Valentina Flores Sufn

Visin del Teatro III

Profesor Dionisio Escobar

El Ballet
Tradico
ndice:
Oskar

Contexto previo a la Escuela Bauhaus

El
siglo
XIX
comienza
con
consecuencias terribles y devastadoras
que
estaba
dejando
la
industrializacin, que en ese momento estaba en pleno
desarrollo. Las condiciones de vida y la produccin de los
artesanos fue lo ms afectado primero en Inglaterra y luego, el
dao a la clase obrera se extendi hasta Alemania. Inglaterra en
el siglo XIX fue la potencia industrial clave de Europa, estuvieron
a la cabeza de las grandes exposiciones universales que desde
1851 exhiban los adelantos tcnicos y culturales de las distintas
naciones. Las estructuras sociales fueron cambiando debido al
progreso de la tecnologa que permiti a la industria abaratar
costos y racionalizar los bienes, esto desemboc en que amplios
sectores de la poblacin se proletarizaron.
John Ruskin, escritor ingls, fue uno de los primeros en darse
cuenta de la situacin y plantear una postura crtica ante esto.
l pretenda mejorar las condiciones en las que se encontraba la
sociedad mediante reformas sociales y tambin, mediante la
renuncia a trabajar con la mquina industrial. Su ideal era volver
a la organizacin del trabajo que exista en la poca medieval y

que se extenda hasta la poca del gtico, tal como describe en

su libro The Stones of Venice, de los aos 1851 a 1853.
William Morris fue de sus
ms grandes admiradores,
por no decir el mayor
admirador, y quien ms
tarde fue su amigo. Tuvo un
rol muy importante ya que
tradujo las ideas de Ruskin
en
hechos.
Ambos
compartan ideas de odio a
la civilizacin moderna y a
sus resultados, y planteaban
que cada producto de la
industria
deba
ser
inventado de nuevo.
Morris
adems,
fund
talleres de trabajo muy
influyentes, tanto as que
dieron lugar a la fundacin de un estilo propio desde el ltimo
tercio del siglo, estilo llamado Arts and
Craf, que se inspiraba en los modelos
gticos y orientales.
Paralelo a esto, desde los aos
cincuenta
los
ingleses
haban
reformado los procesos educativos para
los artesanos y la academia. Ya no
tenan
que
copiar
los
modelos
academicistas y deban disear a
travs de s mismos. Morris tena en sus
talleres una utopa educativa, respaldada por una nueva reforma
con fuertes intereses econmicos. Pero el xito de las ideas
reformadores de Morris no fue total, ya que no cumplan con su
objetivo de llegar a toda la poblacin. Fue en ese momento

cuando se afili al socialismo y lleg a ser uno de los ms

importantes exponentes de dicho movimiento entre los aos
ochenta y noventa en Inglaterra.
El desafo de ese tiempo era lograr que la cultura fuese del
pueblo y para el pueblo, correspondindose con la idea de
izquierda de los movimientos culturales innovadores y de las
bases de la fundacin de la Bauhaus.

Fue en los aos

noventa cuando
el
ambiente
nacionalista
buscaba en el lenguaje una forma ms estilstica que le
permitiese crear un mercado que fuese acorde a su prestigio
mundial. Alemania se industrializ de tal manera que le quit el
protagonismo a Inglaterra, manteniendo el primer puesto hasta
el estallido de la guerra mundial de 1914.
Los aos posteriores se caracterizaron por un desborde del
conocimiento cientfico y por una Alemania que tuvo en su seno
incontables movimientos contraculturales y reformadores que
irradiaban todos los estamentos de la sociedad y de las
generaciones venideras. Mientras, Werkbund y los artistas del
Jugendstil, movimiento del modernismo, queran volver al arte
mecanizada. La juventud estaba tomando protagonismo.

