INFORME LIBRO TEORIA, PRACTICA Y PERSUACION

Estudios sobre historia del arte

Keith Moxey.

INTRODUCCION.

El libro est compuesto por una coleccin de ensayos, en donde se constituye un intento
de examinar crticamente algunos presupuestos filosficos en los que se ha basado la
prctica de la historia del arte, ya que estas filosofas demostraron ser herramientas
extraordinariamente tiles con las que reflexionar acerca del arte y ver como despus de
analizar estos trabajos resulta difcil seguir viendo la historia del arte en los mismos
trminos.

CAPITULO I, La melancola de Panofsky

Este captulo pretende demostrar que los valores culturales de Panofsky son un aspecto
ntimo y esencial de sus ideas tericas. Decir que este texto muestra sus propios
prejuicios culturales que no deberan ser sorpresa, ya que los ms sofisticados
historiadores han reconocido siempre que los autores escriben desde un punto de vista,
pero sin embargo es sorprendente ver que los valores de Panofsky y la incorporacin a su
interpretacin histrica, raramente fueron examinados. Aunque la historia intelectual de
las ideas de Panofsky si hayan sido examinadas cuidadosamente, sus relaciones con los
valores sociales no se han evaluado.

Igualmente se usa la teora psicoanaltica para argumentar que la implicacin de un autor

en un texto no siempre es consciente y que la escritura histrica siempre delata sus
huellas del momento histrico en que fue escrita, el ejemplo que se usa es el famoso libro
de Panofsky sobre Durero.

Panofsky abre su introduccin al libro sobre Durero trazando una analoga entre la pintura
y la msica, una analoga bastante reveladora en varios aspectos, primero al comparar las
artes visuales con la msica, se establece una analoga con una forma de arte
tradicionalmente considerada abstracta y que ha sido discutida en trminos de forma ms
que de contenido. Esta comparacin revela la nocin de la historia del arte como historia
del estilo, una visin popularizada donde la idea de que la historia del arte es un registro
de los modos en que la produccin artstica de diferentes pocas puede ser distinguida en
funcin a la forma basada en un valor esttico.

De Durero se puede decir que su personalidad est caracterizada ntidamente por el

materialismo y la subjetividad, Panofsky afirma que esta dualidad es anterior a su
contacto con la cultura del renacimiento italiano. Sin embargo, esta lucha entre las dos
caras de la personalidad de Durero era violenta, en su explicacin pone siempre en
cuestin la victoria de la razn y la de su anlisis iconogrfico ms famoso, su discusin
del grabado Melancola I.

Con base a este grabado Panofsky lleva una interpretacin que bien no pudo ser
consciente, producto de las circunstancias histricas que configuraron su personalidad o
como tambin pudo haber sido inconsciente. Su eleccin de Melancola I como emblema
de la lucha de Durero con la sinrazn pareci haber sido demasiado ambiciosa.

La confianza de Panofsky en que este mtodo le permiti acceder tan ntimamente a las
intenciones de Durero como para poder afirmar que Melancola I era el autorretrato
espiritual del artista, quizs se deba a que no era consciente de que su propia relacin
con la imagen estaba motivada por fuerzas propias incontrolables para l.

CAPITULO II, Mirando a travs de

En este captulo se trata de la escritura de la historia y de cmo al mismo tiempo es una

interpretacin histrica es en s misma. Se ocupa de la literatura acadmica sobre Martin
Schongauer, reflejando como nos ha sido presentado este artista por los acadmicos del
pasado, y trata tambin de como el historiador podra enfocar su trabajo en el futuro. El
titulo pretende sugerir la preocupacin de muchos textos de la historia del arte y en
especfico la literatura de Martin.

Surge una obsesin con la idea del artista como individuo excepcional y con la nocin de
que el arte es la expresin de las cualidades nicas de una personalidad particular, es una
forma de escrito histrico en la que el principio historicista se reduce.

Donde se intenta argumentar las formas de interpretacin basadas en una nocin del
artista como sujeto autnomo y de la representacin artstica como algo limitado, se
restringe innecesariamente nuestra comprensin de las obras de Martin, aunque
considerar la obra de arte como artefacto cultural diseado para desempear
determinadas funciones sociales nos permite distanciarnos de las intenciones del autor y
as poder acercarnos a la recepcin.

Esta perspectiva diferente permite analizar como la obra produce un significado no solo
en su propia poca, sino en pocas posteriores. Ms que penetrar en la imagen en un
esfuerzo por ver a travs de Martin, se sugiere que el trabajo de interpretacin reside en
la superficie de la imagen, porque ah es donde las personas aportan a su comprensin, y
puede ser reconsiderado y reutilizado para la produccin de nuevo significado cultural.

