La tradición como vanguardia: el arte mendocino de 1915 a 1950

Mendoza 2015
Museo Emiliano Guiaz - Casa de Fader. Lujan de Cuyo, M endoza .
Espacio Contemporneo de Arte (ECA). Ciudad, M endoza .
Universidad Champagnat
Lic. Ral Mercau
Rector de la Universidad Champagnat
Prof. Mara Eugenia de la Rosa
Vicerrectora Acadmica
Dr. Facundo Mariano Alzogaray
Vicerrector Financiero
Fundacin Santa Mara
Dr. Abel A. Albarracn
Presidente de Fundacin Santa Mara
Realizacin
Coordinacin General
Gastn Alfaro
Alfonso Garca
Nicols Pizzuto
Curatora
Patricia Favre
Conservacin
de obras
Enrique Testasecca
Diseo Grfico
Florencia Giaquinta
Fotografa
Luis Vzquez
Fichaje,
traslado, montaje,
cartelera e infografa
Equipos tcnicos del Museo Fader y Eca
Agradecemos el apoyo brindado por el Dr. Mario Adaro
Autoridades del gobierno

de la provincia de Mendoza
Dr. Francisco Prez
Gobernador de Mendoza
Dn. Carlos Ciurca
Vicegobernador de Mendoza
Lic. Marizul Ibez
Ministra de Cultura
Dn. Fabricio Centorbi
Subsecretario de Gestin Cultural
Lic. Leonardo Mart
Jefe de Gabinete del Ministerio de Cultura
Prof. Regina Agero
Directora de Patrimonio Cultural y Museos
Prof. Gastn Alfaro
Director del Museo Provincial de Bellas Artes
Emiliano Guiaz-Casa de Fader
Dn. Alfonso Garca
Director del Espacio Contemporneo de Arte
La tradicin como vanguardia
El ao 1915 puede ser considerado un hito en la historia de

las artes visuales de Mendoza. Durante las dcadas anteriores, la
actividad artstica en la Provincia estaba restringida a la espordica presencia de algn extranjero que, de paso por Mendoza, se
desempeaba como retratista o decorador. A partir de entonces,
comienza a surgir un desarrollo artstico propio de la modernidad, caracterizado por la presencia de un ncleo estable de
creadores, academias, salones, museo, exposiciones, conferencias
y publicaciones, que hicieron a la existencia y consolidacin del
arte mendocino.
Este cambio tiene un cimiento: la Academia de Pintura, Dibujo y Modelado creada en 1915. En esta institucin sedimentaron prcticas e ideas que, segn podemos verificar actualmente,
orientaron el desarrollo artstico de Mendoza durante gran parte
del siglo XX. Del funcionamiento de la Academia deriv otro
hito: el Primer Saln de Bellas Artes de Mendoza en 1918 que
marc el surgimiento de una escena artstica local. De manera
que, tanto la Academia como el Saln constituyeron hechos fundacionales para la historia del arte en Mendoza.
Al grupo inicial de miembros directivos y docentes de la
Academia compuesto por Lahir Estrella, Elena Capmany, Juan Jos
Cardona, Antonio Bravo y Fidel de Luca, se fueron sumando en
los siguientes aos otras figuras: Antonio Alaminos, Fidel Roig

Matns, Ramn Subirats, Roberto Azzoni, Pablo Varas Gazari, Arturo Anzalone y Paulino Iriarte, entre otros. Todos ellos
contribuyeron a afianzar la plstica local con sus producciones,
conformando una nutrida red de imgenes de la geografa, la sociedad y la historia mendocina: paisaje natural, paisaje urbano,
figuras tpicas, costumbres, personajes ilustres, pueblos nativos,
hroes y hechos histricos. Los motivos que ofrece el medio
la realidad- se encarnan en una tradicin pictrica slida pero
flexible, abierta a cambios y a poticas personales.
Asimismo, los artistas se lanzaron a conquistar nuevos espacios: enseanza, realizacin de exposiciones, organizacin de
salones provinciales y regionales, participacin en salones nacionales, obtencin de premios y distinciones, y la creacin y sostenimiento de instituciones acadmicas, como la Escuela Provincial
de Bellas Artes, que con sus ocho dcadas de existencia ha constituido un mbito fundamental para la formacin, produccin y
extensin artstica.
En conjunto, artistas y obras conforman una vanguardia.
Los primeros encabezaron una avanzada en relacin a las ideas
y prcticas de su tiempo, mientras que en sus obras, tendieron
una frtil alianza entre tradicin e innovacin, incorporando las
problemticas que en torno a la forma y el contenido surgan de