La Bauhaus fue
una
escuela
internacional
alemana
de
arte,
arquitectura
y
diseo
que
sent las bases
para el diseo
moderno,
creando
tambin
el
concepto
de
unir el arte con
la industria, lo que hoy se conoce como diseo industrial. Se
estableci en Weimar, en abril de 1919 y cerrada por los nazis
en 1933 debido a que la ideologa de la Bauhaus era vista como
socialista internacionalista y juda. Fue fundada por una pequea
comunidad juvenil como forma de experimentacin. Su primera
sede
hasta
1925
estuvo
en
Weimar,
luego hasta 1932
en
Dessau
y
sus
ltimos meses en
Berln.
La

Bauhaus fue
el resultado
de
la
combinacin de las academias de Bellas Artes de Weimar y la
Escuela de Artes y Oficios, se fund como forma de educar a los
estudiantes tanto en la teora como en la prctica activa de
artes, de manera que puedan crear productos tanto artsticos
como comerciales.

Al terminarse el viejo
orden y la primera
guerra
mundial,
se
fund por el arquitecto
Walter Gropius como
idea de construccin de
una utopa social y una
nueva
forma
de
convivencia. Se fund
en un momento de crisis
del
pensamiento
moderno
y
a
racionalidad
tcnica
occidental en Europa,
sobre todo en Alemania,
y de primeras obtuvo la
reputacin de escuela
subversiva.
Los
objetivos de la escuela
Bauhaus que postul
Gropius en su manifiesto
fueron:
La recuperacin de los mtodos artesanales en
la actividad constructiva, elevar la potencia
artesana al mismo nivel que las Bellas Artes e
intentar comercializar los productos que,
integrados en la produccin industrial, se
convertiran en objetos de consumo asequibles
para el gran pblico
Como manera de fomentar el contacto entre la escuela y la
poblacin, y adems para propiciar el trabajo en equipo y
aplacar las tensiones que se daban en la Bauhaus por la
estrecha relacin entre el trabajo y la vida privada, se daban

diversas fiestas temticas en la Bauhaus las cuales casi siempre

eran de disfraces, cuya organizacin y diseo se trabajaban
durante las semanas previas a la fiesta. Adems de estas
fiestas, tambin se daban encuentros no oficiales de
celebracin, los que podan ir desde el nacimiento de un nio o
la adquisicin de la nacionalidad del matrimonio Kandinsky.
Gropius imaginaba una
comunidad donde tanto
los profesores como los
estudiantes
pudiesen
vivir, convivir y trabajar
juntos, y desde esta
base saca el nombre
Bauhaus
que
hace
alusin a las ideas
masnicas
medievales
Bahutten.
La idea y propuesta que
mantena la Bauhaus
como escuela era la
reforma de enseanzas
artsticas con el fin de
transformar
a
la
sociedad burguesa de la
poca, siendo fiel al
pensamiento
socialista
de Gropius. Por un lado, la Bauhaus fue creada para formar
artistas, diseadores y arquitectos responsables con la sociedad
y el entorno que los rodea. Por otro lado, aspiraba a mejorar la
cultura del pas y la sociedad. Estos objetivos utpicos se
corresponden con los debates existidos en Alemania a finales del
siglo XIX y se contextualizan con las ideas que Gropius escribi
Dejad que juntos deseemos, concibamos y
en el manifiesto:
creemos el nuevo oficio del futuro, en el cual
todo se combinar (arquitectura, escultura,
pintura) de una forma nica que un da se
elevar hacia el cielo desde las manos de un
milln de trabajadores como el smbolo
cristalino de una lucha que est llegando

Las ideas de
Gropius
permitieron
que el espacio
de la Bauhaus
propiciara
la
unin de las
artes de lite
se unieran con
la
artesana,
generando la

desjerarquizacin de las escuelas y de la enseanza de las

prcticas artsticas; y adems, el desarrollo en el campo de las
ideas, la bsqueda de nuevas tcnicas y tecnologas para su
puesta en marcha. El hombre y el espacio se comienzan a
relacionar bajo nuevos conceptos que incluyeron un anlisis
geomtrico de las formas corporales y de los movimientos
dentro de ese espacio.

Arquitectos,
escultores, pintoresdebemos
regresar al trabajo manual.Establezcamos, por
lo tanto, una nueva cofrada de artesanos, libres
de esa arrogancia que divide las clases sociales
y que busca erigir una barrera infranqueable
entre los artesanos y los artistas W. G.

