIQUE
LRE
GOTHIQUE. LA
POLYPHONIE.
Le troisime phnomne musical
le plus important au Moyen-Age
est la Polyphonie, qui correspond
un chant plusieurs voix inter-
prtes simultanment. Elle sem-
blerait provenir du nord de lEurope,
tout comme lart gothique, et ac-
quiert une certaine importance
partir du IXe Sicle. Comme il ne
sagit pas dune musique monocor- A la fin du XIIe S.les productions les premires polyphonies espagno-
de, la polyphonie suppose une con- musicales ne sont plus anonymes les.
ception de lart nettement ascen- et lhistoire recueille les noms les
dant : le gothique slve vers les plus importants de la rnovation Trois nouveaux systmes polypho-
cieux. artistique : Matre Lonin et Matre niques apparaissent alors : les
Protin.Tous les deux ont dirig la clausulas , le conductus et le
PRIODES : chapelle musicale de Ntre Dame. motet.
1. Naissance de la Polyphonie Le Discantus sest surtout dvelo-
2. Ars Antiqua pp lcole musicale de Limoges Le motet est le systme le plus
3. Ars Nova et dan celle de Saint Jacques de important, deux ou trois voix, se
Compostelle. basant sur le contrepoint ; en effet,
Matre Lonin fut consider com- chacune dentre elles interprte un
1. NAISSANCE DE LA me optimus organiste; son succes- texte diffrent, il en ressort une
POLYPHONIE. seur, Protin le Grand,fut considr musique trs vivante et qui joue sur
comme suprieur Lontin et cest le contraste.
Elle stend du IXe S. au dbut du lui qui nous a transmit les textes On mlange mme dans le motet
XIIe S. Les premires expriences les plus anciens de la musique po- les paroles sacres aux profanes et
polyphoniques sont lOrganum et lyphonique non lithurgique en lan- il est utilis aussi bien dans les
le Discantus ; bientt lglise les gue vulgaire. milieux religieux que profanes. On
accepte afin de rendre plus solennel doit le motet lcole de Paris.
le chant lithurgique.
Organum : il consiste rajouter Cest partir de ce moment-l que
une mlodie grgorienne, appele 2. LARS ANTIQUA OU nat la nouvelle transcription musi-
cantus firmus, une seconde voix, VETERA. cale avec le pentagramme, qui per-
une distance de quarte ou de quin- met de situer une note sur chaque
te, dnomme Vox Organalis. Paris au Moyen-ge,deux ligne (= la porte) ou interligne.
Discantus : les deux voix courants musicaux se sont mani- Guido d Arezzo attribue un nom
sopposent ; ainsi, si la voix princi- fests avec un sicle dintervalle: chaque note, utilisant la premire
pale monte, lautre voix doit des- lArs Antiqua et lArs Nova. syllabe de chaque vers de lHymne
cendre et vice-versa. de St Jean- Baptiste: ut queant
De cette modalit surgit le terme Il correspond la priode comprise laxis / resonare fibris / mira ges-
contrepoint, tant donn que les entre le XIIe et XIIIe Sicle durant torum / famuli tuorum / solve polluti
deux voix ont t composes note laquelle naissent la clbre Ecole / labii reatum, Sancte Joannes ce-
contre note. Plus tard, on en crivit de Paris et celle de Saint -Jacques pendant, lusage fit que ut fut rem-
trois voix et mme davantage. dont le Codex Calixtinus recueille plac par do.

MUSIQUE MDIVALE THME 1
3.LARS NOVA.
La polyphonie se perfectionne ne-
LA FEMME DANS LA
ttement grce lars nova, priode
qui scoule du dbut du XIVe S.
MUSIQUE AU MOYEN-GE.
jusqu la Renaissance. Il sagit La femme est galement prsente ALINOR DAQUITAINE
dune priode rvolutionnaire en dans la musique de cette po- (1122-1204)
ce qui concerne la musique, en que,surtout Hildegard Von Bingen
rupture avec le pass.Lart musical et Alinor dAquitaine. est ne Poitiers, elle tait la
recherche alors des lments tout fille ane de Guillaume X, duc
fait nouveaux tels que leffet dAquitaine.A la mort de son
purement sonore, le plaisir sensuel frre elle devient lhritire de
de la musique et permet ainsi de limmense duch dAquitaine,
faire voluer et denrichir les ryth- quinze ans elle pousera le futur
mes et les harmonies. roi de France, Louis VII.
Alinor sest entoure de potes
Tout cela va favoriser lexpression et musiciens de sa terre nata-
du gnie individuel, des sentiments le.Elle protgea les trouvres qui
personnels travers la musique, HILDEGARD VON BINGEN ont commenc copier et adap-
une poque o St Franois dAssises ter les compositions des trouba-
essaie datteindre Dieu par la jouis- Hildegard Von Bingen dours et plus tard ils ont dve-
sance de la nature. (1098-1179) est n Bemers- lopp un genre similaire dans le
heim (Allemagne) dans la valle sujet et la forme celui des
Guillaume de Machaut du Rhin, au sein dune famille troubadours mais de caractre
(1300-1377) noble, tant la benjamine de la plus pique.
famille, elle fut destine lglise. On conserve prs de 1.400 mlo-
Cest le musicien le plus important dies et 4.000 pomes crits par
de lpoque. Il compose des uvres Elle entra dans le couvent les trouvres.
dcisives dans le domaine religieux- bndictin de Disibodenberg u
comme sa Messe de Notre Dame elle tudia le latin,le grec, la
(1re messe quatre voix) o lon lithurgie, la musique et les scien-
trouve lAgnus Dei- tout comme ces naturelles dans une ambiance
dans le domaine profane. dasctisme pur.En 1136 elle de-
Lars nova est la priode qui pose viendra la suprieure du couvent.
les jalons de la Renaissance.Il va
permettre la suprmatie de la mu- Elle crira de nombreux livres sur
sique occidentale sur la musique ses expriences mystiques, sur
orientale, cest--dire de la Po- lthique, la thologie, la mde-
lyphonie sur la Monodie, dont le cine et sur ses connaissances de
plus grand symbole avait t le botanique et biologie.En plus elle
chant grgorien, dorigine orientale. composa soixante dix sept chan-
Ds lors, lhomme conoit la musi- sons et un opra Ordo Virtutum.
que comme tant polyphonique et
sexprime de cette faon-l. Elle nous lga ces belles paroles
Lars nova espagnol est reprsent sur la Musique :
par le Llibre Vermell de Catalogne. Chaque lment possde un son,
car Dieu le veut ainsi.Quand les
paroles jaillissent ce sont comme
des coquillages vides dpourvus
de musique.Elles sont utiles
seulement si elles son chantes. Leonor de Aquintana
Fragmento del manuscrito Les paroles sont le corps et la mu-
sique,lesprit .

TEMA 2
LA MSICA DEL
RENACIMIENTO
PORTADA TEMA 2: Baptisterio, Duomo y Campanille. Santa Maria de las Flores (Florencia)
LA MSICA DEL RENACIMIENTO TEMA 2
Cuando Europa gesta el Renaci-
miento, han pasado ocho siglos
desde San Gregorio y es entonces
cuando la msica toma una forma
clara, y est a punto de poder im-
primirse. Los adelantos industriales
generan la construccin de mejores
instrumentos y la difusin de las
partituras.
Las iglesias fueron en muchas oca-

siones importantes mecenas, espe-
cialmente si posean una escuela
de msica sacra y sobre todo si
mantenan a un grupo de instru-
mentistas. Al frente estaba el maes-
tro de capilla, que a menudo era
organista, compositor y director de
coro.
LA MSICA RENACENTISTA TIENE

LAS SIGUIENTES CUALIDADES: Partitura renacentista
- Es msica polifnica y plena con

cuatro voces (Soprano, Alto, Tenor
y Bartono) y todas ellas tienen la
misma importancia.
- Hay un solo estilo, es decir, la
LA ESCUELA
polifona para la msica religiosa
y profana.
FRANCO-FLAMENCA
- Toda la msica instrumental se
puede cantar y viceversa. Florece en las actuales Blgica, Holanda y norte de Francia. Es la
ms importante al comienzo del Renacimiento y a travs de ella
- La letra es fundamental y resalta evoluciona la polifona de toda Europa desde que estos msicos
su contenido a travs de la msica. son llamados por todas las cortes e iglesias europeas.
El florecimiento de esta escuela coincide con un gran renacer de

Podemos dividir la msica en pro- todas las artes; nobles, prncipes e iglesias fundan capillas dedicadas
fana y religiosa, y dentro de la exclusivamente a cantar, surgiendo dos generaciones de msicos
religiosa distinguiremos la catlica, de gran vala:
impulsada por el Concilio de Trento,
y la protestante, defendida por Lu- -En la 1 est Guillermo Dufay (1400- 1474) que cultiva el motete
tero, quien concede a la msica y la Misa, sobre todo cuando trabajaba en Roma en la capilla papal.
gran importancia. Esta primera poca es de experimentacin, de lento perfecciona-
miento de la armona.
Una segunda divisin sera segn
el desarrollo cronolgico y geogrfi- -En la 2 hay msicos de gran talla como Joaqun des Prs, que
co de esta msica distinguiendo trabaja en Roma, Miln y Florencia, y es un maestro insuperable
las diferentes escuelas segn los en transmitir a travs de la msica las ideas del texto; se le considera
pases. una de las cumbres de la msica renacentista por sus motetes y
misas.

TEMA 2 LA MSICA DEL RENACIMIENTO
EL RENACIMIENTO EN ITALIA
El Renacimiento musical en Italia comienza en el siglo XV con la
msica profana, con formas como el madrigal y la frotolla y la
llegada de msicos flamencos; pero llega a su cumbre con el
Concilio de Trento y la figura de Palestrina.
Como el protestantismo produce grandes obras, el Concilio de

Trento trata de crear un arte musical que sea una defensa ante
la situacin que esta hereja plantea, con estas dos cualidades:
- msica que elimine todo aspecto profano

- msica que sirva al texto
El hombre encargado de hacer esta nueva msica es Pier Luigi da
Palestrina (1525- 1579) que es llamado desde entonces el primer
msico de la Iglesia; compone varias misas, la ms famosa es la
del Papa Marcelo, que el Concilio pone como modelo, as como
muchos motetes religiosos.
Su msica es una polifona clara que declama el texto y no lo
confunde. Pier Luigi da Palestrina.
EL MADRIGAL Utiliza el lenguaje de una clase

selecta, de la clase pensante y
seglar del Renacimiento. Se da
-Es la forma musical ms en ambientes cortesanos como
importante del Renacimiento, exaltacin de unos sentimientos
smbolo mximo de la msica sensuales y amorosos, y en
profana. aquellos lugares donde es ms
-Nace dentro del espritu del fuerte el ambiente profano como
movimiento potico iniciado por Venecia o Inglaterra.
Petrarca y unido a su poesa.
Madrigal de Claudio Monteverdi.
El madrigal es una
polifona de carcter y la lengua vulgar.
descriptivo que pretende, Existen madrigales desde antes
del siglo XV pero es entonces
a travs de la unin de cuando llega a su culmen. Son
letra y msica, expresar los flamencos los que en Italia lo
los sentimientos del llevan a la perfeccin e impulsan
hombre; suele ser a 4 o Retrato de Claudio Monteverdi su desarrollo.
Destaca Claudio Monteverdi ,
5 voces y a capella Est dotado de un lenguaje que escribe 8 libros de madrigales;
aunque puede tambin musical muy difcil, culto y para a partir del 5 su msica es
llevar acompaamiento. minoras, usando el cromatismo claramente barroca.

RENACIMIENTO ESPAOL
Las caractersticas del Renaci-
miento espaol vienen dadas por
la situacin social y poltica, y Caractersticas:
por la importancia que tiene lo
religioso. -Se da una gran eclosin de la msica a mediados del
siglo XVI.
AS, LA POLIFONA ESPAOLA: -Espaa sigue las nuevas normas que surgen de Trento.
-Las catedrales se convierten en el vivero de msicos
-Es concentrada, casi retrada, espaoles.
a diferencia de la francesa, enor- -En todas las catedrales existe un maestro de capilla,
memente extrovertida y brillante. una capilla de nios cantores y una orquesta de
-Se autolimtan los medios ex- ministriles o instrumentalistas.
presivos, producindose una
msica austera y asctica.
-El misticismo es su cualidad
ms determinante, a travs de Podemos hablar de tres generaciones en la msica renacentista
una expresividad profunda. espaola:
-La msica permanece siempre
fiel al texto. 1. Representada por Juan del Enzina (1469- 1529) con
abundante obra profana y religiosa, aprovechando la msica popular
del momento. Estuvo al servicio del Duque de Alba. Contemporneo
de Maquiavelo y de Lutero, de Coln y de San Ignacio, de Leonardo
da Vinci, Miguel Angel y Tiziano, Juan del Enzina resume en sus
villancicos, que no son canciones de Navidad sino una especie de
madrigales de carcter popular, todo un arte musical que va desde
la ms alta expresin amorosa hasta lo pcaro y desvergonzado.
La importancia de esta msica queda plasmada en los Cancioneros
de la poca como el del Palacio Real de Madrid y el llamado de
Upsala, ya que el nico ejemplar conocido se conserva en la ciudad
sueca el de Upsala.
Requiem de Cristbal de Morales.
2. Representada por Cristbal de Morales (1469- 1553) de
Estas necesidades expresivas la Escuela Sevillana de Polifona, con obras tan importantes como
llevan a nuestros msicos a El Libro de Misas, sus 16 Magnificats y su Missa Pro Defunctis,
componer en un lenguaje mo- portadores de un misticismo insuperable. Fue nombrado maestro
derno, con disonancias, empleo de maestros.
artstico del silencio y uso per-
sonal del contrapunto. 3. Sobresale Toms Luis de Victoria (1548- 1611). Nace en
vila, estudia becado por Felipe II, viaja a Roma para aprender
En general la mayor parte de teologa y msica y all conoce a Palestrina; vuelve a Madrid donde
nuestra msica vocal es religio- es capelln, hasta su muerte, de las Descalzas Reales.
sa, aunque tambin exista el Su produccin es totalmente religiosa y sus obras ms destacadas
madrigal, cultivado especial- son su Libro de Misas, dedicado a Felipe II, el Oficio de Semana
mente por Mateo Flecha. Santa y su Misa de Rquiem. Es muy conocida su bellsima compo-
sicin Ave Mara.

TEMA 2 LA MSICA DEL RENACIMIENTO
MSICA PROFANA DEL

RENACIMIENTO ESPAOL
ADEMS DE LA MSICA DE VIHUELA, LA MSICA
PROFANA ESPAOLA SE EXPRESA DE TRES FORMAS:
1.El Romance es una forma polifnica sobre temas de los

antiguos romances espaoles, formada por cuatro frases musi-
cales que corresponden a los cuatro versos de cada estrofa; con
esta msica se cantan todos los dems cuartetos as ABCD /
ABCD etc.
Es msica de carcter popular. Se conservan muchos romances
en el Cancionero de Palacio. Juan del Enzina y Juan Vzquez
son los compositores ms destacados.
2.El Villancico es una forma musical de origen popular y

profano que consta de tres partes: estribillo copla estribillo.
Juan del Enzina es el compositor ms destacado y se conservan,
sobre todo, en el Cancionero de Palacio. Ms tarde se convirtieron
en canciones de Navidad.
3.La Ensalada es el gnero polifnico profano en el que se

mezclan los diferentes estilos del madrigal, cancin popular,
villancico, romance y danza (un poco de todo). Son de enorme
belleza los de Mateo Flecha.
Vihuela, antecesor de la guitarra.
En la msica instru- antecesor de la guitarra, y que ten-

dr xito entre la clase culta y
mental hay que dis- popular como vehculo de la msica
profana. Destaca el compositor
tinguir entre msica Luis de Milln, autor de un libro
para rgano y para este instrumento titulado El
Maestro.
msica para vihuela.
c.)Otros vihuelistas espaoles del
a.)Dentro de la msica para rga- siglo XVI son Luis de Narvez, Die-
no destaca, Antonio Cabezn go Ortiz, etc
(1510-1566), ciego de nacimiento
y msico en la corte de Felipe II
quien nos ha dejado una abundante
obra para rgano.
b.)Dentro de la msica de cuerda

Espaa est a la cabeza con su
msica para vihuela, instrumento
Retrato de Antonio Cabezn

ALEMANIA. EL
CORAL
PROTESTANTE
Lutero valora la msica como lo
ms importante despus de la Teo-
loga; el Coral es un canto muy
simple, a voces no contrapuntsticas
sino acordales, donde el ritmo muy
marcado y la meloda muy bella y
sencilla sirven para aclarar el texto
que se canta en alemn, no en latn.
La msica sigue rigurosamente los

versos del texto, msicas profanas
o religiosas existentes que gustan
al pblico.
Lutero rodeado de su familia
EL RENACIMIENTO EN INGLATERRA Y FRANCIA

Este reino que desde Enrique VIII
combate a Roma y al papado, sobre
todo con Isabel I, es lgico que
cultive el madrigal, smbolo mxi-
mo de la msica profana.
Destacan Thomas
Morley y Thomas
Weelkes.
Potada de una grabacin de Madrigales

Ingleses.
La msica inglesa tiene importancia

como continuadora del espritu del
Ilustracin de una iglesia renacentsta.
madrigal (msica profana, senti-
mientos humanos, Boccaccio, cua- En Francia tiene importancia la
tro o cinco voces, clase selecta, Chanson, msica de tipo acordal
ambiente cortesano). Libro con partituras de madrigales que desembocar en el madrigal.

CHAPTER 2
THE MUSIC OF
THE RENAISSANCE
THE MUSIC OF THE RENAISSANCE CHAPTER 2
When the Renaissance was taking

root eight centuries had passed
since the time of Saint Gregory. At
this point music took a clear form
and soon after would be printed.
Industrial advances resulted in
fabrication of better instruments
and the circulation of musical
scores. The churches were
frequently important patrons
especially if they had a school of
sacred music and particularly if
they maintained a group of
musicians. At the forefront was
the choirmaster, who was often an
organist, a composer and a
conductor of the choir.
RENAISSANCE MUSIC HAD

THE FOLLOWING
CHARACTERISTICS:
- It was polyphonic and complete
with four voices (Soprano, Alto,
Tenor and Baritone), each with
equal importance.
-There is only one style, that is, THE FRANCO - FLEMISH
polyphony for religious and
secular music.
- All instrumental music can be
SCHOOL
accompanied by singing and vice Flanders, which is at present Belgium, Holland and Northern France,
versa. was very influential at the time of the Renaissance. Polyphony
- The text is of fundamental developed significantly here and spread across all of Europe, as
importance and its content is Flemish musicians were in great demand in the European courts
highlighted through the texture and churches.
of the music. The flowering of this school coincided with a reawakening in all
the arts. Nobles, princes and churches founded chapels dedicated
Music can be divided into secular solely to singing and from this rose two generations of musicians
and religious. In religious music we of great quality:
can distinguish between Catholic
music advocated by the Council of - The most notable composer of the first generation was William
Trent, and Protestant music Dufay (1400 - 1474) who developed the motet and mass, particularly
encouraged by Luther who gave when he worked in Rome in the Popes chapel. This first period is
great importance to the use of of experimentation and gradual perfecting of harmony.
music in the church. Further
divisions can be made according - In the second generation were musicians of great stature such
to this music's chronological and as Josquin des Prs, who worked in Rome, Milan and Florence. He
geographical development and was a supreme master at conveying the ideas of the text through
differences between schools in the music. He was considered one of the greatest exponents of
different countries. renaissance music with his motets and masses.

CHAPTER 2 THE MUSIC OF THE RENAISSANCE
THE RENAISSANCE IN ITALY

The musical renaissance in Italy began in the fifteenth century with
secular music such as madrigals and the frotolla, and the arrival of
Flemish musicians, reaching its peak with the Council of Trent and the
composer Palestrina.
As Protestantism was producing great works, the Council of Trent tried

to create a musical art form to defend itself against the problems that
this heresy was causing with these two important components:
- music should eliminate all secular references

- music should be subordinate to the text.
The person appointed to produce this new music was Giovanni Pierluigi
da Palestrina (1525 1579) who from then on was called the First
Musician of the Church. He composed several masses of which the most
famous was that of Pope Marcello, and which the Council used as a
model. He also composed many religious motets. His music was pure
polyphony that recited the text clearly and did not obscure the meaning.
Pier Luigi da Palestrina.
THE
MADRIGAL thinking and lay class of the
Renaissance. It took place in courtly
settings as exaltation of affection
This was the most important and sensuality; in places such as
musical form of the Renaissance, Venice and England where the
the epitome of secular music which secular world was strongest. It
reached its peak in the fifteenth comprises of very difficult and
century. It was born within the sophisticated musical language, for
spirit of the poetical movement cultured minorities, using the
initiated by Petrarch and linked to
his poetry.
The madrigal is a
descriptive form of perfected and encouraged their
development. The most prominent
polyphony that attempts, composer was Claudio Monteverdi
through the union of text who wrote eight books of madrigals.
and music, to express mans From the fifth book onwards his
feelings. music is clearly baroque.
Claudio Monteverdi
It usually consists of four or five
voices and is a capella although it chromatic scale and in the
can be accompanied. It uses the vernacular.
language of a select class, the It was the Flemish in Italy who

THE RENAISSANCE IN SPAIN

The Renaissance in Spain was
marked by the social and political
climate of the time and the FEATURES OF THE SPANISH RENAISSANCE:
importance of religion.
- There was a great flowering of music in the mid sixteenth
The main features of century
Spanish polyphony are: - Spain followed the new rules that came out of the Council
of Trent
- It was concentrated, almost - The cathedrals became a seed bed for Spanish musicians
reserved, in contrast to the French - All the cathedrals had a choirmaster, a chapel with boy
which was extremely extrovert choristers and an orchestra of minstrels or instrumentalists
and radiant
- It limited its means of expression,
producing austere and ascetic
music
- Mysticism was the most
predominant feature, by means
of profound expressiveness WE CAN SPEAK OF THREE GENERATIONS OF
- The music was always faithful to SPANISH RENAISSANCE MUSICIANS:
the text
- The first generation was represented by Juan del Enzina (1469 - 1529)
who wrote considerable secular and religious music, taking advantage
of the popular music of the time. He was in the service of the Duke of
Alba and was a contemporary of Machiavelli and Luther, Columbus and
Saint Ignatius, Leonardo da Vinci, Michaelangelo and Titian. Juan del
Enzinas Villancicos (carols) are not songs for Christmas but a kind of
popular madrigal, a complete musical art form from the highest expression
of love to the picaresque and vulgar.
The importance of this music can be found in the numerous song books
of the time such as those of the Royal Palace of Madrid. (One of the
books is called de Upsala because the only remaining copy is kept in the
Swedish city of Uppsala)
- The second generation was represented by Cristbal de Morales (1469

-1553) from the Polyphony School of Seville, with significant works such
These expressive needs caused as El Libro de Misas, (Book of Masses) his 16 Magnificats, and his Missa
Spanish musicians to compose in Pro Defunctis are vehicles for unsurpassed mysticism. He was known as
modern language, with discords, the maestro of maestros.
the artistic use of silence and
personal application of - In the third generation stands out Toms Luis de Victoria (1584 -
counterpoint. 1611). He was born in vila and studied with a scholarship from Philip
In general most of Spanish vocal II. He travelled to Rome to learn theology and music where he met
music was religious, although the Palestrina. He went back to Madrid and was chaplain to the end of his
madrigal could be found notably life for the Descalzas Reales (The Royal Convent of Discalced Sisters).
with Mateo Flecha. His output was totally religious and his most outstanding works were
his Book of Masses dedicated to Philip II, the Oficio de Semana Santa
(the Easter Office) and his Misa de Rquiem (Requiem mass). His Ave
Mara is very famous.

CHAPTER 2 THE MUSIC OF THE RENAISSANCE
SECULAR MUSIC OF THE

SPANISH RENAISSANCE
Besides music for the vihuela (an early form of guitar),
Spanish secular music was expressed in three forms:
1. The Romance is popular music using a polyphonic form based

on themes derived from old Spanish ballads. It is made up of
four musical phrases which correspond to the four lines of each
verse. This form was repeated for all the rest of the quartets:
ABCD/ABCD etc. It is essentially popular music. Many of these
romances have been preserved in Cancionero de Palacio (The
Palace Song Book). Juan del Enzina and Juan Vzquez were
the most prominent composers of this form.
2. The Villancico (Carol) is a music form whose origin is secular

and popular. It is made up of three parts: refrain - verse
refrain. Juan del Enzina was the greatest exponent of this genre.
His works are chiefly preserved in the Palace Song Book. Later
these songs were made into Christmas Carols.
3. Ensalada (Salad). This music is polyphonic and secular. It

is a mixture of different styles of madrigal, popular songs, carols,
romance and dance music (a little of everything). The works of
Mateo Flecha are extremely beautiful.
INSTRUMENTAL proponent of the stringed

instrument. Used for secular music,
MUSIC the vihuela was popular with the
common people as well as the
A distinction can be educated class. A prominent
composer of the time was Luis de
made between Milln, author of a book for this
instrument called El Maestro. Other
organ and vihuela Spanish vihuelists of note in the
music. sixteenth century were Luis de
Narvez and Diego Ortiz.
In the first category Antonio
Cabezn (1510 - 1566) stands out.
Blind since birth and musician at
the court of Philip II, he composed
a great number of works for organ.
With the vihuela, ancestor to the
guitar, Spain was the leading
Antonio Cabezn

THE
PROTESTANT
CHOIR IN
GERMANY
Luther highly valued music. For him
it was second only to theology in
importance. In his choir the singing
was uncomplicated: no
counterpoint or discords, the
rhythm was very pronounced and
the melody simple and beautiful so
as to bring out the text which was
sung in German not Latin. The music
followed rigorously the secular and
religious texts in existence which
were popular among the people.
THE RENAISSANCE IN ENGLAND AND FRANCE

the Papacy, and particularly during
Elizabeth Is reign was obviously a
climate in which secular music
would be encouraged and Madrigal
was a prime symbol of this type of
music.
Thomas Morley and Thomas

Weelkes were notable com-
posers of this kind of music.
In France the Chanson was impor-
tant, as chordal music for several
English music is important during

this period as it continued the spirit
of the madrigal (that is secular, a
vehicle for human emotions, Boc-
caccio, four or five voices, played
by a select class in courtly surroun- voices from which the madrigal
dings). The period in which Henry would emerge.
VIII was in conflict with Rome and

THME 2
LA MUSIQUE DE LA
RENAISSANCE
THME 2 LA MUSIQUE DE LA RENAISSANCE
Depuis St Grgoire , huit sicles se

sont couls , la Renaissance voit
le jour en Europe et cest alors que
la musique adopte une forme claire
et est sur le point de pouvoir tre
imprime.Les progrs industriels
permettent la fabrication de mei-
lleurs instruments ainsi que la di-
ffusion des partitions.
Dans nombre de cas, les glises
jourent le rle dimportants mc-
nes, en particulier si elles poss-
daient une cole de musique sacre
et si elles entretenaient un groupe
dinstrumentistes. Le matre de cha-
pelle les dirigeait ;
il sagissait le plus souvent dun
organiste, compositeur et directeur
du chur.
La musique de la Renaissance
possde les caractristiques sui-
vantes :
- Il sagit dune musique polypho-

nique pleine quatre voix (Sopra-
no, Alto, Tnor et Baryton) o toutes
ont la mme importance. LCOLE FRANCO-FLAMANDE.
- Il nexiste quun style, cest--
dire, la polyphonie aussi bien pour Elle spanouit en Belgique, en Hollande et dans le Nord de la France.
la musique religieuse que pour la Cest la plus importante au dbut de la Renaissance et grce elle,
profane. la polyphonie volue dans toute lEurope partir du moment o
- Toute la musique instrumentale ces musiciens sont sollicits par toutes les cours et glises euro-
peut tre chante et viceversa. pennes.
- Le texte est primordial et son
contenu est mis en valeur grce Lpanouissement de cette cole concide avec un renouveau
la musique. important de tous les arts ; les nobles, les princes et les glises
font construire des chapelles rserves exclusivement au chant,
Nous pouvons classer la musique apparaissent alors deux gnrations de musiciens de grand talent.
en deux catgories : la musique
profane et la musique religieuse. - Dans la premire se situe Guillermo Dufay (1400-1474) qui cultive
En ce qui concerne celle-ci, il nous le motet et la Messe, surtout lorsquil travaille Rome dans la
faut distinguer entre la musique chapelle du Pape. Cette premire poque savre tre
catholique, impulse par le Concile dexprimentation, o lharmonie se perfectionne peu peu.
de Trente, et la musique protestante
qui sest developpe grce Luther, - Dans la seconde, on y retrouve des musiciens de grande valeur tel
qui lui donnait une grande impor- que Joaquin des Prs, qui travaille Rome, Milan et Florence, matre
tance. imbattable dans lart de transmettre travers la musique les ides
Il y aurait une seconde classification du texte ; ses motets et ses messes font de lui un des matres de
selon un critre de dveloppement la musique de la Renaissance.
chronologique et gographique de
cette musique, ce qui nous permet-
trait de distinguer les diffrentes
coles daprs les pays concerns.

LA MUSIQUE DE LA RENAISSANCE THME 2
LA RENAISSANCE EN ITALIE
La Renaissance de la musique en Italie commence au XVe Sicle, grce
la musique profane, avec le madrigal et la venue de musiciens flamands ;
elle arrive son apoge lors du Concile de Trente et grce la personnalit
de Palestrina.
tant donn que le protestantisme produit de grandes uvres, le Concile

de Trente essaie de crer un art musical qui soit une dfense face cette
hrsie, ayant les deux caractristiques suivantes :
- une musique qui limine tout aspect profane.

- une musique qui dessert le texte.
Lhomme charg de crer cette nouvelle musique est Pier Luigi da
Palestrina (1525-1594) que lon surnomme depuis le premier musicien
de lglise ; il compose plusieurs messes, la plus connue tant la messe
du Pape Marcello, que le Concile pose comme modle, tout comme de
nombreux motets religieux.
Sa musique est une polyphonie claire qui dclame le texte et ne le trahit
pas.
Pier Luigi da Palestrina.
LE MADRIGAL quexaltation de sentiments sen-

suels et amoureux, et l o
latmosphre profane domine com-
Il correspond la manifestation me Venise ou en Angleterre.
musicale la plus importante de la Il jouit dun langage musical com-
Renaissance, symbole suprme de plexe, culte et destin une mino-
la musique profane. rit, et il utilise le chromatisme et
Il nat dans lesprit du mouvement la langue vulgaire.
potique cre par Ptrarque et est
troitement li sa posie.
Le madrigal correspond une

polyphonie au caractre descriptif,
qui prtend, travers lunion du Ce sont les flamands qui le condui-
texte et de la musique, exprimer sent la perfection en Italie, et lui
les sentiments humains ; on le permettent de se dvelopper.
chante gnralement quatre ou
cinq voix et a capella, mme sil A souligner Claudio Monteverdi
peut parfois tre accompagn qui crit huit livres de madrigaux ;
dinstruments. Claudio Monteverdi partir du cinquime livre, sa mu-
sique devient nettement baroque.
Il utilise le langage dune lite, celui On compose des madrigaux depuis
de la classe intellectuelle et laque le XVe sicle, poque o il atteint
de la Renaissance. On le retrouve sa plus grande splendeur.
dans des milieux courtisans en tant

LA RENAISSANCE ESPAGNOLE.
Les caractristiques de la Renai-
ssance espagnole peuvent
sexpliquer par la situation sociale CARACTRISTIQUES
et politique et par limportance que
revt la religion. - Il se produit une grande closion de la musique vers le milieu du
XVIe S..
Ainsi, la polyphonie espagnole : - LEspagne suit les nouveaux principes qui surgissent du Concile
de Trente.
- Est concentre, presque renferme - Les cathdrales se convertissent en berceau de musiciens espagnols.
sur elle-mme, contrairement la - Dans toutes les cathdrales, il existe le matre de chapelle, la
polyphonie franaise, extrmement chapelle de la Mancanterie, et un orchestre de mnestrels ou
extravertie et brillante. instrumentalistes.
- Les moyens dexpression sont vo-
lontairement limits, do une mu-
sique austre et ascte.
- Le mysticisme est sa qualit la
plus dterminante, grce sa pro-
fonde expressivit. Nous pouvons parler de trois gnrations dans la musique
- La musique reste toujours fidle de la Renaissance espagnole :
au texte. Ces besoins expressifs
amnent nos musiciens composer 1. Elle est reprsente par Juan del Enzina (1469-1529) ayant une
abondante uvre profane et religieuse, qui puise dans la musique populaire
de lpoque. Il fut au service du Duc dAlba. Contemporain de Machiavel
et de Luther, de Colomb et St Ignace, de Lonard de Vinci, Michel-Ange
et de Titien, Juan del Enzina rsume dans ses villancicos , qui ne sont
pas des chants de Nol mais des sortes de madrigaux populaires, tout
un art musical qui va de la plus haute expression amoureuse la picaresque
et au dvergondage.
Limportance de cette musique est reflte dans les recueils de lpoque
comme celui du Palais Royal de Madrid, dit dUpsala, car le seul exemplaire
connu se trouve dans cette ville sudoise.
2- Elle est galement reprsente par Cristobal de Morales (1469-1553)

de lcole Svillane de Polyphonie, avec des uvres aussi importantes
que Le Livre de Messes, ses 16 Magnificats et sa Missa Pro Defunctis,
uvres empreintes dun mysticisme extrme. Il fut proclam matre de
en utilisant un langage moderne, matres.
ayant des dissonances, un emploi
artistique du silence et une utili- 3- Tomas Luis de Victoria (1548-1611) se distingue galement. Il nat
sation personnelle du contrepoint. Avila, il tudie grce une bourse de Philippe II et voyage Rome pour
En rgle gnrale, la plus grande apprendre la thologie et la musique ; cest l quil rencontre Palestrina .Il
partie de notre musique vocale est retourne Madrid o il tait prtre chez les Carmes Dchaux Royaux.
religieuse, bien quil existe gale- .
ment le madrigal, en particulier .
grce Mateo Flecha. Son uvre est entirement religieuse, ses compositions les plus illustres
sont le Livre de Messes, ddi Philippe II, lOffice de Pques, et sa Messe
de Requiem. Son Ave Mara est trs connu.

LA MUSIQUE DE LA RENAISSANCE THME 2
LA MUSIQUE PROFANE DE LA
RENAISSANCE ESPAGNOLE.
MIS PART LA MUSIQUE DE VIHUELA, LA MUSIQUE
PROFANE ESPAGNOLE SEXPRIME DE TROIS FAONS :
1- La Romance est une forme polyphonique daprs des thmes

danciennes romances espagnoles, formes de quatre phrases
musicales correspondant aux quatre vers de chaque strophe ; sur
cette musique tous les autres quartets sont chants selon le schma
ABCD/ABCD etc. Il sagit dune musique au caractre populaire.
Plusieurs romances sont conserves dans le Recueil de Chansons
du Palais. Juan del Enzina et Juan Vzquez en sont les compositeurs
les plus connus.
2- Le Villancico est une composition musicale dorigine populaire

et profane qui comprend trois parties : un refrain, un couplet, un
refrain. Juan del Enzina en est le compositeur le plus connu ; on
le retrouve surtout dans le Recueil de Chansons du Palais. Plus tard,
les villancicos devinrent des chansons de Nol.
3- Le Pot-pourri : genre polyphonique profane dans lequel se

mlent les diffrents styles : le madrigal, la chanson populaire, le
villancico, la romance et la danse (en somme, un peu de tout). Ceux
de Mateo Flecha sont dune grande beaut.
La musique et qui aura du succs parmi la classe

cultive et la populaire, et
instrumentale : Il faut vhiculera la musique profane. Luis
distinguer la musique de Milln, brille plus quaucun autre
en tant que compositeur, il est
pour orgue de la lauteur dun livre pour cet
musique pour vihuela. instrument Le Matre- .
a) Dans la premire, il nous faut c) Dautres joueurs de vihuela

souligner Antonio Cabezn (1510- espagnols du XVIe S. tels que Luis
1566), aveugle de naissance et de Narvaez, Diego Ortiz, etc.
musicien la cour de Philippe II, il
compose de nombreuses uvres
pour orgue.
b) Dans la musique corde,

lEspagne est en premire ligne
grce sa musique pour vihuela,
instrument antrieur la guitare,
Antonio Cabezn

LALLEMAGNE.
LE CHORAL
PROTESTANT.
Luther estime que la musique est
ce quil existe de plus important
aprs la thologie ; le Choral est
un chant trs simple, utilisant des
voix non pas en contrepoint mais
en harmonie, o le rythme trs
soutenu et la mlodie trs belle et
simple servent allger le texte
chant en allemand et non en latin.
La musique suit rigoureusement les
vers du texte, ce sont des musiques
profanes ou religieuses qui exis-
taient dj et plaisent au public
LA RENAISSANCE EN ANGLETERRE ET EN FRANCE.

qui, depuis Henri VIII, combat Rome
et la papaut, surtout sous Isabelle
I, cultive le madrigal, symbole su-
prme de la musique profane.
Brillent tout spciale-

ment Thomas Morley
et Thomas Weelkes.
La musique anglaise doit son im-

portance au fait quelle perptue
lesprit du madrigal (musique pro-
fane, sentiments humains, Boccacio, En France, cest la chanson qui do-
4 ou 5 voix, lite, milieu courtisan). mine, il sagit dune musique har-
Il semble logique que ce royaume monieuse qui aboutira au madrigal.

TEMA 3
LA MSICA EN EL
BARROCO
PORTADA TEMA 3: Fachada Barroca de la Catedral de Santa Mara de Murcia
LA MSICA EN EL BARROCO TEMA 3
CUALIDADES DE LA
MSICA BARROCA: PERIODOS DE LA MSICA
A diferencia del Renacimiento, la
msica no trata de servir sin ms
BARROCA
a la palabra, sino que la sobrepasa.
A. BARROCO TEMPRANO (1580- 1630)
Se impone el sistema armnico, es Se empieza a dar este valor afectivo y violento a las palabras
decir, vertical, porque las voces a travs de la msica; se busca la disonancia. Comienza
tienen una importancia diferente; una diferenciacin muy marcada entre msica vocal e
hay una principal y las dems sirven instrumental.
de acompaamiento armnico, esto
se llama monodia acompaada y B. BARROCO MEDIO (1630- 1680)
este acompaamiento lo realiza el poca de la pera y la cantata, y con l la distincin entre
Bajo Continuo.
aria, arioso y recitativo.
Se busca un ritmo muy marcado,
que se llama ritmo mecnico, por C. LTIMO BARROCO. (1680- 1750)
sus pulsaciones fuertes y repetidas, Las formas adquieren unas dimensiones largas, aparece el
por ello el movimiento se convierte estilo Concertado; la msica instrumental domina a la vocal.
en uno de los elementos vitales de
la msica barroca.
Ya no son intercambiables los dife-

rentes tipos de msica; la msica LAS FORMAS MUSICALES
instrumental no se puede cantar y
viceversa. BARROCAS
La poca de crisis que se vive tanto - INSTRUMENTALES: SUITE, SONATA Y CONCIERTO.
econmica como espiritual (des- - VOCALES: 1. PROFANAS: PERA.
membracin de la Iglesia) produce 2. RELIGIOSAS: CANTATA, ORATORIO Y
en todas las artes lo que llamamos
en esttica expresionismo, es decir, PASIN.
exagerar o deformar la realidad. Con el Barroco se da la eclosin de
(Cervantes, Gracin o Quevedo) la msica instrumental, producien-
do msica pura. A ello contribuye
Esto se refleja en la msica a travs el enorme perfeccionamiento de
del sonido, dndole un sentido dra- algunos instrumentos como el violn.
mtico y expresionista; as, se es- En esta poca surgen los mejores
tablece una especie de lucha entre constructores de instrumentos de
la orquesta (tutti), los solistas (con- todos los tiempos como STRADIVA-
certino) y el solista (solo). RIUS, AMATI y GUARNERI; por eso
la msica llega a un gran virtuosis-
El estilo concertato supone el con- mo o perfeccionamiento, y los ins-
traste entre coros, orquesta, solos, trumentos tienen que ser capaces
e incluso varios coros. de llegar a grandes velocidades.
Hay contraposicin de movimientos
veloces y lentos.
Se intensifica la fuerza emocional

de las palabras, con lo que llama-
mos estilos: recitativo, arioso y aria. Fragmento de un violin.

TEMA 3 LA MSICA EN EL BARROCO
LAS TRES GRANDES FORMAS INSTRU-

MENTALES DE LA MSICA BARROCA SON:
A. LA SUITE.
Es la unin en una sola obra de varias danzas de distinto carcter, con
lo que se consigue dar el sentido dramtico de contraposicin tpico del
barroco.
Bach lleva este estilo a gran perfeccin.
B. LA SONATA.
Sonata significa msica para ser sonada; como en la suite el origen de
la sonata est en la contraposicin de movimientos, que se reducen
normalmente a cuatro; en su pleno apogeo Corelli ordena sus movimientos
as:
- Grave
- Allegro en estilo fugado
- Moderado
- Vivo en estilo fugado u homofnico.
Se consigue as el principio de contraste.

La sonata suele ser para instrumentos solistas y distinguimos en ella:
SONATA A SOLO: para un solo instrumento por ejemplo: el clavicmbalo.

SONATA A DO: para dos instrumentos, por ejemplo: violn y clave.
SONATA A TRO: con clave, violn y flauta.
Este estilo tiene cultivadores de primera lnea como Arcangello Corelli

(1653- 1713) de la escuela italiana. Vive en Roma y compone sus clebres
12 Sonate de Chiesa, 12 Sonate per Violino y es adems un violinista
importante con numerosos discpulos.
C. EL CONCERTO.
Es una forma orquestal barroca que suele constar de 3 movimientos:
allegro-adagio- allegro.
Puede ser Concerto Grosso si es para un grupo de solistas y la orquesta,
o Concerto Solo si es para un solista y orquesta.
La sonata se hace concierto cuando pasa a la orquesta, y su nombre
viene de la palabra concertare, es decir, tocar varios instrumentos al
mismo tiempo.
En el concierto se ven mejor las cualidades barrocas, por la contraposicin
entre los diversos planos de la orquesta completa e incluso el solista
nico.
Ilustracin de un violonchelista

FORMAS VOCALES PROFANAS
LA PERA Fragmento del manuscrito
Es una forma musical barroca pro- tenimiento de claro carcter popular

y Verons,
fana, peronarrativo,
de carcter segua siendo un
cantada
centro de arte activsimo. al que asiste todo el pueblo de Ve-
y con representacin escnica. Pre- necia, por el contrario, es de corte
cisaLa escenario,
msica de Vivaldi
coro se
y distingue
solistas. aristocrtico en la Escuela Florenti-
por las siguientes cualidades:
- tratamiento solstico del violn. na.
Antonio Vivaldi Consta adems
- vitalidad rtmica.de Obertura
(parte instrumental
- claridad en su forma quey la pre-
belleza Parece ser que la primera pera
cede) e Interludios (o partes fue Dafne de Jacobo Peri, que se
ANTONIO en sus temas.
instrumentales que se intercalan ha perdido, seguida de Euridice,
estrenada en el Palacio Pitti en
enEra
la conocido
pera) y de Partescomo
Canta-
VIVALDI das:
curaarias,
tambin
rojo arecitativos
el
y concer-
causa de sus cabellos Florencia en 1600 para festejar una
boda real, convirtindose as en la
rojizos; viaj mucho, alcanzando
(1678-1741) tados.
gran fama como violinista. primera pera.
Es uno de los grandes La pera est relacionada con la
genios de la sonata; sacerdote, crisis econmica y es un espectcu- El xito del estilo es grande y surgen
violinista de primera lnea, lo para entretener y olvidar. toda una serie de obras importantes
compone adems muchas En Italia, donde surge, es un entre- como Orfeo de Monteverdi (1607);
peras; entre sus obras hay
que destacar 3 colecciones de
conciertos que son: LEstro
Armnico, La Stravaganza e Il
cimiento dell armona e dell
invenzione; ste ltimo con-
tiene las famosas Cuatro Esta-
ciones.
Es Vivaldi un smbolo de la
Venecia rica pero decadente,
que ya no era la antigua y
poderosa Repblica, haba per-
dido a Tiziano y Verons, pero
segua siendo un centro de
arte activsimo.
La msica de Vivaldi se distin-
gue por las siguientes cualida-
des:
- Tratamiento solstico del
violn.
- Vitalidad rtmica.
- Claridad en su forma y be-
lleza en sus temas.
Era conocido tambin como

el cura rojo a causa de sus ca-
bellos rojizos; viaj mucho,
alcanzando gran fama como
violinista.
Cartel anunciodor de la pera Dafne

FORMAS VOCALES RELIGIOSAS

EL ORATORIO LA CANTATA
Es una forma vocal religiosa barro- Esy una
Verons,
formapero seguacompuesta
musical siendo un
ca, de carcter narrativo, sin repre- centro
sobre de religioso
un texto arte activsimo.
de carcter
sentacin escnica. lrico, en el que
La msica intervienen
de Vivaldi solos,
se distingue
En ella se canta un drama de ca- orquesta
por las ysiguientes
coros, y formada
cualidades:por
rcter religioso sobre el Antiguo o arias y recitados.solstico del violn.
- tratamiento
Nuevo Testamento y donde los per- A -diferencia
vitalidad del oratorio en ella no
rtmica.
sonajes no actan, slo cantan. se-canta una en
claridad historia, y el coro
su forma tiene
y belleza
Con l se pretende catequizar a los mucha menor importancia.
en sus temas.
creyentes; su nombre viene del
oratorio de San Felipe Neri: lugar Era conocido tambin como el
donde se reuna con los discpulos cura rojo a causa de sus cabellos
a orar. Surge en Roma y se extiende rojizos; viaj mucho, alcanzando
a otros pases como Francia e In- gran fama como violinista.
glaterra.
EL BARROCO ALEMN Organo.
estilo concertato, de la monodia,

INTRODUCCIN AL del acompaamiento orquestal etc.
BARROCO ALEMN Hay una gran influencia de la
msica italiana, especialmente de
Corelli y Monteverdi; los msicos
El gran impulso del barroco musical alemanes miran a Italia.
alemn es la religin. Al servicio
de la msica religiosa surgen los
msicos ms importantes de este INICIOS DEL
perodo; la importancia que Lutero
haba dado a la msica acta como
BARROCO ALEMN
un gran estimulante. Entre los msicos del primer
perodo destaca Heinrich Schtz
En cada pueblo existe la (1585- 1672). Se educa con el
Kantorei o coro que acta msico italiano Gabrielli y ms
tarde con el propio Monteverdi.
en la iglesia y el organista En sus Salmos de David usa todo
que es pagado por la el lenguaje italiano: grandes coros,
comunidad. solistas e instrumentos en
concertato, consiguiendo una
sonoridad tpica del barroco colosal.
Se construyen rganos de gran vala Compone adems la primera pera
y se ensea al pueblo a cantar. alemana: Daphne.
El gran gnero musical de los El rgano, instrumento para la
protestantes sigue siendo el Coral, liturgia, es esencial en el culto
sobre el que se hacen todas las protestante, destacando organistas
reformas que exige la esttica como Johan Pachelbel.
barroca, es decir, la aplicacin del Ilustacin del interior de una catedral
barroca.

JOHANN SEBASTIAN BACH
(1685- 1750)
Nace en Eisenach y es padre de
numerossimos hijos de los que
saldrn msicos importantes. Vive
y muere en la pobreza y slo se le
reconoce en vida su faceta de gran
organista. Su revalorizacin como
msico comienza 50 aos despus
de su muerte.
Se educ en un ambiente familiar
musical extraordinario, clebres
eran las reuniones de toda la familia
Bach en las que todos los compo-
nentes eran relevantes msicos ya
sea tocando o componiendo.
Qued hurfano de madre a los
nueve aos, y un ao ms tarde
mora su padre, por lo que hubo de
ir a vivir con su hermano mayor,
Juan Cristbal, que era organista
y le ayud a continuar sus estudios.
A los quince aos entr en la es- Bach con su familia

cuela de San Miguel en Lneburgo
debido a su gran pasin por la periodo figuran: Tocata y Fuga En 1717 fue a Cthen, donde entr
msica y a su voz de soprano, donde en re menor y la monumental al servicio del prncipe Anhalt, quien
permaneci durante tres aos lle- Pasacalle en do menor. le confi la direccin de su orquesta.
gando a desempear el cargo de Se inaugur para Juan Sebastin
Prefecto del Coro y pudiendo actuar En esta poca tuvo lugar tambin una de las etapas ms felices de su
no solamente como organista sino su importante tourne artstica a vida: escribi la primera parte del
como director del propio coro. Dresde donde fue invitado a com- Clavecn bien temperado, los Con-
En 1703 pas como maestro de petir con Jean Luis Marchand, quien ciertos de Brandeburgo, msica de
capilla a Arnstadt, donde tuvo tiem- no solo exaltaba la superioridad del cmara y obras que titul Sonatas,
po suficiente para dedicarse al r- arte francs sino que adems se para violn, flauta, viola de gamba
gano y a la composicin y en 1707 proclamaba a s mismo como el etc
se traslad a Mulhausen, como mejor organista, aadiendo que no En 1720 muri su esposa, sin em-
organista de la iglesia de San Blas; haba en toda Alemania quien pu- bargo al ao siguiente contrajo
el 17 de octubre del mismo ao diera comparrsele. nuevas nupcias con Ana Magdalena
contrajo matrimonio con su prima Acept, despus de oir secretamen- Wlken a quien conoci en Ham-
Maria Brbara Bach. Al ao siguiente al organista francs y lleg a la burgo: cuando estaba tocando el
te vuelve a Weimar como organista hora convenida pero Marchand se rgano en la iglesia y ella qued
y msico de cmara del duque rei- ausent de la ciudad ese mismo estupefacta por la meloda que
nante. Su estancia se prolonga has- da dando as implcitamente la estaba escuchando.
ta 1717 y es en esta etapa de su victoria al maestro alemn, lo que En 1723 Bach parte para Leipzig a
vida cuando el repertorio de rgano le vali a Bach fama y reconoci- tomar posesin del puesto que ocu-
y de diversos instrumentos reciben miento por diferentes pases. para hasta su muerte: Cantor de
la magistral aportacin de Bach: la Iglesia de Santo Toms y director
entre las composiciones de este de la msica de la Universidad.

En los ltimos aos de su vida,

Bach padeci una enfermedad
en los ojos que empeor hasta
dejarlo completamente ciego.
Su muerte ocurri el 29 de julio
de 1750.
As pues, Bach es un msico que

se inspira en el pasado musical:
en la Edad Media, poca contra-
puntstica y en la concepcin ar-
mnica barroca, adems unifica la
triple trayectoria del barroco: estilo
italiano, francs y alemn, haciendo
una sntesis de todo lo anterior.
Llega al mundo de la msica cuan-

do el barroco ha producido gran
cantidad de obras, aunque l lo
lleva a cotas impensables.
En la poca de Bach el culto pro-

testante ya haba abandonado los
ritos sacramentales catlicos y la
Msica y la Biblia son ya dos gran-
des protagonistas.
Bach es organista de iglesias tan
famosas como Santo Toms de Lei-
pzig o Weimar, y tiene que compo-
ner msica para cada domingo o
fiesta religiosa; surgen as sus nu-
merossimas obras de rgano, sus
cantatas, sus pasiones etc.
Johann Sebastian Bach
CARACTERSTICAS DE SU OBRA:
-Es ante todo un hombre religioso y protestante convencido, por tanto, la mayor parte de su
obra es religiosa.
-Lleva a un gran equilibrio principios que parecen contrapuestos: armona y contrapunto,
monodia y polifona.
-Deja una produccin musical difcil de mejorar tanto en cantidad como en calidad.
En su obra podemos distinguir:
-Msica religiosa: cantata, pasin y msica de rgano.

-Msica profana: para orquesta y clave.

LA CANTATA
LUTERANA OBRA INSTRUMENTAL Y
PARA RNANO
Expresin eminente del culto lute- Dentro de la obra instrumental
rano, ya haba surgido un siglo antes de Bach, la suite alcanza su cima
de Bach. y lo mismo sucede con el con-
Es una obra musical compuesta cierto, al componer los famosos
sobre un texto religioso luterano seis Conciertos de Brandeburgo.
para solistas, coro e instrumentos,
y constituida por seis o siete piezas Tiene numerosa obra para
de carcter variado: recitados, ario-
sos, arias, coros concertados, termi- clavecn como El Clave Bien
nando siempre en el Gran Coral a Temperado o las Variacio-
cuatro o ms voces. nes Goldberg.
La obra organstica de Bach es
Bach compuso ms de doscientas de una importancia bsica, sobre
cantatas; dentro de la cantata el todo sus fugas, estilo esencial-
elemento ms importante y unifi- mente barroco, y sus corales,
cador es el coral, que encarna el que son como meditaciones ins-
espritu luterano. trumentales sobre la letra que
se canta en el Coral en que se Fotografa de un Clavecn.
inspira.
LA PASIN
Los personajes de la Pasin son: un LA FUGA GEORG
evangelista que narra, los persona-
jes que cita el evangelio y el pueblo
alemn, que interviene en este dra-
Es una de las formas ms
importantes del barroco, elevada PHILIPP
ma expresando sus sentimientos.
A diferencia de la pera, no hay
por Bach a un arte insuperable,
tanto en su msica vocal como TELEMANN
representacin, slo se canta. Bach instrumental.
La fuga es una composicin musical
(1681- 1767)
compone dos pasiones: La Pasin
segn San Mateo y La Pasin segn instrumental o voclica en un solo
tiempo y que se realiza a partir de Es la gran personalidad del ltimo
San Juan. barroco alemn, que ofrece una
un solo tema; este tema es el que
engendra y produce las msica no tan dependiente del fac-
peculiaridades rtmicas. tor religioso (pese a sus 44 pasio-
Las partes de una fuga son: Tema nes), forma que hace evolucionar
o sujeto- Respuesta- Contrasujeto- influenciado por el pietismo.
Contra exposicin- Divertimentos En Telemann est presente la in-
o episodios- Estrechos- y Pedal fluencia francesa, lo que contribuye
y cadencia. a dar a su msica un carcter ms
alegre; para l la msica es una
forma de felicidad.
Paradjicamente, los hijos de
Bach tienen en vida ms xito
que su padre, siendo portadores
Portada de una grabacin de La Pasin
de su gran herencia musical.

EL BARROCO INGLS: PURCELL Y HAENDEL

HENRY GEORG ms preocupada por temas tico-
religiosos; a ella dirige sus oratorios
PURCELL FRIEDRICH basados en la Biblia.
(1659- 1695) HAENDEL

En ellos consigue sus mejores obras,
una mezcla de coros fastuosos,
acompaados de una orquesta
MSICA INSTRUMENTAL: (1685- 1759) magnfica. Como en las Cantatas
Antes de la llegada de Haendel, y Pasiones, el coro es smbolo de
Purcell es conocido como el Nace en Halle (Alemania), donde la voz del pueblo, por lo que en l
msico de la Restauracin, es adems de estudiar Derecho se vierte el msico gran emocin.
decir, el representante de la dedica a la msica, estableciendo Haendel transforma el estilo fugado
msica inglesa a la cada del gran amistad con Telemann. Se matemtico de Bach en algo con
Puritanismo. traslada posteriormente a Italia ms contenido emocional.
donde conoce a Scarlatti y a Corelli. Dentro del oratorio El Mesas es el
Organista de Westminster, su Amigos ingleses le persuaden ms famoso y se divide en 3 partes:
produccin es sobre todo religio- para que se vaya a Inglaterra donde -Anuncio de la venida del Mesas.
sa. Destaca en el uso del contra- desarrollar toda su carrera. -Vida y muerte de Cristo.
punto. Dentro de su msica ins- -y Resurreccin.
trumental destaca por sus CARACTERSTICAS DE SU ESTILO:
Fantasas para orquesta de cuer-
da, autnticas obras de arte ba- -Con Haendel llega a su culmen el
rroco; su msica instrumental ltimo barroco
tiene como finalidad servir a la -Como compositor de msica Coral
corte, dentro de un carcter aris- es un maestro
tocrtico. -Uso del contraste, meloda y ar-
mona muy perfectas, diferencin-
PERA: Purcell destaca por sus dose de Bach por un estilo donde
composiciones de pera, gnero tiene menos importancia el con-
que los ingleses de esta poca trapunto
valoran de una manera especial, -El dirigir sus oratorios a la clase
y llegan a la pera a travs de media implica un cambio en la
la mascarada o especie de ballet sociologa de la msica, que ser
escenificado, que poco a poco importante en el Clasicismo
se convierte en pera. -Su msica es de un carcter algo Grabacin de El Mesias de Haendel
Destacan Dido y Eneas, El Rey ms extrovertido y cortesano, lo
Arturo y La Reina India. cual contrasta con la msica ms
intimista de Bach Obra instrumental:
MSICA RELIGIOSA:Purcell Su msica de este tipo es muy
lleva a su cumbre una forma Obra vocal: pera y oratorio variada y amplia. Destacan los
muy inglesa: Anthem, o msica Una de las glorias de Haendel es Concerti Grossi y sus Conciertos
de la liturgia anglicana con una la composicin de oratorios, aun- para rgano, de gran belleza.
misin parecida a la del Coral que l comenz con la pera; un Haendel escribe toda una serie de
en Alemania. tipo de pera acomodada al gusto obras para ceremonias cortesanas,
Esta forma se define como un aristocrtico como Julio Csar, como la Msica Acutica, com-
canto en latn o ingls, polifnico pero la clase aristocrtica le aban- puesta para un paseo por el Tme-
al comienzo pero que tender al dona, por lo que Haendel le vuelve sis; o Msica para los Fuegos Arti-
verticalismo barroco. Se cantaba la espalda y compone msica para ficiales, para conmemorar la Paz
al final de los cultos. la clase burguesa, menos frvola y de Aquisgrn.

EL BARROCO FRANCS
El Barroco Francs es diferente al
de los dems pases europeos. Este
periodo se extiende durante el rei-
nado de tres reyes:
-Luis XIV (poca del grand

sicle)
-La Regencia y Luis XV
(Rococ)
-Luis XVI (Rococ tendiente
al Clasicismo)
1 EPOCA
Comienza durante el reinado de
Luis XIV, con las siguientes cuali-
dades:
Jean-Baptiste Lully
-Gusto clasicista
-Msica majestuosa para los ritos
de la Corte JEAN- deleitable, con repeticiones de dan-
zas como el minu, la gavota... con
-Versalles es el centro musical y
artstico
-La msica pierde sus cualidades
BAPTISTE las que pretende complacer a esa
aristocracia frvola.
dramticas, es ms decorativa. LULLY Dentro de este perodo hay: msica
de pera y msica de teclado.
(1632- 1672)
Es un msico de origen italiano y 2 POCA: ROCOCO
que afrancesa el estilo italiano,
componiendo una msica dotada Se extiende durante la Regencia y
de gran claridad y orden. reinado de Luis XV. Es conocida
como la poca del Estilo Galante
-Su obra es esencialmente escnica, o Rococ, es decir, un estilo que
comenzando con ballets e interme- trata de buscar una especie de
dios. decoracin externa a la msica.
-Posteriormente se dedica a la pe-
ra, en colaboracin con Corneille Es la poca de trnsito al Clasicismo;
y Molire. Compone Perseo y su la msica trata de reflejar un mundo
obra maestra Armida. ficticio y estilizado, cuyas cualidades
-Estas obras se llaman Tragedias son:
Lricas y tratan de temas mitolgi-
cos; adapta el adornado canto ita- -Cada del contrapunto a favor
liano al texto francs. de una msica acordal
-Crea un tipo especfico de Ober- -Melodas y temas diminutos que
tura, denominado Obertura france- se repiten mucho
sa que consta de tres tiempos: -Abundancia de adornos que casi
lento- rpido- lento. El msico ahogan la propia meloda
Retrato de Luis XIV francs busca y ofrece una msica -Acordes armnicamente pobres

LA PERA
Los sucesores de Lully no siguen su
sistema operstico y crean otras
formas que mezclan con el ballet;
as surge el gnero pera- ballet.
La primera obra que inaugura este

estilo es La Europa Galante de Cam-
pra; esta forma lleva a una gran
decadencia a la pera francesa.
Ser necesaria la contribucin de

Jean Philippe Rameau para arreglar
la situacin y dar a la pera una
unidad dramtica, mezclando la
lengua francesa con la msica
operstica. Destacan: Hiplito y Aca-
cia, Platea y Pigmalin, etc.
MSICA PARA
TECLADO
La msica francesa para clavecn
caracteriza uno de los momentos
ms lgidos del Rococ francs,
pensada para tocar en salones aris-
tocrticos. Esta variedad tiene dos
intrpretes: Couperin y Rameau.
El primero deja cuatro libros de
piezas para clavecn.
3 EPOCA DEL BARROCO.

Abarca el reinado de Luis XVI hasta
el Clasicismo, aunque musicalmen-
te, es ms pobre que las anteriores. Cristoph W. Gluck.
CRISTOPH W. Es un autor en gran parte clsico

y sus aportaciones se resumen as:
-Devuelve a la pera su acento
turas.
-Suprime de la pera el exceso
de arias intiles.
GLUCK dramtico y elimina el exceso de
decoracin y mal gusto.
-Entre sus obras destacan Orfeo
y Eurdice y Alcestes.
(1714- 1787) -Nuevo empleo del coro, dndole
funcin dramtica.
Este compositor alemn de gran -Usa la orquesta para acompaar
fama y humilde cuna estrena la todo, incluso los recitativos que
mayor parte de su obra en Pars. antes se hacan con clave y des-
taca la importancia de las Ober-

EL BARROCO msicos importantes como Mateo
Romero, maestro de la capilla de A.
ESPAOL Felipe II, Juan Pujol y muchos ms.
LA ZARZUELA
CARACTERSTICAS:
LA MSICA Su nombre proviene del Palacio Real
en que se representaba, situado en
-No sigue los grandes estilos eu-
ropeos, el Concierto, la Suite, la PARA LA un lugar donde, al parecer, haba
abundancia de zarzas.
Pasin o el Oratorio, y cuando lo
hace es muy tardamente. ESCENA: Este estilo musical se
-Nacen la ZARZUELA y la TONA-
DILLA.
GNEROS. convierte en nuestra
Espaa tiene una gran tradicin en pera nacional, y se
-Siguen teniendo importancia las la msica escnica desde el Medio- define como una obra
formas religiosas: el villancico, la evo (El Misterio de Elche); en el
Misa, el aria religiosa, los salmos Renacimiento el msico y poeta Gil
de teatro en la que
etc. Vicente sigue esta tradicin y en alternan las escenas
los inicios del Barroco (1608) hay cantadas con las
-La msica culta est influida por en Madrid nada menos que doce
el ambiente italiano, sobre todo compaas. habladas.
en el siglo XVIII, en el que influye Los msicos de esta poca recurren
la presencia de Scarlatti, Bocche- a los textos de los grandes drama- Nuestra zarzuela se caracteriza por
rini y Brunetti; en el siglo XVII no turgos para ponerles msica: Cal- su populismo, casticismo y espon-
sucede esto. dern, Lope, Tirso etc. taneidad; en esta poca barroca la
-Contina con gran vigor la es- Entre estos msicos destacan Carlos zarzuela produce msicos como
cuela organstica iniciada por An- Patio y Juan Hidalgo. Sebastin Durn y Jos Nebra.
tonio Cabezn, en la que destacan
Cabanilles y Correa de Arauxo.
TRNSITO DEL
RENACIMIETO
AL BARROCO
En Espaa el Barroco comienza con
la policoralidad y la monodia acom-
paada al igual que en Italia y otros
pases.
En realidad la policoralidad se da
ya en nuestros ltimos msicos del
Renacimiento; as, se puede ver en
el Magnificat y en el salmo Laeta-
tus Sum de Toms Luis de Victoria,
donde hay claros efectos de bico-
ralidad.
A partir de mitad de siglo comien-
zan a surgir toda una serie de Representacin de una Zarzuela

En el reinado de Felipe IV vuelve

a tener importancia la pera de
gusto italiano y es la poca de los
Farinelli, Corselli etc, que hacen
surgir por competencia a msicos
espaoles como Nebra, que ayuda-
do de la letra de Caizares, com-
pone zarzuelas como: De los Encan-
tos del Amor, la Msica es Mayor.
Una obra cumbre es la del valen-

ciano Vicente Marn Soler: Una
cosa rara, hecha para celebrar el
acceso al trono de Carlos IV.
B.
LA TONADILLA
Es una obra escnica que termi-
na con danzas de carcter es-
paol. Tiene gran xito entre el
pueblo y prcticamente todos
los msicos espaoles hacen
obras de este estilo.
Cartel anunciador La Tonadilla Escnica
MSICA INSTRUMENTAL
Dentro de la msica para instrumentos hay que destacar:
- LA GUITARRA
- EL RGANO
- LA MSICA ORQUESTAL, en la que sobresale EL PADRE SOLER
El Padre Antonio Soler sobresale como compositor del barroco espaol, es discpulo de Scarlatti y
trata de modernizar nuestra escuela de tecla que comenzara con Antonio Cabezn.
Son fruto de ella sus Seis Conciertos para rgano obligado, sus Quintetos con cuerda y rgano o
clave, y centenares de sonatas para clave.
Hay que destacar del Padre Soler la transformacin de la sonata barroca (a 4 partes) en sonata
bipartita (2 partes). Esto significa que es un hombre de trnsito hacia el Clasicismo.

CHAPTER 3
BAROQUE
MUSIC
BAROQUE MUSIC CHAPTER 3
CHARACTERISTICS OF
BAROQUE MUSIC: PERIODS OF BAROQUE
In contrast to Renaissance music, MUSIC
baroque music did not attempt
merely to serve the text, but to
embellish and go beyond it. A. Early Baroque (1580-1630). Music was used to
give strong emotional force to the words. There was a
- A harmonic system was greater use of dissonance. Beginning of the
established which was as it were differentiation between vocal and instrumental music.
'vertical', a hierarchy in which there
was one principal voice and the
rest served as harmonic B. Middle Baroque (1630-1680). Epoch of the opera
accompaniment. This is called and the cantata and with it the distinction between
accompanied monody and this aria, arioso and recitative.
accompaniment was provided by
the Basso Continuo C. Late Baroque (1680-1750). The forms acquire
- It required a very marked rhythm, lavish dimensions. The concertato style appears.
known as mechanical rhythm,
because of its strong repetitive Instrumental music dominates vocal.
beats. Through this the rhythm or
movement (tempo), became one of
the vital elements of baroque music
- At this point in history different
types of music were not
FORMS OF BAROQUE
interchangeable; instrumental
music could not be sung and vice
MUSIC
versa - INSTRUMENTAL FORMS: SUITE, SONATA AND CONCERTO
- In this period of both economic
and spiritual crisis (as a result of - VOCAL FORMS: - SECULAR: OPERA
the schism in the Church) appeared - RELIGIOUS: CANTATA, ORATORIO
in all the arts what is known as AND PASSION
expressionism, where reality is
exaggerated or distorted (Cervantes, With the Baroque came the
Gracin or Quevedo) blossoming of instrumental music,
- Expressionism could be found in producing pure music. The
music by the dramatic and enormous improvements in quality
expressive meaning given to the of instruments such as the violin
sound; so that there was a kind of contributed towards this.
conflict between the orchestra
(tutti), the soloists (concertino) and During this period we see the rise
the soloist of the greatest instrument makers
- The concertato style which arose, of all time, such as STRADIVARIUS,
involved contrasting of choir, AMATI and GUARNERI. The
orchestra, soloists and even instruments had to be capable of
between several choirs being played at great speed. With
- There was counterpoint in slow the help of these new instruments
and fast tempo music achieved great virtuosity and
- Words were given more emotional perfection.
intensity in what we call recitative
or recitativo, arioso and aria styles

CHAPTER 3 BAROQUE MUSIC
THE THREE GREAT FORMS OF

BAROQUE MUSIC ARE:
A. THE SUITE.
It is the union of several dances of distinct character in one solo work
which manages to give a dramatic sense of counterpoint, typical of the
baroque. Bach raised this style to new heights of perfection.
B. THE SONATA.
Sonata means music to be sounded. As in the suite, the origin of the
sonata is in the counterpoint of movements, which normally amount to
four. In his heyday Corelli ordered his movements thus:
GRAVE
ALLEGRO FUGATO
MODERATO
VIVO FUGATO OR HOMOPHONIC
Here we have the beginnings of musical contrast.

The sonata is usually for solo instruments and can be broken down into:
Sonata for solo: for a solo instrument such as the harpsichord

Sonata for duet: for two, for example: violin and clavichord
Trio sonata: such as clavichord, violin and flute.
One of the greatest composers of this style was Arcangello Corelli (1653-
1713) of the Italian school. He lived in Rome where he composed his
celebrated 12 Sonate de Chiesa, and 12 Sonate per Violino. He was also
an accomplished violinist and had many pupils.
C. THE CONCERTO.
A baroque orchestral form which usually consists of 3 movements;
allegro-adagio-allegro. It can be Concerto Grosso if it is for a group of
soloists and orchestra, or Concerto Solo if it is for a soloist and orchestra.
The sonata becomes a concerto when it is played by the orchestra and
its name comes from the word concertare, meaning to play various
instruments at the same time. In the concerto the qualities of baroque
can best be seen through the contrast between different parts of the
full orchestra and even the single soloist.

SECULAR VOCAL FORMS

THE OPERA Fragmento del manuscrito
This is a secular baroque form of However the Florentine School was

y Verons,
music with apero segua
narrative siendo un
component,
centro de arte activsimo. mainly enjoyed by the aristocratic
sung and performed on the stage. court.
La msica de
It comprises of Vivaldi
a stagesesetting,
distinguea
por las siguientes cualidades: The first opera is thought to have
choir and soloists. been Daphne by Jacobo Peri, which
- tratamiento solstico del violn.
Antonio Vivaldi has been lost, followed by Eurydice,
It--isvitalidad
claridad
rtmica.
divideden into the overture
su forma y belleza staged in the Pitti Palace in Florence
ANTONIO (the instrumental
en sus temas.
introduction), the interludes
in 1600 to celebrate a royal
wedding, and thus becoming the
VIVALDI (orErainstrumental
cura rojo a causa
piecescomo
conocido tambin
de sus
intersperse the opera) and
whichel
cabellos
first documented opera.
This style became very successful

(1678-1741) rojizos; pieces;
singing viaj mucho, alcanzando
arias, and gave rise to a whole series of
gran fama como violinista.
Is one of the great geniuses recitatives and concertatos. important works such as Orpheus
of the sonata. He was a priest, by Monteverdi (1607). This music
first class violinist and in addi- Opera is also related to the represents a bridge between the
tion composer of many operas. economic crisis at that time. It was Renaissance and the Baroque. By
Among his works must stand intended as a spectacle to entertain the time of Monteverdis death
out 3 collections of concertos: and divert. In Italy, where it arose, opera had extended to the whole
LEstro Armonico, La Strava- it was an entertainment of clearly of Europe.
ganza and Il Cimiento dell Ar- popular character; in Venice it was
monia e dell Invenzione whi- attended by all levels of society.
ch contains the famous Four
Seasons. Vivaldi is a symbol
of the rich yet decadent Veni-
ce, by now no longer the an-
cient and powerful Republic,
having lost Titian and Verons,
but continuing to be a centre
for the arts.
The music of Vivaldi is distin-

guished by the following qua-
lities:
- Its contribution to the deve-

lopment of the solo violin
- Its rhythmic vitality
- The clarity of its form and
the beauty of its themes
He was also known as the red

priest on account of his red
hair. He travelled a good deal,
achieving great fame as a vio-
linist.

RELIGIOUS VOCAL FORMS

THE ORATORIO THE CANTATA
This was a religious vocal baroque It yisVerons, pero segua
a musical form, siendo
lyrical un
in
form, of narrative character perfor- centro based
character, de arte activsimo.
on a religious text.
med in concert without scenery or It includes
La msicasolos, orchestral
de Vivaldi and
se distingue
costumes. The performers did not choral
por laspieces, comprising
siguientes of arias
cualidades:
act but only sang a drama of reli- and recitations. solstico
- tratamiento It is different from
del violn.
gious interest drawn from the Old the oratorio in
- vitalidad that it does not tell
rtmica.
or New Testament. Its intention a story and the
- claridad en choir has much
su forma less
y belleza
was to instruct believers. Its name importance.
en sus temas.
derives from the oratorio of Saint
Philip Neri, the place where pupils Era conocido tambin como el
prayer meetings were held. It arose cura rojo a causa de sus cabellos
in Rome and spread to other coun- rojizos; viaj mucho, alcanzando
tries such as France and England. gran fama como violinista.
GERMAN BAROQUE
tato style, monody and orchestral
INTRODUCTION TO accompaniment etc. Italian music
GERMAN BAROQUE was very influential, especially Co-
relli and Monteverdi; German mu-
sicians always looked to Italy.
The driving force of this music was
religion. To serve this need, it emer-
ged the most important musicians
THE BEGINNINGS
of the day. OF GERMAN
The importance which Luther had
given to music acted as a great BAROQUE
stimulus.
In every town there was a Heinrich Schtz (1585-1672)
He stands out amongst the musi-
Kantorei or choir which per- cians of the first period. He was
formed in the church and educated by the Italian musician
whose organist was paid by Gabrielli and later by Monteverdi
the local community. himself. His Psalms of David were
written in Italian, with great choirs,
Organs of great value were cons- soloists and instruments in concer-
tructed and the congregation be- tato, achieving a sonority typical
came accustomed to singing in of colossal baroque. He also com-
church. The foremost musical genre posed the first German opera Da-
of the Protestants continued to be phne.
the chorale, upon which undertaken The organ, as an instrument for the
the reforms which the baroque liturgy, is essential in Protestantism.
aesthetic demanded, which is to One of the foremost organists of
say the application of the concer- this period was Johann Pachelbel.


(1685- 1750)
Born in Eisenach and father of nu-
merous children many of whom
also became important musicians.
He lived and died in poverty and
was only recognised in life as being
a great organist. His reappraisal as
a composer began 50 years after
his death.
He was brought up in remarkable
family surroundings. The Bach fa-
mily get-togethers were renowned
as all the members were accomplis-
hed composers and musicians.
His mother died when he was only
nine and his father died a year later.
He had to live with his eldest bro-
ther, who was an organist and who
helped him to continue his studies.
Because of his great passion for

music and his soprano voice he was
admitted into Saint Michaels
School in Lneburgh at the age of
fifteen. He stayed there for three During this period he went on his which he wrote the first part of The
years and managed to rise to the important artistic tour of Dresden Well-Tempered Clavichord, the
position of prefect of the choir where he was invited to compete Brandeburg Concerts, chamber mu-
and acting not as organist but the with Jean Luis Marchand who not sic, and works he called Sonatas for
conductor of the choir as well. In only proclaimed the superiority of violin, flute, viola da gamba etc.
1703 he became a chapelmaster at French art but also claimed to be
Arnstadt where he had enough time the best organist and that there In 1720 his wife died and the follo-
to devote himself to the organ and was no one in German who could wing year he married Anne Magda-
to composing. In 1707 he moved compare. Bach accepted the cha- lene Wlken. They had met in Ham-
to Mulhausen working as the orga- llenge after secretly hearing the burg when Bach was playing the
nist in Saint Blas Church, marrying Frenchman play but when he arri- organ in the church and Ana had
his cousin Mary Barbara Bach in ved at the agreed time he found been amazed by the wonderful me-
the same year. The following year that Marchand had left the city on lodies he was able to produce.
he returned to Weimar working as that day thus effectively giving
an organist and chamber musician Bach the victory. This greatly en- In 1723 Bach settled in Leipzig to
for the then reigning duke. He re- hanced Bachs reputation throug- take possession of a post of songster
mained there until 1717 and it was hout the Europe. for Saint Thomas Church and di-
during this stage of his life that rector of music for the university
Bach began to make his great con- In 1717 Bach moved to Cthen and which he was to hold for the rest
tribution to organ and instrumental entered into the service of the of his life.
music. Among his compositions of Prince of Anhalt who appointed
this of this period are: Tocata and Bach the conductor of his orches- In his last years Bach suffered from
Fuga in D minor and Pasacalle in C tra. This was the beginning one of an eye complaint which progressi-
minor. the happiest periods of his life in vely worsened leaving him totally

blind. He died on 29 July, 1750.
Bach took his inspiration from all

musical styles of the past: the
Middle Ages, the era of counterpo-
int, the baroque harmonic concept,
bringing together the three strands
of the Italian, French and German
baroque styles and producing a
synthesis of all that had preceded
him.
He came into the world of

music when the baroque had
already produced a large
quantity of works but he ca-
rried it to new and unimagi-
nable heights.
At the time in which he lived, Pro-
testantism had abandoned the Ca-
tholic sacramental rites; music and
the Bible were already the two
principal elements of religion. Bach
was organist at many famous chur-
ches such as Saint Thomas of Lei-
pzig and Weimar. He had to com-
pose music for each Sunday service
or religious festival. As a result he
produced a great number of works
for the organ, such as cantatas,
passions and so on.
CHARACTERISTICS OF HIS WORK:

- He was above all a religious man and a firm Protestant and as a result the majority of his works are
religious.
- He manages to balance principles which seem opposed; harmony with counterpoint, and monody
with polyphony.
- He produced a body of work which is unequalled before or since in their quantity and quality.
Among his works can be found:
- Religious music such as cantatas, passions and organ music

- Secular music for orchestra and keyboard

THE
LUTHERAN INSTRUMENTAL AND
CANTATA ORGAN WORKS
Among Bachs instrumental
This highest expression of Luthera- works, the suite and the
nism had emerged a century before concerto reached their peak
Bach. It is a musical work based on with the famous six
a religious Lutheran text for soloists, Brandenburg Concertos.
choir and instruments, comprising
of six or seven pieces of different He produced many works for
character such as recitations, ario- the keyboard such as The Well-
sos, arias, concerted choirs and Tempered Clavichord and the
always ending in a grand chorale Goldberg Variations.
for four or more voices.
Bachs organ works are of
Bach composed more than fundamental importance, in
200 cantatas. The most im- particular his fugues, which are
portant and unifying element essentially baroque in style, and
his chorales which are like
of the cantata is the chorale, instrumental meditations of the
which embodies the spirit of text from which it is based.
Lutheranism.
THE PASSION
The performers in a Passion are: an
evangelist who is the narrator, the THE FUGUE GEORG
characters whose story the narrator
tells and the German people, who
The Fugue is one of the most
important expressions of the PHILIPP
interrupt the drama to express their
views. In contrast to the opera,
there is no acting, it is just sung.
baroque, elevated by Bach to an
unmatchable art, both in its TELEMANN
Bach composed two passions: the
instrumental and vocal form. (1681- 1767)
Passion According to St Matthew The fugue is an instrumental or
and the Passion According to St. vocal composition in one tempo George Telemann was the great
John. which emerges from one theme. personage of late German baroque
This theme engenders and produces whose works were not influenced
its own rhythmic peculiarities. The so much by religion (apart from his
parts of a fugue are: 44 passions under the influence of
the theme or subject, the pietism). Telemann represents the
French influence, which gives his
response, countersubject, music a lighter character, since for
the counterexposition, him music is a form of happiness.
divertimentos or episodes,
stretto and pedal and
cadence.

THE ENGLISH BAROQUE: PURCELL AND HAENDEL

HENRY GEORG nied by a magnificent orchestra.
As with the cantatas and passions,
the choir is the symbol of the voice
PURCELL FRIEDRICH of the people, by means of which
the composer conveys great emo-
(1659- 1695) HAENDEL tion. Handel transformed Bachs
mathematical style of fugue into
A. INSTRUMENTAL MUSIC. (1685- 1759) something with much more emo-
Before the arrival of Haendel, tional content.
Purcell was known as a composer George Friedrich Haendel was born
of the Restoration, that is, the in Halle in Germany, where he stu- Instrumental Works
principal representative of died law and music establishing a Handels instrumental work is broad
English music in the period after great friendship with Telemann. in scope and varied. Notable for
the decline of Puritanism. He He moved to Italy where he met their beauty are the Concerti Grossi
was the organist at Westminster Scarlatti and Corelli. His English and his concertos for organ. Handel
and his output is mostly religious. friends persuaded him to go to wrote a series of works for courtly
He stands out for his use of England where his career flourished. ceremonies such as the Water Mu-
counterpoint. Notable among sic composed for a journey down
his works are the Fantasias for CHARACTERISTICS OF HIS STYLE:
String Orchestra, which are
authentic works of baroque art. - Haendel was the prime exponent
His instrumental music with its of the late Baroque
aristocratic style was written to - He was a master of choral music
serve the court. - He used contrast, melody and
harmony perfectly, differing from
B. OPERA. Purcell is notable Bach in that less importance is
for his operatic compositions. given to counterpoint
Opera was much prized by his - He composed his oratorios for
English contemporaries and it the middle class, indicating a so-
grew out of the masquerade or ciological change in music, which
scenic ballet. Prominent amongst would be important in Classicism
his works are Dido and Aeneas, - His music has extrovert and cour-
King Arthur and the Indian tly properties which contrasts with
Queen. the intimacy of Bach
Vocal Works: Opera and Oratorio
Some of the greatest works of the Thames, or Music for the Royal
C. RELIGIOUS MUSIC. Purcell Haendel are his oratorios. Although Fireworks, to commemorate the
brought to its peak the he began with opera designed to
particularly English form of the Peace of Aix-la Chapelle (or Aquis-
please the aristocracy, such as Julius grn)
Anthem, or the music of the Caesar, this aristocracy were to
Anglican liturgy, which had a abandon him. Turning his back on
similar purpose to that of the The Messiah is his most famous
them he began to compose music oratorio, divided into 3 parts:
German Chorale. This form is a for the bourgeoisie which was less
song in Latin or English which - Annunciation of the Coming of
frivolous and more concerned with the Messiah
is polyphonic at the beginning ethical-religious themes. For them
but then moves towards baroque - The Life and Death of Christ
he wrote his oratorios based on the - Resurrection.
verticality. It was sung at the Bible. Amongst these can be found
end of worship. his major works, which are a mix-
ture of grand choruses, accompa-

THE BAROQUE PERIOD IN FRANCE OF THE

"GRAND SIECLE"
The baroque took a different shape
in France to the rest of the
European countries. This period
was during the reign of the kings:
- Louis XIV (the grand sicle epoch)

- The Regency and Louis XV
(Rococo)
- Louis XVI (Rococo tending
towards Classicism)
FIRST PERIOD
This was during the reign of Louis
XIV with the following features:
- Tastes for music were dependent

on social class Jean-Baptiste Lully
- Majestic music for the SECOND PERIOD: ROCOCO
ceremonies of the court
- Versailles was the centre of music JEAN- This period was during the Regency
and art
- Music lost its dramatic qualities BAPTISTE and Reign of Louis XV. It is known
as the epoch of the Style Galant
and became more decorative
LULLY (courtly style) or Rococo, which is
a style that seeks to find a kind of
(1632- 1672) external embellishment to the mu-
sic. This was a transitional period
Of Italian origin, he made the to Classicism.
Italian music more French in style, The music attempts to reflect a
composing works of great clarity fictitious and stylised world whose
and order. qualities are:
- His works were essentially for - Less counterpoint and a greater

the stage, beginning with ballets use of cords
and interludes - Melodies and diminutive themes
- Later he concentrated on opera that are repeated frequently
in collaboration with Corneille y - Lavish use of embellishments whi-
Moliere. He composed Perseo and ch can almost suffocate the original
his great work Armida melody
- These works were called Lyric - Cords which are harmonically
Tragedies and are based on mytho- weak
logical themes, adapted and deco- The French musician sought and
rated with Italian singing and Fren- offered a delectable music, with
ch text repetitions like the minuet, the ga-
- He created a special kind of over- votte etc. with which he attempted
ture called 'French Overture' which to please the frivolous rich.
is made up of three tempos: slow Included in this period was opera
Luis XIV - quick - slow music and keyboard music.

OPERA
Lully's successors did not follow his
operatic style, instead they created
other forms that included ballet;
from this evolved the opera-ballet
genre. This style was inaugurated
with La Europa Galante by Campra.
The genre brought about a period
of decadence in French opera.
It was not until the arrival of Jean
Phillipe Rameau that the situation
improved. He gave opera a dynamic
unity, mixing the French language
with operatic music. His best works
are: Hipolitus and Acacia, Platea
and Pygmalion.
MUSIC FOR THE

KEYBOARD
French music for the spinet marked
one of the most significant mo-
ments in French Rococo. It was
created for aristocratic salons. This
style has two exponents: Couperin
and Rameau. The former left four
books of compositions for the spi-
net.
THIRD BAROQUE EPOCH
This was during the reign of Louis
XVI and lasted until well into the
classical period, although musically
it is weaker than the preceding
epochs.
Cristoph W. Gluck.
CRISTOPH W. classical composer.

His contributions can be summa-
rized as follows:
everything, even the recitatives
that had been previously perfor-
med with harpsichord. He gave
GLUCK - He brought back to opera its
dramatic emphasis and eliminated
great importance to the overture
- He curbed the excessive use of
(1714- 1787) excessive embellishments and bad ineffectual arias in operas
taste - His greatest works are Orfeo and
He was a celebrated German - He introduced a new treatment Euridice and Alcestes
composer of humble origins. He of the choir, giving it a dramatic
inaugurated the majority of his function
works in Paris and is largely a - The orchestra accompanied

SPANISH to emerge such as Mateo Romero,

master of the chapel of Philip II, A.
BAROQUE Juan Pujol and many more.
THE ZARZUELA
MAIN FEATURES: MUSIC FOR (SPANISH
- It does not follow the European
styles (the concert, the suite, the THE STAGE: LIGHT OPERA)
passion, the oratorio) until much
later GENRES The Zarzuela is named after Royal
Palace in Madrid (La Zarzuela) in
- The Zarzuela and the Tonadilla
emerged during this period Since the Medieval times Spain has which it was first performed. (Zarza
- The religious forms continued to a long in tradition in music for the means blackberry bush in Spanish.
be important: the carol, the mass, stage (The Mystery of Elche). In the There must have been a lot of them
the religious arias, the psalms etc. Renaissance the musician and poet near the site of the Palace at one
- Cultured music had a strong Ita- Gil Vicente maintained this time.)
lian influence, particularly in the tradition, and at the beginning of
eighteenth-century, in which Scar- the baroque period (1608) in This musical form has become the
latti, Boccherini and Brunetti had Madrid there were no less than 12 Spanish national opera. It consists
a strong presence. This did not ha- companies. of alternative scenes of speaking
ppen in the seventeenth century The musicians, composed music for and singing. It was spontaneous
- The school for organ music initia- the texts of the greatest dramatists and traditional, and it focused on
ted by Antonio Cabezn continued of the time: Caldern, Lope, Tirso the lives of ordinary people.
with great vigour of which Cabani- etc. The most prominent musicians
lles and Correa de Arauxo were its were Carlos Patio and Juan During this baroque period the
greatest exponents Hidalgo. zarzuela produced musicians such
as Sabastin Durn and Jos
Nebra.
THE TRANSI-
TION FROM
RENAISSANCE
TO BAROQUE
Baroque began in Spain with poly-
choral music and accompanied mo-
nody, the same as in Italy and other
European countries.
In fact polychoral music can be

found in the last Spanish musicians
of the Renaissance: it can be seen
in the Magnificat and in the psalm
Laetatus Sum by Toms Luis de Vic-
toria, where there are clear bichoral
effects.
From the middle of the century, a

new generation of composers began

During the reign of Philip IV there

was a rekindling of interest in
Italian opera. It is the age of
Farinelli, Corelli etc. To compete
with these, Spanish musicians like
Nebra, with the help of text by
Caizares, composed zarzuelas such
as: De los Encantos de Amor (Of the
Joys of Love), la Musica es Mayor
(Music Above All).
One of the greatest works is by the

Valencian Vicente Marn Soler:
Una Cosa Rara (A Strange Thing),
written to celebrate the succession
to the throne of Charles IV.
B. THE
TONADILLA
(THE LITTLE
TUNE OR
DITTY)
This is a stage performance which
ends with typical Spanish dancing.
It was very popular and practically
all Spanish musicians composed
works in this style.
INSTRUMENTAL MUSIC
These mediums stand out during this period:
- the guitar
- the organ
- orchestral music whose greatest exponent was Father Soler
FATHER SOLER
A follower of Scarlattti, he was the greatest exponent of instrumental music. He continued with
the modernisation of the Spanish school for keyboard instruments that began with Cabezn. Fruit
of this work were Six Concertos for Organ Obligato, his Quintets for stringed instruments, organ or
harpsichord, and hundreds of sonatas for the harpsichord. Father Soler stands out as having
transformed the tour- part baroque sonata into two parts. This demonstrates that he was associated
with the transition to the classical era.