sus inquietudes y vivencias personales o como influencia de los
movimientos artsticos internacionales.
De manera que esta exposicin constituye una celebracin,
porque el 16 de abril del presente ao se cumple el centenario de
la creacin de la primera Academia de Dibujo, Pintura y Modelado. Pero sobre todo, es un homenaje a los artistas mendocinos
que imbuidos de una profunda vocacin por el arte y el medio,
y con una tenacidad encomiable, tomaron la iniciativa de sostener la actividad artstica en Mendoza sorteando innumerables
dificultades.
La curatora de la presente exposicin ha tomado como elemento medular la Academia de 1915, en torno a la cual se ha trazado una lnea temporal que plasma la historia del arte de Mendoza
durante la primera mitad del siglo XX, a partir de las obras que
conforman el valioso acervo del Museo Provincial de Bellas Artes
Emiliano Guiaz-Casa de Fader. Un segundo criterio de seleccin ha estado orientado a mostrar la pintura de carcter
regionalista, paisajes, tipos y costumbres, como la tendencia
ms relevante de la poca. Por ltimo, se han considerado
como representativos de este perodo los pintores nacidos entre 1880 y 1920. Al promediar el siglo cambian las condiciones
de enseanza, produccin, circulacin y promocin del arte, y
por lo tanto, los artistas nacidos despus del 20 se enfrentan
a otras problemticas.
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Progreso material y pobreza cultural a fines

del siglo XIX
Al promediar la dcada de 1880 se operaron importantes
transformaciones en la Ciudad de Mendoza que cambiaron profundamente la fisonoma urbana y la dinmica de la vida de sus
habitantes. Quedaba atrs la etapa ms lgida de la reconstruccin provocada como consecuencia del terremoto de 1861 que
destruy la ciudad fundacional. En el trmino de unos pocos aos
se incorporan nuevos servicios: ferrocarril, tranva, alumbrado a
kerosene, telgrafo y agua potable. En la trama urbana canales,
acequias y arboledas consolidan el modelo de ciudad-oasis. Se
produce un incremento de la produccin industrial, especialmente de la actividad vitivincola, debido al aumento de las reas
cultivadas y la ampliacin de canales de riego. La afluencia de
una gran corriente inmigratoria, sobre todo de espaoles e italianos, modifica la sociedad criolla aportando recursos humanos
con diversas capacidades.
Estos cambios se verifican con mayor relieve durante la
primera dcada del siglo XX, en que las imgenes del progreso se multiplican por doquier. Se erigen monumentales edificios
bancarios, estaciones de ferrocarril, hoteles, clubes, comercios
y viviendas. Asimismo, se construyen grandes bodegas con sus
amplias naves repletas de toneles y barricas, autnticos smbolos
del adelanto industrial. Circulan diarios, revistas y publicaciones
brindando una profusa informacin que significa una puesta al
da con lo que ocurre en el pas y el mundo. El Parque General
San Martn afirma el proyecto de ciudad-bosque. Las fachadas de
los nuevos edificios del Banco de la Nacin (1910) y el Banco de la
Provincia (1918, actual ECA) exhiben sobre sus accesos relojes y
esculturas alegricas del progreso, personificadas mediante figuras
femeninas sosteniendo antorchas o cornucopias repletas de frutos, conos de la modernidad y de la prosperidad de Mendoza.
Pero paradjicamente, desde diferentes mbitos se comienza a percibir una evidente desigualdad entre el progreso material
alcanzado y la situacin en que se encontraban las artes visuales
y la cultura en general. La actividad artstica durante las ltimas
dcadas del siglo XIX estaba condicionada a la aleatoria presencia de artistas extranjeros y eventuales exposiciones en casas
de comercio. La ausencia de artistas locales y de actividades
como exposiciones y conferencias, fueron generando las ideas
de pobreza y estancamiento cultural, que se reiteran en comentarios, relatos y crnicas de la poca. La imagen que proyectaba la sociedad mendocina al visitante era de materialista,
cuyas preocupaciones giraban en torno al clima, las cosechas y
las cotizaciones de la uva. Es entonces cuando surge el inters
por formar un ambiente artstico para lograr un progreso cultural acorde al material.
Sociedades locales y artistas extranjeros

Durante la ltima dcada del siglo XIX, la lite local aglutinada en distintas entidades como el Orfen y la Sociedad de
Santa Cecilia, comienza a fomentar la cultura mediante la realizacin de funciones literarias, dramticas, musicales y conferencias.
La iniciativa ms importante fue el Ateneo, creado en 1899 por
impulso de Julio Lenidas Aguirre, rector del Colegio Nacional.
Inspirado en el modelo de la Capital Federal, deseaba impulsar
las ciencias, las letras y las artes. Su accin durante los siguientes
aos fue muy fecunda.
Al mismo tiempo se experimenta un notable cambio para