Finalmente es como se fija el modo de nuestro entendimiento de mucho arte del pasado y
como ha sido distorsionado por nuestra obsesin por saber quin fue el responsable de
crearlo. Donde los historiadores hacen un intento por ver a travs de las obras de arte en
su preocupacin por determinar las intenciones del autor.

CAPITULO III, La creacin del genio

En el captulo se ocupa de las maneras en las que se ha intentado dar sentido a la obra
de Hieronymus Bosch, El Bosco, y de la construccin de una nueva interpretacin acerca
de la importancia de su obra. Y se presta una especial atencin a lo que el historiador
aporta aporta al trabajo de interpretacin. Se intenta definir algunas de las posiciones ms
importantes al estudio actual de El Bosco, as como la perspectiva desde la que formulo
su propia propuesta.

Se rebatan las varias lecturas simblicas de la obra y se sugiere un enfoque semitico

que contemple el estilo del artista como un sistema significativo cuyo significado es ms
relacional que referencial, en donde puede permitirnos acceder al significado cultural de
sus opacos jeroglficos. Ms que aceptar la denominacin de genio como algo dado,
argumento que el Bosco uso la forma pictrica para llamar la atencin hacia su inusual
talento y su personal fantasa.

En un repaso a la literatura acadmica revela que, aunque la obra de El Bosco ha sido

calificada en general como enigmtica, los autores, uno tras otro, la han enfocado como si
fuese un rompecabezas que hubiera que resolver o un cdigo que tuviera que ser
descifrado.

En su obra es posible que se hay ignorado cualquier significado simblico posible para los
motivos visuales de El Bosco, cualquier significado alegrico de la obra, enfatizando sus
caractersticos poderes de invencin y fantasa, as como usa el valor satrico y divertido
del concepto de mundo al revs, as como sus monstruos fabricados, para demostrar el
nuevo alegato de libertad artstica del artista humanista.

La transposicin de temas visuales y motivos cuyo potencial subversivo los relegaba a la

periferia, represento una dramtica expansin de la alta cultura de su tiempo e hizo algo
ms que usar un tropo cultural bien conocido para su audiencia, Al hacer de las
invenciones el centro de su trabajo, El Bosco transformo la no cultura en cultura y volvi
las tornas de las nociones aceptadas de obra de arte.

Finalmente, la funcin atribuida al papel de El Bosco como autor es el resultado de un

deseo de sustituir una nocin inmanente de valor esttico por otra que est construida a la
luz de los valores culturales del presente.
CAPITULO VI, Incentivar la Historia

Las apologas que se dan desde los diferentes autores en este captulo empiezan desde
un examen que se le hace al momento fundacional del canon del arte renacentista del
norte, en donde la calidad artstica, hace parte de ese debate entre Wackenroder y
Schlegel admitan abiertamente que su inters en la historia derivara de sus creencias
religiosas y nacionalista, en el caso de Panofsky, el programa del historiador es mucho
menos explcito.

As tambin la idea de de historia en los siglos XIX y XX explora la disciplina y

profesionalizacin de sus practicantes donde el debate continua y para Wackenroder y
Schlegel la historia es claramente parte de una retrica cultural ms amplia, en cambio
para Panofsky parece abordada como un fin en s misma.

En la comprensin del texto se hace un nfasis en el canon y las reflexiones que se

hacen de este, como un concepto ms naturalizado de todos los presupuestos de la
historia del arte, donde se pone en cuestin tambin el papel de la objetividad y la
subjetividad del historiador en la articulacin de las interpretaciones histricas y donde
cabra decir que la idea del autor es una bsqueda de un propio programa, para la materia
de la historia del arte, donde articule motivos para involucrarse en el proceso de encontrar
significado cultural en el arte del pasado. En palabras de

la obra del historiador pertenece (consciente o inconscientemente) a una variedad

de formas de concebir las relaciones entre seres humanos como miembros de una
cultura particular, y los medios por los que esa cultura particular, y los medios por
los que esa cultura se relaciona con otras y con el mundo

CAPITULO VII, Nostalgia de lo real. Problemtica relacin de la historia del arte con
los estudios visuales.

En las teoras del arte como inicia este escrito empieza afirmando con una gran
conviccin de ciertos autores que el arte y la historia del arte han llegado a un fin. As
mismo se entiende un concepto del arte que cuenta con autonoma y una evidencia de
que no hay nada evidente en sus conceptos y entonces es posible ver el arte como una
de las muchas formas de produccin cultural.