THME 3
LA MUSIQUE
BAROQUE
THME 3 LA MUSIQUE BAROQUE
QUALITS DE LA MUSI-
QUE BAROQUE : PRIODES DE LA MUSIQUE
Contrairement la Renaissance, la
musique ne cherche pas servir le
BAROQUE.
texte mais elle le surpasse.
A. LE HAUT BAROQUE (1580-1630)
- Le systme harmonique simpose, On commence attribuer cette valeur affective et violente aux
on le dnomme vertical, car les voix paroles travers la musique ; on recherche la dissonance. La
possdent une importance diffren- diffrence entre la musique vocale et instrumentale commence
te ; on distingue une voix principale stablir.
de toutes les autres qui, elles, jouent
le rle daccompagnement harmo- B. LE BAROQUE MOYEN (1630-1680)
nieux, ce que lon appelle une poque de lopra et de la cantate, o lon distingue entre laria,
monodie accompagne et cet larioso et le rcitatif.
accompagnement est ralis par la
Basse Continue . C. LE BAROQUE TARDIF (1680-1750)
- On recherche un rythme plus mar- Les formes deviennent de plus en plus longues, apparat alors le
qu, appel rythme saccad cause style concertado ; la musique instrumentale prdomine sur la
de ses pulsations fortes et rptes, musique vocale.
voil pourquoi le mouvement
devient un des lments-cls de la
musique baroque.
Les diffrents types de musique ne LES FORMES MUSICALES

sont plus interchangeables ; la mu-
sique instrumentale ne peut tre
chante ni viceversa.
BAROQUES.
- Instrumentales : la Suite, la Sonate et le Concerto.
La crise ressentie tant sur le plan - Vocales : Profanes : lOpra
conomique que spirituel (disloca-
tion de lglise) provoque dans tous Religieuses : la Cantate, lOratorio, la Passion.
les arts l expressionnisme , terme
desthtique qui signifie exagrer Grce au Baroque, la musique ins-
et dformer la ralit (Cervantes, trumentale surgit, produisant ainsi
Gracin ou Quevedo). une musique pure. Cela est d au
perfectionnement remarquable de
En musique, on le retrouve travers certains instruments comme le vio-
le chant, lui donnant un sens dra- lon.
matique et expressionniste ; ainsi A cette poque-l, apparaissent les
se cre une sorte de lutte entre meilleurs luthiers de lhistoire tels
lorchestre (tutti), le groupe de so- que STRADIVARIUS, AMATI et
listes (concertino) et le soliste (solo). GUARNERIUS ; voil pourquoi la
musique atteint une grande virtuo-
- Le style concertato reprsente le sit ou perfectionnement, et les
contraste entre les churs, instruments doivent pouvoir tre
lorchestre, les solos et mme plu- jous une trs grande vitesse.
sieurs churs.
- Lopposition entre les mouvements
rapides et lents.
- On accentue la force motive du
texte grce diffrents styles : le
rcitatif, larioso et laria.

LA MUSIQUE BAROQUE THME 3
LES TROIS COMPOSITIONS INSTRUMENTALES PRINCIPALES
DE LA MUSIQUE BAROQUE SONT :
A. LA SUITE.
Cest lunion dans une mme uvre de plusieurs danses de caractre
diffrent, par laquelle on obtient un sentiment dramatique de contraste
propre au baroque.
Grce Bach, ce style atteint une grande perfection.
B. LA SONATE .
Le mot Sonate signifie musique qui doit tre sonne ; comme pour
la suite, lorigine de la sonate se situe dans le contraste entre les
mouvements , se limitant normalement quatre ; au moment de son
apoge, Corelli organise les mouvements de la manire suivante :
- Grave
- Allegro en style fugu
- Modr
- Vif en style fugu ou homophone
On obtient ainsi le principe de contraste.
La sonate est cre gnralement pour des instruments solistes et on y

distingue :
- la Sonate en solo : pour un seul instrument, par exemple, le clavecin.

- la Sonate en duo : pour 2 instruments, par exemple, le violon et le
clavecin.
- La Sonate en trio : le clavecin, le violon et la flte.
Des musiciens de premier rang cultivent ce style tels que Arcangelo

Corelli (1653-1713) appartenant lcole italienne. Il vcut Rome et
composa ses clbres 12 Sonate di Chiesa , 12 Sonate per Violino
et il savra tre par ailleurs un violoniste important ayant de nombreux
disciples.
C. LE CONCERTO.
Forme orchestrale baroque qui comprend normalement 3 mouvements :
allegro-adagio-allegro. Ce peut tre Concerto Grosso sil est compos
par un groupe de solistes et orchestre ou Concerto solo dans le cas
dun soliste et un orchestre.
La Sonate devient concerto lorsque cest lorchestre qui interprte, et
son nom provient du mot concertare , ce qui signifie jouer de plusieurs
instruments la fois.
Les qualits baroques se peroivent mieux dans le concerto, de par le
contraste entre les diffrents niveaux de lorchestre tout entier par
rapport au soliste.

FORMES VOCALES PROFANES

LOPRA. Fragmento del manuscrito
Il s agit d une forme musicale quel assiste tout le peuple de Ve-

y Verons,
baroque pero segua
profane, siendona-
caractre un
centro de arte activsimo. nise.Il est cependant de nature
rratif, chante et reprsentation aristocratique dans lcole Floren-
La msica de Vivaldi se distingue
scnique.
por las indispensables
siguientes cualidades: tine.
lments : un sc-
- tratamiento
nario, un chursolstico del violn.
et des solistes. Il
Antonio Vivaldi Il semblerait que le premier opra
se- compose
vitalidad rtmica.
par ailleurs dune fut Dafne de Jacobo Peri, uvre
- claridad(partie
en su forma y belleza
ANTONIO Ouverture
en sus temas.
instrumentale
qui la prcde) et dInterludes (par-
disparue, suivie de Euridice, dont
la premire fut donne au Palais
VIVALDI ties instrumentales qui sintercalent
Era lopra)
dans
cura
conocidoet tambin
rojo a
de parties
causa de sus
como
chan-
cabellos
el Pitti Florence en 1600 pour fter
des noces royales,devenant ainsi
(1678-1741) tes : arias, rcitatifs et concer-
rojizos;
tatos . viaj mucho, alcanzando
le premier opra.
Il est lun des plus grands g- gran fama como violinista.
Ce style connut un grand succs
nies de la sonate ; prtre, vio- Lopra est li la crise conomique et surgissent alors toute une srie
loniste de premier rang, il laquelle nous venons de faire duvres importantes comme Or-
compose galement de nom- rfrence et il savre tre un spec- feo de Monteverdi (1607) ; ce
breux opras ; parmi ses tacle servant divertir et faire musicien reprsente un pont entre
uvres, il convient de soulig- oublier les soucis. la Renaissance et le Baroque et
ner trois collections de con- En Italie, o il nat, il est un diversa mort, lopra se dveloppe dans
certos qui sont : lEstro Ar- tissement nettement populaire au- lEurope entire.
mnico, la Stravaganza et Il
cimento dell armona e dell
invenzione , cette dernire
uvre contenant ses cl-
bres Quatre Saisons .
Vivaldi est un symbole de la
Venise riche mais dcadente,
elle nest dsormais plus
lancienne et puissante Rpu-
blique, elle avait perdu le Titien
et le Vronse, mais elle con-
tinuait tre un centre dart
trs actif.
La musique de Vivaldi se dis-
tingue par les qualits suivan-
tes :
- Emploi du violon en solo.
- Vitalit rythmique.
- Clart de sa forme et grande
beaut de ses thmes.
Il tait galement connu sous
le nom de prtre rouge
cause de ses cheveux roux ; il
voyagea beaucoup et atteint
une grande renomme en tant
que violoniste.

FORMES VOCALES RELIGIEUSES

A. LORATORIO. B. LA CANTATE.
Cest une forme vocale religieuse Il ysagit
Verons,
d pero
une segua
forme siendo un
musicale
baroque caractre narratif, sans centro departir
compose artedunactivsimo.
texte reli-
reprsentation scnique. gieux caractre
La msica lyrique,
de Vivaldi o inter-
se distingue
On y chante un drame religieux viennent
por las les solos, lorchestre
siguientes cualidades: et
inspir de lAncien ou du Nouveau les- tratamiento
churs, il sesolstico
compose deldarias
violn.
Testament et o les personnages et-de rcitatifs.
vitalidad rtmica.
ninterprtent pas un rle mais se Contrairement
- claridad en su loratoire, on ny
forma y belleza
limitent chanter. chante
en suspas une histoire, et le chur
temas.
Par son biais, on cherche catchi- jouit dune bien moindre importan-
ser les croyants ; son nom provient ce.Era conocido tambin como el
de loratoire de Saint Philippe Nri : cura rojo a causa de sus cabellos
lieu o il se runissait avec ses rojizos; viaj mucho, alcanzando
disciples pour prier. L Oratorio nat gran fama como violinista.
Rome et stend dautres pays
comme la France ou lAngleterre.
LE BAROQUE ALLEMAND
La musique italienne exerce une
INTRODUCTION AU grande influence, en particulier,
BAROQUE ALLEMAND. Corelli et Monteverdi ; les musiciens
allemands sintressent lItalie.
Le grand moteur de la musique DBUTS DU BAROQUE

baroque allemande est la religion.
Les musiciens les plus importants ALLEMAND.
de cette poque sont au service de
la musique religieuse ; limportance Heinrich Schtz (1585-1672)
que Luther avait attribu la mu- apparat parmi les musiciens de la
sique entrane une grande stimula- premire priode. Il fait son duca-
tion. tion musicale auprs de litalien
Dans chaque village, on trouve la Gabrielli et plus tard de Monteverdi
Kantorei ou chur qui chante .
dans lglise et o lorganiste est Dans ses psaumes de David , il
rmunr par la communaut. utilise tout le langage italien : de
On construit des orgues dune gran- grands churs, des solistes et des
de valeur et lon apprend au peuple instruments en concertato ob-
chanter. tenant une sonorit typique du ba-
Le Choral demeure le grand genre roque majestueux. Il compose en
musical des Protestants, un genre outre le premier opra allemand
soumis toutes les rformes Daphne .
quexige lesthtique baroque, cest- Lorgue, instrument propre la li-
-dire, la mise en place du style turgie, est primordial dans le culte
concerto, de la monodie, de protestant, Johan Pachelbel est
laccompagnement de lorchestre, lun des organistes de lpoque les
etc. plus remarquables.


(1685-1750)
Il est n Eisenach, pre de nom-
breux enfants dont certains devien-
dront des musiciens importants. Il
vit et meurt dans la pauvret et on
ne lui reconnat de son vivant que
son talent en tant quorganiste. Sa
reconnaissance comme musicien
ne commencera que 50 ans aprs
sa mort.
Il fut lev dans un milieu familial

musical exceptionnel ;les runions
de la famille Bach taient clbres,
tous leurs membres se distinguaient
au moment dinterprter un mor-
ceau ou de le composer.
Il perdit sa mre lge de neuf
ans, et son pre un an plus tard,
cest la raison pour laquelle il dut
aller sinstaller chez son frre an,
Jean-Cristophe, qui tait organiste
et laida poursuivre ses tudes.
A quinze ans, il entra lcole de toute la contribution magistrale En 1717, il alla Cthen o il entra
Saint -Michel en Lnebourg tant de Bach .Entre autres compositions au service du prince Anhalt, qui lui
donn sa passion pour la musique y figurent : Tocata et Fugue en r confia la direction de son orchestre.
et sa voix de soprano, il y resta mineur et le prodigieux Passacaille Dbuta pour Johann Sebastian une
pendant trois ans et exera mme en do mineur. des priodes les plus heureuses de
la fonction de Prfet de Chur sa vie : il crivit la premire partie
et put travailler non seulement cette poque, il ralisa aussi son du Clavecin bien tempr , les
comme organiste mais galement importante tourne artistique Concertos brandebourgeois, de la
comme directeur de chur. Dresde o il fut convi concourir musique de chambre et des uvres
En 1703, il devint matre de chapelle avec Jean -Louis Marchand, qui quil intitula Sonates , pour vio-
Arnstadt, o il eut le temps de non seulement exaltait la suprio- lon, flte, violoncelle, etc.
sadonner lorgue et la compo- rit de lart franais mais prtendait
sition, et en 1707, il sinstalla tre lui-mme le meilleur organiste, En 1720, mourut son pouse, nan-
Mulhausen, comme organiste de ajoutant cela que personne en moins lanne suivante il se maria
lglise de Saint Blas ; le 17 octobre Allemagne ne pouvait se comparer en deuximes noces avec Ana Mag-
de la mme anne, il pousa sa lui. dalena Wlken quil connut Ham-
cousine Maria Barbara Bach. Il accepta, aprs avoir cout en bourg : alors quil jouait de lorgue
Lanne suivante, il retourne Wei- cachette lorganiste franais et dans lglise, elle fut envoute par
mar comme organiste et musicien arriva lheure dite mais Marchand la mlodie qui sen dgageait.
de chambre de Monsieur le Duc . sabsenta ce jour-mme donnant En 1723 Bach part pour Leipzig afin
Son sjour se prolongea jusquen ainsi implicitement la victoire au doccuper le poste quil gardera
1717 et cest ce moment-l de matre allemand, ce qui rendit Bach jusqu sa mort : Chantre de
sa vie que le rpertoire dorgue et clbre et reconnu dans diffrents lglise St Thomas et directeur de
de diffrents instruments reoit pays. musique de lUniversit .

Pendant les dernires annes de sa
vie, Bach souffrit dune affection
des yeux qui voluera jusqu la
ccit. Il mourut le 29 juillet 1750.
Ainsi donc, Bach est un musicien

qui sinspire du pass musical : du
Moyen-Age, lpoque du contre-
point et de la conception harmoni-
que baroque ; il unifie les trois
styles du baroque : litalien, le
franais et lallemand, ralisant une
synthse de ces deux poques et
de leurs diffrents styles.
Il fit son entre dans le monde de

la musique un moment o le
baroque avait dj produit bon
nombre duvres, mais il lvera
ce genre musical un niveau su-
prme.
Du temps de Bach le culte protes-

tant avait dj abandonn les rites
sacrs catholiques, la Musique et
la Bible deviennent alors les grands
protagonistes.
Bach est un organiste dglises
clbres telles que Saint -Thomas
de Leipzig ou celles de Weimar, et
il doit composer pour chaque di-
manche ou toute fte religieuse ;
cest ainsi que voient le jour ses
nombreuses uvres pour orgue,
ses cantates, ses passions, etc.
CARACTRISTIQUES DE SON UVRE :

- Il sagit avant tout dun homme religieux, un fervent protestant ; cest pourquoi la plupart de son
uvre est nettement religieuse.
- Il cre un grand quilibre entre des principes qui semblent opposs : entre lharmonie et le contrepoint,
entre la monodie et la polyphonie.
- Il lgue une production musicale difficile surpasser tant en ce qui concerne la quantit que la
qualit.
Nous pouvons distinguer dans son uvre :
- La musique religieuse : La cantate, la passion et la musique pour orgue.

- La musique profane : pour orchestre et clavecin.

LA CANTATE
LUTHRIENNE UVRE INSTRUMENTALE ET
POUR ORGUE
Elle reprsente lexpression suprme
du culte luthrien et elle tait dj Dans luvre instrumentale de
apparue un sicle avant Bach. Il Bach, la suite atteint son apo-
sagit dune uvre musicale com- ge, il en est de mme pour le
pose partir dun texte religieux concerto, quand il compose les
luthrien pour solistes, chur et 6 clbres Concertos Brande-
instruments ; elle est constitue de bourgeois.
6 ou 7 pices varies : rcitatifs, Il a crit de nombreuses uvres
ariosos, arias, churs concerts, se pour clavecin comme par exem-
terminant toujours par un grand ple, le Clavecin Bien Tempr
chur quatre voix ou davantage. ou les Variations Goldberg .
Luvre organistique de Bach
Bach composa plus de 200 canta- est dune grande importance,
tes ; llment le plus important et surtout toutes ses fugues, un
unificateur de la cantate en est le style essentiellement baroque,
chur, qui incarne lesprit luthrien. et ses churs, qui sont autant
de mditations instrumentales
sur le texte chant dans le Cho-
ral , dont il sinspire.
LA PASSION
Les personnages de la Passion sont :
un vangeliste qui raconte l his-
toire, les personnages cits dans
lEvangile et le peuple allemand, LA FUGUE GEORGES
qui apparat dans ce drame et y
exprime ses sentiments. Cest une des formes les plus im- PHILIPPE
portantes du baroque, qui avec
Contrairement lopra, il ny a pas
de reprsentation,on se limite
Bach atteint un niveau difficile
surpasser, aussi bien sa musique
TELEMANN
chanter. Bach en compose deux : vocale que linstrumentale. (1681-1767)
la Passion selon Saint Mathieu et
la Passion selon Saint Jean. La fugue est une composition Cest la grande personnalit du ba-
musicale, instrumentale ou vocale, roque tardif allemand, qui offre une
en un seul temps et qui se ralise musique moins dpendante du th-
partir dun seul thme ; ce thme religieux (malgr ses quarante
me engendre et produit les parti- quatre passions), une forme quil
cularits rythmiques. fait voluer vers le pitisme.
Les diffrentes parties de la fugue Linfluence franaise est prsente
sont : le Thme ou sujet la chez Telemann, ce qui donne sa
Rponse le Contre-sujet la musique un caractre plus joyeux ;
Contre-exposition les Divertis- selon lui, la musique est une forme
sements ou pisodes les Strettes de bonheur.
la Pdale et la Cadence.
De leur vivant, les fils de Bach
seront plus clbres que leur pre.

LE BAROQUE ANGLAIS : PURCELL ET HAENDEL
HENRY GEORG oisie, moins frivole et plus intresse
par les thmes religieux et thiques ;
PURCELL FRIEDRICH il lui ddie ses Oratorios de la Bible.
Cest l que se trouvent ses meilleu-
(1659- 1695) HAENDEL
res uvres, mlange de churs fas-
tueux, accompagns dun orchestre
impressionnant. Tout comme pour
A.Musique instrumentale :
Avant larrive de Haendel, Pur-
(1685- 1759) les Cantates et les Passions, le chur
est le symbole de la voix du peuple,
cell est connu pour tre le musi- Il naquit Halle (Allemagne) o o il exprime une grande motion.
cien de la Restauration, cest-- non seulement il tudie le Droit Haendel transforme le style fugu
dire, le reprsentant de la musi- mais se consacre galement la mathmatique de Bach en un style
que anglaise musique se liant damiti avec Te- ayant une plus grande charge mo-
la chute du Puritanisme. lemann. Il se dplace plus tard en tionnelle.
Organiste de Westminster, son Italie o il rencontre Scarlatti et
uvre est surtout religieuse. Il Corelli. Des amis anglais le persua-
est matre dans lusage du con- dent pour quil sinstalle en Angle-
trepoint. Dans sa musique ins- terre o il ralisera toute son uvre.
trumentale, il brille grce ses
Fantaisies pour orchestre cor-
des, authentiques chef-duvres Caractristiques de son style :
du Baroque, sa musique instru-
mentale a pour but de servir la - Haendel porte le baroque tardif
cour, de l son caractre son apoge.
aristocratique. - Cest un matre de la musique
chorale.
B. Opra : Purcell brille pour ses - Il utilise le contraste, la mlodie
compositions dopra, genre que et lharmonie parfaites, se diffren-
les anglais de lpoque appr- ciant ainsi de Bach grce un style
ciaient spcialement et, de plus, o le contrepoint a moins
ils parviennent lopra travers dimportance.
- Le fait dadresser ses oratorios Luvre instrumentale
la mascarada ou sorte de ba- Celle-ci est plus varie et importan-
llet scnique, qui peu peu se la classe moyenne entrane un
changement dans la sociologie de te. On distingue les Concerti Grossi
transforme en opra. et ses Concertos pour Orgue, dune
A souligner Dido et Ene, Le Roi la musique, ce qui sera important
pendant le Classicisme. grande beaut.
Arthur et La Reine Indienne. Haendel crit toute une srie
- Sa musique a un caractre extra-
verti et courtisan, qui soppose duvres pour des crmonies cour-
C. Musique religieuse : Purcell tisanes, comme la Messe Aquatique,
porte son apoge une forme la musique intime de Bach.
compose pour une promenade sur
trs anglaise : la Tamise ; sa Musique pour Feux
lAnthem, ou musique liturgique Luvre vocale : Opra et dArtifices, pour commmorer la
Anglicane ayant un but sembla- Oratorio. Paix dAquisgran (Aix-la-Chapelle)
ble celui du Choral en Allemag- Une des plus grandes pices de Le Messie est le plus clbre de
ne. Il sagit dune forme chante Haendel est la composition ses Oratorios et se divise en 3 par-
en latin ou en anglais, polypho- doratorios bien quil dbuta avec ties :
nique au dbut mais qui voluera lopra ; Jules Csar est un type - Annonciation de la venue du Mes-
vers la verticalit baroque. On le dopra compos pour le milieu sie.
chantait la fin des cultes. aristocratique, mais cette classe le - Vie et mort du Christ.
dlaissa, si bien que Haendel sen - Rsurrection.
spare et compose pour la bourge-

LE BAROQUE FRANAIS DU GRAND SICLE

Le Baroque Franais est diffrent
de celui des autres pays europens.
Il stend durant le rgne de trois
rois :
- Louis XIV (Le Grand Sicle).

- La Rgence et Louis XV
(Rococo).
- Louis XVI (Rococo voluant
vers le Classicisme).
PREMIRE POQUE
Il possde sous le rgne de Louis
XIV les qualits suivantes :
- Le got classique.
- La musique majestueuse pour les Jean-Baptiste Lully
crmonies de la Cour. DEUXIME POQUE : RO-
- Versailles est le centre musical
et artistique. JEAN- COCO
- La musique perd ses qualits
dramatiques, elle devient lment
dcoratif.
BAPTISTE Il sest dvelopp pendant la Rgen-
ce et le rgne de Louis XV. Cest
LULLY lpoque du Style Galant ou Rococo,
savoir, un style qui recherche une
(1632- 1672) sorte de dcoration extrieure la
musique.
Cest un musicien dorigine italien- Il sagit de lpoque de transition
ne, qui francise le style italien, au Classicisme ; la musique essaie
composant une musique claire et de reflter un monde fictif et stylis
ordonne. dont les qualits sont :
- Chute du contrepoint en faveur
- Son uvre est essentiellement de la musique harmonieuse.
scnique, ses dbuts, il sagit de - Mlodies et thmes mineurs qui
ballets et dintermdes. se rptent souvent.
- Plus tard, il sintresse lopra, - Abondance dornements qui
en collaboration avec Corneille et touffent presque la mlodie elle-
Molire. Il compose Perse et mme.
son chef-duvre Armida . - Accords harmoniques pauvres.
- Ces uvres, appeles Tragdies Le musicien franais recherche et
lyriques , nous parlent de thmes offre une musique aimable, grce
mythologiques ; il adapte le chant des rptitions de danses comme
italien enjoliv aux paroles franai- le menuet, la gavotte travers
ses. lesquelles il souhaite plaire cette
- Il cre un style spcifique de aristocratie frivole.
louverture, appel Ouverture A cette priode appartiennent la
franaise qui comprend trois musique dopra et la musique pour
Luis XIV temps : lent rapide - lent. clavecin.

Lopra
Les successeurs de Lully ne suivent
pas son schma dopra et crent
de nouvelles formes quils rajoutent
au ballet ; ainsi surgit un genre
nouveau, lopra-ballet.
La 1re oeuvre qui innove ce style
est lEurope Galante de Cam-
pra ; cette forme provoque une
grande dcadence de lopra
franais.
La contribution de Jean Philippe
Rameau sera ncessaire pour
amliorer la situation et donner
lopra une unit dramatique,
mlangeant la langue franaise
la musique dopra. A souligner :
Hyppolite et Aricie, Platea et Pyg-
malion, etc.
La musique pour clavecin

La musique franaise pour clavecin
caractrise un des moments les
plus intenses du Rococo franais,
cre pour tre joue dans les sa-
lons de laristocratie. Cette varit
prsente deux interprtes : Coupe-
rin et Rameau. Le premier nous
lgue 4 livres de pices pour clave-
cin.
TROISIME POQUE DU
BAROQUE
Elle comprend le rgne de Louis
XVI jusquau Classicisme et du point
de vue musical, elle est plus pauvre Cristoph W. Gluck.
que les poques prcdentes.
CRISTOPH W. Cest un compositeur

essentiellement classique ; sa
contribution est la suivante :
qui saccompagnaient auparavant
au clavecin, noter limportance
des Ouvertures.
GLUCK - Il rend lopra son accent - Il supprime lexcs darias inutiles
(1714- 1787) dramatique et limine lexcs de dans lopra.
dcoration et de mauvais got. - Parmi ses uvres les plus
Compositeur allemand de grande - Nouvel emploi du chur, lui clbres figurent : Orphe et
renomme et dorigine humble donnant une fonction dramatique. Eurydice ainsi que Alceste.
qui reprsente la majeure partie -Il utilise lorchestre pour tout
de son uvre Paris. accompagner, mme les rcitatifs

LE BAROQUE chapelle de Philippe II, Juan Pujol

et bien dautres. A.LA ZARZUELA
ESPAGNOL Son nom provient du Palais Royal
o elle tait reprsente, dans un
CARACTRISTIQUES :
- Il ne perptue pas les grands

LA MUSIQUE endroit, ce quil semblerait, envahi
par les ronces .
styles europens tel que le
Concerto, la Suite, la Passion ou
POUR SCNE : Ce style musical devient
lOratorio, mais il sy rattache la
fin de cette priode .
LES GENRES. notre opra national et se
- Naissance de la ZARZUELA et de dfinit comme tant une
LEspagne possde une grande
la TONADILLA. tradition de la musique pour scne uvre de thtre o les
- Les formes religieuses continuent depuis le Moyen-ge (Le Mystre scnes chantes
tre importantes, le Villancico, la
Messe, lAria religieuse, les Psaumes,
de Elche) ; la Renaissance, le succdent aux scnes
musicien et pote Gil Vicente
etc. poursuit cette tradition et au tout parles.
- La musique savante est influence dbut du Baroque (1608), il ny a
par latmosphre italienne, surtout pas moins de 12 compagnies Notre zarzuela se caractrise par
au XVIIIe Sicle au cours duquel la Madrid. sa popularit, son cachet madrilne
prsence de Scarlatti, Boccherini Les musiciens de cette poque ont et sa spontanit ; cette poque
et Brunetti a une influence recours aux textes des grands baroque, la zarzuela rvle nombre
certaine ; au XVIIe sicle, il nen dramaturges pour les mettre en de musiciens comme Sebastin
sera pas de mme. musique : Caldern, Lope, Tirso, etc. Durn et Jos Nebra.
- Lcole dorgue cre par Antonio Parmi ces musiciens, les plus connus
Cabezn volue vigoureusement, son Carlos Patio et Juan Hidalgo. Sous le rgne de Philippe IV, lopra
y brillent Cabanilles et Correa de italien retrouve son importance et
Arauxo. cest lpoque de Farinelli, Corselli,
etc, ceci a permis de voir apparatre
PASSAGE DE LA
RENAISSANCE
AU BAROQUE
En Espagne, le Baroque dbute avec
les Choeurs Harmoniques et la mo-
nodie accompagne, tout comme
en Italie et dans dautres pays.
En ralit, les choeurs harmoniques
sont prsents chez nos derniers
musiciens de la Renaissance, ainsi,
on peut voir dans le Magnificat
et dans le psaume Laetatus Sum
de Tomas Luis de Victoria, les
effets vidents de la prsence de
deux churs.
Dans le milieu du sicle, apparat
toute une kyrielle de musiciens
comme Mateo Romero, matre de

des musiciens espagnols comme
Nebra, qui sinspirant des paroles
de Caizares, compose des
zarzuelas telles que : Des Charmes
de lAmour, La Musique est plus
grande. Une uvre-cl est celle du
valencien Vicente Marn Soler :
Una cosa rara , cre pour
clbrer laccs au trne de Charles
IV.
B.LA TONADILLA
Il sagit dune uvre scnique qui
se termine par des danses espagno-
les. Elle jouit dun grand succs
auprs du peuple et tous les musi-
ciens espagnols pour ainsi dire com-
posent des uvres de ce style.
LA MUSIQUE INSTRUMENTALE
A souligner :
- La guitare
- Lorgue
- La musique orchestrale : Le Pre Soler sy distingue.
Le Pre Soler est un disciple de Scarlatti et il essaie de moderniser notre cole de clavecin qui voit
le jour avec Antonio Cabezn.
Ses Six Concerts pour orgue oblig, ses Quintettes pour corde et clavecin ou orgue ainsi que des
centaines de sonates pour clavecin.
Il faut souligner la transformation de la sonate baroque (en 4 parties) en sonate en 2 parties et ce,
grce au Pre Soler ; cela signifie quil savre un homme de transition vers le Classicisme.

TEMA 4
EL CLASICISMO
PORTADA TEMA 4: Pintura de Watteau Mezzetin
EL CLASICISMO TEMA 4
- Empleo del relleno armnico para enfatizar las tonalidades con escalas,
ESENCIA DEL arpegios etc.
- Se incrementa el virtuosismo instrumental.
CLASICISMO: - Contraste entre tensin dramtica y estabilidad.
- Uso del Bajo Alberti (para acompaar, se arpegia el acorde, dividiendo
El perodo cultural que en sus notas componentes que se repiten regularmente).
llamamos Barroco desemboca
en otro de carcter opuesto y
de corta duracin: el
Clasicismo, que abarca un
perodo desde 1770 hasta
1815.
FORMAS MUSICALES DEL
- Se tiende a ver al mundo y
CLASICISMO
al hombre como un ser bello,
perfecto y transmitir a travs El Clasicismo implica un respeto a las normas,
del arte el sentido de perfec-
cin, de lo ideal. a la ley y las formas, traducido a una rigurosa
- Por ello se intenta mostrar
aplicacin de las normas musicales.
ms la forma de las cosas que Tienen gran importancia la sonata y la sin-
el contenido o la ideologa.
fona.
- El Clasicismo produce una
msica alegre y brillante, que
busca la belleza y la perfec-
cin; hay una A. LA SONATA
gran preocupacin por la es-
tructura formal. Haba surgido en el perodo barroco pero ahora cambia, imponiendo
una forma muy estricta que debe seguir el msico. La forma sonata
se estructura en cuatro tiempos o movimientos, siendo cada uno
una forma simple; la novedad es el primer tiempo de sonata que
CUALIDADES DE LA sigue el siguiente esquema:
MSICA CLSICA:
exposicin desarrollo reexposicin
- Las arias inicial y final de la
obra son estables y claras, con Otras formas derivadas de la sonata son las siguientes dependiendo
mayor del nmero de instrumentos que se emplean: do, tro, cuarteto,
tensin en la parte central. quinteto, sexteto, etc.
Orquesta Sinfnica

TEMA 4 EL CLASICISMO
B. LA SINFONA
Es como una gran sonata para
orquesta, cuyo origen est en la
obertura de la pera, que tena
tres movimientos.
En la Orquesta Clsica, para que

la sinfona sea posible la orques-
ta evoluciona sobre la barroca
a travs de tres cambios:
- Cada del Clave y del Bajo Con-

tinuo
- Incorporacin de la trompa y
del clarinete
- Aumento de la cuerda
El Clasicismo est representado

por las obras de tres grandes
msicos: Haydn y Mozart, y un
tercero que es romntico a la Distribucin de una Orquesta Sinfnica
vez: Beethoven.
JOSEPH HAYDN
(1732 1809)
Se le considera el padre de la sinfona, porque la hace
protagonista en la msica clsica. Este viens es el compositor
oficial de la aristocracia aunque se inspira en temas populares.
Compone 104 sinfonas.
Dentro de su estilo hay tres periodos:
1 -Hasta sus 40 aos en que compone varias sinfonas y

llega a estabilizar la forma cuarteto (dentro del estilo galante
o Rococ).
2 - Diez aos de su perodo intermedio; compone sinfonas

tan importantes como La Chase (n 73), LOurs (n 82) etc.
3 - Por fin con la sinfona n 42, la Oxford, comenzar su

periodo final.
Joseph Haydn

- MSICA INSTRUMENTAL: el singspiel alemn (La Flauta M-
Son relevantes sus sinfonas, cuar- gica) y la pera italiana de carcter
tetos y conciertos para diversos bufo (Las Bodas de Fgaro).
instrumentos, destacando todas
ellas por su perfeccin. -Pero la pera que consigue una
De sus 41 sinfonas destacan las perfeccin suma y en la que ana
tres ltimas, la 39, la 40 en sol las diversas corrientes es en el Don
menor y la 41 o Jpiter. Juan, llevando al clmen el estilo
Son igualmente importantes sus dramtico, el tratamiento orquestal
conciertos para piano como el de etc.
la Coronacin o el Concierto para
violn, clarinete y orquesta. -Destaca su obra religiosa entre la
que hay que citar la Misa de la
- MSICA VOCAL: LA PERA. Coronacin y el Rquiem, que deja
Mozart cuando era un muchacho.
Mozart es la gran figura de la sin terminar.
WOLFGANG pera del siglo XVIII: su gran virtud

consiste en aunar lo mejor de las
corrientes opersticas italiana, fran-
Por ltimo le cabe la gloria de haber
liberado la profesin de msico, em-
AMADEUS cesa y alemana, para crear un nue-
vo estilo que es el suyo.
pezando a vivir libre, sin estar al
servicio de nadie, lo que ya es una
MOZART Cultiva los diversos tipos de pera: caracterstica tpicamente romnti-

ca.
(1756- 1791)
Es uno de los mayores genios que
ha producido la msica, nacido en
Salzburgo, nio prodigio, a los 4
aos de edad toca el piano, entre
los 6 y 7 compone varias obras y a
pesar de su corta vida, tiene una
abundante produccin, cerca de 800
obras.
Fue su padre, Leopold Mozart, quien
lo inici en la msica ya que traba-
jaba para el arzobispo de Salzburgo
y, orgulloso de sus capacidades,
comenz a llevar al nio por las
cortes de Europa donde empez a
conseguir fama y causar admiracin.
Mozart interpretaba y segua com-

poniendo msica, en su mayora
encargos. Se cas a los 20 aos con
Constanze Weber y juntos vivieron
acosados por las deudas hasta su
temprana muerte.
Dentro de la obra de Mozart pode-

mos distinguir entre la instrumental
y la vocal.
Retrato de Mozart

TEMA 4 EL CLASICISMO
En el acto siguiente, el III, una

dulcsima Pamina (la protagonista
Femenina), se duele al ver que su
amado Tamino no le dirige siquiera
la palabra no sabe que los sacer-
dotes le han impuesto la prueba
del silencio como exigencia para
convertirse en un verdadero
hombre.
- DON GIOVANNI es otra insupe-

rable obra maestra. El primer frag-
mento es la famossima aria del
catlogo, en la que Leporello, criado
de Don Giovanni, explica a Doa
Elvira, (una dama seducida y aban-
donada por ste) que no es ni mu-
chsimo menos una excepcin: en
un libro lleva la cuenta del nmero
de sus amantes y del pas en que
las conoci.
El Mi tradi quellalma ingrata

deja ver la personalidad triste, apa-
Ilustracin La flauta mgica sionada y nostlgica y un poquito
pesada de Doa Elvira, dispuesta
Para probar lo contrario, el viejo
LAS PERAS DE les hace fingir que se van a la gue-
siempre a perdonar al desalmado
si ste dice que se arrepiente.
MOZART: rra y que luego regresan disfrazados
de albaneses dispuestos a seducir
Otro amante cndido es el viejo
don Octavio: el dalla sua pace es
cada uno a la novia del otro. un puro canto de amor hacia su
- LAS BODAS DE FGARO: La Con- El aria Come scoglio immoto resta prometida, Doa Ana, que lo trata
desa de Almaviva, mientras prepara es la ltima profesin de inque- siempre con cierto desdn; en el
con su criada Susana el complicado brantabilidad de la ya bastante aria siguiente, sta le pide perdn
enredo final, se pregunta con una quebrantada Fiordiligi, que, a pesar dulcemente por los gritos que le
meloda de estremecedora ternura, de la furia con que canta (tpica viene dando desde el principio de
a dnde fueron a parar los bellos de la pera seria), no tardar en la pera.
momentos de dulzura y de placer, caer en los brazos de su fingido
los juramentos que en otros tiempos albans. - LA CLEMENZA DI TITO: es una
le dedicaba el Conde, ahora ya ma- pera seria escrita por encargo en
duro como ella, y dedicado a correr - LA FLAUTA MGICA: Es la ltima 1791, ao de la muerte del genial
tras otras faldas. pera que estren Mozart, y puede autor, para celebrar la coronacin
decirse que es la nica pera de la de Leopoldo II como rey de Bohe-
- COS FAN TUTTE: (As hacen historia cuyo argumento no ha en- mia. Para resaltar el valor de esta
todas) es seguramente la ms tendido nadie jams. Se trata, en aria del emperador Tito Vespasiano,
malvola, cruel y estructuralmente el fondo, de una alegora escnica baste un dato: la pera fue escrita
impecable pera de Mozart. sobre los secretos e ideas de la en 18 das! Y buena parte del tra-
Dos jvenes, Guglielmo y Ferrando, masonera, a la que pertenecan bajo se termin en la diligencia
han apostado con un viejo amigo tanto Mozart como el libretista. El que llevaba a Mozart y a su esposa
suyo, don Alfonso, que nada podr aria de Sarastro, como sumo sacer- a Praga para el estreno.
quebrantar la fidelidad que les pro- dote de sabidura, establece los
fesan sus dos novias, Fiordiligi y ideales puros de fraternidad y per-
Dorabella. dn del grupo que l dirige.

PRIMER PERIODO -Cultiva las pequeas formas,

(1794- 1800) rasgo tpico del Romanticismo.
-La intensidad de expresin
genera el abandono del clasi-
-El instrumento dominante cismo.
en esta poca es el piano,
pesa sobre l la influencia de -Las obras ms destacadas
Haydn y Mozart, es decir, del son la Novena Sinfona, La
clasicismo.
Ludwig Van Beethoven
Misa Solemne y los ltimos

-Se inician las caractersticas cuartetos.
romnticas en obras como la
sonata Pattica.
-Las obras ms caractersti-

cas de este perodo son: la
1 y 2 sinfonas, la sonata
LUDWIG VAN Pattica, los seis primeros
cuartetos
BEETHOVEN SEGUNDO PERIODO
(1770- 1827) (1800- 1815)
Nacido en Bonn, de padre
msico, crece en un ambiente -Aparecen signos romnticos
pobre. A los 11 aos se presenta como la preocupacin por el
como pianista, al mismo tiempo color tmbrico.
se interesa por la ciencia, hasta -Inicia la expresin de lo sub-
llegar a matricularse en la uni- jetivo, lo programtico.
versidad y ser un gran aficionado -Lleva la sinfona clsica a la
a la lectura, conociendo la lite- cspide.
Beethoven en su estudio
ratura universal; es igualmente
admirador de las ideas de la Las obras ms destacadas
Revolucin Francesa. son: La sinfona Heroica, la
En Viena recibe clases de Haydn; Quinta, la Sexta, concierto
para piano El Emperador, la
Es el prototipo de
muy pronto comienzan sus pro-
blemas de odo, que le llevan a pera Fidelio. genio romntico;
la ms completa sordera, y que desde l se conside-
unido a una serie de decepciones TERCER PERIODO
de todo tipo, contribuyen a darle (1815- 1827) ra al msico como
un carcter difcil. Muere en artista libre; influye
1827 rodeado de fama y admi-
rado.
-Se distingue por sus carac-
tersticas romnticas como el
no solo en los
Es un msico que comienza con carcter abstracto y la intro- msicos sino en pin-
el clasicismo de Mozart y Haydn
y hace evolucionar la msica
duccin de la voz humana en
la sinfona.
tores y literatos.
hasta el Romanticismo; es ms, -Ampla las formas rompiendo
todos los compositores posterio- el esquema clsico.
res reciben su influjo.

CHAPTER 4
THE CLASSIC
PERIOD
PORTADA TEMA 4: Pintura de Watteau Mezzetin
THE CLASSIC PERIOD CHAPTER 4
employing scales, arpeggios etc.

- An increase in instrumental virtuosity
THE ESSENCE OF - Contrast between dramatic tension and stability
CLASSICISM: - Use of Basso Alberti (to accompany the chord takes the form of an
arpeggio, dividing it into its component notes which are repeated
regularly)
The baroque era was followed
by a period with completely
opposite values and of short
duration: classic period (circa
1770 to 1815).
- It tended to see the world

and man as a perfect being of
MUSICAL FORMS OF THE
beauty and attempted to
transmit via art this sense of CLASSICAL PERIOD
perfection, of the ideal
- For this reason it tried to
show more the form of things
Classicism implies a respect for the rules, the
than their content or ideology law and the established forms which is trans-
- This period produced brilliant
and cheerful music which
lated as a respect for the musical norms.
strived for beauty and The sonata and symphony were very important
perfection
- Great importance was given during this period.
to the formal structure
A. THE SONATA
The sonata first appeared during the baroque period; however, during
MAIN the classical period changes took place with the establishment of a strict
form that the musician had to follow. The sonata is structured in four
CHARACTERISTICS OF movements, each one having a simple form. The novelty is with the first
CLASSICAL MUSIC: movement that takes the following form:
- Arias: clear and constant at Introduction - Development - Restatement

the beginning and end, with
the greatest tension in the
middle Other forms derived from the sonata are the duo, trio, quartet, quintet,
- Use of harmonic filling to sextet, depending on the number of instruments used.
emphasise the tonality,

CHAPTER 4 THE CLASSIC PERIOD
B. THE SYMPHONY
This is a kind of grand sonata for
orchestra which has its origins in
the overture in opera in three
movements.
The classical orchestra

For the symphony to be able to
function properly the baroque
orchestra had to undergo a number
of changes:
- The harpsicord and basso
continuo (continuous bass) were
discarded
- The trumpet and clarinet were
incorporated into the orchestra
- There was an enlargement of the
stringed section
Classicism is represented by the

works of three great composers:
Haydn and Mozart, and Beethoven
who was at the same time
romantic.
JOSEPH HAYDN
(1732 1809)
He is considered to be the father of the symphony because he made
it the principle feature of classical music. This Viennese was the
official composer of the aristocracy although he took his inspiration
from folk- like themes. He composed 104 symphonies.There are
three stages in his stylistic development:
- The first until the age of forty in which he composed

several symphonies and was able to stabilize the quartet
form.
- The second was his intermediate period in which he
composed masterpieces such as La Chase (N 73), L'Ours
(N 82) etc.
- With the Symphony N 42 Oxford began this final
period.
Joseph Haydn

A. INSTRUMENTAL MUSIC French, and German operatic

traditions and create his own style.
These include symphonies, quartets His output included very diverse
and concertos for various forms of opera ranging from the
instruments all of which stand out German singspiel (The Magic Flute)
for their level of perfection. Of his to the Italian farcical opera (The
41 s y m p h o n i e s t h e m o s t Marriage of Figaro). But the opera
outstanding are his last three: N which is most complete in
39, N 40 in G minor and N 41 or combining the different musical
Jupiter. Equally important are his forms is Don Juan, reaching a peak
concertos for piano such as the in dramatic style and orchestral
Coronation or the concerto for control.
violin clarinet and orchestra. His religious works also stand out
which include: The Coronation Mass
and the unfinished Requiem.
B. VOCAL MUSIC: THE OPERA.
WOLFGANG Mozart was the great figure in the
Finally to his great credit, he
liberated the musical profession so
AMADEUS opera of the eighteenth-century:
his greatest achievement was to
bring together the best of Italian,
that musicians were able to live as
free spirits and not be at the service
of anyone, which is a typical
MOZART Romantic characteristic.
(1756- 1791)
Mozart is one of the greatest ge-
niuses in the world of music. Born
in Salzburg, he was a child prodigy;
at the age of four he could play the
piano. Between the ages of 6 and
7 he composed several works. Des-
pite his short life he produced an
extraordinary number of composi-
tions - nearly 800 in all.
It was Mozarts father, Leopold Mo-
zart, who gave Mozart his early
musical training. Leopold worked
for the Archbishop of Salzburg and
proud of his sons musical accom-
plishments began to take his son
around the courts of Europe where
the child received much acclaim
and admiration.
He continued performing and com-
posing all his life, the majority of
the works being commissioned. He
got married at the age of 20 to
Constanze Weber. They were pla-
gued by debt until his premature
death at the age of 35.
Mozart's works can be divided into
instrumental and vocal.
Mozart

CHAPTER 4 THE CLASSIC PERIOD
forgiveness to the group he guides.

In the next act (act III), the sweet
and gentle Pamina (the female pro-
tagonist), is wounded by her lover
Tamino who fails to speak to her,
not knowing that the priests have
demanded from him the test of
silence as a condition for him to
become a real man.
DON GIOVANNI
This is another supreme masterpie-
ce. The first fragment is the famous
aria of the catalogue in which Le-
porello, manservant of Don Giovan-
ni, explains to Doa Elvira (a lady
who had been seduced and aban-
doned by Don Giovanni) that she is
by no means an exception. He shows
her the book in which Don Giovanni
keeps account of his numerous lo-
vers and the countries in which he
met them.
The "Mi tradi quell' alma ingrata"
enables us to see into the heart and
of the yearning, passionate, and a
Dorabella, profess towards them.
MOZARTS OPERAS To prove the contrary, the old man
little tiresome of Doa Elvira, always
willing to forgive this heartless man
has the youths pretend that they if he repents.
THE MARRIAGE OF FIGARO are going away to war and then
The Countess of Almaviva, while Another nave lover is the old Don
come back disguised as Albanians Octavio. The Dalla Sua Pace is a
preparing with her servant Susana with the intention of seducing each
the complicated and entangled fi- pure song of love for his beloved,
others lovers. The aria Come sco- Doa Ana, who always treats him
nale, asks herself with a melody of glio inmoto resta is the last decla-
trembling tenderness, where had with certain disdain. In the next
ration of the undying fidelity of aria she tenderly asks him to forgive
gone the beautiful moments of the already compromised Fiordiligi
gentleness and pleasure she had her for the abuse she had been
who despite the fervour with which hurling at him from the beginning
once enjoyed with the Count. What she sings (typical of serious opera),
had happened to the vows that had of the opera.
does not take long to fall into the
been given by her husband who arms of the false Albanian.
was now mature like her and set LA CLAMENZA DI TITO
on chasing after other women. This serious opera was written in
THE MAGIC FLUTE the 1791 (the year of Mozart's dea-
This is the last opera Mozart wrote th) and was commissioned to cele-
COSI FAN TUTTE and it can be said that it is the only
(All Women Do So) brate the coronation of Leopold II
opera in history that no one has as King of Bohemia. To give us some
This is surely the most malevolent, ever been able to fully understand.
cruel and impeccably structured idea of the importance given by
In essence it is an allegory for the Mozart to this aria of the Emperor
Mozart opera. stage about the ideas and secrets
Two youths Guglielmo and Ferran- Titus Vespasianus, one only has to
of the Masons with whom both say that the opera was written in
do, have a bet with an old friend Mozart and the librettist were
of theirs, Don Alfonso, to demos- 18 days! And a large part of it was
members. The aria of Sarastro, as written in haste accompanied by
trate the unbreakable faithfulness supreme priest of wisdom, confirms
that their betrothed, Fiordiligi and his wife on their way to Prague for
the pure ideals of brotherhood and its first performance.

FIRST PERIOD resulted in the abandonment of

classicism
(1794 - 1800)
- His greatest masterpieces are
- The dominant instrument in the Ninth Symphony, the Missa
the period was the piano. Solemnis and his last quartets
Beethoven was influenced
strongly by Haydn and Mozart,
that is by classicism
- He started with a romantic

style with works such as the
Sonata Pathtique
- The most representative works
of this period are First and
Second Symphonies, the Sonata
Pathtique and the seven first
quartets
LUDWIG VAN
SECOND PERIOD
BEETHOVEN (1800 - 1815)
(1770- 1827) - Romantic aspects appeared
such as concern for the tone or
Born in Bonn, his father a musician, timbre colour.
Beethoven was brought up in poor - He began to express the
circumstances. At the age of eleven subjective, the programmatic.
he established himself as a pianist. - He brought the classical
At the same time he was interested symphony to its peak.
in science and he enrolled in the
university. He was very keen on His greatest works are the Heroic He is the archetypal
reading, familiarizing himself with Symphony, the Fifth, the Sixth,
universal literature. He was equally the Emperor Concerto for piano
romantic genius.
a great admirer of the French Re- and the Fidelio Opera. After him the
volution.
In Vienna he studied under Haydn. musician was looked
THIRD PERIOD
Very early on in his career he star-
ted to have problems with his hea- (1815 - 1827) on as being a free
ring that developed into complete spirit. He had a great
deafness. This coupled with a num-
ber of other disappointments in
- This period is notable for its
romantic aspects such as its
influence not only on
his life were responsible for his abstract quality and the composers but also
difficult temperament. He died in
1827 surrounded by fame and ad-
introduction of the voice in the
symphony
on artists and writers.
miration. -He introduced new forms and
He stands out as having started in broke from the classical
the Classical Era of Mozart and framework
Haydn and transforming music for - He focused on small
the Romantic era. He has a great arrangements, typical of the
influence on all posterior compo- Romanticism
sers. - The intensity of expression

THME 4
LE CLASSICISME
PORTADA TEMA 4: Mezzetin. Pintura de Watteau
LE CLASSICISME THME 4
harmonieux pour souligner les tonalits par le biais de gammes, darpges,
etc.
LESSENCE DU - La virtuosit instrumentale augmente.
CLASSICISME - Contraste entre la tension dramatique et lquilibre.
- Utilisation de la Basse d Alberti (pour accompagner, on excute en
La priode culturelle que nous arpges laccord en divisant travers ses notes des lments qui vont
appelons Baroque dbouche se rpter rgulirement).
sur une autre au caractre
oppos et de courte dure : le
Classicisme, qui comprend une
priode allant de 1770 1815. LES FORMES MUSICALES DU
- On considre le monde et CLASSICISME
lhomme comme tant beaux,
parfaits et lon transmet
travers lart le sentiment de la Le Classicisme implique le respect des normes,
perfection, de lidal. de la loi et des formes, ce qui se traduit par
- Pour cela, on exploite le respect des normes musicales.
davantage la forme que le fond
ou lidologie.
La Sonate et la Symphonie y ont une grande
importance.
- Le Classicisme engendre une
musique joyeuse et brillante,
qui recherche la beaut et la
perfection ; il sen dgage un A. LA SONATE
souci majeur de la structure
formelle. Elle tait apparue lpoque baroque, mais prsent elle se transforme,
imposant une forme trs stricte que doit respecter le musicien. La sonate
est structure en quatre temps ou mouvements, correspondant chacun
une forme simple ; la nouveaut tient en ce que le 1er temps de la
sonate suit le schma suivant :
QUALITS DE LA
MUSIQUE CLASSIQUE : premire exposition dveloppement seconde exposition
- Arias initiale et finale de Dautres formes drives de la sonate sont les suivantes selon le nombre
luvre stables et claires, ayant dinstruments employs : le duo, le trio, le quatuor, le quintette, le sextuor,
une plus grande tension dans etc.
la partie centrale.
- Emploi du remplissage

THME 4 LE CLASSICISME
B. LA SYMPHONIE
Cest comme une grande sonate
pour orchestre, dont lorigine se
situe dans louverture de lopra et
qui possde trois mouvements.
En ce qui concerne lorchestre
classique, pour que la symphonie
soit possible, lorchestre volue
partir de lorchestre baroque grce
3 changements :
- Disparition du Clavecin et de la
Basse Continue.
- Incorporation de la trompette et
de la clarinette.
- Augmentation du nombre
dinstruments cordes.
HISTOIRE DU CLASSICISME
Le Classicisme est reprsent par
les uvres de trois grands
musiciens : Haydn et Mozart, et un
troisime : Beethoven qui est
galement un musicien romantique.
JOSEPH HAYDN
(1732 1809)
Il est considr comme le pre de la symphonie, car il lui donne une
place de choix dans la musique classique.Ce viennois est le
compositeur officiel de laristocratie mme sil sinspire de thmes
populaires.
Il composa 104 symphonies.
Son style comporte quatre priodes :
1- Jusqu lge de 40 ans, il compose plusieurs symphonies et arrive

figer le quatuor (dans le style galant ou rococo).
2- Une priode intermdiaire de dix annes au cours desquelles il

compose de remarquables symphonies telles que La Chasse (n73)
ou Lours (n82) etc.
3- Enfin la symphonie n42, appele Oxford , partir de laquelle

commencera sa dernire priode.
Joseph Haydn

A.Musique instrumentale Ses style nouveau qui lui est propre.
symphonies, comme ses quatuors
et ses concertos pour plusieurs Il cultive les diffrents types
instruments, brillent tous de par dopra : le singspiel allemand (La
leur perfection. flte magique) et lopra-bouffe
De ses 41 symphonies, les trois italien (Les Noces de Figaro).
dernires sont particulirement
dignes de mention : la n39 , la n Mais lopra o il atteint une totale
40 en sol mineur ainsi que la n perfection et qui runit les di-
41 ayant pour titre Jupiter . ffrents courants est Don Juan ,
Ses concertos pour piano sont ga- o il lve le style dramatique, le
lement clbres comme le concerto traitement orchestral, son apoge..
du couronnement ou le concerto A souligner, son uvre religieuse,
pour violon, clarinette et orchestre. en particulier, La Messe du Couron-
nement et Le Requiem, quil laissa
inachev.
WOLFGANG B. Musique vocale : Lopra.
Mozart est la personnalit mar- Enfin lui revient la gloire davoir
quante de lopra du XVIIIe S. : son libr la profession de musicien, en
AMADEUS immense talent consiste runir vivant librement, sans tre au ser-
vice de personne, ce qui reprsente
ce quil y a de mieux dans les
MOZART courants italiens, franais et alle-
mands de lopra pour crer un
dj une caractristique proprement
romantique.
(1756- 1791)
Cest lun des plus grands gnies de
la musique; il naquit Salzbourg.
Enfant prodige, il joue du piano ds
lge de 4 ans ;il compose diffren-
tes uvres lge de 6 et 7 ans et
malgr une vie brve, sa production
musicale est trs importante, prs
de 800 uvres.
Ce fut son pre, Lopold Mo-
zart,musicien au service de
larchevque de Salzbourg,qui linitia
la musique et, conscient de son
gnie, prsenta son fils dans les plus
importantes cours dEurope o il
remporta demble un norme suc-
cs et suscita ladmiration de tous.
Mozart interprta et composa sans
cesse de la musique ;dans la plupart
des cas, il sagissait de commandes.
Il se maria lge de 20 ans avec
Constance Weber et ils vcurent
ensemble harcels par les dettes
jusqu sa mort survenue tt.
Dans luvre de Mozart, nous
pouvons distinguer luvre instru-
mentale et la vocale.
Mozart

THME 4 LE CLASSICISME
pas la parole elle ignore que les

prtres lui ont impos lpreuve du
Silence comme condition pour se
convertir en un homme vritable.
- Don Giovanni : Cest un autre

chef-duvre magistral. Le premier
morceau est la trs fameuse aria
du livret dans lequel Leporello,
serviteur de Don Giovanni, explique
Doa Elvira, (dame sduite et
dlaisse par celui-ci) quelle nest
loin sans faut, une exception : dans
un livre, il note le nombre de ses
amants et le pays o il les a
connues.
Mi tradi quellalma ingrata

reflte la personnalit triste,
passionne, nostalgique et quelque
peu pnible de Doa Elvira, toujours
dispose pardonner le sclrat,
si ce dernier sen repent.
Le vieux Don Octavio est lautre

amant candide : dalla sua pace
guerre et den retourner dguiss
Les opras de Mozart en Albans disposs sduire chacun
est un vritable chant damour sa
promise, Doa Ana, qui le traite
la fiance de lautre. toujours avec ddain ; dans laria
- Les Noces de Figaro : Alors que Laria Come scoglio immoto resta
la Comtesse dAlmaviva prpare suivante, elle lui demande pardon
est lultime promesse inbranlable pour les cris quelle a profrs contre
avec sa fille Susana limbroglio final, de la faible Fiordiligi qui, malgr la
elle demande dans une mlodie lui depuis le dbut de lopra.
rage avec laquelle elle chante
dune tendresse inoue o (typique de lopra srieux) ne
senvolrent les beaux instants de - La Clmence de Titus : Cest un
tardera pas tomber dans les bras opra crit sur commande en 1791,
douceur et de plaisir, les promesses de son faux Alban.
quen dautres temps lui ddiait le anne de la mort de lauteur, pour
Comte, maintenant aussi g clbrer le couronnement de
- La Flte Enchante : Cest le Lopold III, roi de Bohme. Un
quelle, et occup courir dautres dernier opra que cra Mozart, et
jupons. lment suffit dmontrer la valeur
lon peut dire que cest le seul opra de cette aria de lempereur Titus
dans lhistoire dont largument na Vespasien : lopra fut crit en 18
- Cosi fan tutte : Cest assurment jamais t compris. Il sagit en fait
le plus malveillant, cruel et jours ! Une bonne partie du travail
dune scne allgorique sur les se termina dans la diligence qui
parfaitement structur opra de secrets et les ides de la franc-
Mozart. emmenait Mozart et son pouse
maonnerie laquelle appartenait Prague pour la premire
Deux jeunes hommes Guglielmo et aussi bien Mozart que le parolier.
Ferrando, ont pari avec un vieil reprsentation.
Laria de Sarastro, grand-prtre de
ami, Don Alfonso, que rien ne sagesse, tablit les Ideaux purs de
pourra rompre la fidlit que leur fraternit et de pardon du groupe
tmoignent leurs deux fiances, quil dirige. Lacte suivant, le IIIe,
Fiordiligi et Dorabella. une si douce Pamina (lhrone
Pour prouver le contraire, le vieillard fminine) souffre de voir que son
leur dit de feindre leur dpart la amant Tamino ne lui adresse mme

PREMIRE PRIODE - Il amplifie les formes rompant

ainsi le schma classique.
(1794-1800)
- Lintensit de lexpression
- Le piano est linstrument qui entrane labandon du
prdomine cette poque ; classicisme.
linfluence de Haydn et Mozart,
cest--dire du classicisme, -Les uvres les plus importantes
prdomine. sont la Neuvime Symphonie, la
Messe Solennelle et les derniers

-Les caractristiques quatuors.
romantiques se rvlent dans
des uvres telles que la sonate
Pathtique.
- Les uvres les plus marquantes

de cette priode sont : la 1e et
LUDWIG VAN la 2 e symphonies, la sonate
Pathtique et les six premiers
BEETHOVEN quatuors
(1770- 1827) SECONDE PRIODE

(1800-1815)
Il naquit Bonn, de pre musicien -Les signes romantiques
et grandit dans un milieu apparaissent tel que la
dfavoris. A 11 ans, il travaille en proccupation pour le timbre.
tant que pianiste, tout en
sintressant aux sciences au point - Il est le premier exprimer ce
de sinscrire luniversit ; par qui tient du subjectif.
ailleurs, il savre tre un passionn
de lecture sinitiant la littrature - Il porte la symphonie classique
universelle et il admire les ides de son plus haut degr.
la Rvolution Franaise. Il reprsente le symbole mme
du gnie romantique ; ds lors,
Ses uvres les plus marquantes le musicien est considr comme
Il suit Vienne des cours auprs sont : la symphonie Hroque ,
de Haydn ; trs vite, ses problmes un artiste libre ; il influence non
la Cinquime, la Sixime, le seulement les musiciens mais
daudition surgissent allant jusqu concerto pour piano
la surdit totale, ce qui, alli galement les peintres et les
L E m p e r e u r , l o p r a hommes de lettres.
toute une srie de dceptions Fidlio
diverses, contribuent rendre son
caractre difficile. Il meurt en 1827
admir et reconnu. TROISIME PRIODE
(1815-1827)
Cest un musicien qui dbute avec
le classicisme de Mozart et de - Il se distingue de par ses
Haydn et fait voluer la musique caractristiques romantiques
jusquau Romantisme ; en outre, telles que le caractre abstrait
tous les compositeurs aprs lui et lintroduction de la voix
subissent son influence. humaine dans la symphonie.

TEMA 5
EL ROMANTICISMO
PORTADA TEMA 5: La Barca de Dante Delacroix
EL ROMANTICISMO TEMA 5
PRECURSORES DEL ROMANTICISMO:
PAGANINI Y WEBER
Discpulo de su padre, un
NICCOLO msico aficionado que tocaba
la mandolina, a los 9 aos ya
PAGANINI causaba asombro en sus inter-
pretaciones pblicas.
(1782- 1840)
Es nombrado director musical
Su xito como violinista virtuoso y ganar cifras millonarias que
ha ensombrecido su fama como invierte en una lujosa villa a las
gran compositor; es el arquetipo afueras de Parma; llega a ad-
del hroe romntico musical, quirir un casino en Pars al que
mujeriego, juerguista y jugador pone su nombre.
empedernido, con bruscos cam-
bios de salud; tena una habili-
dad sobrehumana con el violn El Concierto n 1 o los 24 Capri-
(poda ejecutar toda una obra ces son consideradas como al-
con una sola cuerda). Sus con- gunas de sus innumerables
temporneos estaban convenci- obras maestras.
dos de que era un mago negro
o que tena un pacto con el Muere de una afeccin en la
diablo. laringe. Niccolo Paganini
KARL MARIA kapellmeister en la pera de

Dresde, elabora sus principales
VON WEBER obras; lamentablemente es tam-
bin cuando contrae la tubercu-
(1776- 1826) losis y fallece.
Su aportacin es bastante Muere en Londres donde haba

operstica, (sobre todo con El ido a dirigir el estreno de Oberon,
Cazador Furtivo, de brillante su ltima pera, poco antes de
tratamiento orquestal), ms que cumplir los 50 aos.
sinfnica, pero sin duda es el
iniciador del Romanticismo ale-
mn y Wagner lo tena por el
ms grande de sus predecesores.
A los 14 aos haba compuesto

su primera pera; y a partir de
1817 cuando se instala como
Karl Maria Von Weber

TEMA 5 EL ROMANTICISMO
LA PRIMERA GENERACIN ROMNTICA

Se ha dicho que , con excepcin poco por la precariedad de su situa
de Heine, los poemas en que se cin econmica, Schubert casi no
inspir Schubert son en general se movi de Viena en toda su exis-
mediocres y que los eligi slo tencia, a excepcin de unas vaca-
porque estaban escritos por sus ciones alpinas y de dos visitas a la
amigos; esto es verdad pero no mansin hngara de los Esterhzy.
quita nada a su gloria, sino que
agrega ms mrito a la perfecta La ciudad ,en cambio, no le corres-
resolucin que supo encontrar para pondi esa devocin: fue el menos
estas modestas letras. reconocido de sus hijos y su fama
comenz pstumamente, gracias
Con el cambio de voz de la puber- sobre todo, a la difusin que de sus
tad, Schubert pierde su situacin obras hicieron Mendelssohn y Liszt
privilegiada y comienzan para l y a la propaganda de Goethe, des-
las dificultades econmicas que lumbrado por su genio desde la
nunca lo abandonaran. No obstan- primera vez que oy cantar algunos
te, hay que decir que en el espacio de sus lieder cuando tena 24 aos.
Franz Schubert del ao de 1815, en el que apenas
cumple los 18 aos de edad llega Frecuentador de prostbulos, Schu-
FRANZ a escribir una pera, cuatro opere-
tas, 2 misas, 2 sinfonas, 1 cuarte-
bert contrae la sfilis en 1882, y
pese a que el mal remite un ao
to, una veintena de obras corales ms tarde, sus secuelas le produci-
SCHUBERT y para piano y 140 lieder. rn intensas migraas. Se asegura
que la depresin que le caus este
Viena (1797- 1828) Para estas fechas, la amistad con proceso le llev a abusar del alcohol,
el poeta Franz von Schobert, en y aunque nunca lleg a ser alco-
De orgenes modestos, su padre era mejor posicin econmica que l, hlico, la suma de estos hechos y
un maestro de escuela aficionado le permite un cierto desahogo y el el enorme trabajo que se impona
al violonchelo, y su madre fue sir- acceso al selecto crculo de la fa- a s mismo, acabaron debilitando
vienta hasta que se cas; se cri milia Esterhzy, nobles hngaros sus defensas, hasta que en la pri-
en un ambiente piadoso, donde las afincados en Viena, de cuya hija, mavera de 1828 contrajo el tifus.
privaciones no desalentaron nunca Carolina, se enamora perdidamente
el amor familiar. sin ser correspondido. Para entonces su enorme
Protegido por el organista de su Esto no ser una excepcin: bajo,
obra permaneca indita y
parroquia, su magnfica voz le per- rechoncho, poco agraciado y ms sin estrenar en su mayora.
mite pensionarse en un colegio bien tmido, Schubert no tendr Menos de 10 aos despus
para nios cantores, donde com- fortuna con las mujeres. Todo lo de su muerte, no obstante,
pleta su formacin musical. contrario le ocurrir en el ejercicio
Con slo 17 aos aparece su pri- de la amistad: el grupo que se
su fama se haba extendido
mera obra maestra en el gnero forma a su alrededor y que organi- merecidamente por toda
que lo hara inmortal: el lied Mar- zar las schubertiadas (tertulias y Europa, y desde entonces no
garita en la Rueca, al que se agre- salidas al campo) le ser siempre ha hecho ms que crecer.
garn posteriormente otros ttulos leal y le facilitar las pocas grati-
inolvidables como El rey de los elfos, ficaciones que pudo permitirse,
La Trucha, Ave Mara o los ciclos como el nico concierto con obras
de La Bella Molinera, Viaje de In- suyas que alcanz a dar en vida.
vierno y El Canto del Cisne ( entre
1816 y 1828 ). Un poco por su carcter y otro

publicacin, un texto fundamental no se ha ido solo, lo acompaa la
entre las publicaciones de su g- cantante Mara Recio, que es su
nero. amante desde hace aos.
A diferencia de la mayora de los Luego de una segunda gira triunfal,
compositores clebres, Berlioz no en 1845- 46, se separa de Harriet
cont con un ambiente familiar y se instala a vivir con Mara.
favorable a la msica; su padre,
un mdico entregado a obras fi- Para entonces ha compuesto ya
lantrpicas, insista en que le si- algunas de sus obras ms clebres
guiera en su profesin, y aunque como La Sinfona Fantstica y La
lo hizo a regaadientes, ingres Condenacin de Fausto.
en la facultad de medicina de Pars.
De modo que su formacin musical En 1854 muere Harriet y Berlioz
fue autodidacta y producto de su se casa con Mara, que tambin lo
irrenunciable vocacin hasta que, dejar viudo. Pese a estas desdichas
a los 23 aos, abandona la Sorbona su carrera triunfal no hace ms
y se matricula en el Conservatorio que acrecentarse; Listz organiza
de Pars. en su homenaje una semana Ber-
La tenacidad y el apasionamiento lioz en Weimar; es elegido miem-
de Berlioz sern una constante en bro del Instituto de Francia y Bi-
su vida. bliotecario del Conservatorio; sus
Hector Berlioz
admiradores se multiplican y le
Cuatro veces se presenta a optar llaman con frecuencia de Inglate-
al gran premio de Roma hasta que rra y Rusia.
HECTOR lo gana, en 1830, con La ltima
noche de Sardanpalo. Consagrado en toda Europa, su
BERLIOZ En 1827 se enamora de la actriz
fuerte temperamento y los golpes
del destino (muere su nico hijo
(1803-1869) irlandesa Harriet Smithson, al verla a los 33 aos), le hacen caer en
interpretar el papel de Ofelia, y una intensa depresin que se ex-
En las antpodas de la personalidad pese al rechazo de ella, que no presa en frecuentes ataques de
de Schubert se encuentra su gran quiere comprometer su carrera con clera contra s mismo.
contemporneo Berlioz. Todo lo un amor estable, la persigue por
que en el viens fue lirismo, deli- media Europa durante ms de un De regreso de un ltimo viaje de
cadeza y emotividad, en el francs lustro hasta que en 1833 se casan Rusia, donde es recibido en medio
es apasionamiento, impulso arro- y le da un hijo. de una verdadera apoteosis, se
llador y posturas extremas de hroe Notable escritor, colabora apasio- siente enfermo y se retira a des-
romntico. nadamente en las publicaciones cansar a su casa de la Costa Azul,
de la poca, combatiendo en el donde le sobreviene una hemorra-
Afortunadamente Berlioz puso este centro de todas las polmicas mu- gia cerebral que le deja en estado
furor temperamental mucho ms sicales y artsticas, lo que le hace semivegetativo. Sobrevive a ella
en su vida que en su obra. Profundo cosechar un importante nmero varios meses y muere de sus con-
conocedor de Beethoven, de este de enemigos. secuencias secundarias a fines del
conocimiento extrajo los materiales invierno de 1869.
para su obra personalsima, en la El fracaso sucesivo de sus dos pe-
que sobresalen sobre todo por sus ras (Benvenuto Cellini y Romeo y
aportaciones orquestales, hasta el Julieta) y su explosiva vida fami-
punto que se ha dicho con justicia liar con Harriet, le deciden a iniciar
que Berlioz es el verdadero padre una primera gira de conciertos
de la orquesta sinfnica moderna; entre 1842 y 1843, en la que ob-
su Grand trait dinstrumentation tiene importantes xitos, sobre
et dorquestation modernes, sigue todo en Blgica y Alemania; pero
siendo, a ms de un siglo de su
La casa donde vivio Berlioz.

LA SEGUNDA GENERACIN ROMNTICA

sin su perseverancia acaso no hu-
biesen llegado hasta nosotros, e
incluso estableci versiones defini-
tivas de Bach, Mozart y Beethoven.
Entre sus contemporneos, se

le debe en buena medida la fama
pstuma de Schubert y su decidida
colaboracin en el desarrollo de la
carrera musical de Schumann y
Chopin.
Hay numerosos testimonios de que
la alegra y la emocin que le pro-
duca el descubrimiento del talento
Gaspar David Friedrich Mar Polar eran su ms alta satisfaccin de
recompensa.
Las 3 grandes personalidades Nieto del gran filsofo y poeta
Felix Mendelssohn
del perodo de mayor asenta- Moses Mendelssohn e hijo del ms
miento y popularidad del Ro- rico y poderoso banquero de Ham-
manticismo son:
Felix Mendelssohnn,
FELIX burgo, el msico naci y se cri en
el privilegiado ambiente de la ms
Robert Schumann y MENDELSSOHN alta burguesa germnica, gozando
del beneficio de una esmeradsima
Franz Listz.
Cada uno de ellos ilustra una
(1809- 1845) educacin.
faceta definitoria del Roman- A no ser por el hecho de que muri Sus bigrafos afirman que su
ticismo musical en el perodo joven, ya que no lleg a cumplir casa natal era el centro de la vida
de su madurez y consolida- los 40 aos, Mendelssohn podra social, artstica y cientfica de la
cin. ser considerado como el ms di- ciudad.
choso y beneficiado de entre todos Trasladada posteriormente la
- Mendelssohn representa la los msicos romnticos. familia a Berln, cuando Felix es
precocidad y facilidad espon- Heredero de una fortuna que adolescente, no tarda en hacerse
tnea que se asocia con el le permiti dedicarse ntegramente all una slida fama como msico
creador heterodoxo. a su profesin sin sobresaltos, fsi- (ha compuesto ya su notable Octeto
camente agraciado y con un don la deliciosa obertura de El Sueo
- Schumann es el contrapun- de gentes que lo hizo popular desde una Noche de Verano) y en alter-
to dolorido y el arquetipo de de su infancia, dotado de un talen- nar con lo ms granado de la ju-
los trastornos mentales y de to polifactico (literatura, bellas ventud intelectual berlinesa, ya que
la intensidad del amor. artes, filosofa), Mendelssohn des- se convierte en aventajado discpulo
tac adems por una rara virtud: de los cursos que Hegel imparte en
- Listz encarna la faceta po- su generosidad. la universidad.
pular y xitos del Romanti- Apenas tiene 20 aos cuando
cismo y anticipa el modelo Hombre de msica completo, comienza su extraordinaria labor
del artista amado y criticado ya que adems de compositor era de redescubrimiento y divulgacin
a un tiempo por su singulari- excelente pianista y an mejor de las obras de otros grandes
dad y exotismo. director de orquesta, dedic buena msicos, dirigiendo una audicin
parte de su tiempo y de su influen- de La Pasin segn San Mateo, que
cia a recuperar obras del pasado no se haba vuelto a ejecutar desde
musical (Palestrina, Victoria) que la muerte de Bach.

Pero ni la etapa de los viajes ni la
de la actividad institucional inte-
rrumpen la actividad creativa de
Mendelssohn, que por entonces ha
escrito ya buena parte de sus obras
ms conocidas (Sinfona de la Re-
forma, Las Hbridas, La Sinfona
Italiana, La Bella Melusina, Roman-
zas sin Palabras, etc.)
En 1842 el rey Federico IV le nombra

director general de la msica de
Prusia y le hace su kapellmeister
privado; pero aunque Mendelssohn
no puede declinar el honor, no se
decide a abandonar el centro que
ha creado en Leipzig y cumple con
sus obligaciones en la corte en di-
versos viajes espordicos.
Simultneamente, sus frecuentes

visitas a Inglaterra le han convertido
all en un dolo nacional: precisa-
mente en Birmingham estrenar
en 1846 el ms importante de sus
oratorios Elas que inaugura un
gnero de composicin coral que
se convertir en el ms especfica-
mente britnico.
La muerte de su hermana Fanny, a

la que estaba muy unido, le produce
una profunda depresin y represen-
ta el nico momento amargo de su
activa y generosa vida; aunque no
es posible establecerlo con certeza
algunos bigrafos relacionan este
estado de nimo con la repentina
Cuadro pintado por el propio Mendelssohn del Saln de conciertos Principal de Leipzig, muerte del msico, a causa de un
en 1836 derrame cerebral, sin ninguna en-
fermedad previa que anunciase este
Entre 1829 y 1835 viaja continua- cuando se instala en Leipzig y desenlace.
mente por Europa (Alemania, Ita- acepta la direccin de la orquesta Las honras fnebres que se le pro-
lia, Inglaterra, Suiza, una prolon- de Gewandhaus, que no slo refor- digaron en diversas ciudades euro-
gada estancia en Pars), divulgando ma totalmente sino que ampla peas estuvieron a la altura de la
y animando la vida musical por con la fundacin de un conserva- vida ejemplar de este hombre ecu-
donde pasa y sobresaliendo tam- torio que lleg a ser el centro de nime y equilibrado, que supo poner
bin en sus facetas de concertista la vida musical alemana. su vasta cultura al servicio de la
y director de orquesta. Con esta orquesta estrenar Sin- sensibilidad de su poca, hasta el
fona en do de Schubert, y en el punto de haber sido definido como
A partir de mediados de 1835 se conservatorio encuentra ubicacin el ms clsico de los romnticos y
abre la ultima etapa de la intensa para Schumann, a quien confa las el ms romntico de los clsicos.
carrera musical de Mendelssohn, ctedras de piano y composicin.

quila sus posibilidades como

concertista.
Schumann tiene por entonces

ms de 20 aos y se encuentra
en el momento crucial de su
vida. Al accidente que lo invalida
y lo sume en una profunda de-
presin, se agregan meses des-
pus la muerte de su madre,
luego de agudos padecimientos
nerviosos, los trastornos menta-
les de su padre y el convenci-
miento de pertenecer a una fa-
milia predestinada a la locura.
El temperamento intelec-
tual y racionalista de
Schumann le permite ga-
nar esa dura batalla con-
tra la enfermedad mental
que acabara devorndolo,
y de la negatividad de to-
do el proceso emerge in-
vestido de su faceta ms
Robert Schumann extraordinaria: la de com-
positor.
por lo que se matricul en De-
ROBERT recho en la universidad de Lei- Pero el renacimiento de Schu-
pzig. mann y la excepcional obra que
SCHUMANN producir de all en adelante no
(1810-1856) Su relacin con la msica tam- hubiese sido posible sin la pre-
bin fue compleja, ya que em- sencia en su vida de Clara Wiek,
pez como crtico y deseaba ser la hija de su profesor, por cuyo
Hijo del escritor y librero August pianista antes que compositor; amor luchar empeosamente
Schumann y de la brillante Jo- su encuentro con el profesor durante aos y cuya compaa
hanna C. Schnabel, cuya inteli- Fiedrich Wiek, que le animaba ser el punto de referencia que
gencia e hipersensibilidad mar- a dejar sus estudios y dedicarse lo mantendr unido a la realidad
caran su futuro. al piano, es decisivo para su en su lucha contra las tinieblas;
Robert Schumann dud entre futuro, pero un par de aos des- la historiade amor de Robert y
diversas vocaciones antes de pus pierde el uso de su tercer Clara es la ms representativa
decidir su destino; en principio dedo de la mano derecha por de los ideales del romanticismo.
crea ser poeta pero tambin le el excesivo empleo de un dispo- A la muerte del msico Clara
tentaba el camino de su padre sitivo que haba inventado para tena slo 37 aos, pero no volvi
como editor y amaba las leyes, ejercitarse, y este accidente ani- a casarse nunca y dedic el resto

de su vida a la difusin de la bre que es un psimo pedagogo. En 1853 conoce al joven
obra de su marido. En una de las giras triunfales Brahms, a quien en cierto senti-
La encarnizada oposicin del de Clara, por distintas ciudades do adoptan, y que se convertir
profesor Wiek a las relaciones de Rusia, todo esto se le hace en el amigo ms leal de Clara
entre Schumann y Clara se ba- evidente y lo hunde en la pri- despus de su viudez.
saba en sus sospechas de que mera de sus depresiones impor-
la nia tena condiciones para tantes. El comienzo del fin se produce
ser una gran concertista de pia- una maana de 1854, cuando
no y no quera que un matrimo- En 1850 la pareja se instala en Schumann abandona brusca-
nio convencional obstruyese la Dsseldorf, donde Schumann mente un ensayo e intenta sui-
progresin de su destino artsti- ha sido nombrado como Mu- cidarse arrojndose al Rhin; sal-
co. sikdirektor de la ciudad, cargo vado por unos bateleros, pasa
en el que descubre definitiva- los dos aos que le quedan de
Espoleado por la separacin y mente que carece del temple y vida en el asilo para alienados
la necesidad de su amada, Schu- la energa suficiente para des- a las afueras de Bonn.
mann escribe durante ese pero- empear ese oficio. All morir asistido devotamente
do la mayor parte de sus obras por Clara y por Brahms.
maestras para piano, entre ellas
el Carnaval OPUS 9, la Fantasa
OPUS 17, considerada la cumbre
del piano romntico, los Estudios
Sinfnicos etc.
La fiebre creadora de Schumann

culminar precisamente en el
ao de su matrimonio en el que
escribe la mitad del total de sus
lieder; pese a que el matrimonio
es de una identificacin y fide-
lidad absoluta, un sentimiento
de inferioridad frente a su mujer
persigue al msico y va acen-
tuando su melancola.
Ella es mucho ms clebre que

l, es reclamada por toda Europa
para dar conciertos y, no obs-
tante, le ha dado 8 hijos, pasa
a ser la principal difusora de su
obra. l, pese a tener una lcida
conciencia de su importancia
como compositor, siente que
tiene mucho que reprocharse:
pianista fracasado, mediocre
director de orquesta, incluso no
dura ni un ao en las ctedras
que le ofrece Mendelssohn en
el conservatorio, porque descu- Robert Schumann con su esposa Clara

poco o nada ejecutadas como la que ser sucesivamente panegirista

sinfona Fausto, los Estudios de del ateismo, converso fervoroso
Ejecucin Trascendente, el poema (llega a recibir rdenes mayores,
sinfnico De la cuna a la tumba o pero no por eso deja a sus amantes
Los aos de Peregrinacin que pre- ni se hace sacerdote), consejero
figuran el impresionismo. real en Hungra, cannigo de Alba-
no y agente secreto de Napolen
Nio prodigio, debuta como con- III.
certista a los 9 aos, luego de ha-
berse familiarizado con el instru- Cuando accede a la cuarentena se
mento en las clases que le imparta instala en Weimar como Kapell-
su padre, buen msico aficionado meister de la corte e inicia su poca
e intendente de las vastas propie- de gran divulgador de la mejor
dades del prncipe Esterhazy. Du- msica del momento y su ms pro-
rante su pubertad reside en Viena, fundo perodo creativo como com-
donde es alumno de piano de Czer- positor.
ny y de composicin de Salieri.
Tambin comienza por entonces la
Pero los aos decisivos para su relacin amorosa y ms prolongada
Retrato de Franz Liszt sentado al piano
formacin son los de 1823 a 1833, e importante de su vida con la
entre sus 12 y 33 aos, cuando se princesa Carolina Sayn- Wittgens-
afinca en Pars, desde donde reali- tein, personaje fascinante y gran
FRANZ LISZT zar numerosos viajes por Francia,
Inglaterra y Suiza, pero volviendo
difusora de las filosofas esotricas
y de la teologa heterodoxa.
siempre a la capital. All asistir al
(1811- 1886) xito de Paganini, que lo deslumbra A partir de 1870 la pareja se esta-
como virtuoso, y frecuentar el blece en Roma, en la Piazza di
Considerado junto con el polaco crculo de amistades de Chopin Spagna, y al poco tiempo Listz es
Federico Chopin el mayor pianista (Victor Hugo, Lamartine, Heine, elegido primer presidente de la
del siglo XIX, esta faceta ha ensom- Berlioz). En los salones del polaco academia de msica de Hungra,
brecido injustamente el enorme vo- conocer tambin a Marie DAgoult su tierra natal.
lumen y la calidad de la obra de (escritora), mayor que l y que
este compositor. abandonar a su marido y a sus Tiene algo ms de 50 aos y en el
hijos para seguirle. cuarto de siglo que le queda an
Semejante en esto a Paganini, con de vida se convertir en una especie
quien tanto tiene que ver el aspecto Entre 1833 y 1840 vivir con ella de embajador volante de la msica
histrinico y espectacular: ambos en Suiza y en Italia y tendrn 3 ms representativa del siglo, con
son sin duda los dos grandes divos hijos: Blandine, Daniel y Csima, residencias fijas en Roma, Weimar,
del romanticismo musical; la injus- que ser mujer de H. von Bulow y Pars y Budapest, y frecuentes es-
ticia es mayor en el caso del posteriormente de Wagner. capadas a otra veintena de ciuda-
hngaro, porque entre sus ms de Cuando la pareja se separa (a causa des.
setecientas obras muchas merecen de las relaciones de Liszt con la
figurar en la primera lnea de las espaola Lola Montes) comienza
producciones romnticas; verdad Esta actividad frentica ser la
la dcada triunfal del msico. causa indirecta de su muerte, ya
es que la exagerada vida de Liszt Toda Europa lo aclama como el
colabor no poco a esta serie de que coge un enfriamiento tras un
mayor virtuoso del piano jams viaje nocturno en ferrocarril, mu-
equvocos, pero no es menos cierto conocido, que convierte los con-
que tras la fachada de sus obras riendo una semana ms tarde, poco
ciertos en espectculo, como lo antes de cumplir 75 aos.
ms conocidas (las magnficas Rap- haba hecho Paganini con el violn.
sodias Hngaras, los majestuosos
Preludios, la deslumbrante Sonata) Viajero incansable, en esta poca
se ocultan otras maravillas hoy labrar tambin los cimientos de
su leyenda de hroe romntico, ya

BRAHMS: diciones para llegar a ser un gran
pianista.
tdica y apacible, y l parece ser
el primer sorprendido de la crecien-
te admiracin que su nombre y su
EL ROMANTICISMO A los 14 aos da su primer concier- obra concitan en Europa.
TARDO to en pblico y a partir de ah se
gana la vida como puede tocando
Saludable y austero, Brahms muere
poco antes de cumplir los 64 aos
en las tabernas abundante msica de un cncer de hgado, la primera
Por el tiempo que le toc vivir y ltima enfermedad que le sobre-
(Hamburgo 1833- Viena 1897), de cervecera que compone para
sus parroquianos. viene.
Johannes Brahms es bsicamente
un hombre de la segunda mitad A partir de 1853 su asociacin con
del siglo XIX, lo que equivale a decir el violinista hngaro Remenyi y
que es casi un post- romntico, o posteriormente con el tambin vio- Entre sus obras para piano hay que
la ltima gran figura de un movi- linista Joseph Joachim, muy famoso destacar 3 sonatas, 6 series de va-
miento que empezaba a extinguir- por entonces, hace que su suerte riaciones, 7 colecciones de baladas,
se, barrido por el positivismo y el cambie y comience a relacionarse rapsodias, valses y los cuadernos
apogeo de la ciencia y la tcnica, con un nivel superior de msicos de Danzas Hngaras para piano a
diezmado por la caricatura que se y de amigos en general. cuatro manos.
iba haciendo con su utilizacin Precisamente Joachim es quien le Su msica de cmara comprende
peyorativa. recomienda a Robert Schumann, 7 sonatas, 5 tros, 3 cuartetos y 3
quien queda maravillado por la quintetos.
Sin embargo, nada en Brahms es msica del joven Brahms y le dedica De su msica orquestal sobresalen
decadente; si se opone a la llamada uno de sus magistrales artculos las Variaciones sobre un tema de
msica del porvenir, representada crticos en su gaceta musical. Haydn, 4 sinfonas, 2 oberturas y 4
por Liszt y por su yerno Wagner, conciertos.
es menos por rechazo a la vanguar- As nace la amistad entre el casi Pero para muchos la cumbre y la
dia que por la ntima conviccin adolescente luterano y el matrimo- sntesis de su estilo reside en su
que tiene de ser el depositario de nio Schumann; despus de la muer- msica vocal con altos ejemplos
un legado: transformar el roman- te de su descubridor y propagan- como Valses Amorosos y por su-
ticismo en una nueva msica cl- dista Brahms seguir fiel a la puesto el Rquiem Alemn.
sica una vez apagados sus ltimos amistad de Clara durante los 40
fulgores. aos siguientes a la muerte de
En contraste con la suntuosidad Schumann.
de su obra, la vida de Brahms es Hasta que fija su residencia en
modesta, como lo fue su carcter Viena, en 1862, ejerce sucesiva-
de alemn del norte, piadoso y mente los cargos de director de
honesto luterano, incmodo con conciertos y de los coros munici-
los fastos de Wagner o con el ex- pales de Hamburgo. Pero a partir
hibicionismo de Listz, a los que de su llegada a la capital austriaca,
reprocha tanto estas caractersticas que ya no abandonar, excepto
personales como la esttica musical para estrenar en Bremen su R-
que defienden. quiem Alemn, su biografa se con-
funde con su obra.
Hijo de un modesto contrabajista
de orquestas populares, Brahms Incluso la clebre polmica que lo
naci y se cri en una msera casa enfrenta a Listz y Wagner es menos
del barrio portuario de Hamburgo, producto de sus declaraciones y
con una mediocre educacin. actitudes que del fervor de sus
Iniciado en la msica por su padre, partidarios que acaban provocando
se gan la proteccin de sus pro- una guerra que el msico no de-
fesores que cuando tena 9 aos seaba y que ensombrece los aos
descubrieron sus asombrosas conde su vejez. Brahms.
Por todo lo dems, su vida es me-