el desarrollo de las artes visuales: la presencia de artistas extranjeros, especialmente espaoles e italianos, que a diferencia de
los itinerantes anteriores se radican en la Provincia y comienzan
a conformar un ncleo estable. Contribuyeron a dinamizar la
sociedad local mediante su produccin artstica, la docencia en
talleres particulares y en ctedras de establecimientos educativos
como el Colegio Nacional y la Escuela Normal, y diversas tareas
de decoracin e ilustracin. Arriban los espaoles Javier de Verda
(1870-1909) en 1893, Antonio Narvez en 1896, Jos Alaminos
(1889- h. 1980) en 1908, y los italianos Antonio Bergamaschi en
1897, Alfredo Nenciolini (1871-1959) y su hijo Julio Nenciolini
(1896-1993) en 1907, y Eduardo Cigolotti (n. antes 1885) en
1910, entre otros.
La produccin de estos aos estuvo determinada, por un
lado, por la necesidad de satisfacer el encargo de retratos de personalidades destacadas del momento, hroes y personajes clebres de la historia. A este tipo corresponden el de Daniel Videla
Correas de Bergamaschi y uno de personaje desconocido de
Cigolotti [Img. p.27 y 29]. Las figuras estn representadas de
frente con la cabeza ligeramente girada hacia la derecha, la paleta es casi monocroma y los fondos neutros, y estn resueltos
dentro de un academicismo que pone atencin al dibujo y los
volmenes. Alaminos en su Autorretrato se representa en escorzo
con la paleta y pincel, aludiendo a su condicin de pintor, con un
naturalismo de formas, colores y luces [Img. p. 28].
Por otro lado, el paisaje regional despierta el inters de
los artistas extranjeros. La observacin directa del motivo y su
trasposicin plstica incita a un naturalismo descriptivo y lumnico de gran riqueza. En El cardal, Javier de Verda interpreta
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el motivo atendiendo a los colores del paisaje con una tcnica

audaz, lograda mediante pinceladas sueltas y pequeos toques;
mientras que el paisaje de Julio Nenciolini pone de manifiesto
la capacidad del artista en traducir el motivo tal como se presenta a los ojos del espectador: los rboles como masas de color
de diferentes tintes e intensidades, el reflejo de los rboles en el
agua, y la claridad y levedad con que se percibe la cordillera en
determinados momentos [Img. p. 25 y 26].
Las primeras iniciativas oficiales: cursos y becas

Un importante factor para el cultivo de las artes en el mbito local fue, como ha establecido Blanca Romera de Zumel, el
apoyo dado desde el mbito oficial. Por Ley N 37 sancionada en
1897, que reformul el sistema de enseanza pblica, se incluy
la creacin de cursos nocturnos de dibujo y pintura en establecimientos escolares. Ese mismo ao funcion un Curso de Dibujo
cuyas clases fueron dictadas por Antonio Narvez. Entre 1904 y
1906 se cre un Curso de Dibujo y Pintura que estuvo a cargo de
Antonio Bergamaschi. Tuvo numerosos alumnos y fue considerado como un hbil artista que haba contribuido al resurgimiento
de la pintura en Mendoza, abandonada despus de los pintores
cuyanos (Gregorio Torres, Procesa Sarmiento) actuantes al promediar el siglo XIX.
Otro mecanismo fue el sistema de concesin de becas subvencionadas por el Estado para formar jvenes mendocinos que
presentaran condiciones para las artes en academias europeas
que, por su prestigio, se haban convertido en una instancia ineludible para los artistas americanos. Se pretenda que los becarios al concluir sus estudios pudieran realizar una importante
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transferencia, por lo que se les impona el compromiso de ejercer

la docencia a su retorno. En 1903 se adjudic a Rafael Cubillos
(1881-1948) una beca para estudiar en Europa. Permaneci en
Florencia, Miln y Pars hasta 1910. En 1905 fue seleccionada
Elena Capmany, quien acudi a la Escuela de Artes Decorativas
e Industriales dependiente de la Academia Nacional de Bellas
Artes en Buenos Aires, en donde obtuvo el ttulo de Profesora
de Dibujo en 1908. A su retorno recibi una nueva beca para
perfeccionarse durante cuatro aos en Italia. Por cuenta propia
parti Lahir Estrella (1890-1980) para formarse en Espaa entre
1911-1914.
Fernando Fader, modelo de maestro