El arte aparece como una forma directa de influir sobre la vida,

en lo cotidiano y en las estructuras sociales de la poca; y esto
se debe a que los nuevos materiales de construccin que se
utilizaron en la Bauhaus, el anlisis geomtrico que se utiliz
como lenguajes junto a las formas, las nuevas ideas sobre
diseo y color se establecieron como nuevas propuestas de

creacin de espacios donde el arte estuviese presente.

Gropius reconoce las influencias de John Ruskin en su
pensamiento, y tambin de William Morris, como reconoce en su
ensayo Concepto y desarrollo de la Bauhaus estatal (1924), y

tambin de los movimientos Arts and Crafts, Henry Van de

Velde del Art Nouveau y Peters Behrens.
En el manifiesto de la Bauhaus no solo hay una declaracin de
principios, sino que tambin informaba sobre los objetivos, sobre
el programa de educacin y las condiciones que deba cumplir
un estudiante para ser admitido. Luego de un tiempo, 150
estudiantes ya estaran matriculados, siendo la mitad, mujeres.
La meta final de toda actividad artstica es la
construccin
La formacin en la escuela Bauhaus empezaba con un curso
preliminar, obligatorio. Se impartan diversos talleres desde
cermica, artes grficas, pintura, mobiliario, etc. De los cuales
muchos de sus profesores estaban ligados a las vanguardias del
siglo XX Paul Klee (vidrio y pintura), Wassily Kandinsky (pintura),
Lyonel Feininger (artes grficas), Oskar Schlemmer (escultura y
escenografa), Marcel Breuer (decoracin de interiores), Herbert
Bayer
(tipografa y publicidad), Gerhard
Marcks (cermica), etc. Los
estudiantes
se
mostraban
flexibles y dispuestos a
hacer todo tipo de trabajos,
por tanto salan de la
escuela bien formados,
sabiendo dibujar, modelar,
fotografiar
o
disear
muebles.
Adems,
la
escuela dejaba a disposicin
de
los estudiantes los talleres de
ebanistera,
diseo,
teatro,
cermica,
tejido, encuadernacin, metalurgia y
vidriera; pero no los de pintura y escultura tradicional.
Un maestro de la forma y uno de la artesana eran los que
simultneamente formaban al estudiante.

Caera el muro de arrogancia entra artista y

artesano, y podra alzarse la nueva construccin
del futuro (Manifiesto Gropius)
Es as como los primeros aos de la Bauhaus tienen un espritu
comunitario y social. Todos se entendan como artistas que,
como artesanos o como educadores, aportara al proyecto de
construir la catedral del futuro. Se dejaban de lado las
diferencias y se trabajaba en conjunto para un nuevo equilibrio
creativo a partir de la experimentacin, la revisin y el
cuestionamiento interdisciplinario.

El

taller de teatro dirigido por

Oscar Schlemmer era muy considerado dentro del programa de
la Bauhaus ya que era fiel a los lineamientos de trabajo y
actividad social combinando diversos medios de expresin. Este
naci en la primera poca de la Bauhaus, que va entre los aos
1919 y 1923. El decorado y el vestuario era parte de las
prcticas de los alumnos y llevaron a la fama muchas obras,
pero sobre todo el Ballet Tritico.
La segunda poca de la Bauhaus, a partir de 1923, se vuelva
hacia la Nueva Objetividad, esta corresponde a una tendencia
expresionista que se corresponde con el expresionismo propio
de la Bauhaus, pero que era mucho ms sobrio y que poco a

poco
se

esparca
por
toda Alemania. En esa
poca se incorpora al proyecto de la Bauhaus el
artista
Lszl Moholy-Nagy, cercano a Van Doesburg y
quien
introdujo con mayor fuerza las ideas del
constructivismo ruso de Lissitzky y
Vladimir Tatlin, que tenda hacia un
arte comunitaria basado en la idea
ms que en la inspiracin.
Pero la presencia de Lszl MoholyNagy no durara mucho ms que a
tercera poca de la Bauhaus (1925tras cinco aos trabajando como
profesor, Lszl se retira del proyecto
por su descontento ante la presin de
docentes
y
estudiantes
de
tendencia comunista.