RASGOS FORMALES DEL de sonoridades nuevas y sobre todo

reformador con obras como Romeo
y Julieta, Harold en Italia, Sinfona
ROMANTICISMO Fnebre, todas con gran carga li-

teraria y sometidas al sistema de
msica programtica.
-La msica es un medio de eva- Llega un momento en que ciertos La forma ms importante dentro
sin para el hombre romnti- msicos de este periodo se liberan de la msica programtica es el
co, para huir de la realidad del cors que supone la sinfona Poema Sinfnico: composicin or-
tras el fracaso de las revolu- con lo que llamamos Msica Pro- questal, normalmente de un tiem-
ciones gramtica; la sinfona resulta insu- po, que se inspira en elementos
-Es tambin un modo de expre- ficiente para muchos romnticos poticos y descriptivos.
sin de sentimientos ya que los sujeta demasiado. Es Franz Listz el creador de este
-Es el modo favorito para entrar gnero con sus Doce Poemas Sin-
en un mundo imaginario La Msica Programtica es un tipo fnicos.
-Es un vehculo de transmisin
de todo lo subjetivo
-Se busca ms el contenido
que la forma, en contra del
Clasicismo
-Libertad en cuanto a la for-
ma, predominio de la fan-
tasa
-nfasis en lo lrico, ricas mo-
dulaciones, armonas, croma-
tismos y fuerte uso de la
disonancia
-Textura compleja y densa, no
clara
-Enorme crecimiento de la
orquesta, sobre todo en la
seccin de viento
-Riqueza y variedad de tipos
de piezas, sobre todo pe-
queas piezas de piano que
huyen de la forma perfecta
clsica
-Bsqueda de la unidad de la Hector Berlioz
obra con nuevos sistemas
como la Idea Fija o Leitmotiv, de msica sinfnica que sigue un Este gnero es muy seguido, sobre
es decir, una idea musical que tema o programa literario o arts- todo por compositores nacionalis-
se repite cclicamente tico en general, que es el que con- tas del segundo romanticismo, da-
-Bsqueda del virtuosismo (en duce la obra. Nace como una ne- do que les permite describir o narrar
piano y violn) cesidad para relajar formas. gestas nacionales, tal es el caso de
-Nacimiento de nacionalismos Smetana, Rimsky- Korsakov o Mus-
musicales El compositor al que se atribuye sorgski.
-Siguiendo las huellas de Bee- esta gran novedad es el francs Ya en el siglo XX esta forma tiene
thoven casi todos los msicos Hector Berlioz, quien con su Sin- una vida especial a travs del com-
de este periodo se expresan a fona Fantstica inicia esta ten- positor Richard Strauss (1864-
travs de la sinfona dencia; es un gran reformador de 1949) quien compone obras de
la orquesta, agrandndola, creador gran belleza: Don Juan, La Vida de

un Hroe, Muerte y Transfiguracin, como solista con una serie de con-
As Hablaba Zaratrusta... ciertos en Viena. El fracaso de la
revolucin polaca en 1830 contra
el poder ruso provoc su exilio en
Francia, donde muy pronto se dio
PIANISTAS a conocer como pianista y compo-
sitor, hasta convertirse en el favo-
ROMNTICOS rito de los grandes salones parisi-
nos; en ellos conoci a algunos de
los mejores compositores de su
Casi todos los msicos del Roman- tiempo y tambin a la que habra
ticismo componen para un instru- de ser uno de los grandes amores
mento: el piano, destacando entre de su vida, George Sand, con quien
todos ellos Chopin, Schumann y alquil una casa en Mallorca Son
Listz. Vent (casa del viento) por motivos
de salud, as como una celda en la
famosa Cartuja de Valldemosa.
Se separaron en 1847. Para enton- Cartuja de Valldemosa
ces Chopin se hallaba gravemente
afectado por la tuberculosis que una meloda de gran belleza, deco-
apenas dos aos ms tarde lo lle- radas piansticamente a base de
vara a la tumba. escalas, arpegios, mordentes, notas
En 1848 realiz una ltima gira de de adorno, etc
conciertos por Inglaterra y Escocia,
que se sald con un extraordinario
xito. EL LIED
De vuelta en Pars, muri el 17 de
octubre de 1849, despus de recibir
ROMNTICO
todos los auxilios de la religin Lied significa cancin en alemn,
catlica; en sus funerales se ejecut y es una composicin generalmente
el Rquiem de Mozart por deseo breve en la que se pone msica a
Retrato de Frderic Chopn expreso del msico. un poema, logrando una unin en-
tre ellos.
Prcticamente toda la produccin
FRDERIC de Chopin, considerado una gloria
nacional, est dirigida al piano, del
El lied surge como una forma ex-
presamente romntica dado que el
CHOPIN que fue un virtuoso incomparable;
de inspiracin arrebatada, se ex-
Romanticismo pretende mezclar
las diversas artes y lograr una uni-
presa casi exclusivamente en el
(1810- 1849) piano y a travs de las numerosas
dad entre ellas, tal y como pretende
a otro nivel Wagner, por ello se
pequeas formas para este instru- revala este tipo de msica y se
Hijo de un maestro francs emigra- mento: nocturno, balada, estudio,
do a Polonia, Chopin fue un nio cultiva tanto en el gran ambiente
polonesa, improptus, barcaro- del concierto como en familia.
prodigio que desde los 6 aos em- las(no compone lied). Adems
pez a frecuentar los grandes sa- La historia del lied est ligada a 4
escribi dos grandes conciertos nombres: Schubert, Schumann,
lones de la aristocracia y la bur- para piano y orquesta.
guesa polacas, donde suscit el Wolf y Brahms.
asombro de los asistentes por su Sus obras se definen por lo senti-
sorprendente talento. En esa poca Tambin cultiva el lieder un romn-
mental, lo ntimo, lo heroico, lo tico muy tardo, Gustav Mahler,
surgen sus primeras incursiones en exaltado.y estn basadas en
la composicin. acompaados de gran orquesta.
Emprendi su carrera profesional

CHAPTER 5
THE ROMANTIC PERIOD
THE ROMANTIC PERIOD CHAPTER 5
THE FIRST GENERATION OF THE ROMANTIC

PERIOD: PAGANINI AND WEBER
NICCOLO ready causing amazement and ac-
claim at the age of nine at his
PAGANINI public performances.
(1782- 1840) He was appointed director

of music and made millions
His success as virtuoso violinist which he invested in a
overshadowed his fame as a great luxurious villa on the
composer. He was the embodiment
of the romantic hero: womaniser, outskirts of Parma and even
reveller, hardened gambler, with managed to acquire a
sudden changes in health, he had casino in Paris that bore
a superhuman control of violin (he his name.
could perform a whole piece of
music on only one string.) Many His Concerto No 1 and 24 caprices
of his contemporaries were con- are among his innumerable
venced that he practiced black masterpieces.
magic and had a pact with the
devil.
He died of an affliction of the
Taught by his father, an amateur larynx.
Niccolo Paganini
mandolin player, Paganini was al-
KARL MARIA greatest works. Sadly this is also

when he contracted tuberculosis
and died. He passed away at the
VON WEBER age of fifty in London where he had
gone to conduct the first
(1776- 1826) performance of Oberon, his last
opera.
His contribution is on the whole
more operatic (particularly with
the Free Shooter with its brilliant
treatment of the orchestra) than
symphonic. However he is without
doubt the inaugurator of the Ro-
mantic Movement in German mu-
sic and Wagner considered him to
be one his greatest predecessors.
At the age of 14 he had already

composed his first opera but it
was not until after 1817 when he
worked as chapelmaster in the
Dresden Opera, that he wrote his
Karl Maria Von Weber

CHAPTER 5 THE ROMANTIC PERIOD
THE MOST NOTABLE COMPOSERS OF THE FIRST

ROMANTIC GENERATION
added other unforgettable works "schubertades" (get togethers, trips
such as The Elf King, The Trout, Ave to the country etc.). They were
Maria or the song cycles: The always loyal and gave him the little
Miller's Beautiful Daughter, Winter satisfaction that he could afford,
Journey and the Swan's Song like the only concert that was
(between 1816 and 1828). performed during his lifetime.
It is said that, with the exception Schubert never went out of
of Heine, the poems from which Vienna in his life except for a
Schubert based his compositions holiday in the Alps and some visits
are in general mediocre. He chose to the Esterhzy's Hungarian
them because they had been mansion. This was partly due to his
written by his friends. This however personality and partly due to his
does detract from the precarious economic situation.
compositions' splendour. There is Vienna, however, did not return his
still more merit in the resolve he devotion. He was the least known
had to clothe these modest words. of its musicians and his fame only
When his voice broke at puberty, began after he had died, due overall
Franz Schubert Schubert lost his privileged position to dissemination of his works by
at the school and consequently Mendessohn, Liszt and the
started the economic difficulties proclamations of Goethe who was
FRANZ that were to plague him for the
rest of his life. Despite this, in the
astounded by Schubert's genius
from the first time he heard some
SCHUBERT brief space of one year in 1815
when he was just 18 he managed
of his lieders.
Vienna (1797- 1828) to write an opera, four operettas,
two masses, two symphonies, one
A frequenter of brothels Schubert
contracted syphilis in 1882 and
Schubert was from humble origins. quartet, twenty choral works and despite an improvement in his
His father was a school teacher, 140 lieder. condition a year later, its effects
aficionado to the cello and his were to bring about numerous
mother was a servant until she During this time his friendship with bouts of migraine. He claimed that
married. He was brought up in a the poet Franz von Schobert, who the depression that this caused
loving family environment where was economically better off, drove him to drink, although he
the privations never deprived him enabled him certain outlets and never became an alcoholic. The sum
of affection. gave him access to the select of all these troubles coupled with
Esterhzy family circle. These were enormous self imposed workload
With the help of the local parish Hungarian aristocracy who had had the effect of weakening his
organist, and due to his settled in Vienna. Schubert fell defences and in 1828 he contracted
magnificent voice, he was able to passionately in love with their typhoid and died.
get a scholarship to go to a school daughter but this was not requited.
for court singers where he This would not be an exception. At the time of his death his
completed his musical studies. Short, thick set, ungraceful and enormous output was unpublished
At the age of only 17 he produced shy, Schubert did not have much and unperformed in most cases.
his first masterpiece in a genre luck with women. It was the Nevertheless, ten years after his
which was to make immortal: complete opposite with his death his fame had deservedly
Lieder (Song) Gretchen at the friendships. A group of friends spread throughout Europe and since
Spinning Wheel to which he later formed around him and organised then has never stopped growing.

on Modern Instrumentation and accompanied by the singer Maria
Orchestration) is still, over a cen- Recio who had been his lover for
tury after its publication, profoun- many years.
dly influential in this genre. After a second very successful tour
Unlike the majority of celebrated in 1845-46 he separated from Ha-
composers, Berlioz was not broug- rriet and moved in with Maria. This
ht up in a family environment fa- was when he composed some of
vourable to music. His father, who his most celebrated works such as
was a doctor, devoted himself to The Damnation of Faust and The
philanthropic works. His father Fantastic Symphony.
insisted that he take up the same In 1854 Harriet died and Berlioz
career and reluctantly Berlioz en- was free to marry Maria who also
rolled in the Faculty of Medicine later was to leave him a widow. In
in Paris. spite of these misfortunes his al-
ready successful career flourished
Being self taught it became obvio- still further. Listz organised as a
us he had a great vocation for tribute to his work a Berlioz Week
music and when he was 23 he left in Wiemar. He was appointed Mem-
the Sorbonne and enrolled in Paris ber of the French Institute and Li-
Conservatory. brarian at the Conservatory. His
admirers multiplied calling him fre-
Tenacity and enthusiasm were a quently to go to England and Russia.
Hector Berlioz constant throughout Berlioz's life.
He was nominated for the Grand Despite being worshipped in
HECTOR Award of Rome four times before
finally winning it in 1830 with the
Europe, his temperamental
nature and the blows of mis-
BERLIOZ Last Night of Sardanapalo.
fortune (his only son died at
(1803-1869) In 1827 he fell in love with the the age of 33) made him fall
Irish actress Harriet Smithson after into a deep depression which
A great contemporary, Berlioz's seeing her perform the part of he expressed as frequent
personality was the antithesis of Ophelia. Despite her rejection, (she bouts of rage against himself.
Schuberts. All that which was lyri- did not want to compromise her
cal, delicate and moving in the career with a stable relationship)
he pursued her around half of After returning from a trip to Russia,
Viennese, in the Frenchman was where he had been received with
passion, overwhelming drive and Europe for more than five years
until in 1833 they finally got ma- enormous acclamation, he fell ill
the extreme posturing of the ro- and retired to rest in his house in
mantic hero. rried and had a son.
the Costa Azul where he had a
He was a renowned writer and stroke that left him in semi vege-
Fortunately Berlioz directed this tative state. He died of secondary
passionate turmoil more to his life collaborated enthusiastically in
the publications of the time get- causes several months later at the
than to his work. Having a wide end the winter of 1869.
knowledge of Beethoven, he drew ting involved in all the music and
from the composers works to pro- artistic polemics, which made him
duce his own very personalised a large number of enemies.
compositions which stand out for The two successive failures of his
their orchestral contributions to operas Benvenuto Cellini and Ro-
the point where one can say with meo and Juliet, and his volatile
complete justification that Berlioz family life with Harriet, made him
is the true father of the modern decide to initiate a grand concert
symphony orchestra. His Grand tour between 1842 and 1843. This
trait d'instrumentation et was a great success, particularly
d'orquestation modernes (Treatise in Belgium and Germany. He was

THE SECOND GENERATION OF THE

ROMANTIC PERIOD Without his perseverance it is un-
likely that these works would have
reached us. He even set down defi-
nitive versions of Bach, Mozart and
Beethoven.
He was responsible to a great
extent for the posthumous fame of
Schubert amongst his contempora-
ries. He was deeply involved in the
development of the musical careers
of Schumann and Chopin. There are
many accounts that the joy and
excitement that the discoveries of
this talent caused was considered
by Mendelssohn to be his greatest
satisfaction and reward.
Felix Mendelssohn
The three great figures of this Grandson of the great philosopher
second period when roman- and poet, Moses Mendelssohn and
ticism was becoming more
accepted and popular were:
FELIX son of the richest and most power-
ful banker in Hamburg, Mendelsso-
Felix Mendelssohn, Robert
Schumann and Franz Listz.
MENDELSSOHN hn was born and brought up in an
extremely privileged environment
(1809- 1845) - at the pinnacle of the German
Each one of them expresses bourgeoisie. He enjoyed an extre-
a defined area of romantic Had it not been for his early death mely comprehensive education, and
music during the period of at the age of 40 one could say his biographers agree that his pa-
its maturity and consolida- that Mendelssohn was one of the rents' home was the centre of the
tion: most fortunate and privileged of artistic and scientific social life of
all the romantic musicians. the city.
-Mendelssohn represents
precociousness and the spon- He inherited a fortune which ena- The family later moved to Berlin
taneity that is associated bled him to give his undivided when Felix was in his teens. There
with the creative nonconfor- attention to his chosen profession. he soon made his reputation as
mist. He was physically attractive and musician (he had by then already
with the ability to ingratiate him- composed his masterly Octet and
-Schumann is the suffering self with people which made him the delicious overture of Mid Sum-
contrapuntist, the archetype popular since childhood. He was mer Nights Dream. He mixed with
of the disturbed mind and talented in many areas (literature, the select young Berlin intellectuals
intensity of love. art, philosophy) He also stood out and he took full advantage of the
for that rare quality: generosity. courses that Hegel taught at uni-
-Listz embodies the popular versity.
side and successes of roman- He was an all round musician. He was hardly twenty when started
ticism and anticipates the Besides being a composer, he was the extraordinary task of redisco-
model of the enamoured aran excellent pianist and an even vering y publicising the works of
tist. He was criticized in his better conductor. He devoted a the great composers. He conducted
time for being unconventio- great deal of time and influence a concert of The Passion According
nal and exotic. to recover old musical works from to Saint Mathew which had not
the past (Palestrina, Victoria). been performed since the death of
Bach.

composition.
Neither the period of travel or wor-
king in institutions interrupted his
creative endeavours. During this
time he wrote a great part of his
most well known works: The Reform
Symphony, The Hebrides, The Italian
Symphony, The Beautiful Melusina,
Songs Without Words, etc
In 1842 king Frederick IV appointed
him General Director of Music for
Prussia and made him his personal
chapelmaster. Although he was not
able to decline the honour of this
position, he could not bring himself
to give up the centre he had created
in Leipzig and carried out his duties
in the court sporadically.
Meanwhile his frequent visits to

England had made him into a na-
tional idol. Indeed it was in Birming-
ham where he gave the first perfor-
mance in 1846 of the greatest of
his oratorios, Elijah, which launched
a new genre of choral composition:
this was adopted by the British to
become very much their own form.
He fell into a severe depression at
the death of his sister Fanny, with
whom he was very close. It repre-
sented the only bitter moment of
his very active and generous life.
As he had been very healthy until
then it is thought by many biogra-
phers to be the reason for the
sudden collapse in his health resul-
ting in a stroke and his sudden
death.
Between 1829 and 1835 he trave- musical director of the Gewand- Tributes came from all over Europe
lled continuously around Europe haus Orchestra. He not only totally after his death recognising the
(Germany, Italy, England, Switzer- reformed it but widened its scope exemplary life of this even tempe-
land with a long stop in Paris), by the setting up the Leipzig Con- red, well -balanced man who had
publicising and livening up the servatory that was to become the put his vast knowledge to the ser-
musical environment wherever he centre of German music. vice of the time, to the point where
went and standing out as a soloist he has been called the most classi-
and a conductor. With this orchestra he gave the cal of the romantic composers and
After mid 1835 he embarked on first performance Symphony in C the most romantic of the classical
the last stage of his intensive mu- Major by Schubert. He also found composers.
sical career when he settled in a post for Schumann in the con-
Leipzig and accepted the post of servatory as professor of piano and

th of his mother months later, his

acute nervous attacks, the mental
disorders of his father and belief
that he came from a family predes-
tined for madness.
This time intellectual and

rational temperament of
Schumann enabled him
to win the battle against
mental illness that would
in the end consume him.
From this negative expe-
rience he rose with an ex-
traordinarily new mission,
that of composer.
But the rebirth of Schuman and
the exceptional works he was to
produce from then on would not
have been possible without Clara
Wiek, the daughter of his teacher
for whose love he would fight re-
lentlessly for many years and whose
company kept him anchored to
reality in his fight against the sha-
dows. The great love story between
Robert Schumann Robert and Clara conforms perfectly
with the ideals of romanticism. On
the University of Leipzig. His rela- the death of Robert, Clara was only
ROBERT tionship with music was also com-
plex. He began as a critic and wan-
37 but she did not remarry and
spent her life disseminating his
SCHUMANN ted to be a pianist rather than a
composer. It was the German tea-
works.
(1810-1856) cher Friedrich Wiek who encoura- Friedrich Wiek was fiercely opposed
to any alliance between Schumann
ged him to drop his studies and
become a pianist. This was decisive and Clara. He thought that his
Son of the writer and book seller daughter had the makings of a
August Schumann and the brilliant for his future. However two years
later he lost the use of the third concert pianist and he did not want
Johanna C. Schnabel whose intelli- a marriage to hinder her chances.
gence and hypersensitivity would finger of his right hand after the
excessive use of a device that he This forced separation and the need
have a great influence on him. to be loved spurred Schumann on
Robert Schumann had great diffi- had invented for exercising his
fingers. This accident destroyed to write the majority of his master-
culty in deciding his career. At first pieces for the piano, of these the
he believed himself to be a poet his career as a concert pianist.
Schumann was at that time over Carnival Opus 9 and the Fantasy
but at the same time he was Opus 17 are considered the pinna-
tempted to follow his father's twenty years old and found himself
at a critical point in his life. This cle of the romantic piano. Other
footsteps as an editor. He also loved works include The Symphonic Stu-
law and enrolled in this subject at misfortune plunged him into a
depression exacerbated by the dea- dies.

The creative fervour of Schumann one morning in 1854 when Schu-

reached a peak in the year of his mann suddenly stopped a rehearsal
marriage to Clara. During this time and tried to kill himself by
he wrote half of all his lieders. His throwing himself into the Rhine.
wife became a successful concert
pianist and despite having an inti- He was saved by some boa-
mate and loyal relationship, a fe-
eling of inferiority towards his wife ts. The last two years of his
persecuted the composer and in- life were spent in an asylum
creased his melancholy. At this time for the insane in the outs-
she was much more celebrated kirts of Bonn. He died with
than him and she was in great
demand throughout Europe. Despi- Clara and Brahms sitting
te this, she gave him eight sons devotedly at his bedside.
and continued to disseminate his
works.
In spite of having a clear belief of

his importance as a composer, he
felt there was much for him to
reproach himself for: he was a
failed pianist, a mediocre conduc-
tor, he discovered he was a useless
teacher - he did not last a year in
the post of professor that Mendel-
ssohn had found for him in the
conservatory. It was while Clara
was making one of her extremely
successful tours of Russia that this
all became apparent to him and
he sunk into the first of his serious
depressions.
In 1850 the couple sett-

led in Dsseldorf where
Schumann was appoin-
ted music director of the
city but he found he lac-
ked the temperament
and energy to carry out
his duties.
In 1853 he met the young Brahms
who became almost a son to him
and who also became the most
loyal friend to Clara after Schu-
mann's death.
The beginning of the end began Robert Schumann con su esposa Clara

in no small way towards this series Lola Montes) began the decade of
of mistakes but it is no less certain great fame for the musician. He
that behind the faade of his most was acclaimed throughout Europe
famous works (the wonderful as the greatest pianist ever, making
Hungarian Rhapsodies, the majestic like Paganni, his concerts a great
Preludes, the brilliant Sonata) are event.
hidden little jewels nowadays rarely He travelled tirelessly and during
if ever performed such as the this time laid down the foundations
symphony Faust, the for his reputation as a romantic
Transcendental Etudes, his hero. He was successively a zealous
symphonic poem From Cradle to atheist, a passionate convert (he
Grave, and Years of Pilgrimage that took higher orders, but did not as
foreshadow the impressionist a consequence abandon his lovers,
movement. nor became a priest), a royal adviser
in Hungry, canon of Albania and
A child prodigy, he made his debut secret agent for Napoleon III.
as a soloist at the age of 9 having When he was forty he moved to
learnt the piano from his father, Weimar and was appointed
who was a good musician and chapelmaster for the court. Here
Franz liszt worked as manager of the he began his great period as
properties of Prince Esterhzy. Later disseminator of the best works of
he studied piano with Czerny and the moment and his most intense
the composer Salieri in Vienna. creative phase as a composer. At
FRANZ LISZT But the decisive years of his musical
the same time he embarked on the
greatest and longest love affair of
(1811- 1886) development were between 1823 his life with Princess Carolina Sayn-
and 1833, between the ages of 12 Wittgenstein, a fascinating person,
Liszt and the Pole Frederick and 33, when he settled in Paris great proponent of esoteric
Chopin are considered the and from where he made numerous philosophies and unorthodox
trips around France and to England theology.
greatest pianists of the and Switzerland, but always
nineteenth century. returning to the capital. He was After 1870 the couple moved to
However Liszts ability as a there when Paganini was all the the Piazza di Spagna in Roma and
rage and was extremely amazed a short time after Listz was
pianist has been so strong by Paganini's virtuosity. He joined appointed director of the Academy
that it has unjustly Chopin's circle of friends (Victor of Music of Hungary, his native
overshadowed the Hugo. Lamartine, Heine, Berlioz) land.
enormous volume of his and in the Pole's salons met Marie
D'Agoult, the writer, who although After the age 50 he became a kind
works as composer. older than Listz later left her of roving ambassador of the most
husband and children for him. representative music of the century,
Like the great violinist Paganini with permanent residences in
who in a similar way has been Between 1833 and 1840 he lived Rome, Weimar, Paris and Budapest
subject to speculation, both are with Marie in Switzerland and Italy. and frequent visits to many other
the great stars of the romantic He had three children by her: cities.
musical movement. The injustice Blandine, Daniel, and Csima who
is greater in the case of the would become the future wife of But this frenetic life style would
Hungarian as of his 700 works H. von Bulow and later of the be the direct cause of his death;
many figure among the composer Wagner. he caught a chill while travelling
masterpieces of the romantic on a night train and died a week
period. It is true that the When the couple separated (due later just before his seventy-fifth
exaggerated life of Liszt contributed to Listz's affair with the Spaniard birthday.

BRAHMS: THE talented 9- year-old had managed

to become a great pianist.
He gave his first concert in public
the growing acclaim his name and
works stirred in Europe.
CLIMAX OF at the age of 14 and from then on

he earned his living wherever he
Healthy and austere, Brahms died
just before his sixty fourth birthday
ROMATICISM could in taverns playing tavern
music that he composed for the
of cancer of the liver, his first and
last serious illness.
For the period in which he lived customers.
(Hamburg 1833 - Vienna 1897) His most notable piano pieces are
Johannes Brahms is principally a His luck improved in 1853 when three sonatas, six series of
man of the second half of the 19th he began playing with the variations, seven collections of
Century which means he can be Hungarian violist Remenyi and later ballads, rhapsodies, waltzes and
considered almost a post-romantic. with the then famous violinist the notebooks of Hungarian Dances
He was the last great figure in a Joseph Joachim. He began to mix for Piano in four sets.
movement that was beginning to with musicians and friends of a
wane, swept aside by positivism, higher calibre. Indeed it was His chamber music includes seven
the rise of science and technology, Joachim who recommended sonatas, five trios, three quartets
decimated by caricatures and Brahms to Robert Schumann who and three quintets.
pejorative connotations. was spellbound by young Brahm's
music and devoted one of his Of his orchestral music stands out
Nevertheless nothing in Brahms is splendid critiques in the musical Variations of a Theme by Haydn,
decadent. It is true that he opposed gazette to Brahms. four symphonies, two overtures
the music of the future represented and four concerts.
by Liszt and his son-in-law Wagner In this way was forged the great
but it is not so much a rejection friendship between the almost But for many the pinnacle and
of the vanguard as an intimate adolescent Brahms and the greatest synthesis of his style can
conviction that he had to be Schumanns. Forty years after the be found in his vocal music with
repository of a legacy: to transform death of his discoverer and masterpieces such as Love Waltzes
romantic music into new kind of champion of his works, Brahms and, of course, his German
classical music now that its heyday continued his loyal friendship with Requiem.
was over. Schumanns wife Clara.
In contrast to his sumptuous music Before settling in Vienna in 1862

his life was much more modest in he worked as director of concerts
keeping with his northern German and then that of director of
temperament, pious, honest municipal choirs of Hamburg. But
Lutheran, uncomfortable with the after arriving in the Viennese
p o m p o f Wa g n e r o r t h e capital, which he never left except
exhibitionism of Listz. He for the debut of his German
reproached these personal traits Requiem, he immersed himself in
to the same degree as he defended composing.
the aesthetics of his music.
Even the celebrated dispute with
Son of a poor double bass player Wagner and Listz was not of his
of popular orchestras, Brahms was making but more due to the strong
born and brought up in the slums feelings that provoked their
near the harbour of Hamburg, with supporters into an unwanted
a mediocre education. After conflict about music that cast a
studying music with his father, he shadow over his old age. Apart
gained the support of his teachers from this the rest of his life was
when they were amazed under methodical and peaceful, and he
seemed the first to be surprised at Brahms.
what conditions this extremely

MAIN FEATURES OF THE ROMANTIC MOVEMENT

The orchestra was too limited for The most important form within
THE ESSENCE OF THE MUSIC many romanticists and there came the genre of programmed music
OF THE ROMANTIC a time when certain composers of was the Symphonic Poem: an or-
MOVEMENT IS: this period tried to free themselves chestral composition, normally in
of its constraints with the use of one tempo, that is based on poetic
- Music is a means of escape so called "Programmed Music". and descriptive elements. Franz
for the romanticist, to run away "Programmed Music" is a type of Listz is the creator of this genre
from reality following the symphonic music that follows a with his Twelve Symphonic Poems.
failure of the revolutions theme or a general literary or ar-
- It is also tries to express states tistic plan and this is what directs This form was adopted by many
of feeling the work. This was born of the need musicians, particularly nationalistic
- It is the favourite medium for to relax rigid forms. composers of the second romantic
entering into the world of the The composer who can be given period as it enabled them to des-
imagination.
- It is a vehicle for the
expression of all that is
subjective
- There is a greater emphasis
on the content in contrast to
the emphasis on form in
Classicism
- Freedom regarding form and
the predominance of fantasy
- Emphasis on the lyrical, rich
modulations, harmonies,
chromatism and great use of
dissonance
- Complex and dense texturing,
not clear outlines
- Enormous increase in the size
of the orchestra, particularly in
the wind section
- Richness and variety in the
types of passages, especially in
the small piano pieces that
depart from the classical Hector Berlioz
emphasis on formal perfection
- Maintaining unity with the credit for the introduction of this cribe and narrate national heroic
application of new systems such great innovation was the French- deeds. Composers who used this
as Leading Motive or Leitmotiv, man Hector Berlioz who with the form were: Smetana, Rimsky-
which is a theme that repeats Fantastic Symphony initiated this Korsakov, Mussorgski. In the twen-
cyclically throughout the piece tendency. He was a great reformer tieth-century this genre took on a
- Rise in virtuosity (in the piano of the orchestra, enlarging it, crea- new lease of life with Richard
and violin) tor of new sonorous qualities and Strauss (1864 - 1949) who compo-
- Birth of nationalistic music above all a reformer with works sed symphonic poems of great
- Following the footsteps of such as Romeo and Juliet,The Fu- beauty: Don Juan, The Hero's Life,
Beethoven nearly all the m neral Symphony, all with great li- Death and Transfiguration, Thus
sicians of this period express terary weight and subjected to the Spoke Zaratustra etc.
themselves through the programmed music system.
orchestra

THE the Polish revolution in 1830

against the power of Russia forced
him to flee to exile in France. In a
ROMANTIC short time he became well known
as a pianist and composer and be-
PIANISTS came the favourite of the grand
Parisian salons where he met many
All the composers of the Romantic of the best composers of his time.
Movement wrote for the piano, but Here he also met one of the great
it was Chopin, Schumann and Listz loves of his life, George Sand with
who excelled at this instrument. whom he rented a house (called
Son Vent - The House of the
Wind) in Majorca for health rea-
sons, and also cell in the famous
Carthusian monastery of Valldemo-
sa.
In 1847 Chopin and Sand separa-

ted. By then Chopin was suffering
gravely from tuberculosis which
two years later would carry him to
his grave. THE
In 1848 he went on his last concert ROMANTIC LIEDER
tour in England and Scotland which
was a huge success. He returned Lieder or lied means song in Ger-
to Paris and died on October 17, man. It is usually a short musical
1849 after receiving the full last accompaniment to a poem which
rights of the Catholic religion. At is interwoven in the music. The
Frderic Chopn his funeral was played Mozarts lieder arose as romantic mode of
Requiem which was Chopins ex- expression in that Romanticism
press wish. attempts to mix diverse art forms
FREDERIC Practically all the output of Chopin,
and achieve a union between them
in the same way that Wagner tried
to achieve this on another level.
CHOPIN considered a national triumph, was
for the piano with which he was a For this reason this type of music
has been devalued, and is perfor-
(1810- 1849) supreme virtuoso. Rapturously
inspired he expressed himself med as much in the large environ-
through numerous small forms for ment of the concert hall as the
Chopin was the only child of a family home.
French schoolteacher who had emi- this instrument: nocturnes, ballads,
grated to Poland, a child prodigy etudes, polonaises, impromptus,
barcaroles, etc. (he did not compose The history of the Lieder is connec-
who from the age of six began ted to four names: Schubert, Schu-
frequenting the grand salons of lieds). He also composed two grand
concertos for piano and orchestra. mann, Wolf and Brahms. Gustav
the aristocracy and Polish bourge- Mahler, a composer late to roman-
oisie where he excited great ama- His works express sentiments, inti-
macy, the heroic, the exalted ticism, also used the lieder accom-
zement with his remarkable talent. panied by the grand orchestra.
During this period he wrote his first and are based on melodies of great
compositions. beauty, embellished pianistically
using the scales, arpeggios, mor-
He embarked on his professional dents, decorative notes, etc.
career as a soloist with series of
concerts in Vienna. The failure of

THME 5
LE ROMANTISME
LE ROMANTISME THME 5
LES PRCURSEURS DU ROMANTISME :

PAGANINI ET WEBER
avec le diable.
NICCOLO Disciple de son pre, un musicien
amateur qui jouait de la
PAGANINI mandoline, il fit, 9 ans, la
stupfaction de tous par ses
(1782- 1840) interprtations publiques.
Il est nomm directeur musical et

Son succs en tant que violoniste gagnera des sommes exorbitantes
virtuose a clips sa rputation de quil investira dans une luxueuse
grand compositeur ; il est lun des villa aux environs de Parme ; il
archtypes du hros romantique acquit mme un casino Paris
musical, noceur et joueur impni- auquel il donne son nom.
tent ayant une sant trs variable ; Le Concerto n1 ou les 24 Caprices
il dtenait une habilet surhumaine font partie de ses trs nombreux
pour le violon (il pouvait excuter chef-duvres.
toute une uvre en nutilisant
quune seule corde). Il mourut dune affection du larynx.
Ses contemporains pensaient fer-

mement quil faisait de la magie
noire ou quil avait sign un pacte Niccolo Paganini
KARL MARIA cest, hlas, ce moment-l quil

contracte la tuberculose et dcde.
VON WEBER Il meurt Londres o il tait all
diriger la premire reprsentation
(1776- 1826) d Obron , son dernier opra, peu
avant de fter ses 50 ans.
Sa contribution tient davantage
du domaine de lopra que de la
symphonie (surtout avec Le Bra-
connier , lorchestration brillan-
te), mais il est sans aucun doute
le prcurseur du Romantisme alle-
mand que Wagner considrait
comme tant le plus prestigieux
de ses prdcesseurs.
A 14 ans, il avait compos dj

son premier opra ; et ds 1817,
lorsquil sinstalle comme
kapellmeister lopra de Dresde,
Karl Maria Von Weber il cre ses principales uvres ;

THME 5 LE ROMANTISME
LES COMPOSITEURS DE LA PREMIRE GNRATION ROMANTIQUE

Il a t dit que, lexception de de son vivant.
Heine, les pomes dont sinspira
Schubert sont en gnral mdiocres De par son caractre et la prcarit
et quil les choist uniquement de ses finances, Schubert ne quitta
parce quils taient crits par ses pas Vienne de toute son existence,
amis ; cest vrai mais cela nenlve sauf pour quelques vacances dans
rien sa gloire et lui donne plus les Alpes et deux visites dans la
de mrite, celui davoir pu demeure hongroise des Esterhzy.
composer une musique de si grande
qualit sur de si modestes paroles. La ville, par contre, ne lui tmoigna
pas le mme attachement : il fut
Lorsque sa voix mue la pubert, le moins acclam de ses enfants
Schubert perd sa situation illustres et son succs ne commena
privilgie et commencent alors quaprs sa mort grce
pour lui les difficults conomiques Mendelssohn et Liszt qui se
qui ne labandonneront jamais plus. chargrent de la diffusion de ses
Cependant, il faut dire que durant uvres, ainsi qu la propagande
Franz Schubert lanne 1815, lorsquil atteint tout de Goethe bloui par son gnie
juste ses 18 ans, il parvient crire depuis le jour o il entendit chanter
lge de 24 ans quelques-uns de
FRANZ un opra, 4 oprettes, 2 messes, 2
symphonies, 1 quatuor, une
vingtaine duvres pour chur et
ses lieder pour la premire fois.
SCHUBERT pour piano et 140 lieder. Habitu des prostitues, Schubert

contracta la syphilis et malgr la
Vienne (1797- 1828) cette poque-l, son amiti avec rmission de la maladie, les
le pote Franz von Schobert, en squelles lui provoquent de fortes
D origine modeste, son pre tait meilleure situation conomique migraines. La dpression qui sen
un matre dcole passionn de que lui, lui permet une certaine suivit le conduisit abuser de
violoncelle, sa mre fut servante aisance et laccs au prestigieux lalcool, et mme sil ne devint pas
jusqu son mariage , il fut lev milieu de la famille Esterhzy, alcoolique, toutes ces circonstances
dans un milieu pieux o les nobles hongrois tablis Vienne ; et le travail intense quil simposait
privations ne nuirent jamais la il tombe perdument amoureux de lui-mme laffaibliront et
bonne harmonie familiale. leur fille Caroline sans tre aim lamneront contracter le typhus
Sous la protection de lorganiste en retour. au printemps de lanne 1828.
de sa paroisse, sa voix magnifique Cela ne sera pas une exception :
lui permet dtre pensionn dans petit, grassouillet, disgracieux et A cette poque, son uvre
une Matrise, o il complte sa plutt timide, Schubert naura pas immense restait indite et
formation musicale. de succs auprs des femmes.
navait pas encore t
A peine g de17 ans, il compose Cest tout le contraire qui lui interprte. Moins de 10 ans
son premier chef-duvre dans le arrivera en amiti : le groupe qui aprs sa mort, nanmoins,
genre qui limmortalisera : se forme autour de lui et qui sa clbrit se rpandit
Marguerite la quenouille , organisera les schubertiades
uvre laquelle sajouteront plus (runions entre amis et sorties juste titre travers toute
tard dautres titres inoubliables tels champtres) lui sera toujours fidle lEurope, et ds lors ne cessa
que Le Roi des Elfes, la Truite, Ave et lui permettra dobtenir les de saccrotre.
Maria ou les cycles de la Belle quelques satisfactions quil put se
Meunire, Voyage d hiver, le Chant permettre, comme par exemple le
du Cygne (entre 1816 et 1828). seul concert de ses uvres donn

aprs sa parution, un texte et en Allemagne, mais il ne partit
fondamental parmi les publications pas seul, la cantatrice Maria Recio,
du genre. sa matresse depuis plusieurs
annes, laccompagnait.
Contrairement la plupart des Aprs sa deuxime tourne
compositeurs clbre, Berlioz ne triomphale en 1845-46, il se spare
vcut pas dans une atmosphre dHarriet et sinstalle vivre aux
propice la musique ; son pre, cts de Maria. Il avait alors dj
mdecin dvou la cause compos quelques- unes de ses
philanthropique, insista pour quil plus clbres uvres comme La
continua dans sa voie, cest Symphonie Fantastique et la
contre- cur quil intgra la Damnation de Faust.
facult de mdecine de Paris. En 1854, Harriet meurt et Berlioz
De sorte que sa formation musicale pouse Maria, qui aussi le rendra
fut autodidacte et le fruit de sa veuf. Malgr tous ces dboires, sa
vocation irrvocable jusqu ce carrire triomphale ne fait que
que, lge de 23 ans, il saccrotre ; Liszt organise en son
abandonne la Sorbonne et sinscrit honneur la semaine Berlioz
au Conservatoire de Paris. Weimar ; il est nomm membre de
La tnacit et la passion de Berlioz lInstitut de France et
seront une constante dans sa vie. Bibliothcaire du Conservatoire ;
Il se prsenta quatre fois au grand ses admirateurs se multiplient et
Hector Berlioz prix de Rome et le remporta en lappellent frquemment
1830 grce La dernire nuit de dAngleterre et de Russie.
HECTOR Sardanapale .
Consacr dans toute lEurope, son
BERLIOZ En 1827, il tombe amoureux de
lactrice irlandaise Harriet
fort temprament et les coups du
destin (son fils unique meurt
(1803-1869) Smithson, en la dcouvrant
interprter le rle dOphlie, et
lge de 33 ans), le font sombrer
dans une profonde dpression qui
Aux antipodes de la personnalit malgr son rejet- elle ne voulait se traduit en de frquents coups
de Schubert se situe Berlioz, son pas en effet compromettre sa de colre contre lui-mme.
grand contemporain. Tout ce qui carrire avec un amour instable De retour dun ultime voyage en
chez le viennois est lyrisme, il la poursuit cependant travers Russie, o il est reu acclam de
dlicatesse et motivit, savre toute lEurope pendant plus dun gloire, il se sent malade et se retire
tre chez ce franais, passion, lan lustre jusqu leur mariage en 1833 pour se reposer dans sa maison de
impulsif et attitudes extrmes du dont natra un enfant. la Cte dAzur. Cest l que lui
hros romantique. survient une hmorragie crbrale
crivain notable, il collabore avec qui le rduit un tat demi-
Fort heureusement, Berlioz eut ce passion dans les publications de vgtatif. Il survit quelques mois
temprament emport davantage lpoque, menant un combat au et meurt la fin de lhiver 1869,
dans sa vie que dans son uvre. centre de toutes les polmiques suite des complications.
Grand connaisseur de Beethoven, musicales et artistiques, ce qui lui
il en dgagea des lments quil valut de nombreux ennemis.
utilisera dans son uvre si
personnelle, o il brille par ses Lchec tour tour de ses deux
orchestrations ; il est dit trs opras (Benvenuto Cellini et
justement que Berlioz est le pre Romo et Juliette) et sa vie de
vritable de la symphonie famille tumultueuse avec Harriet
moderne ; son Grand trait le dcident entreprendre une
dinstrumentation et tourne de concerts entre 1842 et
dorchestration modernes 1843, o il remporte de grands
continue tre, plus dun sicle succs, notamment en Belgique

LA SECONDE GNRATION ROMANTIQUE

excellent pianiste et encore bien
meilleur chef dorchestre, il
consacra la majeure partie de son
temps et de son influence
rcuprer les uvres du pass
musical (Palestrina, Victoria) et sans
sa persvrance sans doute, elles
nauraient pu nous parvenir ; il
tablit mme des versions
dfinitives de Bach, Mozart et
Beethoven.
Parmi ses contemporains, on lui

doit la reconnaissance posthume
de Schubert et sa collaboration
dcisive dans lvolution de la
Les trois grandes personnali- Felix Mendelssohn
carrire musicale de Schumann et
ts de cette priode de plus de Chopin. Nombreux sont les
grande popularit et consoli- tmoignages de la joie et de
dation du Romantisme sont :
Flix Mendelssohn, Robert
FELIX lmotion quil ressentait en
dcouvrant les talents et ctait l
Schumann et Franz Liszt. MENDELSSOHN sa plus grande rcompense.
Neveu du grand philosophe et pote
Chacun dentre eux illustre (1809- 1845) Mose Mendelssohn et fils du plus
une facette qui permet de riche et plus puissant banquier de
dfinir le Romantisme musi- Si ce nest quil mourut jeune, il Hambourg, il naquit et sleva au
cal dans sa priode de matu- navait pas encore 40 ans, sein de la plus haute bourgeoisie
rit et daffirmation. Mendelssohn pourrait tre allemande, jouissant dune
considr, de tous les musiciens ducation slecte.
- Mendelssohn reprsente la romantiques, celui qui a tir le plus
prcocit et laisance spon- de profit de sa condition de Ses biographes prtendent que sa
tane associe au crateur compositeur et qui a eu la vie la maison natale tait le centre de la
htrodoxe. plus heureuse. vie sociale, artistique et scientifique
de la ville.
- Schumann serait le contre- Hritier dune fortune qui lui permit Plus tard la famille se dplaa
point douloureux et de se consacrer entirement sa Berlin ladolescence de Flix, et
larchtype des dsordres profession labri du besoin, il ne tarda pas y gagner une solide
mentaux et de lintensit du agrable physiquement, ayant le rputation de musicien (il a dj
sentiment amoureux. don de plaire ,ce qui le rendit compos Octeto la dlicieuse
populaire ds son enfance, dot ouverture du Songe dune nuit
- Liszt incarne le ct popu- dun talent multiple (dans la dt ) et frquenter la fine fleur
laire et les succs du Roman- littrature, les beaux-arts, la de la jeunesse berlinoise, puisquil
tisme ; il annonce dj le mo- philosophie), Mendelssohn se se convertit en disciple remarquable
dle de lartiste aim et distingua par une rare vertu : sa des cours dispenss par Hegel
critiqu tout la fois pour sa gnrosit. luniversit.
singularit et son exotisme. Il na que 20 ans lorsquil entame
Homme de musique accompli, il le fameux travail de dcouverte et
tait en effet non seulement de vulgarisation duvres
compositeur mais galement un appartenant dautres grands

crativit de Mendelssohn, qui a

dj crit grand nombre de ses
uvres les plus connues
(Symphonie de la Rforme, les
Hbrides,La Symphonie italienne,
la Belle Mlusine, Romances sans
paroles etc.)
En 1842, le roi Frdric IV le nomme

directeur gnral de la musique de
Prusse et le nomme son
Kapellmeister priv ; mais mme si
Mendelssohn ne peut dcliner
loffre, il ne parvient pas
abandonner le centre quil a cr
Leipzig et accomplit ses
obligations la cour au cours de
voyages sporadiques.
Simultanment, ses frquentes
visites en Angleterre ont fait de lui
lidole nationale. A Birmingham
prcisment sera reprsent pour
la premire fois en 1846 le plus
important de ses oratorios Elas
qui inaugure un genre de
composition chorale qui deviendra
typiquement britannique.
La mort de sa sur Fanny, qui il
tait trs li, provoque chez lui une
grande dpression et reprsente le
seul moment tragique de sa vie
jusque-l gnreuse et active ; bien
que lon ne puisse lassurer avec
certitude, certains biographes
mettent en relation cet tat dme
avec la mort subite du musicien
musiciens, dirigeant une audition due une embolie crbrale, sans
de la Passion selon St Mathieu, qui Leipzig et accepte la direction de
lorchestre de Gewandhaus, que autre maladie pralable qui aurait
navait plus t interprt depuis annonc ce dnouement.
la mort de Bach. non seulement il rforma
Entre 1829 et 1835, il voyage sans entirement mais agrandit grce
la cration dun conservatoire Ses obsques furent clbres dans
cesse en Europe (Allemagne, Italie, plusieurs villes europennes et
Angleterre, Suisse et ralise une qui devint le centre de la vie
musicale allemande. furent la hauteur de la vie
escale prolonge Paris), divulgant exemplaire de cet homme impartial
et encourageant la vie musicale Avec cet orchestre, il trenne la
Symphonie en do de Schubert, et et quilibr qui sut mettre son
partout o il allait, et il se immense culture au service de la
distinguait galement en tant que au sein du conservatoire, il trouve
un emploi Schumann, qui il sensibilit de son poque, tel
concertiste et chef dorchestre. point quil fut considr comme
Ds le milieu de lanne 1835, la confie les chaires de piano et de
composition. le plus classique des romantiques
dernire tape de la carrire et le plus romantique des
musicale intense de Mendelssohn Mais ni les voyages ni lactivit
institutionnelle ninterrompent la classiques.
commence lorsquil sinstalle

Schumann a alors 20 ans et se

trouve un moment crucial de sa
vie. A laccident qui le rend invalide
et lentrane dans une profonde
dpression sajoutent quelques mois
plus tard la mort de sa mre, des
souffrances nerveuses intenses, les
troubles mentaux de son pre et la
conviction dappartenir une
famille voue la folie.
Le temprament intellectuel
et rationaliste de Schumann
lui permet de gagner cette
dure bataille contre la folie
qui finira par le dvorer. Et
le ct ngatif de tout ce
processus va dvoiler sa
qualit la plus
extraordinaire : celle de
compositeur.
Mais le renouveau de Schumann
et lexceptionnelle uvre quil
produira dornavant naurait pu
tre possible sans la prsence dans
sa vie de Clara Wiek, la fille de son
professeur, dont il sera amoureux
Robert Schumann durant plusieurs annes et dont la
compagnie sera la rfrence qui le
pour laquelle il sinscrivit en Droit maintiendra face la ralit dans
ROBERT luniversit de Leipzig. sa lutte contre les tnbres ;
lhistoire damour entre Robert et
SCHUMANN Sa relation avec la musique aussi
fut complexe, puisquil dbuta
Clara est la plus reprsentative de
lidal romantique. A la mort du
(1810-1856) comme critique et dsira tre musicien Clara n avait que 37 ans,
mais ne se maria plus jamais et
pianiste plutt que compositeur ;
sa rencontre avec le professeur ddia le reste de sa vie la diffusion
Il est le fils de lcrivain et libraire des uvres de son mari.
August Schumann et de la brillante Friedrich Wiek, qui le poussa
Johanna C. Schnabel dont dlaisser ses tudes et se
consacrer au piano, fut dcisive Lopposition acharne du professeur
lintelligence et lhypersensibilit Wief la relation entre Schumann
marqueront son avenir. pour son avenir. Mais 2 ans aprs
leur rencontre, il perdit lusage du et Clara se basait sur le principe
doigt majeur de sa main droite que sa fille avait les conditions
Robert Schumann hsita entre requises pour tre une grande
diverses vocations avant de dcider cause de lemploi excessif dun
appareil quil avait invent pour pianiste et il ne voulait pas que ce
de son destin ; au dbut, il pensa mariage conventionnel gna
tre un pote mais la vocation de sentraner et cet accident lui fit
perdre toutes ses possibilits de lvolution de sa carrire artistique.
son pre en tant quditeur le tenta
et il aimait les lois, cest la raison devenir concertiste.
Stimul par la sparation et le

manque de son aime, Schumann faon il adopte et qui annes qui lui restent dans un asile
crit durant cette priode une deviendra lami le plus loyal dalins aux environs de Bonn.
grande partie de ses chefs duvres Il y mourra soign avec dvotion
pour piano parmi lesquels se de Clara durant son par Clara et Brahms.
trouvent le Carnaval opus 9 , la veuvage.
Fantaisie opus 17, considre
comme le summum du piano Lapproche de la fin se produit un
romantique, les Etudes matin de 1854, lorsque Schumann
Symphoniques, etc. abandonne subitement une
rptition et tente de se suicider
La fivre cratrice de Schumann au bord du Rhin ; sauv par
atteindra son apoge prcisment quelques bateliers, il passe les deux
lanne de son mariage durant
laquelle il crivit la totalit de ses
lieder ; quoique le couple soit dune
harmonie et dune fidlit absolue,
un sentiment dinfriorit vis--vis
de sa femme poursuit le musicien
et accentue sa mlancolie.
Elle est beaucoup plus clbre que

lui, rclame travers toute
lEurope pour des concerts et pour
diffuser luvre de son mari,
nanmoins elle lui donnera 8
enfants. Quant lui, bien quil ait
nettement conscience de son
importance en tant que
compositeur, il pense quil a
beaucoup se reprocher : pianiste
rat, chef dorchestre mdiocre, qui
mme occupera moins dun an les
chaires que lui offre Mendelssohn
au conservatoire, car il dcouvre
quil est un pitre pdagogue.
Lors des tournes triomphales de

Clara travers plusieurs villes en
Russie, tout cela lui semble vident
et lenfonce dans sa premire
dpression profonde.
En 1850, le couple sinstalle

Dusseldorf, o Schumann est
nomm Musikdirektor de la ville,
il dcouvre quil manque de trempe
et dnergie pour exercer ce travail.
En 1853, il fait la
connaissance du jeune
Brahms, que dune certaine
Robert Schumann et Clara

nos jours trs peu interprtes de hros romantique, puisquil sera

comme la Symphonie Faust, les successivement le pangyriste de
Etudes dExcution Transcendante, lathisme, converti fervent (il reoit
le pome symphonique De la les ordres majeurs, mais ne dlaisse
naissance la tombe ou Les pas ses amantes pour autant ni ne
Annes de Plerinage qui devient prtre), conseiller royal en
annoncent limpressionnisme. Hongrie, chanoine en Albanie et
Enfant prodige, il dbute comme agent secret de Napolon III.
concertiste lge de 9 ans, aprs A la quarantaine, il sinstalle
stre familiaris avec linstrument Weimar comme matre de chapelle
dans les cours suivis auprs de son de la cour et entame son poque
pre, bon musicien amateur et de grand vulgarisateur de la
intendant des vastes proprits du meilleure musique du moment, et
prince Esterhzy. Durant sa pubert, sa priode cratrice la plus intense
il rside Vienne o il est llve en tant que compositeur. Il
de Czerny et de Salieri pour la commence alors aussi la relation
composition. amoureuse la plus profonde et
importante de sa vie avec la
Mais les annes dcisives pour sa princesse Caroline Sayn-
Franz liszt formation se situent entre 1823 et Wittgenstein , personnage
1833 ; il a alors de 12 33 ans et fascinant qui diffusa largement les
il sinstalle Paris do il ralisera ides des philosophies sotriques
de nombreux voyages travers la et de la thologie htrodoxe.
FRANZ LISZT France, lAngleterre et la Suisse
revenant toujours la capitale. Il A partir de 1870, le couple sinstalle
(1811- 1886) y assistera au succs de Paganini, Rome, Place dEspagne, et peu
dont la virtuosit lblouit et de temps aprs, Listz est lu
Il est considr, tout comme le frquentera le cercle des amis de premier prsident de lacadmie de
polonais Frdric Chopin, comme Chopin (Victor Hugo, Lamartine, musique de Hongrie, sa terre natale.
tant le plus grand pianiste du XIXe Heine, Berlioz). Dans les salons du
sicle. , ce qui ternira injustement polonais, il rencontrera aussi Marie Il a un peu plus de 50 ans et dans
la quantit et la qualit des uvres DAgoult (crivain), plus ge que le quart de sicle qui lui reste de
de ce compositeur. lui et qui abandonnera son mari et vie, il se convertira en une sorte
ses enfants pour le suivre. dambassadeur de la musique la
Il ressemble en cela Paganini, si plus reprsentative du sicle,
proche de lui de par son ct Entre 1833 et 1840, il vivra avec possdant des rsidences
exagrment spectaculaire : ils sont elle en Suisse et en Italie et ils Rome,Weimar, Paris et Budapest et
tous les deux, les grands matres auront 3 enfants ; Blandine, Daniel ralisant de frquentes escapades
du romantisme musical ; linjustice et Cosima, qui deviendra lpouse dans une vingtaine dautres villes.
est dautant plus grande pour le de H. von Bulow, et plus tard de
hongrois, car parmi plus de 700 Wagner. Cette activit frntique sera la
uvres beaucoup mritent de Lorsque le couple se spare (suite cause indirecte de sa mort, puisquil
figurer en premire ligne des la liaison de Liszt avec lespagnole contractera un refroidissement au
productions romantiques ; il est Lola Montes) commence alors la cours dun voyage nocturne en
vrai que la vie trpidante de Liszt dcennie triomphale du musicien. train, mourant une semaine plus
facilita toute une srie de Toute lEurope le proclame le tard, peu avant ses 75 ans.
malentendus, mais il nen est pas meilleur virtuose de piano de tous
moins vrai que derrire ses uvres les temps, qui transforme les
les plus connues (les magnifiques concerts en spectacle comme lavait
Rapsodies hongroises, les fait Paganini avec le violon.
majestueux Prludes et son Voyageur infatigable, il travaillera
blouissante Sonate) se cachent cette poque forger sa lgende
dautres uvres merveilleuses, de

BRAHMS : surprenantes pour devenir un grand

pianiste.
A 14 ans, il donne son premier
le premier surpris de ladmiration
grandissante que son nom et son
uvre suscitent en Europe.
LAPOGE DU concert en public et partir de l,
gagne sa vie comme il peut, jouant
Sain et austre, Brahms meurt peu
avant lge de 64 ans dun cancer
ROMANTISME dans les tavernes une musique
de brasserie abondante quil
du foie, la premire et dernire
maladie qui lui soit survenue.
Durant le temps quil compose pour ses clients.
vcut,(Hambourg 1833 Vienne A partir de 1853, son association
1897), Johannes Brahms est prin- avec le violoniste hongrois Remenyi
cipalement un homme de la moiti et, plus tard avec le violoniste Parmi ses uvres pour piano se
du XIXe sicle, ce qui signifie quil Joseph Joachim , trs clbre alors, distinguent 3 sonates, 6 sries de
est presque un post-romantique change sa vie et il commence variations, 7 collections de balades,
ou le dernier grand reprsentant frquenter des musiciens et toute des rapsodies, des valses et les
dun mouvement qui commence sorte damis de niveau suprieur. cahiers des Danses Hongroises pour
steindre, balay par le positivisme Cest prcisment Joachim qui le piano 4 mains.
et lapoge de la science et de la recommande Robert Schumann, Sa musique de chambre comprend
technique, ridiculis par la carica- enchant lui-mme par la musique 7 sonates, 5 trios, 3 quatuors et 3
ture qui en est faite. du jeune Brahms et lui ddie un quintettes.
de ses articles de critique De sa musique pour orchestre on
Cependant rien en Brahms nest magistraux dans sa gazette distingue : les Variations sur un
dcadent ; sil soppose ce que musicale. thme de Haydn, 4 symphonies, 2
lon appelle la musique de ouvertures et 4 concertos.
lavenir , reprsente par Liszt et Ainsi nat lamiti entre le Mais pour beaucoup, la russite et
son gendre Wagner ,ce nest point pradolescent luthrien et le couple la synthse de son style rsident
par refus de lavant-garde mais Schumann ; aprs la mort de celui dans sa musique vocale avec de
plutt par intime conviction dtre qui la dcouvert et fait connatre, grands exemples comme Valses
le dpositaire dun legs : Brahms sera fidle lamiti de amoureuses et le Requiem
transformer le romantisme en une Clara qui perdurera 40 ans aprs Allemand .
musique classique nouvelle. la mort de Schumann.
Jusquau jour o il stablit
Contrairement la somptuosit de Vienne en 1862, il occupe tour
son uvre, la vie de Brahms est tour le poste de directeur des
modeste, comme lest son caractre concerts et des churs de la
dallemand du Nord, luthrien pieux municipalit de Hambourg. Mais
et honnte, gn par les fastes de ds son arrive dans la capitale
Wagner ou lexhibitionnisme de autrichienne, quil ne quittera plus
Liszt , qui il reproche aussi bien except pour la premire de son
leurs caractristiques personnelles Requiem Allemand donn Brme,
que lesthtisme musical quils sa biographie se confond avec son
dfendent. uvre.
Fils dun modeste contrebassiste La clbre polmique qui le

dorchestre populaire, Brahms confronte Liszt et Wagner est
naquit et vcut dans une maison moins le rsultat de ses dclarations
misrable dun quartier portuaire et attitudes que celles de ses
de Hambourg, y recevant une partisans qui provoquent une
ducation mdiocre. Initi la bataille que le musicien ne
musique par son pre, il gagna la souhaitait point et qui assombrit
protection de ses professeurs ses annes de vieillesse.
lorsqu lge de 9 ans ils Mis part cela, sa vie est
mthodique et paisible, et il semble Brahms.
dcouvrirent ses aptitudes

CARACTRISTIQUES DU
mateur de lorchestre quil largit,
crateur de sonorits nouvelles et
surtout rformateur avec des
ROMANTISME uvres telles que Romo et Juliet-

te , Harold en Italie, La Symphonie
Funbre, toutes riches de littrature
et soumises au systme de la mu-
A un moment donn, certains musique programme.
- La musique est un moyen siciens de cette poque se librent
dvasion pour lhomme roman- du joug de la symphonie grce La forme la plus importante dans
tique, pour fuir la ralit aprs ce que nous appelons la Musique la musique programme est le
lchec des rvolutions. Programme ; la symphonie de- Pome Symphonique : composition
- Cest aussi un mode meure insuffisante pour de nom- orchestrale, normalement un
dexpression des sentiments. breux musiciens romantiques car temps, qui sinspire dlments
- Cest le moyen prfr pour elle les limite de trop. potiques et descriptifs.
pntrer dans un monde ima- Franz Liszt est le crateur de ce
ginaire.
- Cest un vhicule de transmis-
sion de tout ce qui est subjectif.
- On recherche plus le fond que
la forme, contrairement au
Classicisme.
- Libert de la forme, prdomi-
nance de la fantaisie.
- Exagration du sentiment
lyrique, modulations riches,
harmonies, chromatismes et
usage intense de la dissonance.
- Texture complexe et dense,
pas facile.
- Dveloppement important de
lorchestre, surtout dans les
instruments vent.
- Richesse et varit des pices,
sutout les petites pices pour
piano qui sloignent de la for-
me classique.
- Recherche de lunit de
luvre grce de nouveaux
systmes comme lIde Fixe ou Hector Berlioz
Leitmotiv, cest--dire, un th- La Musique Programme est genre avec ses Douze Pomes
me musical qui se rpte de un type de musique symphonique Symphoniques .
manire cyclique. qui suit un thme ou un program-
- Recherche de la virtuosit (au me littraire ou artistique, en Il sagit dun genre trs suivi, sur-
piano et au violon) gnral, qui conduit luvre. Il nat tout par les compositeurs nationa-
- Naissance des musiques na- du besoin dassouplir les formes. listes de la deuxime priode du
tionales. Romantisme, qui permet de dcrire
- Suivant les pas de Beethoven Le compositeur qui lon doit cette ou de raconter des popes natio-
presque tous les musiciens de grande nouveaut est le franais nales : Smetana, Rimsky- Kor-
cette poque sexpriment tra- Hector Berlioz, qui, grce sa sakov,Moussorgski.
vers la symphonie. Symphonie Fantastique , ouvre une
nouvelle voie. Cest un grand rfor- A partir du XXe sicle, cette forme

se dveloppera plus particulire- Il entreprit sa carrire en tant que arpges, des mordants, des notes
ment travers luvre du compo- soliste avec une srie de concerts de parure, etc.
siteur Richard Strauss (1864-1949) Vienne. Lchec de la rvolution
qui compose des uvres de toute polonaise contre le pouvoir russe ROBERT SCHUMANN :
beaut : Don Juan, La Vie dun provoqua son exil en France o, Le piano est son instrument favori.
Hros, Mort et Transfiguration, Ain- trs vite. il se fit connatre comme -Il oppose les moments exaltants
si parlait Zarathoustra. pianiste et compositeur, au point aux intimes.
de devenir le favori des grands -Composition pour piano libre,
PIANISTES salons parisiens ; il y connut
quelques-uns des meilleurs
ayant des parties librement
entrelaces et dautres en
ROMANTIQUES compositeurs de son poque et
celle qui deviendra un des grands
opposition.
-Rythme trs marqu, impulsif et
Quasiment tous les musiciens du amours de sa vie, George Sand, persistant.
Romantisme composent pour cet avec qui il loua une maison
instrument, en particulier : Chopin, Mallorque Son Vent (maison du FRANZ LISZT :
Schumann et Liszt. vent) pour des raisons de sant, Avec lui la virtuosit atteint son
ainsi quune cellule de moine dans paroxysme. Ses uvres les plus
la clbre Chartreuse de importantes sont : tudes dune
Valldemosa. Excution Transcendentale, Annes
Ils se sparrent en 1847, cest de Plerinage, Harmonies Potiques
alors que la tuberculose de Chopin et Religieuses.
saggrave deux ans avant de
lemporter dans la tombe. LE LIED ROMANTIQUE
En 1848 il entama une dernire
tourne de concerts en Angleterre
et en cosse, qui sera un Lied signifie chanson en allemand ;
extraordinaire succs. il sagit dune composition
De retour Paris, il mourut le 17 gnralement brve dans laquelle
octobre 1849, aprs avoir reu tous on crit la musique sur un pome,
les sacrements de la religion parvenant une union entre ses
catholique ; ses obsques, on lments.
excuta le Requiem de Mozart
selon le dsir exprs du musicien. Le Lied se rvle comme une forme
Presque toute la production de exclusivement romantique dans
Chopin, considr comme un gloire laquelle le Romantisme prtend
Retrato de Frderic Chopn
nationale, est crite pour piano, mler les diffrents arts et russir
instrument dont il fut un virtuose les unifier , tout comme le
prtend un autre niveau Wagner ;
FRDERIC incomparable ; dinspiration
exalte, il sexprime presque voil pourquoi ce type de musique
gagne en prestige et se cultive
CHOPIN exclusivement au piano et travers
de nombreuses petites pices aussi bien dans une ambiance de
concerts quen famille.
(1810- 1849) crites pour cet instrument :
nocturne, balade, tude, polonaise,
impromptus, barcarolle (il ne Lhistoire du lied est lie 4 noms :
Fils dun instituteur franais migr Schubert, Schumann, Wolf et
en Pologne, Chopin fut un enfant composa pas de lied). Il crivit aussi
deux grands concerts pour piano Brahms.
prodige qui, ds lge de 6 ans,
commena frquenter les grands et orchestre.
Ses uvres se dfinissent comme Le lied est galement cultiv par
salons de laristocratie et de la un des derniers romantiques,
bourgeoisie polonaises o son tant sentimentales, intimistes,
hroques, exalteset sont cres Gustav Mahler, accompagn dun
talent surprenant fit ladmiration grand orchestre.
de tous. A cette poque, il fait ses sur une base mlodique dune
premires tentatives dans la grande beaut, rehausses grce
composition . au piano par des gammes, des

TEMA 6
LA PERA
ROMNTICA
PORTADA TEMA 6: Castillo de Neuchwanstein ( Munich. Alemania )
LA PERA ROMNTICA TEMA 6
LA PERA
ROMNTICA
Es en el Romanticismo cuando
la pera alemana se indepen-
diza de la italiana. Esta nueva
pera nace con el Fidelio de
Beethoven, en los inicios del
Romanticismo, pero es un con-
temporneo de este msico
CARL MARIA VON WEBER
(1786- 1826) el que crea ple-
namente este gnero.
Entre sus obras destaca El Ca-

zador Furtivo, Oberon y Eury-
nance. Estas tres obras repre-
sentan importantes elementos
como el uso de lo sobrenatural
y maravilloso, y todas incorpo-
ran grandes arias para los pro-
tagonistas, con romances para
los personajes menores.
Las oberturas comienzan en

forma de sonata, y se emplean
sonidos inarmnicos sobre
Richard Wagner
tiempos fuertes, creando una
atmsfera anhelante, que junto
a la bsqueda de lo maravillo- RICHARD CARACTERSTICAS
so, produce la sensacin tpi- DE SU OBRA
camente romntica de miste-
rio.
WAGNER OPERSTICA:
(1813- 1883)
La pera alemana decae des-
pus de Weber y antes de -Se basa en la mitologa alemana,
Despus de la muerte de Weber la muy importante en esta poca
Wagner, ya que el romntico pera alemana no slo decae total-
prefiere la msica instrumental cuando comienza el sentimiento de
mente, sino que slo se recuperar nacionalidad alemana
a la vocal. a travs de un nuevo sistema, el
wagneriano, cuyo ideal es hacer una -Su ideal es conseguir una obra de
pera alemana cuya altura artstica arte total, donde se exprese la unin
sea semejante a la ms grande de poesa, msica, decoracin, ac-
msica sinfnica. Recorre varios cin etc.
pases como director de orquesta. -Exalta la unidad de la lengua ale-
mana, cuando an existen en este
pas varias lenguas dispersas

TEMA 6 LA PERA ROMNTICA
-Hace de la orquesta el punto cru- Para ello necesita un teatro espe- la corte de Dresde.
cial de sus peras, enriqueciendo cial que le es facilitado por su ami-
el lenguaje musical con nuevas go Luis II de Baviera, en Bayreuth, Las peras del propio Meyerbeer
armonas ciudad que desde entonces se cons- ensearon a Wagner cmo conver-
tituye como el centro del wagne- tir las inverosmiles tramas y los
-Crea un elemento orquestal, el rismo. personajes de leyenda de cartn
leitmotiv, que es la idea unitaria piedra en poderosos dramas esc-
de la pera; caracteriza a los prin- Wagner, en medio de esta tetraloga nicos.
cipales personajes de las peras y compone obras tan importantes Lohengrin, El Holands Errante y
los anuncia y describe. Es el ele- como Tristn e Isolda, historia de Tanhauser fueron escritas a la
mento unificador de sus peras amor, Los Maestros Cantores de sombra de Meyerbeer, y se cuentan
Nuremberg, de carcter cmico, y entre las mejores y ms ostentosas
termina con un drama religioso, peras romnticas del repertorio.
PERIODOS: Parsifal, en 1882. Llegado este punto, cuando la
vida profesional de Wagner pareca
Wagner se sinti ms estable, su vida privada se
1. Entre sus peras pri- atrado desde la infancia
desmoron. Era un hombre intole-
rante, testarudo en sus opiniones,
meras estn Las Hadas por el teatro, pero antes convencido de ser un genio sublime,
y Rienzi. A partir de El de cumplir los 20 aos un artista superdotado, y de que
los dems existan, principalmente,
Buque Fantasma co- asisti a una representa- para su conveniencia.
mienza a usar leyendas cin de Fidelio de Beetho-
Tuvo muchas amantes, vivi ms
germnicas. ven y decidi dedicarse a all de sus posibilidades, pidiendo
componer peras. dinero prestado y trasladndose de
una ciudad a otra para no pagar
2 Con su Tanhuser, Era un poeta de talento y en sus sus deudas. Hizo afirmaciones
en 1845, trata las leyen- libretos combinaba el melodrama pblicas sobre poltica tan violentas
romntico del siglo XIX con las que fue tachado de revolucionario
das del medioevo y el arcaicas expresiones y los senti- y expulsado de Alemania. Primero
tema del amor; a partir mientos heroicos de las sagas nr- se refugi en Weimar, junto a Listz,
de aqu es cuando busca dicas y las leyendas germanas cuyas y luego en Suiza, en casa de un
historias adapt. rico comerciante cuya hospitalidad
la obra total, con otra agradeci seduciendo a su esposa.
pera de paso que es El estilo favorito de Wagner (ms
prximo a Beriloz que a Bellini o Aparte de Meyerbeer, Listz y su
Lohengrin. Rosinni, unos compositores que amante de Suiza Matilde Wesen-
hacan furor en aquel tiempo), pro- dock, fueron las influencias ms
voc que los empresarios fueran cruciales en la vida de Wagner.
3 Surge por fin la te- reacios a aceptar sus obras. En Haba planeado durante mucho
traloga El Anillo de los 1839, Wagner conoci a Meyerbeer, tiempo una obra escnica basada
compositor de grandes peras para en las leyendas heroicas de Alema-
Nibelungos: (4 partes): el Teatro de la pera de Pars, y en nia (La Saga de los Nibelungos), y
El Oro del Rhin, La Wal- l encontr un modelo a seguir y haba intuido que el estilo opers-
un padrino. tico de Meyerbeer, con sus recar-
kiria, Sigfredo y El Ocaso gados coros, sus arias ostentosas
de los Dioses. Gracias a las recomendaciones de y su armona sin ambages, no era
Meyerbeer, fueron representadas el adecuado. Necesitaba una tex-
Rienzi y El Holands Errante, por tura ms parecida a las sagas, con
cuyo xito le ofrecieron a Wagner constantes cambios de nimo y en
un cargo directivo en la pera de la que la voz del narrador fuera

cionaria jams escrita: influy en ta. Cuando se encontraba en esa
todo el progreso de la msica de situacin (1864), conoci al rey
finales del siglo XIX, prepar el Luis II de Baviera, que contaba 18
camino para los experimentos ar- aos y qued deslumbrado, tanto
mnicos de compositores como por su personalidad como por su
Mahler y Schoenberg, e hizo que msica. Le invit a regresar a Ale-
muchas personas compartieran la mania, le garantiz unos ingresos
opinin que Wagner tena de s fijos y le presion para que termi-
mismo, es decir, que era el compo- nara El Anillo.
sitor ms grande de la historia de
la msica escnica, el Shakespeare El trabajo continuado que esto
de su arte. requera, aadido finalmente a la
felicidad domstica (en 1870 Csi-
Sin embargo, la fama y la influencia ma se divorci de Von Bulow y se
no garantizaban los ingresos cas con l), pareci calmar su
econmicos. Wesendock y su espo- inquietud. Dedic sus energas a la
Wagner junto a su esposa Csima
sa se fueron a pasar unas largas construccin de un teatro (en Ba-
vacaciones a Italia, y Wagner tam- yreuth, Baviera), pensado especial-
tan importante como la de los per- bin se vio obligado a abandonar mente para la produccin de su
sonajes. Suiza. Fue a Pars a revisar el Tan- inmenso ciclo de El Anillo; supervis
el trabajo de
Los poemas sinfnicos de Listz le los arqui-
sugirieron que en vez de cultivar tectos, rea-
la pera con arias y coros, poda liz giras de
escribir dramas musicales, una es- conciertos
pecie de sinfona con cantantes, y para con-
que poda sustituir al narrador por seguir di-
la orquesta, utilizndola para re- nero y re-
cordar al pblico los temas e ideas c o r r i
subyacentes en la obra. Europa en
busca de
Tambin advirti que las audaces cantantes y
armonas de Listz, que a diferencia msicos
de la sencillez de Meyerbeer, eran para una de
sinuosas y se fundan interminable- las empre-
mente unas con otras, constituan sas musi-
el marco ideal para una estructura cales ms
musical continua y evolutiva. Cau- gigantescas
tivado por todo ello, Wagner escri- de la poca.
bi la letra de El Anillo del Nibelun-
go y empez a componer la Wagner en Bayreuth, Baviera.
msica. Cuando andaba por la mi-
tad de la composicin se enamor nhuser para el Teatro de la pera, En 1876 se inaugur el teatro y
de Matilde Wesendock, y esto le y mientras estaba all se enamor desde entonces se han realizado
inspir tanto que dej de lado El de la hija de Listz, Csima, (esposa en Bayreuth festivales anuales
Anillo y escribi Tristn e Isolda, del director Hans von Bulow). Pas dedicados a Wagner. El compositor
un drama musical acerca del amor algn tiempo en Viena, trabajando escribi slo un drama musical
apasionado y exttico, en el que en un drama musical ms, Parsifal; despus de ello, su
utiliz el nuevo estilo sinfnico y ajetreada vida empez a pasarle
llev la armona convencional mu- cmico (Los Maestros Cantores de factura, sufri una serie de ataques
cho ms all de los lmites hasta Nuremberg), pero tuvo que mar- cardacos y muri en Venecia en
entonces conocidos. Tristn e Isolda charse por la razn de siempre: los 1883.
fue en su da la obra ms revolu- acreedores se agolpaban a su puer-

LA OPERA
FRANCESA: LA
OPERETA
La pera francesa de este perodo
est relacionada con el II Imperio
o Imperio de Napolen III, cuyo
espritu en msica se refleja en
la opereta (v.g. Orfeo en los
Infiernos): obra escnica en la
que se combinan pasajes hablados
con otros cantados, de tema
frvolo y humorstico, reflejo de
la sociedad de la poca.
Destaca Jacques Offenbach.
LA OPERA -Las arias siguen un modelo este-

reotipado de una introduccin len-
ta, muy ornamentada, seguida de
ITALIANA un allegro para los virtuosismos
del cantante
INICIOS DE LA
PERA ROMNTICA -Rossini es el genuino compositor
de la contrarrevolucin que se ex-
ITALIANA tiende por Europa despus de 1815,
con la restauracin borbnica.
El trnsito entre la pera del siglo
XVIII y la romntica lo constituye Muchas de sus obras se estrenan
el msico GIOACCHINO ROSSINI en Pars, donde surge como com-
(1792- 1868) que representa la petidor de Meyerbeer. La pera
culminacin de la pera napolitana entre Rossini y Verdi tiene dos nom-
del siglo XVIII y el comienzo de una bres importantes: Bellini y Donizet-
nueva poca. ti.
Su primer xito lo alcanza con su Gioacchino Rossini

pera Tancredo, a la que siguen
entre otras El Barbero de Sevilla y
Guillermo Tell. SUS CARACTERSTICAS
SON:
- oberturas animadas y vibrantes,
con solos de instrumentos de ma-
dera y ritmos muy impulsivos

3En este ltimo perodo escribe la creacin romntica italiana en
Aida, Othello, smbolo del gnero pera, y est representado por Pie-
trgico y Falstaff del gnero cmi- tro Mascagni, con obras como Ca-
co, obras que culminan su gran ballera Rusticana y sobre todo
aportacin al teatro lrico. Puccini.
CUALIDADES DE SU
OBRA: GIACOMO
- Parte de una larga
PUCCINI
(1858-1924)
tradicin operstica
Es el ltimo italiano
italiana importante dentro del mundo
- Escoge temas de in- operstico; es en gran parte
verista, pero no totalmente,
Retrato de Guiseppe Verdi
ters para el pueblo dado que muchas de sus obras
son de ambiente fantstico y
italiano
GIUSEPPE - Predominio de la
se salen del mundo real.
VERDI voz humana sobre Su obra cumbre, Turandot, es

el ejemplo de una leyenda m-
(1813- 1901) la orquesta tica. Crea obras importantes
como La Boheme, Tosca y Ma-
Verdi es el gran genio de la - Importancia del co- dame Butterfly.
pera italiana. Su extensa obra
suele dividirse en 3 perodos: ro, como en casi to- Caractersticas de su obra:
da la pera romn- - Los protagonistas son gente
1Es el de menor valor, con una humilde
obra maestra: Luisa Miller. Ya en tica -Su armona es evolutiva, una
l se exhibe un poderoso sentido
dogmtico y profundos estudios
- Huida, a diferencia sntesis de las ltimas aporta-
ciones de Listz y del Impresio-
psicolgicos; en general esta fase de Wagner, de te- nismo
depende de lo que hereda de Bellini -La orquestacin es muy rica
y Donizetti. mas mitolgicos y compleja
-Sus melodas son de gran be-
Todas estas primeras peras no se Despus de Verdi, la pera italiana lleza y fuerza expresiva
pueden comprender sin tener en desemboca en el Verismo: tipo de
cuenta lo que significa Il Risorgi- pera de finales de siglo con la que
miento Italiano, pues muchas de se pretende exponer y pintar la
ellas como Nabuco son autnticas verdad tal como es, describir mo-
obras polticas en las que se intenta mentos reales de la vida y las emo-
lanzar al pueblo a la liberacin del ciones primarias de los protagonis-
extranjero. tas.
2Esta poca se corona con las Hay que relacionarlo con el Realis-
obras Rigoletto, El Trovador y La mo Literario y la influencia de Emi-
Traviata, con un lenguaje casi per- Cartel de la primera produccin de
lio Zola y otros escritores. Puccini Tosca
fecto. Con l se cierra el gran perodo de

LA MSICA pera, como es el caso de Felipe

Pedrell e Isaac Albniz, no
consiguen xito, salvo Goyescas de
LRICA Granados.
ESPAOLA
En Espaa la influencia de la msica
italiana es enorme, como ya lo fue
en el Barroco; en este perodo los
msicos espaoles tratan de crear
una pera nacional siguiendo la
lnea italiana, hasta tal punto que
la escriben en italiano, el fracaso
es total, por supuesto.
Las consecuencias sern

importantes para nuestra msica,
ya que la imposibilidad de competir
con los italianos, lleva a muchos
msicos a hacer renacer el viejo
gnero espaol de la zarzuela.
Surge as nuestra gran ZARZUELA

con nombres como Francisco
Asenjo Barbieri (1823- 1894) y
obras como El Barberillo de Lavapies
o Pan y Toros. En este primer
perodo destaca tambin Arrieta.
A continuacin surge un segundo

perodo donde la influencia italiana
desaparece y surge una zarzuela
ms castiza y popular.
Destacan Toms Bretn con La

Ve r b e n a d e l a Pa l o m a ;
Fernndez Caballero con
Gigantes y Cabezudos, Ruperto
Chap con La Revoltosa, Amadeo
Vives con Doa Francisquita,
Pablo Sorozbal con La
Tabernera del Puerto y Moreno
Torroba con Luisa Fernanda y La
Marchenera.
- Los ltimos intentos de los La verbena de la Paloma.
autores espaoles por rescatar la

CHAPTER 6
THE ROMANTIC
OPERA
PORTADA TEMA 6: Castillo de Neuchwanstein ( Munich. Alemania )
THE ROMANTIC OPERA CHAPTER 6
THE
ROMANTIC
OPERA
It was during the romantic
period that German opera be-
came independent from Ita-
lian opera. This new opera
was born with Beethoven's
Fidelio at the beginning of
the romantic era. However it
was a contemporary of Bee-
thoven's Carl Maria Von We-
ber (1786 - 1826) who fully
developed this genre.
Webers most important wor-

ks are Free Shooter, Oberon
and Eurynanthe. These three
works include important ele-
ments such as the use of the
supernatural and sense of
wonder and all incorporate
grand arias for the central
characters with romances for
the lesser parts. The overtures
begin in the form of a sonata,
and inharmonious sounds are
used with strong tempos, Richard Wagner
creating an atmosphere of
expectation together with the
search for the wondrous, pro- CHARACTERISTICS
duces the typically romantic
feeling of mystery. RICHARD OF HIS OPERA:
The German opera went into
a period of decline after We-
WAGNER - It is based on German mythology,
which was very important at this
ber; later there was a resur- (1813- 1883) time when German nationalism was
gence with Wagner. The Ro- growing
mantics preferred After the death of Weber German - His ideal is to achieve a complete
instrumental music to vocal. opera went into total decline and work of art where poetry, music,
it was only revived by the decoration, action etc. are brought
introduction of a new system, the together to make one whole
Wagnerian, whose ideal was to - He extolled the unity of the
produce a German opera with the German language, when there were
same heights of artistic achievement still several different diverse
as the great symphonic music. languages throughout the country

CHAPTER 6 THE ROMANTIC OPERA
- he made the orchestra central to A special theatre was needed for implausible plots and the legendary
the opera, enriching it with new these works which was provided characters of paper mach into
harmonies by his friend Luis II of Bavaria in powerful stage dramas. Lohengrin,
- He created the orchestral Bayreuth, a town which hereafter Hollnder and Tanhaser were
element, the leitmotiv, which is the became the centre for Wagnerism. written under Meyerbeer's
unifying principle of the opera by During the composing of this influence, and are numbered
associating specific musical themes tetralogy he wrote other important among the best and most
with characters, concepts and works such as Tristan und Isolde (a ostentatious romantic operas of
emotions love story), Die Meistersinger (a his repertoire.
comic piece) and finishing with the
religious drama Parsifal in 1882. It was just when Wagners
PERIODS: professional life seemed to be
Wagner felt attracted to becoming more stable that his
private life fell apart. He was
1) The first period was the the theatre since his intolerant, stubborn in his opinions,
interval between his first childhood, but just before convinced that he was an
operas The Fairies and his twentieth birthday he extremely gifted sublime genius,
attended a performance of and that people existed purely for
Rienzi. After The Ghost his convenience. He had many
Ship he started to base Beethovens Fidelio and this lovers. He lived above his means,
made him decide to borrowing money and then moving
his music on German compose operas. to other towns to avoid his
legends. creditors. He made such fierce
He was a talented poet and his public proclamations that he was
branded a revolutionary and was
2) The second period. librettos combine the romantic
driven out of Germany. First he
melodrama of the nineteenth-
With his Tanhuser in century with the archaic took refuge in Weimar with Listz
1845 he explored expressions and heroic sentiments then he went to Switzerland to the
house of a rich merchant whose
medieval legends and of the Nordic sagas and German
hospitality he "returned" by
legends whose stories he adapted.
love. From here on he The favourite style of Wagner was seducing the merchants wife.
began to look for the nearer to Beriloz than Bellini or
"complete work of art" Rosinni. These composers created
a great deal of hostility towards Meyerbeer, Listz and his Swiss lover
with another him which meant that businessmen Matilde Wessendok were the
people who had the greatest
"transitional" opera where reluctant to take on his
influence on his life. Wagner had
Lohengrin. works.
planned for many years to write
In 1839 Wagner met Meyerbeer, an opera based on the heroic
legends of Germany (The Nibelung
3) The third period. Finally composer of grand operas for the
Sagas) and felt that operatic style
Paris Opera House, in whom he
he produced his tetralogy found a patron and a model to of Meyerbeer, with its elaborate
Der Ring des Nibelunge f o l l o w. O n M e y e r b e e r ' s choruses, its ostentations arias and
aimless harmony was not adequate
(The Ring of Nibelung): recommendations Rienzi and
for his needs. He needed a texture
Hollnder were performed. These
Das Reingold (Rhine were a great success and resulted more like that of the sagas with
Gold), Die Walkre, in him being offered the post of constant changes of mood in which
chapelmaster (a kind of conductor) the voice of the narrator was as
Siegfried and in the Royal Court Theatre of important as the characters.
Gotterdammerung (The Dresden.
It was Listzs symphonic poems
Twilight of the Gods). Meyerbeer's own operas showed
which gave him the idea that
Wagner how to convert the

works ever written. It influenced was extremely impressed by the

the development of all late Wagner's personality and music.
nineteenth-century music and He invited him back to Germany
paved the way for the harmonic guaranteeing him a fixed income
experiments of composers such as and persuading him to finish The
Mahler and Schoenberg. It also Ring.
made people begin to share Work continued on this
Wagner's opinion of himself, that undertaking and the additional
he was the greatest composer for domestic happiness (in 1870
the stage, a Shakespeare of his Cosima divorced Von Bulow and
genre. married Wagner) seemed to calm
his restlessness. He put his energies
However fame and influence did into the construction of an opera
not guarantee economic house in Bayreuth, Bavaria, with
recompense. Wessendock and his the production of his grand cycle
instead of having arias and

choruses he could write musical
dramas, a kind of symphony with
singers, and that he could
substitute the narrator for the
orchestra using it to remind the
audience of the themes and
concepts underlying the
composition.
He also realized that Listz's

audacious harmonies, sinuous and
endlessly interweaving were, in
contrast to the simple ones of
Meyerbeers, the ideal framework
for a continuous and evolving
musical structure. Captivated by wife went to spend their long The Ring especially in mind. He
this, Wagner went on to write the vacations in Italy and Wagner was supervised the work of the
text for The Ring of Nibelung and forced to leave Switzerland as well. architects, took part in concert
composed the music. While he was He went to Paris to revise the tours to get money and travelled
in the middle of writing it he fell Tannhaser for the Opera House Europe to find singers and
in love with Matilde Wessendok and while he was there he fell in musicians for one of the grandest
and he felt so inspired that he put love with Listz's daughter, Cosima musical ventures of the time.
The Ring to one side and wrote (wife of conductor Hans von The theatre was inaugurated in
Tristan und Isolde, a musical drama Bulow). He spent some time in 1876 and since then there have
about passionate and ecstatic love Vienna working on a musical been annual festivals in Bayreuth
in which he used the new drama, Die Meistersinger, but he in honour of Wagner. Wagner only
symphonic style taking had to leave for the same reason wrote one more musical drama,
conventional harmony greatly as always: his creditors were Parsifal. After this his hectic life
beyond the then established limits. pounding his door. During this time finally caught up with him; he had
Tristan und Isolde was in its day (1864) he met King Luis II of a series of heart attacks and died
one of the most revolutionary Bavaria who was only 18. The king in Venice in 1883.