La partida de los jvenes becarios coincidi con el retorno
de Fernando Fader a Mendoza en 1904, luego de haber permanecido por varios aos en Alemania con el pintor Heinrich von
Zgel. Su aprendizaje europeo lo acredit en Mendoza como un
maestro de la pintura. Entre 1905 y 1906 realiz la decoracin
mural del chalet de don Emiliano Guiaz en Mayor Drumond,
donde pinta Escena campestre y Paseo a caballo en la galera
de acceso, Las baistas, Las garzas y Paseo en bote en el cuarto
de bao, y motivos decorativos en las distintas habitaciones. En
los primeros emprende la creacin del retrato de grupo en grandes dimensiones, plasmando a la familia Guiaz mediante un
costumbrismo en el cual acenta lo anecdtico: mate, guitarras,
caballos y carretas. Asimismo, reflejan el inters por el paisaje
mendocino: grandes sauces llorones, parrales y la Cordillera de
los Andes. Pero el aspecto ms significativo es que evidencian
un naturalismo plenairista basado en la observacin directa del
motivo, del color y la luz.
Durante su permanencia en Mendoza, hasta 1914, realiza

tambin pinturas de caballete en que va registrando figuras y
paisajes. En Cerros del Plata la composicin est organizada
en torno a dos figuras, una mujer y una nia sentadas posando para el artista, ubicadas sobre el margen derecho. Pero es
el cordn montaoso del fondo de casi seis mil metros y nieves
eternas el verdadero motivo. La obra presenta una notable sntesis de las formas y trazos amplios y seguros cargados de materia, que resultan de una modernidad equiparable a los pintores
post-impresionistas [Img. p. 30].
Su pintura, caracterizada por naturalismo impresionista
inspirada especialmente en el paisaje cordillerano, se convirti en
el modelo indiscutible para la joven generacin, y el parmetro
con el cual se midi la produccin artstica posterior. El historiador mendocino Alejandro Lemos, a pocos aos de su partida
resumi su importancia en los siguientes trminos: es el nico
que ha sentido nuestros paisajes, el nico que ha sabido pasar
al lienzo la luz de nuestras tardes melanclicas y los injuriantes
tonos de los ardientes soles de nuestros veranos. Es mendocino
porque siente nuestra naturaleza y traduce en sus telas las emociones ms hondas de nuestro terruo.
Los festejos del centenario de la Revolucin de

Mayo y el rol de la pintura
En 1910, la celebracin del Centenario de la Revolucin
de Mayo brind la oportunidad de que las artes visuales tuvieran un lugar sobresaliente. En la Capital de la Nacin se llev a
cabo la Exposicin Internacional de Arte, que alcanz un xito
rotundo ya que la convocatoria cont con una amplia respuesta y se exhibieron ms de dos mil obras. En 1911 el gobierno
nacional instaur los Salones Nacionales en forma anual y en

los aos siguientes se verifica un notable incremento de las actividades artsticas: exposiciones, publicaciones especializadas,
creacin de sociedades de artistas, proyectos de embellecimiento
urbano, etctera.
En la provincia de Mendoza se llevaron a cabo numerosos festejos, como columnas cvicas, misas, y la ereccin de una
pirmide en el Campo Histrico El Plumerillo, que daban cuentas del profundo patriotismo del pueblo y su gratitud hacia los
hroes. Pero todava no exista una actividad artstica regular
y, a diferencia de la Capital, la pintura no haba desempeado
ningn rol. Las crticas sobre la ausencia de un movimiento artstico adquirieron un tono conminatorio. Julio L. Aguirre en
el lbum editado por el diario La Nacin en 1910 indicaba:
Podra afirmarse, sin error ni exageracin, que Mendoza es
la provincia argentina ms infecunda en materia de ingenios
literarios o cientficos.
Sin embargo, aunque no resultara perceptible, se vena gestando un cambio. Adems de la produccin que realizaban los
artistas que se haban afincado en aos anteriores, ha quedado
la obra Tipo cuyano de Antonio Timor Alcaz fechada en 1910,
como expresin emblemtica del nacionalismo que a nivel ideolgico gener el Centenario. Se trata de una figura de un paisano
ubicado en primer plano y caracterizado con vestimentas gauchescas, ambientada en un paisaje tpicamente mendocino de serranas
y las altas cumbres nevadas al fondo. El horizonte es bajo, lo que
contribuye a monumentalizar la figura. Predominan los colores tierras y azules violceos, a excepcin del poncho con intensos rojos y
verdes. El rostro y las manos evidencian un hombre curtido por las
faenas del campo. Iconogrficamente tiene un mensaje profundo,
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ya que constituye una celebracin de lo vernculo, de la tradicin