la
1933), ya que

En 1933, mientras Mies Van

der Rohe
se encontraba ejerciendo el cargo de director,
el
partido
nazi decide cerrar la escuela. Ante esta determinacin, la
escuela Bauhaus se traslada a Berln con dinero obtenido tras la
ilegalidad del cierre de contratos. Se situ en un antiguo edificio
de telefona mantenindose solo hasta Abril de ese mismo ao.
Van der Rohe protest arduamente presentndose como un
patriota y veterano de guerra, tratando de dar una imagen de s

mismo como quien se haba abstenido de implicancias polticas,

pero todo fue intil.

El teatro de Schlemmer y el ballet de la Bauhaus

Al ser la Bauhaus un
centro
pedaggico
y
experimental,
y
resultado de la relacin
entre
artistas
y
artesanos,
es
que
destaca entre su espacio
fsico
una
riqueza
intelectual,
artstica y social. Los
fundadores de la
Bauhaus queran
explotar
a
travs
del

arte, un campo donde la tecnologa y la

industria estaba por sobre el naturalismo. Pintores y arquitectos
se animaron a ver las artes escnicas como un espacio de
experimentacin privilegiado para sus nuevas teoras. Ellos
estaban indagando en la perspectiva de la danza, el mimo y las
artes visuales, pero teniendo como punto de partida el
encuentro entre la danza y el teatro.

En
la
escuela
Bauhaus, Gropius
fomenta
la
actividad
teatral
como
idea
de
favorecer
la
conveniencia de las
prcticas colectivas
y
totales.
La
representacin
escnica favoreci
la convergencia de
disciplinas y oficios diferentes en una tarea en comn.
La escuela Bauhaus fue una de las
escuelas que tenan un
de teatro y que adems,
prestaban tanta dedicacin.
Esto se vea con las otras
escuelas, ya que los talleres
plsticos de la Bauhaus son
similares en contenido y
talleres de otras escuelas
de bellas artes, pero fue
la existencia de un taller
de teatro algo que
posicion de manera especial a
Bauhaus.

primeras
taller
le

prctica, a otros

Originalmente, el taller de teatro

no era parte del primer plan de
estudios, pero el consejo de maestros
escuela llam al pintor y maestro
Schreyer, quien se hizo cargo del taller a
de 1921.
La creacin de la trama teatral y sus
smbolos tiene la misma significacin para
el teatro que la creacin del sistema de
notas y las notas para la msica. Lothar
Schreyer.

la

de la
Lothar
finales

Schreyer postulaba que el lector deba escuchar el tono de las

palabras y ver la forma del color. Describa a la obra teatral
como un espejo csmico de la unidad de la vida.
Los
medios
artstico-teatrales
estaban
compuestos por formas bsicas, los colores
bsicos, los movimientos bsicos y los tonos
bsicos. Las formas elementales son los
cuerpos y superficies matemticas. Los
colores elementales son colores puros: negro,
azul, verde,rojo,amarillo y blanco
Schreyer abandon su trabajo y la Bauhaus en 1921. Dos aos
despus, el maestro Oskar Schlemer se hace cargo del taller de
teatro.
Oscar Schlemmer destac entre los profesores de la Bauhaus
entre 1921 y 1929. Dirigi el taller de teatro desde 1923 hasta
1929. En 1922 se estren en Stuttgart el ballet tradico, para el
cual Oscar diseo figuras y tuvo un gran xito. Este ballet se
alejaba de lo tradicional, siendo una combinacin de danza,
vestuario, msica y una actuacin donde los actores no se
expresan con palabras, son ms bien gestos.