FRENCH
OPERA. THE
OPERETTA
The French opera of this period
is linked to Second Empire or the
Empire of Napoleon III whose
spirit for music can be found in
the operetta. The operetta is a
stage performance which
combines spoken with sung
passages with frivolous and comic
themes reflecting the society of
the time. Offenbach was the most
notable composer.
ITALIAN OPERA THE MAIN FEATURES OF

HIS WORKS ARE:
THE BEGINNINGS
OF ROMANTIC - Lively vibrant overtures with
wood instruments solos and
ITALIAN OPERA impelling rhythms.
- The arias followed the stereotype
model of a slow highly embellished
GIOACCHINO opening flowed by an allegro to
highlight the virtuosity of the
ROSSINI singer.
(1792 - 1868) -Rossini is the true composer of

the counterrevolution that spread
through Europe after 1815 with
This composer represents the the restoration of the Bourbons.
culmination of Neapolitan opera
of the period of transition from Gioacchino Rossini Many of his works were premiered
eighteenth-century opera and the in Paris where he came into
new era of romantic opera. His first competition with Meyerbeer.
successful opera was Tancredo In the period between Rossini and
followed by The Barber of Seville Verdi were two important
and William Tell. composers of note: Bellini and
Donizetti.

were his operas Rigoletto, El

Tovador and La Traviata with their
almost perfect text.
Third Period
GIACOMO
During this last period he wrote
Aida, Othello symbol of the tragic
PUCCINI
genre, and Falstaff a comic opera (1858-1924)
which culminated his great
contribution to the musical theatre. He is the last great Italian
composer of opera. He is
mostly a verist but not
CHARACTERISTICS completely given that a great
number of his works were set
OF HIS WORKS: in an imaginary world, and
leave the real world behind.
- It is rooted in a long His greatest work is Turandot
tradition of Italian opera. an example of a mythical
Guiseppe Verdi legend. Other important works
- He chose popular themes include: La Boheme, Tosca, and
GIUSEPPE for the Italian audience.
- The human voice
Madame Butterfly.
VERDI predominates over the

The main features of his works
are:
(1813- 1901) orchestra.
- The central characters are
- Great importance is given generally poor people.
Verdi is the great genius of Italian
opera. His extensive works can be to the chorus as with - His harmonies are evolving,
divided into three periods: nearly all romantic opera. blending the latest
contributions of Listz and
- He kept away from Impressionism.
First Period
This is of a lower quality but with mythological themes, - The orchestra is very rich and
one masterpiece Luisa Miller. unlike Wagner. complex.
Already can be seen in him - His melodies are of great
powerful dogmatic tendencies and beauty and powerfully
deep psychological insight. In expressive.
After Verdi Italian opera developed
general during this period he was into Verism: a genre of late
heavily dependent on what he had nineteenth-century opera which
inherited from Bellini and Donizetti. attempts to depict the truth as it
Today these first operas cannot be really is, drawing from real life
fully appreciated without situations and portraying the
understanding the meaning of the primary emotions of the central
phrase "Il Risorgimento Italiano" characters. It is related to Literary
as many of them, for example Realism and the influence of Emile
Nabuco are authentic political Zola and other writers. With this
works in which he tries to incite closed the great creative period of
the people into freeing themselves romantic operatic music,
from foreign intervention. represented by Pietro Mascagni
with works such as Cavalleria
Second Period Rusticana and particularly the
The crowning glory of this period works of Puccini.

SPANISH Moreno Torroba with Luisa

Fernanda and La Marchenera.
THEATRICAL The last attempts of Spanish

composers, such as Felipe Pedrell
MUSIC and Issac Albniz, to save the
Spanish opera were not successful,
with the exception of Goyescas by
Granados.
Italy had a huge influence on
Spanish music as had already been
seen with Baroque. In this period
Spanish composers tried to write
a national opera following the
Italian model to the point where
they even wrote in Italian. Of course
this was a total failure. The
consequences of this were
important for Spanish music, as
the impossibility of competing with
the Italians resulted in the revival
of the old Spanish genre the
zarzuela.
From this came the

grand Spanish zarzuela
with names such as
Francisco Asenjo
Barbieri (1823 - 1894)
and works such as El
Barberillo de Lavapies
and Pan y Toros.
Arrieta was also a
notable composer of
this period.
After this came a second period
where the Italian influence
disappeared and a more traditional
and popular zarzuela appeared.
Notable composers were Toms
Breton with La Verbena de la
Paloma, Ruperto Chapi with La
Revoltosa, Amadeo Vives with
Doa Francisquita, Pablo Sorozbal
with La Tabernera del Puerto, and

THME 6
LOPRA
ROMANTIQUE
PORTADA TEMA 6: Castillo de Neuchwanstein. Munich (Alemania )
LOPRA ROMANTIQUE THME 6
LOPRA
ROMANTIQUE
Cest pendant le Romantisme
que lopra allemand
smancipe de lopra italien.
Ce nouvel opra nat avec Fi-
delio de Beethoven, aux dbuts
du Romantisme, mais cest un
contemporain de ce musicien
Carl Maria Von Weber (1786-
1826) qui cre dfinitivement
ce genre.
Pa r m i s e s u v r e s s e
distinguent Le Braconnier,
Obron et Eurynance . Ces
trois uvres reprsentent
diffrents lments comme
lusage du surnaturel et du
merveilleux et toutes nous
offrent les grandes arias des
protagonistes ainsi que des
romances en ce qui concerne
les personnages secondaires.
Les ouvertures commencent

sous forme de sonate ; on y
utilise des sons discordants Richard Wagner
employs sur des temps forts, symphonique. Wagner parcourt de
crant ainsi une atmosphre nombreux pays en tant que chef
de dsir ardent ce qui, dorchestre.
conjointement la recherche
du merveilleux, produit une
sensation typiquement
romantique de mystre.
RICHARD Caractristiques
Lopra allemand dcline aprs WAGNER de son opra :
Weber et avant Wagner,
puisque le musicien
(1813- 1883) -Il sinspire de la mythologie
romantique prfre la musique allemande, trs importante cette
Aprs la mort de Weber, lopra poque lorsque commence se
instrumentale la vocale. allemand non seulement sombre, forger le sentiment de nation
mais il ne sera rcupr qu travers allemande.
un nouveau systme, le wagnrien, - Son idal est de russir une uvre
dont lidal est de crer un opra dart total, o puissent se fondre la
allemand, de llever la hauteur posie, la musique, les dcors,
artistique de la plus grande musique laction, etc.

THME 6 LOPRA ROMANTIQUE
- Il exalte lunit de la langue alle- scniques.

mande, quand bien mme il existe Son opra exige la cration dun Lohengrin, Le Hollandais Errant et
dans ce pays diffrents dialectes. thtre spcial que lui fera cons- Tannhuser furent crits lombre
- Chez Wagner, lorchestre devient truire son ami Louis II de Bavire, de Meyerbeer, et comptent parmi
la clef de vote de ses opras, en- Bayreuth, ville qui devient alors les meilleurs et les plus splendides
richissant le langage musical avec le cur du wagnrisme. opras romantiques du rpertoire.
de nouvelles harmonies. A ce moment-l, lorsque la vie
- Il cre un lment orchestral, le la mme poque que cette ttra- professionnelle de Wagner parat
leitmotiv, qui reprsente lunit de logie, Wagner compose des uvres plus stable, sa vie prive scroule.
lopra ; il caractrise les principaux aussi importantes que Tristan et Ctait un homme intolrant, obs-
personnages des opras, les annon- Yseult , une histoire damour, Les tin, convaincu dtre un gnie
cent et les dcrit. Cest ainsi Matres Chanteurs de Nuremberg sublime, un artiste talentueux, et
llment unificateur de ses opras. caractre comique et il termine que les autres nexistaient que pour
en composant un drame religieux tre mis sa disposition.
POQUES : Parsifal en 1882.
Il eut beaucoup de matresses,
Wagner fut attir ds lenfance par vcut au-del de ses possibilits,
1. Parmi ses premiers le thtre, mais avant ses 20 ans,
il assista une reprsentation du
empruntant de largent et dmna-
geant dune ville lautre afin de
opras, on trouve Les Fidelio de Beethoven et dcida de ne pas payer ses dettes.
Fes et Rienzi . A partir composer des opras. Il fut un pote Il fit des affirmations publiques sur
talentueux et dans ses livrets, il la politique si violentes quil fut
du Vaisseau Fantme , mlangea le mlodrame romanti- accus dtre rvolutionnaire et
il commence puiser que du XIXe sicle aux expressions expuls dAllemagne. Il se rfugia
archaques et sentiments hroques dabord Weimar, auprs de Liszt,
son inspiration dans les des sagas nordiques et des lgendes et ensuite en Suisse, dans la de-
lgendes germaniques. germaniques dont il adapta les meure dun riche commerant dont
histoires. il paya lhospitalit en sduisant
son pouse.
2. Avec Tannhuser, en Le style prfr de Wagner (plus
1845, il nous parle des proche de Berlioz que de Bellini ou En dehors de Meyerbeer, Liszt et
Rossini, compositeurs trs clbres son amante suisse Mathilde
lgendes du Moyen- lpoque) provoqua certaines r- Wesendonk, eurent une influence
ge, et du thme de ticentes de la part des imprsarios.
En 1839, Wagner fit la connaissan-
cruciale dans la vie de Wagner. Il
prparait depuis longtemps une
lamour ; cest partir ce de Meyerbeer, compositeur de uvre scnique base sur les l-
de ce moment-l quil grands opras pour le Thtre de gendes hroques allemandes (La
lOpra de Paris, et il trouva en lui Saga des Nibelungs), et pressentit
recherche luvre totale un modle suivre et un parrain. que le style dopra de Meyerbeer,
avec un autre opra de avec ses churs surchargs, ses
Grce aux faveurs de Meyer- arias ostentatoires et son harmonie
transition : Lohengrin. beer, Rienzi et Le Hollandais Errant sans ambages, tait inappropri. Il
furent reprsents, et, suite leur avait besoin dune structure plus
succs ,on offrit Wagner un poste proche des sagas, avec des chan-
3. Apparat enfin la t- de direction lOpra de la cour gements dme constants et o la
tralogie : LAnneau du de Dresde. voix du narrateur soit aussi impor-
Nibelung (en 4 parties), tante que celles des diffrents per-
Les opras de Meyerbeer enseig- sonnages.
LOr du Rhin, nrent Wagner comment trans-
LaWalkyrie, Sigfried et former les trames invraisemblables
et les personnages de lgende en
Le Crpuscule des Dieux. carton-pte en de vrais drames

luvre la plus rvolutionnaire que porte. Alors quil se trouvait dans
lon nait crite: il influena cette situation dlicate (1864), il
lvolution de la musique la fin rencontra Louis II de Bavire, alors
du XIX e , ouvrit la voie aux g de 18 ans, et qui fut bloui
expriences harmoniques de autant par sa personnalit que par
compositeurs comme Mahler et sa musique. Il lui proposa de
Schnberg, et fit en sorte que retourner en Allemagne, lui assura
beaucoup partagent lopinion que des gains stables et insista auprs
Wagner avait de lui-mme, cest- de lui pour conclure LAnneau.
-dire, quil tait le compositeur le
plus grand dans lhistoire de la Le travail constant que cela exi-
musique pour scne, le Shakespeare geait, joint au bonheur conjugal
de son art. (en 1870, Cosima divorce de von
Bulow et pouse Wagner), semble
Cependant, le succs et les apaiser son inquitude. Il consacra
influences ne lui assuraient pas de toute son nergie construire un
rentres dargent suffisantes. Thtre ( Bayreuth, en Bavire),
Wesendonk et son pouse sen conu spcialement pour la repr-
furent passer de longues vacances sentation de son gigantesque cycle
Les pomes symphoniques de Liszt en Italie et Wagner se vit galement de LAnneau; il supervisa le travail
lincitrent crire des drames des architec-
musicaux au lieu de cultiver lopra tes, ralisa
avec des arias et des churs, plusieurs
crire une sorte de symphonie en tournes de
utilisant des chanteurs, o il concerts pour
pourrait remplacer le narrateur par recueillir des
lorchestre, lutilisant pour rappeler fonds et vo-
au public les thmes et les ides yagea travers
sous-jacents de luvre. toute lEurope
Il se rendit compte aussi que les en qute de
harmonies audacieuses de Listz, chanteurs et
la diffrence de la simplicit de de musiciens
Meyerbeer, taient sinueuses et se pour une des
fondaient interminablement les entreprises
unes dans les autres, et musicales les
constituaient le cadre idal pour plus pharao-
une structure musicale continue niques de son
et progressive. Sduit par tout cela, temps.
Wagner crivit le texte de LAnneau
du Nibelung et commena en En 1876, le
composer la musique. Lorsquil thtre fut
parvint la moiti de la oblig quitter la Suisse. Il partit inaugur et ds lors, des festivals
composition, il tomba amoureux Paris rviser le Tannhuser pour annuels seul consacrs Wagner
de Mathilde Wesendonk, et cela le Thtre de lOpra et pendant sont raliss Bayreuth. Le
linspira tant quil dlaissa son sjour, il tomba amoureux de compositeur ncrivit plus quun
LAnneau et crivit Tristan et la fille de Liszt, Cosima (pouse autre drame musical, Parsifal;
Yseult, un drame musical sur alors du directeur Hans von Bulow). aprs cela, sa vie mouvemente
lamour passionn, lextase, dans Il sjourna quelque temps Vienne, commena se gter, il souffrit
lequel il utilisa un nouveau style et travailla sur un drame musical toute une srie de crises cardiaques
symphonique et transporta comique (Les Matres Chanteurs de et mourut Venise en 1883.
lharmonie conventionnelle au-del Nuremberg), mais il dut fuir les
des limites jusqualors connues. lieux pour la raison habituelle : les
Tristan et Yseult fut en son temps cranciers se bousculaient sa

LOPRA
FRANAIS :
LOPRETTE
Lopra franais de cette poque
est li au Second Empire, celui
de Napolon III, dont lesprit en
musique se reflte dans
loprette (v.g. Orphe aux
Enfers): uvre scnique dans
laquelle sintercalent des passages
parls avec dautres chants au
thme frivole et empreint
dhumour, reflet de la socit de
lpoque. A souligner Jacques
Offenbach.
LOPRA Ses caractristiques

ITALIEN sont:
- Ouvertures animes et vibrantes,
DBUTS DE LOPRA nutilisant que des instruments
ROMANTIQUE bois et des rythmes extrmement
impulsifs.
ITALIEN - Les arias suivent le modle
La transition entre lopra du XIIIe strotyp dune introduction lente,
S. et lopra romantique se fait trs riche, suivie dun allegro pour
grce les virtuoses du chant.
-Rossini est le compositeur

authentique de la contre-rvolution
GIOACCHINO qui stend en Europe partir de
1815, lors de la Restauration des
ROSSINI Gioacchino Rossini
son opra Tancrde, suivi dautres

Bourbons.
(1792-1868) uvres comme Le Barbier de

Beaucoup de ses uvres sont
reprsentes Paris, o il apparat
Sville, et Guillaume Tell. comme ladversaire de Meyerbeer.
qui incarne lapoge de lopra
napolitain du XVIIIe S. et le dbut Entre Rossini et Verdi, lopra va
dune nouvelle re. donner deux musiciens importants:
Bellini et Donizetti.
Il obtient un premier succs grce

uvres comme Cavallera Rustica-
3.Dans cette dernire priode, il na et surtout par Puccini.
crit Ada, Othello, symbole du gen-
re tragique et Falstaff appartenant
au genre comique, uvres qui
couronnent son immense contribu- GIACOMO
tion au thtre lyrique.
PUCCINI
Qualits de son oeuvre : (1858-1924)
Cest le dernier italien impor-
- Elle provient dune tant dans le monde de lopra;
longue tradition de il est en grande partie un
vriste , mais pas uniquement
lopra italien. puisque beaucoup de ses
- Il choisit des thmes uvres sont fantastiques et ne
intressants pour le se droulent pas dans le monde
Guiseppe Verdi rel.
peuple italien.
- Prdominance de la Son uvre de perfec-
GIUSEPPE voix humaine sur
tion, Turandot est lexemple
dune lgende mythique. Il cre
VERDI lorchestre.
- Importance du chur
dimportantes uvres com-
me La Bohme, Tosca et Mada-
(1813- 1901) me Butterfly.
comme dans une grande
Caractristiques de son uvre:
Verdi est le grand gnie de lopra partie de lopra roman- - Les protagonistes sont des
italien. Son immense uvre se di- tique. personnages humbles.
vise en 3 priodes: - Lharmonie volue, elle corres-
- Il vite, contrairement pond une synthse des der-
1. Celle de moindre valeur, avec un Wagner, les thmes nires influences de Liszt
chef duvre: Luisa Miller. On y et de lImpressionnisme.
retrouve dj une puissante volont mythologiques. - Lorchestration est trs riche
dogmatique et de profondes tudes et complexe.
de psychologie; cest lhritage quil Aprs Verdi, lopra italien d- - Ses mlodies sont dune gran-
tient de Bellini et de Donizetti. bouche sur le VRISME: type de beaut et possdent une
dopra de la fin du sicle travers grande puissance expressive.
Tous ces premiers opras ne lequel on expose et on dpeint la
peuvent tre compris si lon ne vrit telle quelle est, en dcrivant
saisit pas ce que reprsente Il Ri- des moments ralistes de la vie et
sorgimento Italiano , car beaucoup les motions nu des protagonis-
dentre eux comme Nabucco sont tes.
dauthentiques uvres politiques
dans lesquelles on pousse le peuple On doit le relier au Ralisme
se librer de loccupation tran- Littraire et linfluence dEmile
gre. Zola et dautres crivains.
2.Cette poque est couronne par Avec lui se termine la grande prio-
les uvres Rigoletto, Le Trouvre de de cration romantique italienne
et La Traviata, utilisant un langage dans lopra, galement reprsente
presque parfait. par Pietro Mascagni, avec des

INITATION LHISTOIRE DE LA MUSIQUE
LA MUSIQUE du Port et Moreno Les dernires tentatives dauteurs

espagnols pour repcher lopra,
Torroba avec Luisa comme par exemple Felipe Pedrell
LYRIQUE Fernanda et La Mar- ou Isaac Albniz, neurent pas de
succs, mis part Goyescas de
ESPAGNOLE chenera. Granados.
En Espagne, linfluence de la
musique italienne est norme,
comme elle le fut dj pendant le
Baroque; cette poque-l, les
musiciens espagnols essaient de
crer un opra national selon le
modle italien, tel point quils
crivent en italien; lchec est total,
bien videmment.
Les consquences pour notre

musique seront importantes,
puisque limpossibilit de surpasser
les italiens amne de nombreux
musiciens faire renatre le vieux
genre espagnol de la zarzuela.
Ainsi va natre notre grande

ZARZUELA avec des noms comme
Francisco Asenjo Barbieri (1823-
1894) et des uvres comme Le
petit Barbier de Lavapis ou Du
Pain et des Taureaux. A cette
poque se distingue aussi Arrieta.
Suite cela, survient une seconde

priode o linfluence italienne
disparat et surgit une Zarzuela
plus typique et populaire.
Se distinguent sp-
cialement Toms Bre-
tn avec Le Bal popu-
laire de la Colombe;
Fernandez Caballero
avec Petits Nains et
Gants, Ruperto Cha-
pi avec La Tavernire

TEMA 7
LAS ESCUELAS
NACIONALISTAS
PORTADA TEMA 7: El grito de Munch
LAS ESCUELAS NACIONALISTAS TEMA 7
LAS ESCUELAS NACIONALISTAS

RUSIA pura del nacionalismo, existen otros
msicos que la siguen ms de lejos
y que incluso desarrollan su vida
EL NACIONALIS- Es la nacin donde primero surge en Europa; es el caso de ANTON
este nacionalismo. El estreno, en RUBINSTEIN y sobre todo PIOTR
MO EN LA 1836, de la obra de Glinka La Vida TCHAIKOVSKY (1840- 1893) que
MSICA SE CA- por el Zar, marca el nacimiento de
una msica tpicamente rusa. Es
compone seis sinfonas, entre ellas
la clebre Pattica, la sexta; es
RACTERIZA POR: una nacin de riqusimo folklore. especialmente famoso por la
msica para ballets como Casca-
-Bsqueda de la esencia po- Es precisamente MIJAIL GLINKA nueces, La Bella Durmiente y El
pular en el folklore y la admi- (1804- 1857) el primero que recoge Lago de los Cisnes. Tambin perte-
sin de ste como forma de este folklore y produce obras de nece a este grupo SERGEI RACH-
expresarse las naciones gran vala como la ya mencionada MANINOFF, con sus Conciertos
y Rusiln y Luzmila. para piano muy sentimentales; su
-El tema central lo constitu- Concierto n 2 para Piano es de
ye la danza y la cancin fol- Su tratamiento del folklore in- una belleza sonora y de un intimis-
clrica fluir sobre todo en el GRUPO mo que asombran por su belleza y
DE LOS CINCO formado por: Cui, poder para exaltar los sentimientos
-El Nacionalismo implica un Balakiev, Mussorgski, Borodin y ms ntimos de quien lo escucha.
sentimiento de rebelin pol- Rimsky-Korsakov.
tica de pases subyugados;
en otros casos implica un - ALEXANDER BORODIN: destaca
sentimiento de inferioridad la pera El Prncipe Igor.
que se quiere paliar creando
una gran msica nacional que - NICOLAI RIMSKY- KORSAKOV:
se parangone con otras na- son importantes sus obras La Gran
ciones, as sucede en Espaa Pascua Rusa, Scherezade y peras
como La Novia del Zar.
-Hay que distinguir entre el
primer nacionalismo, de lnea - MODEST MUSSORGSKY: com-
ms folklrica y un segundo pone la pera Boris Godunov y sin-
nacionalismo con una msica fonas como Una Noche en el Mon-
ms independiente y creativa te Pelado o Cuadros de una
como la de Bela Bartok Exposicin,
-Esta msica tiene gran ri- - MILI BALAKIEV: tiene gran valor
queza meldica su obra Obertura Espaola.
-El Nacionalismo es, por fin, - CESAR CUI: es de resaltar su Antn Rubinstein.
una reaccin contra la exce- pera El Prisionero del Cacaso.
siva influencia de los compo-
sitores germanos
GRUPO ACADEMI-
CISTA:
Adems de la corriente que supo-
nen Los Cinco, que es la lnea ms

TEMA 7 LAS ESCUELAS NACIONALISTAS
en funcionario del Ministerio de En el campo sinfnico sus obras

Justicia en 1854. ms notables son: las seis sinfonas
Dos aos ms tarde escuch la escritas durante el periodo 1865-
pera de Mozart Don Juan y desde 93, entre las que destacan la sin-
entonces se convirti en su dolo fona Manfred (1885) y la Pattica
y su modelo a seguir. (1893); el poema sinfnico Fatum
(1869) y las oberturas- fantasa
A los 23 aos decide dedicarse Romeo y Julieta (1869) y La Tem-
plenamente a la msica y se ma- pestad (1873) y tres conciertos pa-
tricula en el conservatorio de San ra piano y orquesta (1874- 93).
Petersburgo y finaliza su Primera
Sinfona. Otras obras importantes son las
En 1866 fue nombrado profesor de peras La doncella de Orlens, La
armona en el Conservatorio de dama de las picas etc y los ballets
Mosc por Antn Rubinstein y El lago de los cisnes, La bella dur-
compone varias peras as como miente, Cascanueces y Cenicienta
Piotr Tchaikovsky. las Sinfonas n 2 y 3. as como msica de cmara y un
gran nmero de romanzas y obras
PIOTR En cuanto a su vida personal, en
1877 una alumna obsesionada con
para piano.
TCHAIKOVSKY l, le enva una carta de amor,

Tchaikovsky le explica que esa re-
Tchaikovsky cre el gnero del ba-
llet sinfnico, que modific profun-
(1840- 1893) lacin no era posible pero termina- damente el arte coreogrfico y es,
ron casndose, unin que nunca
Piotr Ilich Tchaikovsky naci el 7 fue bien y que lleg a ser una pe-
de mayo de 1840 en Votkinsk, Ru- sadilla para el pobre msico.
sia, en el seno de una familia hu-
milde y numerosa. Ya desde muy Su vida era muy desgraciada y el
temprana edad tocaba en el piano msico intent quitarse la vida
arias de pera con sus prodigiosos tirndose a las aguas del Moscova
dedos as como el rgano mecnico pero solo consigui pillar un res-
llamado orchestrin. friado. Finalmente su hermano se
Cuando su padre se jubila, la familia lo llev durante un tiempo al ex-
se traslada a San Petersburgo don- tranjero para que se relajase.
de empieza a recibir clases de Durante este periodo, exactamente
msica con Filipov. El chico cae en Italia, conoce a la seora N. F
enfermo debido a que pasa dema- von Meck, entusiasta de la msica
siado tiempo tocando el piano y del compositor, quien se convierte
era muy nervioso. en su mecenas durante aos (de
Los aos siguieron pasando y 1876 a 1890) y de quien recibe
Tchaikovsky se prepara en la escue- una paga anual y mantienen una
la de Derecho sin mucho afn ya relacin nicamente por carta.
que la msica segua siendo su Escena de El lago de los Cirnes
gran amor; el padre del artista, al En 1887 emprendi la carrera de
darse cuenta de la pasin de su director de orquesta y realiz giras sin duda, el ms creativo en
hijo, le puso un profesor que le por Europa y Estados Unidos. todos los aspectos formales.
abri nuevos caminos, asimismo Tchaikovsky realiz una sntesis Falleci el 6 de noviembre de 1893;
goz de la enseanza de otro gran entre el arte nacionalista, (tuvo se desconoce si la causa de su
maestro, Antn Rubinstein, quien una importante relacin con el muerte fue el clera o se suicid
le ayud a ampliar conocimientos Grupo de los Cinco), la msica pro- por un escndalo amoroso.
sobre orquestacin. gramtica, el movimiento romn-
Tras un tiempo Tchaikovsky termin tico europeo y el clasicismo, con
sus estudios de Leyes y se convirti un espritu cosmopolita y culto.

LAS ESCUELAS NACIONALISTAS TEMA 7
BOHEMIA ESCANDINAVIA
Esta regin centroeuropea ya tiene En los pases del norte destacan
gran importancia en la poca cl- dos msicos, el finlands JEAN
sica, hasta que los austriacos la SIBELIUS (1865- 1957), que
conquistan en la Guerra de los compone Siete Sinfonas y ED-
Treinta Aos, y como consecuencia GARD GRIEG (1843-1907), no-
cubren el carcter checo con la ruego. En su concierto para piano
cultura germana. muestra influencias de Schumann.
Se une a sus vecinas Moravia y Sus obras ms importantes para
Eslovaquia a la hora del resurgi- piano son arreglos de danzas fo-
miento. lklricas noruegas, destacan sus
Danzas y Canciones noruegas.
BEDRICH SMETANA
(1824- 1884)
Es uno de los fundadores de esta
Sergei V. Rachmaninoff
escuela. Compone 6 poemas sinf- INGLATERRA
SERGEI V. RA- nicos: Mi Patria, Moldavia es uno
de los ms conocidos, y una serie Despus del barroco la msica in-
CHMANINOFF de peras de tema histrico bohe-
mio.
glesa decae enormemente, pero
produce ahora dos msicos de
relevancia:
(1873- 1943)
Este pianista y compositor ruso fue EDWARD ELGAR
un gran admirador y seguidor de (1857- 1934)
Tchaikovsky, destacando la brillan- con sus Variaciones Enigma.
tez de su escritura pianstica y un
lirismo aparentemente fcil que le
vali un considerable xito popular.
Desde 1892 realiz continuas giras

de conciertos por todo el mundo.
De 1904 a 1906 dirigi la pera
Imperial y en 1917 abandon Rusia
y se estableci en Pars.
Compuso 4 bellsimos conciertos

para piano (1891, 1901, 1909,
1922), 2 sonatas, 24 preludios, 15 Bedrich Smetana.
estudios, 3 sinfonas y algunas pe-
ras. ANTON DVORAK Edward Elgar
(1841- 1904)
Es quiz el menos innovador, pero FREDERICK DELIUS
hace obras que alcanzan fama uni- (1862- 1939)
versal como la Sinfona del nuevo con Brig Fair, obra de carcter
Mundo o el Concierto para vio- nacionalista que consiste en cua-
lonchello. Usa un lenguaje clasi- dros de carcter rural.
cista influido por Brahms; un autor
ms tardo es Leos Janacek con
su Taras Bulba.

TEMA 7 LAS ESCUELAS NACIONALISTAS
ESTADOS UNIDOS Orquesta, una de sus obras ms

efectistas.
Comenzar a producir msica, tam-
bin de carcter nacionalista, con
nombres como EDWARD MAC
DOWELL (1861- 1908) Y
HENRY HILBERT (1868- 1928).
La msica nacionalista norteame-
ricana toma un carcter especial
en el momento en que se empieza
a explotar el Jazz, aunque hay que
hablar ms de exotismo que de
nacionalismo, dado que el jazz es
msica negra.
Cartel de la pelcula Un americano en

Paris
HUNGRA Bela Bartok
Es en esta nacin donde surge el

Nacionalismo de cuo ms progre-
sista de toda Europa con dos gran-
des msicos: ZOLTN KODALY
Y BELA BARTOK.
La msica de la escuela hngara
se caracteriza por el nfasis rtmico,
resaltado por la percusin y por la
George Gershwin en el centro juanto a Fred inestabilidad tonal.
Astaire tocando el piano.
Bela Bartok descubre escalas espe-
Dentro de esta influencia destaca ciales como las pentatnicas y rit-
sobre todo el msico GEORGE mos que se alejan de todo lo cono-
GERSHWIN (1898- 1937): Crea cido. Ya en su Allegro Brbaro,
una pera de tema negro Porgy para piano, y en su pera Barba
and Bess y dos obras sinfnicas Azul ofrece un lenguaje muy per-
importantes: Rapsody in Blue y Un sonal.
Americano en Pars; en ambas
existe una inspiracin rtmica y Sus Seis Cuartetos de Cuerda son Zoltan Kodaly
meldica en la msica de jazz, y los ms originales despus de los
empieza a influir el los gustos eu- de Beethoven.
ropeos. Una obra en la que consigue subli-
mar los elementos folklricos es
Msica para instrumentos de cuer-
da y celesta.
Despus de su destierro voluntario-

en Norteamrica, huyendo del na-
zismo, compone el Concierto para

CHAPTER 7
NATIONALISTIC
MUSIC
NATIONALISTIC MUSIC CHAPTER 7
NATIONALIST MUSIC SCHOOLS

RUSSIA THE ACADEMY
THE MAIN CHA- Nationalism of this kind first
appeared in this country. The debut,
GROUP
RACTERISTICS OF in 1836, of the Life for a Zsar by
NATIONALISM IN Mijail Glinka marked birth of this
distinctive Russian music. It is a
In addition to the movement
MUSIC ARE: country rich in folklore. Glinka
exemplified by The Five, which is
the purest form of nationalism,
(1804 - 1857) was the first to there were other composers who
collect folk songs and folk tales followed it more at a distance and
- Finding the traditional es- and produce works of a high quality
sence in folklore and using even took up permanent residence
such as the aforementioned Rusilan in Europe. This was the case of
this as a form of national and Luzmila. His treatment of
expression. Anton Rubinstein and above all
folklore had a great influence on Piotr Tchaikovsky (1840 - 1893)
the group of composers known as who composed six symphonies,
- The central theme is not The Russian Five which was
the sonata or the fugue but among those his celebrated
composed of: Cui, Balakiev, Pathtique, the Sixth. He is
folkloric songs and dance. Mussorgski, Borodin and Rimsky- especially famous for his ballet
Korsakov. music such as The Nutcracker,
- Nationalism involves a fe-
eling of political rebellion Sleeping Beauty and Swan Lake.
towards neighbouring coun- - Borodin: The opera Prince
tries. It can comprise of a Igor. Sergei Rachmaninoff also belonged
feeling of inferiority. To alle- to this group with his very
viate this feeling the country sentimental concertos for piano.
may create great national - Rimsky-Korsakov: the
music to compare itself with Russian Easter Overture,
other nations, which is what Scherezade and operas such
happened in Spain. as The Tsar's Bride.
- One must differentiate bet-
ween one kind of nationalism, - Mussorgsky: the opera
more in the folklore vein, and Boris Godunov and
a second kind of nationalism
with more independent and symphonies such as Saint
creative music such as that John's Night on the Bare
by Bela Bartok. Mountain and Pictures of an
Exhibition.
- This kind of music has a
great melodic richness.
- Mili Balakiev: The
- Nationalism is, finally, a Spanish Overture.
reaction against the excessive
influence of German compo-
sers. - Cesar Cui: The Prisoner Antn Rubinstein.
of the Caucasus.

CHAPTER 7 NATIONALISTIC MUSIC
Two years later he heard the opera most notable works are: the six
Don Juan by Mozart and from then symphonies written between 1865
on Mozart became his idol and and 1893 of which stand out Man-
model. fred (1885) and the Pathtique
(1893); the symphonic poem Fatum
At the age of 23 he decided to (1869) and the overtures Romeo
devote himself entirely to music. and Juliet (1869) and The Tempest
He enrolled at the Conservatory of (1873) as well as three concertos
Saint Petersburg and finished his for piano and orchestra (1874-93).
first symphony. Other important works are the ope-
In 1866 Anton Rubinstein appoin- ras The Maid of New Orleans,
ted him Teacher of Harmony at the
Conservatory of Moscow where he
composed various operas as well
as Symphonies 2 and 3.
Piotr Tchaikovsky. However his personal life was in

turmoil. In 1877 he received a love
PIOTR letter from a student who was in-
fatuated with him and despite ex-
TCHAIKOVSKY pressing his misgivings she persua-
ded him to marry her. The marriage
(1840- 1893) was a complete failure with disas-
trous consequences for the poor
composer.
Piotr Ilich Tchaikovsky was born on
7 May, 1840 in Votkinsk, Russia, in Totally dejected, Tchaikovsky tried
a large and poor family. From an to commit suicide throwing himself
early age he played arias from the into the waters of the Moscoviae
opera on the piano with his dex- but fortunately this only resulted
trous fingers. He also played a kind in him catching a cold. F i n a l l y
of mechanical organ called an or- his brother took him abroad to rest.
chestrion. When his father retired, It was during this period while in
they moved to Saint Petersburg Italy that he met Mrs N. F von The Maid of the Magpies and the
where Tchaikovsky began to receive Meck. Mrs von Meck became a ballets Swan Lake, Sleeping Beauty,
music classes from Filipov. However, great admirer of Tchaikovskys mu- The Nutcracker Suite and Cinderella
Tchaikovsky fell ill due to his ner- sic and became his patron for many as well as chamber music and a
vous nature and too much time years (1876 to 1890) sending him great number of romances and
spent at the piano. a yearly payment, maintaining their compositions for the piano.
relationship only via letters. Tchaikovsky created the symphonic
Years passed and Tchaikovsky was ballet genre and profoundly chan-
studying at law school without In 1887 he embarked on a career ged the art of choreography. He
much enthusiasm, as music conti- as conductor of orchestras and is without doubt extremely creative
nued to be his great love. When made a number of tours of Europe in all formal areas.
his father realized that this was and the USA.
his main passion he sent him to In his music Tchaikovsky managed He died on 6 November, 1893. It
study under the great master Anton to bring together nationalistic art is not known whether the cause of
Rubinstein who opened up new (he had important associations with his death was cholera or suicide
horizons for him and helped him the Russian Five), programmed mu- related to a scandal resulting from
broaden his knowledge of orches- sic, the European Romantic Move- a love affair.
tration. When Tchaikovsky finally ment and Classicism in a spirit of
finished his law studies he got a culture and cosmopolitanism.
job as a civil servant with the Mi- In the field of symphonic music his
nistry of Justice in 1854.

NATIONALISTIC MUSIC CHAPTER 7
BOHEMIA Later came other composers such

as Leos Janacek with his Taras
Bulba.
This central European region was
already very important during the
classical era, until the Austrians SCANDINAVIA
conquered it in the Thirty Year War.
As a consequence its Czech cha- The most notable composers from
racter has the veneer of German the north are the Fin Jean Sibelius
culture. It was joined by its neigh- (1865 - 1957) who composed seven
bours Moravia and Slovakia during symphonies and the Norwegian
its resurgence. Edgard Grieg (1843 - 1907). In his
concerto for piano Grieg shows
Schumann influences. His most
BEDRICH SMETANA important works for piano are
(1824- 1884) arrangements based on Norwegian
folk dances; the most notable are
He was one of the founders of this his Norwegian Songs and Dances.
school. He composed six symphonic
poems: My Homeland, Moldavia is BRITAIN
SERGEI V. RA- one of the most well known; and
a series of operas about the history After the Baroque era British music
CHMANINOFF of Bohemia. went into serious decline, however
the nationalistic movement
(1873- 1943) produced two composers of note:
This Russian pianist and composer

was a great admirer and follower
of Tchaikovsky. He stands out for
his brilliant piano compositions
and a seemingly simple lyricism
that afforded him great popularity.
From 1892 he made continuous

tours around the world. From 1904
to 1906 he directed the Imperial
Opera. In 1917 he left Russia and
settled in Paris.
He composed four piano concertos Edward Elgar

(1891, 1901, 1909, 1922), 2 sona- Bedrich Smetana.
tas, 24 preludes, 15 etudes, 3 sym-
phonies and a number of operas. ANTON DVORAK - Edward Elgar (1857 - 1934) with
(1841- 1904) his Enigma Variations.
- Frederick Delius (1862 - 1939)

He is perhaps the least innovative with Brig Fair a nationalistic work
but he wrote works that achieved which consisted of pastoral scenes.
universal fame such as The New
World Symphony and Concerto for
Cello. He used a classical language
influenced by Brahms.

CHAPTER 7 NATIONALISTIC MUSIC
THE UNITED STATES

This country also started to produce
nationalistic music with names
such as Edward Mac Dowell (1861
- 1908) and Henry Hilbert (1868 -
1928).
North American nationalist music

took on a special hue when Jazz
began to be exploited. Although
one should say exotic rather than
nationalistic, as jazz is the music
of the blacks. Most notable of
composers of this genre is the
composer George Gershwin (1898
Bela Bartok
HUNGARY
It was here that appeared the most
progressive music of Europe with
the nationalistic stamp with two
great composers: Kodaly and Bela
Bartok.
Music from the Hungarian school

was characterised by a strong beat,
highlighted by the percussion and
tonal instability. Bela Bartok disco-
George Gershwin and Fred Astaire vered special scales such as "pen-
tatonic" and rhythms that lay com-
pletely outside Western traditions.
- 1937). He wrote an opera with a His allegro Barbarous for piano,
black American theme Porgy and and his opera Bluebeard were writ-
Bess; and two symphonic ten using his own very personal
masterpieces Rapsody in Blue and language. His six string quartets
An American in Paris. Both of these are the most original after Beetho- Zoltan Kodaly
symphonies had rhythms and ven. In Music for Strings, Percussion
melodies rooted in jazz. This kind and Celesta he manages to subli-
of music began to have an effect mate folkloric elements.
on the Europeans.
After his voluntary self exile in
North America, fleeing from Na-
zism, he composed the Concerto
for Orchestra, one of his most sen-
sational works.

THME 7
LES COLES
NATIONALISTES
LES COLES NATIONALISTES THME 7
LES COLES NATIONALISTES

LA RUSSIE GROUPE ACADMIQUE:
LE NATIONALISME Cest la premire nation o apparat
Mis part le courant trac par Les
Cinq, qui est dans la ligne la plus
DANS LA MUSIQUE ce nationalisme. La premire pure du nationalisme, dautres
reprsentation, en 1836, de luvre
SE de Glinka La Vie pour le Tsar,
musiciens la suivent de plus ou
moins loin et favorisent mme son
CARACTRISE PAR: marque la naissance dune musique dveloppement en Europe ; cest
typiquement russe. Il sagit dune le cas dAnton RUBINSTEIN et
-La recherche de lessence nation trs riche en folklore. surtout de Piotr TCHAKOVSKY
du peuple dans le folklore (1840-1893) qui compose 6
et ladmission de ce dernier Cest prcisment MIJAIL GLINKA symphonies et en particulier la
comme forme dexpression (1804-1857) qui, le premier, clbre Pathtique, la n 6 ; ses
des nations. reprend ce folklore et compose des musiques de ballet comme Casse-
uvres de grande valeur comme Noisette, La Belle au bois dormant,
-La danse et la chanson fo- celle prcdemment cite et Le Lac des Cygnes, sont trs
lklorique en sont le thme et Rusiln et Luzmila. populaires.
central. Son approche du folklore
influencera surtout le GROUPE DES Sergei RACHMANINOFF appartient
-Le Nationalisme implique CINQ form par: Cui, Balakiev, aussi ce groupe, avec
un sentiment de rvolte po- Moussorgski, Borodin et Rimski- ses Concertos pour piano, de nature
litique des pays soumis; dans Korsakov. trs sentimentale.
dautres cas, il implique un
sentiment dinfriorit que -BORODIN :
lon veut surmonter en lopra Le Prince Igor.
crant une grande musique
nationale qui puisse se com- -RIMSKI-KORSAKOV :
parer aux autres nations, il La Grande Pque Russe,
en est ainsi en Espagne. Schhrazade et des opras
comme Les Noces du Tsar.
-On doit distinguer le pre-
mier nationalisme au carac- -MOUSSORGSKI :
tre plus folklorique du se- lopra Boris Godounov et les
cond nationalisme dont la symphonies comme Une Nuit sur
musique est plus indpen- le Mont Chauve ou Tableaux dune
dante et innovante telle celle Exposition.
de Bela Bartok.
-Cette musique possde une -Mili BALAKIEV :

grande richesse mlodique. Ouverture Espagnole.
-Le Nationalisme est, en fait, -CESAR CUI : Antn Rubinstein.

une raction face Le Prisonnier du Caucase (opra).
linfluence excessive des
compositeurs allemands.

THME 7 LES COLES NATIONALISTES
nnaire du Ministre de la Justice esprit cosmopolite et cultiv.

en 1854.
Deux annes aprs, il couta lopra Dans le domaine symphonique, ses
Don Juan de Mozart qui, ds lors, uvres les plus remarquables sont
devint son idole et son modle les six symphonies crites entre
suivre. 1865 et 1893, plus particulirement
la symphonie Manfred (1885) et la
A 23 ans, il dcide de se consacrer Pathtique (1893); le pome sym-
entirement la musique, il sinscrit phonique Fatum (1869) et les
au conservatoire de Saint- ouvertures-fantaisie Romo et Ju-
Ptersbourg et termine sa Premire liette (1869), La Tempte (1873)
Symphonie. ainsi que trois concertos pour piano
En 1866, il fut nomm professeur et orchestre (1874-1893).
dharmonie au Conservatoire de La Pucelle dOrlans,La Dame de
Moscou par Anton Rubinstein et pique, les ballets Le Lac des Cyg-
compose de nombreux opras ainsi nes,La Belle au bois dor-
Piotr Tchaikovsky. que les symphonies n2 et n3. mant, Casse-Noisette et Cendrillon
Quant sa vie personnelle, en sont autant duvres importantes
PIOTR 1877, une lve, obsde, lui envoie
une lettre damour, Tchakovsky lui
tout comme sa musique de cham-
bre et un grand nombre de roman-
TCHAIKOVSKY explique que cette relation tait
impossible, mais ils finiront par se
ces et duvres pour piano.
Tchakovsky cra le genre du ballet
(1840- 1893) marier; une union difficile qui de-
vint pour le pauvre musicien objet
symphonique qui modifia profon-
dun grand tourment.

Piotr Ilitch Tchakovsky naquit le 7
Mai 1840 Votkinsk, en Russie, au Sa vie fut trs malheureuse et le
sein dune famille humble et nom- musicien intenta contre sa vie en
breuse. Ds son plus jeune ge, il se jetant dans les eaux du Moscova
joue au piano des arias dopra mais il nattrapa quun mchant
grce ses doigts prodigieux, ainsi rhume. Finalement, son frre
que dun orgue mcanique appel lemmena un certain temps
orchestrion . ltranger pour quil puisse se
Lorsque son pre prend sa retraite, dtendre.
la famille sinstalle Saint- A cette poque, en Italie prcis-
Ptersbourg o il commence sui- ment, il rencontra Madame N.F von
vre des cours de musique auprs Meck, enthousiaste de la musique
de Filipov. Lenfant tombe malade du compositeur; elle devint son
car il passe trop de temps au piano mcne (de 1876 1890) et il
et quil est dune nature nerveuse. peroit delle une rente annuelle
Les annes passent et Tchakovsky pendant de nombreuses annes ;
poursuit des tudes de Droit sans ils maintinrent une relation dordre
trop de conviction, la musique tant uniquement pistolaire.
depuis toujours sa grande passion;
le pre de lartiste, voyant la pas- En 1887, il entreprit la carrire de
sion de son fils, lui dsigna un chef dorchestre et fit des tournes dment lart chorographique et
professeur qui lui ouvrit de nouve- travers lEurope et les Etats-Unis. est sans aucun doute le plus cratif
lles voies; de mme, il profita de Tchakovsky ralisa une synthse en ce qui concerne la forme.
lenseignement dun autre grand entre lart nationaliste (il eut une Il disparut le 6 novembre 1893; on
matre, Anton Rubinstein, qui laida relation troite avec le Groupe des ignore si la cause de sa mort fut le
approfondir ses connaissances Cinq),la musique programme, le cholra ou bien un suicide, suite
en orchestration . mouvement romantique europen un scandale damour.
Plus tard, Tchakovsky termina ses et le Classicisme, et ce, dans un
tudes de Droit et devint fonctio-

LES COLES NATIONALISTES THME 7
LA BOHME Violoncelle. Il utilise un langage
classique influenc par Brahms;
plus tard, ce sera Leos Janacek
L importance de cette rgion qui a cr le personnage de Tarass
dEurope Centrale est dj grande Boulba, qui sera un important
pendant lpoque classique et reprsentant de la musique de
jusqu la conqute des Autrichiens Bohme.
durant la guerre de Trente Ans,
partir de laquelle la culture tchque
se verra domine par la culture LA SCANDINAVIE
germanique.
Elle sunira ses voisines la Moravie Deux musiciens souligner dans
et la Slovaquie quand lheure de les pays scandinaves : le Finlandais
lInsurrection sera venue. Jean Sibelius (1865-1957), qui
composa Sept Symphonies et
Eduard Grieg (1843-1907),
norvgien. Son concerto pour
piano rvle linfluence de
Schumann. Ses uvres pour piano
les plus importantes sont une
adaptation de danses folkloriques
SERGEI V. RA- norvgiennes, et plus spcialement
ses Danses et Chansons
CHMANINOFF norvgiennes .
(1873- 1943) LANGLETERRE

Ce pianiste et compositeur russe
(1873-1943) fut un grand admira- A la suite du Baroque, la musique
teur et disciple de Tchakovsky, anglaise tombe en dchance mais
rvlant une criture pianistique produit alors deux musiciens
brillante et un lyrisme dapparence Bedrich Smetana. minents :
facile qui lui valut un succs popu-
laire considrable. BEDRICH SMETANA
Ds 1892, il entreprit des tournes
(1824- 1884)
de concerts travers le monde
entier. De 1904 1906, il dirigea Il est lun des fondateurs de cette
lOpra Imprial et en 1917, il quitta cole. Il compose 6 pomes sym-
la Russie pour stablir Paris. phoniques : Ma Patrie, la Moldavie
en est lun des plus connus, et toute
Il composa 4 concertos pour piano une srie dopras sur des thmes
(1891, 1901, 1909, 1922), 2 sona- historiques bohmiens.
tes, 24 prludes, 15 tudes, 3 sym-
phonies et quelques opras.
ANTON DVORAK
(1841- 1904) Edward Elgar
Cest sans doute le moins Edward Elgar (1857-1934) : Les

innovateur, mais il composa des Variations-Enigmes.
uvres de renomme universelle
comme la Symphonie du Nouveau Frederick Delius (1862-1934) :
Monde ou le Concerto pour Brig Fair, uvre caractre

THME 7 LES COLES NATIONALISTES
nationaliste, compose de tableaux gammes spciales, les

ruraux. pentatoniques , et des rythmes
qui sloignent de tout ce qui avait
t cr jusqu prsent. Dj dans
son Allegro Barbare, pour piano, et
LES ETATS-UNIS
Ce pays produira galement une
musique caractre nationaliste,
cest le cas dEdward Mac Dowel
(1861-1908) et de Henry Hilbert
(1868-1939).
La musique nationaliste nord-
LA HONGRIE
Cest de cette nation que surgit le
nationalisme au caractre le plus
progressiste de toute lEurope grce Bela Bartok
deux grands musiciens: KODALY dans son opra Le Chteau de
Barbe-Bleue, il fait preuve dun
langage trs personnel.
Ses Six quatuors pour cordes sont
George Gershwin avec Fred Astaire au piano les plus originaux aprs ceux de
Beethoven. Luvre par laquelle
amricaine revt un caractre il sublime les lments folkloriques
spcial au moment mme o lon est Musique pour instruments
commence explorer le Jazz, bien cordes et clesta.
quil sagisse l plus dune question Aprs son exil volontaire en
dexotisme que de nationalisme, Amrique du Nord, fuyant le
tant donn que le jazz est une nazisme, il compose le Concerto
musique noire. pour orchestre, lune de ses uvres
les plus importantes.
De cette influence, on remarque
surtout le musicien George
Gershwin (1898-1937). Il cre un
opra sur le thme noir Porgy and
Bess et deux uvres symphoniques
importantes: Rhapsody in Blue
et Un Amricain Paris; toutes Zoltan Kodaly
deux sont imprgnes du rythme
et de la mlodie propres la et BELA BARTOK.
musique de jazz qui commence La musique de lcole hongroise se
influencer les europens. caractrise par une emphase du
rythme, mise en valeur par la
percussion et linstabilit
tonale.Bela Bartok dcouvre des

TEMA 8
LA MSICA
DEL SIGLO XX
PORTADA TEMA 8: Las bailarinas de Degs
LA MSICA DEL SIGLO XX TEMA 8
EL IMPRESIONISMO
El movimiento impresionista es
fruto de la escuela pictrica fran-
cesa que surge como reaccin con-
tra el arte acadmico.
A comienzos del siglo XX, Pars era
el centro del mundo, la capital del
arte donde vivan numerosos artis-
tas atrados por una burguesa vi-
da de cultura.
El impresionismo musical
es un movimiento estils-
tico que surgi en Fran-
cia a finales del siglo XIX
y se extendi a principios
del XX. Lo encabez el
compositor francs Clau-
de Debussy.
El piano, durante el impresionismo,
exigi de los intrpretes un gran
esfuerzo, debido al uso de los pe-
dales para otorgar resonancia y
color a las nuevas sonoridades.
El nacimiento del impresionismo

musical se debe en gran medida a
Eric Satie (1866- 1925) que estudi
en el Conservatorio de Pars y tra-
baj como pianista en un caf. Fue
un compositor muy discutido, an- Retrato de Claude Debussy.
tiwagneriano, radical en su pensa- plotado por los compositores pos-
miento artstico, inconformista,
surrealista y antiburgus. DEBUSSY romnticos dando importancia a
los acordes que empiezan a tener
(1862- 1918) valor propio; un determinado acor-
de ya no tiene que resolverse ne-
Invent un lenguaje especial, de
sabor medieval, que influira mucho Este compositor tom de Satie el cesariamente en otro, sino que
en Debussy, contemporneo suyo, uso de modos antiguos y los ritmos puede quedar en suspenso, repetir-
sobre todo por el uso de modos libres y flexibles del canto grego- se o conducir a otro absolutamente
medievales y escalas antiguas, an- riano; aadi el uso de escalas alejado.
teriores a la formacin de las to- orientales y otros recursos exticos Es el gran impulsor del impresio-
nalidades clsicas. generados por los nacientes nacio- nismo y su obra est adems influi-
nalismos, muy de moda en el Pars da por las corrientes literarias sim-
de la poca. bolistas de Mallarm, su amigo
CLAUDE ,como se observa en el Preludio a
la siesta de un Fauno, inspirado en
De este modo se libr de continuar
el legado de Wagner tan sobreex- una de sus poesas.

TEMA 8 LA MSICA DEL SIGLO XX
En 1899 produce ya obras plena-
mente impresionistas como Tres
Nocturnos, Nubes, Fiestas, Sirenas
en las que se da una aproximacin
a la naturaleza.
Sus dos libros de Preludios para

Piano es probablemente su obra
impresionista ms pura. Termina
su vida con msica de cmara, en
la que hay que destacar su Sonata
para Violn y Piano y Sonata para
violoncello y piano.
MAURICE
RAVEL
(1875- 1937)
Hijo de madre vasca, es un msico
muy ligado a Espaa, con varias
obras inspiradas en nuestro pas.
El impresionismo de Ravel no es
tan claro como el de Debussy; en
l hay igualmente tendencias sim-
bolistas y exticas muy peculiares
como cuando acepta elementos
espaoles o sobre todo de jazz de
moda en Europa.
Tiene obras tan caractersticas co-

mo: Pavana para una infanta di- Maurice Ravel
funta y otras donde usa magistral-
mente la orquesta como La Valse autores como Frederik Delius en
o el Bolero. Tambin destacan La Inglaterra o Manuel de Falla y Fre-
hora espaola y Rapsodia Espao- deric Mompou en Espaa, aunque
la. estos autores, como casi todos los
del siglo XX, tambin exploraron
El Bolero (1928), aunque no es de otras tcnicas y estilos.
las mejores obras de Ravel, s es la
ms conocida, basada en la danza
popular espaola del mismo nom-
bre, muy de moda en el siglo XVIII, Ravel con pelotaris en el festival en su honor
y constituye un modlico tratado durante el verano de 1930 en la ciudad de
de orquestacin. Cibourne, lugar en el que naci
La influencia impresionista se ex-

tendi tambin a otros pases, en

CHAPTER 8
TWENTIETH-CENTURY
COMPOSERS
PORTADA TEMA 8: Las bailarinas de Degs
TWENTIETH-CENTURY COMPOSERS CHAPTER 8
IMPRESSIONISM
The impressionist movement was
the fruit of the French school of
painting that developed out of a
reaction against academic art. At
the beginning of the twentieth-
century Paris was the centre of the
world, the capital of art, where
numerous artists lived attracted by
the bourgeoisie eager for culture.
Impressionist music is the

stylistic movement that
started in France at the
end of the nineteenth-
century extending to the
beginning of the
twentieth-century. At the
forefront of this
movement was Claude
Debussy.
The piano, during the impressionist
period, was very demanding for the
players, as it was necessary to make
great use of the pedals to provide
resonance and colour to the new
sonorities.
The birth of musical impressionism
can be attributed to a great extent Claude Debussy.
to Erik Satie (1866 - 1925). He In this way he freed himself from
was controversial, anti-Wagnerian,
radical in his artistic thinking, DEBUSSY continuing the legacy of Wagner
so overexploited by the post ro-
nonconformist, surreal and
antibourgeois. He invented a special
(1862- 1918) mantic composers by giving impor-
tance to the cords so that they
language with a medieval feel, began to take on a life of their
which greatly influenced Debussy, From Satie this composer got the own; a particular cord did not need
particularly in the use of medieval idea to use the ancient modes and to be transformed into another, but
modes and ancient scales, free and flexible rhythms of Grego- could instead stay suspended, re-
predating the formation of classical rian Cant. To this he added oriental peat itself or develop into some-
tonalities. scales and other exotic forms ge- thing very distant.
nerated by the newly born natio-
nalistic movements which were He was the great force behind im-
very much in fashion in Paris at pressionism. His work was influen-
this time. ced by the symbolist literary mo-
CLAUDE vement of Mallarm, his friend, as

CHAPTER 8 TWENTIETH-CENTURY COMPOSERS
can be seen in Prelude to the Af-

ternoon of a Faun which was ins-
pired by one of his poems.
By 1899 he was already producing

fully impressionist works such as
Three Nocturnes, Clouds, Festivals
and Sirens in which he attempts
to reflect nature. His two books of
Preludes for the Piano are probably
his purest impressionist composi-
tions.
At the end of his life he wrote

chamber music most notable of
which is Sonata for Violin and Piano
and Sonata for Cello and Piano.
MAURICE
RAVEL
(1875- 1937)
His mother was Basque, making
him a composer very much
associated with Spain, with various
works inspired by this country. The
impressionism of Ravel is not as
clear as that of Debussy. In his
works can also be found symbolist
tendencies and very peculiar exotic
elements, for example his use of
Spanish themes and particularly Maurice Ravel
that of jazz then all the rage in
Europe. fashionable in the eighteenth-
c e n t u r y. R a v e l ' s Bolero
He has such characteristic works constituents a masterpiece of
as Pavone pour une Infante Dfunte orchestration.
and others where he uses the
orchestra majestically such as The Impressionism spread to other
Waltz or The Bolero. Other countries with composers such as
important works are L'Heure Frederik Delius in England, Manuel
Espagnole and Rhapsodie de Falla and Frederic Mompou in
Espagnole. Spain, although these composers,
like nearly all composers of the
The Bolero is not he best t w e n t i e t h - c e n t u r y, a l s o
composition of Ravel but it is the experimented with other
most well known. It is based on a techniques and styles.
traditional Spanish dance of the
same name which was very

THME 8
LA MUSIQUE
e
DU XX SICLE
PORTADA TEMA 8: Bailarinas de Degs
LA MUSIQUE DU XX SICLE
e THME 8
LIMPRESSIONNISME
Le mouvement impressionniste est
le fruit de lcole de peinture
franaise qui surgit en raction
contre lart acadmique.
Au dbut du XXe sicle., Paris est

le centre du monde, la capitale de
lart o vivent de nombreux artistes
attirs par une bourgeoisie assoiffe
de culture.
Limpressionnisme musi-
cal est un mouvement
stylistique qui surgit en
France la fin du XIXe
sicle et stend jusquau
dbut du XXe sicle. Le
compositeur franais
Claude Debussy en est le
chef de file.
Le piano, durant limpressionnisme,
exigea de la part des interprtes
un gros effort, d lutilisation des
pdales dans le but de donner aux
nouvelles sonorits davantage de
rsonance et de tonalit.
On doit la naissance de
limpressionnisme musical en gran-
de partie Eric Satie (1866-1925), Claude Debussy.
compositeur trs discut, antiwag- compositeurs post-romantiques,
nrien, radical dans sa pense ar-
tistique, non-conformiste, surra- DEBUSSY donnant prpondrance aux
accords qui, partir de ce moment,
liste et antibourgeois. (1862- 1918) auront leur propre valeur; un accord
ne doit plus tre dcompos
Il inventa un langage spcial, obligatoirement en un autre, mais
dessence mdivale, qui influen- Ce compositeur rcupra de Satie
lusage des modes anciens et des peut dornavant,soit rester en
cera beaucoup Debussy, surtout suspension, soit se rpter ou bien
dans lusage des modes mdivaux rythmes libres et flexibles du chant
grgorien; il y rajouta lutilisation nous mener un autre accord tout
et des gammes anciennes, an- fait diffrent.
trieures la formation des tona- des gammes orientales et dautres
lits classiques. moyens exotiques crs par les
nouveaux nationalistes, trs en Il est le grand promoteur de
vogue alors Paris. lImpressionnisme et son uvre
est, par ailleurs, influence par les
CLAUDE Ainsi, il chappa au legs de Wagner courants littraires symbolistes de
Mallarm, son ami, ce que lon peut
tant surexploit par les

THME 8 LA MUSIQUE DU XX SICLE
e
observer dans le Prlude laprs-

midi dun Faune, inspir dune de
ses posies.
En 1899, il compose des uvres

entirement impressionnistes telles
que Trois
Nocturnes, Nuages, Ftes,Sirnes
dans lesquelles se produit un retour
vers la nature.
Ses deux livres de Prludes pour

Piano sont probablement son
uvre impressionniste la plus pure.
Sur la fin de ses jours, il se consacre
la musique de chambre, o se
distinguent plus spcialement sa
Sonate pour Violon et Piano ainsi
que la Sonate pour Violoncelle et
Piano.
MAURICE
RAVEL
(1875- 1937)
Fils de mre basque cest un
musicien trs li lEspagne,
composant de nombreuses uvres
inspires de notre pays.
Limpressionnisme de Ravel nest
pas aussi clair que celui de Debussy; Maurice Ravel
il y a aussi chez lui des tendances
symbolistes et exotiques trs
particulires: il intgre en effet
dans sa musique des lments de ses oeuvres bien que ce ne soit
espagnols et surtout le jazz, trs pas une des meilleures. Elle est
la mode en Europe. base sur la danse populaire
espagnole du mme nom, trs en
Il possde des uvres trs vogue au XVIIIe sicle, et cette
caractristiques telles que: Pavane oeuvre constitue, par ailleurs, un
pour une infante dfunte et trait exemplaire dorchestration.
dautres dans lesquelles il utilise
magistralement lorchestre comme Linfluence impressionniste auteurs, comme la plupart au XXe
dans La Valse ou Le Bolro. Lheure stendit galement dautres sicle explorrent aussi dautres
espagnole et Rhapsodie Espagnole pays, chez des auteurs comme techniques et dautres styles.
sont galement souligner. Frederik Delius en Angleterre ou
Manuel de Falla et Frederic
Le Bolro (1928) est la plus connue Mompou en Espagne, mme si ces

TEMA 9
NACIONALISMO
ESPAOL
PORTADA TEMA 9: Bailaora por fandangos.
NACIONALISMO ESPAOL TEMA 9
NACIONALISMO ESPAOL
ELEMENTOS DEL NACIONALISMO ESPAOL
- Conciencia de la riqueza de guitarra los ideales de la Genera-

nuestro folklore - Restauracin de la msica cin del 98, una bsqueda
- Influencia de la msica an- instrumental y de ballet de lo espaol y las esencias
daluza - Se exaltan los sentimientos de nuestro pueblo
- Especial importancia de la nacionalistas y comparten
HISTORIA DEL NACIONALISMO ESPAOL

PRIMER PERIODO: Pablo testas de un sector de la platea,
SARASATE, Isaac ALBNIZ convencido de que se trataba de
un truco. Agotadas las clases con
Y Enrique GRANADOS su profesor, que confiesa no poder
ensearle nada ms, sus padres
piensan en el que por entonces era
PABLO el ms alto destino musical: el
conservatorio de Pars donde, con-
SARASATE tra todo pronstico, supera el exa-
men de ingreso con las ms altas
(1844- 1908) calificaciones. Expulsado no obs-
tante al poco tiempo (como lo ser
Destaca no slo como violinista despus del conservatorio de Ma-
sino como compositor, con obras drid) por su genio vivo y su carcter
como Danza Espaola y Aires Gita- intransigente, se dedica a recorrer
nos, hace un uso del folklore ele- Catalua, Castilla y Andaluca, dan-
mental pero de gran vala. do giras de concierto que concitan
el asombro general ante las dificul-
Isaac Albniz tades tcnicas del repertorio con
el que se atreve.
ISAAC ALBNIZ Las aventuras del joven Albniz
son tantas como los xitos que su
(1860- 1909) talento le depara ( a los 13 aos
se escapa de casa y consigue llegar
a Puerto Rico, camino de los Esta-
Nacido en Gerona, 1860, muere en dos Unidos que era su meta final),
Bayona, 1909; desde muy nio, pero el inters que se toma la Casa
antes de saber leer y escribir, el Real Espaola por el pequeo pro-
pequeo Isaac deslumbraba a prodigio le evita descalabros mayores:
pios y extraos con sus ejecuciones, becario en el conservatorio de Bru-
hasta el punto en que en su debut selas, conseguir permanecer en
en pblico (cuando tena 4 aos l tres aos, con las ms altas ca-
en Barcelona), levant airadas pro- lificaciones, y en el ltimo de stos
Pablo Sarasate

TEMA 9 NACIONALISMO ESPAOL
(1879), obtiene el primer premio, mecenazgo de un banquero poeta do e inexplorado hasta entonces
con mencin especial de sobresa- que perdurar tras la temporada por los representantes de la msica
liente, en un concurso internacional londinense, cuando el msico se culta.
donde intervienen los mejores pia- instale definitivamente en Pars y
nistas del continente. significar la seguridad econmica Cualquiera de sus cinco peras,
Este espectacular espaldarazo le que le permitir dedicarse a la sobre todo Pepita Jimnez, la mejor
permite ser admitido nada menos composicin de las grandes obras y la nica que todava se represen-
que como alumno particular de de su perodo de madurez. ta, de su abundante msica vocal
Liszt, con el que establece una o de sus no menos numerosas com-
profunda relacin afectuosa y a La plenitud de este largo lapso de posiciones orquestales (Escenas
quien seguir en todos sus despla- 15 aos, querido por su afabilidad, sinfnicas Catalanas, Rapsodia Cu-
bana, Suite Catalonia), bastara
para haberle hecho un lugar im-
portante entre los compositores de
su tiempo.
Pero donde su genio alcanza las

ms altas cotas es, sin duda, en la
produccin para piano, donde no
tiene pares en la historia de la
msica espaola y muy escasa en
la Europa en general. Este aspecto
de su creacin (Tres suites antiguas,
Seis mazurcas de saln, lbum de
miniaturas, Las estaciones, Serena-
ta Espaola, Mallorca).culmina
con la monumental Suite Iberia.
Isaac Albniz con su mujer Rosina.
Cuando le sobrevino la muerte tra-
zamientos en los prximos tres respetado y admirado por su talen- bajaba en otras dos obras maestras
aos. Rico y famoso, a los 23 aos to, sin privaciones de dinero y con (Azulejos, Navarra) que quedaron
Albniz parece haber vivido ms una vida familiar de gran armona, lo bastante avanzadas como para
del doble, pero todava no se ha se vio interrumpida repentinamente ser concluidas por sus discpulos.
estrenado como compositor, aparte a fines de 1908, con el agrava-
de las espordicas cosas que escri- miento de la nefritis crnica que Aunque toca la pera, se expresa
ba para s mismo desde que con- el msico padeca desde su juven- ante todo con el piano, a travs
taba 8 aos. tud (se le diagnostic el mal de del cual recoge toda una serie de
Bright, casi con seguridad el mismo tendencias, desde el romanticismo
Por esas fechas conoce a Rosina flagelo que acab con la vida de ms clsico al impresionismo de-
Jordana, que ser el amor de su Mozart). Retirado a su casa rural bussiano.
vida, y su desordenado carcter de Pyrenes Atlantiques, pas en
cambia por completo: se casa con ella algunos meses de lenta agona Sus mejores obras son:
ella, se decide a estudiar composi- hasta su muerte, acaecida a me-
cin con Felipe Pedrell y orienta diados de mayo de 1909, un par Suite Espaola, Cantos de
sus investigaciones hacia las races de das antes de cumplir los 49 Espaa y su obra cumbre
populares de la msica nacional. aos. la Suite Iberia.
Entre 1885 y 1888, los Albniz Arribado en la composicin en la
viven en Madrid, de donde pasan frontera de los 30 aos, Albniz
a Pars durante dos aos (amistad acert desde el comienzo con el
e intercambio de estmulos con camino que deba recorrer: el de
Faur y Debussy) y luego a Londres la msica popular espaola, uno
(1891- 1893), donde obtienen el de los folklores ms ricos del mun-

cual su prestigio se consolida como
intrprete y compositor y culmina
con su estreno en Pars con la ver-
sin para piano de sus Goyescas,
hasta el punto de que la pera de
la capital francesa le encarga que
realice una versin escnica.
Pero es el ao 1914 y para cuando

Granados ha concluido la
adaptacin, la Primera Guerra
Mundial impedir el estreno, de
modo que acepta la oferta de la
Metropolitan Opera House para
que ste se produzca en Nueva
York.
El xito es extraordinario y los

Granados viven dos semanas de
continuos homenajes y se van de
la ciudad norteamericana con la
Enrique Granados
maleta llena de compromisos y
proyectos. Pero stos no se
se traslada con el nio a Barcelona: realizaran jams ya que el Sussex,
ENRIQUE en la capital mediterrnea se criar
y desarrollar como msico el joven
Granados, primero en la escolana
a bordo del cual viajaban, fue
alcanzado por los torpedos de un
buque de guerra alemn, cuando
GRANADOS de la Merced, luego en las clases
con sus primeros maestros, y final-
prcticamente haba completado
su singladura, y la pareja muri
(1867- 1916) mente bajo la proteccin de Felipe ahogada en el naufragio del buque.
Pedrell, que ser su amigo y conse-
Como Albniz expresa todo por jero desde la adolescencia hasta la Adems de sus peras y su msica
medio del piano, as surge su muerte. de cmara, Granados consolid su
primera obra importante que son posterioridad con la fecunda obra
sus Danzas Espaolas. Influido por Tiene 20 aos cuando, con grandes pianstica que ha dejado, y que
toda una serie de msicos romn- sacrificios, consigue instalarse du- suele dividirse en 2 etapas: una
ticos, sobre todo por Schumann, rante dos temporadas en Pars. A primera (Siete Canciones Amatorias,
produce una obra de enorme xito su regreso ya ha obtenido recono- Escenas Poticas), de fuerte
para piano Goyescas, muy relacio- cimiento como pianista y forma un influencia romntica, y una
nada con el mundo de la tonadilla, tro con un violinista francs y segunda (Doce Danzas Espaolas
llena de arabescos que nos recuerda Pau Casals al violonchelo. Ese mis- para Piano, Barcarola, Rapsodia
a veces el lenguaje de Scarlatti; mo ao crucial comienza sus acti- Aragonesa.) que es la ms
ser transformada tambin en una vidades pedaggicas (que le lleva- profunda y personal de su obra.
pera. Hay que destacar tambin rn a la fundacin de la que ser
sus Tonadillas para piano y canto. la histrica Academia Granados),
se casa e inicia sus relaciones con
La vida trgicamente interrumpida los principales representantes del
de Enrique Granados (Lrida 1867- noucentisme.
en el naufragio del Sussex en el
canal de la Mancha, 1916) fue mu- Su primer gran xito llega con su
cho ms laboriosa que la de su estreno en Madrid de la pera Ma-
colega y compatriota Albniz. ra del Carmen, ambientada en la
Hijo de padre cubano y madre san- huerta de Murcia, a partir de la
tanderina, cuando sta queda viuda
SU OBRA TIENE TRES ETAPAS:

1 Comienza con La Vida Breve,
una de sus primeras obras; se basa
especialmente en elementos
folklricos, que eleva a categora
artstica. A este mismo nivel com-
pone Cuatro piezas Espaolas y
Canciones Espaolas.
2 A partir de aqu pasamos a obras

tan importantes como:
- Noches en los jardines de Espaa
(1916): visin nostlgica y potica.
- El Amor Brujo (1915): la Andaluca
trgica.
- El sombrero de tres picos (1919):
la campesina.
3 A partir de El Retablo de Maese

Pedro (1923) y, sobre todo, del
Concierto de Clave, nos encontra-
mos al Falla que ha pasado del
folklore de la vieja Andaluca, a
tratar temas de la vieja msica
castellana buscando ese ascetismo
que tanto entusiasma a la Genera-
cin del 98.
Su ltima obra, ya en Argentina es

Retrato de Manuel de Falla, pintado por su amigo Zuloaga. La Atlntida, mezcla de pera y
oratorio, terminada por su discpulo
Pasa por todas las fases del Nacio- Ernesto Halffter.
SEGUNDO nalismo musical espaol, desde el
fcil, con su iniciacin en la zar- La mayor parte de la crtica coin-
PERODO: zuela, hasta el ms selecto evocado cide en sealar al andaluz Manuel
FALLA Y TURINA en su Concierto para Clave. de Falla (Cdiz- Crdoba (Argenti-
na)) como la cumbre de la msica
Falla naci en Cdiz y en el 98 espaola de todos los tiempos.
tiene 22 aos, lo que hace que
MANUEL DE sea capaz de asimilar toda la pro-
blemtica de crisis y resurgimiento
Como si viniese predestinado a la
tarea de fusin y sntesis de las
FALLA que plantea la Generacin del 98. distintas variantes de la msica
hispana que estn presentes en su
obra. Falla es andaluz por naci-
(1876- 1946) Hay toda una serie de cualidades
suyas como el individualismo, la miento y vocacin, pero reconocer
bsqueda del paisaje espaol a siempre la influencia levantina que
Es la personalidad ms destacada travs del folklore, su intento de le viene de su padre valenciano y
del grupo; con l se llega a la esen- europeizacinque le caracterizan. catalana heredada de su madre,
cia del nacionalismo musical es- excelente pianista aficionada que
paol. se encargar de su formacin mu-
sical durante los conflictivos aos

de su infancia y adolescencia. Las tas Albniz y Picasso, quien har temente las manos.
crisis nerviosas que le aquejan por por entonces su conocidsimo re-
entonces, son el anticipo de la ator- trato. Se aproxima a los 40
mentada vida que le espera y le En la capital de Francia compone
mantienen encerrado entre los mu- Cuatro piezas espaolas para piano aos cuando, de regreso
ros de su casa, donde la desahogada y las Tres canciones sobre poemas en Madrid compone otras
posicin econmica de sus padres de Gautier y, luego del exitoso es- dos obras maestras (El
le permite recibir una educacin treno de La Vida Breve en la pera
esmerada. Amor Brujo, Noches en los
Jardines de Espaa), y ha
Falla tiene ya 20 aos cuando se
decide a comenzar una cierta vida cumplido los 43 cuando
social, asistiendo a las clases del se estrena en Londres el
inevitable Felipe Pedrell, quien le segundo de sus geniales
descubre los principios del nacio-
nalismo musical y le alienta a de- ballets: El sombrero de
dicarse a la composicin. No ser, tres picos, con escenogra-
sin embargo, hasta los 29 aos fa de Picasso.
(cuando obtiene el primer premio
del concurso patrocinado por la Luego de tres aos de bsquedas
Academia de Bellas Artes de San y desconciertos, y ya instalado en
Fernando, con la pera La Vida Bre- Granada, consigue la culminacin
ve, su primera obra maestra), cuan- Portada de El Amor Brujo de su genio con la pera para ma-
do Falla se decida a iniciar su ca- rionetas El retablo de Maese Pedro,
rrera como concertista por Comique, las fundamentales Siete y trabajar en otras que redondea-
diferentes ciudades espaolas. canciones populares espaolas en rn ese alto perodo creativo como
las que consigue dar un lenguaje el Concierto para Clave y cinco
Lleno de tics y manas esotricas universal a las tradiciones popula- instrumentos. Son los ltimos res-
plandores que le permiten sus tras-
tornos nerviosos, ya que, a partir
de 1930 stos lo inmovilizan
cada vez ms en Granada, y dos
estancias teraputicas en Mallorca
no le aportan ninguna mejora.
La guerra civil espaola, que

comienza prcticamente con el
asesinato de su amigo Garca Lorca,
acaba de desquiciarlo, y decide
trasladarse a Argentina donde vive
una de sus hermanas. En el pueble-
cillo serrano de Alta Gracia consu-
me los ltimos aos de su vida,
volviendo reiteradamente a la obra
que dejar inconclusa: La Atlntida,
Manuel de Falla sentado al piano y cada vez ms asediado por sus
ideas de pulcritud, en las que in-
(est convencido de que su vida se res. No obstante sus fobias van en vierte todo el escassimo dinero
divide en septenios y decide exiliar- aumento: en 1912 se siente gra- que posee, hasta que una fulmi-
se durante uno de ellos) Falla se vemente enfermo y comienza su nante crisis cardaca lo derrumba,
instala en Pars entre 1907 y obsesin por la limpieza, que ms en 1946, una semana antes de
1914, cultivando la amistad de adelante le llevar a ducharse dos cumplir los 70 aos. Embalsama-
Ravel, Debussy, y de sus compatrio- veces al da y a lavarse permanen- do por decisin de sus admiradores

argentinos, su cadver es finalmen- de formarse en su ciudad natal y mi rincn, Jardines de Andaluca,
te embarcado a su Cdiz natal, en posteriormente en Madrid. El barrio de Santa Cruz, La leyenda
la cripta de cuya capital recibi de la Giralda ,Danzas Gitanas, Mu-
sepultura el 9 de enero de 1947. Convencido de investigar sobre la jeres en Sevilla, entre las principa-
msica tradicional espaola, su les de un catlogo que roza el cen-
estancia en Pars (1905- 1914) tenar de obras e incluye tambin
acaba de dotarlo de las herramien- msica escnica y religiosa.
tas tcnicas que encauzaran su
formidable intuicin musical: all Frecuentemente premiado y
frecuenta el conservatorio y la con una incansable vida
amistad de sus compatriotas Alb-
niz y Falla (al primero alcanza a pblica (crtico en diversas
conocerlo en el postrero lustro de publicaciones, fundador de la
su vida, con el segundo, seis aos orquesta nacional y de la
mayor que l, desarrollar una es- agrupacin nacional de c-
pecial complicidad de andaluces mara, comisario general de
en el exilio). msica en los aos de pos-
Con 32 aos cumplidos regresa guerra), Turina dej tambin
a Espaa y fija su residencia en una interesante obra escrita
Madrid, donde se pone al frente como historiador (Enciclope-
Joaqun Turina de la orquesta del Teatro Eslava, dia abreviada de la Msica) y
con la que estrena La Procesin del como terico (Tratado de
JOAQUN Roco, la primera de sus obras sig-
nificativas, a la que seguirn Sin- Composicin) en 2
volmenes.
TURINA fona Sevillana, Tro, Recuerdos de
(1882- 1949)
Busca su inspiracin en Andaluca,
con una serie de obras como:
-Sinfona Sevillana,
-La Procesin del Roco
-Danzas Fantsticas
El nacionalismo no se agota con

estos grandes compositores, sino
que tambin surgen figuras de ca-
rcter regionalista como OSCAR
ESPL. Que se inspira en Levante:
Sinfona Aitana, Sinfona del Sur
etc..
El que cronolgicamente llamamos

el ltimo de los grandes y tambin
el de menor difusin internacional
de los grandes reformadores de la
msica espaola es el andaluz
JOAQUN TURINA (Sevilla 1882-
Madrid 1949), que, como los tres
anteriores, fue tambin discpulo
del fecundo Felipe Pedrell; despus
Recopilatorio sobre Joaqun Turina

CHAPTER 9
SPANISH
NATIONALISM
SPANISH NATIONALISM CHAPTER 9
SPANISH NATIONALISM
ELEMENTS OF SPANISH NATIONALISM:
- Awareness of the richness of music and ballet. for a music that was intrinsically
Spanish folklore. - Nationalist sentiments were Spanish.
- Influence of Andalusian music. given prominence and the music
- Special importance of the guitar. shared the ideals of the
- Restoration of instrumental Generation of 1898; the search
HISTORY OF SPANISH NATIONALISM

FIRST PERIOD: PABLO SA- greatest work the Suite Iberia
RASATE, ISAAC ALBNIZ (Iberian Suite).
AND ENRIQUE GRANADOS He was born in Gerona in 1870,
and died in Bayonne in 1909. From
an early age, before he could even
PABLO read or write, the little Isaac
dazzled his family and others with
SARASATE his performances. His public debut
(in Barcelona at the age of four)
(1844- 1908) raised angry protests from a sector
of the orchestra who thought they
He was prominent not only as a were being tricked. When he
violinist but also as a composer, exhausted the possibilities of
with works such as Danza Espaola classes with his teacher, who
and Aires Gitanos. He made use of admitted having nothing more to
high quality deep-rooted folklore. teach him, his parents thoughts
turned to what was then the
Isaac Albniz pinnacle of musical tuition; the
Paris Conservatoire, where, contrary
ISAAC ALBNIZ to expectation, he passed the
entrance exam with the highest
(1860- 1909) mark. Nevertheless, he was expelled
from there after a short time (as
he later was from the Madrid
Although he composed operas, he conservatoire) owing to his strong
expressed himself primarily through intransigent character. This led him
the piano, and brought together a to continue with his performing
whole series of musical trends from career travelling on concert tours
the most classical romanticism to of Catalonia, Castile and Andalusia,
Debussyan impressionism. His best which excited general amazement
works were: Suite Espaola, Cantos at the technical difficulties of the
de Espaa (Songs of Spain) and his repertoire which he took on.
Pablo Sarasate

CHAPTER 9 SPANISH NATIONALISM
The adventures of the young disorganised character changed his cottage in the Atlantic Pyrenees
Albniz are as spectacular as the completely. He married her, decided and after a few months died in
success which his talent brought to study with Felipe Pedrell and mid-May 1909, two days before
him (at 13 years old he ran away focused his researches on the his 49th birthday.
from home and managed to reach popular roots of Spanish national
Puerto Rico with the intention of music. Embarking on his career as a
getting to the United States), but composer at the age 30, Albniz
the interest which the royal house Between 1885 and 1888, Albniz succeeded, from the beginning, in
took in the little prodigy helped and his wife lived in Madrid, after finding the path which he needed
him to avoid major disasters. He which they went to Paris for two to travel; the pursuit of popular
was given a royal scholarship to years (entering into friendship and Spanish music, one of the richest
folklores of the world and little
explored by the musical world until
this point in history.
Any one of his five operas

(particularly Pepita Jimnez),
abundant vocal works and
numerous orchestral works would
be enough to earn him a place
amongst the great composers of
his time. Pepita Jimnez is the best
example of his art and the only
one that is still performed. His
great orchestral works include:
Escenas Sinfnicas Catalanas,
Rapsodia Cubana, Suite Catalonia.
Isaac Albniz and Rosina
But without doubt his work for
the Brussels Conservatoire, where exchanging stimuli with Faur and piano is where his genius reaches
he managed to stay for three years, Debussy) and later to London the greatest heights. He has no
gaining the highest qualifications, (1891-1893) where a banker and parallel in the history of Spanish
and in the last year (1870) he won poet gave them patronage which music and hardly any in European
first prize with distinction in an continued after their time in music. This facet of his creativity
international competition which London. The musician moved finally (Tres suites antiguas, Seis mazurcas
was attended by the best pianists to Paris, and this patronage meant de saln, lbum de miniaturas, Las
of the continent. he had the financial security to estaciones, Serenata Espaola,
This spectacular accolade allowed devote himself to the composition Mallorca) culminated with the
him to become no less than the of the great works of his later years. monumental Iberian Suite (Suite
private student of Liszt, with whom Iberia).
he established a deep and This prosperous period endured for
affectionate relationship and 15 years. Loved for his affability, When death overcame him
whose movements he followed for respected and admired for his
the next three years. Rich and talent, without financial worries he was working on two
famous by the age of 23, Albniz and with a harmonious family life, more masterpieces
seemed already to have lived twice all this was suddenly interrupted (Azulejos and Navarra) that
his years, but he still had not at the end of 1908, with the return were sufficiently near
proved himself as a composer, apart of the chronic nephritis that the
from a few pieces which he wrote musician had suffered since his completion to allow his
for himself at the age of eight. youth (he was diagnosed with students to finish them
Brights disease, almost certainly after his death.
At this time he met Rosina Jordana, the same affliction which ended
the love of his life, and his the life of Mozart). He retired to

His first great success came with

the opening in Madrid of the opera
Maria del Carmen, after which his
prestige as a performer and
composer was established. This
culminated when the piano version
of Goyescas was performed in Paris
and the Parisian Opera House
commissioned him to make it into
an opera.
But it was 1914, and by the time
Granados had completed the
adaptation, the First World War
prevented its performance and so
he accepted an offer from the
Metropolitan Opera House to stage
it in New York.
It was an extraordinary success

and Granados and his wife enjoyed
Enrique Granados
two weeks of adulation leaving the
North American city with a suitcase
the Sussex in the English Channel) full of contracts and projects. These
was a lot harder than that of his were never realised because the
colleague and compatriot, Albniz. Sussex, on board which they were
His father was Cuban and his sailing, was torpedoed and sunk by
ENRIQUE mother from Santander, and when
she was widowed she took her son
a German warship when it had
almost completed its voyage and
GRANADOS to Barcelona. In the Mediterranean
capital the young Granados
Granados and his wife were
drowned.
(1867- 1916) developed as a musician, at the
Merced, a monastic music school, In addition to his operas and
Like Albniz, his primary means of later in classes with his first musical chamber music, the prolific piano
expression was the piano for which tutors and finally under the works of Granados have earned
he wrote his first major work protection of Felipe Pedrell, who him a place in posterity. These are
Danzas Espaolas. He was would be his friend and adviser usually divided into two stages of
influenced by a whole series of from adolescence until his death. development: the first Siete
romantic musicians, and Canciones Amatorias (Seven Love
particularly by Schumann. He At the age of 20, after making great Songs), Escenas Poticas (Love
composed an enormously sacrifices, he managed to install Scenes), containing those which
successful work for piano, himself for two terms in Paris. By have a strong romantic influence
Goyescas, which was closely the time of his return he had and the second (Doce Danzas
related to the world of tonality, already gained recognition as a Espaolas para Piano (Twelve Songs
and full of arabesques which at pianist and he formed a trio with for Piano), Barcarola, Rapsodia
times recall the musical idiom of a French violinist and Pablo Casals Aragonesa) which contains the
Scarlatti. This was later turned into on cello. That same crucial year he deepest and most personal of his
an opera. Notable also are his began to teach (which would lead works.
Tonadillas for piano and voice. to the foundation of the Granados
Academy), was married, and
The tragically short life of Enrique became involved with the principal
Granados (born in Lrida in 1867 representatives of noucentisme.
and died in 1916 in the sinking of

First Period
La Vida Breve (Life is Short), is one
of his first works, based particularly
on elements of folklore raising their
artistic status. On the same level
are Cuatro Piezas Espaolas and
Canciones Espaolas.
Second Period
This includes important works such
as:
- Noches en los Jardines de Espaa

(Nights in the Gardens of Spain)
(1916) with its poetic and nostalgic
vision.
- El Amor Brujo (Magician Love)
(1915), the Andalusian tragedy.
- El Sombrero de Tres Picos (The
Three-Cornered Hat) (1919), rural
music.
Third Period
Starting from El Retablo de Maese
Pedro (Master Peters Puppet Show)
(1923) and, more importantly,
Conicerto de Clave (Harpsichord
Concerto), we can identify Falla
who has moved on from the
folklore of the old Andalusia to
one who uses themes from old
Manuel de Falla Castilian music in search of the
represented by his Harpsichord asceticism that so enthused the
Concerto. Generation of 1898.
SECOND PERIOD: His last work, written when he was
FALLA AND TURINA Falla was born in Cdiz and in 1898
and at the age of 22 he was ideally
in Argentina, was La Atlntida, a
mixture of opera and oratorio. It
placed to absorb the full impact was completed by his pupil, Ernesto
of the spirit of crisis and revival Halffter.
which characterised the Generation
MANUEL DE of 98. FALLAS LIFE
Most music critics agree that the
FALLA There are a whole series of qualities
which characterises him such as
Andalusian Manuel de Falla (born
in Cadiz and died in Cordoba in
(1876- 1946) individualism, the search for the Argentina) was the greatest
Spanish landscape through folklore, Spanish musician of all time.
Manuel de Falla is the most notable the attempt at Europeanize and so It was as if he was predestined to
of the group; in him we can see on. take on the task of fusion and
the essence of Spanish musical synthesis of the different strains
nationalism. He went through all Fallas work can be divided into of Hispanic music which are pre-
the phases of Spanish musical three stages of development: sent in his music. Falla was an
nationalism from his initiation with Andalusian by birth and calling,
the zarzuela, to his most evocative but he would always acknowledge

the Levante (Eastern Spain) influen- and during one of these he decided gravely ill and this is when his
ce which he inherited from his to go into exile) Falla settled in obsession with cleanliness began
Valencian father and Catalan mo- Paris between 1907 and 1914, cul- to lead him to shower twice a day
ther. His mother was an excellent tivating the friendship of Ravel, and wash his hands constantly.
pianist who was keen to take char- Debussy and his compatriots Alb-
ge of his musical training during niz and Picasso, who would later When he was nearly 40 he returned
the difficult years of his infancy paint his well-known portrait of to Madrid and here he composed
and adolescence. The nervous Falla. another two masterpieces (Magi-
breakdowns which afflicted him cian Love, Nights in the Gardens of
from that time were a portent of Spain). By the time he was 43 the
the tormented life which awaited second of his brilliant ballets, The
him and led to his spending a great Three-Cornered Hat, was perfor-
deal of time locked away in his med in London with scenery by
house, where the comfortable fi- Picasso.
nancial position of his parents allo-
wed him to receive a meticulous After three years of searching and-
education. mental confusion and by now living
Falla was 20 when he decided to in Granada, he attained the pinna-
venture out into society, attending cle of his achievement with the
the classes of Felipe Pedrell, who puppet opera El Retablo de Maese
taught him the principles of musi- Pedro (The Altarpiece of Maese Pe-
cal nationalism and encouraged dro), and produced other wonderful
him to devote himself to composi- works rounding off this highly crea-
tion. Nevertheless, it was not until tive period, with compositions such
29 years later (when he won first In the French capital he composed as the Concerto para Clave y Cinco
prize at the competition overseen Four Spanish pieces for Piano and Instrumentos (Concerto for Harpsi-
by the Academy of Fine Arts of San the Three Songs of the Poems of chord and Five Instruments). These
Fernando, with the opera La Vida Gautier, and after the tremendous were the last flashes of brilliance
which his nervous disorders allo-
wed him and by 1930 he was in-
creasingly confined to Granada
despite two visits for therapy to
Mallorca which brought him no
relief.
The Spanish Civil War with the
assassination of his friend Garcia
Lorca, finally unhinged him and he
decided to move to Argentina whe-
re one of his sisters lived. In the
little farming village of Alta Gracia
he spent the last years of his life,
repeatedly returning to the work
which remained unfinished at his
death, La Atlntida. He was increa-
singly beset by his fastidiousness
on which he spent all the little
money he possessed until a heart
Breve, his first master work) that success of La Vida Breve (The Short attack killed him in 1946, one week
Falla decided to embark on his Life) in the pera Comique, the Se- before his seventieth birthday.
career as a concert musician in ven Popular Spanish Songs in which Embalmed on the instructions of
various Spanish cities. he managed to provide a universal his Argentine admirers, his body
Plagued by tics and strange obses- musical idiom for popular traditio- was brought to his native Cadiz
sions (he believed that his life was ns. Nevertheless his phobia increa- and interned in the crypt of the
divided into periods of seven years sed in strength. In 1912 he fell Cathedral on 9 January 1947.
JOAQUN He was determined to research

traditional Spanish music, and his
stay in Paris from 1905 to 1914
(The Santa Cruz District), La Leyen-
da de la Giralda (The Legend of the
Giralda), Danzas Gitanas (Gypsy
TURINA endowed him with the technical
tools which he used to channel his
Dances), and Mujeres en Sevilla
(Women of Seville) among the
(1882- 1949) formidable musical intuition. There, principal works in a rich catalogue
he frequented the Conservatoire of around a hundred works which
and gained the friendship of his includes scenic and religious music.
compatriots Albniz and Falla (he
came to know the former in the He was frequently awarded prizes
last years of his life and was six and had an indefatigable public
years older than the latter with life (he was critic for various pu-
whom he developed a special un- blications, founder of the national
derstanding as they were both An- orchestra and of the national
dalusian exiles.) chamber orchestra and Commissar
General of Music in the post-war
At the age of 32 he returned to years). Turina also produced a his-
Spain and took up residence in torical work (Enciclopedia Abrevia-
Madrid where he took charge of da de la Msica An Abbreviated
the Teatro Eslava, with which he Musical Encyclopaedia) and a theo-
performed Procession of the Lady retical work in two volumes (Tra-
of the Dew, the first of his signifi- tado de Composicin - On Compo-
Joaqun Turina cant works, which was followed by sition).
the Sinfonia Sevillana (Sevillian
He sought inspiration in Andalusia Symphony), Trio, Recuerdos de mi
with a series of works such as: Rincn (Memories of my Corner),
Jardines de Andaluca (Gardens of
-Sinfona Sevillana (Sevillian Sim- Andalucia), El Barrio de Santa Cruz
phony)
-La Procesin del Rocio (Procession
of the Lady of the Dew)
-Danzas Fantasticas (Fantastic
Dances)
The great composers of the period

were not the only ones concerned
with nationalism, as there are also
regional figures such as Oscar Es-
pl who was inspired by the Levante
Region in Eastern Spain: Symphony
Aitana, Sinfonia del Sur, etc
The composer that is regarded as

the last of the great composers
but who is the less well-known
internationally of the great refor-
mers of Spanish music is the An-
dalusian, Joaqun Turina (born Se-
ville 1882, died Madrid 1949), who,
with the three mentioned above,
was also a student of the prolific
Felipe Pedrell after receiving trai-
ning in his native city and Madrid.