[Img. p. 31].
Por otra parte, es justamente en esos aos cuando se suman
numerosos artistas extranjeros, especialmente espaoles e italianos, que se radican y naturalizan contribuyendo a impulsar la actividad plstica. Se encuentran: Juan Jos Cardona (1884-1967),
Antonio Bravo (1886-1942), Fidel de Luca (1896-1956), Fidel
Roig Mtons (1887-1977) y Ramn Subirats (1891-1942), entre
otros.
Al mismo tiempo los becarios mendocinos inician su regreso.
Las obras realizadas por Cubillos y Capmany reflejan una slida
formacin acadmica. en la cual, el retrato jugaba un papel fundamental como prueba de dominio tcnico y formal. La produccin
de Elena Capmany se orient al retrato de personalidades de la
poca y personajes histricos, como en Jos Villanueva, miembro
de una de las familias ms destacadas de la poltica mendocina
[Img. p. 33]. Cubillos tambin demostr un sostenido inters
por el retrato histrico a lo largo de su trayectoria, llevndolo a
una grandiosa conclusin en La Fundacin de Mendoza (1936)
existente en la Honorable Legislatura de la Provincia. En Dama
antigua el artista pone especial atencin en caracterizar una mujer
de alta sociedad con un lujoso vestido de encaje, abanico y un elaborado peinado [Img. p. 32].
En 1914, retornan Lahir Estrella y una figura clave de la
educacin argentina tras una larga ausencia en la Provincia:
Manuel Antequeda, nombrado director de Escuelas en 1915.
Este clima actu como incentivo para la creacin de la ms importante institucin artstica del perodo.
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La primera Academia de Dibujo, Pintura y

Modelado
El 16 de abril de 1915 fue creada la Academia de Dibujo, Pintura
y Modelado, dependiente de la Direccin General de Escuelas de
la Provincia de Mendoza con el objetivo de contribuir a la educacin artstica del pueblo. Lahir Estrella, gestor de la propuesta,
fue nombrado director. Las clases se iniciaron el 1 de mayo en
el Museo Regional, instalado en el edificio del Kindergarden en
calle Belgrano al 970, en horario nocturno. El diario La Tarde
comentaba a fines del mismo mes que los cursos haban despertado mucho inters y se haba inscripto un importante nmero de
alumnos. En torno a ella se fue formando un importante cuerpo
docente, ya que a partir de 1917 se sumaron Elena Capmany
como vicedirectora, Juan J. Cardona a cargo de las clases de escultura y, Antonio Bravo y Fidel de Luca, que luego de ser alumnos se desempearon como ayudantes de pintura.
La institucin contaba con un plan de estudios orientado a
la formacin de especialidades: dibujo, pintura, escultura y grabado. Tambin comprenda la enseanza de dibujo para artes
aplicadas: cermica, vitral, orfebrera y herrera, entre otros, con
el objeto de fomentar la industria local. El mtodo de aprendizaje
consisti en el estudio de figuras con modelos de yeso y modelo
vivo. Pero uno de los aspectos ms novedosos y de profunda
influencia en las dcadas posteriores fue el estudio de paisaje
que se desarroll mediante clases al aire libre, a cargo de Lahir
Estrella, en el Parque General San Martn una vez por semana.
Es indudable que pes el ejemplo de Fader, como tambin de
nuevas posturas estticas que penetraron en el mbito de talleres y academias europeas. Adems, tambin contaba con clases
tericas de Anatoma, Perspectiva e Historia del Arte. En este
sentido, como advirti Fernando Morales Guiaz, la enseanza

tena un carcter diferenciador con el aprendizaje autodidctico y
exclusivamente tcnico del oficio desarrollado hasta el momento.
Su xito se reflej en el nmero de alumnos con que cont en
poco tiempo: un centenar en 1917 y an mayor en 1918.
La Academia super ampliamente los objetivos educativos convirtindose en un mbito aglutinante para los artistas, a
modo de una sociedad de artistas, y un espacio de promocin de
los creadores locales.
El Primer Saln de Bellas Artes

En 1918, la Academia organiz el Primer Saln Anual de
Bellas Artes de Mendoza, inaugurado el 1 de agosto en dos
salas que ocupaba la institucin desde 1917, en calle Gutirrez
305, frente a la Escuela Patricias Mendocinas. Los expositores
eran el cuerpo acadmico de la Academia: Estrella, Capmany,
Cardona, Bravo y de Luca, el dibujante Flix Masas y tres figuras del mbito nacional: Rodolfo Franco, Guillermo Blin y
el arquitecto Federico Guevara Lynch. Se reuni un centenar de
obras. Aunque no cont con reglamento, jurado de admisin y
premios, constituy la primera exposicin de artistas locales de
envergadura realizada en Mendoza.
El Saln despert un enorme inters en la sociedad: permiti conocer los valores que la Academia congregaba; la
sociedad asumi gustosamente la condicin de pblico de
arte, como lo haca la sociedad portea, y provoc la aparicin de la crtica de arte, que se expres en la prensa local a
travs de notas de especialistas y aficionados. Al mismo tiempo
actu como un espacio de legitimacin que permita desvirtuar
la idea de pobreza y estancamiento artstico de Mendoza.