Estudio en la Academia
de
Stuttgart
y
se
dedicaba
a
pintar
obras, teniendo como
referente
una
clara
pincelada de Czanne
pero relacionadas al
cubismo. Se dedicaba a
investigar
la
figura
humana como forma
esencial
por
su
composicin
estereomtrica.
Adems se dedic a
estudiar la expresividad
escnica en lo que
respecta
al
cuerpo
humano, al movimiento
y al espacio. Puso en
escena
nuevos
conceptos y nuevas
reflexiones
sobre
la
relacin del hombre con
el espacio, siempre desde el anlisis geomtrico de las formas
del cuerpo y de los movimientos en el espacio. Adems,
utilizaba nuevos materiales de construccin, las formas y el
lenguaje eran geomtricos, nuevas ideas sobre el diseo y color
se volvieron una apertura hacia nuevas propuestas en la
creacin de espacios, se ve el arte como una forma directa de
influir en la vida de las personas, en lo cotidiano y en las
estructuras sociales de la poca.
El taller de teatro instal un discurso que abri fronteras
discursivas y permiti la capacidad de pensar en nuevos
cuerpos, con formas y diseos diferentes construidos de manera
diferente,
proponiendo
conceptos
innovadores
sobre

habitabilidad, espacio,
estructuras sociales.

movimiento

plantear

nuevas

Entre los aportes de Schlemmer, est que l logra establecer

formatos nuevos de produccin de obras, estos se acercaban
ms al anlisis tecnolgico de produccin y puesta en escena.
Ponen en evidencia adems, diversos puntos de vista sobre
temas culturales y contingentes puntuales, y nuevas ideas en
relacin al cuerpo.
El anlisis de Schlemmer en lo que respecta a las nuevas
tecnologas y su utilizacin para la materializacin de la obra, se
puede ver bien reflejado en el diseo de los vestuarios. Los
materiales utilizados tambin son nuevos y diferentes, y van a
permitir tanto la confeccin de este tipo de diseos como las
nuevas propuestas realizadas a nivel espacial.

La propuesta de
movimiento de
Schlemmer
es
un reflejo de la

tecnologizacin de la cultura en
una poca donde se vea la
industrializacin del trabajo, la
prdida de espacios sociales,
laborales y privados; tambin se
vea la produccin en serie, y
estos factores terminaron por
influir en los cambios culturales, resultado de una nueva escena
en las estructuras corporales, las formas de movimiento social y
movimiento colectivo y todo lo que conllevaban los nuevos
tiempos. Se gener una nueva expansin conceptual gracias a
las nuevas concepciones histricas y formas de pensar la
tecnologa.
Lo pictrico y lo plstico se mezcl con lo original de los
planteamientos escnicos, todo siempre ligado al teatro. Se
present en 1922, el Gabinete Figural como parodia del
desarrollo y la fe en la tcnica. Mostraba figuras planas de
colores que se movan en una cinta transportadores mientras
ejecutaban movimientos grotescos. Un ao despus, Schlemmer
present el ballet tradico.

El Ballet Tradico
Primero surgi el vestuario, los figurines. Despus
la bsqueda de la msica que mejor les
correspondiera. Msica y figurines juntos llevaron a
la danza. Este fue el proceso Oskar Schlemmer
El Ballet Tradico se estren en
1922, luego de ocho aos de
trabajo por parte de Schlemmer.
Contrario a lo que se espera
debido a su nombre, este ballet de
la Bauhaus se alejaba de lo que se
conoca como ballet tradicional.
La presentacin era a travs de
una danza en tres partes, con tres
bailes diferentes, tres bailarines en
la
composicin
arquitecto
sinfnica. De ah proviene el
nombre de Tradico, ya que
quiere decir triple o tritono. Se
poda decir que el ballet tradico
era un anti danza, el cuerpo humano y los movimientos ya no
eran el eje central, en este caso lo que primaba era el traje que
llevaban puesto, el que se fusionaba con la danza, la msica y la
gestualidad de los actores, vestidos como figurines.
Lo que hizo Schlemmer fue mecanizar y automatizar el diseo
de la escenografa, inspirndose en el constructivismo ruso, lo
cual fue continuado por sus estudiantes manteniendo el ballet
tradico por ms de diez aos. Este mecanicismo buscaba
reflejar la poca en la que se encontraban, dndole al ballet el
mismo aire de la automatizacin donde se mezclaban forma y
movimiento. Para esto se afirmaban de una indumentaria
basada en formas geomtricas bsicas como crculos, trapecios,

rectngulos, cuadrados
y tringulos; los que
adems se encontraban
en
los
colores
primarios: Amarillo, rojo
y azul.
El teatro se mantuvo en
la Bauhaus como el
arte total, ya que
mezclaba
todas
las
artes
desde
la
arquitectura, pintura y
escultura, hasta la msica, el baile, la indumentaria y la poesa.
En este aire es donde se desarrolla la Danza de la trinidad, una
sinfnica
en
doce
escenas
de danza
con uno,
dos, o tres
bailarines.
Se pasaba
de
la
alegra
burlona
de la serie
amarilla,
al
ambiente
festivo de
la
serie
rosa y a la
espera mtico-heroica de la serie negra.