THME 9
LE NATIONALISME
ESPAGNOL
LE NATIONALISME ESPAGNOL THME 9
LE NATIONALISME ESPAGNOL
ELMENTS DU NATIONALISME ESPAGNOL
-Conscience de la richesse de -Retour de la musique recherche de tout ce qui est

notre folklore. instrumentale et de celle pour purement espagnol et les
-Influence de la musique ballet. particularits de notre peuple.
andalouse. -Les sentiments nationalistes y
-Importance particulire de la sont exalts et les idaux de la
guitare. Gnration de 98 partags, la
HISTOIRE DU NATIONALISME ESPAGNOL

PREMIRE POQUE: PA- le plus simple mais qui possde du romantisme le plus classique
une grande valeur. limpressionnisme debussien.
BLO SARASATE, ISAAC
ALBNIZ et ENRIQUE Ses meilleures uvres sont : Suite
GRANADOS. Espagnole, Chants dEspagne et
son chef duvre, la Suite Ibria.
PABLO Il naquit Grone en 1870 et
SARASATE mourut Bayonne en 1909. Ds
son plus jeune ge, avant mme
(1844- 1908) de savoir lire et crire, le petit Isaac
fascina son entourage par ses
Il brille non seulement comme excutions, tel point qu ses
violoniste mais galement en tant dbuts en public (il avait 4 ans
que compositeur, grce des Barcelone), il provoque un mouve-
uvres comme Danse Espagnole ment de protestation parmi le pu-
et Airs Gitans, il utilise le folklore blic du parterre convaincu quil
sagissait dun stratagme. Une fois
les classes acheves auprs de son
professeur, qui confessa ne plus
Isaac Albniz rien avoir lui apprendre, ses pa-
rents pensrent lenvoyer la mei-
lleure cole dtudes musicales de
ISAAC ALBNIZ lpoque: le Conservatoire de Paris
o, contre toute attente, il russit
(1860- 1909) le concours dentre avec la mei-
lleure mention. Cependant, il fut
expuls quelque temps aprs (com-
Bien quil compose galement pour me il le sera par la suite du Con-
lopra, il sexprime avant tout au servatoire de Madrid) cause de
piano, grce auquel il rassemble son fort temprament et de son
toute une srie de tendances allant caractre intransigeant. Il voyage
Pablo Sarasate

THME 9 LE NATIONALISME ESPAGNOL
en Catalogne, en Castille et en toujours pas compositeur, mis interrompu, fin 1908, la suite de
Andalousie, donnant des concerts part quelques uvres quil crivit complications dune nphrite chro-
qui provoquent la fascination pour lui-mme ds lge de 8 ans. nique dont il souffrait depuis son
gnrale au vu des difficults te- jeune ge (on lui diagnostiqua le
chniques du rpertoire auquel il se cette poque-l, il fait la con- mal de Bright, la mme maladie
risque. naissance de Rosina Jordana, qui qui, trs probablement, mit fin
sera lamour de sa vie, et son ca- la vie de Mozart). Retir dans sa
Les aventures du jeune Albniz ractre excessif se transforme dfi- maison de campagne des Pyrnes-
sont nombreuses, tout comme les nitivement: il se marie avec elle, Atlantiques, il y passa quelques
succs que son talent lui offre, ( se dcide tudier la composition mois de lente agonie jusquau mo-
13 ans il fuit le domicile paternel auprs de Felipe Pedrell, et oriente ment de sa mort qui survint la
mi-Mai 1909, deux jours avant son
49e anniversaire.
Parvenu la composition lge

de 30 ans, Albniz sut ds le dbut
quel tait le chemin suivre: celui
de la musique populaire espagnole,
un des folklores les plus riches au
monde et inexplor jusqualors par
les reprsentants de la musique
savante.
Aussi bien ses 5 opras, surtout

Pepita Jimnez, le meilleur et le
seul tre encore reprsent, que
ses nombreuses oeuvres chantes
Isaac Albniz et Rosina ou bien ses non moins nombreuses
compositions pour orchestre (Sc-
et russit atteindre Porto-Rico, ses recherches vers les racines po- nes symphoniques Catalanes,
sur le chemin des Etats-Unis, pays pulaires de la musique nationale. Rhapsodie Cubaine, Suite Catalo-
qui tait le but de son voyage), Entre 1885 et 1888, les Albniz nia), suffiraient faire de lui un
mais lintrt que lui porte la mai- vivent Madrid, aprs quoi ils des meilleurs compositeurs de son
son royale espagnole lui pargne sinstallent Paris pendant 2 an- temps.
des checs importants : boursier nes (amiti et change
au conservatoire de Bruxelles, il dencouragements avec Faur et Mais l o son gnie se dploie,
pourra y poursuivre ses tudes trois Debussy) et ensuite Londres cest sans aucun doute dans ses
annes durant, avec les meilleures (1891-1893) o ils obtinrent le oeuvres pour piano o il na dgal
qualifications et au terme de ses mcnat dun banquier-pote qui dans lhistoire de la musique es-
tudes il obtient le premier prix, perdurera durant leur sjour lon- pagnole, genre trs peu reprsent
avec mention spciale, dans un donien.Ensuite, le musicien en Europe en gnral. Ce versant
concours international o inter- sinstalle dfinitivement Paris et de sa cration ( Trois suites ancien-
viennent les meilleurs pianistes du obtient la scurit matrielle qui nes, Six mazurcas de salon, Album
continent. lui permettra de se consacrer la de miniatures, Les saisons, Srna-
composition de ses grandes de Espagnole, Majorque.) culmine
Cette fabuleuse conscration lui oeuvres, en pleine maturit. grce la Suite Ibria.
permet dtre rien de moins que
llve de Liszt, avec qui il noue La plnitude de ces 15 annes, Lorsquil mourut, il travaillait
des liens troits daffection et quil apprci pour son affabilit, res- deux autres chefs-doeuvre (Ca-
suivra dans tous ses dplacements pect et admir pour son talent, rreaux, La Navarre), suffisamment
les trois annes suivantes. Riche sans soucis financiers, et vivant labores pour pouvoir tre achevs
et clbre, 23 ans, Albniz semble dans une ambiance familiale har- par ses disciples.
avoir vcu le double, mais il nest monieuse, tout cela fut violemment

Madrid, de son opra Maria del
Carmen, dont lambiance se situe
dans la huerta de Murcie. partir
de ce moment-l, son prestige est
assur comme interprte et
compositeur; ses dbuts Paris
avec la version pour piano de ses
Goyescas le confirment tel point
que la capitale franaise le charge
den raliser une version pour
scne.
Mais nous nous

trouvons en 1914, et,
une fois ladaptation
faite, la Premire Guerre
Mondiale nen
permettra pas la
Enrique Granados cration. Granados
Il tait fils dun pre cubain et accepte donc la
dune mre originaire de Santander. proposition du
ENRIQUE Devenue veuve, celle-ci stablit
Barcelone avec son fils: dans la Metropolitan Opera
GRANADOS capitale mditerranenne, le jeune
Granados grandira et spanouira
House de la produire
New-York.
(1867- 1916) en tant que musicien, tout dabord
dans la Matrise de la Merced, puis Le succs est extraordinaire et les
De mme quAlbniz, il sexprime dans les classes de ses premiers Granados recoivent des hommages,
surtout travers du piano, ainsi matres et finalement sous la de faon ininterrompue, deux
apparat sa premire oeuvre protection de Felipe Pedrell qui semaines durant. Ils quittent alors
importante Danses Espagnoles . sera son ami et conseiller de la ville amricaine, leur valise toute
Influenc par toute une srie de ladolescence jusqu sa mort. pleine dengagements et de projets.
musiciens romantiques, surtout par Mais ceux-ci naboutirent point,
Schumann, il cre une oeuvre pour Il a 20 ans lorsque, avec grand tant donn que les torpilles dun
piano qui obtient un norme succs sacrifice, il parvient sinstaller bateau de guerre allemand
Goyescas, trs li au monde de la pendant deux saisons Paris. atteignirent le Sussex , bord
tonadilla, pleine darabesques et son retour, il est dj reconnu duquel ils voyageaient, alors que
qui nous rappelle parfois le langage comme pianiste et forme un trio la traverse tait sur le point d tre
de Scarlatti; cette oeuvre deviendra avec un violoniste franais et Pau conclue. Le couple mourut noy
plus tard un opra. Il faut distinguer Casals au violoncelle. En cette lors du naufrage du paquebot.
galement ses Tonadillas pour anne cruciale, il dbute dans le
piano et chant. domaine de la pdagogie (qui
lamnera la cration de la future
La vie tragiquement interrompue et fameuse Acadmie Granados ),
dEnrique Granados (Lrida 1867- il se marie et entame des relations
dcd lors du naufrage du Sussex avec les principaux reprsentants
dans le Canal de la Manche en du Noucentisme .
1916) fut plus difficile que celle
de son collgue et compatriote Son premier grand succs survient
Albniz. grce la premire reprsentation,
Brve, une de ses premires
oeuvres; elle se base
essentiellement sur les lments
folkloriques quelle lve la
catgorie dart. Dans ce mme
esprit, il compose Quatre Pices
Espagnoles et Chansons
Espagnoles.
2me partir de l, nous passons

des oeuvres remarquables.
Citons :
-Nuits dans les jardins de
lAlhambra (1916) : vision
nostalgique et potique.
-LAmour sorcier (1915) :
lAndalousie tragique.
-Le Tricorne (1919) : lAndalousie
paysanne.
3me partir du Retable de Matre

Pierre (1923) et surtout du
Concerto pour Piano, Falla, aprs
avoir touch au folklore de la vieille
Andalousie, sintresse alors aux
thmes de la musique castillane
ancienne, la recherche dun
asctisme qui enthousiasme tant
la Gnration de 98.
tabli alors en Argentine, sa

Manuel de Falla dernire oeuvre est LAtlantide, un
plus simple, sinitiant la zarzuela, mlange dopra et doratorio,
au plus recherch, voqu dans achev par son disciple Ernesto
SECONDE POQUE : son Concerto pour Piano. Halffter.
FALLA ET TURINA Falla naquit Cdiz et, en 1898, il Trajectoire personnelle de Falla :
est g de 22 ans ce qui lui permet Lensemble de la critique est
dassimiler toutes les raisons de la unanime dsigner landalou
crise et du redressement que Manuel de Falla (Cadix-Cordoue,
MANUEL DE propose la Gnration de 98. en Argentine) comme le grand
matre de la musique espagnole de
FALLA Sa musique possde toute une srie
de qualits qui lui sont propres,
tous les temps.
(1876- 1946) telles que lindividualisme, la Comme sil avait t prdestin au
recherche du paysage espagnol devoir de fusion et de synthse des
Il sagit de la personnalit la plus travers le folklore, sa tentative diffrentes variantes de la musique
remarquable du groupe; avec lui, deuropisation... hispanique, prsentes dans son
on atteint lessence du uvre, Falla est andalou de
nationalisme musical espagnol. SON OEUVRE COMPORTE naissance et de vocation, mais il
TROIS TAPES : reconnatra toujours linfluence du
Il passe par toutes les phases du Levant lui venant de son pre
Nationalisme musical espagnol, du valencien et de sa mre catalane,
1re Elle commence par La Vie

excellente pianiste amateur qui se stablit Paris entre 1907 et 1914, gravement malade et son obsession
chargera de sa formation musicale cultivant lamiti de Ravel, de pour la propret apparat, ce qui
pendant les annes difficiles de Debussy, et de ses compatriotes le poussera se doucher deux fois
son enfance et de son adolescence. Albniz et Picasso qui fera son par jour et se laver les mains en
Les crises nerveuses qui clbre portrait cette poque-l. permanence.
lassaillaient alors sont une
anticipation de sa vie tourmente Dans la capitale franaise, il Il a bientt 40 ans quand, de retour
venir et elles le maintiennent compose Quatre pices espagnoles Madrid, il compose deux autres
enferm chez lui o laisance chefs-doeuvre ( LAmour sorcier
conomique de ses parents lui et Nuits dans les jardins dEspagne);
permet de recevoir une ducation lge de 43 ans, il cre Londres
exquise. le second de ses fameux ballets, Le
Tricorne, sur une mise en scne de
Falla a 20 ans lorsquil se dcide Picasso.
entreprendre une certaine vie
sociale; il suit des cours auprs de Aprs trois annes de recherches
lincontournable Felipe Pedrell qui et de dsarroi, une fois install
lui fait dcouvrir les rudiments du Grenade, il parvient lapoge de
nationalisme musical et qui son gnie grce un opra de
lencourage se consacrer la marionnettes Le retable de Matre
composition. Nanmoins, ce ne sera Pierre ; il travaillera dautres
qu lge de 29 ans que Falla oeuvres qui culmineront cette
dbutera sa carrire de concertiste priode si fconde telle que le
dans diffrentes villes espagnoles Concerto pour Piano et cinq
(lorsquil obtient le premier prix du pour piano et les Trois Chansons instruments. Ce sont les derniers
concours, sous le parrainage de sur des pomes de Gautier et, aprs rayonnements de joie que lui
lAcadmie des Beaux-Arts de San la fameuse premire de la Vie Brve permettent ses troubles nerveux
Fernando, grce lopra La Vie lOpra-Comique, il crira les car, en effet, partir de 1930, ceux-
ci deviennent de plus en plus
invalidants lors de son sjour
Grenade, et deux cures
thrapeutiques Majorque ne lui
apportent aucun soulagement.
La guerre civile espagnole qui

pratiquement dbute par
lassassinat de son ami Garca Lorca
finit par le dsaxer et il dcide de
sexiler en Argentine o sjourne
une de ses soeurs. Dans le petit
village montagnard dAlta Gracia,
il termine ses jours, revenant sans
cesse loeuvre quil laissera
inacheve: LAtlantide. De plus en
plus assailli par sa manie de la
Manuel de Falla propret, dans laquelle il investit
les derniers sous quil possde, il
Brve, son premier chef doeuvre. Sept chansons populaires est terrass par une crise cardiaque
espagnoles fondamentales dans en 1946, une semaine avant son
Envahi de tics et de manies lesquelles il russit donner un 70ime anniversaire. Embaum
sotriques (il est persuad que sa langage universel aux traditions selon le voeu de ses admirateurs
vie se divise en septennats et dcide populaires. Cependant, ses phobies argentins, sa dpouille mortelle
de sexiler durant lun deux), Falla sintensifient: en 1921, il tombe sera finalement transporte et

enterre le 9 Janvier 1947, Cadix, priode de formation dans sa ville Symphonie Svillane, Trio,
dans la crypte de sa ville natale. natale et plus tard Madrid. Souvenirs de chez moi, Jardins
dAndalousie, Le quartier de Santa
Dcid entreprendre des Cruz, La lgende de la Giralda,
recherches sur la musique Danses Gitanes, Femmes Sville,
traditionnelle espagnole, son sjour parmi les oeuvres principales dun
Paris (1905-1914) finit par le rpertoire en comportant une
doter des outils techniques qui centaine et qui inclut galement
guideront sa formidable intuition des oeuvres de musique pour scne
musicale; il y frquenta le et de musique sacre.
conservatoire et noua des liens
damiti avec ses compatriotes Trs souvent laurat et menant une
Albniz et Falla ( il fit la vie publique intense (critique dans
connaissance de celui-l dans la diffrentes publications, fondateur
dernire partie de sa vie, et avec de lorchestre national et de
le second, son an de six ans, il lensemble national de musique de
cultiva une complicit particulire chambre, haut-commissaire de la
entre Andalous en exil). musique laprs-guerre), Turina
nous laissa galement une oeuvre
Joaqun Turina lge de 32 ans, il retourne en crite dhistorien de la musique
Espagne et stablit Madrid o intressante (Encyclopdie abrge
il se retrouve la tte de lorchestre de la Musique), et de thoricien
JOAQUN du Thtre Eslava avec lequel il
cre La Procession du Roco, la
(Trait de Composition, en deux
volumes).
TURINA premire de ses oeuvres
importantes, suivie plus tard de la
(1882- 1949)
Il puise son inspiration en
Andalousie, dans une srie
doeuvres telles que :
-Symphonie Svillanne.
-La Procession du Roco.
-Danses Fantastiques.
Le nationalisme ne sachve point

avec ces grands compositeurs,mais
il en apparat dautres caractre
rgionaliste comme OSCAR ESPL
qui sinspire du Levant : Symphonie
Aitana, Symphonie du Sud,etc.
Landalou JOAQUN TURINA

(Sville 1882- Madrid 1949) est,
chronologiquement, le dernier des
grands matres et le moins reconnu
internationalement parmi les
grands rformateurs de la musique
espagnole. Tout comme les trois
compositeurs prcdents, il fut
galement un des disciples de
Felipe Pedrell, aprs avoir suivi une

TEMA 10
LA MSICA HASTA LA
SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
PORTADA TEMA 10: El guitarrista de Picasso
LA MSICA HASTA LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL TEMA 10
LA MSICA HASTA LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
Los herederos del pa- coros y solistas; lo mismo hace en
sus lieder: La Cancin de la Tierra,
Fue un magnfico compositor y
director de orquesta alemn.
sado: MAHLER Y Canto de un caminante, con una
gran orquesta.
STRAUSS
Mientras el Impresionismo est
CUALIDADES DEL ESTILO DE LA MSICA EN
MAHLER:
comenzando el nuevo lenguaje,
se debaten con plena fuerza los -Obras monumentales, casi gigan-
LA 1 MITAD
ltimos reductos de una msica
ligada al Romanticismo; tal es el
tes, de grandes dimensiones y me-
dios orquestales.
DEL SIGLO XX
caso del sinfonista Mahler. -Armona muy rica y cargada de
emocin. La influencia de Wagner en las
-Introduce elementos populares, composiciones musicales del siglo
como grandes marchas o melodas XX es enorme pues llev la tonali-
inspiradas en el folklore austriaco. dad, entendida como discurso y
-Aumenta el nmero de movimien- direccionalidad de la msica, a sus
tos en la sinfona, hasta seis. lmites; en el Preludio de su pera
-Basa su estilo orquestal en la Tristn e Isolda el cromatismo llega
restauracin del contrapunto. a tal punto, que confunde las to-
-Usa coros y solistas en sus sin- nalidades y los acordes poseen tal
fonas, dado que parten de los mis- ambigedad tonal que dejan en
mos temas y motivos. entredicho la tonalidad sobre la
-Obras de contenido grave, intro- que est construida la obra.
vertidas, reiteratividad del concepto
temtico. Herederos de las tcnicas de Wag-
ner son Stravinsky y Schoenberg,
dos compositores revolucionarios
RICHARD que marcan, de una manera abso-
luta, todo el arte musical de la
primera mitad del siglo XX, ya que
Gustav Mahler
STRAUSS implantan una serie de innovacio-
GUSTAV (1864- 1949) nes que llevan al lenguaje musical
a un cambio absoluto.
MAHLER Sin duda su lenguaje optimista
es opuesto a Mahler; vive en una
(1860- 1911) tradicin romntica aprovechn-
dose de las aportaciones de Wag-
Compositor y director de orquesta ner y Brahms; Strauss sigue pro-
austriaco, hombre pesimista que duciendo una serie de obras de
intuye la catstrofe a la que se cuo posromntico, cuando toda
dirige Europa, su msica est im- Europa est lanzada a nuevos
pregnada de un fuerte expresionis- inventos, compone as: Muerte y
mo y romanticismo al mismo tiem- Transfiguracin, As habl Zaratus-
po; su lenguaje musical se llena de tra; a ello hay que aadir peras
elementos nuevos para expresar como Salom, Electra y El caballero
toda su preocupacin, as, en las de la Rosa.
Nueve Sinfonas que compone, en
la segunda, tercera y octava usa
Richard Strauss
TEMA 10 LA MSICA HASTA LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
1 El ruso: en el que explora el del mundo que genera un lenguaje

folklore de su pas. Compone: El crtico, distorsionante de la realidad
Pjaro de Fuego Petruchska y sobre e incluso feo, (cuadro de Angustia
todo La Consagracin de la Prima- de Munch); Schoenberg, que tam-
vera (1913), obra revolucionaria. bin es pintor, y como tal pertenece
al expresionismo, aplica esta est-
2 El neoclsico: basado en una tica a la msica.
vuelta atrs, a los modelos del
Barroco, con un lenguaje definible EL EXPRESIONISMO MUSICAL
por: CONSISTE EN:
Igor Stravinsky. - bsqueda de la belleza externa - Nuevo concepto de la armona,
- vuelta a las formas barrocas y todas las notas son iguales y se
clsicas: concierto, sinfona, suite, pueden relacionar libremente: ato-
IGOR tocata etc
- recuperacin de la meloda
nalidad.
STRAVINSKY - huda del cromatismo wagneriano

- textura lineal transparente
- Uso de la disonancia continua,
lenguaje de fatiga, dolor y tensin.
(1882- 1973) A este estilo pertenecen Pulchine- La meloda es libre.
lla, Octeto o Edipo Rey.
Este ruso de nacimiento, naciona- - La msica no se somete a ninguna
lizado francs y posteriormente 3 Tercer Perodo: A mediados de forma; debido a estas caractersti-
norteamericano, presenta la ima- los aos 50, Stravinsky se convierte cas el pblico fue hostil a sus obras
gen movida de comienzos del siglo al dodecafonismo, con obras como cuando fueron estrenadas.
XX, igual que su amigo Picasso lo Canticum y Lamentaciones de Je-
representa para la pintura; Stra- remas.
vinsky es incalificable y desata
reacciones en cadena, y toca como
Picasso, los asuntos ms variados.
ARNOLD
En La Consagracin de la Primavera
estudia el ritmo, en Las Bodas toca SCHOENBERG
lo popular, y la vuelta a los clsicos (1885-1951)
y su inspircin en la msica antigua
en Pulchinella, Agon y Edipo Rey; Este compositor austriaco es co-
la inspiracin en el jazz en Ragtime nocido por ser el creador del Do-
Music; lo religioso en su Misa o en decafonismo o tcnica que utiliza
la Sinfona de los Salmos. las 12 notas de la escala cromtica.
Su personalidad es quiz ms des-
Inquieto y genial, no adopta un tacada que la de Stravinsky. Viens,
estilo determinado. Stravinsky discpulo de Mahler, comienza den-
provoca un revuelo en cada obra tro de la lnea posromntica.
que estrena o en cada palabra que
escribe, tratando de expresar con- EN SU OBRA DISTINGUIMOS 3
cepciones que le parecen nuevas; PERODOS: Arnold Schoenberg
en este sentido es especialmente
importante su obra La Consagra- 1 El Neorromntico: en el que Obras de este periodo: Tres piezas
cin de la Primavera, por las reac- hereda la tradicin de Wagner y para piano Op. 11, Cinco piezas pa-
ciones que provoca y por lo nove- Mahler. A ella pertenecen Gurrelie- ra orquesta Op. 16 y sobre todo
doso en rtmica, sonidos y armona. der, Noche transfigurada etc. sus tres pequeas peras Ewartung,
La mano feliz y la obra cumbre del
PERIODOS EN LA OBRA DE 2 El Expresionista: Se da tambin expresionismo Pierrot Lunaire.
STRAVINSKY: en las artes literarias y plsticas y
consiste en una visin desesperada 3 El Dodecafnico: Por agota-

LA MSICA HASTA LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL TEMA 10
miento del expresionismo como hasta el punto que el propio pelcula.
esttica, llega Schoenberg al Do- Schoenberg pinta obras de gran Algunos compositores de msica
decafonismo o msica serial que vala, y duda por largo tiempo entre popular han llegado a objetivos
l defini como composicin con dedicarse a la msica o a la pintura. similares partiendo de un punto
12 sonidos sin relacin entre ellos. distinto: los temas de Orff son ms
Los doce sonidos colocados en una serios (y las letras son a menudo
serie sufrirn 3 cambios: retro- en latn, griego antiguo, francs
gradacin inversin- y retrogra-
dacin de la inversin.
EL FUTURISMO medieval, as como en su propia
lengua, el alemn); pero la fuerza
El Futurismo es un movimiento dramtica de su msica y su melo-
Es una msica que suena muy rara italiano que trata de incorporar a diosidad son inmediatas.
al odo hasta que uno se habita. la msica un nuevo mundo sonoro:
Obras: 0pus 23, Cinco piezas para el ruido. Se da en Italia a partir Su obra maestra Carmina Burana
Piano (1923), Suite para Piano, de 1910. Destacan Russolo y (Canciones de Beuron, 1936) con-
Opus 25 y Variaciones para Or- Pratella. siste en veintin poemas medie-
questa, Opus 31. vales (la mayor parte en latn) para
Sin embargo, en Alemania hay una solistas, coro y gran orquesta. Su
renovacin contra todos estos gru- sonoridad es seca, pero los temas
pos anteriores y llaman a su de Orff (la primavera, el vino y el
msica: msica utilitaria, tratando sexo), sus maravillosas melodas y
de hacer un lenguaje que entienda sus absorbentes ritmos hacen que
el pueblo y sea usable. constituya una de las obras de
concierto ms aclamadas del siglo
Destaca CARL ORFF con su msica XX, si bien es cierto que entender
de carcter pedaggico y rica rt- la letra resulta vital.
micamente, como se aprecia en su
Carmina Burana.
Compositor alemn (1895- 1982),
Orff fund una escuela de msica,
NUEVAS TEN-
e invent un sistema de educacin
musical, basado en cantar y tocar
DENCIAS EN LA
Pintura de Arnold Schoenberg
instrumentos de percusin, que
an se utiliza en las escuelas in-
2 MITAD DEL
LA SEGUNDA SIGLO XX
ESCUELA DE -En la segunda mitad del siglo XX
y a partir de la revolucin musical
promovida por los dodecafonistas,
VIENA aparece el serialismo integral, con
un fuerte cuo matemtico, que
Si la primera Escuela de Viena la intentaba predeterminar todos los
componen Mozart, Haydn y Bee- parmetros del sonido.
thoven entendemos por segunda Carl Orff En busca del control total y siguien-
Escuela de Viena la formada por fantiles y primarias de todo el mundo la tradicin de la Escuela de
Schoenberg y sus discpulos: Berg do. Todas sus composiciones eran Viena, y en particular de Anton
y Webern. Este grupo es muy para voces, y la mayor parte de Webern, una serie de compositores
importante dado que se relaciona ellas escnicas. Su estilo musical de la segunda mitad del siglo avan-
con una serie de pintores como es nico, y combina melodas y z en el estudio de las series dode-
Kandinsky, Kokoschka, el escritor armonas de canciones infantiles cafnicas, es decir, predetermina-
Kafka y el psicoanalista Freud; se con vibrantes y vigorosos ritmos y ban de modo exacto el final de la
crea entre ellos un crculo donde una orquestacin tan deslumbrante obra.
se ponen en comn muchas ideas, como la de una banda sonora para En el serialismo integral, todos los
parmetros del discurso musical,
TEMA 10 LA MSICA HASTA LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
no slo la altura del sonido sino en sentido contrario. Schaeffer

tambin la duracin, la intensidad llam al resultado de estas mani-
o el timbre, derivan de una serie pulaciones msica concreta.
inicial.
El mayor representante del seria- -Otra novedad surgida en la segun-
MSICOS CON
lismo integral es Pierre Boulez en
cuyas obras podemos apreciar la
da mitad del siglo XX es la msica
electroacstica, creada mediante
ESTILO PROPIO
tcnica ms depurada de este es- aparatos electrnicos y que alcanz
tilo. Una de sus obras ms desta- un crecimiento espectacular a par- Existen tambin una serie de au-
cadas es Estructuras para dos pia- tir de los aos sesenta; entre sus tores que escapan a cualquier in-
nos (1952). cultivadores ms importantes des- tento de clasificacin, por tratarse
tacan autores como Nono, Berio, de msicos que demostraron un
-La msica concreta es aquella Boulez, Stockhausen etc, adems estilo propio, a pesar de que en
que utiliza como medio de expre- de otros cuya produccin est for- muchas de sus obras encontremos
sin musical cualquier sonido pre- mada en su totalidad por obras elementos que podemos identificar
viamente grabado. Los sonidos sue- electrnicas o electroacsticas. como pertenecientes a estilos co-
len proceder del entorno inmediato nocidos y entre los cuales no po-
o de la naturaleza, pero tambin -Finalmente, el inters de los com- demos dejar de nombrar a Edgar
pueden ser palabras o cantos, as Varesse, Igor Stravinsky , cuyo
como sonidos producidos por me- estilo y obra han sido estudiados
dios electrnicos. anteriormente, Sergei Prokofiev,
Erik Satie , Manuel de Falla y
En las dcadas de 1940 y 1950, se George Gershwin as como Luciano
crearon numerosos estudios de Berio, Luigi Nono, Olivier Mes-
siaen, Leos Janaceck , Bela Bartok
y Edgard Elgar.
Grupo de percursin dirigido por Boulez. Dada la complejidad y la cantidad
de estilos musicales nacidos en el
positores por ejercer un control siglo XX, este perodo merecera
total sobre los parmetros de la un estudio ms extenso, an as,
msica produjo en el pblico un a travs de esta brevsima exposi-
efecto paradjico: las interpreta- cin podemos hacernos una idea
ciones, enormemente complejas, de cun novedoso y fructfero fue
se asemejaban mucho a la msica el pasado siglo en autores y com-
improvisada. El trmino msica posiciones musicales, la mayora
aleatoria slo se aplica al estilo de de las cuales todava estn siendo
composicin correspondiente a la objeto de estudio e investigacin.
esttica que naci en las dcadas
Pierre Schaeffer en su estudio de Radio. de 1950 y 1960.
radio. Pierre Schaeffer (1910-
1995) fund el estudio de Radio Como reaccin al control excesivo
Francia (RTF) en Pars, donde dis- a los parmetros del sonido, pode-
pona de grabadoras, micrfonos mos distinguir dos corrientes: una
y equipos para manipular cintas europea, representada por los mis-
magnetofnicas. mos integrantes de la escuela se-
rialista y otra americana, mucho
La labor consista en grabar los ms innovadora y cuyo represen-
sonidos de la vida real (comenz tante ms popular es el americano
con ruidos de trenes) en cinta mag- John Cage (1912- 1992).
netofnica, y despus cortar y em-
palmar los fragmentos que, en oca-
siones, eran reproducidos incluso

CHAPTER 10
MUSIC UP TO
THE SECOND WORLD WAR
MUSIC UP TO THE SECOND WORLD WAR CHAPTER 10
MUSIC UP TO THE SECOND WORLD WAR

THE INHERITIORS OF soloists. He does the same in his
lieder: Song of the Earth, Songs of FIRST HALF OF
THE PAST: MAHLER AND a Wayfarer with a grand orchestra.
STRAUSS THE
While Impressionism was introdu- FORMAL FEATURES OF
MAHLER'S STYLE:
TWENTIETH-
cing a new musical idiom, the last
bastions of Romanticism were fig-
hting back with all their strength, - Monumental works, almost gi-
CENTURY
such was the case with the sym- gantic using vast orchestral resour- The influence of Wagner on twen-
phonist Mahler. ces. tieth-century composers is huge.
- Rich emotionally charged harmo- He took tonality to its limits, un-
nies. derstanding it as a discourse giving
- He introduced popular elements direction to the music. In the pre-
such as grand marches and melo- lude to Tristan and Isolda he takes
dies based on Austrian folklore. chromatism to such a point that
- He increased the number of mo- the tonalities and chords can be
vements in his symphonies to six. confused. They possess a tonal
- He based his orchestral style on ambiguity that leaves in doubt the
the restoration of counterpoint. tonality on which the composition
- He used choruses and soloists in is built.
his symphonies, as they start from
the same themes and motifs. Stravinsky and Schoenberg were
- Compositions with serious intro- heirs to this technique. These two
verted content, repetition of the- revolutionary composers put their
matic concepts. stamp absolutely on all musical
art of the first half of the twentie-
th-century. They established a se-
RICHARD ries of innovations that took mu-
sical language in a completely
Gustav Mahler STRAUSS different direction.
GUSTAV (1864- 1949)

MAHLER Without doubt his optimistic lan-
guage is the opposite of Mahler.
(1860- 1911) He lived the romantic tradition
taking advantage of the contribu-
Austrian composer and conductor, tions of Wagner and Brahms.
Mahler was a pessimist who fo- Strauss continued to produce works
resaw the catastrophe in which with the post romantic stamp even
Europe was plunging. His music is when all of Europe was experimen-
impregnated with both expressio- ting with new innovations. In this
nism and romanticism, and his way he composed: Death and
musical language is full of new Transfiguration, Thus Spoke Zara-
elements to express his concerns. tustra. To this one must add operas
In the nine symphonies that he such as Salome, Elektra and Der
composed, in the second, third and Rosenkavalier. He was a magnifi-
eighth he uses choruses and cent German composer and con-
ductor.
Richard Strauss
CHAPTER 10 MUSIC UP TO THE SECOND WORLD WAR
works are: established by Wagner and Mahler.

To this period belongs Gurrelieder
THE RUSSIAN PERIOD and Transfigured Night.
Here he explored the folklore of
his country. He composed The Expressionist
Firebird, Petruchska and his This movement could also be found
revolutionary masterpiece The Rite in the literary and plastic arts, and
of Spring (1913). consists of a despairing vision of
the world that generated a critical
THE NEOCLASSIC PERIOD language, distorting reality and
Here he looks back at Baroque even verging on ugliness; let us
Igor Stravinsky. remember the painting Anguish by
forms using a language which can
be defined as: Munch). Schoenberg who was also
a painter belonging to the
IGOR - The quest for external beauty. expressionist movement applied
these aesthetics to music.
STRAVINSKY - A return to the classic baroque
forms: concerto, symphony, suite,
Musical expressionism consists
(1882- 1973) toccata etc.
- The restoration of melody. of:
Russian by birth, taking French - A rejection of Wagnerian
chromaticism. - A new concept of harmony. All
nationality and later American, the notes carry equal weight and
Stravinsky reflected the image of - A lineal transparent texture.
can interact freely: atonality.
a world in a state of flux at the - Use of continual dissonance; the
beginning of the twentieth-century To this style belong Pulichinella,
in the same way that his friend Octecto and King Edipo.
Picasso represented it on canvas.
Stravinsky is impossible to THE THIRD PERIOD
categorise, unleashing chain In the nineteen fifties he started
reactions and touching like Picasso to use the twelve tone system with
the most varied of subjects. works such as Requiem Canticles
In The Rite of Spring he explores and The Lamentations of Jeremiah.
rhythm, in The Wedding he touched
popular music; in Pulchinella,
Argon and King Edipo marked his
return to classical inspired by
ancient music; in his Ragtime he
ARNOLD
was inspired by jazz; in his Mass
and Symphony of Psalms by
SCHOENBERG
religion. (1885-1951)
Restless and brilliant he never
adopted any particular style. He This Austrian composer is credited
produced a commotion in every with creating dodecaphonism (the
work he brought out and in every twelve tone system) or theory of Arnold Schoenberg
word he wrote, trying to express dissonance. His personality was language of fatigue, pain and ten-
concepts that for him seemed new. perhaps stronger than Stravinsky's. sion.
In this sense The Rite of Spring is A Viennese and a follower of Ma- - The melody is free.
particularly important, for the hler, he began in the post-romantic - The music is not subject to any
reactions it provoked and for its style. form. Owing to these features the
innovations in rhythms, sounds and audience was hostile to his works
harmonies. HIS WORKS CAN BE DIVIDED IN- when they were first performed.
TO THREE PERIODS:
The Three Periods of Stravinsky's Neo-romantic Works from this period include:
Here he inherited the tradition

MUSIC UP TO THE SECOND WORLD WAR CHAPTER 10
Three piano pieces Opus 11, five Viennese School can be defined as compositions were for voices and
orchestral pieces Opus 16 and par- that which was established by the majority for the stage. His style
ticularly his three short operas Schoenberg and his followers, Berg is unique; he combines melodies
Ewartung (Anxiety), the Lucky Hand and Webern. This group was very and harmonies from nursery
and the crowning work of expres- important given that they rhymes with vigorous pulsating
sionism Pierrot Lunaire. associated with a series of painters rhythms and orchestration as
such as Kandinsky, Kokoschka, the brilliant as a sound track of a film.
The Twelve-Tone System writer Kafka and the psychoanalyst Some composers of popular music
After exhausting expressionism as Freud. They created a circle of have had similar results coming
an aesthetic form, Schoenberg de- artists which had many ideas in from different points of departure.
veloped the twelve-tone system or common to the point where Orffs works are more serious.
serial music which he defined as Schoenberg painted many great (The lyrics are often in Latin,
"a composition of twelve tones works and was not sure for a long Ancient Greek and Medieval French
with not relationship between time whether to dedicate himself as much as German, his own
them". The twelve tones are strung to music or painting. language). But the dramatic
into a series and undergo three strength of his music and melodies
are immediately evident. His
FUTURISM masterpiece Carmina Burana
(Songs of Beuron, 1936) consists
Futurism was an Italian movement of twenty one medieval poems (the
that began in 1910 and attempted majority in Latin) for soloists, choir
to incorporate into music a new and the grand orchestra. Despite
sonorous world: noise. Mayor its rather dry sonority, Orff's themes
composers of this style were (spring, wine, sex), marvellous
Russolo and Pratella. melodies and his absorbing
However in Germany there was a rhythms have made it one of the
reaction against these preceding most acclaimed compositions of
movements. They called their music the twentieth-century. It is,
utilitarian music which tried to however, vital to understand the
produce a language that could be words.
understood by the people and be
"usable".
changes: retrogression, inversion

NEW TRENDS
and retrogression of the inversion.
It is music which sounds very stran- IN THE SECOND
ge to the ear until one gets used
to it. His major works in this style HALF OF THE
are: Five Piano Pieces, Opus 2
(1923); a piano suit, Opus 25; Or- TWENTIETH-
chestral Variations, Opus 31. Carl Orff
Notable is German composer Carl CENTURY
Orff (1875 - 1982) with his
THE SECOND educational and richly rhythmic
music, which can be seen in his
In the second half of the twentieth-
century, following the musical
VIENNESE Carmina Burana. He founded a
music school and invented a system
revolution initiated by the
dodecaphonists, appeared integral
SCHOOL to train children in music based on
singing and playing percussion
serialism. This has a strong
mathematic leaning and attempts
If the first Viennese School was instruments that is still in use today to predetermine all the parameters
made was made up by Mozart, in infant and primary schools of the sound.
Haydn and Beethoven, the Second throughout the world. All his In search of total control and

CHAPTER 10 MUSIC UP TO THE SECOND WORLD WAR
following the tradition of the in Paris which had recording integralists of the serialist school
Viennese School and particularly equipment, microphones and themselves; the other American
Anton Webern, a number of apparatus for manipulating which was much more innovative
composers of the second half of magnetic tape. The sounds were and whose most popular
the twentieth-century advanced recorded from real life (starting representative was the American
the study of dodecaphonic series, with the sounds of trains) onto John Cage (1912-1992).
that is to say, to be able to magnetic tape, then cutting the
predetermine exactly the end of tape and splicing the pieces in
the composition. In integral different ways and even running
serialism all the parameters of the them backwards. Schaeffer called
musical discourse, not only the the results of these manipulations
pitch but the duration, the intensity
and the timbre are derived from
musique concrt. COMPOSERS
an initial series. Another innovation of the second
half of the Twentieth-century is WITH THEIR
The greatest exponent of integral
serialism is Pierre Boulez in whose
electroacoustic music created by
means of electronic equipment. OWN SYTLE
compositions can be seen the During the seventies there was a
application of this technique in its
purest form. One of his most There are a number of composers
notable works is Structures for Two who resist being categorised.
Pianos (1952). Despite often having recognizable
elements from other established
forms, they have a style of their
own.
Among these can be included

Edgar Varesse, Igor Stravinsky,
Sergei Prokofiev, Eric Satie,
spectacular rise in this kind of Manuel de Falla, Gerorge
music. Most notable composers Gershwin, Luciano Berio, Luigi
were Nono, Berio, Boulez, Nono, Oliver Messiaen, Leos
Stockhausen and others whose Janaceck, Bela Bartok and Edward
production used exclusively Elgar.
electronic or electroacoustic means
of expression. Given the quantity and complexity
of musical styles that arose during
Pierre Schaeffer Finally, the eagerness of composers the twentieth-century, this period
to gain total control over the deserves more extensive
parameters of the music had a examination than is possible here.
Musique concrt is that which paradoxical effect on the audience:
uses as a means of musical these extremely complex works However in this brief description
expression pre-recorded sounds. were very similar to improvised we can get an idea of how novel
The sounds can be taken from the music. The term aleatory (random) and fruitful the past century was
immediate surroundings or nature. music is mainly applied to a style in composers and musical forms,
They can also be words or chants of composition which rose from the majority of which are still the
as well as sounds produced by the aesthetics of the fifties and subject of much study and research.
electronic means. sixties.
In the 1940s and 1950s many new As a response to this excessive

radio studios were being created. control of the parameters of the
Pierre Schaeffer (1910-1995) set sound came two movements: one
up the studio of Radio France (RTF) European represented by the

THME 10
LA MUSIQUE JUSQU LA
SECONDE GUERRE MONDIALE
LA MUSIQUE JUSQU LA SECONDE GUERRE MONDIALE THME 10
LA MUSIQUE JUSQU LA SECONDE GUERRE MONDIALE

la 8e ; il en est de mme pour ses
Les hritiers du pass: lieder : La Chanson de la Terre,
Salom, lectre et Le Chevalier la
Rose.
MAHLER ET Chant dun promeneur, o il utilise Il fut un remarquable compositeur
un grand orchestre. et chef dorchestre allemand.
STRAUSS
CARACTRISTIQUES DU LA MUSIQUE PEN-
Alors que lImpressionisme cre STYLE DE MAHLER:
un nouveau langage, les derniers DANT LA PREMIRE
reprsentants dune musique lie
au Romantisme se dbattent avec
-Oeuvres monumentales, presque
gigantesques, dont les proportions
MOITI DU XXe SICLE
force.Cest le cas du symphoniste: et les moyens orchestraux sont Linfluence de Wagner sur les com-
immenses. positions musicales du XXe sicle
- Harmonie trs riche, charge est norme car il fit voluer jusqu
dmotion. lextrme la tonalit, entendue
-Il introduit des lments populai- comme discours et vecteur de la
res tels que de grandes marches musique. Dans le Prlude de son
ou des mlodies inspires du opra Tristan et Yseult, le chroma-
folklore autrichien. tisme atteint un degr tel que les
-Il augmente le nombre de mouve- tonalits se confondent et les ac-
ments dans la symphonie, allant cords possdent une telle
jusqu six. ambigit dans le ton quils remet-
-Son style orchestral repose sur la tent en question la tonalit sur
restauration du contrepoint. laquelle est construite loeuvre.
-Il utilise les choeurs et les solistes
dans ses symphonies, tant donn Les hritiers des techniques de
quelles sinspirent des mmes Wagner sont Stravinsky et Schoen-
thmes et des mmes motifs. berg, deux compositeurs rvolutio-
-Oeuvres graves, portes nnaires qui dterminent, de ma-
lintroversion, ritration de lide nire absolue, tout lart musical
Gustav Mahler
centrale. de la premire moiti du XXe sicle.
GUSTAV RICHARD En effet, ils apportent toute une

srie dinnovations qui conduisent
le langage musical un change-
MAHLER STRAUSS ment radical.
(1860- 1911) (1864- 1949)

Sans aucun doute, son langage
Compositeur et chef dorchestre optimiste est oppos celui de
autrichien, homme pessimiste pres- Mahler. Il appartient une tradition
sentant la catastrophe dans laque- romantique qui utilise les contri-
lle va sengouffrer lEurope, sa butions de Wagner et de Brahms;
musique est imprgne tout la Strauss continue produire une
fois dun expressionisme fort et de srie doeuvres dempreinte
romantisme; son langage musical post-romantique alors que toute
se remplit dlments nouveaux lEurope sest lance vers de
pour exprimer tout son tourment. nouvelles inventions. Il compose
Ainsi, parmi les Neuf Symphonies ainsi: Mort et Transfiguration, Ainsi
quil compose, il utilise des choeurs parlait Zarathoustra quoi il nous
et des solistes dans la 2e , la 3e et faut rajouter des opras tels que
Richard Strauss
THME 10 LA MUSIQUE JUSQU LA SECONDE GUERRE MONDIALE
PRIODES DANS LOEUVRE DE ner et de Mahler.

STRAVINSKY Gurrelieder, La Nuit Transfigure
appartiennent cette poque-l.
1e La Priode Russe: cest durant
cette priode quil exploite le 2e La Priode Expressioniste: elle
folklore de son pays. Il compose: sexprime galement dans les arts
LOiseau de Feu, Petrouchka et sur- littraires et plastiques, et corres-
tout Le Sacre du Printemps (1913), pond une vision dsespre du
oeuvre rvolutionnaire. monde, ce qui produit un langage
critique, dnaturant la ralit et
2e La Priode Noclassique: il sagit mme parfois, laid (Angoisse, un
Igor Stravinsky. l dun retour en arrire, vers les tableau de Munch). Schnberg, qui
modles du Baroque, o le langage
peut se dfinir par :
IGOR - la recherche de la beaut ex-
STRAVINSKY trieure.
- le retour aux formes baroques et
(1882- 1973) classiques: concerto, symphonie,
suite, toccata, etc.
Russe de naissance, naturalis - la rutilisation de la mlodie.
franais et plus tard amricain, il - le rejet du chromatisme wag-
reprsente limage floue, indfinie, nrien.
du dbut du XXe sicle, ce sera le - la texture linaire transparente.
cas galement de son ami Picasso Pulchinella, Octuor et Oedipe Roi
dans le domaine de la peinture. appartiennent ce style.
Stravinsky est inclassable et entra-
ne des ractions en chane et, tout 3e La Troisime Priode: Dans le
comme Picasso, il aborde des sujets milieu des annes 50, Stravinsky
trs varis. se rallie au Dodcaphonisme, avec
Dans Le Sacre du Printemps, il des oeuvres telles que Canticum Arnold Schoenberg
tudie le rythme, dans Les Noces, et Les Lamentations de Jrmie. par ailleurs est peintre appartenant
il sinspire de tout ce qui relve du donc au mouvement expressioniste,
peuple et dans Pulchinella, Agon applique ce concept esthtique
et Oedipe-Roi, on peut apprcier
un retour aux classiques et une
ARNOLD la musique.
inspiration quìl puise dans la mu-
sique ancienne, dans le jazz en ce SCHNBERG Lexpressionisme musical rside
dans les concepts suivants:
qui concerne Ragtime Music , le (1885-1951) - Nouveau concept de lharmonie,
monde sacr dans sa Messe ou toutes les notes ont la mme valeur
dans la Symphonie des Psaumes. Ce compositeur autrichien est con- et peuvent tre relies librement:
nu pour tre le pre du Dodca- latonalit.
Esprit gnial et en veil, il nadopte phonisme , la technique qui utilise
pas un style dfini. Stravinsky pro- les 12 notes de lchelle chroma- - Utilisation de la dissonance con-
voque une confusion dans chacune tique. Sa personnalit est presque tinue, langage traduisant la fatigue,
des oeuvres quil cre ou dans cha- plus importante que celle de Stra- la douleur et la tension. La mlodie
que parole quil crit, cherchant vinsky. Viennois, disciple de Mahler, est libre.
exprimer des concepts qui lui sem- il dbute dans la ligne postroman-
blent nouveaux; en ce sens, son tique. -La musique ne se soumet aucu-
oeuvre Le Sacre du Printemps est ne forme; cause de ces carac-
particulirement importante de par Nous distinguons 3 priodes dans tristiques, le public fut hostile
les ractions quelle provoque et son uvre. ses oeuvres lors de leur cration.
la nouveaut en ce qui concerne 1e La Priode Noromantique: o Oeuvres appartenant cette prio-
les rythmes, les sons et lharmonie. il se situe dans la tradition de Wag- de: Trois pices pour piano Op. 11,

LA MUSIQUE JUSQU LA SECONDE GUERRE MONDIALE THME 10
Cinq pices pour orquestre Op. 16 me par Schnberg et ses disciples: chant et lutilisation dinstruments
et surtout, ses trois petits opras Berg et Webern. Ce groupe est trs percussion, utilis encore de nos
Ewartung, La main heureuse et important car il entre en relation jours dans les coles maternelles
loeuvre majeure de avec une srie de peintres tels que et primaires du monde entier.Toutes
lExpressionisme, Pierrot Lunaire. Kandinsky, Kokoschka, lcrivain ses compositions ont t crites
Kafka et le psychanaliste Freud; ils pour tre chantes et la plupart
3e Priode :Le Dodcaphonisme. crent entre eux un cercle o ils dentre elles sont destines tre
Comme lExpressionnisme prissait mettent en commun beaucoup reprsentes sur scne. Son style
en tant que mouvement esthtique, dides, tel point que Schnberg musical est unique; il fait combiner
Schnberg parvient au Dodcapho- lui-mme peint des oeuvres de les mlodies et les harmonies de
nisme, ou musique srielle, quil grande valeur, hsitant pendant chansons pour enfants avec des
dfinit comme tant une compo- trs longtemps entre se consacrer rythmes vibrants et puissants mais
sition 12 sons ne gardant aucun la musique ou la peinture. offre galement une orchestration
rapport entre eux . Les douze sons aussi blouissante que celle dune
placs sur une srie subiront trois bande-son de film.
changements: rtrogradation, in-
LE FUTURISME Quelques compositeurs de musique
populaire ont atteint des objectifs
Le Futurisme est un mouvement semblables tout en partant de pr-
italien qui prtend incorporer la misses diffrentes: les Thmes
musique un nouvel lment: le dOrff sont plus srieux (la plu-
bruit. Il apparat en Italie partir part des paroles sont crites en
de 1910 et Russolo et Pratella sy latin, en grec classique, en franais
distinguent. mdival, tout comme dans sa pro-
pre langue, lallemand), mais la
Cependant, il se produit en Alle- force dramatique de sa musique
magne un renouveau en raction et le pouvoir de la mlodie sont
contre les groupes prcdents; cet- immdiats.
te musique sera appele utilitaire
car elle essaie de crer un langage Son chef doeuvre Carmina Burana
qui soit compris du peuple et dont (Chansons de Beuron,1936) se
on puisse se servir . compose de vingt-et-un pomes
mdivaux (pour la plupart crits
en latin) pour solistes, choeur et
version, puis rtrogradation de grand orchestre. Sa sonorit est
linversion. sche, mais les thmes dOrff (le
printemps, le vin et le sexe), ses
Il sagit dune musique trange merveilleuses mlodies et ses ryth-
loreille tant quon ne sy est pas mes prenants font de cette oeuvre
habitu. pour concert lune des plus applau-
Oeuvres: Cinq pices pour piano, dies du XXe sicle, mme si, effec-
Opus 23 (1923), Suite pour Piano, tivement, il est primordial den
Opus 25 et Variations pour Orche- saisir le texte.
stre, opus 31. Carl Orff
CARL ORFF se distingue grce
sa musique caractre pdagogi- NOUVELLES TEN-
LCOLE DE que, riche dun point de vue ryth-
mique comme on peut lobserver DANCES DANS LA
VIENNE dans son Carmina Burana.
Compositeur allemand (1895- DEUXIME MOITI
Si Mozart et Haydn formaient la
premire cole de Vienne, la secon-
1982), Orff fonda une cole de
musique, et inventa un systme
DU XXe SICLE
de cole de Vienne sera, elle, for- dducation musicale bas sur le - Dans la seconde moiti du XXe
THME 10 LA MUSIQUE JUSQU LA SECONDE GUERRE MONDIALE
sicle, et partir de la rvolution tre des paroles ou des chants et, la musique improvise. Le terme
musicale provoque par les dod- galement des sons produits par de musique alatoire ne sapplique
caphonistes, le srialisme intgral, des moyens lectroniques. quau type de composition corres-
clairement mathmatique, fait son Pendant les annes 40 et les annes pondant lesthtique apparue
apparition; en effet, cette doctrine 50, de nombreux studios de radio durant les annes 50 et 60.
prtend calculer tous les param- furent crs. Pierre Schaeffer
tres du son. (1910-1995) fonda le studio de En raction au contrle excessif
la recherche du contrle total et Radio France (RTF) Paris, o il des paramtres du son, nous
suivant la tradition de lcole de disposait de magntophones, de pouvons distinguer deux courants:
Vienne, en particulier celle dAnton microphones et de chanes en tout lun europen reprsent par les
Webern, nombre de musiciens de genre pour manipuler les bandes mmes membres de lcole sria-
la seconde moiti du sicle progre- magntiques. liste, et lautre amricain, bien plus
ssrent dans ltude des sries do- Il sagissait denregistrer les sons innovateur; John Cage (1912-1992)
dcaphonistes, tant et si bien quils de la vie relle (au dbut, le bruit en est le reprsentant le plus po-
taient capables de prdire la fin de trains) sur une bande magnti- pulaire.
de loeuvre. que, de dcouper et recoller les
Dans le srialisme intgral, tous fragments qui, parfois mme,
les paramtres du discours musical, taient reproduits en sens inver- MUSICIENS
non seulement la hauteur du son
mais galement la dure, lintensit AYANT UN STYLE
ou le timbre proviennent dune
srie initiale. PERSONNEL
Pierre Boulez est le plus grand
reprsentant du srialisme intgral; Il existe galement un certain
nombre dauteurs qui chappent
toute tentative de classification,
car il sagit de musiciens qui feront
preuve dun style trs personnel,
bien que dans plusieurs de leurs
se.Schaeffer donna le nom de mu- oeuvres nous puissions retrouver
sique concrte au rsultat de ces des lments appartenant des
manipulations. styles dj connus. Parmi ceux-l,
il nous faut citer Edgar Varesse,
- La musique lectroacoustique Igor Stravinsky - dont nous avons
est lautre nouveaut qui surgit prcdemment tudi le style et
dans la deuxime moiti du XXe loeuvre-, Sergei Prokofiev, ric
sicle, cre grce des appareils Satie, Manuel de Falla et George
lectroniques et qui se dveloppera Gerswin ainsi que Luciano Berio,
de faon spectaculaire partir des Luigi Nono, Olivier Messiaen, Leos
Pierre Schaeffer annes 60. Parmi ses innovateurs Janaceck, Bela Bartok et Edward
dans ses oeuvres, nous pouvons les plus important se distinguent Elgar.
observer la technique la plus pure des compositeurs tels que Nono, tant donn la complexit et le
de ce style. Une de ses pices les Boulez, Stockhausen,etc. et bien nombre de styles musicaux apparus
plus connues: Structures pour deux dautres dont la production se au XX e sicle, cette priode
pianos (1952). compose, dans tous les cas, mriterait une tude plus
doeuvres lectroniques ou lectro- approfondie; malgr cela, grce
- La musique concrte est celle acoustiques. ce bien bref expos, nous pouvons
qui utilise comme mode - Finalement, lintrt des compo- saisir quel point le sicle dernier
dexpression musical nimporte siteurs exercer un contrle total sest avr riche en nouveauts,
quel son enregistr au pralable. sur les paramtres de la musique quant aux compositeurs et quant
Les sons proviennent normalement produit sur le public un effet para- aux oeuvres musicales dont la
de lentourage le plus proche ou doxal: les interprtations, extrme- plupart font encore aujourdhui
bien de la nature, mais cela peut ment complexes, sassimilent fort lobjet dtudes et de recherches.

ANEXO I
LA MSICA Y LAS TIC
CLSICOS POPULARES DEL SIGLO XX
PORTADA ANEXO I: Rolling Stones
LA MSICA Y LAS TIC ANEXO I
LA MSICA Y delos que contaban con sonidos
programados; no tardaron en uti-
lizarse para componer msica co-
LA GUITARRA
LAS TIC mercial y sobre todo como instru-
mentos para crear bandas sonoras
ELCTRICA
Durante el siglo XX, la composicin y efectos especiales de pelculas. Este instrumento contribuy enor-
y los sistemas de grabacin de la memente al desarrollo del rock a
msica guardan una estrecha rela- El nacimiento del estndar MIDI partir de los aos cincuenta cuyos
cin con las Tecnologas de la In- (interfaz digital de instrumentos msicos ansiaban acceder a medios
formacin y la Comunicacin y musicales) en la dcada de los expresivos diferentes.
esto se ve reflejado en: el uso de ochenta permiti trabajar con va- Grupos como Pink Floyd o The Bea-
los sintetizadores, la guitarra elc-
trica, los ordenadores y los diferen-
tes procesos en la grabacin del
sonido.
LOS SINTETI-
ZADORES
En la dcada de los sesenta apa-
recieron los primeros sintetizadores
susceptibles de ser empleados para
interpretar msica en directo, ya
que permitan generar msica con-
trolando todos los elementos del
sonido.
tles introdujeron en sus canciones

rios sintetizadores a la vez. Con el los nuevos efectos que producan
MIDI todos los parmetros del so- las guitarras elctricas.
nido son transmitidos de un sinte- El enorme auge de la msica elec-
tizador a otro de manera que un trnica en las ltimas dcadas se
solo msico puede controlar todos debe al gran uso que han hecho
los teclados desde un teclado de ella el pop- rock y la msica
maestro. para bandas sonoras.
Adems permite la comunicacin
entre el sintetizador y el ordenador.
La ltima generacin la constituyen
los sintetizadores virtuales, es decir,
LOS ORDENA-
Sintetizador
Con el sintetizador es posible pro-

desde un teclado mudo conectado
al ordenador, se pueden manejar
DORES
ducir y controlar a travs de un una gran cantidad de sintetizadores El uso del ordenador para com-
teclado todas las cualidades del virtuales. poner obras musicales ofrece infi-
sonido con una precisin imposible nitas ventajas con respecto a la
de conseguir mediante instrumen- msica electrnica convencional;
tos tradicionales. Pronto fue mejo- la caracterstica principal de la
rando el funcionamiento de los informtica aplicada a la msica
sintetizadores y se fabricaron mo- es la tcnica digital:
ANEXO I LA MSICA Y LAS TIC
Otros cientficos, basndose en el

gramfono de Bell y Tainter reali-
zaron un disco de cinc, grabado en
espiral, que era utilizado como
Disco de vinilo
Software utilizado para componer msica negativo para realizar copias en
discos de caucho, as aparecan los
los sonidos, a travs del ordenador, de la msica grabada, partiendo primeros discos; presentaban el
se convierten en nmeros que pue- del fongrafo hasta el sonido digi- inconveniente de estropearse con
den formar parte de operaciones tal. el uso continuado.
matemticas. Por el contrario, el Uno de los pioneros en el registro A mediados del siglo XX surgi otro
procedimiento analgico (mediante de las ondas electromagnticas fue tipo de soporte, la cinta magneto-
cintas) slo permite pegar y copiar Thomas A. Edison, quien invent fnica (casete), que poda utilizarse
rudimentariamente partes de la un primitivo fongrafo que patent en reproductores de tamao redu-
pista sonora. en 1878, pero despus se centr cido, pero con los mismos inconve-
A partir de los aos sesenta, prc- en otras ideas que consideraba ms nientes que los discos de vinilo:
ticamente todos los autores aplican tiles y no perfeccion el invento, ruidos de fondo y prdida de la
la tcnica digital y actualmente no obstante, en 1880 Bell y Tainter calidad del sonido por el desgaste
que casi todos los compositores mejoraron el mecanismo ideado del uso.
utilizan ordenadores, una de las por Edison.
ltimas novedades es el programa La grabacin digital elimin los
de composicin EMI (Experiments inconvenientes que hemos seala-
in Musical Intelligence), programa do: los sonidos no se graban por
que es capaz de componer una medio de agujas sino que se con-
obra musical a partir de los datos vierten en nmeros, dgitos, que
de obras musicales de un mismo pueden manipularse por ordenador.
autor, por lo que la obra resultante
podra pasar por obra original del Al ser cdigos numricos, la calidad
autor escogido. no se deteriora con el uso. El so-
porte de este tipo de grabacin es
el CD o disco compacto que todos
EL SONIDO utilizamos actualmente con diver-
sos fines.
GRABADO
Estudio de Grabacin digital
El siglo XX experimenta grandes
avances tecnolgicos en el campo

CLSICOS POPULARES DEL SIGLO XX ANEXO I
THE una situacin desesperada, logra-
ron firmar un contrato gracias a
George Martin, productor con for-
CLSICOS BEATLES macin de msica clsica y perso-
naje fundamental en la posterior
POPULARES Este grupo musical britnico de la
dcada de 1960 revolucion la
carrera del conjunto.
Sus primeras grabaciones consis-
DEL SIGLO XX msica rock y pop. Estaba formado
por cuatro jvenes de Liverpool:
tieron fundamentalmente en el
repertorio que tocaban en directo,
John Lennon (1940- 1981) como esto es, rhythm and blues y rock
En el contexto de la msica del and roll. Pero a su vez empezaron
siglo XX no podemos dejar de men- guitarra rtmica, Ringo Starr (1940)
como batera, Paul McCartney a componer sus propias canciones,
cionar la importancia de la cancin en las que destacaba la parte vocal.
y la aparicin de numerosos can- (1942) como bajista y George Ha-
rrison (1943) como guitarra solista. La fama del grupo creci y rebas
tautores e intrpretes, cuya msica las fronteras de su regin natal
fue difundida gracias a la radio y El conjunto era uno ms entre los
mltiples grupos que surgieron en para alcanzar en el ao 1963 di-
al disco, dando lugar a lo que lla- mensiones nacionales, dando ori-
mamos msica popular. Liverpool, ciudad portuaria a la
que llegaban los ecos del rock and gen al fenmeno conocido como
roll estadounidense de mediados beatlemana, que en 1964 alcanz
Es imposible realizar una recopila- de forma espectacular a Estados
cin de aquellos msicos que el de la dcada de los aos cincuenta.
En el ao 1960 el grupo march a Unidos tras la primera gira que
mercado llama populares, no obs- hicieron por este pas.
tante merecen especial mencin Hamburgo, contratado para tocar
En 1964 protagonizaron, dirigidos
tres grandes grupos musicales na-
cidos en el pasado siglo y que to-
dava siguen haciendo furor entre
las jvenes generaciones y sus pro-
genitores;son Los Beatles, Los Ro-
lling Stones y U2.
The Beatles en sus comienzos

Portada de un disco de The Beatles en lugares nocturnos de esta ciu- por Richard Lester, su primer lar-
dad, lo que result fundamental gometraje, Qu noche la de aquel
para la banda. Cuando regresaron da!, en el que se relataba un da
de nuevo a Inglaterra ya haban en la vida del grupo. Al ao siguien-
alcanzado su madurez personal y te, y con el mismo director, rodaron
musical; comenzaron a gozar de Help!.
gran popularidad pero no conse-
guan firmar un contrato con una Entre 1964 y 1966 compaginaron
casa discogrfica. giras por casi todo el mundo con
Por fin, cuando se encontraban en sesiones de grabacin en las que

ANEXO I CLSICOS POPULARES DEL SIGLO XX
del grupo a pesar de

la animosidad exis-
tente entre sus
miembros. En abril
de 1971 Paul Mc-
Cartney llev a sus
compaeros a los
tribunales para di-
solver legalmente el
grupo.
Cada uno de sus
miembros continu
su carrera en soli-
tario, con xito
desigual. John Len-
non fue asesinado
en 1980.
Entre 1994 y 1995

los tres miembros
restantes trabajaron
con las maquetas de
canciones de Len-
non, superponiendo
instrumentos y vo-
Una de las fotos ms populares de The Beatles
ces. Estas melodas
se han publicado
la msica resultaba cada vez ms las diferencias personales y musi- como canciones del grupo, junto
compleja con la utilizacin de nue- cales se hicieron patentes y las a una coleccin de composiciones
vos instrumentos e innovadores grabaciones no saldran a la luz inditas y a un documental sobre
mtodos de grabacin. Llegado a hasta abril de 1970. la historia del grupo narrada por
este punto su estilo era ya difcil sus componentes.
de encasillar, ya que inclua rock En verano de 1969 regresaron a
and roll puro, soul, jazz electrnico, Las canciones del grupo ms po-
blues o msica india. pularmente conocidas pueden ad-
En el verano de 1966 pusieron fin quirirse hoy en da grabadas en
a sus conciertos ante la imposibi- soporte CD y de entre ellas son
lidad de plasmar en un escenario especialmente conocidas: She Loves
su msica. Resultado de esta expe- You, And I Lover Her, Help!, With a
rimentacin fue la publicacin en Little Help from My Friends, Ticket
junio de 1967 su famoso disco Sgt. to Ride, All You Need is Love, Here
Peppers Lonely Hearts Club Band, Comes the Sun, Yellow Submarine,
en el que The Beatles culminaron Michelle etc.
todas sus experimentaciones, tanto
con instrumentos como con siste-
mas de grabacin.
En enero de 1969 grabaron, mien-
tras eran filmados en el estudio, lo
John Lennon, asesinado en 1980
que se convertira en el Lp titulado
Let It Be, que pretenda recoger sus los estudios para realizar las que
primeras canciones en directo, es seran sus ltimas grabaciones, el
decir, sin emplear los recursos del Lp titulado Abbey Road, que para
estudio de grabacin. Sin embargo, muchos constituye la mejor obra

CLSICOS POPULARES DEL SIGLO XX ANEXO I
day. lie Watts, haban editado discos
La muerte de Brian Jones en ex- en solitario o con otras bandas,
traas circunstancias no impidi, pero siempre haban regresado a
sin embargo, que el grupo siguiera The Rolling Stones cuando Mick
grabando buenos discos y realizan- Jagger y Keith Richards, principales
do giras con gran xito. El guita- compositores y guas de la banda,
rrista Mick Taylor entr a formar decidan grabar un nuevo disco y
parte de la banda y toc en discos realizar una gira mundial. Sin em-
como Sticky Fingers (1971) o Exile bargo esta vez la decisin de Wy-
on Main Street (1972). Pero en man era definitiva. Ya en 1990
1975 decidieron reemplazar a Mick haba escrito y editado un libro
Taylor por Ron Woods, que haba sobre su vida con ellos titulado
El grupo en sus comienzos tocado con The Faces, grupo en el Stone Alone, adelantando que de-
THE ROLLING que despunt Rod Steward.
Desde entonces Woods ha formado
jaba el grupo y la noticia qued
confirmada.
parte de The Rolling Stones, refor-
STONES zando el sonido de la guitarra,
sobre todo en las actuaciones en
En agosto de 1997 el grupo volva
con el anuncio de un nuevo disco,
Grupo de msica rock britnico directo. Bridges to Babilon (el primero gra-
que rivaliz en popularidad con
sus contemporneos The Beatles.
En 1962 Mick Jagger, Keith Ri-
chards, Brian Jones, William Wy-
man (que dej el grupo a finales
de 1992) Y Charles Robert Watts
(Charlie), todos ellos ingleses, for-
maron el grupo.
El sonido rock duro y ronco, influido

por el rhythm and blues estadouni-
dense, y su actitud irreverente con-
trastaban con el estilo ms suave
de The Beatles, y les proporcion
gran nmero de seguidores en todo
el mundo. A pesar de que uno de
los primeros xitos fue la cancin
cedida por la banda de Liverpool I
Wanna Be Your Man, han pasado Una actuacin de The Rolling Stones
a la historia del rock por otras En enero de 1993 se vieron sor-
muchas canciones propias com- bado en estudio desde haca tres
prendidos por la decisin de Wy- aos), y una gira mundial, que
puestas en su mayora por el can- man de dejar el grupo. A sus 55
tante Mick Jagger y el guitarrista empezara el 23 de septiembre en
aos, declaraba en Londres que no Chicago. Mick, Keith, Charlie y
Keith Richards. En sus comienzos estaba a gusto con las giras ni con
fue muy importante la labor del Ronnie haban grabado el lbum
la lnea musical de la banda. Todos en Los ngeles. The Rolling Stones
tambin guitarrista y cantante lamentaron su marcha, pero la
Brian Jones, que falleci en julio queran ponerse al da y, adems
formacin segua adelante contra- del clsico rock, blues y rythm and
de 1969. Junto al bajista Wyman tando a msicos para las grabacio-
y al batera Watts consiguieron los blues de siempre, coqueteaban con
nes y las giras, como haban hecho los nuevos sonidos electrnicos.
mayores xitos que una banda de anteriormente.
rock haya logrado jams, con can- Entre sus lbumes ms significati-
ciones como Satisfaction, Paint It Todos los miembros, empezando vos se encuentran Out of Our Heads
Black, Lets Spend the Night Toge- por Mick Jagger y continuando por (1968), Beggars Banquet (1968),
ther, As Tears Go By, o Ruby Tues- Keith Richards, Ron Woods y Char- Let It Bleed (1969), Exile on Main

ANEXO I CLSICOS POPULARES DEL SIGLO XX
Street (1972), Some Girls (1998),

Undercover (1983), Vodoo Lounge
(1994) y Stripped (1995).
U2
Grupo de rock irlands que alcanz
fama mundial durante los aos
ochenta y noventa. El grupo, creado
en 1976, estaba formado por cua- pos de msica rock ms populares mismo, causando un gran impacto
tro estudiantes de un instituto de y admirados a escala mundial. en el pblico y en la crtica al re-
Dubln: el vocalista Paul Hewson Canciones como Where the Streets lacionar una autocrtica humors-
(Bono), el guitarrista David Evans, Have No Name y I Still Havent tica y una msica ms compleja.
el bajo Adam Clayton y el percu- Found What Im Looking For tienen
sionista Larry Mullen. En 1978, este un estilo grandioso e introspectivo En sus ltimos temas, los compo-
grupo al ganar un concurso escolar donde destacan la caracterstica nentes de U2 han emprendido la
de talentos, comenz a tocar en voz de Bono y el peculiar sonido bsqueda de un espectculo total
clubes locales y public en 1980 de la guitarra de The Edge. Ms que trascendiera los lmites del
su primer lbum: Boy. El grupo tarde el grupo U2 adquiri notorie- escenario, con la seguridad de ha-
dad por su compromiso con causas berse convertido en una superban-
polticas como el apoyo a las cam- da que logra cifras millonarias y
paas internacionales a favor de llena los estadios gracias a un in-
los derechos humanos. menso despliegue de luz y sonido.
El lbum Rattle and Hum (1988), U2 ha obtenido numerosos premios
ttulo asimismo de un documental Grammy, ya establecido como un
sobre el grupo, se caracteriza por grupo importante, cohesionado por
la inclusin de temas de msica el carisma de su lder Bono y su
folk y blues. seductora imagen.
Con Achtung Baby (1991) y Zooro-
pa (1993), U2 se reinvent a s
U2
inici sus giras internacionales al

ao siguiente, y en concreto su
incursin en el mundo del disco
estadounidense les llev a grabar
October (1981) y en 1983 apareci
su tercer lbum, War, que ampli
su gran presencia en el mercado
internacional.
Con la publicacin de los lbumes

The Unforgettable Fire (1984), Un-
der a Blood Red Sky (1985) y en
especial The Joshua Tree (1987),
U2 se convirti en uno de los gru-
Bono, cantante de la Banda
ANNEX I
MUSIC USING INFORMATION AND
COMMUNICATION TECHNOLOGY
MUSIC USING INFORMATION AND COMMUNICATION TECHNOLOGY ANNEX I
MUSIC USING INFOR- special effects for films. musicians eager for a new means
of expression. Groups such as Pink
MATION AND COMMU- With the introduction of the Floyd and The Beatles took full
NICATION TECHNOLOGY standard MIDI (Musical advantage of the new effects
Instrument Digital Interface) in produced by electric guitars. The
During the twentieth-century, the the eighties, it was possible to great rise in popularity of electronic
process of composition and the work with a number of synthesisers music in the last few decades is
recording of music were closely at the same time. With MIDI, all due to the use of this instrument
connected with the development the parameters of the sound are in pop-rock and in the music for
of information and communication sent from one synthesiser to film soundtracks.
technology. This is reflected in the another so that one musician is
increasing use the synthesiser, the
electric guitar, the computer and
different systems for recording
sound.
SYNTHESISERS
In the seventies the first
synthesisers appeared capable of
producing live music and allowing
the musician to have total control
of all the elements of the
composition. With a synthesiser it
is possible by means of a keyboard
to produce and control all the
qualities of sound with a precision
able to control all the keyboards

from one mother board. It also
enables communication between
COMPUTERS
synthesiser and computer. The The use of the computer to
latest generation are virtual compose music has enormous
synthesisers. From a silent advantages compared to
keyboard connected to a computer, conventional electronic music.
a great number of virtual Musical programming is based on
synthesisers can be played on the the digital system: sounds via the
screen. computer are converted into
numbers that become part of
impossible to achieve using mathematical operations. In
conventional instruments alone. contrast, the analogue system, for
Soon new models were brought
out which included whole sound
THE ELECTRIC example using tapes, only allows
the splicing and copying of
sampling and programmed sounds.
These were quickly taken
GUITAR rudimentary parts of the sound
track.
advantage of to compose This instrument has made a great From the seventies onwards most
commercial music, especially for contribution to the development writers made use of digital systems
the production of sound tracks and of rock starting in the fifties by and nowadays nearly all composers
ANNEX I MUSIC USING INFORMATION AND COMMUNICATION TECHNOLOGY
During the mid twentieth-century

the magnetic tape (cassette) was
developed capable of being used
in machines of reduced size but
with the same drawbacks as the

vinyl records with background noise
use computers. One of the latest Bell and Tainter began to make and the lose of sound quality with
innovations is the programme for improvements on Edisons original use.
composing music EMI idea. Other scientists, using the
(Experiments in Musical gramophone of Bell and Tainter, The advent of digital recording
Intelligence). This programme is developed the zinc disc with a eliminated the abovementioned
capable of producing a new spiral groove on which a copy of weaknesses. The sounds were not
composition based on the works the sound waves was etched. This imprinted in the recording material
of a particular artist making it was used as a negative out of with styluses or by magnetic means
possible to pass for one of his which were make rubber copies but were converted to digital
works. and so arose the first records, with numbers that could be manipulated
the disadvantage that they tended by a computer. As they are numeric
to wear out very quickly. codes, their quality cannot
deteriorate with use.
RECORDED The platform for this type of
MUSIC recording is the CD (Compact
Disc), which we all use nowadays
for a range of applications.
The technology for recording music
made enormous advances during
the twentieth-century, beginning
with the phonograph to the era of
digital sound. One of the pioneers
in recording electromagnetic music
sound waves was Thomas A.
Edison who invented a primitive
phonograph. This was patented in
1878 but afterwards he turned his
attention to other ideas that he
thought more useful and he did
not perfect the invention. In 1880

POPULAR CLASSICS OF THE TWENTIEH CENTURY ANNEX I
THE desperate, they managed to sign
a contract with Parlophone thanks
to George Martin, a producer with
POPULAR BEATLES a classical music background and
who was fundamental in the later
CLASSICS OF This British group of the sixties
brought about a revolution in pop
development of the group.
Their first recordings consisted
THE TWENTIEH and rock music. It was composed
of four young men from Liverpool:
mainly of their repertoire of songs
that they used to play live, that is,
CENTURY John Lennon (1940-1981) played
rhythm guitar, Ringo Starr (1940)
rhythm and blues and rock and
roll. At the same time they began
drums, Paul McCartney (1942) to play their own songs in which
In the context of the twentieth- bass guitar, and George Harrison
century we cannot ignore the vocal harmonies were the most
(1943-1997) lead guitar. outstanding feature. Their fame
importance of the song and the
emergence of a great number of This group was one among a began to grow spreading to other
singer-songwriters and performers multitude groups to come from counties. This period of huge
whose music was spread thanks Liverpool, a seaport city where the p o p u l a r i t y, k n o w n a s
to the radio and the record, giving echoes of rock and roll from the beatlemania, reached new
rise to the term popular or pop USA arrived in the mid fifties. In heights following their first tour
music. 1960 the group went to Hamburg of the USA in 1963.
where they were hired to play in In 1964 they starred in their first
It is outside the scope of this book nightclubs. This was a fundamental
to give compilation all these artists feature film A Hard Days Night
that the marketplace calls pop.
Nevertheless three great groups
from the last century deserve
special attention and which are
still causing a stir amongst younger
generations and their offspring.
These are The Beatles, The Rolling
Stones and U2.
The Beatles
stage in the development of the directed by Richard Lester. It
band. When they returned to portrays a day in the life of the
England they had reached a much group. The following year their
higher level of maturity both second film Help! was released
personally and in their music. Here directed again by Lester.
they soon achieved certain level
of popularity but they still could From 1964 to 1966 they combined
not find a record company that tours of nearly the whole world
would take them on. with recording sessions producing
music of increasing complexity
Finally, when they were becoming with the use of new instruments

ANNEX I POPULAR CLASSICS OF THE TWENTIEH CENTURY
produce what is
considered their best
album, Abbey Road.
In April 1971 Paul
McCartney took the
group to court to
officially disband it.
Each member
continued as solo
artists with varying
degrees of success.
John Lennon was
murdered in 1980.
Between 1994 and
1995 the three
remaining members
of the group took a
demo recording of
John Lennon and
superimposed their
voices and
instruments on to it.
These songs were
released under the
Beatle imprint
together with a
and innovative recording methods. However, differences both personal collection of
At this point it was becoming and musical between the members unreleased numbers and a
increasingly difficult to classify of the group were much in documentary about the history of
their music, being a mixture of evidence and the recordings were the group narrated by the members
pure rock and roll, soul, electronic not made public until April 1970. themselves.
jazz, blues and Indian music. The most popular songs
In the summer of 1969, they
In 1966 they gave up giving live of the Beatles can now be
performances owing to the
difficulty of performing their obtained in CD, some of
complex music on stage and the best known being: She
devoted their time to composing Loves You, And I love Her,
more elaborate compositions in
the studio. As a result in June 1967 Help!, With a Little Help
they released their famous from My Friends, Ticket to
Sergeant Peppers Lonely Heart Ride, All You Need is Love,
Clubs Band, which was a
culmination of all their Here Comes the Sun,
experimentation with different Yellow Submarine,
instruments and recording systems.
Michelle.
In 1969 they recorded, while they
were being filmed in the studio, John Lennon
the White Album which attempted returned to the studios to make
recreate the style of their old live their last recordings together.
music, without having to depend Despite the great animosity
on sophisticated studio equipment. between them they managed to

POPULAR CLASSICS OF THE TWENTIEH CENTURY ANNEX I
them from continuing to record force of the band, decided to cut
good music and making successful a new disc or go on a world tour.
tours. The guitarist Mick Taylor This time however, Wymans deci-
succeeded Jones and played on the sion was definite. Already in 1990
records Sticky Fingers (1971) and he had written and published a
Exile on Main Street (1972). Howe- book about his life with the group
ver, in 1975 they decided to replace called Stone Alone, warning in
Mick Jones with Ron Wood, former advance his departure from the
member of the group The Faces, group and this underlining his se-
whose leading light was Rod riousness.
Stewart. Wood continues to be a
member of the band, strengthening In August 1997 the group came
the guitar accompaniment espe- back with a new album Bridges to
cially when playing live. Babylon (their first recording in
three years), and a world tour. The
THE ROLLING In January 1993 they were taken
by surprise by the decision of Wy-
tour started in Chicago on 23 Sep-
tember. Mick, Keith, Charlie and
STONES man to leave the group. At the age
of 55, he announced that he was
Ronnie had recorded the album in
Los Angeles.
not happy with the tours and
This British rock group rivalled the bands style of music. Everyone The Stones have always kept up
popularity of their contemporaries regretted his loss but the band with the times and besides classical
the Beatles. The band was formed rock, rhythm and blues of always,
in 1962 by Mick Jagger, Keith
Richards, Brian Jones, William
Wyman (who left the group in
1992) and Charles Robert Watts
(Charlie)
Their hard raucous rock, strongly
influenced by the American rhythm
and blues, and rebellious attitude
contrasting with the Beatles softer
style, ensured them a great number
of fans throughout the world. Des-
pite the fact that one of their first
hits was a Beatles number I Wanna
Be Your Man they will be remem-
bered for their compositions writ-
ten chiefly by the lead singer, Mick
Jagger, and the guitarist Keith Ri-
chards. The work of singer and
guitarist Brian Jones was important
when the group was getting star- kept going hiring musicians during
the recording sessions and tours they have experimented with the
ted. He died in 1969. With the bass new electronic sounds. Their most
player, Wyman and drummer Watts as they had done previously.
important albums are Out of Our
they achieved the greatest hits All the members, beginning with Heads (1968), Beggars Banquet
ever achieved of any rock band Mick Jagger followed by Keith Ri- (1968), Let it Bleed (1969), Exile on
with numbers such as Satisfaction, chards, Ron Wood and Charlie Main Street (1972), some Girls
Paint it Black, Lets Spend the Night Watts recorded solo albums or with (1998), Undercover (1983, Voodoo
Together, As Tears Go By and Ruby other bands, but they always re- Lounge (1994) and Stripped (1995).
Tuesday. turned to the Rolling Stones when
The death of Brian Jones under Mick Jagger and Keith Richards,
strange circumstances did not stop the leaders and the main creative

ANNEX I POPULAR CLASSICS OF THE TWENTIEH CENTURY
U2
This Irish Group achieved world
fame during the eighties and nine-
ties. The group was formed in 1997
by four students from a high school
in Dublin: vocalist Paul Hewson
(Bono), guitarist David Evans (The
Edge), bass player Adam Clayton;
and drummer Larry Mullen. In characteristic voice and the pecu- style of music.
1978 this group won a school ta- liar sound of Edges guitar. Later
lent competition. They began pla- the band became famous for its In their last compositions the mem-
ying in clubs and released their involvement in political causes bers of U2 have started looking for
first album, Boy. The group started such as supporting international a spectacle that transcends the
touring internationally the follo- campaigns in favour of human rig- limits of stage with the assurance
wing year. Their inroads into the hts. of having become a super band
American market enabled them to with millions of fans, and able to
record October (1981) and in 1983 The album Rattle and Hum (1988), fill stadiums thanks to an immense
their third album, War, was released (also the name of a documentary display of light and sound. U2 have
about the group) was marked by won numerous Grammy Awards
an incursion into folk and blues and have established the group an
styles. important place in the history of
music, held together by its charis-
With the release of Achtung Baby matic leader, Bono and his seduc-
(1991) and Zooropa (1993), U2 re- tive image.
invented itself having a great im-
pact on the public and the critics
by combining a self-critical sense
of humour with a more complex
U2
making them internationally suc-
cessful.
With the albums The Unforgettable
Fire (1984) Under a Blood Red Sky
(1985) and especially The Joshua
Tree (1987), U2 became one of the
most acclaimed and popular groups
worldwide.
Songs such as Where the Streets
Have No Name and I Still Havent
Found What Im Looking For have
both a grandiose and introspective
style in which stand out Bonos Bono

ANNEXE I
LA MUSIQUE ET LESe TIC
LES CLASSIQUES POPULAIRES DU XX SICLE
LA MUSIQUE ET LES TIC ANNEXE I
LA MUSIQUE ET LES TECHNO- programms furent fabriqus; on
LOGIES DE LINFORMATION ne tarda pas les utiliser pour LA GUITARE
composer de la musique de
ET DE LA COMMUNICATION
publicit et surtout comme LECTRIQUE
Pendant le XXe sicle, la composi- instruments destins crer des
tion et les systmes bandes sonores et des effets de Cet instrument a grandement
denregistrement de la musique bruitage pour films. contribu au dveloppement du
sont en relation troite avec les rock partir des annes 50. Les
Technologies de lInformation et La naissance du label MIDI musiciens dalors souhaitaient
de la Communication, on peut (interface digitale dinstruments avoir accs des modes
lobserver dans lutilisation des de musique), dans les annes 80, dexpression diffrents.
synthtiseurs, de la guitare lectri-
que, des ordinateurs et de di-
ffrents procds denregistrement
du son.
LES
SYNTHTISEURS
Dans les annes 60, apparurent les
premiers synthtiseurs susceptibles
dtre employs pour interprter
une musique en direct, vu quils
permettaient de crr une musique
tout en contrlant tous les
paramtres du son.
permit de travailler avec plusieurs Des groupes comme les Pink Flyd
synthtiseurs de faon simultane. ou The Beatles introduisirent dans
Grce MIDI, tous les paramtres leurs chansons les nouveaux effets
du son sont transmis dun que produisaient les guitares
synthtiseur lautre, de telle sorte lectriques.
quun seul musicien est mme Le grand essor de la musique
de contrler tous les claviers depuis lectronique ces dernires
une console de mixage. dcennies est d lutilisation
De plus, il favorise la importante quen ont fait le pop-
communication entre le rock et la musique pour bandes
synthtiseur et lordinateur. La sonores de films.
Grce au synthtiseur, il est dernire gnration correspond
aux synthtiseurs virtuels, ce qui
possible de produire et de contrler
partir dun clavier toutes les signifie qu partir dun clavier
connect lordinateur, il est
LES
qualits du son, avec une prcision
que les instruments traditionnels possible de diriger un grand
nombre de synthtiseurs virtuels.
ORDINATEURS
ne permettent pas datteindre. Le
fonctionnement des synthtiseurs Utiliser lordinateur pour compo-
se perfectionnera rapidement et ser des oeuvres musicales prsente
des modles comportant des sons des avantages illimits par rapport