Los temas predominantes fueron motivos regionales:
paisajes andinos y tipos cuyanos, particularmente de la cordillera y el pedemonte, figuras de criollos y gauchos, muchas
veces aunados en escenas costumbristas. Se aprecia el inters
por marcar, mediante los temas abordados la idea de regin
como un espacio atravesado por una naturaleza configuradora de caracteres propios, que permitan denotar los rasgos
distintivos de la identidad local. Muchas veces adquieren un
tono evocativo y nostlgico, como reflejo de una bsqueda del
alma de la raza que amenazaba diluirse con el progreso, pero
tambin manifiestan la afirmacin de una tradicin establecida
por Fader. En general, el estilo dominante fue un naturalismo
matizado de ciertos rasgos impresionistas en la paleta y la pincelada, o de un pintoresquismo de tintes sombros, caracterstico
de la pintura espaola. Con esta exposicin se afianz la pintura de paisaje regional, considerada como una experiencia de
modernizacin frente al retrato y una tradicin emergente a
sustentar.
De este Saln se conserva en el Museo Fader una de las
obras ms significativas El capataz, pintada por Lahir Estrella
en 1917 [Img. p. 34]. Fue adquirida pocos meses despus por el
Ministerio de Hacienda, hecho que tuvo trascendencia porque
reflejaba un coleccionismo oficial emergente. Ella, junto a Tipo
criollo publicada en el Catlogo y El Remediero en la Quincena
Social, nos permite establecer que la produccin del artista se
orient, adems del paisaje regional, hacia la representacin de
tipos con un importante contenido costumbrista, propio de la
necesidad de marcar los rasgos distintivos de la nacionalidad que
atraviesa la poca. La figura se destaca sobre un fondo neutro, a
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diferencia de las otras en que el paisaje regional ambienta la escena. Ciertos elementos como el talero, el poncho o el sombrero,
adquieren un poder simblico de enorme fuerza. La obra se inscribe dentro de un romanticismo, que se orienta a la elaboracin
de imgenes autorreferenciales con un trasfondo literario. Bravo
y de Luca tambin abordaron estos temas con enfoques formales,
expresivos y simblicos semejantes, como lo demuestran El coya
y El Jarillero que aparecieron en publicaciones locales de la poca.
La ltima fue presentada por de Luca en el IX Saln Nacional
(1919).
El paisaje como academia

En 1920, a pesar de la importancia que tena la Academia, la Direccin General de Escuelas procedi a clausurarla
invocando falta de presupuesto y la disminucin de alumnado.
Constitua un momento convulsionado en la poltica mendocina porque la Provincia se vio envuelta en numerosas intervenciones federales durante 1919, debido al enfrentamiento entre
el gobierno nacional y provincial, y la muerte del gobernador
Jos N. Lencinas en enero de 1920. Adems, las iniciativas educativas oficiales se orientaron a la alfabetizacin y la enseanza de
oficios para la clase proletaria. En el establecimiento donde haba
funcionado la Academia se abri una Escuela de Manualidades.
Se levantaron voces de protesta en los artistas, que ofrecan continuar su labor ad-honorem. Recibieron el respaldo de
la intelectualidad mendocina que cuestion duramente al gobierno por la medida y los motivos que se aludan, pero no
hubo respuesta. En 1922, Alejandro Lemos haca un balance de
la situacin, destacando:
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Mil aficionados esperan una academia de Bellas Artes, con profesores de autoridad reconocida. All la juventud
mendocina despertar sus dotes artsticas, amodorradas en
esta atmsfera de indiferencia y de utilitarismo, y veremos
perpetuadas en telas, en bronces y en mrmoles, nuestras glorias pasadas, la faz de nuestros hombres ilustres, los paisajes
rientes de nuestra campia y toda nuestra vida provinciana,
con sus colores inconfundiblemente regionales.
La ausencia de una institucin oficial de enseanza es suplida por un enrgico accionar de los artistas, que toman en sus
manos la responsabilidad de sostener el desarrollo de las artes
visuales en Mendoza. En adelante, el paisaje se convirti en la
academia de la joven generacin de artistas mendocinos y el
rancho-taller del Challao en el mbito de encuentro de pintores y literatos mendocinos. All confluyen: Lahir Estrella, Antonio
Bravo, Fidel de Luca, Juan Jos Cardona, Vicente Nacarato y
Roberto Azzoni (1899-1989), entre otros. Exploran el territorio
en diversas direcciones, haciendo del paisaje y los tipos humanos
el tema central de su actividad creadora, como bien ha establecido
Marta Gmez de Rodrguez Britos. Varios ejercieron la docencia
en escuelas de nivel medio como Lahir Estrella, Elena Capmany,
Alfredo Nenciolini y Ral Mndez Caldeira.
Bravo y de Luca llevaron a otro plano las aspiraciones de
consolidar y proyectar la plstica local mediante las exposiciones
de 1920 y 1921 en el Saln Mller de Buenos Aires, con el apoyo
de Fernando Fader. Logran la consagracin en la escena artstica
nacional, cuyos intelectuales y crticos ven en la obra de estos
jvenes la gestacin de un movimiento pictrico en Mendoza.
La categora de arte regional, como titulan a una de las exposiciones, adquiere peso como producto de obras que reflejaban
los encantos naturales de Mendoza. La prensa local, al mismo

tiempo que aplaude el triunfo que logran fuera de la Provincia,
critica enfticamente la apata del gobierno.
La consolidacin de la temtica regional