La anti-danza del ballet tradico se ve en el constructivismo

coreogrfico como solo un pintor o escultor como Schlemmer lo
poda pensar. El cuerpo humano y sus movimientos no eran el
punto de partida, ni mucho menos era lo que llevaba la
expresin a la escena; ms bien, fueron invenciones figurativas,
el disfraz o el enmuecamiento lo que primaba ms que el
cuerpo y el movimiento, que se incorporaban al revestimiento
plstico.

Su desarrollo duraba varias horas con unos 18 cambios de

vestuario y cambio de iluminacin. Se presentaba en fiestas de
la Bauhaus o en sus alrededores. Su forma novedosa para la
poca se mantuvo en cartelera por ms de diez aos. Rompa
con la idea de escena, irrumpiendo en el espacio de la fiesta.

La escena ya no era un espacio restringido para la obra y

separado del espectador, se haca un juego de cruces e
hibridaciones entre el espacio, el espectador, los colores, las
figuras, los cuerpos y el campo de las nuevas ideas;
explcitamente sobre la puesta en escena. En pocas palabras, el
Ballet Tradico nos presenta una nueva forma de presentacin y
relacin con un nuevo formato y entorno directo con la
produccin.

El Ballet tridico: danza de la trinidad, rostros cambiantes del

Uno, el Dos y el Tres, en forma, color y movimiento; debe
seguir tambin la geometra plana de la superficie del suelo y
la geometra slida de los cuerpos en movimiento, produciendo
el sentido de dimensin espacial que necesariamente resulta
de trazar formas bsicas como la lnea recta, la diagonal, el
crculo, la elipse, y sus combinaciones. As, la danza, que es
dionisaca y completamente emocional en su origen, se
convierte en apolnea en su forma final, un smbolo del
equilibrio de los opuestos. El Ballet tridico coquetea con lo
humorstico, sin llegar a ser grotesco; roza lo convencional, sin
hundirse en sus profundidades lgubres. Finalmente, se
esfuerza por conseguir la desmaterializacin, pero sin buscar
salvacin en lo oculto. Este ballet debe demostrar los
elementos que podran formar las bases de un ballet alemn,
un ballet tan valioso y tan seguro de su propio estilo que
pueda mantener su peculiaridad frente a otras formas
anlogas de danza que, con todas sus cualidades admirables,
nos son ajenas (como el ballet ruso o el ballet sueco.
Las doce danzas tienen dieciocho diferentes vestuarios y son
bailadas alternativamente por tres personas, dos hombres y
una mujer. Los vestuarios estn hechos de telas rellenas y de
formas
rgidas
de papel
mach,
con pintura
metlica
El
ballet
tradico
es fiel
a lo cubiertas
que su nombre
plantea,
una
o
de
color.
estructura tripe, con tres bailarines, tres actos, 12 danzas y 18
vestuarios; todos mltiplos de tres.

Oskar Schlemmer

El tres es un nmero sumamente

importante, prominente, que trasciende
tanto el egotismo como la dualidad, dando
lugar a lo colectivo
(Schlemmer, junio 1926).
La idea de la colectividad, Schlemmer la lleva a todos los
mbitos, pero detrs de todos los nmeros y las formas existe
algo que prima, y es la composicin geomtrica. Para

Schlemmer, esta composicin responde a un equilibrio

espiritual. El juego de colores, nmeros y formas, adems de lo
ldico de la presentacin, todo esto en su conjunto es lo que
expresa la necesidad de obtener un equilibro que trascienda y
supere las contradicciones y particularidades del mundo
cotidiano.