ANNEXE I LA MUSIQUE ET LES TIC
sur dautres ides plus utiles et ne

perfectionna pas lappareil invent.
Cependant, en 1880, Bell et Tainter
peaufinrent le mcanisme conu

par Edison.
Dautres scientifiques, sinspirant
la musique lectronique conven-
tionnelle; la caractristique princi- LE SON du gramophone de Bell et Tainter,
ralisrent un disque en zinc, grav
pale de linformatique applique en spirale, qui tait utilis comme
la musique est la technique digi-
tale: les sons, travers lordinateur,
ENREGISTR ngatif pour raliser des copies sur
des disques en caoutchouc. Cest
se transforment en nombres qui Le XX e sicle va connatre de ainsi quapparurent les premiers
peuvent faire lobjet de calculs grands progrs technologiques dans disques; ils prsentaient cependant
mathmatiques. Le procd analo- le domaine de la musique enregis- linconvnient de sabmer
gique (grce aux bandes magnti- tre, allant du phonographe au son lusage.
ques) ne permet que de dcouper digital. Au milieu du XXe sicle, surgit un
et assembler des parties de la piste Lun des pionniers dans autre type de support: la bande
sonore de faon rudimentaire. lenregistrement des ondes lectro- magntophonique (la cassette),
A partir des annes 60, pratique- magntiques fut Thomas A. Edison, que lon pouvait utiliser sur des
ment tous les auteurs utilisent la linventeur dun phonographe ru- lecteurs plus petits, mais avec les
technique digitale et, actuellement, dimentaire quil breveta en 1878, mmes inconvnients que les dis-
presque tous les compositeurs ont mais il se concentra par la suite ques en vinyl: bruits de fond et
recours aux ordinateurs. Le progra- perte de la qualit du son, ceci d
mme de composition EMI (Experi- lusage.
ments in Musical Intelligence) est La gravation digitale limina les
lune des toutes dernires nouveau- inconvnients mentionns ci-
ts; ce programme permet de com- dessus: les sons ne se gravent pas
poser une oeuvre musicale partir au moyen daiguilles mais ils se
des donnes doeuvres dun mme convertissent en nombres, en digits,
auteur, loeuvre ainsi obtenue pouvant tre manipuls sur
pourrait sembler tre, en fait, une lordinateur. Sagissant de codes
oeuvre originale de lauteur en numriques, la qualit ne sen res-
question. sent point lusage. Le support de
ce genre denregistrement est le
CD, le disque compact que nous
utilisons tous lheure actuelle,
des fins diffrentes.

e ANNEXE I
LES Il sagissait dun groupe de plus

parmi les nombreux groupes
et du rock and roll. Mais, en
mme temps, ils commencrent
apparus Liverpool, ville por- composer leurs propres chan-
CLASSIQUES tuaire o parvinrent les chos sons, dans lesquelles la partie
du rock and roll amricain du chante prdominait. La clbri-
POPULAIRES milieu des annes 50. t du groupe grandit, elle dpas-
En 1960, le groupe se dplace sa les limites de leur rgion na-
DU XXe SICLE Hambourg, engag pour jouer tale et atteint en 1963 une
la nuit dans des botes de la dimension nationale, donnant
Dans le contexte de la musique ville, ce qui fut fondamental lieu au phnomne connu sous
du XXe sicle, nous ne pouvons pour le groupe; ils avaient at- le nom de Beatlemania qui at-
oublier de souligner teint alors leur maturit person- teint en 1964, de faon specta-
limportance de la chanson et nelle et musicale quand ils re- culaire, les Etats-Unis, suite
lapparition de nombreux chan- tournrent en Angleterre. Ils la premire tourne quils ra-
teurs-compositeurs et inter- commencrent jouir dune lisrent dans ce pays.
prtes dont la musique fut di- grande popularit sans pour au- En 1964, ils tournrent, sous la
ffuse grce la radio et aux tant dcrocher un contrat avec direction de Richard Lester, leur
disques, permettant lapparition une maison de disques. premier long-mtrage: Quelle
de ce que nous appelons la mu- Enfin, alors quils se trouvaient drle de Nuit ! o lon racontait
sique populaire. dans une situation dsespre, comment se droule une journe
Il est impossible dtablir une ils signrent un contrat grce dans la vie du groupe. Lanne
liste de tous ces musiciens que
lconomie de march qualifie
de populaire, cependant trois
grands groupes musicaux mri-
tent spcialement dtre cits,
il sagit de groupes forms le
sicle dernier et qui font
aujourdhui encore fureur parmi
les jeunes gnrations et leurs
parents, savoir: Les Beatles,
Les Rolling Stones et U2.
THE
BEATLES
The Beatles
Ce groupe musical britannique
des annes 60 rvolutionna la George Martin, producteur suivante, aux ordres du mme
musique rock et pop. Il tait ayant reu une formation clas- directeur, ils tournrent Help!.
form par quatre jeunes garons sique, et qui savra tre une Entre 1964 et 1966, ils conci-
de Liverpool : John Lennon personne fondamentale dans la lirent leurs tournes dans pres-
(1940-1981) la guitare ryth- carrire venir du groupe. que le monde entier avec des
mique, Ringo Starr (1940) la Leurs premiers enregistrements sances denregistrement o
batterie, Paul Mc Cartney (1942) correspondaient pour la plupart leur musique devenait de plus
la basse et George Harrison au rpertoire jou en direct, en plus complexe grce
(1943-1997) la guitare solo. cest dire du rhythm and blues lutilisation de nouveaux instru-

ANNEXE I LES CLASSIQUES POPULAIRES DU XX SICLE
e
derniers enregis-
trements, le 33
To u r s i n t i t u l
Abbey Road qui,
pour beaucoup
dadmirateurs,
constitue la mei-
lleure oeuvre du
groupe malgr les
tensions existant
entre eux. En Avril
1971, Paul Mc
Cartney trana ses
compagnons de-
vant les tribunaux
afin de dissoudre
lgalement le
groupe.
Chaque membre
poursuivit sa ca-
rrire en solo, et
russit plus ou
moins bien selon
le cas. John Lennon
fut assassin en
ments et de nouvelles mthodes lide de saisir leurs premires 1980.
denregistrement. Parvenu ce chansons en direct, sans avoir Entre 1994 et 1995, les trois
niveau-l, leur style tait dj recours aux moyens dun studio membres restants travaillrent
difficile classer car il compre- denregistrement. Cependant, sur les maquettes de chansons
nait le rock and roll le plus pur, les dsaccords sur le plan per- de Lennon, superposant les ins-
le soul, le jazz lectronique, le sonnel et musical devinrent vi- truments aux voix. Ces mlodies
blues ou la musique hindoue. ont t dites comme chansons
Pendant lt 1966, face du groupe, ainsi quune collec-
limpossibilit dexprimer sur tion de compositions indites
scne leur musique, ils mirent et un documentaire sur lhistoire
un terme leurs concerts. Le du groupe raconte par chacun
rsultat de cette exprience fut de ses membres.
lapparition de leur fameux al- Les chansons du groupe les plus
bum Sgt. Peppers Lonely Hearts connues du public peuvent
Club Band, dans lequel les Bea- sacqurir actuellement graves
tles culminrent toutes leurs sur un support CD; certaines
exprimentations, aussi bien dentre elles sont particulire-
pour ce qui est des instruments ment connues: She loves you,
que des systmes And I Love Her, Help !, With a
denregistrement. John Lennon Little Help from My Friends, Tic-
En Janvier 1969, alors quils dents et ces enregistrements ne ket to Ride, All You need is Lo-
taient films en studio, ils en- parurent quen Avril 1970. ve,Here Comes The Sun,Yellow
registrrent ce qui deviendra le Pendant lt 1969, ils revinrent Submarine,Michelle,etc .
33 Tours intitul Let It Be, dans au studio pour raliser leurs

e ANNEXE I
portant; celui-ci disparut en
Juillet 1969. Ils obtinrent, aux En Janvier 1993, ils furent sur-
cts du bassiste Wymann et pris par la dcision de Wymann
du batteur Watts, les plus dabandonner le groupe. g de
grands succs quun groupe de 55 ans, il dclara Londres quil
rock nait jamais remports, gr- napprciait ni les tournes, ni
ce des chansons telles que lorientation musicale du
Satisfaction, Saint in Black, groupe. Tous dplorrent son
Lets Spend The Night Together, dpart, mais le groupe poursuivit
As Tears Go By, ou bien Ruby sa route, engageant des musi-
Tuesday. ciens lors des enregistrements
et des tournes, tout comme ils
Le dcs de Brian Jones dans lavaient fait jusqu prsent.
LES ROLLING dtranges circonstances
nempcha pas pour autant le
Tous les membres du groupe,
Mick Jagger en tte, suivi de
STONES groupe denregistrer de bons
disques, ni de se produire avec
Keith Richards, Ron Wood et
Charlie Watts, ditrent en solo
un grand succs. Le guitariste ou avec dautres groupes, mais
Groupe de musique rock britan- Mick Taylor sincorpora alors au rintgraient toujours les Rolling
nique dont la popularit rivalisa groupe et participa aux disques Stones lorsque Mick Jagger et
avec celle de leurs contempora-
ins Les Beatles. En 1962, Mick
Jagger, Keith Richards, William
Wyman (qui abandonna le
groupe, fin 92) et Charles Ro-
bert Watts (Charlie), tous les
quatre Anglais, formrent le
groupe.
Le son rock, dur et rauque, in-

fluenc par le Rhythm and Blues
amricain ainsi que leur attitude
irrespectueuse sopposaient fort
au style plus modr des Beat-
les. Cela leur rapporta un grand
nombre de fans travers le
monde. Quoique lun de leurs
premiers succs fut, en fait,
une chanson que leur cda le Sticky Fingers (1971) ou ga- Keith Richards, les principaux
groupe de Liverpool I Wanna Be lement Exile on Main Street compositeurs et leaders du
Your Man, ils font partie dfini- (1972). Mais en 1975, ils dci- groupe, dcidaient denregistrer
tivement de lhistoire du rock drent de le remplacer par Ron un nouveau disque et de faire
grce bon nombre de chan- Wood, qui jouait auparavant une tourne mondiale. Malgr
sons eux, composes pour la dans le groupe The Faces dont tout, la dcision de Wymann fut
plupart par le chanteur Mick Rod Steward tait le leader. dfinitive.Il avait dj crit et
Jagger et le guitariste Keith Ri- Depuis lors, Wood fait partie publi en 1990 un livre sur sa
chards. leurs dbuts, lapport des Rolling Stones, intensifiant vie ayant pour titre Stone Alone,
du guitariste et chanteur Brian le son de la guitare, surtout dans annonant quil quittait le
Jones fut particulirement im- les tournes en direct. groupe, rvlation qui se confir-
ANNEXE I LES CLASSIQUES POPULAIRES DU XX SICLE
e
ma par la suite. posait de quatre tudiants dun causes politiques, telles que leur
En Aot 1997,le groupe reprit lyce de Dublin : le chanteur soutien aux campagnes interna-
lannonce dun nouveau dis- Paul Hewson (Bono), le guitaris- tionales en faveur des droits de
que, Bridges to Babilon (le pre- te David Evans, le bassiste Adam lHomme.
mier enregistr en studio depuis Clayton et le batteur Larry Mu- Lalbum Rattle and Hum (1988),
trois ans), et dune tourne qui llen. En 1978, aprs avoir rem- titre galement dun documen-
dbuterait le 23 Septembre port un concours scolaire la taire sur le groupe, se caractrise
Chicago. Mick, Keith, Charlie et recherche de jeunes talents, ce par linclusion de thmes musi-
Ronnie avaient enregistr groupe commena jouer dans caux folks et blues.
lalbum Los Angeles. Les Ro- des clubs locaux et dita en Avec Achtung Baby, (1991), et
lling Stones voulaient se mettre 1980 son premier album : Boy. Zooropa (1993), U2 se renouvela
la page et, mis part le Rock Le groupe entreprit une tourne provoquant un effet impactant
classique, lternel Rhythm and internationale lanne suivante, sur le public et la critique. En
Blues, ils flirtrent galement et fit son entre dans le monde effet, U2 faisait dans cet album
avec les nouveaux sons lectro- de la musique amricaine ce qui une autocritique de leur musi-
niques. les amena enregistrer October que sur le ton de lhumour et y
Parmi leurs albums les plus (1981) et plus tard, en 1983, interprtait une musique bien
significatifs se trouvent Out of parut leur troisime album War, plus complexe.
Our Heads (1968), Beggars Ban- leur assurant une place de choix Dans leurs derniers titres, les
sur le march international. membres de U2 se sont mis
la recherche dun spectacle total
Grce la parution de leurs qui dpasserait les limites de la
albums The Unforgettable Fire scne, certains dtre devenus
(1984), Under a Blood Red Sky une super bande rapportant des
(1985) et plus particulirement millions de chiffres daffaires et
The Joshua Tree (1987), U2 de- remplissant des stades entiers
vint lun des groupes les plus grce un dploiement impor-
populaires et les plus admirs tant de lumire et de son. U2 a
lchellon international. remport de nombreux Prix Gra-
Des chansons telles que Where mmy, reconnu ds lors comme
the Streets Have No Name et I tant un groupe important, en
Still Havent Got What Im Loo- parfaite union grce au charis-
king For possdent un style me et limage de marque
grandiose, empreint dune sduisante de Bono.
U2
rflexion inti-
me, do se
quet (1968), Let It Bleed (1969), distinguent la
Exile on Main Street (1972), So- voix carac-
me girls (1998), Undercover tristique de
(1983), Vodoo Lounge (1994) Bono et la so-
ainsi que Stripped (1995). norit trs
personnelle de
la guitare dans
U2 The Edge.Plus
tard, le groupe
Groupe de rock irlandais qui U2 devint trs
obtint une renomme mondiale clbre grce
pendant les annes 80 et 90. Le son engage-
groupe, cr en 1976, de comment aux
Bono
ANEXO II
COMPOSITORES
DE LA REGIN DE MURCIA
PORTADA ANEXO II: Escultura de Fernndez Caballero en la plaza del Romea de Murcia
COMPOSITORES DE LA REGIN DE MURCIA ANEXO II
COMPOSITORES DE LA REGIN DE MURCIA
No podemos dejar de mencionar mos Regionalistas o nacionalis- dencias aunque no abandonan
la aportacin de los compositores tas, ya que se distinguen por el folklore como fuente de inspi-
murcianos dentro del panorama buscar la inspiracin en el folklore racin.
musical espaol, encuadrados murciano, destacando la perso-
para su estudio en cuatro grupos: nalidad de Bartolom Prez Ca- - Las ltimas vanguardias que
sas. encabezan las nuevas generacio-
- Compositores relacionados con nes de compositores murcianos.
la Catedral de Murcia -Compositores Progresistas o
innovadores, que se caracterizan
- Compositores que denominare- por la bsqueda de nuevas ten-
Angel Larroca D. Pedro Azorn

y Rech Torregrosa
(1880 1947). (Nacido en 1915)
Sucesor de Angel Larroca y Rech
Natural de Calatayud, tom poseen el cargo de Maestro de Capilla
sin del cargo de Maestro de Ca- de la Catedral de Murcia, organista
pilla de la Catedral de Murcia en y Cannigo de la Catedral de Car-
1907 y estuvo al frente del mismo tagena, realiz sus estudios en el
hasta su muerte. Tambin ejerci Conservatorio de Murcia, amplian-
la docencia como Profesor de Ar- do su formacin en Barcelona y
LA MSICA EN mona y Solfeo en el Conservatorio
de Murcia, siendo el primero de
en la Escuela Superior de Msica
Sagrada de Madrid. Fue profesor
LA CATEDRAL esta especialidad en un centro
educativo que naca en torno a
en el Seminario Menor de San Jos
y fundador y director de la Esco-
1917. Su produccin religiosa es
DE MURCIA abundante:
lana de la Catedral de Murcia, de
la Coral del I.E.S Alfonso X El Sabio
unas 200 obras entre misas, de Murcia, as como Profesor de
De entre todas las Capillas de Can-
to que existieron en la Regin de salves, salmos, letanas a la la actual Facultad de Educacin
Stma.Virgen, plegaria a la de la Universidad de Murcia, en-
Murcia a lo largo de su historia, tonces llamada Escuela Universi-
(Schola Cantorum del Seminario Virgen, himnos y salmos de taria del Profesorado de E.G.B. Co-
de Murcia, Orfen de la Caridad prima, Te Deum, Liberame, mo compositor se encuentra
de Cartagena, Escolana de la editada una mnima parte de su
Baslica de la Pursima de Yecla) Misereres, oficios y misa de
produccin: una Misa titulada Rei-
solamente sobrevive hoy en da la difuntos. As mismo, com- na de la Paz, varios himnos y villan-
Capilla de la Catedral de Murcia, puso obras profanas y di- cicos. Entre sus obras inditas des-
que en Junio de 2005 volvi a dar dcticas empleadas en su tacan 40 himnos de pueblos y
vida a su antigua y prestigiosa ciudades de la Regin de Murcia,
Escolana. enseanza del solfeo. 50 Preludios y Fugas para rgano,
En el seno de esta Capilla de la Acuarelas Murcianas (10 composi-
Catedral de Murcia destacan dos ciones), Aires Yeclanos (50 com-
Maestros de Capilla: Angel Larroca posiciones) y 15 misas a 2, 3, 4 y
y Rech y Pedro Azorn Torregrosa. 5 voces.

ANEXO II COMPOSITORES DE LA REGIN DE MURCIA
COMPOSITORES Durante 1845 vivi en Madrid, don-

de estudi con otro de sus cuados,
En 1882 dirige veinticuatro con-
ciertos con la orquesta de la Unin
Rafael Palazn; en 1850 ingres Artstico-Musical. En 1884 y 1885
REGIONALISTAS en el Conservatorio de Msica,
recibiendo clases de acompaa-
realiza giras con su compaa de
zarzuela por Lisboa, Buenos Aires
miento de Antonio Aguado, de pia- y Montevideo. En 1891 es elegido
no de Pedro Albniz y de violn de acadmico de Bellas Artes de San
Jos Vega, fuera del centro de ar-
mona de Indalecio Soriano Fuertes.
Al morir ste, estudia armona,
contrapunto, fuga y composicin
con Hilarin Eslava.
En 1853 es primer violn en el Tea-
tro Real y dirige la orquesta del
Teatro de Variedades de Madrid,
para la que compone fantasas,
oberturas, caprichos y piezas de
baile. En 1854 es director de or-
questa del Teatro Lope de Vega. En
1856 obtiene el primer premio de
composicin del Conservatorio de
Madrid. Entre 1864 y 1871 vive en
Cuba, tras haber escrito ms de
treinta zarzuelas.
Retrato de Manuel Fernndez Caballero
Al volver a Madrid, inicia una etapa
Obra de Caballero y Hermoso.
de grandes xitos. En 1876 estrena
en el Teatro de la Zarzuela La Mar- Fernando. En 1899 y an con limi-
Manuel sellesa, basada en un episodio de
la Revolucin francesa poco fiel a
taciones de visin a causa de unas
cataratas, estrena El traje de luces,
Fernndez la historia rigurosa pero muy tea-
tral. El xito fue tan grande que el
en el Teatro de la Zarzuela, con
libreto de los hermanos lvarez
Caballero final del acto primero se repiti
tres veces.
Quintero.
Caballero muri en Madrid el 26
(1835-1906) de febrero de 1906 dejando una
En 1877 estrena Los sobrinos del abundante produccin de Zarzuelas.
Naci en Murcia en 1835. Fue el capitn Grant obra abundante en
hijo nmero dieciocho y su padre situaciones entretenidas, tipos, va-
muri antes de nacer l. Se educ riaciones de ambiente y efectos de
en la msica desde muy pequeo
con su cuado Julin Gil y sigui
comicidad. Pero es con El do de
la Africana la obra con la que da
Marcos Ortiz
con Jos Calvo en las especialidades
de violn, piano y armona, estu-
en el clavo. Estrena tambin, en el
Teatro Apolo El cabo primero con
Martnez
diando por su cuenta flautn, clari-
nete, cornetn, trombn y flije; el
texto de Arniches; La viejecita en
el Teatro de la Zarzuela. Tambin (1866-1950)
piano fue el instrumento que se le en este teatro pero meses despus,
resisti toda su vida porque no estrena El seor Joaqun, con libreto Natural de Totana, estudi Com-
tena facultades fsicas para conde Julin Romea. Su obra ms fa- posicin en el Conservatorio Supe-
trolar el teclado. mosa ser Gigantes y Cabezudos, rior de Madrid de la mano del
A los cinco aos cantaba en la junto a Miguel Echegaray, se es- Maestro Arrieta, preparando las
Capilla de las Agustinas de su ciu- tren tambin en el Teatro de la oposiciones para Directores de
dad natal. Zarzuela, el 28 de noviembre de Msica Militar con el Maestro Va-
1898 rela Silvari, que le llevaran a obte-
ner dicho puesto en 1896 y a dirigir

al Regimiento Sevilla, con sede en teriormente, su to, el mdico D. da en el Teatro Real en 1910. En
Cartagena. Como msico de reco- Jos M Casas, le instruye en el 1922 en un concierto dado en el
nocido prestigio en su poca, diri- conocimiento de partituras de Ope- Teatro Guerra de Lorca, Prez Casas
gi la orquesta que actu en la ra, Sonatas de Beethoven, etc. y dirigi esta Suite. Posteriormente
coronacin del Rey Alfonso XIII y, un da su to lo manda a Madrid la Suite sera interpretada en Mur-
posteriormente, encontrndose en en cuyo Conservatorio termin sus cia en el ao 1944 con motivo de
Portugal componiendo un Poema estudios en 1890. Fue contratado las Fiestas Alfonses. La Suite est
Sinfnico, vivi de cerca la muerte como msico en la Banda de In- dividida en cuatro tiempos con los
violenta del Rey Carlos y del Prn- fantera de Marina de Cartagena. siguientes ttulos: Seguidillas mur-
cipe heredero D. Felipe. Dicho poe- En 1893 y por oposicin gan la cianas, Canciones de trilla, Roman-
ma Sinfnico fue dedicado a las plaza de Msico Mayor del Regi- ce morisco y La Parranda. Con la
egregias victimas e interpretado miento de Infantera de Espaa en composicin de esta Suite Prez
en sus funerales, razn por la que Cartagena y en 1897 consigue ser Casas se muestra como un compo-
el Rey le otorg la Orden de caba- Director de la Banda del Real Cuer- sitor nacionalista. Con el estreno
llero de Santiago. Su produccin po de Alabarderos de Madrid. Con en Pars de su Cuarteto para piano
es grande pues abarca ms de 1000 el advenimiento del nuevo siglo, e instrumentos de cuerda consigui
obras de diversa consideracin. Prez Casas, que contina estu- otro xito internacional. Luego,
Compuso tanto piezas populares diando y es un hombre con ambi- sobre libreto de Vicente Medina,
como marchas militares, zarzuelas ciones artsticas, gana la oposicin compuso el drama lrico Lorenzo
y una Salve Grande que fue estre- de Catedrtico de Armona del Real que no llegara a estrenarse. Sobre
nada en Cartagena a finales del s. Conservatorio de Madrid. las escenas finales de La Celestina
XIX. En el terreno didctico es autor compuso el Poema Sinfnico Ca-
del lgebra Musical. Pero es en el ao 1915 cuando lixto y Melibea. Otras obras meno-
Prez Casas toma la decisin de res de este autor son algunos Lieder
fundar la Orquesta Filarmnica sobre poemas de Bcquer, una co-
para el fomento, difusin y en- leccin de piezas para varios
seanza de la msica. Con ella los instrumentos, entre ellas la barca-
msicos jvenes tendran la oca- rola dedicada a su mujer Angelita.
sin de estrenar y al mismo tiempo
divulgaran la msica francesa y Para las Bodas Reales de Alfonso
rusa. Esta nueva empresa consa- XIII y Victoria Eugenia compuso y
grara su capacidad de organizador, dedic a los reyes un Poema Sin-
ya demostrada cuando, en 1911, fnico para banda.
creara la Sociedad de Instrumentos
de Viento. Fund con la ayuda de Joaqun
Turina la Orquesta Nacional de
Pero Prez Casas no es slo un Espaa y a la muerte de dicho
concienzudo y gran director de compositor fue nombrado Comisa-
orquesta, as como un excelente rio de la Msica. Fue condecorado
Bartolom Prez Casas
profesor de Armona, sino que in- en diversas ocasiones tanto dentro
vestiga el folklore de su patria como fuera de Espaa. Falleci el
chica y enva a su antiguo maestro, 15 de Enero de 1956.
Bartolom Felipe Pedrell, los Cantos de trilla
inditos que haba recopilado en Merece la pena reproducir aqu,
como hecho anecdtico, parte de
Prez Casas. el campo de Lorca. Sobre stos y
otros cantos regionales escribe su un artculo periodstico publicado
en 1993: EL MSICO Y LA SIRVIEN-
(1873-1956) Suite a mi tierra que obtuvo el Pre-
TA
mio de Obras Sinfnicas para Or-
Nace en Lorca el 24 de Enero de questa de la Academia de Bellas Artculo de Amelia Castilla publi-
1873. Las primeras lecciones las Artes de San Fernando en 1909, al cado en el suplemento del domingo
recibe de su abuelo Juan Casas, mismo tiempo que La vida breve en el diario "El Pas" en fecha
msico local y director de una de de Falla fue premiada como pera. 21/11/93.
las bandas de msica que tocaban La Suite fue estrenada en la Aca-
en la Semana Santa lorquina. Pos- demia en 1909 y luego interpreta- Mara Benito Silva cobra desde

otro socio de los 40.000 que figuran Gobierno del 17 de julio de1942 im-
en la nmina de la Sociedad General pona que volviera a sonar como him-
de Autores de Espaa (SGAE). Aunque no nacional el que lo fue hasta el 14
las cifras varan. Los dueos del Him- de abril de 1931. El decreto franquista
no nacional no se aproximan ni de precisaba que al paso de la bandera
lejos a lo que se embolsan los dos y al entonarse el himno se deba per-
autores ms taquilleros: el maestro manecer en posicin de saludo, deta-
Joaqun Rodrigo y el compositor del llando, incluso, la posicin: "Con el
grupo Mecano, Jos Mara Cano. brazo derecho extendido en direccin
al frente".
Mara vive desde que falleci el ma-
trimonio con su sobrina, que es pro- A partir de ah se oficia-
pietaria de un bar en la madrilea
calle de Sanjenjo. Por los derechos liza la utilizacin de su
de autor del himno Mara ha cobrado msica. Bartolom Prez
lo bastante como para ir tirando, no
Mara Benito parece que sea millonaria y su sobri- Casas fue el primer di-
los aos cincuenta los derechos
na Juana dice que no cobra ms pen- rector de la Orquesta
sin que "lo del himno".
del himno nacional que le cedi Nacional tras la guerra
su 'seorito'. La propia Mara se habra muerto en
el anonimato si Miguel ngel Aguilar,
civil. El compositor, que
La historia de Mara Benito, una an- conductor de un informativo en Tele no tuvo descendencia,
ciana de pelo blanco de 86 aos, es
como la de un cuento con final feliz,
5, no hubiera descubierto que la par-
titura del Himno nacional era de pro-
registr en la SGAE el 7
pero sin perdices. A los 11 aos aban- piedad privada. La situacin, pese a de octubre de ese mismo
don la localidad toledana de Vera
para irse a servir a Madrid. En el pue-
lo sorprendente, no es del todo ex-
traa. "Todos los himnos tienen un
ao la partitura, que le-
blo, trabajando en el campo, queda- autor y les pertenece a ellos o a sus g a Jos Andrs Gmez,
ban sus padres y sus seis hermanos. herederos hasta 60 aos despus de su amigo y albacea, y a
Al poco de llegar a la capital entr su muerte. Transcurrido ese plazo, la
de interna en casa del compositor obra pasa a ser de dominio pblico", Mara Benito.
Bartolom Prez Casas: "Yo tena que argumenta Eduardo Bautista, vice-
estar all como una estatua, sin decir presidente de la Sociedad General de
nada ni de lo que vea ni de lo que Autores de Espaa.
oa. Me queran, pero, claro, cada uno
en su puesto", asegura Mara al refe- Hasta el ao 2002, los herederos de
rirse al msico y a su esposa. Por su- Bartolom Prez Casas percibirn
puesto, luca uniforme y cofia. Toda- beneficios por los derechos de crea-
va hoy, y fallecieron en 1956, se le dor. Ser entonces cuando el himno
llenan los ojos de lgrimas cuando de Espaa pase a ser de dominio
habla del matrimonio. Y como premio pblico. Su origen se remonta al siglo
a una fidelidad, cada vez ms en des- XVIII. La meloda original no fue, co-
uso, el compositor le dej en herencia mo se crey popularmente, un regalo
un 50% de los beneficios reportados de Federico de Prusia a Carlos III. La
en concepto de derechos de autor marcha granadera fue compuesta
por la meloda del Himno nacional. por el msico Manuel Espinosa de los
Monteros (Andjar, 1725-1810).
Desde 1956, fecha de la muerte del
"seorito", como ella todava le llama, La primera referencia escrita que se
cada vez que la composicin suena conoce de los arreglos que Bartolom
en un acto oficial, que no se realice Prez Casas hizo de La marcha gra-
dentro de una iglesia o en el interior nadera data del 27 de agosto de
de un cuartel, Mara y el otro herede- 1909. Fue Alfonso XIII el que le en-
ro Jos Andrs Gmez, cobran por carg adaptarla como Marcha real.
derechos de autor como cualquier Un Decreto-Ley de Presidencia del

EL HIMNO NACIONAL normativa por la que se han de
El origen de nuestro Himno
regir los smbolos de
representacin de la nacin
Jos Verd
Nacional est en la Marcha
Granadera, de autor desconocido,
espaola. Con este fin, desde la
Presidencia del Gobierno se
Landivar
que aparece recogida en 1761 en promovi la creacin de un grupo Naci en Murcia en el ao 1878.
el "Libro de Ordenanza de los de trabajo, integrado por miembros Adems de buen folklorista (edit
toques militares de la Infantera de la Seccin de Msica de la Real un Cancionero Murciano que es
Espaola". El Rey Carlos III la Academia de Bellas Artes de San lo ms completo publicado hasta
declar Marcha de Honor el 3 de Fernando y representantes de la fecha), Verd fue un buen com-
septiembre de 1770, aunque fue diversos ministerios, que encarg positor. Minuetto, Sinfona para
la costumbre y el arraigo popular al Maestro don Francisco Grau, gran orquesta, premiada con un
las que erigieron esta composicin Coronel Director de la Unidad de Reloj de Oro en unos Juegos
en Himno Nacional. Msica de la Guardia Real, que Florales y Loa a Cervantes, con letra
hiciera una nueva adaptacin del de Snchez Madrigal, son algunas
En 1870, el General Prim convoc de sus obras ms representativas.
un concurso nacional para crear Este autor compuso muchas ms
un Himno Nacional. El concurso obras pero se perdieron despus
se declar desierto y el jurado de su muerte y al parecer, las
aconsej que la Marcha Granadera partituras fueron vendidas como
se mantuviera como Himno. simple papel.
En 1908 y mediante una Real

Orden Circular de 27 de agosto
se dispone que las bandas militares
ejecuten la denominada Marcha
Emilio Ramrez
Real Espaola y la Llamada de
Infantes, ordenadas por el msico
Valiente
mayor del Real Cuerpo de Guardias
Alabarderos, Maestro don (1878-1956)
Bartolom Prez Casas. Naci en Murcia en 1878 y muri
en Sevilla en 1956. Pianista,
Con posterioridad un Decreto de compositor y director de coro. Su
17 de julio de 1942 declar Himno padre, msico profesional, decide
Nacional el conocido por Marcha que estudie Magisterio y lo enva
Granadera, sin incluir ninguna Partitura del Hinmo Nacional
a Madrid donde obtiene el ttulo
partitura, por lo que se entiende Himno. Tras el informe favorable de Maestro Normal. Mientras
que continu vigente la versin de la Real Academia, se aprob realizaba estos estudios asiste a
del Maestro Prez Casas. En 1997 una versin de la Marcha las clases del Real Conservatorio
el Estado adquiri los derechos de Granadera, que, respetando la y recibe clases de Trag, Grajal,
explotacin del Himno, que armonizacin del Maestro Prez Serrano y el maestro Felipe Pedrell,
pertenecan a los herederos del Casas, recupera la composicin de obteniendo un Primer Premio de
maestro Prez Casas, mediante el su poca de origen, despojndola Composicin.
Real Decreto 1543/1997, de 3 de de cambio de tono impropios del
octubre. En 1908 estrena en el Teatro
siglo XVIII. Romea de Murcia su zarzuela
Aprobada la Constitucin Espaola Actualmente el Himno Nacional, Fuensanta, con libreto de cos-
de 1978 y regulados, se encuentra regulado por el Real tumbres murcianas del que era
respectivamente, el uso de la Decreto 1560/1997 de 10 de autor Jos Martnez Tornel. En 1910
Bandera y la descripcin del Escudo octubre, en el que se describen los da a conocer en Madrid su nueva
de Espaa, en las Leyes 39/1981 y compases musicales, se establecen zarzuela La voz de la sangre que
33/1981, pareca procedente las dos versiones del mismo, la llegara a las 80 representaciones
configurar jurdicamente el Himno completa y la breve y cundo se en el Teatro Novedades.
Nacional, completando as la han de utilizar cada una de ellas.

Oposita a las ctedras de Msica

de la Escuela Normal de Maestros
y obtiene una plaza en Albacete,
Jos Prez Manuel
ejerciendo varios aos como
Profesor. A pesar de su destino en
Mateos Massotti
dicha ciudad, Ramrez fija su
residencia en Murcia y es nombrado
Naci en Murcia el 2 de Septiembre
de 1884 y muri en dicha ciudad. Escuder
Pianista Oficial del Casino de esta Mdico de profesin con una fuerte Naci en Valencia el 4 de Febrero
ciudad. En 1918 es uno de los vocacin musical y literaria, fue de 1890, pero su vida ha estado
fundadores del Conservatorio de miembro de la Real Academia de consagrada siempre a la msica
Msica y Declamacin murciano, Medicina de Murcia, en Murcia, donde se traslad a
en donde fue Profesor de Solfeo y correspondiente de la de Bellas los 22 aos. Fund la Academia
Armona. Deja la plaza de Albacete Artes de San Fernando y Presidente de Msica Fernndez Caballero a
y oposita a la de Sevilla que obtiene. de la Academia Alfonso X El Sabio cuyo calor surgira luego el
Al crearse el Conservatorio de de Murcia. Adems de sus trabajos Conservatorio. Fue Profesor,
Sevilla obtiene por unanimidad una de investigacin sobre las funciones Subdirector y Director de este
Ctedra en esta institucin y crea auditivas y el lenguaje sonoro (era Centro. Estaba en posesin de
la Coral Sevillana. Su primer mdico otorrinolaringlogo), as varias condecoraciones y compuso
concierto al frente de la misma como el que se refiere al folklore numerosas obras. Fue Director de
tiene lugar en los Reales Alczares, con el ttulo Los cantos regionales varias agrupaciones corales y
bajo el patrocinio de la Infanta M murcianos, editado por la orquestales, entre ellas el Orfen
Luisa de Orleans. Diputacin en 1944, compuso Murciano Fernndez Caballero,
varias obras para orquesta, entre excelente pianista y miembro del
En 1923 Ramrez estrena su ellas una Sinfona al modo clsico, Cuarteto Beethoven. Muri en
zarzuela Nazareno Colorao en el en cuatro tiempos, que fue Murcia. -
Teatro Romea de Murcia. Esta obra estrenada en Barcelona en 1909
est inspirada en tipos populares
que proceden de los cuadros de los
pintores Sobejano y Medina Vera.
por la Orquesta de dicha ciudad y
posteriormente por la Banda Estanisla
Municipal de la capital catalana.
El autor la consideraba su obra
predilecta. Su coleccin de Cantos
Martnez
recogidos, titulada Del folklore
murciano, fue premiada por la Pedro Jos Fernndez
Diputacin Provincial en 1942. Es Pianista y compositora, naci en
autor asimismo del Himno a Murcia
y de otros varios, as como de otras Jimnez Puertas Totana en 1893. Se traslad
despus a Cartagena de cuyo
colecciones de canciones dedicadas
a los nios, como son Canciones
(1890 c.a- 1946) Conservatorio fue Profesora de
piano durante toda su vida. Fue
de mi Escuela, El viejo marino y La Naci en la ltima dcada del siglo discpula de la notable Maestra
comba. XIX y muri en Lorca en 1946. Fue Rita Irazu. Como pianista dio
condiscpulo de Prez Casas, conciertos en el Ateneo de
Muy conocidos por ser Sarasate y otros clebres msicos Alicante, en la Cartuja de
interpretados por casi todos los de esa generacin. Director de la Valldemosa (Mallorca), Asociacin
coros de la regin murciana, son Banda Municipal de Lorca, de la Prensa de Murcia, Casino de
los famosos Cuadros Murcianos, compuso mucha msica religiosa Cartagena y Radio Nacional en
para voces y orquesta y formados y de ella ha perdurado su famoso Madrid. Feliz intrprete de Chopin,
por La Romera, Nocturno huertano Miserere a tres voces graves con compuso piezas para piano y para
y La Parranda. Estn inspirados en acompaamiento de orquesta. Es canto y piano que no se han
el folklore de esta Regin y fue el tambin autor de cuartetos y piezas editado.
mismo compositor quien arregl la para piano. Su Gavota de concierto
parte literaria. fue editada por la Casa Peters.

Jos Antonio ydeuncuerda.
Cuarteto para instrumentos fanta Isabel, en el Palacio Real de
Madrid. Realiza sus estudios en el
Real Conservatorio de Madrid y
Canales Jos Salas forma parte del grupo inicial de
profesores de msica que consti-
(1892- 1944) Alcaraz tuyeron el Conservatorio de Murcia
en los aos 20, donde, desde su
Naci en Murcia en 1892 y falleci Ctedra de Solfeo, realiza una for-
en dicha ciudad en 1944. Msico (1897- 1974) macin fundamental para una ge-
notable que tocaba el piano, el Naci en 1897 y muri en 1974. neracin de msicos murcianos.
rgano, el violn, la viola, el violon- Es un msico importante en el Fue organista de la Santa Iglesia
cello y el contrabajo. Tambin fue quehacer artstico regional. Direc- Catedral donde destacar por su
pintor. Se hizo famoso por sus ex- tor de la Orquesta Sinfnica de extraordinaria capacidad para la
celentes arreglos para sextetos de Murcia y fundador de la misma, improvisacin. Asimismo acta co-
cientos de obras entre valses, ober- tambin dirigi el Orfen Murciano mo pianista en gran cantidad de
turas, peras, zarzuelas, interme- Fernndez Caballero y la Banda de conciertos de msica de cmara
dios, etc. cuyo archivo conservaba Msica de Murcia, llamada prime- entre los aos 20 y 30. Al formarse
su familia. Como compositor se ro Banda Sinfnica de Murcia y la Orquesta Sinfnica de Murcia
caracteriz por la msica de carc- despus Agrupacin Musical Mur- en los aos 40, se le encomienda
ter sagrado y compuso gran ciana. Violinista y pianista, Cate- la labor de arpista. Ocasionalmente
nmero de motetes, plegarias, mi- drtico de Piano del Conservatorio dirige en concierto al Orfen Mur-
sas, etc. de Murcia, dirigi asimismo en ciano Fernndez Caballero. Su ac-
Madrid la Orquesta Filarmnica de tividad como compositor se centr
la capital. Acadmico de Alfonso en trabajos para sus tareas docen-
X El Sabio, como compositor des- tes y en msica religiosa, princi-
Jos Agera tacan entre sus obras En la huerta
de Murcia, Premio Fernndez Ca-
palmente polifnica, que no se ha
editado.
(1893- 1960) ballero de la Diputacin Provincial,
Nace en Murcia en 1893 y muere La huerta canta, poema sinfnico-
en la misma ciudad en 1960. Pia-
nista y compositor, estudi con su
coral estrenado bajo la direccin
de su autor con ocasin de un Manuel
padre y con Antonio Puig. Creador
de la Agrupacin de Msica de
homenaje del Orfen Murciano
Fernndez Caballero a quienes Hernndez
fueran sus directores y en cuyo
Cmara del Conservatorio de Mur-
cia tambin ejerci la organera, acto colabor la Orquesta Munici-
pal de Valencia, Minuetto para
Espada
profesin comn en su familia.
Estudi en el Real Conservatorio orquesta de cmara y una Fantasa (1906- 1964)
de Madrid e ingres como Cate- sobre La alegra de la huerta de
drtico de Piano en el de Murcia Chueca. Dej una Cuarteto inaca- Naci en Alhama en 1906 y muri
en el ao 1925. Fue pianista del bado y adems compuso A un rui- en la misma villa en 1964. Sacer-
Crculo de Bellas Artes. Como com- seor, para coro y varias piezas dote, organista y compositor, la
positor destacan sus obras para para piano y banda. mayor parte de su existencia
piano, principalmente las siguien- transcurre en Cartagena, siendo
organista de la Iglesia de La Ca-
tes: Flirteo, Scherzo, Vals impromp-
tu y Retratos ntimos. Para canto Jos Carrasco ridad. All compone casi todas
sus obras religiosas y profanas.
tiene Dos Plegarias, Clavellina y
Cortijo mo. Para orquesta Galan- Benavente Como compositor sagrado tiene
misas, salves, plegarias e himnos
teo, Intermedio sinfnico, Suite al
estilo de los viejos maestros, Con-
(1897- 1978) diversos. En el terreno folklrico,
cierto para piano y orquesta y una Naci en Murcia en 1897 y falleci que cultivara con acierto y gracia,
comedia lrica La Rosa de la Alham- en la misma ciudad en 1978. Esta- compuso Las seguidillas del Jo y ja,
bra. En su ltima etapa compuso mos ante un caso de nio prodigio la parranda murciana Al son de la
para piano La escollera de Torrevieja que toca a los 7 aos ante la In- guitarra y el villancico Aguinaldo
murciano entre otras obras.
Antonio Entre su produccin destacan va-

rios Valses e Himnos, algunos de
ellos dedicados a la patrona de su
voces fechada en el ao 1920 y
que compuso a la edad de 12 aos
as como las Operetas Sueo de
Celdrn pueblo, la Virgen de la Consolacin
y la Plegaria a la Macarena, sobre
Nia y El Embrujado Rey escritas a
la edad de 16 y 18 aos respecti-
Rabadn letra de los Hermanos Quintero,
que obtuvo gran xito en Sevilla el
vamente. Como instrumentista se
inicia en la banda de msica La
Nace en Murcia y muere en dicha da de su estreno. Como autor de Lira de Jumilla tocando el clarinete
ciudad en 1992. Fue fundador y zarzuela, Sandoval es interesante
miembro activo del Cuarteto Bee- por exaltar los valores de la tierra,
thoven y Profesor de Msica de tanto religiosos como folklricos,
Cmara del Conservatorio de Mur- en sus obras La Virgen del Ro, Fuen-
cia. Compositor costumbrista den- te milagrosa y El amor se llama Di-
tro del gnero lrico y recopilador mas, todas ellas sobre libretos de
de cantos y aires populares mur- Fernndez Shaw, si bien la ltima
cianos para la Seccin Femenina de las citadas es considerada una
que se publicaran despus por el revista. Tambin ha compuesto pie-
Grupo Francisco Salzillo, destaca zas y bailes tpicos regionales en
por su produccin en el campo de los que destaca su murcianismo,
la zarzuela. En 1945 estren en el como son El Paoln y El Carraca-
Romea M Jess no olvid, repre- ch. La Virgen del Ro tuvo un gran Julin Santos Carrin
sentada asimismo en Alicante y xito y fue representada en Murcia,
Valencia. En 1948 estren en el Madrid, Sevilla y Valladolid; tam- bajo la direccin de su padre.
Romea La marquesita fe. En 1950 bin fue reestrenada por el Orfen
estren en Mula El secreto de Au- Murciano Fernndez Caballero ba- Durante su Servicio Militar en Me-
rora. Cambiando de medio, en 1951 jo la direccin de D. Jos Luis Lpez lilla se mantiene su actividad mu-
estren en Radio Murcia diversas en 1999. sical como director de la banda
estampas musicales. No se estre- del regimiento y creando as mismo
naran un Sainete en un acto, la numerosas composiciones para
zarzuela en dos actos La alparga-
terita y la opereta titulada No creo Julin Santos banda como las marchas militares
El Relevo o Paso al Frente. En Me-
en el amor. Fue asimismo miembro
de la Orquesta Sinfnica de Murcia. Carrin lilla tambin compone varias piezas
para piano fox-trot, tangos y
msica para cabarets al gusto de
(1908- 1983) la poca.
Jos Sandoval Nacido en Jumilla el 15 de Enero Una vez acabado el servicio militar,
y en plena guerra civil se traslada
de 1908 en el seno de una familia
Bernal de msicos, muere en la misma
localidad el 8 de Julio de 1983,
a Murcia donde compone la Zar-
zuela todava indita, El Fantasma
de la Tercia (1940) en colaboracin
(1900- 1967) dejando un legado de ms de cua-
trocientas obras, habiendo obtenido con el escritor Joaqun Garca. Du-
Natural de Molina de Segura a lo largo de su carrera numerosos rante este periodo realiza numero-
(Murcia), nace el 25 de Diciembre laureles como compositor, pianista sas actuaciones en el Teatro Romea
de 1900 y fallece en 1967 en su y director. Comienza su carrera de Murcia, en colaboracin con
localidad natal. El padre de este musical a los cinco aos sustitu- otros msicos como el violinista
compositor era sacristn y haca yendo en ocasiones a su padre, D. Antonio Salas o el Maestro Antonio
de organista por tener estudios Alfredo, en el rgano de la parro- Acosta. Con Antonio Salas forman
musicales, ya que provena de quia de El Salvador de Jumilla all un do que actuaban casi todas
familia de msicos. Por ello, Jos por el ao 1913. Desde muy nio, las tardes en el desaparecido Caf
Sandoval, desde nio, vivi en un tocaba el piano, la flauta, el clari- Oriente de Murcia. Por aquel en-
ambiente artstico y conoci la nete y el violn. Una de sus primeras tonces imparte clases de piano en
msica religiosa entonces al uso. composiciones es una Misa a dos dicha localidad y dirige en el ao
1937 al Orfen Murciano Fernndez

le hace volver de nuevo a su tierra
donde permanece ya establecido
hasta su muerte. Es este periodo
el que se considera ms fructfero
y de mayor calidad del compositor.
A el corresponden los villancicos
y obras religiosas compuestas e
interpretadas todas en las distintas
parroquias de la localidad, pero es
en el Teatro Vico de Jumilla donde
mayor actividad desarrollan las
diversas compaas que Julin San-
tos cre; el 26 de Junio de 1946
estrena la recin adaptada obra La
Moza de la Dehesilla y que fue pre-
sentada en otros teatro de la regin
con gran xito. Sin embargo los
aos de la posguerra no sern bue-
nos a nivel artstico en nuestro
pas. La zarzuela, entra en un pozo
sin fondo, los teatros en Madrid
Julin Santos Carrin dirigiendo. se encuentran vacos y nicamente
Caballero. Julin Santos haba el gnero chico mantiene todava
contrado matrimonio por entonces A principio de los aos cuarenta el tipo con alguna obra de Barbieri
con Asuncin Espinosa de los Mon- Julin marcha a Madrid buscando o Chap. Podemos decir sin riesgo
teros, hija del Barn del Solar pese nuevas glorias, all conoce a los a equivocarnos que a Julin Santos
a la oposicin de esta familia a le toc vivir una de las peores
que se celebrara dicho matrimonio,
no asistiendo ningn miembro de
la familia del Barn al enlace.
Una vez acabada la Guerra Civil,
estrena en el Teatro Romea, de
Murcia la Opereta Sueo de Nia
en el ao 1939, con libro de Prez
de los Cobos y que posteriormente
sera adaptada a un nuevo libreto
esta vez de Lorenzo Guardiola con
lo que la obra adoptara el nombre
de Retablo del Desamor (Opera-
Ballet). En el diario Lnea de Murcia,
se hablan maravillas del joven
compositor que ha asombrado a
todo el pblico son su imaginacin
para componer y dirigir su obra
con gran xito.
De este periodo es tambin la com- Compaa Lrica Julin Santos
posicin Domingo de Panes Jumi- ms importantes msicos de la pocas musicalmente hablando.
llano que despus sera ampliada poca destacando al desaparecido Ante esta situacin el compositor
a zarzuela con el nombre de La Ernesto Halfter, el cual le propuso contina escribiendo y centra la
Moza de la Dehesilla con letra de marcharse con l a Alemania, pero mayora de las obras en la banda
Rafael Soria. la inexplicable pasin por Jumilla de msica, escribiendo sus mejores

Marchas fnebres Luz, Getseman, Sinfnicos, Estudios, Cuartetos, Ha-

Llorona, etc y obteniendo el primer baneras, etc. Obtiene con Monta-
premio de RNE de Pasodobles con raz el tercer premio nacional en el
Agareno. Posteriormente, y en el Certamen Lrico de Aspe organizado
certamen de Cartagena, tambin por El Teatro de la Zarzuela de
obtiene el primer premio con el Madrid y presidido el jurado por el
pasodoble Obsesin. M a e s t r o M o r e n o To r r o b a .
Es en el ao 1953 cuando Julin en En el ao 1972 muere la esposa de
colaboracin con su amigo Camilo Julin Santos, lo cual supuso un
Valenzuela escribe la obra que ms duro golpe para el msico, quien
xito ha tenido de cuantas haya le dedica a la memoria de su mujer
escrito: Farruca. El 13 de Abril de la marcha fnebre Para Siempre.
1.953 se estrena en el Teatro Vico Un ao ms tarde estrena su ltima
Grabacin de La nia del boticario
con Liber y Fermn Navarro en los obra, Cosmos, humorada lrica en
papeles principales, el resultado dos actos la cual debida al estado Varias han sido las Bandas y
fue extraordinario, 40 representa- del tiempo y otras circunstancias Orquestas forneas que han
ciones ininterrumpidas volvindose (se represent al aire libre), fracas interpretado sus obras, como
a reestrenar una nueva versin en estrepitosamente en la afluencia
noviembre del mismo ao. de pblico lo que sumado a otras la Banda de Alzira, La Banda
vicisitudes y la situacin musical Sinfnica de Alcasser, La Or-
El 25 de Febrero de 1956 se estrena que haba entonces conducen al questa de Cmara de la Aca-
una nueva zarzuela Jaime Alfonso msico al ostracismo. demia Europea de Erba (Italia),
el Barbudo esta vez con libreto de La Orquesta Sinfnica de
Lorenzo Guardiola, zarzuela que
trata sobre la leyenda del bandolero Julin Santos imparti clases de Murcia y la Ural Philharmonic
Jaime Alfonso el Barbudo y sus solfeo y piano durante la mayor Orchestra de Rusia, as como
andanzas por las tierras murcianas. parte de su vida, en su vieja casa los grandes pianistas Pilar y
de la calle del Rico de Jumilla y su Pedro Valero, quienes inter-
A finales de los aos 40 y ltima actividad musical fue cola- pretan sus obras por todo el
principio de los 50 Julin borar en la creacin de la actual mundo.
Asociacin Jumillana de Amigos de
Santos compone las que son la Msica de la cual fue su primer El da 23 de Marzo de 2003, el
sin lugar a dudas, sus me- director. A finales del ao 82 dimite Ayuntamiento de Jumilla, presidido
jores obras Los Gerifaltes de su cargo alegando problemas por Francisco Abelln Martnez,
de salud y el 3 de Julio de 1983
(1947) y La Nia del Botica- muere en Jumilla dejando un lega-
nombra a Julin Santos, Hijo Pre-
rio, ambas con letra de Lo- dilecto de esta ciudad en un acto
do de ms de cuatrocientas obras. celebrado a tal efecto en el Teatro
renzo Guardiola. Esta ltima Vico de Jumilla.
constituy la gran frustracin mu- De sus obras se han hechos varias
sical de Julin Santos ya que nunca grabaciones, como los dos discos
consigui estrenarla, llegando a Marchas Procesionales y Pasodo-
escribir en la carpeta de dicha obra bles que ha grabado la Asociacin
para estrenar despus de mi muer- Jumillana de Amigos de la Msica,
te. Con Los Gerifaltes obtuvo el Bagatelas de Otoo que recoge la
Premio Nacional de Zarzuelas or- msica de piano y cmara, inter-
ganizado por RNE y fue estrenada pretado por Pedro Valero, el CD de
en el Teatro Apolo de Valencia el la opereta La Nia del Boticario y
26 de Enero de 1951. el de Villancicos; recientemente
han sido grabadas la opereta Fa-
En los aos posteriores dedica prin- rruca y la zarzuela El Fantasma de
cipalmente sus composiciones a la Tercia, ambas por la Orquesta
obras para orquesta y piano como Filarmnica Rusa (Mosc) dirigidas
Suite Santa y Elegiaca, Poemas ambas por Lin-Tao.

Manuel Al Pao fino o Ave Mara. Algunas
de sus obras permanecen inditas
en el archivo familiar. Asimismo
Manuel Daz
Massotti Littel ha compuesto obras para banda y
otras piezas menores.
Cano
Natural de Helln, naci en 1926.
(1915- 1999) Por su gran labor en pro de la Adems de su faceta de concer-
Es una personalidad que ha estado msica en Murcia fue galardonado tista de guitarra, a la que ha
presente en la mayor parte de las con la Encomienda de Alfonso X dedicado gran parte de su vida,
empresas musicales murcianas. el Sabio. habiendo dado unos 2.000 con-
Hombre de amplia base humana y ciertos por Espaa, Marruecos,
universitaria, con variados estudios varios pases de Europa, Hispano-
(Magisterio, Profesor Mercantil y
Abogado) y una buena formacin
Jos Pagn amrica, Estados Unidos y Oriente
Medio, desde el ao 1940 en que
musical, fue Catedrtico de Ar-
mona en el Conservatorio de Mur- Lpez empez su carrera artstica, ha
terminado sus ltimos aos en la
cia (que hoy lleva su nombre) sien- Nace en Cartagena en 1916. Muy Ctedra de Guitarra del Conser-
do el catedrtico ms joven de joven marcha a Madrid para vatorio murciano. Hombre de
Espaa en esta especialidad, y perfeccionar sus estudios. Trabaja cuantiosos mritos que ha recibi-
director del citado Conservatorio. con Conrado del Campo y desem- do numerosos galardones en su
En sus primeros aos de msico pea interinamente una Ctedra tierra, en el mbito nacional y en
dio varios conciertos como pianista en el Instituto Cardenal Cisneros el extranjero por su dedicacin y
solista y acompaando a numero- hacia 1944. En 1945 consigue una difusin de la msica espaola y
sos violinistas, violoncelistas y can- Ctedra de Armona en el Conser- de la guitarra (slo en el Pabelln
tantes. Fue Director Artstico de vatorio de Sevilla y comienza su Espaol de Nueva York dio 500
Radio Murcia desde 1939 a 1943. trabajo en Radio Nacional de Es- conciertos durante los aos 1964
Director del Orfen Murciano Fer- paa. Goz de una beca del S.E.U. Y 1965), Daz Cano es un com-
nndez Caballero con el estren para realizar sus estudios en Ma- positor que ha editado bastantes
piezas folklricas, de polifona y drid. Estudi con Yuste y consigui obras (unas 40) en Unin Musical
obras sinfnico-corales. Fundador primeros premios en Armona y Espaola. Tambin ha compuesto
y propulsor de la Orquesta de c- Piano. Fue Profesor Auxiliar de la un Concierto para guitarra y or-
mara del conservatorio, demostr Ctedra de Armona de Echevarra. questa, as como el Himno a Car-
igualmente su ingenio como com- Su principal actividad ha sido la tagena, que tiene su origen en un
positor al escribir diversas obras composicin para el cine y el do- concurso pblico convocado por
para esta formacin orquestal. Su cumental. Hizo la msica de Her- el Ayuntamiento de dicha ciudad
funcin docente ha sido muy im- mano Menor, Historia de una Ba- y fallado en julio de 1984, si bien
portante en la formacin de gran talla, Vida y obra de Rosales, El su declaracin oficial como himno
parte de los msicos murcianos y Greco e Idilio en Ibiza. Asimismo, de la ciudad de Cartagena y su
de las provincias vecinas. Pagn es autor de una serie de presentacin, tuvo lugar el 30 de
obras corales muy inspiradas sobre mayo de 1987. Tambin estren
el folklore de diversas regiones en junio de 2006 el Himno de la
Como creador se dedic funda- espaolas. Muy conocidos son sus Unin con letra del poeta Asesnsio
mentalmente a la msica folklrica arreglos de msica popular para Sez.
murciana a la que ha enriquecido coro entre los que destaca la ha- Premiado en numerosas ocasiones
con una produccin variada e im- banera La golondrina. Son igual- tambin fue galardonado en nu-
portante para coro mixto, que ha mente interesantes las obras reli- merosas ocasiones. Entre los hono-
sido cantada por varias agrupacio- giosas compuestas para la nueva res recibidos destacan la Medalla
nes corales espaolas de categora liturgia musical emanada del Con- al Mrito turstico, y la Medalla de
nacional. Entre estas obras desta- cilio Vaticano II, las cuales han Oro al Mrito Provincial. Sus obras
can Nana huertana, Salve de Auro- sido grabadas en varios discos. han sido grabadas en varios discos
ros, Habanera Divina con letra de con las casas DURIUM de Miln,
Antonio Martnez Endique, La Caa DECCA de Londres y COLUMBIA de
Dulce, Mujer Murciana, Con el Vito, Madrid.

Con Daz Cano se termina el Primer quehacer contemporneo en el y obteniendo el Primer Premio de
Grupo de compositores murcianos campo de la creacin musical. Estos Composicin en 1945. Durante la
que, por sus caractersticas, podran compositores son Mario Medina, contienda haba compuesto una
ser calificados como artistas que Antn Roch y Manuel Moreno. A Suite para saxofn y piano, dos
han mantenido una clara vocacin continuacin, situaremos cronol- Danzas para violoncello y piano,
folklrica o nacionalista. En ellos gicamente a otros dos que no son dos Noveletas romnticas, Graba-
encontraremos casi siempre que realmente renovadores, Emilio Mo- dos Medievales y un Llanto por la
sus procedimientos y tcnica esta- lina, ms bien acadmico y Grego- Muerte de Garca Lorca que luego
ban dentro de lo que llamamos rio Garca Segura, orientado al cine sera el Prlogo para las Canciones
estilo tradicional, sin atisbos de y al teatro. sobre el Poema del Cante Hondo
renovacin en el material sonoro del mismo poeta.
ni en el lenguaje, es decir, son
msicos conservadores, no adscritos En 1945 fue pensionado por el
a ninguno de los nuevos ismos
surgidos a raz del Dodecafonismo
Mario Medina Ministerio de Asuntos Exteriores
de Francia para realizar estudios
y de los movimientos que le siguie-
ron.
Segu en Pars, pero la funesta poltica
de aquel momento no le permiti
Naci en Murcia el 10 de Marzo llegar a dicha ciudad. En 1946 es-
de 1908. Era hijo del pintor Jos tren su Sinfonietta Murciana en
Medina Noguera y de Teresa Segu el Teatro Monumental de Madrid.
Monerri, siendo el segundo de tres Esta pieza haba sido premiada por
hermanos. Atrado por la msica la Diputacin de Murcia. En 1954,
desde nio, ingresa en el Conser- Narciso Yepes estrena en Viena su
vatorio de Msica de Murcia en Concierto Murciano para guitarra
1919 recibiendo lecciones de D. y orquesta, que haba sido premia-
ngel Larroca, D. Manuel Massotti do por la Diputacin murciana y
Escuder y comenzando los estudios que fue dado a conocer, en el mis-
de piano con D. Pedro Muoz Pe- mo ao en los Festivales de Estras-
drera, continundolos con D. Jos burgo. En este mismo ao compuso
Agera. Los de armona los realiz la msica de varios documentales
con el citado ngel Larroca, tam- de NO-DO. En 1958 obtiene el Pre-
bin Maestro de Capilla de la Ca- mio Samuel Ros, de msica de
tedral. cmara, con su Cuarteto N 2 que
se estrenar en Madrid por la
Simultneamente fue alumno de Agrupacin Nacional de Cmara.
la Escuela Normal en la misma En 1955 haba escrito las ilustra-
Libro de Manuel Daz Cano ciudad, estudios que termin en ciones musicales del drama calde-
1926. En 1928 obtiene por unani- roniano La hidalga del valle, que se
COMPOSITORES PROGRESISTAS midad el Primer Premio de Piano y representa en el Teatro Espaol de
O RENOVADORES en 1931 se le concede tambin por Madrid.
unanimidad el Primer Premio de
Realmente se trata de unos pocos Armona. Roberto Corts le impone Compuso mucha msica para el
compositores, no exceden de cinco. posteriormente el de contrapunto. cine, tanto para largometrajes co-
Son los msicos que trataron de En 1934 por oposicin, es pensio- mo para documentales de NO-DO.
renovar la composicin. Quisieron nado por la Diputacin de Murcia Tiene publicadas para piano Canto
estar al da o, por lo menos sinto- para proseguir sus estudios de com- de cuna, Danza murciana, Preludio
nizar con las tendencias que se posicin en el Real Conservatorio y fuga de la petenera, dedicada a
haban extendido por Europa desde de Madrid, ingresando en la clase su maestro de composicin Joaqun
haca ya bastantes aos. Aunque de Joaqun Turina y tomando lec- Turina. Sin publicar se cuentan
su esfuerzo por actualizarse ha sido ciones privadamente con el gran Siete Sonatas, Tres Danzas espao-
merecedor de nuestra gratitud, sus Maestro de piano Enrique Aroca. las, Tres Danzas nobles, Tres Danzas
obras no pueden ser calificadas Estos estudios quedaron suspendi- de buen humor, Grabados medieva-
como de vanguardia, pero si cons- dos por la Guerra Civil, reanudn- les, Dos Noveletas, Nocturno, Dos
tituyen la aportacin murciana al dolos a la terminacin del conflicto Yaraves, Dos Danzas hindes, Di-

vertimento, Danza galante, Apun- Orquestal en cuatro tiempos. A es- ciano. Durante los primeros aos
tes de un cabaret, Suite, Suite a la ta produccin se pueden aadir de la postguerra ya aparece for-
antigua, Cinco Preludios espaoles, los ballets, Suite de ballet, Peter mando do con Manuel Massotti
A la muerte de un gorrin, Cortesa- Pan, El marinero con permiso y El Littel y ofrecen conciertos por Ra-
na coqueta, Ensayo de un Scherzo, enanito y la infanta. dio Murcia y en la propia ciudad.
Minu para una baile en puntas, Fue fundador del Cuarteto Beetho-
Arpa paraguaya, Piezas breves para Para guitarra tiene publicada una ven. Inicia la composicin tarda-
piano y otras de msica ligera. Sonata y sin publicar Cinco piezas mente con piezas para violn y
espaolas. posteriormente compone suites,
Para violn y piano ha escrito Danza conciertos, sinfonas, obras para
espaola, Suite, Paisaje crepuscu- Para violn y orquesta tiene su
Concierto espaol en tres movi- piano, un octeto y ballets. Est in-
lar, Msica para un amigo, Ballet fluido por Enesco, Bartk y Proko-
Tzigane. Para flauta y piano es au- mientos.
fiev. Tambin por Hindemith. En
tor de Sonata, Aria, Divertimento, Por su Sonata para violn y piano 1964 gana el Premio Mlaga con
Nocturnal, Capricho murciano. fue Premio Nacional de Composi- su obra Homenaje a Prokofiev, sien-
En su msica vocal figuran: Trptico cin con motivo del centenario del do estrenada por la Orquesta Sin-
ertico caballeresco, para coro a Crculo de Bellas Artes en 1980. fnica de Mlaga bajo la Direccin
cuatro voces. Cnticum Resurrec- Es Acadmico de la de Alfonso X de Gutirrez Lapuente. Se trata de
tioni, para cuatro voces solistas, El Sabio de Murcia. una suite para un ballet imaginario
coro a cuatro voces y orquesta. y est escrita en un lenguaje que
Tres Tonadillas para tiple y piano. usa procedimientos viejos y nuevos
Ocultad la rosa, voz y piano y So-
neto a Crdoba para tiple y piano. Antn Roch elaborados con su criterio personal
y al servicio de un claro melodismo.
Tambin ha compuesto una Sin-
Sobre textos del poeta Joaqun
Gonzlez Estrada, Alba del hijo, voz
(1915- 1987) fona y un Concierto para cuerda
y piano. Con poesa de Leopoldo Su verdadero nombre es Antonio y metal. Sus piezas piansticas han
de Luis Canciones Asturianas. Sobre Garca Rubio. Aunque nacido en sido editadas por Unin Musical
textos de Lorenzo Pavesio Seis Can- Orihuela en 1915 se le considera Espaola y han sido incorporadas
ciones sobre el Poema del Cante murciano ya que casi siempre ha a los programas de estudio de va-
Hondo de Federico Garca Lorca vivido en Murcia trabajando como rios pases. Fallece en 1987.
para voz y piano, precedido por el violinista y posteriormente como
Llanto por la Muerte del Poeta, a compositor.
piano solo. Apelacin al tiempo
para tiple y piano, sobre poesa de Sus estudios comenzaron en el
Conservatorio de Murcia con Ma-
Manuel
Ramn de Garca Sol. Cinco Can-
cioncillas ingenuas para tiple y riano Sanz. Despus march a
Pars y sigui los cursos de L'Ecole
Moreno
piano, con textos de Garca Sol.
Fuente serena sobre poesa de Ra-
mn de Garca Sol. Cinco bodego-
Normale de Musique y del Insti-
tut du Violon con Jorge Enesco.
Buenda
nes sobre poesa de Antonio Oliver, Tambin asisti a las clases de Nace en Murcia en 1932. Curs
para tiple y coro, que fueron estre- Nadia Boulanger y a otros cursos sus estudios en el Real Conser-
nados en Radio Nacional de Espaa con Carol Flesch, gran profesor y vatorio Superior de Msica de
y publicados. autor de la obra L' art du violon. Madrid con Conrado del Campo
Recibi orientaciones de Milstein, y Julio Gmez en Composicin,
En msica de cmara tie- de Prihod y de Goldberg, que fue obteniendo Primeros Premios de
ne cuatro Cuartetos, un Tro para concertino de la Orquesta Filarm- Piano, Armona y Composicin,
violn, violoncello y piano y una nica de Berln. Convivi con Ginette este ltimo con la obra Concertino
Sonata para violn y piano. Nevers, que fuera Primer Premio para instrumentos de madera. En
del Concurso Internacional de Var- 1955 obtiene por concurso-
En su obra para orquesta figura la sovia. oposicin la plaza de profesor de
Sinfonietta Murciana, estrenada Solfeo y Teora de la Msica en el
en 1946 en el Teatro monumental De regreso a Murcia inici sus Real Conservatorio Superior de
de Madrid tras ser premiada por actividades como concertista y Msica de Madrid y ese mismo
la Diputacin Murciana y la Msica profesor en el Conservatorio mur- ao recibir el Premio Samuel Ros
por el Cuarteto para piano, violn, obras escribe en 2000 por encargo Comedia Musical, Premio S.G.A.E.
viola y violoncello. del CDMC Partita del silencio per- Gran Festival de Madrid, varios
dido para guitarra, y dedicada a premios de diversos festivales. Gra-
En 1956 se traslada a Italia para Gabriel Estarellas que la estrena b sus propias obras en Paris, Mji-
ampliar estudios de Composicin en la Fundacin Juan March de co, Roma y Madrid actuando como
y Direccin de orquesta en la Ac- Madrid, 7 Variaciones tonales so- arreglador-director del Teatro Real
cademia Chigiana de Siena, conti- bre el Gaudeamus igitur que se de Madrid con la Orquesta Nacional
nuando dicho estudios en el Con- estrena en el XXV aniversario de la de Espaa, en el de la Zarzuela,
servatorio Benedetto Marcello de Universidad de Alicante por el con la Orquesta Sinfnica Arbs.
Venecia. En los aos sucesivos re- Cuarteto Almus, residente de dicha Compuso la msica para multitud
cibir el Accsit al Premio Nacional Universidad y Concierto goyesco de pelculas, as como muchas
de Msica por Canciones infantiles para guitarra y orquesta de cuerda, obras de teatro y cientos de can-
para voz y piano y el Premio Na- dedicado a Gabriel Estarellas. ciones.
cional de Msica a la Suite Concer-
tante para arpa y orquesta. Se trata de un msico que maneja
con suma habilidad la paleta or-
En 1959 con motivo de un home-
naje al crtico Enrique Franco se
funda en Madrid el Grupo Nueva
Gregorio Garca questal, pero cuya lnea esttica
carece de una posicin definida.
Msica, del que forma parte junto
con Ramn Barce, Alberto Blanca-
Segura Es decir, no est adscrito a los mo-
vimientos de vanguardia que han
brotado en Espaa durante estos
fort, Manuel Carra, Fernando Em-
ber, Cristobal Halffter y Luis de (1929-2003) aos (1939-1975). Sus inquietudes
artsticas van hacia la comedia
Pablo. Nace en Cartagena y lleva a cabo musical y teatral, la cancin mo-
En 1965 Antonio y sus Ballets de sus primeros estudios musicales derna y los arreglos para los grandes
Madrid estrenan en el XIV Festival con sus padres, Encarna, excelente maestros de la cancin espaola,
Internacional de Msica y Danza pianista, y Alfredo, Profesor de vio- cupl o andaluza, tales como Qui-
de Granada el ballet Eterna Castilla. ln del Conservatorio de Cartagena. roga o Padilla.
Primer Premio de Msica Polifnica Poco despus pasara al Conserva-
torio de la ciudad y tambin reci- A los diez aos de su llegada a
del XIV Certamen Nacional de To- Madrid, llega su mayor xito hasta
rrevieja por Dos canciones amato- bira clases particulares de Ramn
Sez de Adana, a la sazn Director entonces, su cancin Un Telegrama,
rias, ocupa entre 1970 diversos interpretada por la chilena Monna
cargos relacionados con el mundo de la Banda de Infantera de Marina
y de la Masa Coral Toms Luis de Bell, que triunfa en la primera edi-
de la lrica espaola. Ser Director- cin del Festival de Benidorm.
concertador de la Escuela Superior Victoria. Sez de Adana era un
consumado pianista. Gregorio, des- Desde ese momento, el nombre de
de Canto de Madrid as como Di- los hermanos Garca Segura apare-
rector Musical de la Compaa Lri- pus de su formacin elemental
pasara a cursar estudios en el Real ce de manera regular en canciones,
ca Titular del Teatro de la Zarzuela musicales, obras de teatro y Gre-
de Madrid. La arpista Marisa Robles Conservatorio de Madrid,
convirtindose en un pianista de gorio Garca Segura se vincula al
estrenar en 1974, junto con la mundo del cine como compositor
Orquesta Sinfnica de Radiotelevi- tcnica irreprochable. Tal vez su
mejor camino hubiera sido ste: el tras Carmen la de Ronda, film para
sin Espaola dirigida por Jess lucimiento de Sara Montiel, perso-
Lpez Cobos su Suite Concertante piano. Ms las dificultades para
encontrar soluciones a su carrera na vinculada a la vida del meaestro
para arpa y orquesta. Otras obras hasta hoy. Son casi doscientas las
escritas por encargo sern Treno de concertista, le inclinaron al mun-
do de la composicin en el que ha pelculas con msica suya en todos
(1976), Phonos (1987), Concierto estos aos.
del Buen Amor (1991), Concierto desarrollado una fructfera y curiosa
Neoclsico (1994). carrera. . Gregorio Garca Segura trabaj con
Sus estudios en Madrid fueron co- directores como Juan de Ordua,
En 1999 el Excelentsimo Ayunta- Rafael Gil, Tulio Demicheli, Ladislao
miento de Murcia le encarga Sal- ronados con Premios extraordina-
rios y de honor, alcanzando adems, Vajda, Juan Antonio Bardem, Mario
zillesca para cuarteto de cuerda, Camus etc. pero sobre todo, y a
que estrena en dicha ciudad el diversos galardones, como La Copa
de Honor, Prestigio en Composicin partir de 1962, con Mariano Ozores,
Cuarteto Almus. Entre sus ltimas para el que compuso una msica
Musical, el Premio Homenaje a la

apropiada al tipo de cine comercial Concierto-Improvisacin, especia- Cuando Yepes tena 12 aos de
y de mero divertimento. lidad difcil y poco conocida en edad la familia se traslada a Va-
Espaa. lencia donde estudia el Bachillerato
Lamentablemente, su talento no y contina sus estudios de msica
se inclin hacia los gneros sinf-
nico o lrico ni tampoco hacia el
piano, su instrumento preferido.
Emilio Molina
Fernndez
Naci en Blanca (Murcia), realizan-
do sus primeros estudios en el
Conservatorio de Murcia y conti-
nundolos en el Conservatorio de
Valencia en Direccin de Coros y
de Orquesta, Pedagoga Musical,
Msica de Cmara y Musicologa.
Posteriormente ha asistido a los
Cursos de Santiago y Granada,
Villafranca del Bierzo, San Sebas-
tin, Niza y Munich con los Maes- Narciso Yepes
tros Bernaola, Marco, de Pablo, en el Conservatorio. Su profesor,
Cristbal Halffter, Jord, Jaseau,
Quatrocchi, Len Ara y Celebida- NARCISO Vicente Asensio, le obliga a crearse
una tcnica propia y en 1943 de-
che. Se licenci en Filosofa y Letras buta en el Teatro Serrano de Va-
por la Universidad de Alcal de
Henares.
YEPES, lencia.
La familia se traslada de nuevo a
Como compositor ha sido premiado
en los Concursos de Ciudad de
GUITARRISTA vivir a Lorca, donde toca en pre-
sencia de Ataulfo Argenta, quien
Granada, Manuel Valcrcel de
Santander, Luis Coleman y Jos
UNIVERSAL le propone que se traslade a Ma-
drid, donde conoce a Joaqun Ro-
Miguel Ruiz Morales de Santiago
de Compostela. Sus obras han sido
(1927-1997) drigo, quien acababa de finalizar
su Concierto de Aranjuez, obra con
emitidas por Radio Nacional de Narciso Yepes naci el 14 de no- la que Yepes iniciara su carrera
Espaa, Radio 2, habindole dedi- viembre de 1927 en Marchena, como solista al interpretarla en
cado un programa monogrfico Lorca. A los 4 aos, simula tocar 1947, acompaado de la Orquesta
sobre su obra de cmara. la guitarra con un bastn y su de Cmara bajo la direccin de
padre, un modesto agricultor, le Ataulfo Argenta, en el Teatro Es-
regala una guitarra autntica en paol de Madrid.
Es Catedrtico de Repentizacin, la feria de Lorca.
Transposicin Instrumental y En 1948 toca con gran xito en
A los pocos das, el nio tocaba de Ginebra, Suiza y desde entonces
Acompaamiento del Real Conser- odo canciones populares de la
vatorio Superior de Msica de Ma- su actividad como concertista es
poca y su padre comenz a lle- imparable.
drid. Est dedicado a la investiga- varle a clases de solfeo y guitarra
cin pedaggica sobre el Bajo con su primer maestro, Jess Gue- Pese a ser grandemente elogiado,
Cifrado y a la recuperacin del vara. est convencido de que debe pro-
fundizar en el estudio, el trabajo y De las numerosas grabaciones de posiciones para Conciertos de Pia-
la investigacin, por lo que se tras- Narciso Yepes como intrprete, no:
lada a Pars. merece la pena escuchar: Inspiracin de Poetas, Aoranzas
y Recuerdos, Fantasas y Caprichos,
Adems, all conoce a una joven Con Toques de Romanticismo, La
de origen polaco, estudiante de - Para guitarra y orquesta: Ernesto Navidad en Concierto, Con sonidos
Filosofa en la Sorbona con quien Halffter: Concierto para Guitarra y de Cuaresma y Vida y Fe.
se casa y tiene tres hijos. Orquesta; Joaqun Rodrigo: Con-
cierto de Aranjuez y Fantasa para Tambin ha compuesto Himnos,
Su fama se extiende al un Gentilhombre, Orquesta Sinf- letra y msica: Himno a Alqueras,
componer e interpretar en nica de RTVE, Odn Alonso. Al Cristo de la Fe de Murcia, Al Cris-
1952 la msica de la pelcu- - Para guitarra sola: Albniz: Ma- to del Sagrario de Altea, Himno a
laguea, Torroba: Madroos.
la Juegos Prohibidos, Oscar la Virgen de la Dolorosa de Santo-
a la mejor pelcula extran- mera y el pasodoble Altea as
como un Pasacalle al grupo de los
jera de aquel ao.
Sus discos se venden por todo el
Enriqueta Moya Templarios de Caravaca.
mundo pero, vido investigador, en

1964 inventa la guitarra de 10 Gmez Tambin es autora de la letra y
msica de un lbum de Habaneras
Recordando a Cuba y de tonadillas
cuerdas y, aunque no cesa en su
actividad como concertista, trabaja (1939- ) Recordando a Andaluca.
Con motivo del 250 aniversario de
contnuamente para recuperar y
publicar antiguas partituras indi- Nacida en Orihuela el 20 de enero Mozart ha compuesto Homenaje a
tas del Renacimiento, Barroco etc, de 1939 y murciana de adopcin, Mozart, biografa del nio prodigio,
hasta un total de seis mil obras. Keta Moya, como se la conoce, unido a composiciones al estilo y
cursa sus estudios de msica con forma de Mozart.
Da conciertos por todo el mundo la profesora Hilaria Fenoll. Obtiene En sus obras se deja ver una gran
siendo aclamado por el gran el ttulo Superior de Piano por el influencia de la poesa.
pblico, y en 1980 realiza su pri- Conservatorio Superior de Msica
mera gira por la extinta Unin So- de Murcia con Sobresaliente y Pre-
vitica. Desde all se traslada a mio Extraordinario en Solfeo. Dirige
Japn donde ofrece 40 recutales y una Academia de Solfeo y Piano,
su arte es autnticamente venera- Canto y Repertorio.
do. Tambin prepara oposiciones a Edu-
Como gran concertista y profesor, cacin Primaria, Especialidad de
obtuvo numerosas distinciones en Msica, y es Profesora de Msica
vida tales como: Hijo Predilecto de en la Academia de Danza de Maria
la ciudad de Lorca (1964), Doctor Dolores Moreno.
Honoris Causa por la Universidad Ha impartido en Cajamurcia cursos
de Murcia (1977) Y Acadmico de didcticos de lenguaje musical con
Honor de la Real Academia Alfonso prcticas en la especialidad de Pia-
X El Sabio, as como Hijo Predilecto no orientadas a futuros maestros
de la ciudad de Murcia (1978), y profesores de Primaria y Secun-
Premio de la Sociedad General de daria.
Autores de Espaa (1984) etc, ade-
ms de otras numerosas distincio- Ha escrito guiones y msica para
nes espaolas y extranjeras. obras de Teatro actuando con la
compaa Teatro Aftalia. Entre sus
En Murcia capital, en la que fuera obras se encuentran: Federico y su
su ltima aparicin pblica, se le Duende y La mirada de un Siglo.
rindi un clido homenaje el 26 de Tambin ha compuesto msica
enero de 1997. Falleci en Murcia para poemas de Gloria Fuertes.
el 3 de mayo del mismo ao. Especial belleza emana de sus com- Enriqueta Moya

LAS LTIMAS do con los ms prestigiosos direc-
tores, compuso tambin msica
de cortometrajes.
tro Ramrez Valiente, y que hasta
ahora se ha considerado, sin serlo,
el Himno a Murcia:
VANGUARDIAS Su filmografa y discografa son las
siguientes:
LA PARRANDA
- Ao 2002: Salom CD, El Robo
ROQUE BAOS ms grande jams contado CD,
El otro Lado de la Cama CD, No
CANTO A MURCIA
(1968-) somos Nadie CD
- Ao 2001: That Girl From Ro, En la huerta del Segura,
Roque Baos nace en Jumilla (Mur- Torrente 2: Misin en Marbella cuando re una huertana
cia) en 1968. Estudia saxofn y CD, Buuel y la Mesa del Rey resplandece de hermosura
solfeo en el Conservatorio Superior Salomn CD toda la vega murciana,
de Msica de Murcia. En 1986 se - Ao 2000: Lzaro de Tormes CD, y en los ramos del naranjo
traslada a Madrid, donde completa Obra Maestra CD, La Comunidad brotan flores a su paso.
sus estudios en las especialidades CD, Sexy Beast CD, El Corazn del huertanica de mi afn,
de : Profesor de Solfeo, profesor Guerrero CD t eres pura y eres casta
Superior de Saxofn, Piano, Ttulo - Ao 1999: Muertos de Risa CD, como el azahar.
Superior de Armona, Contrapunto, Goya en Burdeos CD, Segunda
Composicin e Instrumentacin, y Piel CD, El rbol del Penitente CD En la huerta del Segura,
Ttulo Superior de Direccin de - Ao 1997: Una Pareja Perfecta, cuando rie una huertana
Orquesta, donde obtiene diversos Carreteras Secundarias CD. resplandece de hermosura
Premios y Matrculas de Honor. - Ao1988: Torrente, El Brazo Tonto toda la vega murciana,
de la Ley CD, No se lo Digas a Na- y mirndose al pasar
Pero es en la composicin donde die en la acequia del jardn,
Roque Baos destaca realmente, en el agua se reflejan,
consiguiendo varios premios y es- En los ltimos aos, y bajo la som- como flores que salieron
trenando obras para orquesta, ban- bra del Conservatorio Superior de para verla sonreir.
da sinfnica y grupos de cmara. Msica Manuel Massotti Littel de
En 1993, consigue una beca del Murcia, ha salido a la palestra toda Huerta, risuea huerta
Ministerio de Cultura para estudiar una generacin de compositores que siempre frutos y flores das,
en una de las ms prestigiosas es- jvenes relacionados de una u otra
cuelas del mundo, Berklee College forma con este centro educativo. Murcia, la que cubierta
of Music de Boston, Massachussets, Adems de Roque Baos, este nue- en todo tiempo de flor ests!
donde se especializa en Composi- vo grupo de creadores murcianos, Murcia, son tus mujeres
cin de Msica para cine (Film entre los que se encuentran Agustn gala de tu palmar.
Scoring) y en Jazz. Snchez, Pedro Larrosa, Plcido Murcia, qu hermosa eres!
En esta escuela se grada Summa Illescas, Mateo Soto, David Mora, Tu huerta no tiene igual,
Cum Laude, consiguiendo los pre- Margarita Muoz, Joaqun Mart- pues son tus mujeres
mios Robert Share Award por de- nez Oa, Alberto Muoz o Javier la flor del palmar.
mostrar el ms alto nivel dramti- Artaza, este ltimo murciano de En la huerta he nacido
co- musical, en el rea de adopcin, son la gran apuesta de para amar y vivir,
composicin de msica para pelcu- futuro que el tiempo nos ir mos- y en su campo laborado
las y el Achievement Award por sus trando como inventores, genios, con noble trabajo me quiero
excelentes interpretaciones en jazz. renovadores y sin duda artistas en morir. etc.
el campo de la msica en nuestra
Ha compuesto msica para varias regin y en nuestro panorama na-
obras de teatro, programas de te- cional. Esperemos que as sea.
levisin y multimedia. En el cine, Parece oportuno finalizar este re-
antes de componer para un buen copilatorio con la bella letra de La
nmero de largometrajes, trabajan- Parranda, compuesta por el maes-

ANNEX II
COMPOSERS FROM
THE REGION OF MURCIA
COMPOSERS FROM THE REGION OF MURCIA ANNEX II
COMPOSERS FROM THE REGION OF MURCIA
Within the panorama of Spanish Cathedral of Murcia. trends as areas of expression
music the composers of the Re- - Composers described as without abandoning folk music
gion of Murcia in south eastern regionalists or nationalists as a source of inspiration.
Spain deserve special mention. finding their inspiration in - The new vanguard who lead
These can be placed into four Murcian folklore. Most notable the new generations of Murcian
groups: was Bartolom Prez Casas. composers.
- Progressives or innovative
- Composers connected with the composers who looked to new
Angel Larroca in the position of chapel master

at the Cathedral of Murcia. He was
also an organist and canon at the
y Rech Cathedral of Cartagena. He studied
in the Conservatory of Murcia and
(1880 1947). after in Barcelona and the Superior
School of Sacred Music (College
Originally from Calatayud, Larroca of Religious Music) of Madrid. He
y Rech was appointed Chapelmas- was teacher at the Minor Seminar
ter of the Cathedral of Murcia in of Saint Joseph and founder and
1907 and retained this post until Director of the Children Choir of
his death. He was also teacher of the Cathedral of Murcia and the
harmony and solffegio at the Con- choir of Alfonso X El Sabio High
School, as well as lecturer at the
MUSIC OF THE servatory of Murcia (the first to
hold this post as the institute was now University of Murcia, then
called Escuela Universitaria del
CATHEDRAL OF founded in 1917). He was a prolific
writer of religious works: some Profesorado de E.G.B. (Teacher tra-
ining university college).
200 compositions comprising of
MURCIA Masses, Salves, Psalms, Litanies to
the Virgin Mary, Prayers to the Only a small proportion of his com-
Of all the choir chapels that have Virgin, hymns, prime psalms, Te positions have been published: a
existed in the Region of Murcia Deum, Liberame, Misereres, Mass mass called Reina de la Paz (The
throughout history, (Schola offices and Mass for the Dead or Queen of Peace) and a number of
Cantorum of the Seminar in funeral masses. In addition, he hymns and Christmas Carols.
Murcia, Orfen of Cartagena, composed secular works, and edu- Among his most notable unpublis-
Escolana (Children Choir) of cational pieces which he employed hed works are 40 hymns typical
Baslica de la Pursima in Yecla in his teaching of music. from the villages and towns of the
etc.) only the Chapel of the Region of Murcia, 50 preludes,
Cathedral of Murcia survives, fugues for the organ, 10 composi-
which in June 2005 brought back
to life its ancient and prestigious
D. Pedro Azorn tions Acuarelas Murcianas (Mur-
cian Watercolours), 50 compositio-
boys choir. Two of its chapel
masters stand out: Angel Larroca
Torregrosa ns Aires Yeclanos (Aires from Yecla
a small town near Murcia), 15
y Rech, and Pedro Azorn (1915) masses for 2, 3, 4 and 5 voices.
Torregrosa.
Azorn succeeded Larroca y Rech

ANNEX II COMPOSERS FROM THE REGION OF MURCIA
REGIONALIST classes of accompaniment from