A la dcada de 1920 corresponden Paisaje de invierno de
Antonio Bravo [Img. p. 35], Maana de invierno y un leo de
ttulo desconocido (1924) de Fidel de Luca [Img. p. 36 y 37], y
Chaar en flor de Roberto Azzoni [Img. p. 38]. Los dos primeros estn centrados en torno al rancho conocido como Taller del
Challao, punto de convergencia de los artistas, donde se aprecia la vegetacin xerfila de la zona y la cordillera de los Andes
al fondo. El otro paisaje de F. de Luca y el de Azzoni, toman en
primer plano un motivo de la vegetacin de la regin y al fondo
la cordillera. Arturo Anzalone (1900-1942) aborda en Paisaje
unos sauces centrndose en el follaje y los contrastes de luces y
sombras resueltos en grandes planos de color [Img. p.39].
A pesar de las diferencias, la preocupacin de estos artistas
gira en torno a la pintura al aire libre, en la captacin de la luz
y el color a diferentes horas del da. Se trata de un impresionismo liberado del carcter dogmtico que da lugar a poticas
y trasposiciones tcnicas personales, y en el cual, el contenido
ocupa un importante lugar. Las obras mencionadas resultan
ejemplificativas de un vasto conjunto de producciones de la
poca. Los propios ttulos reflejan las bsquedas de los artistas,
ya que se reiteran los momentos del da: maana, tarde, amanecer, crepsculo; de las estaciones; del paisaje: serrana, ranchos,
montaa; de la vegetacin: lamos, sauces, perales; y de las
condiciones de la atmsfera: nieve, luz, cielo, reflejos. Pero sus
inquietudes no son meramente tcnicas, formales o lumnicas,

el paisaje andino acta como un instrumento de afirmacin de
lo regional, de una geografa entendida como entidad poltica,
social y ambiental, configuradora de las representaciones sociales, la memoria y la historia.
Fidel Roig Matns y Ramn Subirats, se introducen en la
regin de las Lagunas de Guanacache, recogiendo fisonomas y
costumbres de los huarpes. La carbonilla resulta un medio propicio para tomar apuntes frente al motivo, para introducirse en las
inhspitas regiones de los pueblos nativos. Se suceden infinidad
de obras donde se traza un relato vivencial de las costumbres y
creencias, y una enorme galera de personajes: tejedoras, canasteros, trenzadores y pescadores, entre otros. Madre india de Roig
Matns, es un acabado ejemplo [Img. p. 40]. El artista tambin
acostumbraba tomar bocetos en leo de dimensiones reducidas
que traspona posteriormente en su taller en obras de gran formato, como Las tejenderas de canastos (Coleccin particular).
La atraccin de los extranjeros por la otredad, por la singularidad de la raza y las costumbres, se convierte en un compromiso
social. En este sentido, debemos reconocer que son los artistas los
que contribuyeron a reivindicar las culturas nativas de Mendoza.
Durante esos aos los temas costumbristas ocupan un importante lugar. Los artistas se interesan por describir rasgos y
vestimentas, o captar escenas con figuras absortas en sus labores
cotidianas. En general, estn ligados al inters por el criollismo
como herramienta de identidad regional. Una modalidad comn
fue el retrato de figuras tpicas, femeninas y masculinas, como en
Chinita o Cabeza de Subirats [Img. p. 41]. Un tema recurrente fue
la yunta de bueyes que refleja al hombre dignificado en la tarea de
labrar la tierra, como lo hicieron Fader, de Luca, y Roig Matns.
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Tambin cobran inters las labores de las mujeres, como Haciendo

arrope de Roig Matns, en que el artista describe el momento en
que dos mujeres estn ensimismadas en sus respectivas tareas, una
cortando el zapallo y otra revolviendo el dulce en la paila. La obra
est lograda mediante un naturalismo pintoresquista, descriptivo,
y en que la gama de colores tierras caractersticos de la regin son
vivificados por los vestidos [Img. p. 42].
La creacin del Museo Provincial de Bellas Artes