Adems, encontramos un debate que pone a lo que nos est relatando el autor en una
paradoja entre la tradicin heredada de un discurso rico y valioso del arte por un lado y
por el otro que ese discurso ya no tiene la posicin trascendental que en el pasado haba
tenido.

A partir de esto, el desarrollo del captulo gira en la argumentacin de defender por parte
del autor el valor de las yuxtaposiciones visuales sin necesidad de ver a estas como
amenaza la una de la otra, sino como una posibilidad de contrastar, comparar, enriquecer
el estudio de cada gnero.

En el desarrollo tambin encontramos el anlisis de la cultura visual como un

reconocimiento a su heterogeneidad, a las circunstancias de su produccin, y a la
variedad de funciones culturales y sociales a las que sirve, por ejemplo, a una
familiarizacin con las tradiciones historiogrficas que animan cada disciplina, con la
posibilidad de analizar y deconstruir actitudes filosficas y valores.
Y en tanto que da esa posibilidad, tambin l ha empezado a darla por s mismo al afirmar
el tema de los estudios visuales, tal como yo lo veo, es localizar la imagen en el contexto
de los procesos creadores de significado que constituyen su entorno cultural. Haciendo
claramente una distincin, donde las categoras no se fundan, sino que permanezcan
cada una como arte y como no arte, para as poderse dar cuenta de los beneficios que
estos nos ofrecen al asumir las diferencias metodolgicas.

Por ultimo me parece importante la posicin que el autor toma al considerar abiertamente
el abanico de posibilidades en ese acercamiento del estudio del arte y los estudios
visuales no como amenaza, no como fin de algo, no como rechazo del uno al otro sino
como un provecho mutuo de estos estudios que lo expresa no solo para estos campos
sino para otros.

Es probable que una mayor compresin de la estructura de nuestro conocimiento

brote de los intersticios entre las distintas disciplinas. P135

CAPITULO VIII, Despus de la muerte de la muerte del autor.

En este captulo se hace un bagaje que quiere explorar las condiciones en las que
podemos vislumbra la autonoma autorial en la actualidad, para esto se somete al autor y
a su subjetividad en esa bsqueda de teorizar un nuevo concepto, uno que estara en
proceso, no del todo estable. Ya que se deja de lado las interpretaciones universalistas, el
ideal de objetividad ha sido puesto en sospecha y considerado como una forma de
entender el mundo, no la forma en que el mundo debe ser entendido.

En su comprensin por lo que est aconteciendo con la del discurso mltiple de la historia
del arte, el autor empieza a hacer un recorrido por la conceptualizacin de la identidad
desde diferentes autores, para luego asumir una postura frente a esta como historiador
del arte y su relacin con el texto interpretativo como parte de su identidad profesional que
empieza a armarla desde en inters en la lectura de la obra de un autor o autora, luego en
sus mecanismos inconscientes y psicoanalticos que caracterizan el trabajo del
historiador, tanto estudiosos del asado como pedagogo de generaciones futuras, por
ultimo sus prcticas discursivas demandan un sello personal en sus producciones
literarias.

Aqu sito al autor por su propsito que es claro a la hora de mostrarnos la complejidad de
la relacin autor/texto y sus debates en tanto a estos estudios como disciplina.

Mi propsito al teorizar el papel de la identidad y la subjetividad en la produccin

de rrelatos histricos es desnaturalizar las tradiciones de la disciplina que
pretenden mantener la idea de que la voz histrica es mejor si es una voz
incorprea. p.144

Por otro lado, hace un acercamiento importante a la experiencia como concepto, que est
sujeto a un continuo proceso de cambio, que adems tambin hace parte de memorias
colectivas, pues no son los individuos los que tienen experiencia, sino los sujetos quienes
son constituidos a travs de la experiencia, pero tambin puede pasar que el lenguaje
aliene la subjetividad de la experiencia, y siendo as:

las teoras de la subjetividad contemporneas les ofrecen, pues, al historiador una

paradoja. Sugieren que la experiencia personal, en forma de autobiografa, importa
y al mismo tiempo no importa para el entendimiento de un texto histrico p.148

Concluyendo la persuasin siempre har parte de esos relatos de la escritura de la

historia que en ningn momento podremos catalogarlos como procesos enteramente
racionales, pues la particularidad le da a un texto auto-ficciones propias personales y
tambin para una determinada audiencia.