Antonio Aguado, piano from Pedro
garay, was premiered on 28 Nov-
ember also at the Zarzuela Theatre.
Albniz, and violin from Jos Vega. In 1882 he conducted 24 concerts
COMPOSERS Outside the conservatory he studied
accompaniment under Indalecio
with the Artistic-Musical Union
Orchestra. In 1884 and 1885 he
Soriano Fuertes. When Soriano toured Lisbon, Buenos Aires, and
died, Fernndez studied harmony, Montevideo with his zarzuela com-
counterpoint, fugue, and composi-
tion with Hilarin Eslava.
In 1853 he became first violinist

at the Royal Theatre and directed
the orchestra of the Variety Theatre
of Madrid for which he composed
fantasies, overtures, capriccios and
pieces for ballet. In 1854 he became
the conductor of the orchestra of
Lope de Vega Theatre, and in 1856
he was awarded first prize for com-
position from the Conservatory of
Madrid. After writing more than
30 zarzuelas he moved to Cuba
where he lived from 1864 to 1871.
Manuel Fernndez Caballero His return to Madrid initiated the
period of his greatest success. In
Manuel 1876 La Marsellesa was premiered
at Zarzuela Theatre. It was based
on an episode from the French pany. In 1891 he was appointed
Fernndez Revolution. Although not very his-
torically accurate, it was very good
member of the Academy of Fine
Arts of San Fernando. In 1899, with
Caballero theatre. Such was its success that
the end of the first act was repea-
his sight impaired due to cataracts,
he inaugurated at the Zarzuela
(1835-1906) ted three times. Theatre El Traje de Luces (The Suit
of Lights) with libretto by the bro-
Fernndez Caballero was born in In 1877 he inaugurated Los Sobri- thers lvarez Quintero.
Murcia in 1835. The eighteenth nos del Captain Grant (The Nephew Fernndez Caballero died in Madrid
child, his father died before he was and Nieces of Captain Grant), a pie- on 26 February, 1906 leaving be-
born. He began his musical training ce with plenty of entertaining sce- hind an abundant collection of
at an early age with the help of nes, characters, variations in mood zarzuelas.
his brother-in-law Julin Gil and and comic effects. But it was El
continued under Jos Calvo who Duo de la Africana (The Duet of the
taught him violin, piano and har-
mony. He taught himself the pic-
African) that really hit the mark
being a great success. He also in-
Marcos Ortiz
colo, clarinet, cornet and trombone.
Throughout his life he refused to
augurated in the Apollo Theatre El
Cabo Primero (The First Corporal)
Martnez
use the piano due to his lack of
dexterity on the keyboard. When
with libretto by Arniches; in the
Zarzuela Theatre La Viejecita (The (1866-1950)
he was five he sang at the Chapel Little Old Lady) and a few months
of the Agustinians in Murcia. later in the same theatre El Seor Born in Totana, Murcia, he studied
In 1845 he moved to Madrid where Joaqun with text by Julin Romea. composition at the Superior Con-
he was given musical instruction His most famous work was Gigan- servatory in Madrid under Arrieta.
by another of his brother-in-laws, tes y Cabezudos (Giants and Big He then prepared for the examina-
Rafael Palazn. He enrolled in the Heads) together with Miguel Eche- tion for the position of conductor
Conservatory in 1850, receiving of military music under Varela Sil-

vari, obtaining the post in 1896. from his grandfather, Juan Casas, prize for symphonic compositions
He was in charge of the Seville who was conductor of one of the for orchestras from the Academia
Regiment which had its headquar- bands that played at the Easter de Bellas Artes of San Fernando in
ters in Cartagena (Murcia). He was festival of Lorca. Later his uncle, 1909, at the same time that Fallass
a musician with great prestige in Doctor Jos Maria Casas, taught La Vida Es Breve (Life is Short) won
his time and he was commissioned him how to read the musical scores a prize for best opera. The suite
to conduct orchestra which played of opera, Beethoven sonatas etc. was premiered at the academy in
at the coronation of King Alfonso and later sent him to the Conser- 1909 and was afterwards perfor-
XIII. Later when he was in Portugal vatory of Madrid to complete his med at the Royal Theatre in 1910.
composing a Symphonic Poem, he musical instruction. He finished Perez conducted this suite in Lorca
saw close at hand the violent death his formal studies in 1890 and was at the Guerra Theatre in 1922. It
of King Charles and heir to the employed as a musician in the was performed in Murcia in 1944
throne Prince Philip. The poem was Marine Infantry of Cartagena, Mur- to celebrate King Alfonso fiestas.
dedicated to the distinguished vic- cia. In 1893 he passed the exami- The suite is divided into four mo-
tims and was performed at their nation to become the Major of vements: Seguidillas Murcianas
funerals for which Ortiz was awar- Music in the Spanish Infantry Re- (Murcian Seguidillas), Canciones
ded the Order of the Knights of giment in Cartagena and in 1897 de Trilla, Romance Morisco (The
Santiago. he was appointed conductor of the Moor Romance) and Parranda (The
Royal Corps of Halberdiers of Ma- Spree). With this composition Pe-
His production is very large and drid. At the turn of the century rez demonstrated that he was a
includes over 1,000 diverse works. Prez Casas continued studying nationalist composer. Following
He composed popular pieces, zar- with artistic ambitions, and passed the debut of his Cuarteto para
zuelas and a Grande Salve (Great the examination to become Pro- Piano e Instrumentos de Cuerda
Prayer to the Virgin) that was pre- fessor of Harmony at the Royal (Piano and Stringed Instrument
miered in Cartagena at the end of Conservatory of Madrid. Quartet) in Paris, he became an
the nineteenth-century. In the field international success.
of education, he is author of lge- In 1915 Prez Casas founded the
bra Musical. Philharmonic Orchestra for the He subsequently composed the
advancement, dissemination and lyric drama Lorenzo based on the
teaching of music. With this or- libretto of Vicente Medina which
chestra the young composers had has not been performed. He wrote
the opportunity to have their works a symphonic poem, Calixto y Me-
performed for the first time. It libea based on the last scenes of
enabled Russian and French music La Celestina. Other minor works
to become better known to the are some lieder based on the poems
public. This new company demons- of Bcquer, a collection of pieces
trated its ability to organise new for different instruments including
projects when in 1911 it created a barcarole dedicated to his wife,
the Society of Wind Instruments. Angelita. For the royal wedding of
Alfonso XIII and Victoria Eugenia
Prez was not only a conscientious he composed and dedicated to
worker, a great conductor and an them the Poema Sinfonico para
Bartolom Prez Casas excellent teacher of harmony, he Banda (Symphonic Poem for Band).
also researched the folklore of his
Bartolom native land and sent it to his old
teacher, Felipe Pedrell. This unpu-
With help of Joaquin Turina he
founded the National Orchestra
Prez Casas. blished collection called Los Cantos
de Trilla (Songs of the Threshing
and after the death of Turina he
was appointed Commissary of Mu-
(1873-1956) Time) was compiled in the coun-
tryside of Lorca. His Suite a mi
sic. He was decorated on many
occasions both in Spain and
Prez Casas was born in Lorca Tierra (Suite of my Land) was based abroad. He died on 15 January,
(Murcia) on 24 January, 1873. He on these and other regional songs 1956.
received his first lessons in music for which he was awarded the

after the couples death, her eyes fill origins in the eighteenth century.
with tears when Maria talks about The tune was not, as many believe,
them. As a reward for her loyalty, the a gift from Fredric of Prussia to
composer bequeathed her 50% of Charlies III of Spain. The Marcha
the rights to the royalties obtained Granadera (The Grenadier March)
for playing of the melody of national was originally composed by Manuel
anthem. Espinosa de los Monteros (Andjar,
Since 1956, the year of the death 1725 1810).
of the master, as she still calls him,
she and another benefactor, Jos The first reference to the changes
Andrs Gmez, receive a royalty every
time the anthem is played at an made by Bartolom Prez Casas to
official event or in a church or at a the Grenadier March dates from
military barracks. They receive their the 27 August, 1909. It was Alfonso
rights as do 40,000 members of the XIII who ordered a new version be
General Society of Authors of Spain. written to be made into the
Mara Benito Although the amount they receive national anthem.
varies, it is not anywhere near the
revenues received by the most A government decree from the
Below is a translation of an article successful artists, the maestro Government Presidency on 17 July,
published in El Pas newspaper whi- Joaqun Rodrigo, and the composer 1942 ruled that it would be
ch is of anecdotal interest for the group Mecano, Jose Mara reinstated as national anthem (it
Cano. had previously been the anthem
THE COMPOSER AND THE until 14 April 1931). The Franco
SERVANT Since the death of her husband Maria government ordered that when
has lived with her niece, the passing the Spanish flag and to the
Translation of article by Amelia proprietor of a bar in the street Calle sound of the national anthem one
Castilla published in the Sunday Sangenjo, Madrid. should stand to attention and
supplement of El Pas newspaper, salute, even giving details of the
21 November 1993. She receives just enough from the position of the arm: With the right
royalties to live off. She certainly does arm held up and pointing towards
Maria Benito Silva has received the not look like a millionairess, and her the forehead.
royalties for the national anthem niece says that this is her aunts only
of Spain since the 1950s which source of income.
After this, Bartolom Prez Casass
were bequeathed to her by her music was officially sanctioned and
master. Maria would have died in obscurity
had not Miguel ngel Aguilar, head he became the first conductor of
of a news department in Tele 5, the National Orchestra after the
The story of Mara Benito, now a Spanish Civil War. The composer,
white-haired lady of 86, is like a fairy the TV channel, discovered that the
rights to the score of the national who had no descendants, registered
tale with a happy ending of sorts. the score that same year on 7
When she was 11 she left her native anthem were in private hands.
October at the General Society of
town of Vera, (Toledo) to go into Authors of Spain, which his friend
service in Madrid, leaving her parents Although this might be surprising
for many people it is not unusual. and executor Jos Andrs Gmez,
and six brothers and sisters to work
the land. Soon after arriving in All anthems have an author and and Mara Benito were later to
Madrid, she got a job as a live-in their rights belong to them and inherit.
housemaid in the house of Bartolom their heirs for 60 years after the
Prez Casas. I had to stand like a authors death. After this period
statue in silence without saying a the composition becomes public
word of what I saw or heard. They domain, says Eduardo Bautista,
were fond of me, but of course, Vice President of the Spanish
everyone had their place, said Maria Society of Authors.
referring to the composer and his The beneficiaries of Bartolom
wife. Needless to say, she wore a Prez Casas will receive royalties
uniform and cap. Even today, 37 years until 2002. The Anthem has its

THE NATIONAL ANTHEM completing the regulations by
which the symbols that represent
the Spanish nation are to be
Jos Verd
The Spanish National Anthem has
its origins in The Marcha Granadera governed. With this end in mind,
the Presidency of the Government
Landivar
(The Grenadier March), of an Verd was born in 1878. In addition
unknown origin, however in 1781 set in motion the creation of a
working party made up of members to being a good folklorist, (he
there appeared a music score published a collection of folksongs
composed by Manuel Espinosa de of the Music Select Committee of
the San Fernando Royal Academy called Cancionero Murciano, the
los Monteros. It first appeared in most comprehensive until then),
1761in a compilation of tunes of Fine Arts and representatives
from various ministries. They Verd was a good composer.
called Official Book of Military Minuetto (Minuet) a symphony for
Tunes of the Spanish Infantry. King commissioned Don Francisco Grau,
Colonel in Command of the Music grand orchestra, which won him
Charles III declared it the March a gold watch at the Juegos Florales
of Honour on 3 September, 1770. Section of the Royal Guards, to
produce a new version of the Festival; and Loa a Cervantes
However it was popular acclaim (Praise to Cervantes) with text by
that raised this composition to the Snchez Madrigal are two of his
position of National Anthem. most representative works. This
composer wrote many more works
In 1870 General Prim held a which were lost after his death.
national competition to create a The scores were apparently sold
new national anthem. The contest as scrap paper.
was declared void and the judges
recommended that the Grenadier
March should remain as the
national anthem.
The royal decree circular of 21
Emilio Ramrez
August, 1908 stipulated that
military bands should play the
Valiente
Spanish National Anthem and the
LLamada de Infantes (The Infantry
(1878-1956)
Call) this was by order of the Music
Mayor of the Royal Corps of Ramrez was born in Murcia in
Halberdier Guards, maestro Don 1878 and died in Seville in 1956.
Bartolom Prez Casas. He was a pianist, composer and
Subsequently a decree of July 1942 conductor of choirs. His father, a
declared the tune known as the professional musician, decided that
Grenadier March the National anthem. Following a favourable he should study to be a schoolmas-
Anthem, without including the report by the Royal Academy, an ter and sent him to Madrid where
score, which meant that the new version of the Grenadier Emilio qualified as primary school
Casass version remained in force. March was approved that teacher. While he was studying,
In 1997 the State acquired the respected the harmonization of he attended classes at the Royal
rights of use of the anthem which Prez Casas and recapturing the Conservatory under Trag, Grajal,
belonged to the beneficiaries of style of the period in which it was Serrano and the maestro Felipe
Prez Casas by means of Royal written and discarding any Pedrell winning first prize for com-
Decree 1543/1997 of 3 October. elements impropriate in tone to position.
The use of the national flag and a the eighteenth-century.
description of Spanish coat of arms At present the National Anthem In 1908 he gave the first perfor-
had already been regulated and can be found in the Royal Decree mance at the Romea Theatre in
approved in the Spanish 1560/1997 of 10 October in which Murcia of his zarzuela Fuensanta
constitution of 1978 (Laws is set down its musical structure. with libretto of Murcian customs
39/1981 and 33/1981), it seemed A complete and short version is by Jos Martinez Tornel. He began
only right to include by law the given stipulating when each one to make a name for himself in
national anthem, thereby should be used. Madrid and in 1910 his new zar-

zuela, La Voz de la Sangre (The Voice Romeria, Nocturno Huertano and bass voices accompanied by the
of Blood) was played at the Teatro La Parranda are very well known, orchestra. He also composed quar-
Novedades, Madrid attaining 80 having been performed by nearly tets and piano pieces. His Gavota
performances. all the choirs of the Region of Mur- de Concierto (Gavotte Concert) was
cia. It is based on the folklore of published by Peters Publishing
He took the exams to become Pro- the region, and it was the composer Company.
fessor of Music for the Teacher himself who arranged the text.
Training College (Escuela Normal
de Maestros) and obtained a post
in Albacete (city to the north of Jos Prez Manuel
Murcia) where he taught for a
number of years. Although he wor- Mateos Massotti
ked in Albacete, he made Murcia
his place of residence and was
He was born in Murcia in Septem-
ber 1884 and died in the same city.
Escuder
appointed Official Pianist at the A doctor by profession, he had a Although he was born in Valencia
Casino there. He was one of the great musical and literary vocation. (4 February, 1890), he devoted his
founding members of the Conser- He was member of the Royal Aca- life to the music of Murcia, to whe-
vatory of Murcia in 1918 where he demy of Medicine of Murcia, co- re he moved when he was 22. He
taught Music Theory (solfeggio) rresponding member of the San founded the Music Academy Fer-
and Harmony. He gave up his post Fernando Academy of Fine Arts, nndez Caballero from which later
in Albacete and took the exam for and President of Alfonso X the Wise grew The Conservatory. He was
a similar post in Seville, which he Academy of Murcia. In addition to teacher, vice-principal and principal
obtained. After creating the Con- his research into hearing and the of this centre and received many
servatory of Seville he was voted language of sound (he was an ear, awards. He composed a large num-
unanimously as professor of this nose and throat specialist) and folk ber of works and conducted choirs
institute. Here he set up the Coral music, he composed a number of and orchestras, one of which was
Sevillana (Seville Choir), and his orchestral pieces. He wrote Los the Murcian Fernndez Caballero
first concert conducting this choir Cantos Regionales Murcianos (Re- Choral Society. He was also an
took place at the Reales Alczares gional Songs of Murcia) published excellent pianist and was a member
under the patronage of Princess by the Regional Government of of Beethoven Quartet. He died in
Maria Luisa de Orleans. Murcia in 1944. His Classical Sym- Murcia.
phony in four movements was pre-
In 1923 Ramrez premiered his zar- miered in Barcelona in 1909 by the
zuela Nazareno Colorao in the Ro-
mea Theatre, Murcia. This became
orchestra of that city and later by
the Barcelona Municipal Band.
Estanisla
his favourite work and is based on
popular characters who appear in Martnez
the paintings of Sobejano and Me-
dina Vera. His compilation of co- Pedro Jos Fernndez
llected songs titled Del Folklore
Murciano (Of the Folklore of Mur- Jimnez Puertas Born in Totana (Murcia) in 1893,
she was a pianist and composer.
cia) won a prize from the Regional
Government of Murcia in 1942. He
(1890 c.a- 1946) Estanisla later moved to
is author of the Murcian anthem, Cartagena and was a teacher at
He was born in the last decade of the Conservatory there for all her
a collection of songs for children the eighteenth-century and died
such as Canciones de mi Escuela life. She was a student of the
in Lorca, Murcia, in 1946. He was distinguished teacher Rita Irazu.
(My School Songs) and El Viejo Ma- a fellow student of Prez Casas,
rino y La Comba (The Sailor and the As a pianist she gave concerts at
Sarasate, and other celebrated the Ateneo Cultural Centre in
Skipping Rope). composers of his generation. He Alicante, the Carthusian monastery
was conductor of the Municipal in Valldemosa (Mallorca), the Press
His famous Cuadros Murcianos Band of Lorca, and composed much
(Portraits of Murcia) for voices and Association of Murcia, the Casino
religious music of which his famous in Cartagena and the National
orchestra and comprising of La Miserere has endured with three Radio in Madrid. She loved to

perform Chopin. She composed (Courting), Intermedio Sinfnico composed A un Ruiseor (To a Nig-
pieces for the piano, and for vocals (Symphonic Intermezzo), Suite al htingale) for choir and various pie-
and piano. These have not been Estilo de Viejos Maestros (Suite in ces for piano and bands. He left
published. the Style of the Old Masters), Con- one unfinished quartet.
cert for Piano and Orchestra and a
Jos Antonio musical comedy La Rosa de la Al-
hambra (The Rose of the Alham-
Jos Carrasco
Canales bra). In his last phase he composed
for piano La Escollera de Torrevieja
(The Quay of Torrevieja) and a Benavente
(1892- 1944) quartet for stringed instruments.
(1897- 1978)
He was born in Murcia in 1892 He was born in Murcia in 1897
and died there in 1944. He was a
painter and an outstanding musi- Jos Salas and died there in 1978. Carrasco
was a child prodigy and at the age
cian playing the piano, organ, vio-
lin, cello and double bass. He was Alcaraz of 7 he played in front of Princess
Isabel at the Royal Palace in Ma-
famous for his excellent arrange-
ments for sextets. He wrote hun- (1897- 1974) drid. He studied at the Royal Con-
servatory of Madrid and was one
dreds of works including waltzes, He was born in 1897 and died in of the first teachers to work at the
overtures, operas, zarzuelas, inter- 1974. An important musician in Conservatory of Murcia in the
mezzos etc., which are conserved the artistic affairs of the region, twenties where as professor he
in a file by his family. As a compo- he was conductor and founder of gave a generation of Murcian stu-
ser he concentrated on religious the Symphonic Orchestra of Mur- dents a good grounding in the
music composing a great number cia. He also directed the Fernndez fundamentals of Music Theory. He
of motets, prayers and masses etc. Caballero Choral Society of Murcia, was organist at the Cathedral whe-
the Music Band of Murcia origina- re he stood out for his extraordi-
lly called Banda Sinfnica de Mur- nary ability to improvise. In the
Jos Agera cia (The Murcia Symphonic Band)
and later the Agrupacin Musical
twenties and thirties he played the
piano at a great number of cham-
(1893- 1960) Murciana (Musical Association of ber music concerts. When the Mur-
He was born in Murcia in 1893 Murcia). Violinist and pianist, pro- cia Symphonic Orchestra was set
and died there in 1960. A pianist fessor of piano in the Conservatory up in the forties, he managed to
and composer, he was given his of Murcia, he conducted the establish himself as the harpist.
initial musical training by his father capitals philharmonic orchestra On occasions he conducted the
and Antonio Puig. Founder of the in Madrid. He was member of the Fernndez Caballero Choral Society
Association of Music of the Cham- Alfonso X The Wise Academy. His of Murcia. His work as composer
ber of Commerce of Murcia, he most notable compositions are En concentrates on educational pieces
also played the organ, a profession la Huerta de Murcia (In the Coun- and religious music, chiefly po-
which was common in his family. tryside of Murcia) which won the lyphonic. His works remain unpu-
He studied at the Royal Conserva- Fernndez Caballero prize from the blished.
tory in Madrid and became profes- Regional Government of Murcia;
sor of music in Murcia in 1925. He La Huerta Canta (The Countryside
was pianist to the Fine Arts Circle. Sings), a symphonic-choral poem
As a composer his most notable premiered by the Fernndez Caba-
works are for the piano of which llero Choral Society of Murcia and
stand out: Flirteo (Flirting), Scherzo, conducted by the author with the
Vals Impromptu (Impromptu Wal- Valencia Municipal Orchestra as a
tz) Retratos Intimos (Intimate Por- homage to the directors of the
traits). For vocals he wrote: Dos society; a minuet for chamber or-
Plegarias, (Two Prayers), Clavellina chestra; and a fantasia based on
(Pink) and Cortijo Mio (My Farms- La Alegria de la Huerta (The Joy of
tead); for orchestra: Galanteo the Countryside) by Chueca. He

Manuel and Valencia. In 1948 he debuted

La Marquesita Fe (The Little Mar-
chioness Faith) at the Romea Thea-
ces in the local traditional style in
which his penchant for Murcia is
very evident with such works as El
Hernndez tre, and in Mula, Murcia in 1950
El Secreto de Aurora (The Secret of
Paoln (The Shawl) and El Carra-
cach. The Virgin of the River was
Espada Aurora). Changing his medium, he
premiered on Radio Murcia an as-
a great success and was performed
in Murcia, Madrid, Seville and Va-
(1906- 1964) sortment of musical pieces in 1951.
His two-act zarzuela La Alpargate-
lladolid.
He was born in Alhama, Murcia in rita, his Sainete (One- act farce),
1906 and died in the same town and the operetta No Creo en el
in 1964. A priest, organist and com- Amor (I Dont Believe in Love) have
poser, he spent most of his life in not been performed. He was mem-
Cartagena as organist in the Cari- ber of the Murcia Symphony Or-
dad Church. There he wrote nearly chestra.
all his religious and secular works.
As a religious composer he wrote
masses, salves, prayers and hymns.
In the field of folk music his works Jos Sandoval
are amusing and skilful. He com-
posed the seguidillas Jo y Ja (Wow! Bernal Julin Santos Carrin
and Ha!), the Murcian Parranda
(musical get-together) Al Son de (1900- 1967)
la Guitarra (To the Sound of the
Guitar), the carol Aguinaldo Mur- He was born in Molina de Segura,
Murcia on 25 December 1900 and
Julin Santos
ciano (A Christmas Gift) and many
more. died in the same town in 1967. His
father was a sexton and played the
Carrin
Antonio church organ as he had studied
music. Coming from a musical fa- (1908- 1983)
Celdrn mily, Jos Sandoval, was brought
up in an artistic environment and
He was born in Jumilla (Murcia)
on 15 Feburary 1908 into a family
Rabadn was familiar with the religious mu-
sic of that period. Among his most
notable works are: a number wal-
of musicians. He died in the same
town on 8 July 1983 leaving a
legacy of over four hundred works
He was born in Murcia and died in tzes and hymns, some of which are and having received during his ca-
the same city in 1992. He was dedicated to the patroness of his reer numerous laurels as a compo-
founder and active member of the town La Virgen de la Consolacin ser, pianist and conductor. He began
Beethoven Quartet and teacher of (The Virgin of Consolation) and Ple- his musical career at the age of
chamber music at the Conservatory garia a la Macarena (Prayer to Ma- five occasionally substituting his
of Murcia. He was a composer in carena) with text by the Quintero father, Don Alfredo at the organ in
the costumbrismo style (depiction brothers, which was a great success the parish church of El Salvador,
of everyday manners and customs) when it was premiered. As a com- Jumilla. From an early age he also
within the theatrical music genre. poser of zarzuela, Sandoval is in- played the flute, clarinet and the
He was also a collector of popular teresting for exalting earthy values violin. His first compositions were
songs and airs of Murcia for the both religious and folkloric in his a mass for two voices dated 1920,
Seccin Femenina, which was later La Virgen del Rio (The Virgin of the which he composed at age of 12,
published by the publishing com- River), Fuente Milagrosa (The Mira- and the operettas Sueo de Nia
pany Francisco Salzillo and which culous Fountain) and El Amor se (The Girls Dream) and El Embrujado
stands out for its zarzuela music. Llama Dimas (Love is Called Dimas) Rey (The Bewitched King) written
In 1945 he premiered Mara Jesus all of which have libretto by Fer- at the ages of 16 and 18 respecti-
no Olvid (Maria Jesus Didnt For- nndez Shaw (the last mentioned vely. As an instrumentalist he star-
get) in the Romea Theatre, Murcia. is regarded as a variety show). He ted out in the La Lira Band of Ju-
It was later performed in Alicante has also composed pieces and dan-

operetta The Girls Dream was
premiered in the Romea Theatre
in Murcia in 1939, with libretto
by Prez de los Cobos. The libretto
was later changed by Lorezo
Guardiola and the opera-ballet
adopted a new name, Retablo del
Desamor (Altarpiece of
Indifference). The local newspaper,
Lnea, described Julin Santos as
a marvellous young composer that
had amazed the audience with his
imaginative compositions and who
conducted his work wonderfully.
During this period he composed

Domingo de Panes Jumillano (The
Sunday Bread of Jumilla) which
was later expanded to become a
zarzuela called La Moza de la
Dehesilla (The Girl of the Meadow)
with libretto by Rafael Soria.
milla, playing the clarinet under caf. In 1937 he directed the
the guidance of his father. Fernndez Caballero Choral Society At the beginning of the forties
During his military service in of Murcia. Julin went to Madrid looking for
Melilla he maintained active At that time Julin married new accolades. There he got to
musically as conductor of the Asuncin Espinosa de los Monteros, know the most important
regimental band and writing
various compositions for military
bands such as the military marches
El Relevo (The Relief) or Paso al
Frente (Step to the Front). In Melilla
he also composed a number of
piano pieces, fox-trots, tangos and
cabaret music for the taste of the
time. Once he had finished his
military service (while the civil war
was still raging) he moved to
Murcia where he composed a still
unpublished zarzuela, El Fantasma
de la Tercia (1940) (Phantom of the
Tercia) together with the writer
Joaquin Garca. During this period
he took part in many performances
at the Romea Theatre in Murcia
with other musicians such as the
violinist Antonio Salas or the
maestro Antonio Acosta. He
formed a duo with Antonio Salas daughter of the Barn del Solar, composers of the period notably
which nearly always ended up despite the opposition of her Ernesto Halfter (who later
every evening in the now gone family. None of the Barons family disappeared), with whom he
Caf Oriente of Murcia. In those attended the wedding. proposed going to Germany.
days he gave piano classes in the Once the civil war was over, the However, his inexplicable love for

Jumilla drew him back there where zarzuela Jaime Alfonso el Barbudo Julin Santos gave Music Theory
he stayed for the rest of his life. (The Bearded James Alphonso) was (Solfeggio) and piano classes for
This period is considered to be his premiered, this time with libretto most of his life in his old house in
most fruitful in which he composed by Lorenzo Guardiola which was Rico Street in Jumilla. His last
works of a high quality. To him is based on the legend of the bandit musical project was to assist in the
owed the carols and religious works Jaime Alfonso the Barbudo and his creation of the present Asociacin
composed and performed in all the adventures in the territory of Jumillana de Amigos de Msica
parishes of the region, but it was Murcia. (Jumilla Friends of Music
at the Vico Theatre in Jumilla where At the end of the forties and the Association) of which he was the
were performed most of the beginning of the fifties Julin first director. At the end of 1982
different ventures that Julin Santos composed what are without he resigned from this post for
Santos initiated. At this theatre doubt his best works: Los Gerifaltes health reasons and on 3 July 1983
the most recent version of La Moza (The Bigwigs, 1947) and La Nia he died leaving a legacy of over
de la Dehesilla was premiered on del Boticario (The Apothecarys four hundred works.
26 June 1946. It was later Daughter), both with libretto by A number of recordings have been
performed at other theatres of the Lorenzo Guardiola. The latter made of his works such as: two
region with great success. b e c a m e S a n t o s s g r e a t e s t records titled Marchas
disappointment in his musical Procesionales y Pasodobles
Nevertheless, the post-war years career as it was never performed (Marches for Processions and
were not good on the artistic level in his lifetime; he even wrote in on Pasodobles) that was recorded by
in Spain. The zarzuela sunk into the cover of the work: to be Jumilla Friends of Music
amire. Theatres in Madrid were performed after my death. He was Association; Bagatelas de Otoo
empty, and the new generation of awarded the National Zarzuela (Trifles of Autumn) which brings
composers only managed to get a Prize organised by the Radio together piano and chamber music,
foothold with the odd work by National of Spain for Los Gerifaltes played by Pedro Valero; the
Barbieri or Chap. It can be said and it was first performed at the operettas The Apothecarys
that Santos lived during the worst Apollo Theatre in Valencia on 26 Daughter and Villancicos (Carols)
period for music in Spain. January 1951. in CD; the operetta Farruca and
Confronted with this situation In later years he concentrated on the zarzuela The Phantom of the
Santos still continued to write compositions for orchestra and Tercia, recorded recently by The
concentrating mainly on band piano such as Suite Santa Elegiaca Russian Philharmonic Orchestra
music. During this time he wrote (Saint Elegiac Suite), symphonic (Moscow), conducted by Lin-Tao.
his best funeral marches: Luz poems, etudes, quartets, habaneras, Many bands, both home and
(Light), Getsemani, Llorona etc. He was awarded his third abroad, have performed his works
(Mourner) etc., and received first national prize for Montarez at the such as The Symphonic Orchestra
prize from the National Radio of Aspe Music Contest which was of Murcia, The Band of Alzira, The
Spain for pasodobles with Agareno. organised by the Zarzuela Theatre Symphonic Band of Alcasser, The
Later, in a contest in Cartagena, he of Madrid with the maestro Moreno Chamber Music Orchestra of the
won another first prize for his Torroba presiding over the jury. European Academy of Erba (Italy)
pasodoble Obsesin. The death of his wife in 1972 was and the Ural Philharmonic Orche-
In 1953 when Julin was working hard blow for the composer and stra of Russia. The great pianists
with his friend Camilo Valenzuela he dedicated the funeral march Pilar and Pedro Valero have played
he wrote his most successful work, Para Siempre (For Always) in her his works throughout the world.
Farruca. When it was premiered memory. A year later he premiered
on 13 April 1953 in the Vico Theatre his last work, Cosmos, a two-act On 23 March 2003 the town
with Liber and Fermn Navarro musical comedy which due to the council of Jumilla, presided over
playing the leading parts, the weather conditions (it was staged by Fransico Abelln Martnez,
response was extraordinary. There in the open air) had a rowdy named Julin Santos Honorary
followed 40 uninterrupted reception from the audience and Citizen of the town. The act was
performances and a new version was a failure. This and other celebrated at the Vico Theatre.
was premiered in November of the vicissitudes and musical state of
same year. affairs at that time led the
On 25 February 1956 a new composer to being ostracised.

Manuel Mujer Murciana (Murcian Wo-
man), Con el Vito (With the Vito
Dance from Andalusia, Spain), Al
Council II. This has been recorded
on many records.
Massotti Littel Pao Fino (The Fine Cloth) and Ave
(1915- 1999)
Maria. He composed works for
bands and some lesser pieces. So- Manuel Daz
This composer has been involved
me of his works have remained
unpublished in a family archive. Cano
For his great work for music in
a great part of the musical ventures Murcia he was given the Alfonso Born in Helln, Murcia in 1926,
of Murcia of recent years. He is a X el Sabio Award. Daz Cano began his artistic career
man of wide experience of life and in 1940. He was a concert guitarist
the academic world. With a varied for a large part of his life and he
education (school teacher, teacher
of business and lawyer) and an Jos Pagn gave some 2,000 concerts in Spain,
Morocco, various European coun-
excellent musical training, he was tries, the USA, and the Middle East.
Professor of Harmony at the Con-
servatory of Murcia (that now
Lpez In his later years he was Professor
of Guitar at the Conservatory of
bears his name) being the youngest Born in Cartagena in 1916, he went Murcia. A man of much merit, he
professor in this discipline in Spain, to Madrid at early age to finish his received numerous awards in his
and later principal of this centre. studies. He worked with Conrado country and abroad for his dedica-
In his first years he gave concerts del Campo and held a temporary tion and dissemination of Spanish
on the piano as soloist and also professorship in Cardenal Cisneros music and guitar (in the Spanish
accompanied violinists, cellists and Institute until 1944. In 1945 he Pavilion in New York alone he gave
vocalists. He was Artistic Director became professor of harmony at 500 concerts from 1964 to 1965).
of Radio Murcia from 1939 to 1940 the Seville Conservatory and began He was also a composer and pu-
and director of the Fernndez Ca- to work with the Spanish National blished some 40 works in the Spa-
ballero Choral Society of Murcia. Radio. He received a grant from nish Music Union. In addition he
Through him were premiered many SEU to study in Madrid where he composed a concerto for guitar
folkloric and polyphonic pieces, studied under Yuste, receiving first and orchestra.
and symphonicchoral works. He prizes for harmony and piano. He
was founder and driving force of was assistant professor of harmony Most notable among the many
the Conservatory Chamber Orche- of Echevarra. awards he has received are the
stra. Equally he demonstrated his Medal of Merit for Tourism, the
great ability as a composer by wri- Most of his production was for Gold Medal for Merit for the Pro-
ting several works for this orches- the sound tracks for films and do- vince of Murcia. His works have
tra. His role in the field of educa- cumentaries. He wrote the music been recorded on many records
tion was very important, being for the films Hermano Menor (The under the labels Durium of Milan,
involved in the training of a large Youngest Brother), Historia de una Decca of London and Columbia of
number of Murcian musicians and Batalla (The Story of a Battle), Vida Madrid.
those from neighbouring provinces. y Obra de Rosales (The Life and
He channelled his creative energies Work of Rosales) and El Greco y el With Diaz Cano we conclude our
mainly into Murcian folk music Indio en Ibiza (The Greek and the outline of the first regionalist com-
which he enriched with varied and Indian in Ibiza). He wrote a series posers of Murcia who can be clas-
important compositions for mixed of choral works based on the folk sified as artists that have a clearly
choir which have been sung by music of various regions of Spain. nationalistic or folkloric bias. Their
many Spanish choral groups with His arrangements of popular music methods and techniques are nearly
a national standing. Most notable for choir are very well-known of always within what we call the
are Nana Huertana (Country Lulla- which stands out the habanera, La traditional style with no indication
by), Salve de Auroros, Habanera Golondrina (The Swallow). Of equal of reforming the established forms
Divina (Divine Habanera) with interest are his religious works of music or language, that is to
words by Antonio Martinez Endi- composed for the new musical say, they are conservative and do
que, La Caa Dulce (Sweet Cane), liturgy that arose from the Vatican not ascribe to any of the new

isms that have arisen from dode-

caphonism or the movements that
followed it.
Mario Medina In 1945 he was given a grant by
the French Ministry of Foreign
Affairs to study in Paris but the
Segu disastrous political situation at that
time meant that he was unable to
PROGRESSIVE COMPOSERS
go to the city. In 1946 he premiered
Born in Murcia on 10 March 1908, his Murcian Sinfonietta in the Mo-
Only a few notable Murcian com- he was son of the painter Jos
posers can be considered progres- numental Theatre of Madrid. This
Medina Noguera and Teresa Segu piece had awarded a prize from
sive, no more than five. These are Monerri, the second of three bro-
artists who endeavour to reform the Regional Government of Mur-
thers. Drawn to music at an early cia. In 1954, Concierto Murciano
the ways of composing music. They age, he enrolled in the Conservatory
like to be up to date or at least in para Guitarra y Orquesta (Concerto
of Murcia in 1919 receiving classes of Murcia for Guitar and Orchestra)
tune with the trends that have from ngel Larroca and Manuel
been spreading through Europe for was premiered in Vienna by Narciso
Masssotti Escuder. He started his Yepes. It had received an award
many years. Although their efforts piano classes under Pedro Muoz
to modernize their music deserves from the Regional Government of
Pedrera and continued with Jos Murcia and was performed the
Agera. His classes of harmony same year at the Strasbourg Festi-
where given by the previously men- val. Also in 1954 he composed mu-
tioned ngel Lorroca who was also sic for various NO-DO documenta-
chapel master at the cathedral. At ries. He received the Samuel Ros
the same time he studied at a nor- Award in 1958 for chamber music
mal high school in Murcia until with his Quartet N2 which was
1926. In 1928, by a unanimous premiered in Madrid by the
vote, he won first prize for piano, Agrupacin Nacional de Cmara
and in 1928 he won, again unani- (The National Camber Music Asso-
mously the first prize for piano in ciation). In 1955 he finished the
1931. Later Roberto Corts awarded musical illustrations to the calde-
him the prize for counterpoint. In ronian (Calderon was a Spanish
1934 he passed an exam to receive playwright) drama La Hidalga del
a grant from the Regional Govern- Valle (The Lady of the Valley) which
ment of Murcia to continue his was performed in the Spanish Thea-
study of composition at the Royal tre in Madrid.
Conservatory of Madrid. There he He composed a great deal of music
attended the classes of Joaqun for the cinema for feature films
Turina and had private lessons from and NO-DO documentaries.
the great master Enrique Aroca. His publications for piano include:
These studies were suspended when Canto de Cuna (Song of Birth), Dan-
our gratitude, their works cannot the civil war broke out and were
be regarded as in the vanguard, za Murciana (Murcian Dance), Pre-
renewed when the conflict was ludio y Fuga de la Petenera
however they do constitute the over. He received first prize for
Murcian creative contribution to (Inappropriate Prelude and Fugue)
composition in 1945. During the dedicated to his master of compo-
contemporary music. These compo- hostilities he composed a suite for
sers are Mario Medina, Antn Roch sition Joaqun Turina. His unpublis-
saxophone and piano, two dances hed works include: Siete Sonatas
and Manuel Moreno. for cello and piano, two noveletas (Seven Sonatas), Tres Danzas Es-
romaticas, Grabados Medievales paolas (Three Spanish Dances),
In the next few pages we will out- (Medieval Engravings), Un Llanto
line chronologically another two Tres Danzas de Buen Humour (Three
por la Muerte de Garcia Lorca (A Good Humoured Dances), Graba-
composers who cannot be conside- Cry for the Death of Garcia Lorca)
red true reformists: Emilio Molina dos Medievales (Medieval Engra-
which was to become the prologue vings), Dos Noveletas, Nocturno
(more of an academic); and Grego- for Canciones Sobre el Poema del
rio Garca Segura with leanings (Night), Dos Yaraves (Yaravie is a
Cante Hondo (Songs about the paintive Indian song), Dos Danzas
towards the cinema and theatre. poem Singing from the Depths) by Hindes (Two Hindu Dances), Diver-
the poet Garca Lorca.

timento, Danza Galante (The Ga- Garca Sol; Cinco Cancioncillas linist and later as a composer.
llant Dance), Apuntes de un Caba- Ingenuas (Five Ingenious Little He began his musical studies at
ret (Sketches of a Cabaret), Suite, Songs) for treble and piano with he Conservatory of Murcia under
Suite de la Antigua (Old Style Sui- text by Garcia Sol; Fuente Serena Mariano Sanz. Afterwards he went
te), Cinco Preludios Espaoles (Five (Peaceful Fountain) based on the to Paris to study at LEcole Normale
Spanish Preludes), A la Muerte de poetry of Ramn Garca Sol; Cinco de Musique and the Institut du
un Gorrin (To the Death of a Spa- Bodegones (Five Eating Houses) Violon under Jorge Enesco. He also
rrow), Cortesana Coqueta (The Co- based on the poems of Antonio attended the classes of Nadia
quettish Cortesan), Ensayo de un Oliver for treble and choir, which Boulanger, and Carol Flesch, the
Scherzo (Rehearsal of a Scherzo), were published and first performed great teacher and author of Lart
Minu para una Baile en Puntas on Spanish National Radio. du Violon. He received guidance
(Minuet for a Tip-toe Dance), Arpa His chamber music includes: four from, Milstein, Prihod and Goldberg
Paraguaya (Paraguayan Harp), quartets, a trio for violin, cello and who was concertmaster of the
short piano pieces and other pieces piano, and a sonata for violin and Berlin Philharmonic Orchestra. He
of light music. piano. lived with Ginette Nevers, winner
of the first prize at the Warsaw
For violin and piano he wrote Dan- His orchestral works are: Murcian International Music Contest.
za Espaola (Spanish Dance), Suite, Sinfonietta, first performed Madrid
Paisaje Crepuscular (Twilight in 1949 the Monumental Theatre On returning to Murcia he became
Landscape), Msica para un Amigo after receiving an award by the solo performer and teacher at the
(Music for a Friend), Ballet Tzigane provincial government of Murcia; Conservatory of Murcia. During
(Tzigane Ballet). For flute and pia- and Msica Orquestal in four mo- the initial post war years he formed
no he composed Sonata, Aria, Di- vements which includes the ballets, a duo with Manuel Massotti Littel,
vertimento, Nocturnal, Capricho Suite de Ballet, Peter Pan, El Mari- giving concerts on Radio Murcia
Murciano. nero con Permiso (The Sailor on and in the city of Murcia. He was
His vocal music includes: Triptico Leave), El Enanito (The Tiny Dwarf) founder of the Beethoven Quartet.
Ertico Caballeresco (Noble Love and La Infanta (The Princess).
in Three Parts) for four voice choir; He began composing late in life
Canticum Resurrectioni for four For guitar he has one sonata pu- beginning with violin pieces and
solo voices, four voice choir, and blished and Cinco Piezas Espaolas subsequently with suites, sympho-
orchestra; Tres Tonadillas (Three (Five Spanish Pieces) unpublished. nies, piano pieces, an octet and
Merry Tunes) for treble and piano; For violin and orchestra he has ballets. He was influenced by Enes-
Ocultad la Rosa (Hide the Rose) written Concierto Espaol (Spanish co, Bartk, Prokofiev and also Hin-
for voice and piano; and Soneto a Concert) in three movements. demith. He won the Mlaga Award
Crdoba (Sonnet to Cordoba) for For his Sonata for Violin and Piano in 1964 with Homenaje a Prokofiev
treble (boy sprano) and piano; Alba he was awarded the National Prize (A Homage to Prokofiev), which
del Hijo (The Dawn of the Son) for for Composition at the centenary was premiered by the Mlaga Sym-
voices and piano and based on commemoration of the Association phony Orchestra conducted by Gui-
texts by the poet Joaqun Gonzlez of Fine Arts. tirrez Lapuente. This is a suite
Estrada; Canciones Asturianas (As- He is a member of the Academy for an imaginary ballet that is
turian Songs) with the poems of of Alfonso X el Sabio de Murcia. written using both old and new
Leopoldo de Luis; for voice and methods elaborated with his own
piano, Canciones Sobre el Poema personal criteria and subject to a
del Cante Hondo (Songs about the
Poem of the Deep Chant) by the
Antn Roch clear melody line. He also compo-
sed a symphony and a concerto
poet Garca Lorca and based on (1915- 1987) for string and brass instruments.
the texts of Lorenzo Pavesio, which His piano pieces have been publis-
was preceded by Un Llanto por la His real name is Antonio Garca hed by the Spanish Music Associa-
Muerte de Garcia Lorca (A Cry for Rubio. Although he was born in tion and have been included in the
the Death of Garca Lorca) for pia- Orihuela (a town near Murcia) in syllabuses of several countries.
no soloist; Apelacin al Tiempo 1915, he is regarded as being from
(Appeal to Time) for treble and pia- Murcia, since he has lived nearly
no based on the poetry of Ramn all his life there, working as a vio-

Manuel Fourteenth International Music and

Gregorio Garca
Moreno Dance Festival in Granada, Spain.
He was awarded first prize for
Segura
Buenda polyphonic music at the Fourteenth
National Contest of Torrevieja for
(1929-2003)
Born in Murcia in 1932, he studied Dos Canciones Amatorias (Two Love Born in Cartagena, he had his first
at the Real Conservatorio Superior Songs). In 1970 he took charge of musical instruction from his pa-
de Msica (Royal Conservatory) in many projects related to the rents: Encarna, an excellent pianist,
Madrid under Conrado del Campo Spanish music world. and Alfredo, tutor of the violin at
y Julio Gmez in composition, He was director of the Escuela the Conservatory of Cartagena. He
obtaining first prize for piano, Superior de Canto of Madrid (The continued his studies at this con-
harmony and composition. The Madrid Advanced School of servatory and received private clas-
latter prize was for his work Singing) as well as director of music ses from Ramn Sez de Adana, a
Concertino (Concertmaster) for of the Compaa Lirica Titular (The consummate pianist and at that
wood instruments. In 1955 he Official Musical Company) of the time conductor of the Marine In-
passed a contest/exam and Zarzuela Theatre of Madrid. The fantry Band and the Toms Luis de
obtained the post of Teacher of harpist Marisa Robles with the Victoria Choir. After this elementary
Music Theory and History of Music Radiotelevision Symphonic education he enrolled at the Royal
at the Superior Royal Conservatory Orchestra and conducted by Jess Conservatory of Madrid becoming
of Music in Madrid. The same year Lpez Cobos premiered Suite an outstanding pianist. This might
he received the Samuel Ros Award Concertante for harp and orchestra have been a better path for him in
for his quartet for piano, violin, in 1974. Other works which were life, but the difficulties of finding
viola and cello. commissioned were Treno (1976), work as concert pianist inclined
Phonos (1987), Concierto del Buen him in favour of composing in whi-
He moved to Italy in 1956 to Amor (Concert of Good Love - ch he has had a fruitful and curious
broaden his studies of composition 1991), Concierto Neoclsico (1994). career.
and conducting at the Chigiana His studies in Madrid were crowned
Academy in Sienna and after at In 1990 the Murcia Town Council with special distinction and hono-
the Benedetto Marcello commissioned, Salzillesca, a rary awards. He was also awarded
Conservatory in Venice. In the stringed quartet that was premiered several prizes such as: La Copa de
following years he won second in Murcia by the Cuarteto Almus Honor (The Cup of Honour), presti-
prize in the National Music Award (Almus Quartet). His last works gious award for composition; El
for Canciones Infantiles (Nursery were: Partita del Silencio Perdido Premio Homenaje a la Comedia
Rhymes) for vocals and piano, and for guitar in the year 2000 Musical (The Tribute to the Musical
the First Prize National Music commissioned by the CDMC and Comedy Award); the S.G.A.E Award,
Award for Suite Concertante dedicated to Gabriel Estarellas who the Grand Festival of Madrid; and
(Concertante Suite) for harp and premiered the work at the Juan many other awards from various
orchestra. March Foundation in Madrid; Siete festivals. He has recorded his own
Variaciones Tonales (Seven Tonal works in Paris, Mexico, Rome and
To pay tribute to Enrique Franco Variations) about the Gaudeamus Madrid. He has acted as director-
he founded the Grupo Nueva Igitur which was first performed arranger of the Royal Theatre of
Msica (The New Music Group) in at the twenty-fifth anniversary of Madrid with the National Orchestra
Madrid in 1959 together with The University of Alicante by the of Spain, and at the Zarzuela Thea-
Ramn Barce, Alberto Blancafort, Cuarteto Almus who were the tre with the Arbs Symphony Or-
Manuel Carra, Fernando Ember, resident orchestra of the university; chestra. He has composed hundreds
Cristobal Halffter and Luis de Pablo. and Concierto Goyesco (Goyesque of songs and music for a huge
Concerto) for guitar and stringed number of films and many theatri-
In 1965 Antonio y sus Ballets de orchestra dedicated to Gabriel cal works.
Madrid (Antonio and his Madrid Estarellas. This is a composer who handles
Dance Troupe) premiered Eterna the orchestral palette with supreme
Castilla (Eternal Castille) at the skill but whose music style remains

undefined. That is to say, he is not
aligned with the vanguard move-
ments that emerged in Spain from
1939 to 1975. His artistic interests
are channel into musical and thea-
trical comedy, modern songs, and
new arrangements of the music of
the great masters of Spanish, cupl
(light risqu song) or Andalusian
songs, such as those by Quiroga
or Padilla.
Regrettably, his talent is not direc-
ted towards the symphonic or mu-
sical genre nor the piano, his favo-
urite instrument.
Emilio Molina
Fernndez
Molina was born in Blanca (Mur-
cia) and studied music first at the Narciso Yepes
Conservatory of Murcia and then her Royal Conservatory) of Madrid. family moved to Valencia where
at the Conservatory of Valencia He carries out research into the he studied at a Secondary school
receiving instruction in conducting teaching of the Bass Code and the and went on with his musical
of choirs and orchestras, teaching restoration of the concerto- t r a i n i n g a l t h e Va l e n c i a
music, chamber music and musi- improvisation, a difficult and little Conservatory. His teacher, Vicente
cology. He later attended courses known speciality in Spain. Asensio, forced him to create his
in the Spanish towns of Santiago, own technique and in 1943 he
Granada, Villafranca del Bierzo, made his debut at the Serrano
San Sebastin and abroad at Nice
and Munich under the masters
NARCISO Theatre in Valencia.
Bernaola, Marco, de Pablo, Cris-
tbal Halffter, Jord, Jaseau, Qua-
YEPES His family moves again to Lorca
where he plays before Ataulfo Ar-
trocchi, Len Ara y Celebidache. genta who asks him to go to Ma-
He graduated in Humanities at the (1927-1997) drid where Yepes meets Joaqun
University of Alcal de Henares. Rodrigo, who had just finished his
As a composer he has received Narciso Yepes was born on 14th Aranjuez Concert. This composition
awards at the following music con- november, 1927, in Marchena, started his career as a soloist, pla-
tests: Cuidad de Granada (City of Lorca (Murcia). When he was four ying this concert in 1947 under
Granada), Manuel Valcrcel in San- years old his father, a humble Ataulfo Argenta as a conductor in
tander, Luis Coleman, and Jos farmer, saw him pretending to play the Teatro Espaol in Madrid.
Miguel Ruiz Morales in Santiago the guitar with a stick and soon In 1948 he played sucessfully in
de Compostela. His works have bought him a genuine guitar at Geneve, Switzerland, and since
been broadcasted by the Spanish Lorca fair. then he becomes a relentless con-
National Radio, Radio 2, which had certist.
a special programme dedicated to A few days later the child was
his chamber music compositions. playing the guitar by ear, just folk Inspite of being greatly praised he
He is professor of improvisation, songs, and his father soon took is conviced that he must improve
instrumental transposition and him to solfeggio and guitar classes. his studies and research and then
accompaniment at the Real Con- His first teacher was Jess Guevara. he goes to Paris where he meets
servatorio Superior de Msica (Hig- When the child was twelve his a young girl of Polish origin, a

Philosophy student at the Sorbon- Special beauty stems from her pia-
ne. They soon marry and have three - Guitar and orchestra: Ernesto no Concerts: Inspiracin de Poetas,
children. Halffter: Concert for guitar and Aoranzas y Recuerdos, Fantasas
He becomes more and more fa- Orchestra, Joaqun Rodrigo: Aran- y Caprichos, Con toques de Roman-
mous, especially when Yepes com- juez Concert and Fantasa para un ticismo, La Navidad en Concierto,
posed and performed in 1952 the Gentilhombre. Orquesta Sinfnica Con Sonidos de Cuaresma and Vida
soundtrack for the film Juegos Pro- de RTVE, Odn Alonso. y Fe.
hibidos, (Forbidden Games) which
won an Oscar for the best foreign - Solo Guitar: Albniz: Malaguea, As she is a hardworking professio-
film that year. Torroba Madroos. nal, she has composed Anthems
too (music and lyrics) such as: Him-
His records are sold worldwide but, no a Alqueras, Al Cristo de la Fe de
as a compulsive researcher, in 1964 Murcia, Al Cristo de la Fe de Altea,
he invents a ten- string guitar and
although he does not cease his
Enriqueta Moya Himno a la Virgen de la Dolorosa
de Santomera and the pasodoble
activity as a concertist he works
incessanty to recover and publish Gmez Altea as well as a Pasacalle for the
group of Templaries in Caravaca.
old unedited compositions from
the Renaissance, Baroque etc a (1939- ) She loves composition so she has
total sun of six thousand musical also written music and lyrics in her
works. Born in the nearby city of Orihuela lbum de Habaneras: Recordando
He plays concerts worldwide being and an adopted Murcian, Keta Mo- a Cuba and tonadillas Recordando
praised by the great audience.In ya, as everybody calls her, was the a Andaluca.
1980 his first tour in the formerly most brilliant pupil of her teacher,
Soviet Union. From there he travels Hilaria Fenoll. To commemorate the 250th anni-
to Japan where he performs 40 She soon got her degree as a pianist versary of Mozarts birth, Keta Mo-
recitals and his art is greatly recog- at the Superior Conservatory of ya has composed Homage to Mo-
nized. Music obtaining the highest mark zart, a biography of the child
As a prominent concertist and tes- and an Extraordinary Award in Mu- prodigy together with compositions
cher, he was constanty awarded: sic Theory (Solfeggio). in Mozarts style.
Favourite Son in the city of Lorca She is currently the headmistress All of her works have a touch of
(1964), Doctor Honoris Causa at of a Mucic Academy, teaching not poetic influence.
Murcia University (1977) and Ho- only Solfeggio and Piano but also
norary Academic for the Alfonso X Singing and Repertory.
Royal Academy, as well as Favourite
Son in the city of Murcia Keta Moya also trains teachers for
(1978).apart from countless Spa- their music exams to become civil
nish and foreign honours. servants for Primary Education and
she teaches Music at the Maria
In Murcia city, in his last public Dolores Moreno Dance Academy
performance, he was given a warm too.
homage in january, 1997. He died She has given several didactic lec-
on the same year in May. tures in Cajamurcia related to mu-
sical language addressing future
Of all the numerous recordings of Primary and Secondary teachers.
Narciso Yepes as a performer it is
worth to stand out: Besides, she has written scripts and
music for theatre, playing for the
theatre company Aftalia. Her most
important compositions are: Fede-
rico y su Duende and La Mirada de
un Siglo. She has also written mu-
sic for a number of poems by Gloria Enriqueta Moya
Fuertes.

ROQUE BAOS MAIN WORKS:
LA
(1968-) - 2002: Salom CD, El Robo ms
Roque Baos was born in Jumilla
grande jams contado CD, El otro
Lado de la Cama CD, No somos
PARRANDA
(Murcia) in 1968. He studied saxo- Nadie CD SONG TO MURCIA
phone and solfeggio at the Superior - 2001: That Girl From Ro, Torrente
Music Conservatory in Murcia. 2: Misin en Marbella CD, Buuel In the heartland of the
In 1986 he moved to Madrid where y la Mesa del Rey Salomn CD Segura River,
he finished his studies in several - 2000: Lzaro de Tormes CD, Obra when a heartland-girl laughs
fields: Teacher of Solfeggio, Profes- Maestra CD, La Comunidad CD, all the Murcian plain glitters
sor of Saxophone, Piano, Superior Sexy Beast CD, El Corazn del with beauty, and on the
Degree in Harmony, Counterpoint, Guerrero CD branches of the orange-tree
Composition and Instrumentation - 1999: Muertos de Risa CD, Goya blossoms bud as she passes.
and Superior Degree in Orchestra en Burdeos CD, Segunda Piel CD,
Conducting, obtaining several El rbol del Penitente CD Heartland-girl that I cherish,
Awards and passing with distiction - 1997: Una Pareja Perfecta, Carre- you are pure and chaste as
in different subjects. tersa Secundarias CD the orange blossom.
- 1988: Torrente, El Brazo Tonto In the heartland of the
However, Roque Baos stands out de la Ley CD, No se lo Digas a
in Composition, winning a number Segura River,
Nadie when a heartland-girl laughs
of prizes and performing orchestra
compositions, symphonic bands all the Murcian plain glitters
and chamber music. THE NEW with beauty; and admiring
herself as she passes amongst
In 1993 he obtained a scholarship
from the Ministry of Culture to VANGUARD the garden trenches at her
reflection in the water,
like budding flowers, to see
study in one of the most renowned
schools in the world, Belklee Colle- In recent years under the wing of her, is to smile.
ge of Music, in Boston, Massachus- the Massotti Littel Conservatory of
sets, where he becomes a master Murcia have come to the fore a Heartland, cheerful heartland,
in compositions for the cinema, new generation of young compo- ever yielding fruit and
that is, Film Scoring, and jazz. sers connected in one way or ano- flowers, Murcia, she who is
It is in this College where he obtains ther with this centre of education. covered at all times with
his degree Summa Cum Laude, win- This new creative group of Mur- flowers!
ning two prizes: the Robert Share cians which include Agustn Sn-
chez, Pedro Larrosa, Plcido Illescas, Murcia, your women
Award, for showing the highest are the glory of your palm-
level in drama music, in the field Mateo Soto, David Mora, Margarita
Muoz, Joaqun Martnez Oa, Al- groves.Murcia, how lovely
of music for films (soundtracks) you are!
and the Achievement Award for berto Muoz and Javier Artaza
(Murcian by adoption), are the Your heartland has no equal,
his excellent performances in jazz since your women are the
music. great hope for the future. Time will
show if they meet our expectations flower of the groves.
to be inventive and gifted refor- In your heartlands I was born
He has also composed music for love and to live, and
various theatre plays, television mists as well as great artists in the
field of music in the region of Mur- labouring in your fields with
programmes and multimedia work, honourable work I wish to
composing music for shorts too. cia and across all of Spain.
die. etc.
Later he composed music for full-
length films. It seems suitable to end up this
annex II with the so famous Song
to Murcia, very gay and popular
among the Murcian people:

ANNEXE II
COMPOSITEURS
DE LA REGION DE MURCIE
COMPOSITEURS DE LA REGION DE MURCIE ANNEXE II
COMPOSITEURS DE LA REGION DE MURCIE
Nous ne pourrions omettre la appellerons Rgionalistes ou bien autant le folklore comme source
contribution des compositeurs nationalistes, tant donn que d inspiration.
murciens la musique espagnole, leur inspiration provient du Les toutes dernires Avant -
distribus pour leur tude en folklore murcien ; parmi eux ,plus gardes la tte des nouvelles
quatre groupes : particulirement, Bartolom gnrations de compositeurs
Prez Casas. murciens.
Les compositeurs gardant un Les compositeurs Progressistes
lien avec la Cathdrale de ou innovateurs, la recherche
Murcie ; de nouvelles tendances bien qu
Les compositeurs que nous ils nabandonnent pas pour
souligner au sein de la Chapelle

de la Cathdrale de Murcie : Angel
Larroca y Rech ainsi que Pedro
D. Pedro Azorn
Azorn Torregrosa. Torregrosa
(1915-)
Angel Larroca Successeur dAngel Larroca y Rech
y Rech en tant que Matre de Chapelle de
la Cathdrale de Murcie, organiste
(1880 1947). et Chanoine de la Cathdrale de
Carthagne, il a poursuivi ses tu-
des au Conservatoire de Murcie,
Originaire de Calatayud, il occupa compltant sa formation Barce-
LA MUSIQUE le poste de Matre de Chapelle de
la Cathdrale de Murcie en 1907
lone ainsi qu l Ecole Suprieure
de Musique Sacre de Madrid. Il a
DANS LA CA- et ce jusqu la fin de ses jours. Il
enseigna galement lHarmonie et
t professeur au Petit Sminaire
de San Jos, fondateur et directeur
THDRALE DE le Solfge au Conservatoire de
Murcie , tant le premier exercer
de la Chorale du Lyce Alphonse
X le Sage de Murcie ainsi que Pro-
MURCIE cette discipline- cre en 1917-
dans un centre d enseigne-
ment.Son oeuvre sacre est abon-
fesseur de l actuelle Facult
d Education de l Universit de
Murcie- l ancienne Ecole Normale
Dentre toutes les Chapelles de dante , quelque 200 oeuvres : mes- des Instituteurs d EGB. Seule une
Chant qui ont exist dans la Rgion ses, salvs, psaumes, lithanies infime partie de ses oeuvres a t
de Murcie tout au long de Notre-Dame, prires la Vierge , dite : une Messe intitule Reine
l histoire, Schola Cantorum du hymnes et psaumes de prime, Te de la Paix , plusieurs hymnes et
Sminaire de Murcie, Orphon de Deum, Liberame , Misrrs, offices chants de Nol.Parmi ses oeuvres
lEglise de la Charit de Carthag- et messes pour les dfunts.Il com- indites sont remarquer 40 hym-
ne, Matrise de la Basilique de posa galement des oeuvres pro- nes de villes et villages de la Rgion
lImmacule Conception de Yecla...) fanes et didactiques utilises lors de Murcie, 50 Prludes et Fugues
seule la Chapelle de Chant de la de ses cours de solfge. pour orgue, Aquarelles Murciennes
Cathdrale de Murcie a survcu de (10 compositions), Airs de Yecla
nos jours ; en effet, son ancienne (50 compositions),ainsi que 15
et prestigieuse Matrise est rappa- messes 2, 3, 4 et 5 voix.
rue en Juin 2005.
Deux Matres de Chapelle sont

ANNEXE II COMPOSITEURS DE LA REGION DE MURCIE
COMPOSITEURS ment auprs dAntonio Aguado ,

de piano auprs de Pedro Albniz
certs la tte de l orchestre de
lUnion Artistique et Musicale.En
et de violon auprs de Jos Vega, 1885 et 1886, il effectue des tour-
REGIONALISTES et cela en plus du centre
dharmonie dIndalecio Soriano
nes avec sa compagnie de zarzuela
Lisbonne, Buenos Aires et Mon-
Fuentes. A la mort de celui-ci, il tvido. En 1891, il est lu acad-
poursuivit des tudes d harmonie, micien des Beaux-Arts de San Fer-
de contrepoint , de fugue et de
composition auprs d Hilarin Es-
lava.
En 1853, il est nomm premier
violon du Thtre Royal et dirige
lorchestre du Thtre des Varits
de Madrid pour lequel il compose
des fantaisies, des ouvertures, des
caprices ainsi que des pices des-
tines tre danses.En 1854, il
devient chef dorchestre du Thtre
Lope de Vega. En 1856, il obtient
le premier prix de composition du
Conservatoire de Madrid. Entre
1864 et 1871, il s installe Cuba
Manuel Fernndez Caballero
aprs avoir crit plus de trente
Manuel zarzuelas.
A son retour Madrid, commence
Fernndez pour lui une tape de grands suc-
cs.En 1876, il reprsente pour la
1re fois au Thtre de la Zarzuela nando.En 1899 et malgr ses diffi-
Caballero La Marseillaise , inspire d un pi-
sode de la Rvolution Franaise ,
cults de vision dues la cataracte,
il reprsente Lhabit de lumire, au
(1835-1906) trs peu fidle la vritable histoire, Thtre de la Zarzuela , d aprs
mais trs thtral. Son succs fut un livret des Frres Alvarez Quin-
Il est n Murcie en 1835. Dix- tel qu il fallut rpter trois fois la tero.
huitime enfant, son pre mourut fin du premier acte. Caballero dcda Madrid le 26
avant sa naissance. Il fut introduit En 1877, il reprsente Les neveux Fvrier 1906, nous lguant un
dans l tude de la musique trs du Capitaine Grant, oeuvre truffe grand nombre de zarzuelas.
tt grce son beau-frre Julin de situations amusantes, de carac-
Gil et suivit auprs de Jos Calvo
des cours de violon , piano et har-
tres, de milieux divers et d effets
comiques. Mais cest grce au Duo
Marcos Ortiz
monie, tudiant de son ct le pic-
colo, la clarinette, le cornet pis-
de l Africaine quil russit relle-
ment. Il reprsente galement au
Martnez
tons et le trombone ; le piano fut
l instrument qui lui donna le plus
Thtre Apollo Le Caporal daprs (1866-1950)
un texte dArniches ; La vieille dame
de mal car il manquait d aptitudes au Thtre de la Zarzuela. Quelques Originaire de Totana, il poursuivit
pour dominer le clavier. mois plus tard dans ce mme th- des tudes de composition au Con-
A l ge de 5 ans, il chantait dans tre, il reprsentera Monsieur servatoire Suprieur de Madrid
la Chapelle des Augustines de sa Joachim sur un livret de Julin Ro- auprs de Matre Arrieta, se prpa-
ville natale. mea.Son oeuvre la plus connue rant au concours de Chef
Pendant lanne 1845, il vcut Nains et Gants , aux cts de dOrchestre de Musique Militaire
Madrid o il tudia aux cts Miguel Echegaray, sera reprsente auprs de Matre Varela Silvani, ce
d un autre de ses beaux-frres, galement au Thtre de la Zarzue- qui lui permettra de dcrocher le
Rafael Palazn ; en 1850, il entra la , le 28 Novembre 1898. poste en 1896, la tte du Rgi-
au Conservatoire de Musique et y En 1882, il dirige vingt-quatre con- ment Sville, install Carthagne.
reut des classes d accompagne-

En tant que musicien de grande l initie l tude des partitions Falla tait rcompense en tant
renomme de son temps, il dirigea d Opra, des Sonates de Beetho- qu opra.La Suite fut reprsente
l orchestre lors du couronnement ven, etc.Un beau jour, son oncle pour la 1ire fois l Acadmie
du Roi Alfonso XIII et, plus tard, l envoie au Conservatoire de Ma- en 1909 et, plus tard, au Thtre
se trouvant alors au Portugal o il drid o il conclut ses tudes en Royal en 1910.En 1922, lors dun
composait un Pome Symphonique, 1890.On l engagea comme musi- concert au Thtre Guerra de Lorca,
il vcut de trs prs la mort violente cien dans le Corps de Musique Prez Casas dirigea cette Suite.
du Roi Carlos et du Prince Hritier Militaire de lInfanterie de Marine Celle-ci sera interprte Murcie
Don Felipe. Ce pome symphonique de Carthagne.En 1893, il remporta en 1944, l occasion des Ftes
fut ddi aux illustres victimes et , sur concours, le poste de Grand Alphonsines . La Suite se divise en
interprt lors de leurs obsques. ; Musicien du Rgiment dInfanterie quatre temps : Sguidilles murcien-
cest pour cela que le Roi lui d- dEspagne Carthagne et , en nes , Chansons de battage, Roman-
cerna l Ordre de Chevalier de 1897, il devint Directeur du Corps ce mauresque et La Parranda(La
Saint-Jacques. Sa production est de Musique de la Garde Royale Fte). A travers cette Suite, Prez
abondante car elle comprend plus d Hallebardiers de Madrid.Au tout Casas se dvoile comme tant un
de 1000 oeuvres. Il composa aussi dbut du nouveau sicle, poursui- compositeur nationaliste. La cra-
bien des pices populaires que des vant ses tudes et dot de grandes tion Paris de son Quatuor pour
marches militaires, des zarzuelas ambitions artistiques, Prez Casas piano et instruments cordes ob-
et une Grande Salv qui fut repr- russit lAgrgation dHarmonie tint ,lui aussi, un succs interna-
sente pour la 1re fois Cartha- du Conservatoire Royal de Madrid . tional.Plus tard, d aprs un livret
gne , vers la fin du XIXe sicle. de Vicente Medina, il composa le
Dans le domaine de la Didactique, Mais cest en 1915 que Prez Casas drame lyrique Lorenzo qu il ne put
il est l auteur de L Algbre dcide de fonder l Orchestre Phi- lui-mme diriger. S inspirant des
Musicale. larmonique dans le but de pro- dernires scnes de La Clestine ,
mouvoir, diffuser et enseigner la il composa le Pome Symphonique
musique.Grce lui, les jeunes Calixte et Mlibe. Il crit d autres
musiciens auront la possibilit de oeuvres de moindre importance
dbuter et , tout la fois , de tels que quelques Lieder sur des
diffuser la musique franaise et pomes de Bcquer , une collection
la russe.Cette nouvelle initiative de pices pour instruments, entre
confirmera dfinitivement ses qua- autres la barcarolle ddie son
lits en tant quorganisateur , dj pouse Angelita.A loccasion des
dmontres lorsquen 1911 il cra Noces Royales d Alphonse XIII et
la Socit des Instruments vent. Victoria-Eugnie, il composa et
ddia aux rois un Pome Sympho-
Cependant, Prez Casas nest pas nique pour fanfare.
uniquement un grand chef d or-
Bartolom Prez Casas chestre consciencieux, ni seule- Il fonda lOrchestre National
ment un excellent professeur d Espagne avec l aide de Joaqun
d Harmonie, par ailleurs, il entre- Turina et, la mort de celui-ci, il
Bartolom prend des recherches sur le folklore
de son pays natal et il envoie
fut nomm Censeur de la Musique.
A de nombreuses reprises , il fut
Prez Casas. son ancien matre, Felipe Pedrell,
les chants de battage indits
dcor aussi bien en Espagne
qu ltranger. Il dcda le 15
(1873-1956) qu il avait recueillis dans la cam-
pagne de Lorca. Sinspirant de ces
Janvier 1956.
Il est n Lorca le 24 Janvier 1873. derniers chants ainsi que d autres Il nous semble intressant de
Ses premires leons, il les reoit rgionaux, il composa sa Suite reproduire ici, en guise d anecdote,
de son grand-pre Juan Casas, ma terre qui remporta le Prix des l extrait dun article de journal
musicien local et directeur d une Oeuvres Symphoniques pour Or- paru en 1993 :
des fanfares de la Semaine Sainte chestre de l Acadmie des Beaux-
de Lorca. Plus tard, son oncle , le Arts de San Fernando en 1909, au
docteur D. Jos Mara Casas, moment mme o La Vie Brve de

1956.Et comme rcompense une vice-prsident de la Socit

fidlit de plus en plus rare, le Gnrale des Auteurs dEspagne.
compositeur lui lgua 50% des
bnfices des droits d auteur Jusquen 2002, les hritiers de
correspondant la mlodie de Bartolom Prez Casas percevront
LHymne National. des bnfices en raison des droits
d auteur. A partir de ce moment-
Depuis 1956, date du dcs du l, lhymne de lEspagne
patron comme elle l appelle appartiendra au domaine public.
encore aujourd hui, chaque fois Son origine remonte au XVIIIe sicle
que lon entend cette composition . La mlodie originelle ne fut pas
lors d un acte officiel- except offerte par Frdric de Prusse
dans une glise ou dans une Carlos III, tel que le prtend la
caserne- Mara et lautre hritier lgende populaire . La Marche des
Jos Andrs Gmez peroivent leurs Grenadiers fut compose par le
Mara Benito droits d auteur comme tout autre musicien Manuel Espinosa de los
membre de la Socit Gnrale des Monteros (Andjar, 1725-1810).
LE MUSICIEN ET LA SERVANTE Auteurs-Compositeurs dEspagne
(SGAE).Quoique les chiffres Le premier document crit connu
Article d Amelia Castilla, paru dans fluctuent, les propritaires de des arrangements que Bartolom
le supplment dominical du journal lHymne National sont loin Prez Casas a faits de La marche
El Pas , dat du 21/11/93. d empocher ce qui correspond aux des Grenadiers date du 27 Aot
deux plus grands auteurs succs : 1909. Alphonse XIII le chargea den
Mara Benito Silva peroit depuis Matre Joaqun Rodrigo et le faire une Marche Royale.
les annes 50 les droits d auteur compositeur du groupe Mcano,
de lhymne national que lui a Jos Mara Cano. Un Dcret de Loi de la Prsidence
lgus son patron . du Gouvernement , en date du 17
Depuis la mort du couple,Mara vit Juillet 1942, l imposa comme
Lhistoire de Mara Benito, une chez une nice , tenancire d un hymne national, ce quil tait dj
vieille dame aux cheveux blancs bar dans la rue madrilne de par ailleurs avant le 14 Mai 1931.Le
ge de 86 ans, est celle d un conte Sanjenjo. dcret franquiste spcifiait que lon
de fe, mais sans fe. A lge de 11 Grce aux droits dauteur, Mara a devait saluer au passage du
ans, elle abandonne le village de gagn suffisamment d argent pour drapeau et lorsque lhymne tait
Vera, proche de Tolde, pour aller tre l abri du besoin ; elle ne interprt, prcisant mme le bras
travailler comme domestique semble pas tre millionaire et sa droit lev vers lavant .
Madrid. Elle avait laiss au village nice affirme qu elle ne peroit
ses parents ainsi que ses frres et que ce qui lui vient de lHymne. Cest partir de cet instant que sa
soeurs qui travaillaient la terre.Peu musique devient officielle.
aprs son arrive la capitale, elle Mara elle-mme aurait disparu Bartolom Prez Casas fut le
commence travailler comme dans l anonymat si Miguel Angel premier directeur de lOrchestre
domestique chez le compositeur Aguilar, prsentateur d un journal National, une fois la guerre civile
Bartolom Prez Casas : Il me tlvis, navait dcouvert quen acheve. Le compositeur , qui neut
fallait rester l comme une statue, fait lHymne National appartenait pas denfants, enregistra la
sans dire un mot de ce que je voyais des particuliers. partition la SGAE le 7 Octobre
ou coutais. Ils m apprciaient de cette anne-l- partition quil
mais, bien sr, on devait garder les Cette situation, si trange soit-elle, lgua Jos Andrs Gmez, son
distances affirme Mara lorsqu est plus courante quon ne le croie. ami et excuteur testamentaire
elle parle du musicien et de sa Tout hymne a un auteur et il lui ainsi qu Mara Benito.
femme.Bien videmment, elle appartient lui et ses hritiers
portait un uniforme et une coiffe. 60 ans au-del de sa disparition.
Encore aujourd hui, les larmes lui Ce dlai dpass, loeuvre
montent aux yeux quand elle parle appartient au domaine public
du couple pourtant dcd en nous explique Eduardo Bautista,

LHYMNE NATIONAL les symboles de la nation espagno-
Lorigine de notre Hymne National

le. Dans ce but-l, la Prsidence
du Gouvernement favorisa la cra-
Jos Verd
se trouve dans la Marche des Gre-
nadiers, dont lauteur est inconnu,
tion dun groupe de travail, form
par les membres de la Section de
Landivar
et qui apparat dans le Livre des Musique de lAcadmie Royale des (1878-)
Ordonnances des sonneries militai- Beaux-Arts de San Fernando et de
res de lInfanterie Espagnole .Le reprsentants de diffrents minis- Il est n Murcie en 1878. Verd
roi Carlos III la convertit en Marche tres. Cette commission chargea est non seulement un bon
dHonneur le 3 Septembre 1770, Matre Francisco Grau Colonel en spcialiste du folklore (il publia un
bien que ce furent la coutume et Chef du Corps de Musique de la Recueil de Chansons Murciennes ,
lattachement populaire qui en Garde Royale de faire une nouve- tout ce quil existe de plus complet
firent un Hymne National. lle adaptation de lHymne. Suite de nos jours en la matire), mais
au rapport favorable de lAcadmie galement un excellent
En 1870, le Gnral Prim convoqua Royale, une nouvelle version de la compositeur. Minuetto, Symphonie
un concours lchelle nationale Marche des Grenadiers fut accep- pour grand orchestre oeuvre qui
pour crer un Hymne National.Le te; cette version, tout en respec- reut le Prix Reloj de Oro des Jeux
concours savra vacant et ce fut tant les arrangements de Matre Floraux- et Louange de Cervantes,
le jury qui proposa que la Marche Prez Casas, rcupre la version sur un texte de Snchez Madrigal,
des Grenadiers soit maintenue en originale, lui retirant les change- sont parmi ses oeuvres les plus
tant quHymne. ments de ton peu conformes au reprsentatives. Cet auteur a
En 1908 et grce une Ordonnan- XVIIIe sicle. compos bien dautres oeuvres
ce Royale du 27 Aot, on rsoud A lheure actuelle, LHymne Natio- mais elles ont disparu aprs sa
que les fanfares militaires doivent nal est rglement par le Dcret mort et, semble-t-il, auraient t
excuter la dite Marche Royale Royal 1560/1997 du 10 Octobre. vendues comme du vulgaire papier.
Espagnole ainsi que l Appel des On y stipule les mesures ainsi que
Fantassins dont le musicien en les deux versions de lHymne: la
chef du Corps Royal des Gardes
Hallebardiers, Matre Bartolom
version complte et la version
abrge; on y prcise mme quand
Emilio Ramrez
Prez Casas, avait fait les arrange-
ments.
chacune d entre elles doit tre
interprte.
Valiente
Ultrieurement, un Dcret dat
(1878-1956)
du 17 Juillet 1942, dclara la Mar-
che des Grenadiers Hymne Natio- J N galement Murcie en 1878,
nal, sans pour autant inclure au- il est dcd Sville en 1956.
cune partition; on prsuppose donc Pianiste, compositeur et matre de
en vigueur la version de Matre choeur. Son pre, musicien profe
Prez Casas. En 1977, par le Dcret ssionnel, dcide quil devra tre
Royal 1543/1997 du 3 Octobre, instituteur et, de ce fait, lenvoie
lEtat fit acquisition des droits tudier Madrid o il obtient son
dexploitation de lHymne, ceux- diplme de Matre dcoles. Tout
ci appartenant aux hritiers de en mme temps, il frquente le
Matre Prez Casas. Conservatoire Royal o il suit des
Une fois la Constitution Espagnole cours auprs de Trag, Grajal, Se-
de 1978 vote et rglements aussi rrano et Matre Felipe Pedrell, rem-
bien l usage du drapeau que le portant un Premier Prix de Com-
motif du Blason de l Espagne, par position.
les Lois 39/1981 et 33/1981, il En 1908, il crit une zarzuela Fuen-
parut pertinent de donner un statut santa daprs un livret de Jos
juridique lHymne National, com- Martnez Tornel, sinspirant des
pltant ainsi la rglementation coutumes murciennes. En 1910, il
selon laquelle doivent tre rgis prsente sa nouvelle zarzuela, La

voix du Sang qui sera interprte

80 fois au Thtre des Nouveauts.
Il se prsente lAgrgation de
Jos Prez Manuel
Musique de lEcole Normale
dInstituteurs et remporte un poste
Mateos Massotti
de Professeur Albacete quil
occupera durant plusieurs annes.
(1884- ) Escuder
Malgr sa mutation dans cette ville,
Ramrez tablit sa rsidence Mur- N Murcie le 2 Septembre 1884. (1890 - )
cie o il est nomm Pianiste Officiel Musicien ayant une grande
du Casino. En 1918, il est lun des vocation musicale et littraire, il
fondateurs du Conservatoire de fut membre de lAcadmie Royale Il est n Valence le 4 Fvrier 1890,
Musique et de Dclamation de de Mdecine de Murcie, mais il consacra sa vie entire
Murcie; il y fut Professeur de Sol- correspondant de celle des Beaux- la musique Murcie o il stablit
fge et dHarmonie. Il abandonne Arts de San Fernando ainsi que l ge de 22 ans. Il cra lEcole
son poste Albacete et se prsente Prsident de lAcadmie Alphonse de Musique Fernndez Caballero
celui de Sville quil remporte. X le Sage de Murcie. Il composa do natra par la suite le
Lors de la cration du Conservatoire plusieurs oeuvres pour orchestre, Conservatoire. Il fut Professeur,
de Sville, il est nomm dont une Symphonie selon le Sous-Directeur ainsi que Directeur
lunanimit Titulaire de Chaire et modle classique, quatre temps, de cet tablissement. Il a t
cre la Chorale Svillane. Son qui fut cre Barcelone en 1909 plusieurs reprises dcor et
premier concert en tant que direc- par lorchestre de la ville et, plus composa de nombreuses oeuvres.
teur a lieu aux Reales Alczares, tard, par la Fanfare Municipale de Excellent pianiste et membre du
sous le parrainage de Marie-Louise la capitale catalane. Par ailleurs, il Quatuor Beethoven, il dirigea
dOrlans. entreprit des recherches sur les plusieurs chorales et orchestres,
En 1923, Ramrez cre sa zarzuela fonctions auditives et le langage entre autres lOrphon de Murcie
Pnitent vtu de Pourpre au Thtre sonore (il tait en effet oto-rhino- Fernndez Caballero. Il dcda
Romea de Murcie. Cette oeuvre laryngologiste), ainsi que sur le Murcie.
sinspire de diffrents personnages folklore sous le titre Les chants
issus du peuple, provenant des ta- rgionaux murciens, oeuvre dite
par le Conseil Rgional en 1944.
bleaux de Sobejano et de Medina
Vera. Elle deviendra son oeuvre Estanisla
prfre. Son Recueil de Chants,
rassembls sous le titre Folklore
Murcien, fut rcompens par le Pedro Jos Martnez
Conseil Rgional en 1942. Il a ga-
lement crit lHymne Murcie, Jimnez Puertas Fernndez
entre autres, ainsi que dautres
recueils de chansons destines aux
(1890 - 1946) (1893 - )
enfants tels que Chansons de mon
Ecole , Le vieux marin et La corde. N dans la dernire dcennie du Pianiste et compositeur, elle naquit
XIXe sicle, il mourut Lorca en Totana en 1893. Elle sinstalla
Sont particulirement connus ses 1946. Il fut condisciple de Prez par la suite Carthagne et y
clbres Tableaux Murciens pour Casas, Sarasate et dautres donna, toute sa vie durant, des
voix et orchestre, composs de La musiciens clbres de sa cours au Conservatoire.Elle fut
Procession, du Nocturne de la gnration. Alors quil dirigeait la llve de la remarquable professeur
Huerta et de La Parranda . Ils pui- Fanfare Municipale de Lorca, il de piano Rita Irazu. En tant que
sent leur inspiration dans le folklore composa bon nombre doeuvres de pianiste, elle donna des concerts
de cette Rgion et ce fut le com- musique sacre dont nous lAthne dAlicante, la
positeur lui-mme qui en fit les conservons le fameux Misrr Chartreuse de Valldemosa
arrangements en ce qui concerne trois voix graves et orchestre. Il est (Majorque), lAssociation de la
le texte. galement lauteur de quatuors et Presse de Murcie, au Casino de
de pices pour piano. Sa Gavotte Carthagne et Radio-Nationale
de concerto fut dite chez Peters. Madrid. Interprte doue de

Chopin. Elle composa des pices Mas. Pour orchestre : Courtiser,
pour piano, ainsi que pour chant
et piano qui nont pas t dites.
Intermde symphonique, Suite la
mode des matres anciens, Concert
Jos Carrasco
pour piano et orchestre ainsi Benavente
Jos Antonio quune comdie lyrique, La Rose
de lAlhambra. Vers la fin de sa (1897- 1978)
Canales carrire, il composa pour piano :
Le brise-lames de Torrevieja ainsi
quun Quatuor pour instruments Il nat Murcie en 1897 et y
(1892- 1944) cordes. dcde en 1978. Nous nous trou
vons face un enfant-prodige qui
joua, lge de 7 ans, devant
Il est n Murcie en 1892 et y est
dcd en 1944. Musicien brillant
Jos Salas lInfante Isabelle, au Palais Royal
de Madrid. Il poursuit ses tudes
qui jouait du piano, de lorgue, du
violon, de la viole, du violoncelle
Alcaraz au Conservatoire Royal de Madrid
et fait partie du premier groupe
de professeurs de musique qui,
et de la contrebasse. Il fut gale-
ment peintre. Il devint clbre gr-
(1897- 1974) dans les annes 20, formeront le
ce ses excellents arrangements Conservatoire de Murcie. Cest l,
pour sextuor de centaines Il naquit en 1897 et mourut en en tant quAgrg de Solfge, quil
doeuvres: des valses, des ouvertu- 1974. Il sagit dun musicien entreprend la formation dcisive
res, des zarzuelas, des inter- important dans le labeur artistique de toute une gnration de musi-
mdes,etc .En tant que musicien, rgional. Directeur et fondateur de ciens murciens. Il fut organiste de
il se distingue de par sa musique lOrchestre Symphonique de la Cathdrale o il se distinguera
sacre. Il composa par ailleurs bon Murcie, il dirigea galement de par son extraordinaire sens de
nombre de motets, prires, mes- lOrphon de Murcie Fernndez limprovisation. Il participe comme
ses,etc. Caballero, tout dabord appel pianiste de nombreux concerts
Fanfare Symphonique de Murcie de musique de chambre pendant
les annes 20 et les annes 30.
Jos Agera et, plus tard, Ensemble Musical
Murcien. Violoniste et pianiste , Lorsque lOrchestre Symphonique
de Murcie est constitu dans les
(1893- 1960) Agrg de piano au Conservatoire
de Murcie, il a galement dirig annes 40, il en est nomm har-
lOrchestre Philarmonique de piste. De manire occasionnelle, il
Madrid. Membre de lAcadmie dirige lOrphon murcien Fernn-
Il nat Murcie en 1893 et cest dAlphonse X le Sage, parmi ses dez Caballero lors de concerts. Sa
l quil dcde en 1960. Pianiste oeuvres il nous faut distinguer: tche en tant que compositeur
et compositeur, il tudia auprs de Dans la huerta de Murcie- Prix sest concentre sur des travaux
son pre et dAntonio Puig. Cra- Fernndez Caballero dcern par destins ses cours, ainsi que sur
teur de lEnsemble de Musique de le Conseil Rgional- La huerta la musique sacre, principalement
Chambre du Conservatoire de Mur- chante, pome symphonico-choral de type polyphonique, qui na pas
cie, il travailla galement, suivant cr sous la direction de son auteur t dit.
ainsi la tradition familiale, dans la loccasion dun hommage rendu
facture dorgues. Il poursuivit ses par lOrphon Murcien Fernndez
tudes au Conservatoire Royal de
Madrid et occupa le poste dAgrg
de Piano dans celui de Murcie en
Caballero tous ceux qui lavaient
dirig; lOrchestre Municipal de
Manuel
1925. Il fut pianiste du Cercle des
Beaux-Arts. En tant que composi-
Valence prit part cette crmonie,
Minuetto pour orchestre de Hernndez
teur, ses oeuvres pour piano sont
souligner et plus particulirement
chambre, ainsi quune Fantaisie
sur Lallgresse de la huerta de Espada
Chueca. Un Quatuor resta inachev
les suivantes : Flirt, Scherzo, Valse
impromptue et Portraits intimes.
et il composa un rossignol destin (1906- 1964)
tre chant, ainsi que plusieurs
En ce qui concerne le chant : Deux pices pour piano et fanfare. Il est n Alhama en 1906 et y
Prires, Petit Oeillet et Mon Cher est dcd en 1964. Prtre, orga-
niste et compositeur, il vcut la de lOrchestre Symphonique de

plupart du temps Carthagne o Murcie.
il est lorganiste de lglise de la
Charit. Ce sera l quil composera
presque la totalit de ses oeuvres Jos Sandoval
pieuses et profanes. En tant que
compositeur de musique sacre, il Bernal
a crit des messes, des salvs, des
prires ainsi que diffrents hymnes. (1900- 1967)
Dans le domaine folklorique, quil
sait cultiver avec grce et habilet, Originaire de Molina de Segura
il composa les sguidilles du Jo et (Murcia), il nat le 25 Dcembre Julin Santos Carrin
Ja, la fte murcienne Au son de la 1900 et dcde en 1967 dans la
guitare et le chant de Nol Etren- ville qui la vu natre. Son pre
nes murciennes, entre autres. tait sacristain et galement orga-
niste car il avait suivi des tudes
Julin Santos
de musique, tant issu lui-mme
dune famille de musiciens. Cest Carrin
Antonio pour cela que Jos Sandoval avait
vcu, depuis son enfance, dans un (1908- 1983)
Celdrn milieu artistique et sinitia la
musique sacre alors en vogue.
Il nat Jumilla le 15 Janvier 1908,
au sein dune famille de musiciens,
Rabadn Parmi ses oeuvres, il nous faut dis-
tinguer plusieurs Valses et Hymnes
et y dcde le 8 Juillet 1983, nous
laissant en legs plus de quatre-
dont certains ddis la patronne
(+1992) de son village, Notre- Dame de la
cents oeuvres. Tout au long de sa
carrire, il reut de nombreux prix
Consolation, et la Prire la Maca- en tant que compositeur, pianiste
Il nat Murcie et y meurt en 1992. rena, sur des paroles des Frres et chef dorchestre. Sa carrire
Il fut fondateur et membre actif Quintero, oeuvre qui obtint un musicale commence lge de cinq
du Quatuor Beethoven, ainsi que grand succs le jour de sa cration ans, remplaant parfois son pre,
Professeur de Musique de Chambre Sville. En tant quauteur de zar- D.Alfredo, lorgue de la Paroisse
au Conservatoire de Murcie. zuela, Sandoval nous semble dun du Sauveur de Jumilla vers 1913.
Compositeur qui a su voquer les grand intrt car il a su louer les Trs jeune, il joue du piano, de la
moeurs rgionales dans le genre valeurs de la terre, aussi bien reli- flte, de la clarinette et du violon.
lyrique, compilateur de chants et gieuses que folkloriques, dans ses Une de ses premires compositions
dairs populaires murciens destins oeuvres: Notre-Dame de la Rivire, correspond une Messe deux
la Section Fminine et qui seront La Fontaine miraculeuse, Lamour voix datant de 1920 et quil com-
publis grce au Groupe Francisco sappelle Dimas, toutes daprs un posa lge de 12 ans, ainsi que
Salzillo, il sest distingu surtout livret de Fernndez Shaw; la der- les oprettes Rve dEnfant et Le
dans le domaine de la zarzuela. En nire oeuvre correspond en fait Roi Ensorcel quil crivit lge
1945, il cre au Thtre Romea M un spectacle de varits. Il a ga- de 16 et 18 ans respectivement.
Jess na pas oubli, reprsente lement compos des pices et des En tant quinstrumentiste, il dbute
galement Alicante et Valence. danses typiquement rgionales o dans la fanfare municipale de Ju-
En 1948, il cre au Romea La il exprime pleinement son senti- milla La Lyre, o il joue de la
marquesita fe. En 1950, il cre ment rgional murcien, telles que clarinette sous la direction de son
Mula Le secret dAurore. Il change Le Chle et La Crcelle; Notre- pre.
de milieu et cre en 1951 Radio- Dame de la Rivire connut un grand
Murcie diffrents tableaux succs et fut reprsente Murcie, Pendant son Service Militaire
musicaux. Mais ne seront pas Madrid, Sville et Valladolid. Melilla, il poursuit son activit mu-
reprsents une saynte en un acte, sicale en tant que directeur de la
la zarzuela en deux actes Le fanfare du rgiment, composant
magasin despadrilles ni loprette ainsi de nombreuses pices pour
ayant pour titre Je ne crois pas en fanfare telles que les marches mi-
lamour. Il fut galement membre litaires La Relve ou bien Un Pas

nue sous le nom de Retable de
lIndiffrence (Opra-Ballet). Le
journal Lnea fait lloge du
jeune compositeur qui a bloui le
public grce son imagination au
moment de composer son oeuvre
et sa faon brillante de la diriger.
La composition Dimanche des Pains
de Jumilla date de cette poque-
l; elle deviendra par la suite une
zarzuela sous le nom de La Jeune
Fille de la Prairie, daprs un texte
de Rafael Soria.
Au tout dbut des annes quarante,
Julin stablit Madrid en qute
de nouveaux triomphes, cest l
quil rencontre les musiciens les
plus importants de lpoque, en
particulier feu Ernesto Halfter qui
lui proposa de partir travailler en
Allemagne avec lui; mais son grand
attachement Jumilla le ramne
en Avant. Il compose galement noces: en effet, aucun membre de vers son pays natal o il sinstalle
Melilla plusieurs pices de fox-trot la famille du Baron nassista la dfinitivement jusqu la fin de
pour piano, des tangos et de la crmonie. ses jours. Il sagit de la priode la
musique pour cabaret trs en vo- La Guerre Civile termine, il cre plus fructueuse du compositeur et
gue cette poque-l. au Thtre Romea de Murcie o il atteint son plus haut degr
Son service militaire termin, et

en pleine guerre civile, il sinstalle
Murcie o il compose la Zarzuela
indite de nos jours, Le Fantme
de la Tierce (1940), en collabora-
tion avec lcrivain Joaqun Garca.
Pendant cette priode, il ralise de
nombreuses reprsentations au
Thtre Romea de Murcie, collabo-
rant avec dautres musiciens tels
que le violoniste Antonio Salas ou
bien Matre Antonio Acosta. Auprs
dAntonio Salas, il formera un duo
qui se produira presque tous les
aprs-midi au Caf Orient de Mur-
cie- caf aujourdhui disparu.
cette poque-l, il enseignait le
piano dans cette ville et dirigeait
en 1937 lOrphon de Murcie Fer-
nndez Caballero.
lOprette Rve dEnfant, en de perfection. Tous les chants de
Julin Santos avait pous alors 1939, sur un livret de Prez de los Nol et les oeuvres sacres inter-
Asuncin Espinosa de los Monteros, Cobos qui, plus tard, sera adapt prts dans les diffrentes paroi
fille du Baron del Solar, malgr un autre livret, celui de Lorenzo sses de la localit sont de ce mu-
lopposition de la famille ces Guardiola; loeuvre sera alors con- sicien, mais ce sera au Thtre Vico

de Jumilla que les diffrentes com- dbut des annes 50, Julin Santos
pagnies cres par Julin Santos compose celles qui seront consi-
vont le plus se produire; le 26 Juin dres sans aucun doute comme
1946, il cre loeuvre La Jeune tant ses meilleures oeuvres : Les
Fille de la Prairie qui venait tout Gerfauts(1947) ainsi que La Fille
juste dtre adapte et quil repr- du Pharmacien, toutes deux
senta dans dautres thtres de la daprs un texte de Lorenzo Guar-
rgion, obtenant un vif succs. diola. Cette dernire oeuvre occa-
Cependant, les annes daprs- sionna une grande dception pour
guerre ont t nfastes pour le pays Julin Santos car il ne put jamais
dans le domaine artistique. La zar- la faire reprsenter et inscrivit m-
zuela sombre, les thtres de Ma- me sur le manuscrit de cette
drid se vident et seule la comdie oeuvre: reprsenter aprs ma
de moeurs garde la face grce mort. Il obtint grce aux Gerfauts
quelques pices de Barbieri ou de le Prix National de Zarzuelas orga-
Chap. Nous pouvons affirmer sans nis par RNE et cette oeuvre fut et il dcde le 3 juillet 1983
lombre dun doute que Julin San- cre au Thtre Apolo de Valence, Jumilla nous lguant plus de quatre
tos a vcu lune des plus mauvaises le 26 Janvier 1951. cents oeuvres.
priodes quait traverses la musi- Il consacre les annes qui suivent
que. Malgr cette situation, le com- composer des pices pour piano Plusieurs de ses oeuvres ont t
positeur continue dcrire et et orchestre telles que la Suite enregistres, ainsi les deux disques
sintresse plus spcialement la Sainte et Elgiaque, Pomes Sym- Marches pour Processions et Pa-
musique pour fanfare; cest ce phoniques, Etudes, Quatuors, Ha- s o d o b l e s, e n r e g i s t r s p a r
moment-l quil compose ses mei- baneras, etc. Il remporte grce LAssociation des Amis de la Mu-
lleures Marches Funbres : Lumire, Sauvage le troisime prix national sique de Jumilla, Bagatelles
Gethsmani, Pleureuse,etc. et quil lors du concours lyrique de Aspe, dAutomne qui rassemble sa musi-
reoit le premier prix de Paso dobles organis par le Thtre de la Zar- que pour piano et de chambre,
de RNE grce Agaren. Plus tard, zuela de Madrid et dont Matre interprte par Pedro Valero, le CD
et lors du concours de Carthagne, Moreno Torroba est le prsident du de loprette La Fille du Pharmacien
il remporte galement le premier jury. et celui des Chants de Nol ;
prix grce au paso doble Obsession. En 1972, lpouse de Julin Santos loprette Farruca ainsi que la
dcde, ce qui fut une dure preuve zarzuela Le Fantme de la Tierce
Cest en 1953 que Julin, en colla- pour le musicien; il lui ddia la ont t rcemment enregistres
boration avec son ami Camilo Va- marche funbre A Tout Jamais. Une par lOrchestre Philarmonique Rus-
lenzuela, compose son oeuvre qui anne plus tard, il cre sa dernire se ( Moscou), toutes deux sous la
a remport le plus grand succs: oeuvre, Cosmos, caprice lyrique en direction de Lin-Tao.
Farruca. Le 13 Avril 1953, il cre deux actes, qui essuya un chec De nombreuses fanfares et orche-
cette oeuvre au Thtre Vico, Liber retentissant quant au nombre de stres trangers ont interprt ses
et Fermn Navarro interprtant les spectateurs et ce, d au mauvais oeuvres, tels que La Fanfare
personnages principaux, et il rem- temps (reprsentation en plein air). dAlzira, La Fanfare Symphonique
porte un succs extraordinaire: 40 Tout cela, quoi viennent sajouter dAlcasser, LOrchestre de Chambre
reprsentations daffile, suivies dautres circonstances et la mau- de lAcadmie Europenne dErba
dune nouvelle version de la mme vaise passe que traverse la musique, (Italie), LOrchestre Symphonique
oeuvre au mois de Novembre de la frappe le musicien dexclusion. de Murcie et la Ural Philarmonic
mme anne. Julin Santos enseigna le solfge Orchestra de Russie, ainsi que les
Le 25 Fvrier 1956, a lieu la pre- et le piano pendant pratiquement grands pianistes Pilar et Pedro Va-
mire dune nouvelle zarzuela Ja- toute sa vie, dans sa vielle demeure lero qui ont interprt ses oeuvres
cques-Alphonse le Barbu, sur un de la rue del Rico de Jumilla et sa travers le monde entier.
livret de Lorenzo Guardiola; cette dernire tche fut de collaborer Le 23 mars 2003, lHtel de Ville
zarzuela raconte la lgende du ban- la cration de lactuelle Associa- de Jumilla, sous la prsidence de
dit de grands chemins Jacques- tion des Amis de la Musique de Francisco Abelln Martnez, nomme
Alphonse le Barbu et ses aventures Jumilla quil fut le premier diri- Julin Santos Fils Illustre de la
dans la contre de Murcie. ger. Il prsente sa dmission fin 82 ville lors dune crmonie qui eut
Vers la fin des annes 40 et au invoquant des problmes de sant lieu au Thtre Vico de Jumilla.

Manuel Divine Habanera daprs un texte
dAntonio Martnez Endique, La
Canne Sucre, Femme Murcienne,
londrina. remarquer galement
ses oeuvres sacres composes
pour la nouvelle lithurgie musicale
Massotti Littel Avec Vito, A la belle toffe ainsi
que Ave Mara. Certaines de ses
issue du Concile Vatican II qui ont
fait lobjet de plusieurs disques.
(1915- 1999) oeuvres sont conserves indites
dans les archives de la famille. Il
Il sagit dune personnalit qui a
a galement compos des oeuvres
pour fanfare et dautres pices de
Manuel Daz
toujours particip la vie musicale
de la Rgion de Murcie. Homme
moindre importance. Cano
jouissant dune vaste formation Il reut la mdaille de la Comman-
universitaire et humaine- il avait derie dAlphonse X le Sage en (1926-)
en effet ralis des tudes rcompense des services rendus
dInstituteur, de Droit, ainsi que la musique dans la Rgion de Originaire dHelln,il est n en
de Commerce- il possdait dautre Murcie. 1926. En tant que concertiste de
part une solide formation musicale guitare, activit laquelle il a con-
, il fut Agrg en Harmonie au sacr la majeure partie de son exis-
Conservatoire de Murcie, le plus
jeune agrg de cette spcialit,
Jos Pagn tence, il a ralis quelque 2.000
concerts, aussi bien en Espagne
et il dirigea galement le
Conservatoire de Murcie qui par Lpez quau Maroc, dans diffrents pays
dEurope, en Amrique Latine, aux
ailleurs porte son nom. Au tout tats-Unis et au Moyen-Orient,
dbut de sa carrire musicale, il (1916-) depuis 1946, date laquelle il a
offrit plusieurs concerts en tant faits ses dbuts. Pendant ses der-
que pianiste soliste et comme Il est n Carthagne en 1916. nires annes de carrire, il occupe
accompagnement de bon nombre Trs tt, il sinstalle Madrid pour la Chaire de Guitare du Conserva-
de violonistes, violoncellistes et de approfondir ses tudes. Il travaille toire de Murcie. Homme de grand
chanteurs. Il fut Directeur aux cts de Conrado del Campo talent ayant reu de nombreux prix
Artistique Radio-Murcie de 1939 et occupe par intrim une chaire dans son pays natal, mais gale-
1943. Directeur aussi de lInstitut Cardinal Cisneros en ment au niveau national et inter-
lOrphon de Murcie Fernndez 1944. En 1945, il remporte national, il consacra en effet sa
Caballero o il cra des pices lAgrgation en Harmonie au Con- vie diffuser la musique espagnole
folkloriques, de polyphonie, ainsi servatoire de Sville et commence et la guitare ( titre dexemple, il
que des oeuvres symphonico- travailler Radio Nationale a donn 500 concerts au Pavillon
chorales. Fondateur et promoteur dEspagne.Il obtient une bourse du Espagnol de NewYork en 1964 et
de lOrchestre de Chambre du SEU afin de poursuivre ses tudes 1965). Daz Cano a fait paratre
Conservatoire,il fit preuve de talent Madrid. Il tudia auprs de Yuste un grand nombre doeuvres (envi-
et composa plusieurs oeuvres pour et remporta diffrents prix ron 40) lUnion Musicale
ce genre de musique. En tant que dHarmonie et de Piano. Il fut pro- Espagnole. Il a par ailleurs compos
professeur, il a jou un grand rle fesseur-adjoint dHarmonie auprs un Concert pour guitare et orche-
dans la formation de bon nombre dEchevarra. Il sest principalement stre.
de musiciens de Murcie et de vou la composition pour films Tout au long de sa carrire musi-
provinces limitrophes. Il se et documentaires. Il composa la cale, il a remport de nombreux
consacra principalement la musique de : Jeune Frre, Histoire prix et de nombreuses rcompen-
musique folklorique murcienne, lui dune Bataille, Vie et oeuvre de ses. Parmi celles-ci, il nous faut
apportant quantit doeuvres Rosales, Le Grco et Idylle Ibiza. souligner la Mdaille au Mrite
importantes pour chorale mixte Par ailleurs, Pagn est lauteur de Touristique, et la Mdaille dOr au
qui ont t interprtes par de toute une srie doeuvres chorales Mrite Rgional. Ses oeuvres ont
nombreuses chorales espagnoles fortement inspires du folklore de t enregistres chez DURIUM (
de renomme nationale. Parmi ces diffrentes rgions dEspagne. Ses Milan), DECCA( Londres),et CO-
oeuvres, se distinguent: Berceuse arrangements de musique populai- LUMBIA ( Madrid).
de la Huerta, Salv des Aurores, re pour chorale sont fort connus,
en particulier la habanera La go- Daz Cano est le dernier membre

du Premier Groupe de compositeurs vrions leur savoir gr de tous leurs llve de Joaqun Turina et quil
murciens que lon pourrait qualifier efforts- par contre, elles reprsen- suivra des cours particuliers auprs
vocation nettement folklorique tent la contribution murcienne du grand Matre de piano Enrique
ou nationaliste.Leurs mthodes et la cration musicale contempora- Aroca. La Guerre Civile lobligera
leurs techniques appartenaient au ine. Cest le cas en particulier de interrompre ses tudes quil re-
style traditionnel, sans la moindre Mario Medina, Antn Roch et de prendra la fin du conflit. En 1945,
intention de renouveller le langage Manuel Moreno.Ensuite, nous pla- il obtient le Premier Prix de Com-
ni le matriel sonore, il sagissait cerons par ordre chronlogique deux position. Il avait compos en temps
dartistes qui ne relevaient autres compositeurs qui ne sont de guerre une Suite pour saxophone
daucune cole apparue la suite pas vrai dire des rnovateurs: et piano, deux Danses pour violon-
du Dodcaphonisme et des mouve- Emilio Molina, plutt prs des nor- celle et piano, deux Petites Nouve-
ments postrieurs celui-ci. mes, et Gregorio Garca Segura, lles Romantiques, Gravures
davantage intress par le cinma mdivales ainsi quune Com-
et le thtre. plainte la Mort de Garca Lorca
qui deviendra plus tard le prologue
Mario Medina de ses Chansons sur le Pome du
Cante Jondo du mme pote.
Segu En 1945, il est pensionn par le
Ministre des Affaires trangres
(1908-) franais en vue de poursuivre ses
tudes Paris, mais la grave situa-
tion politique du moment
Il naquit Murcie le 10 Mars 1908. lempche de sy rendre.En 1946,
Fils du peintre Jos Medina Nogue- il interprta au Thtre Monumen-
ra et de Teresa Segu Monerri, il tal de Madrid sa Petite Symphonie
est le second des trois enfants du Murcienne- pice qui fut rcom-
couple. Attir par la musique ds pense par le Conseil Rgional de
son jeune ge, il entre au Conser- Murcie. En 1954, il cra Vienne
vatoire de Musique de Murcie en son Concerto Murcien pour guitare
1919; il y suit des cours auprs de et orchestre, rcompens par le
D. Angel Larroca, de D. Manuel Conseil Rgional de Murcie et pr-
Massotti Escuder et il entreprend sent cette anne-l aux Festivals
ses tudes de piano, dans un pre-
LES COMPOSI- mier temps auprs de D. Pedro
Muoz Pedrera, puis de D. Jos
de Strasbourg. Pendant la mme
anne, il composa la musique des-
tine plusieurs documentaires du
TEURS PRO- Agera. Ses tudes dHarmonie, il
les fit galement auprs de D. Angel
NO-DO. En 1958, il remporte le
Prix Samuel Ros de musique de
GRESSISTES OU Larroca, alors Matre de Chapelle
de la Cathdrale. Il tudia de ma-
chambre grce son Quatuor n2
qui sera reprsent Madrid par
RNOVATEURS nire simultane lcole Normale
de Murcie, terminant ses tudes
lEnsemble National de Chambre.
En 1955, il avait crit lensemble
en 1926. En 1928, il obtient des illustrations musicales du dra-
Il sagit en fait dun trs petit nom- lunanimit le Premier Prix de Piano
bre de compositeurs, pas plus de me caldronien La noble femme de
et, en 1931, il remporte tout aussi la valle.
cinq. Ces musiciens-l ont essay brillamment le Premier Prix
de moderniser la composition. Ils dHarmonie. Roberto Corts le dis-
prtendaient tre la page ou tout Il composa beaucoup pour le cin-
tinguera plus tard du Premier Prix ma, aussi bien pour des films que
au moins dans la mme longueur de Contrepoint. En 1934, il est
dondes que les tendances en vogue pour des documentaires du NO-
pensionn sur concours par le Con- DO.
en Europe depuis dj plusieurs seil Rgional de Murcie, dans le
annes. Leurs oeuvres ne sont pas but de poursuivre ses tudes de
proprement parler des oeuvres Ses pices pour piano ayant t
composition au Conservatoire Royal publies sont les suivantes : Ber-
davant-garde quoique nous de- de Madrid. Cest l quil deviendra

COMPOSITEURS DE LA REGIN DE MURCIE ANNEXE II
ceuse, Danse murcienne, Prlude no, sur un texte de Garca Sol. violoniste puis, plus tard, comme
et Fugue de la petenera , ddie Source sereine daprs une posie compositeur.
son matre de composition Joa- de Ramn de Garca Sol. Cinq na-
qun Turina. Parmi ses oeuvres tures-mortes, sur une posie Il a commenc ses tudes au Con-
indites se trouvent : Sept Sonates, dAntonio Oliver, pour soprano et servatoire de Murcie auprs de
Trois Danses espagnoles, Trois Dan- choeur, cres Radio-Nationale Mariano Sanz. Ensuite, il stablit
ses Nobles, Trois Danses de bonne dEspagne et dits. Paris et assista aux cours de
humeur, Gravures Mdivales, lEcole Normale de Musique et de
Deux Petites Nouvelles, Nocturne, Parmi ses oeuvres de musique de lInstitut du Violon auprs de Geor-
Deux Chants Indiens, Deux Danses chambre figurent quatre Quatuors, ges Enesco. Il assista galement
Hindoues, Divertissement, Danse un Trio pour violon, violoncelle et aux classes de Nadia Boulanger et
Galante, Notes dun cabaret, Suite, piano, ainsi quune Sonate pour dautres cours auprs de Carol
Suite la mode dantan, Cinq violon et piano. Flesch, excellent professeur et au-
Prludes espagnols, la mort dun teur de loeuvre Lart du violon. Il
moineau, Courtisane coquette, Es- Ses oeuvres pour orchestre com- fut conseill par le prestigieux
sai sur un Scherzo, Menuet pour prennent: la Petite Symphonie Mur- violoniste Milstein,par Prihod et
une danse sur pointes, Harpe para- cienne, cre en 1946 au thtre Goldberg qui avait t premier
guayenne, ainsi que des Pices Monumental de Madrid, aprs violon de lOrchestre Philarmoni-
brves pour piano et dautres ins- avoir t rcompense par le Con- que de Berlin. Il vcut aux cts
truments de musique lgre. seil rgional de Murcie, ainsi que de Ginette Nevers, celle-ci avait
la Musique Orchestrale quatre remport le Premier Prix du Con-
Pour violon et piano, il a compos : temps. Nous devons y rajouter les cours International de Varsovie.
Danse espagnole, Suite, Paysage ballets suivants : Suite de ballet,
crpusculaire, Musique pour un Peter Pan, Le marin en permission, De retour Murcie, il entreprend
ami, Ballet tzigane. Pour flte et ainsi que Le petit nain et lInfante. sa carrire de concertiste et de
piano, il est lauteur de Sonate, professeur au Conservatoire de
Aria, Divertissement, Nocturne, Ca- Parmi ses oeuvres pour guitare,sont Murcie. Dans les premires annes
price Murcien. signaler cinq pices espagnoles daprs-guerre, il fonde un duo
et une sonate qui a t publie. avec Manuel Massotti Littel et
Parmi ses oeuvres de musique vo- donnent des concerts Radio-
cale figurent : Triptyque rotico- Il a compos un Concerto espagnol Murcie et dans des salles de la
chevaleresque, pour choeur qua- en trois mouvements pour violon ville. Ce fut lun des fondateurs du
tre voix. Canticum resurrectioni, et orchestre. Quatuor Beethoven. Il sinitie
pour quatre voix solistes, choeur la composition fort tard, compo-
quatre voix et orchestre. Trois Il remporta le Prix National de sant des pices pour violon et, plus
Tonadillas pour soprano et piano. Composition, loccasion du cen- tard, des suites, des concerts, des
Cachez la rose, pour chant et pia- tenaire du Cercle des Beaux-Arts symphonies, des oeuvres pour pia-
no, ainsi que Sonnet Cordoue en 1980, grce son oeuvre Sonate no, un octuor ainsi que des ballets.
pour soprano et piano. Sur des pour violon et piano. Il est membre Il reoit linfluence dEnesco, Bar-
textes du pote Joaqun Gonzalez de lAcadmie Alphonse X le Sage tok et Prokofiev, mais galement
Estrada, Aube de lenfant, pour de Murcie. de Hindemith. En 1964, il remporte
voix et piano. Les Chansons Astu- le Prix Malaga pour son oeuvre
riennes daprs des pomes de
Leopoldo de Luis. Sur des textes Antn Roch Hommage Prokofiev qui sera
cre par lOrchestre Symphonique
de Lorenzo Pavesio, Six Chansons
sur le Pome du Cante Jondo de
(1915- 1987) de Malaga, sous la direction de
Gutirrez Lapuente. Il sagit dune
Federico Garca Lorca, pour chant suite pour un ballet imaginaire,
et piano, prcd de la Complainte Son vritable nom est Antonio Gar- crite dans un langage o se m-
la Mort du Pote, excute au ca Rubio. Bien quil soit n Ori- lent les procds anciens et les
piano. Appel au temps pour soprano huela en 1945, il est considr nouveaux selon un critre trs per-
et piano, sur une posie de Ramn comme tant de Murcie car il y a sonnel qui recherche avant tout la
de Garca Sol. Cinq Petites Chan- pass quasiment toute sa vie et y mlodie. Il a galement compos
sons ingnues pour soprano et pia- a travaill tout dabord comme una Symphonie et un Concerto

pour corde et mtal. Ses pices Barce, Alberto Blancafort, Manuel

pour piano ont t dites par
lUnion Musicale Espagnole et font
Carra, Fernando Ember, Cristbal
Halffter et Luis de Pablo.
Gregorio Garca
partie des programmes
denseignement de plusieurs pays. En 1965, le danseur Antonio et ses
Segura
Ballets de Madrid crent, lors du
XIVe Festival International de Mu-
(1929-2003)
Manuel sique et de Danse de Grenade, le
ballet ternelle Castille. Premier Il nat Carthagne et poursuit ses
Moreno Prix de Musique Polyphonique du
XIVe Concours National de Torre-
premires tudes musicales auprs
de ses parents: Encarna, excellente
Buenda vieja grce Deux Chansons
dAmour, il occupe partir de 1970
pianiste, et Alfredo, Professeur de
violon au Conservatoire de Cartha-
diffrents postes en rapport avec gne. Peu aprs, il tudiera au Con-
(1932-) le monde de la lyrique espagnole. servatoire de cette ville et recevra
Il sera en effet Directeur de Musi- par ailleurs des cours particuliers
Il nat Murcie en 1932. Il ralisa que de lcole suprieure de Chant auprs de Ramn Sez de Adana ,
ses tudes au Conservatoire Royal de Madrid, ainsi que Directeur de lpoque Directeur du Corps de
de Musique de Madrid auprs de Musique de la Compagnie Lyrique Musique des Fantassins de la Ma-
Conrado del Campo et de Julio Attitre du Thtre de la Zarzuela rine et de la Matrise Toms Luis
Gmez en ce qui concerne la Com- de Madrid. La harpiste Marisa Ro- de Victoria. Sez de Adana tait
position, remportant plusieurs Pre- bles interprta la premire de sa un excellent pianiste. Une fois
miers Prix de Piano, dHarmonie et Suite Concertante pour harpe et acheves ses tudes lmentaires
de Composition; ce dernier, grce orchestre en 1974, aux cts de de musique, Gregorio sen alla les
son oeuvre Concertino pour ins- lOrchestre Symphonique de la Ra- complter au Conservatoire Royal
truments bois. En 1955, il dcro- dio-Tlvision Espagnole sous la de Madrid., devenant alors un pia-
che sur concours le poste de Pro- direction de Jess Lpez Cobos. niste possdant une technique
fesseur de Solfge et de Thorie de Parmi dautres oeuvres crites sur irrprochable. Il se peut que le
la Musique au Conservatoire Su- commande nous trouvons: Lamen- piano aurait t sa meilleure voie.
prieur Royal de Musique de Ma- tation (1976), Phonos (1987), Con- Mais se trouvant face des
drid. Cette anne-l, il remportera certo du Bel Amour (1991), Concer- embches dans sa carrire de con-
le Prix Samuel Ros pour son Qua- to Noclassique (1994). certiste, il choisit le domaine de la
tuor pour piano, violon, viole et composition o il put dvelopper
violoncelle. En 1999, lExcellentissime Mairie une carrire fructueuse et trange
de Murcie lui passe commande de la fois.
En 1956, il sinstalle en Italie pour la pice Salzillesca pour quatuor Ses tudes Madrid furent rcom-
approfondir ses tudes de Compo- cordes, que le Quatuor Almus penses par des Mentions extraor-
sition et de Direction dorchestre cre dans cette ville. Parmi ses dinaires et honorables. Il possde
lAccademia Chigiana de Sienne, dernires oeuvres, il crit sur com- galement plusieurs prix, tels que
les poursuivant au Conservatoire mande du CDMC la Partita du si- La Coupe dHonneur, le Prestige en
Benedetto Marcello de Venise. Par lence perdu pour guitare, ddie Composition Musicale, le Prix en
la suite, il recevra un Accessit au Gabriel Estarellas qui la crera la Hommage la Comdie Musicale,
Prix National de Musique pour ses Fondation Juan March de Madrid, le Prix S.G.A.E Grand Festival de
Chansons enfantines pour chant 7 Variations Tonales sur le Gaudea- Madrid, ainsi que diffrents prix
et piano, ainsi que le Prix National mus igitur qui sera prsent lors loccasion dautres festivals. Il a
de Musique pour sa Suite Concer- du XXVe anniversaire de lUniversit enregistr ses propres oeuvres
tante compose pour harpe et or- dAlicante par le Quatuor Almus, Paris, Mexico, Rome et Madrid. Par
chestre. rsident de cette Universit, ainsi ailleurs, il a t arrangeur en chef
que le Concerto goyesque pour du Thtre Royal de Madrid auprs
En 1959, loccasion dun hom- guitare et orchestre cordes, ddi de lOrchestre National dEspagne
mage au critique de musique Enri- galement Gabriel Estarellas. ainsi quau Thtre de la Zarzuela
que Franco, on fonde Madrid aux cts de lOrchestre Sympho-
lEnsemble Nouvelle Musique, dont nique Arbs. Il a compos la musi-
il fait partie aux cts de Ramn que de quantit de films, de pices

de thtre et galement celle de
trs nombreuses chansons.
Il sagit dun musicien qui exploite
trs habilement tous les recours
dun orchestre, mais qui, dun point
de vue esthtique, manque de dfi-
nition. Cest dire quil
nappartient pas aux mouvements
davant-garde qui ont surgi en
Espagne cette poque-l (1939-
1975). En tant quartiste, il est
attir par la comdie musicale et
le thtre, par la chanson moderne
et les arrangements pour les grands
matres de la musique espagnole-
quil sagisse du couplet ou de la
chanson andalouse- tels que Qui-
roga ou Padilla. Malheureusement,
son talent ne sest point orient
vers le genre symphonique ou lyri-
que ni vers le piano, son instrument
de prdilection.
Narciso Yepes
Emilio Molina Luis Coleman et Jos Miguel

Ruiz Morales de Saint-Jacques de
de la guitare avec un bton,ce qui
dcide son pre,un humble
Fernndez Compostelle. Ses oeuvres ont t
diffuses par Radio-Nationale
agriculteur, lui faire cadeau dune
vraie guitare quil acheta la foire
dEspagne, Radio 2, o une mis- de Lorca.
Il est n Blanca (Murcia) et a sion a t consacre son oeuvre
poursuivi ses toutes premires tude musique de chambre. Il est Quelques jours aprs, lenfant
des au conservatoire de Murcie et, Agg de Dchiffrage, de Transpo- jouait dòreille les chansons
plus tard, au Conservatoire de Va- sition Instrumentale et populaires de lpoque ; et son
lence o il suivra des cours de dAccompagnement au Conserva- pre lui fit prendre alors des leons
Direction de Choeurs et toire Royal Suprieur de Musique de solfge et guitare avec son
dOrchestre, de Pdagogie Musica- de Madrid. Il se consacre la re- premier professeur, Jess Guevara.
le, de Musique de Chambre ainsi cherche pdagogique sur la Basse
que de Musicologie. Postrieure- Chiffre et remettre en valeur le lge de douze ans, sa famille
ment, il assiste des Cours Magis- Concert-Improvisation, spcialit dmnage Valence o il poursuit
traux auprs des Matres Bernaola, fort difficile et trs peu connue en simultanment ses tudes au lyce
Marco, de Pablo, Cristobal Halffter, Espagne. et au Conservatoire. Son professeur,
Jord, Jaseau, Quatrocchi, Len Vicente Asensio, laida crer sa
propre technique et en 1934 il
Ara, Celebidache lors de Sminai-
res dans diffrentes villes: Saint- Narciso Yepes dbuta au Thtre Serrano de
Valence.
Jacques et Grenade, Villafranca del
La famille reviendra Lorca, o le
Bierzo, Saint-Sbastien, Nice et
Munich. Il obtint sa licence s Let-
GUITARISTE jeune Yepes joua en prsence de
tres et Philosophie lUniversit UNIVERSEL Ataulfo Argenta qui lui propose
daller Madrid o il connatra
dAlcal de Henares.
(1927-1997) Joaquin Rodrigo qui venait de finir
En tant que compositeur, il a t son Concerto dAranjuez, uvre
rcompens lors des concours sui- avec laquelle Yepes commena sa
Narciso Yepes est n le 14 carrire comme soliste en 1947,
vants: Concours Ville de Grenade, novembre 1927 Marchena, Lorca.
Manuel Valcrcel de Santander, accompagn par lorchestre de
quatre ans, il simulait de jouer
Chambre sous la direction de Avec orchestre : E.Halffter : Elle est aussi auteur de diffrents
Ataulfo Argenta au Thtre Concerto pour guitare et Hymnes et de la musique dun
Espagnol de Madrid. orchestre .Joaquin Rodrigo : album de Habaneras et loccasion
Concerto dAranjuez et Fantaisie du 250e anniversaire de Mozart
En 1948 il joua avec grand succs pour un gentilhomme, orchestre elle a crit une biographie
Genve, et depuis lors son activit symphonique de RTVE, Odon accompagne de compositions dans
comme concertiste fut imparable. Alonso .Pour guitare seule :Albeniz : le style du grand musicien.
Il se dplace Paris pour Malaguea ;Torroba: Madroos.
approfondir ses tudes et ses
recherches ; l il connat la
Sorbonne une jeune tudiante en
Philosophie, polonaise dorigine ;
ils se marient et ont trois enfants.
Enriqueta Moya
En 1952 il atteint la renomme
internationale quand il compose Gmez
et interprte la musique du film
Jeux Interdits qui obtient un (1939- )
Oscar, comme meilleur film de cette
anne.
Elle et ne Orihuela en 1939 et
Ses disques sont vendus dans le elle est murcienne dadoption.Keta
monde entier mais il aime la Moya,comme on lappelle, suit des
recherche et il invente la guitare tudes de musique avec Hilaria
dix cordes et il travaille sans cesse Fenoll et obtient le diplme
pour rcuprer et publier suprieur de piano du Conservatoire
danciennes partitures indites de de Murcie avec mention dhonneur.
la Renaissance et du Baroque.On
lui doit davoir tir de loubli plus Elle est professeur dEducation
de six mille uvres. Primaire et elle exerce galement
lAcadmie de Danse de Maria
Il est acclam comme concertiste Dolores Moreno.
dans le monde entier par le grand Elle donne des cours de didactique
public, mme en Union Sovitique musicale pour les futurs Enriqueta Moya
et au Japon. professeurs.
Il obtint de nombreuses distinctions Elle a compos la musique de

en reconnaissance son labeur de plusieurs pices de thtre pour la
concertiste et de professeur, telles compagnie Aftalia.Parmi ses uvres
que: Docteur Honoris Causa de citons Frdric et son lutin et Le
lUniversit de Murcie, Acadmicien regard dun sicle.
dHonneur de lAcadmie Royale Elle a compos galement de la
Alphonse X le Sage, Prix de la musique pour des pomes de Gloria
Socit Gnrale dÀuteurs etc Fuertes.
Le 26 janvier 1997 il fit sa dernire
apparition publique Murcie o il Relevons la beaut de ses
reut un chaleureux hommage. compositions pour des Concerts
Le 3 mai de la mme anne il pour piano:
mourut Murcie. Inspiration de potes,Regrets et
souvenirs, Fantaisies et Caprices,
Des trs nombreux enregistrements Un touche de Romantisme,Nol en
qua ralis Narciso Yepes on peut concerto,Des sons de Carme,de Vie
dtacher : et de Foi.

LES DERNIRES - Anne 2002: Salom CD, El Robo
ms grande jams contado CD,
El otro Lado de la Cama CD, No
LA PARRANDA
AVANTGARDES somos Nadie CD.
- Anne 2001: That Girl From Ro,
Torrente 2: Misin en Marbella CHANT MURCIE
CD, Buuel y la Mesa del Rey
ROQUE BAOS Salomn CD.
- Anne 2000: Lzaro de Tormes
Dans les vergers du Segura,
quand une jeune murcienne rit,
(1968) CD, Obra Maestra CD, La Comu- toute la plaine resplandit
nidad CD, Sexy Beast CD, de beaut,
Il est n Jumilla en 1968.Il tudie El Corazn del Guerrero CD. et sur les branches de loranger,
le saxophone et le solfge au - Anne 1999: Muertos de Risa son passage clorent les fleurs,
Conservatoire de Murcie ; en 1968 CD, Goya en Burdeos CD, bel enfant de mes amours,
il continue ses tudes Madrid Segunda Piel CD, El rbol del tu es pure, tu es chaste
dans les spcialits de professorat Penitente CD. comme la fleur doranger.
de solfge, saxophone, piano, - Anne 1997: Una Pareja Perfecta,
harmonie, contrepoint, composition Carretera Secundarias CD. Dans les vergers du Segura,
et instrumentation et direction - Anne1988: Torrente, El Brazo quand une jeune murcienne rit,
dorchestre en remportant de Tonto de la Ley CD, No se lo Digas toute la plaine murcienne
nombreux prix et mentions a Nadie. resplandit de beaut,
dhonneur. et se mirant au passage
Cest surtout dans la composition Ces dernires annes, et sous la dans la seguia du jardin,
o le travail de Roque Baos est coupole du Conservatoire suprieur dans leau se refltent,
remarquable et o il a obtenu des de Musique Manuel Massotti comme des fleurs qui surgissent
prix pour ses uvres pour orchestre, Littel de Murcie, toute une pour la voir sourire.
bande symphonique et groupes de gnration de jeunes compositeurs
chambre. gardant un lien avec cet
tablissement a vu le jour. Ce Verger, souriant verger,
En 1993 il obtient une bourse du nouveau groupe de crateurs qui sans cesse offres
Ministre de Culture pour tudier murciens reprsente notre enjeu des fruits et des fleurs,
dans le prestigieux Berklee College davenir. Parmi eux se trouvent Murcie, toujours de fleurs pare !
of Music de Boston, Massachussets, Agustn Snchez, Pedro Larrosa, Murcie, tes femmes sont le plus
o il se spcialise en Composition Plcido Illescas, Mateo Soto, David beau fleuron de ta palmeraie.
de Musique pour Cinma ( Film Mora, Margarita Muoz, Joaqun
Scoring) et en Jazz.. Martnez Oa, Alberto Muoz, ou
Il finit ses tudes avec mention bien Javier Artaza, murcien Murcie, comme tu es belle !
Summa cum Laude et avec les prix dadoption. Le temps fera deux Ton verger est sans pareil
Robert Share Award pour son haut des inventeurs, des gnies, des car tes femmes sont
niveau musical-dramatique dans rnovateurs et sans aucun doute le joyau de ta palmeraie.
la composition de musique pour des artistes dans le domaine de la
films et le prix Achievement Award musique tant au niveau rgional Je nacquis dans ce verger
pour ses excellentes interprtations que national. Nous en faisons pour vivre et pour aimer
de jazz. sincrement le souhait. et dans ses champs labours
Il nous semble opportun de clore par un noble travail,
Il a compos de la musique pour cet Abrg par les belles paroles je dsire mourir.
de nombreuses pices de thtre, de La Parranda, compose par
des programmes de tlvision et Matre Ramrez Valiente, oeuvre
de cinma. considre, sans ltre rellement,
Sa filmographie et discographie est lHymne Murcie .
la suivante :

CUESTIONES
?
CUESTIONARIO
TEMA 1: MSICA EN LA EDAD MEDIA
1.- Cul es el Canto Llano de la Iglesia Catlica?
2.- Qu tipo de canto es el gregoriano?
3.- De qu tres culturas es origen el canto gregoriano?
4.- En qu monasterio de benedictinos se sigue cantado el gregoriano?
5.- El nombre de Canto Gregoriano se debe a que lo mand ordenar y recopilar :
6.- Lleva acompaamiento de instrumentos el canto gregoriano?
7.- Cmo se escribe el canto gregoriano?
8.- A partir de Cantate Domine Cmo es?
9.- Qu 2 nuevas grandes formas musicales (aunque ya existan antes ) se introducen despus
del gregoriano pero ahora con ms fuerza?
10.- Quines son los trovadores?
11.- Con qu instrumentos musicales se acompaan normalmente los trovadores?
12.- De estos nombres seala los que destacaron como trovadores
Dave Burley
Adam de Halle
Raimar el Joven
Rimbaut de Vaqueira
Raimar el Viejo
Jerry Lee Lewis
13.- Qu tipos de danzas se crean en el siglo XIII?

14.- Diferencia entre trovadores y juglares.
15. Cuntas melodas recopil Alfonso X el Sabio en las Cantigas?
16.-Qu significa Polifona?
17.- Perodos de la msica en el gtico.
18.- En el Ars Antiqua nacen tres nuevos sistemas polifnicos cules son?
19.- En qu perodo se extiende el Ars Nova?
20.- El Ars nova espaol est representado por;
21.- Une con una lnea las personas con su lugar de nacimiento.
Hildegard Von Bingen Espaa
Leonor de Aquitania Alemania
Llibre Vermell Poitiers
22.- Los maestros Lonin y Protin, fueron los mayores contribuyentes a la renovacin
artstica de:
CUESTIONARIO
TEMA 2: EL RENACIMIENTO
1.- Podras nombrar una de las cualidades de la Msica renacentista?
2.- Por medio de qu Concilio fue impulsada la msica catlica?
3.- De la escuela franco-flamenca surgen dos generaciones de msicos de gran vala.
Sabes sus nombres?
4.- El renacimiento en Italia, nos trae al hombre encargado de hacer nueva msica y que desde
entonces es llamado el primer msico de la Iglesia . Recuerdas su nombre?
5.- Cul es la forma musical ms importante del Renacimiento, smbolo mximo de la msica
profana, que nace dentro del espritu del movimiento potico iniciado por Petrarca y unido a su
poesa?
6.- Claudio Monteverdi, escribi varios libros de madrigales. sabras decir cuntos?
7.- Y a partir de qu libro de Claudio Monteverdi su msica es claramente barroca?
8.- A cuntas voces suelen ser los madrigales?
9.- Las caractersticas del Renacimiento espaol vienen dadas por:
10.- Verdadero o Falso.- La polifona espaola es:
Extrovertida y brillante
Concentrada, casi retrada
No es una msica austera y asctica
La msica permanece siempre fiel al texto
Nuestros msicos componen en un lenguaje moderno
11.- Verdadero o Falso:
Se da una gran eclosin de la msica a mediados del siglo XVI

Espaa no sigue las nuevas normas que surgen de Trento
Las catedrales se convierten en el vivero de msicos espaoles
En todas las catedrales existe un maestro de capilla, una capilla
de nios cantores y una orquesta de ministriles o instrumentalistas
12.- Podemos hablar de tres generaciones en la msica renacentista espaola. Podras decir las
personas que las representan o sobresalen en cada una de ellas?
13.- Adems de la msica de vihuela, la msica profana espaola se expresa de tres formas.Cules
son?
14.-Qu nombre se le da al gnero polifnico profano en el que se mezclan los diferentes estilos
del madrigal, cancin popular, villancico, romance y danza? ( un poco de todo)
15.- Antonio Cabezn (1510-1566) destaca en msica para:
16.- Luis de Milln, destaca en msica para:
17.- Cul es el canto ms popular en Alemania que se canta precisamente en alemn y no en
latn?
18.- Qu es lo que Lutero valora como ms importante despus de la Teologa?
19.- En qu pas destacan Thomas Morley y Thomas Weelkes?
20.- En Francia tiene importancia una msica de tipo acordal que desembocar en el madrigal.
Sabes su nombre?

CUESTIONARIO
TEMA 3: LA MSICA EN EL BARROCO

1. Cuntos periodos tiene el Barroco?
2. Cita dos formas instrumentales importantes del Barroco.
3. Cita dos formas musicales vocales importantes del Barroco.
4. Qu cualidades distinguen la msica de Vivaldi?
5. Qu figura singular cultiv el gnero de la cancin?
6. Qu caractersticas tiene la pera?
7. De cuntas partes consta una pera?
8. Qu caractersticas tiene el oratorio?
9. Qu diferencias hay entre el oratorio y la cantata?
10. Qu caractersticas tiene la msica de Bach?
11. Qu caractersticas tiene la cantata luterana?
12. Qu diferencias hay entre pera y pasin?
13. En qu gnero destac Henry Purcell?
14. Qu caractersticas tiene el estilo de Haendel?
15. Cuntos periodos tiene el Barroco en Francia?
16. Qu compositores representan estos periodos?
17. Define la zarzuela.
18. Qu msicos destacan en la msica instrumental de Espaa?

CUESTIONARIO
TEMA 4: EL CLASICISMO
1. En cuantas partes se divide el primer tiempo de una sonata?
2. Qu tipo de textura musical predomina en el Clasicismo: la polifona o la meloda acompaada?
3. En qu se diferencia una sinfona de una sonata desde el punto de vista formal?
4. A qu llamamos msica de cmara?
5. Qu caracterstica define el arte del Clasicismo?
6. Qu plantilla instrumental adopta la orquesta clsica?
7. Qu instrumentos se desarrollan y alcanzan su plenitud en la poca clsica?
8. Qu novedades introduce Mozart en la pera clsica?
9. Qu forma musical cre Joseph Haydn?
10. Qu ciudad fue especialmente importante para la msica del periodo clsico?
11. Qu tres autores son considerados como los pilares fundamentales del Clasicismo?
12. Por qu razn se llama clsico este periodo?
13. Qu se entiende por Bajo de Alberti?
14. En que periodo cronolgico se desarrolla el Clasicismo?
15. Qu acontecimientos histricos marcan el carcter del hombre y del artista clsico?
16. Cul es el objetivo principal de la msica clsica?
17. Qu autores italianos influyeron en el desarrollo del Clasicismo en Espaa?
18. Qu autores espaoles destacan en el Clasicismo?
19. Qu cambia el Clasicismo con respecto a la consideracin social de los msicos?
20. Qu cambia en el Clasicismo con respecto al uso que se daba a la msica?

CUESTIONARIO
TEMA 5 y 6: EL ROMANTICISMO Y LA PERA
1. Cules son las caractersticas fundamentales del periodo romntico?
2. Cules fueron los instrumentos protagonistas del Romanticismo?
3. Cules fueron los ideales que defenda el Romanticismo?
4. Cmo es el artista romntico?
5. Cules son los gneros y formas de expresin favoritas de la msica romntica?
6. Qu cambios se observan en la orquesta romntica con respecto a la orquesta clsica?
7. Qu papel juega el piano como instrumento romntico?
8. Qu es un lied?
9. Quines fueron los autores romnticos que cultivaron el lied?
10. Qu tipos de lieder hay
11. Entre qu aos se desarrolla el periodo romntico?
12. Qu compositor alemn influy en la consolidacin del primer Romanticismo?
13. Quin fue el pianista ms influyente del periodo romntico?
14. Cmo evolucion el gnero sinfnico durante el Romanticismo?
15. Qu autor francs marc las nuevas tendencias dentro del mundo de la sinfona romntica?
16. Cules fueron los compositores de pera que ms influyeron en los diferentes pases europeos
durante las diferentes etapas del Romanticismo?
17. Qu innovaciones introdujo Wagner en el gnero operstico?
18. Cules son las caractersticas de la pera romntica italiana?
19. Qu ocurre con la msica de cmara durante el Romanticismo?
20. Qu nuevos instrumentos musicales se crearon durante el Romanticismo?

CUESTIONARIO
TEMA 7: ESCUELAS NACIONALISTAS
1.- Cual es el tema central del Nacionalismo?
2.- Qu diferencias existen entre los llamados primer y segundo Nacionalismo?
3.- El Nacionalismo surge como reaccin a
4.- Qu pas y qu autor se asocian con el nacimiento del Nacionalismo?
5.- Podras nombrar los miembros del Grupo de los Cinco?
6.- Qu obra original de Mussorgski para piano fue orquestada por Ravel?
7.- Nombra un compositor ruso de msica para ballet (p.e. El Lago de los Cisnes).
8.- Nombra un compositor ruso de Conciertos para piano.
9.- Nombra al compositor checo de Mi Patria.
10.- Quin compuso Peer Gynt?
11.- Qu compositor estadounidense, a caballo entre lo clsico y el jazz compuso Porgy and Bess?
12.-Qu pas es considerado la cuna del Nacionalismo ms avanzado?
13.-Nombra dos msicos hngaros considerados nacionalistas.

CUESTIONARIO
TEMA 8. EL IMPRESIONISMO
1.-En qu pas naci el Impresionismo?
2.- En qu tendencia pictrica se inspira?
3.- En qu msico se inspiraron los impresionistas? (aunque l mismo se definiera como

antiimpresionista)
4.- Nombra al autor ms representativo y ms puramente impresionista.
5.- Explica la diferencia entre Msica Impresionista y Msica Descriptiva.
6.- Qu tipo de escalas se utilizan en el Impresionismo?
7.- El Impresionismo surge como una reaccin a
8.- En qu corriente literaria se inspira?
9.- Qu msico descrito anteriormente (y por s mismo) colabor con Picasso y, a su vez, compuso
obras como las Gymnopdies o las Tres piezas en forma de pera?
10.- Nombra algunas de las obras principales del Impresionismo musical.
11.- Sabes cual fue el msico extranjero que compuso varias obras de inspiracin espaola?
12.- Qu obra de este estilo se considera un modelo de orquestacin?
13.- Quin compuso el Concierto para la mano izquierda y con qu objeto?
14.- Nombra dos msicos espaoles influenciados en mayor o menor medida por el Impresionismo.

CUESTIONARIO
TEMA 9: EL NACIONALISMO ESPAOL
1. Qu caractersticas tiene el Nacionalismo espaol?
2. En cuntos periodos se divide?
3. Qu compositores destacan en dichos periodos?
4. En qu destac Sarasate?
5. Qu ttulos destacan en la msica para piano de Albniz?
6. Qu ttulo destaca en la msica para escena de Albniz?
7. Qu ttulos destacan en la msica para piano de Granados?
8. Qu ttulo destaca en la msica para escena de Granados?
9. Con qu violonchelista form un tro Granados?
10. Cuntas etapas tiene la obra de Falla?
11. Cita dos peras de Falla.
12. Cita dos conciertos de Falla.
13. Cita dos ballets de Falla.
14. Cita cuatro obras de Turina.
15. Cita dos obras de un compositor alicantino.

CUESTIONARIO
TEMA 10: LA MSICA HASTA LA 2 GUERRA
MUNDIAL
1.- Qu msicos son considerados como puente entre el Romanticismo y las tendencias posteriores?
2.- Enumera las caractersticas de la msica de Mahler.
3.- Qu msicos son considerados herederos de R. Wagner?
4.- Nombra al menos dos obras de R. Strauss.
5.- Cuales son los perodos musicales de I. Stravinski?
6.- Caractersticas de esos perodos.
7.- En qu pas surge la Msica Dodecafnica?
8.- Caractersticas de la Msica Dodecafnica.
9.- Perodos estilsticos de A. Schnberg
10.- Cuales son los tres msicos ms representativos de la Msica Dodecafnica?
11.- Cual es la aportacin fundamental del Futurismo a la Msica?
12.- Nombra la obra fundamental de C. Orff.
13.- En qu se basa el sistema de educacin musical de C. Orff?
14.- Caractersticas del serialismo integral.
15.- Cual es el principal compositor asociado al serialismo integral?
16.- Qu es la msica concreta?
17.- Qu innovacin principalsima se produce a mediados del sigloXX con compositores como L.
Nono, L. Berio, K. Stockausen y P. Boulez?
18.- Qu msicos formaban el Grupo de los Seis?
19.- Caractersticas de la msica de D. Milhaud.
20.- Nombra alguna obra de inspiracin brasilea de D. Milhaud.
21.- Qu msico estadounidense apreciaba y utilizaba con frecuencia el silencio (por ejemplo en
su obra 433)?
22.- Caractersticas fundamentales de la msica compuesta por el msico a que alude la pregunta
anterior.
23.- Quin fue el compositor de la obra para flauta sola Density 21.5, llamada as por estar
compuesta para un amigo cuya flauta era de platino, precisamente porque 21.5 es la densidad
del platino?

QUESTIONS
?
MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 1: MEDIEVAL MUSIC
1. What is the Plain Song of the Catholic Church?
2. What kind of song is Gregorian Chant?
3. What three cultures are mixed in Gregorian Chant?
4. What is the Benedictine monastery in Spain where Gregorian Chant is still sung nowadays?
5. Complete the sentence: Plain Song is called Gregorian Chant because
6. Is any instrument played in Gregorian Chant?
7. How is Gregorian Chant written?
8. After Cantate Domine Gregorian Chant is
9. What great new musical forms are strongly introduced after Gregorian Chant?
10. Who are the trobadours?
11. What musical instruments are played by trobadours?
12. Read these names and tick those of them who were trobadours.
- Dave Burley
- Adam de Halle
- Raimar the Young
- Rimbaut of Vaqueira
- Raimar the Old
- Jerry Lee Lewis
13. What kind of dances originated in the 13th century?

14. Main differences between trobadours and jongleurs.
15. How many melodies are compiled by King Alfonso X in the Cantigas?
16. What does Polyphony mean?
17. Periods in Gothic music.
18. Ars Antiqua is the cradle of three polyphonic systems. Name these.
19. When was Ars Nova born?
20. Ars Nova is represented in Spain by
21. Join names and birthplaces:
- Hildegard Von Bingen - Spain

- Leonor of Aquitaine - Germany
- Llibre Vermell - Poitiers
22. Masters Leonin and Perotin were the main artists to renew

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 2: THE RENAISSANCE
1. Can you name a characteristic of music in the Renaissance?
2. What is the name of the Council that spread Catholic music?
3. Two generations of great musicians stand out in the Franco- Flemish School. Do you know their
names?
4. What is the name of the composer in the Italian Renaissance that was called the first musician
of the Church?
5. What is the main musical form in the Renaissance, a symbol of profane music and related to the
poetic movement initiated by Petrach?
6. True or False? Spanish polyphony is

- extrovert and radiant
- concentrated, almost reserved
- not austere and ascetic
- always loyal to the text
- Our musicians compose in a modern language
7. True or False?
- There is a great flowering of music in the mid-16th century
- Spain does not follow the new rules from Trent
- Cathedrals become a seed bed for Spanish musicians
- In every cathedral there is a choirmaster, a chapel with boys choristers anda n orchestra of minstrels
or instrumentalists
8. There are three generations in Spanish Renaissance music. Name them.
9. Besides vihuela music, secular Spanish music expresses itself in three ways. Do you know them?
10. What is the most popular German genre sung in German language instead of Latin?
11. What is more important for Luther apart from Theology?
12. Where are Thomas Morley and Thomas Weelkes from?
13. What cord music gave birth to the madrigal in France?

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 3: THE BAROQUE PERIOD
1. How many musical periods are there in the Baroque age?
2. Name two instrumental musical forms from the Baroque time.
3. Name two vocal musical forms from the Baroque time.
4. Which are the main features of Vivaldis music?
5. What remarkable author composed songs?

6. What are the main characteristics of the opera?
7. How many parts are operas made up of?
8. What are the main characteristics of the oratorio?
9. What are the differences between oratorio and cantata?
10. What are the principal characteristics in Bachs music?
11. Describe the features of the Lutheran cantata.
12. Find out differences between Opera and Passion.
13. What genre makes Henry Purcell a remarkable composer?
14. What are the characteristics of Haendels style?
15. How many periods has the Baroque got in France?
16. What composers are the representatives of each period?
17. Name the principal features of the zarzuela.
18. Name the main musicians that stand out in the field of instrumental music in Spain.

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 4: CLASSIC PERIOD
1. How many parts has the first tempo got in a sonata?
2. What musical trend is more frequent in Classicism: polyphony or accompanied melody?
3. What are the main formal differences between symphony and sonata?
4. Define chamber music.
5. What is the principal feature of art in Classicism?
6. Write the name and number of instruments in a Classical orchestra.
7. Which instruments are particularly developed in Classicism?
8. What are the main innovations in Mozarts classical opera?
9. What is the name of the musical form made up by Joseph Haydn?
10. What is the most outstanding European city during the classical period?
11. Name three composers that are considered as the fundamental pillars of Classicism.
12. Why is this particular period called Classic?
13. Say what Bajo de Alberti means in musical terminology.
14. In which century / centuries did Classicism develop?
15. What historical events marked the way of the classical man and artist?
16. What is the main goal of music in the classical period?
17. What are the names of the Italian composers that influenced Spanish Classicism?
18. Name Spanish composers that stand out in the Classical period.
19. How does social attitude change in the classical period as far as musicians is concerned?
20. In what aspect is the use of music different in the classical period?

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 5 / 6 : ROMANTICISM AND OPERA
1. What are the main characteristics of the Romantic period?
2. Which instruments became very important in Romantic music?
3. What are the ideals spread by the Romantics?
4. What is the Romantic artist like?
5. What are the favourite genres and forms of expression in Romantic music?
6. What are the changes in the Romantic orchestra compared to the former classical orchestra?
7. What is the main role of the piano as a Romantic instrument?
8. What is a lied?
9. What Romantic musicians composed lied?
10. How many kinds of lieder are there?
11. In which years did the Romantic period develop?
12. What German composer influenced the consolidation of the first Romantic period?
13. Who was the most influential pianist in the Romantic era?
14. How did symphonic genre develop during Romanticism?
15. Who was the French composer that marked the trends in Romantic symphony?
16. Who were the most important opera composers in Italy, Germany and France that were very
influential in other European countries?
17. Which were Wagners innovations in the operatic genre?
18. Name three characteristics of Italian Romantic opera.
19. What is the situation of chamber music in the Romantic period?
20. What musical instrument was invented in Romanticism?

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 7: NATIONALIST SCHOOLS
1. What is the main topic in musical Nationalism?
2. What are the main differences between the so called first and second Nationalisms?
3. Name one of the most remarkable Russian ballet composers.
4. What country and author are intimately related to the birth of Nationalism?
5. Say the names of the Group of Five.
6. Which original piano work by Mussorgski was orchestrated by Ravel?
7. Name one of the most important Russian ballet composers.
8. Name a Russian piano composer that stands out in piano works.
9. Which Czech musician composed My Land?
10. Who composed the famous suite Peer Gynt?
11. Who was the North American musician that used classical and jazz styles and composed the
black opera Porgy and Bess?
12. Which country is considered to be the cradle of the most advanced Nationalism?
13. Name two Hungarian musicians that belong to the musical Nationalist movement.

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 8: IMPRESSIONISM
1. Where was the Impressionist movement born?
2. What pictorial trend is it inspired by?
3. What musician inspired the Impressionist movement although he defined himself as an ant
impressionist?
4. Say the name of the purest and most representative musician.
5. Explain the difference between Impressionist music and Descriptive music.
6. What kind of scale is / are used by Impressionist composers?
7. Complete the sentence: Impressionism appears as a reaction to
8. What literary trend inspired Impressionism?
9. Name the principal musical works composed in the Impressionist period.
10. Who was the musician that wrote several works based on Spain?
11. Which Impressionist composition is considered as a model of orchestration?
12. Who composed the Left hand Concert and on what purpose?
13. Name two Spanish musicians influenced by Impressionism.

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 9: SPANISH NATIONALISM
1. What are the main features of Spanish Nationalism?
2. How many periods are there in Spanish Nationalism?
3. Who are the main composers?
4. Why did Sarasate stand out?
5. What are the main piano works by Albniz?
6. What are the main scene works by Albniz?
7. What are the main piano works by Granados?
8. What are the main scene works by Granados?
9. What is the name of a cello player who formed a trio with Granados? Find out this musicians
biography ans write about the most important events in his musical career.
10. How many stages are there in Fallas works?
11. Name two operas composed by Falla.
12. Name two concerts composed by Falla.
13. Name two ballet compositions by Falla.
14. What are Turinas most important musical compositions?
15. Who is the most remarkable composer in this period from Alicante? Name two of his works.

MUSIC QUESTIONS
CHAPTER 10:
THE 20th CENTURY: MUSIC BEFORE THE SECOND
WORLD WAR
1. Who are the musicians considered as a bridge between Romanticism and later musical trends?
2. Characteristics of Mahlers music.
3. What composers are considered Wagners heirs?
4. Name two works by Richard Strauss.
5. Which are Stravinskis musical stages?
6. Characteristics of the above mentioned stages.
7. Which country is the cradle of Dodecaphonic music?
8. Characteristics of Dodecaphonic music.
9. Stylistic periods of A. Schnberg.
10. Name three outstanding musicians in Dodecaphonic music.
11. What is the main contribution of Futurism in the field of music?
12. Name the most acknowledged work composed by C. Orff.
13. What is the basis of C. Orffs musical teaching?
14. Characteristics of Integral Serialism.
15. Who is the main composer in the trend of Integral Serialism?
16. What is concrete music?
17. What is the principal innovation that takes place in the mid- 20th century carried out by composers
such as: L. Nono, L. Berio, K. Stockhausen and P. Boulez?
18. What musicians formed the Group of Six?
19. Main features of D. Milhauds music.
20. Name a piece of work of Brazilian inspiration by D. Milhaud.
21. What North American musician gave importance and used the silence very often? (for instance
in his work 433)
22. Main characteristics of the musician mentioned in the question above.
23. Who was the composer of the work, just for flute, Density 21.5, so called because of a friend
of his whose flute was made up of platinum? (21.5 is platinum density)

QUESTIONS
?
QUESTIONS
THME 1 : LA MUSIQUE MDIVALE
1. Quel est le plain-chant de lglise catholique?
2. Quel est ce genre de chant?
3. De quelles cultures procde-t-il?
4. Dans quels monastres dÈspagne continue-t-il tre chant?
5. Quel est lorigine de son nom?
6. Est ce quil est accompagn dinstruments?
7. Comment crit-on ce chant?
8. A partir de Cantate Domine , comment est-il?
9. Aprs ce chant, quelles sont les formes musicales qui se dveloppent?
10. Qui taient les troubadours?
11. Quels taient les instruments quils utilisaient?
12. De la liste suivante quels sont les troubadours ?:
Dave Burley
Adam de Halle
Raimar el Joven
Rimbaut de Vaqueira
Raimar el Viejo
Jerry Lee Lewis
13 Quelles sont les diffrentes danses qui se crent au XIIIe sicle?
14. Quelles sont les diffrences entre les troubadours et les jongleurs?
15. Combien de mlodies Alphonse X a-t-il compos dans les Cantigas de Santa Maria ?
16. Quel est la signification de Polyphonie?
17. Quelles sont les diffrentes priodes de la musique gothique?
18. Quels sont les nouveaux systmes polyphoniques qui naissent avec lArs Antique?
19. Dans quelle priode se dveloppe lArs Nova?
20. Quel est le reprsentant espagnol de lArs Nova?
21. Relie avec une ligne le nom de chaque personne avec son lieu de naissance:
Hildegard Von Bingen Espagne
Alinor dAquitaine Allemagne
Llibre Vermell Poitiers
22. Quels sont les principaux rnovateurs dans le cadre de lArs Antique?

QUESTIONS
THME 2 : LA MUSIQUE LA RENAISSANCE
1. Quelles sont les principales caractristiques de la musique de la Renaissance?
2. Quel est le Concile qui a promu la musique catholique?
3. Quels sont les deux principaux reprsentants de lcole franco-flamande?
4. Qui est le compositeur de la Renaissance en Italie appel Le premier musicien de lglise?
5. Quelle est la forme la plus importante de la Renaissance, dans la musique profane?
6. Vrai on faux? La polyphonie espagnole est:

Extrovertie, brillante
Concentre
Elle nest pas austre et asctique
La musique reste toujours fidle au texte
Nos musiciens composent dans un langage moderne
7. Vrai on faux?
Il y a une grande closion de la musique dans la moiti de XVIe sicle.
LEspagne me suit pas les nouvelles normes du Concile de Trente.
Les cathdrales deviennent la ppinire des musiciens espagnols.
Dans toutes les cathdrales il y a un matre de chapelle, une chapelle denfants chanteurs et une
orchestre dinstrumentistes.
8. On compte trois gnrations dans le musique de la Renaissance espagnole, quels sont les principaux
reprsentants de chacune delles?
9. En plus de le musique de vihuela, la musique profane espagnole sexprime de trois faons, lesquelles?
10. Quel est le chant le plus populaire en Allemagne interpret en allemand et non point en latin?
11. Quest ce que Luther considrait comme le plus important aprs la thologie?.
12. Quel est le pays de Thomas Morley et Thomas Weelkes ?.
13. Quel est le nom de la composition musicale en France qui deviendra le madrigal?

QUESTIONS
THME 3 : LA MUSIQUE DU BAROQUE
1. Combien de priodes y a-t-il dans le Baroque ?
2. Cite deux formes musicales instrumentales, importantes de la musique baroque.
3. Cite deux formes musicales vocales, importantes de la musique baroque.
4. Quelles sont les qualits qui distinguent la musique de Vivaldi ?
5. Quel personnage singulier cultiva le genre de la chanson ?.
6. Quelles sont les caractristiques de lopra ?
7. Quelles sont les diffrentes parties dun opra?
8. Quelles sont les caractristiques de loratorio ?.
9. Quelles sont les diffrences entre oratorio et cantate.
10. Quelles sont les caractristiques de la musique de Jean-Sbastien Bach ?
11. Quelles sont les caractristiques de la cantate luthrienne.
12. Quelles sont les diffrences entre lopra et la Passion ?
13. Henry Purcel, dans quel genre excelle-t-il ?
14. Quelles sont les caractristiques du style de Haendel ?
15. Quelles sont les priodes du Baroque, en France ?
16. Quels sont les compositeurs qui reprsentent ces priodes ?
17. Quelles sont les caractristiques de la Zarzuela ?
18. Quels sont les musiciens les plus importants de la musique instrumentale en Espagne ?

QUESTIONS
THME 4 : LE CLASSICISME
1. En combien de parties peut-on diviser une sonate?
2. Durant le Classicisme quelle forme prdomine, le polyphonie ou la mlodie avec accompagnement ?.
3. Quelles sont les diffrences entre une symphonie et une sonate du point de vue de la forme ?.
4. Quest ce que la musique de chambre?
5. Quelle est la caractristique principale de lart classique?
6. Dites le nombre et le nom des instruments de lorchestre classique.
7. Quels sont les instruments qui se dveloppent et atteignent leur plnitude durant lpoque
classique ?.
8. Quels sont les nouveauts que Mozart a introduit dans lopra classique ?.
9. Quelle est la forme musicale qua cre Franz Joseph Haydn ?.
10. Quelle a t la capitale de la musique dans la priode classique?
11. Quels sont les trois auteurs considrs comme tant les piliers du classicisme musical?
12. Pour quelle raison on appelle classique cette priode?.
13. Quappelle-t-on le bas dAlberti ?.
14. Durant quelles annes sest dvelopp le classicisme?
15. Quels sont les vnements historiques qui ont marqu le caractre de lhomme et de lartiste
classique?
16. Quel est lobjectif principal de la musique classique?
17. Quels ont t les compositeurs italiens qui ont eu une influence sur le dveloppement du
classicisme en Espagne?
18. Quels sont les musiciens espagnols les plus importants du classicisme?
19. Quel est le changement qui sest produit pendant le classicisme en rapport la condition sociale
des musiciens?
20. Quel est le changement qui sest produit dans le classicisme par rapport lutilisation de la
musique ?.

QUESTIONS
THMES 5-6 :
LE ROMANTISME. LOPRA ROMANTIQUE
1. Quelles sont les caractristiques fondamentales de la priode romantique ?
2. Quels ont t les instruments protagonistes du Romantisme ?
3. Quels ont t les idaux du Romantisme ?
4. Lartiste romantique comment est il ?
5. Quels sont les genres et les formes dexpression favorites de la musique romantique ?
6. Quels sont les changements qui se sont produits dans lorchestre romantique par rapport avec
lorchestre classique ?
7. Quel rle joue le piano comme instrument romantique ?
8. Quest ce quun lied ?
9. Quels sont les auteurs romantiques qui ont compos des lieds ?
10. Combien de genres de lied y a-t il ?
11. Dans quelles annes se dveloppe la priode romantique ?
12. Quel est le compositeur allemand dont linfluence a consolid la premire priode romantique ?
13. Quel est le pianiste le plus important de la priode romantique?
14. Le genre symphonique comment a-t- il volu pendant le Romantisme ?
15. Quel a t le compositeur franais qui a marqu les nouvelles tendances dans le cadre de la
symphonie romantique ?
16. Quels sont les compositeurs dopras les plus influents dans les diffrents pays europens pendent
les diffrentes tapes du Romantisme ?
17. Quelles sont les innovations que Wagner a introduites dans lopra ?
18. Quelles sont les caractristiques de lopra romantique italien ?
19. Que sest il pass avec la musique de chambre pendant le Romantisme ?
20. Quels sont les instruments nouveaux qui ont t crs pendant le Romantisme ?

QUESTIONS
THME 7 : LES COLES NATIONALISTES

1. Quel est le thme central du Nationalisme ?.
2. Quelles sont les diffrences entre la premire priode et la seconde du Nationalisme ?
3. Le Nationalisme surgit comme une raction quel mouvement ?
4. Quel est le pays et lauteur que lon associe la naissance du Nationalisme ?
5. Quels sont les membres du groupe des Cinq ?
6. Quelle oeuvre pour piano, originale de Mussorgski, fut orchestre par Ravel ?
7. Cite un compositeur russe de musique pour ballet (par exemple : Le lac des cygnes ).
8. Cite un compositeur russe de musique de concerts pour piano.
9. Cite le compositeur tchque de Ma Patrie .
10. Qui a compos Peer Gynt ?
11. Quel compositeur des EE.UU, mi chemin entre le classique et le jazz, a compos Porgy and
Bess
12. Quel est le pays qui est consider comme le berceau du Nationalisme le plus avanc ?
13. Cite deux musiciens hongrois considrs nationalistes.

QUESTIONS
THME 8 : LIMPRESSIONNISME
1. Dans quel pays est n lImpressionnisme ?
2. De quel moment pictural s inspire-t-il ?
3. De quel musicien, bien quil se dclara anti-impressionniste, les impressionnistes se sont ils,
inspirs ?
4. Cite lauteur le plus reprsentatif de ce mouvement.
5. Explique la diffrence entre musique impressionniste et musique descriptive.
6. Quel genre dchelles ont t utilises dans lImpressionnisme ?
7. I Impressionnisme surgit comme une raction ?.
8. Dans quel courant littraire sinspire-t-il ?
9. Quel musicien collabora avec Picasso et composa des oeuvres comme Gymnopdies en les
Trois pices en forme de poire ?
10. Cite quelques unes des oeuvres principales de lImpressionnisme musical.
11. Qui a t le musicien qui composa plusieurs oeuvres dinspiration espagnole ?.
12. Quelle est loeuvre de ce genre qui est considre comme un modle dorchestration ?
13. Qui composa Concert pour la main gauche et avec quelle finalit ?
14. Cite deux musiciens espagnols influencs par limpressionnisme.

QUESTIONS
THME 9 : LE NATIONALISME ESPAGNOL

1. Quelles sont les caractristiques du Nationalisme espagnol ?
2. Le Nationalisme espagnol se compose de combien de priodes ?
3. Quels sont les reprsentants le plus importants ?
4. En quoi Sarasate se distingua-t-il ?
5. Quels sont les titres les plus importants de la musique pour piano dAlbniz ?
6. Et de le musique pour scne dAlbniz ?
7. Quels sont les titres les plus importants de la musique pour piano de Granados ?
8. Et de la musique pour scne de Granados ?
9. Granados avec quel violoncelliste forma-t-il un trio ? cherche sa biographie.
10. Quelles sont les tapes de loeuvre de Falla ?
11. Cite deux opras de Falla.
12. Cite deux concerts de Falla.
13. Cite deux ballets de Falla.
14. Cite quatre oeuvres de Turina.
15. Cite deux oeuvres dun compositeur alicantin.

QUESTIONS
THME 10 :
LA MUSIQUE JUSQU LA SECONDE GUERRE
MONDIALE
1. Quels sont les musiciens considers come un pont entre le Romantisme et les tendances
postrieures ?
2. Quelles sont les caractristiques de la musique de Mahler ?
3. Quels sont les musiciens considrs comme les hritiers de R. Wagner ?
4. Cite deux oeuvres de R. Strauss.
5. Quelles sont les priodes musicales de I. Stravinski ?
6. Quelles sont les caractristiques de ces priodes ?
7. Dans quel pays est ne la musique Dodcaphonique ?
8. Quelles sont ses caractristiques ?
9. Quelles sont les diffrentes priodes stylistiques dA.Schnberg ?
10. Quels sont les trois musiciens les plus reprsentatifs de le musique Dodcaphonique ?
11. Quel est lapport fondamental du Futurisme la Musique ?
12. Cite loeuvre fondamentale de C. Orff.
13. Quelle est la base du systme dducation musicale de C. Orff ?
14. Quelles sont les caractristiques du srialisme intgral ?
15. Quel est le compositeur principal du srialisme intgral ?
16. Quest ce que cest que la musique concrte ?
17. Quelle est la grande innovation qui sest produite la moiti du XX e sicle avec des compositeurs
comme L.Nono, L. Berio, K. Stockausen et P.Boulez ?
18. Quels sont les musiciens qui ont form le groupe des Six ?
19. Quelles sont les caractristiques de la musique de D.Milhaud.
20. Cite quelques oeuvres dinspiration brsilienne de D. Milhaud ?.
21. Quel musicien des E.U. utilisait avec frquence le silence (par exemple dans son oeuvre 4,33) ?
22. Quelles sont les caractristiques fondamentales de la musique de cet auteur ?
23. Quel est le compositeur de luvre pour flte seule Density 21.5 ?. Cette oeuvre tait appele
ainsi car elle tait ddie un ami dont la flte tait en platine, mtal qui a une densit de
21.5.

TEMA 1 Eliot Gardiner.
- Sinfona 41. Jpiter.
- Lo Mejor del Mejor Canto Gregoriano. Coro de - Misa de la Coronacin
monjes del Monasterio Benedictino de Santo - Dentro del repertorio operstico: fragmento a elegir
Domingo de Silos. EMI. por el profesor.
- BEETHOVEN:
- Las Nueve Sinfonas. Orquesta
TEMA 2 Filarmnica de Berln. Karajan. DEUTSCHE
GRAMMOPHON.
- PALESTRINA - (a elegir:)
- Misa del Papa Marcello. Coro Abada Sonata n 14 Claro de Luna,
de Westminster. S. Preston. Sonata para Piano n23 Appassionata op.57
ARCHIV DDD. Fidelio , fragmento, nica pera del compositor.
- JUAN DEL ENZINA. - Essential Beethoven. Sir George Solti. 2 CD. DECCA.
Romances & Villancicos.
Salamanca 1496. HISPERION XX. Jordi Savall. TEMA 5
- TOMS LUIS DE VICTORIA. Cantica Beatae Virginis
(Ave Mara) LA CAPELLA REIAL DE CATALUNYA. -SCHUBERT:
HESPERION XX. Jordi Savall. - Quinteto La Trucha. C. Curzon. DECCA.
- Sinfona n9La GrandeW. Furtwngler. DEUTSCHE
TEMA 3 GRAMOPHON
- Lieder Variados D. Fischer- Dieskau (bartono).
- VIVALDI 16 lieder. Recital de Salzburgo. ORFEO.
Las Cuatro Estaciones T. Pinnock. The -BERLIOZ:
English Concert. ARCHIV DDD. - Sinfona Fantstica. C. Davis. Concertgebouw.
- BACH PHILIPS.
- Seis Conciertos de Brandemburgo PHILIPS. - Harold en Italia. C. Davis . Sinfnica de Londres.
- La Pasin segn San Mateo. Sir George Solti. RCA mono.
DECCA. - Benvenuto Cellini. C. Davis. N. Gedda. Coro de
- Tocata y Fuga en Re menor. H. Walcha. Covent Garden. Sinfnica de la BBC. PHILIPS 3.
DEUCHTSCHE GRAMMOPHON. - CHOPIN:
- El Clave bien temperado. W. Ladouska. RCK 5. - Nocturnes DEUTSCHE GRAMOPHON. Classikon.
- PURCELL: Daniel Barenboim.
Music for the Funeral of Queen Mary, - MENDELSSOHN:
Birthday Ode. Gardiner Collection. ERATO. - Concierto para violn en mi menor, Obertura El
- HAENDEL: Sueo de una Noche de Verano, Romanzas sin
Msica para los Reales Fuegos Palabras, Sinfona n4 Italiana . Basic
Artificiales, Msica Acutica. El Mesas. Chicago Mendelssohn. DEUTSCHE GRAMMOPHON.
Symphony Orchestra. DECCA. - Elas (oratorio). Sir Neville Marriner. PHILIPS.
- GLUCK: - SCHUMANN:
Orfeo y Eurdice. Von Otter. Hendricks. - Escenas de nios C. Haskil. PHILIPS.
Gardiner. EMI Digital. - Sinfona n 1 Primavera (sinfonas de la 1 a la
4). O.Klemperer. EMI 2.
TEMA 4 -Carnaval de Viena op.26. Benedetti. DEUTSCHE
GRAMMOPHON
- HAYDN: - LISTZ :
-Harmoniemesse. J. Ferencsik. I Tokody. - Rapsodias Hngaras . Kurt Masur. PHILIPS -
Coro y Orquesta Filarmnica Eslovaca. Conciertos para piano n 1 y 2. C. Davis. C. Arrau.
HUNGAROTON DDD. Sinfnica de Londres. PHILIPS.
- Cuarteto Italiano. PHILIPS. - Sinfona Fausto. L. Bernstein. Sinfnica de Boston.
- MOZART: DEUTSCHE GRAMMOPHON.
- Pequea Serenata Nocturna. W. - BRAHMS: - Danzas Hngaras ( n 1 al 21).
Boskouvsky. Conjunto Mozart de Viena. DECCA. Claudio Abbado. Filarmnica de Viena. DEUTSCHE
- Concierto para Piano n 21 (Elvira Madigan). J. GRAMMOPHON DDD.
- Conciertos para piano n 1 y 2. K. Bhm.
Consejera de Educacin y Cultura.

Filarmnica de Viena.DECCA. - La Valse, Bolero, Rapsodia Espaola etc.
- Variaciones sobre un tema de Haydn. B. Walter. Orchestral Works. EMI CLASSICS. 2 CD.
CBS.
TEMA 9
TEMA 6
- ALBNIZ:
- WAGNER: - Suite Iberia. A. de la Rocha. DECCA 2. DDD.
-Oberturas y Preludios Kart Bhm. Otto Verdes. - GRANADOS: - Goyescas n 1 a 7. A. de la Rocha.
DEUTSCHE GRAMMOPHON. Double CD. DECCA.
- ROSSINI: - FALLA:
- El Barbero de Sevilla. C. Abbado. T. Berganza. L. - Noches en los Jardines de Espaa Daniel
Alba. Sinfnica de Londres. DEUTSCHE Baremboim. ERATO.
GRAMMOPHON. - El Amor Brujo (ballet completo) A. Argenta. T.
- VERDI: Berganza. STRADIVARIUS.
- Nabucco V. Gui. M. Callas. San Carlo de Npoles. - El Sombrero de tres Picos(ballet completo) E.
MELODRAM. Ansermet. T. Berganza. DECCA.
- Rigoletto. R. Kubelik. R. Scotto. Escala de Miln. - TURINA:
DEUTSCHE GRAMMOPHON 2 - Danzas fantsticas, Sinfona Sevillana, La
- La Traviata. F. Ghione. M. Callas. A. Kraus. San Procesin del Roco
Carlos de Lisboa. EMI 2. Danzas Fantsticas BMG Classics. RED SEAL.
- PUCCINI:
- Turandot. Z. Mehta. J. Sutherland. L. Pavarotti. M. TEMA 10
Caball. Filarmnica de Londres. DECCA 2.
- La Boheme. H. von Barajan. M. Freni. L. Pavarotti.
Filarmnica de Berln. DECCA 2. -MAHLER:
- Madame Butterfly. T. Serafn. R. Tebaldi. C. - Nueve Sinfonas. R. Kubelik. Radio de Baviera.
Bergonzi. Academia de Santa Cecilia Roma. DECCA2 DEUTSCHE GRAMMOPHON 10.
- SOROZBAL: - STRAVINSKY:
- La Tabernera del Puerto. Mara Bayo. Plcido - La Consagracin de la Primavera, El Pjaro de
Domingo. Juan Pons. Orfen Donostiarra. Orquesta Fuego etc The Great Ballets. Igor Markevitch.
Sinfnica de Galicia. Vctor Pablo Prez. AUDIVIS London Philarmonic Orchestra. PHILIPS. 2 CD.
VALOIS. -SCHENBERG:
- Noche Transfigurada. Sexteto de Viena. EMI.
- Pierrot Lunaire. P. Boulez. H. Pilarczyk (soprano).
TEMA 7 Domaine Musical. ADS.
- Carl Orff: - Carmina Burana. James Levine.
- TCHAIKOVSKY: Orquesta Sinfnica de Chicago. DEUTSCHE
- La Bella Durmiente Op. 66. NAXOS. 3 CD GRAMMOPHON.
- El Lago de los Cisnes, Cascanueces
- RACHMANINOFF:
- Piano Concertos 1-4. Double DECCA ANEXO I
- Smetana: - Ma Vlast (Mi Patria). R. Kubelik.
Filarmnica de Viena. DECCA 2. LA MSICA Y LAS TIC
- Vltava (El Moldava). V. Talich. Filarmnica Checa. CLSICOS POPULARES DEL SIGLO XX
SUPRAPHON. (Discografa citada)
- DVORAK: - Sinfona del Nuevo Mundo (n 9).
K. Ancerl. Filarmnica Checa. SUPRAPHON. ANEXO II
TEMA 8 COMPOSITORES DE LA REGIN DE MURCIA
- DEBUSSY:
- Imgenes, Preludio a la siesta de un fauno,
Nocturnos. Grandes pocas de la Msica.
PLANETA- AGOSTINI.
- RAVEL:

FICHA DE AUDICIN
TTULO:
FRAGMENTO COMPLETA
AUTOR:
POCA: SIGLO:
RELIGIOSA PROFANA
VOCAL
CANTIDAD DE VOCES:
TIPOS DE VOCES:
AGRUPACIN:
IDIOMA:
TRATAMIENTO DEL TEXTO:
SILBICO
MELISMTICO
NEUMTICO
FORMA:
TEXTURA:
INSTRUMENTAL
INSTRUMENTOS:
CUERDA:
VIENTO:
PERCUSIN:
ORQUESTA
AGRUPACIN:
FUNCIN:
FORMA MUSICAL:
TEXTURA:

FICHA DE AUDICIN
PEQUEA BIOGRAFA DEL AUTOR

BIBLIOGRAFA Y FUENTES
LA INFORMACIN DE ESTE RECOPILATORIO HA SIDO TOMADA DE:
- El Canto Gregoriano Katharine Le Me. Ediciones Temas de Hoy.

- La Discoteca Ideal de la Msica Clsica. Planeta Enciclopedias.
- Enciclopedia Britnica. Britannica. 1992.
- Msica y Actividades Musicales- BUP 1. Everest.
- Gran Enciclopedia. Salvat.
- Pequea Historia de la Msica. Carlos Gmez Amat. Joaqun Turina Gmez. Alianza
Cien. Grupo Anaya.
- Historia de la Msica. R. Fenollosa. I. Reig. D. Rubio. Almadraba Editorial. Hermes
Editora General S.L
- Los Grandes Compositores. 2 tomos. Harold C. Schonberg. Ma Non Troppo.
- Gran Enciclopedia de la Msica. Tiempo
- Encarta 2000.
- Historia de la Msica espaola e hispanoamericana. Jos Subir. Editorial Barcelona-
Salvat. 1953
- 100 biografas en la Historia de la Msica. Gullermo Orta Velzquez. Ed. Joaqun
Porra
- Carlos Valcrcel, Cronista oficial de la ciudad de Murcia. Artculo: 75 aos de la
fundacin del Conservatorio aparecido en la revista Cadencia (Murcia, ao 7, n 12,
Diciembre 1994)
- La msica en Murcia a partir de la Guerra Civil Espaola. Juan Lanzn Melndez. Tesis
Doctoral. (1939-1975)
- Programacin de Actuaciones I Semana de Msica Murciana, Noviembre de 1979.
Folleto Publicado por la Excma. Diputacin Provincial y Excmo. Ayuntamiento de
Murcia. Biblioteca Regional de Murcia.
- Catlogo de Compositores Iberoamericanos:
- Historia, testimonio y anlisis de un msico de cine. Gregorio Garca Segura. Josep
Llus Falc Editora Regional de Murcia (1994).
- Remembranzas de un viejo Secretario. Ayuntamiento de Cartagena (1997) Jos Gmez
Vzquez, Doy fe
- Medio siglo de artistas murcianos. (1952) Antonio Oliver
- Archivo del Orfen Murciano Fernndez Caballero


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INICIACIN A LA HISTORIA DE LA MSICA

Consejera de Educacin y Cultura. Direccin General de Formacin Profesional e Innovacin Educativa

Organiza: Direccin General de Formacin Profesional e Innovacin Educativa.

Durante la Antigedad greco-romana, la msica fue tributaria de la poesa y del teatro,

Precisamente es en este momento crucial, da comienzo esta Iniciacin a la Historia

La brillantez de la msica nacionalista vibra casi al mismo tiempo que el nacimiento

El texto presenta la novedad de editarse en versin trilinge, espaol-ingls-francs.

JUAN RAMN MEDINA PRECIOSO

Por este motivo, la Consejera de Educacin y Cultura, a travs de la Direccin General

As pues, deseo que la Iniciacin a la Historia de la Msica sea til a profesores y

JUAN CASTAO LPEZ

Consejera de Educacin y Cultura. 02

03 Consejera de Educacin y Cultura.

Consejera de Educacin y Cultura. 04

El ars nova es el perodo que prepara En 1136 Hildegard asumi la di-

El ars nova espaol est represen- Hildegard dej escrito: Cada

05 Consejera de Educacin y Cultura.

1. The rhythm is free, flexible and reduced to a type of undulating line

Consejera de Educacin y Cultura. 02

03 Consejera de Educacin y Cultura.

Consejera de Educacin y Cultura. 04

05 Consejera de Educacin y Cultura.

A travers le Chant Grgorien ou

02 Consejera de Educacin y Cultura.

On les retrouve principalement sur

04 Consejera de Educacin y Cultura.

Consejera de Educacin y Cultura. 05

Las iglesias fueron en muchas oca-

LA MSICA RENACENTISTA TIENE

- Es msica polifnica y plena con

El florecimiento de esta escuela coincide con un gran renacer de

Consejera de Educacin y Cultura. 07

Como el protestantismo produce grandes obras, el Concilio de

- msica que elimine todo aspecto profano

EL MADRIGAL Utiliza el lenguaje de una clase

08 Consejera de Educacin y Cultura.

Consejera de Educacin y Cultura. 09

MSICA PROFANA DEL

1.El Romance es una forma polifnica sobre temas de los

2.El Villancico es una forma musical de origen popular y

3.La Ensalada es el gnero polifnico profano en el que se

En la msica instru- antecesor de la guitarra, y que ten-

b.)Dentro de la msica de cuerda

10 Consejera de Educacin y Cultura.

La msica sigue rigurosamente los

Lutero rodeado de su familia

EL RENACIMIENTO EN INGLATERRA Y FRANCIA

Potada de una grabacin de Madrigales

La msica inglesa tiene importancia

Consejera de Educacin y Cultura. 11

When the Renaissance was taking

RENAISSANCE MUSIC HAD

Consejera de Educacin y Cultura. 07

THE RENAISSANCE IN ITALY

As Protestantism was producing great works, the Council of Trent tried

- music should eliminate all secular references

Pier Luigi da Palestrina.

08 Consejera de Educacin y Cultura.

THE RENAISSANCE IN SPAIN

- The second generation was represented by Cristbal de Morales (1469

Consejera de Educacin y Cultura. 09

SECULAR MUSIC OF THE

1. The Romance is popular music using a polyphonic form based