El 31 de mayo de 1927 el poder ejecutivo provincial, durante el mandato del gobernador Alejandro Orfila y del ministro
Manuel L. Zuloaga, dispuso por Decreto N 423 la creacin de
un Museo Provincial de Bellas Artes. En la fundamentacin se
estableci la preocupacin por el progreso cultural considerando la actividad artstica como indispensable en toda sociedad
civilizada, y que se encontraba en desigualdad de condiciones
con el desarrollo industrial y la potencialidad econmica de la
Provincia. Se encomend al ministro de gobierno Juan Agustn
Moyano y Fidel de Luca la organizacin de ambas instituciones, designndolos como director y secretario respectivamente,
en carcter ad-honorem.
El 4 de agosto de 1928 fue inaugurado el Museo Provincial de Bellas Artes en el chalet ubicado al ingreso del Parque
General San Martn, traspasando los Portones. Contaba con un
conjunto de 32 obras (pinturas, esculturas, grabados, dibujos,
medallas y lminas), en que estaban representados reconocidos
artistas argentinos como Lucio Correa Morales, Juan Carlos
Oliva Navarro, Alfredo Bigatti, Luis Perlotti, Luis Tesandori,
Vctor Cnsolo y Benito Quinquela Martn, entre otros, y los
18
mendocinos Bravo y de Luca. Su concrecin gener un clima

de profundo entusiasmo en la sociedad, que vea la oportunidad
de contar con un mbito de estudio y estmulo para los jvenes
artistas locales, como tambin para educar al pblico en materia
de arte.
Rafael Cubillos fue su director por casi veinte aos y se
aboc a acrecentar la coleccin. En 1931 organiz el llamado
Primer Saln de Bellas Artes de Cuyo, que reuni un centenar
de obras. Estuvieron presentes Anzalone, Azzoni, Cubillos, de
Luca, Cardona, Roig Matns y Subirats, entre otros. En 1933
el Museo fue ubicado en un local en los altos del Banco de la
Provincia, con el objetivo de facilitar el contacto con la sociedad. Coincidi con la incorporacin de 65 obras enviadas por
el Museo Nacional de Bellas Artes, con lo que su acervo alcanz
135 obras, lo que lo posicionaba en un lugar destacado dentro
de los museos de la Repblica.
El decreto de 1927 tambin dispona la creacin de una
Escuela de Bellas Artes y Artes Aplicadas, que no lleg a concretarse, ya que a fines de 1928 la Provincia fue intervenida.
La Academia de Pintura al Aire Libre y la Academia

Provincial de Bellas Artes
En el ao 1933 se abre una etapa fundamental para la historia de las artes visuales de Mendoza. Luego de aos de lucha
por sostener una actividad artstica en la Provincia, los artistas
irrumpen en la escena social y poltica con una enorme fuerza,
llevando a cabo por cuenta propia la creacin de instituciones de
enseanza artstica. Artistas con diversas formaciones y tendencias, forman una avanzada destinada a vencer la inercia oficial.
Como resultado, se produce la formacin de un campo artstico

institucional que tiene continuidad en el tiempo.
El 9 de abril de 1933 es fundada la Asociacin Cultural de
Extensin Artstica al Aire Libre por iniciativa de Lahir Estrella,
que funcion hasta fines de siglo. Se desempe como directivo
y docente, y cont con la colaboracin de numerosos artistas,
como Rosa Arturo. Se trataba de una institucin abierta e inclusiva, cuyas clases estaban dirigidas a nios y jvenes y eran
gratuitas, y se dictaban los domingos en el Parque General San
Martn. El mtodo educativo tena un carcter diferenciador con
la enseanza acadmica propiamente dicha dado que consisti
en sensibilizar a los alumnos frente al paisaje, como medio de
despertar aptitudes para las artes plsticas e industriales, adems
de valores morales y sociales. Por este motivo fue conocida como
la academia sin techo. En los aos posteriores la Asociacin fue
incrementando sus actividades con exposiciones, premios estmulo, cursos, e importantes proyectos Taller de Maestranza Infantil, Solar del Artista y Teatro del Pueblo y su accin se extendi
a diversos departamentos de la provincia, San Juan y San Luis.
El 20 de mayo de 1933, mediante una sencilla ceremonia
llevada a cabo en el piso alto del Teatro Municipal (actual esquina
noroeste de Gutirrez y Espaa), los arquitectos Manuel Civit y
Arturo Civit, y los artistas Lahir Estrella, Fidel de Luca, Roberto
Azzoni, Fidel Roig Matns, Antonio Bravo, Rafael Cubillos, Juan
J. Cardona, Pablo Vera Sales, Federico Moyano, Rodolfo Gustavino y Jos Alaminos procedieron a redactar el acta fundacional
de la Academia Provincial de Bellas Artes. Fueron los propios
impulsores quienes conformaron el cuerpo directivo y docente,
principales exponentes de la pintura de paisaje y costumbres. La
institucin no tena carcter oficial, dado que haba surgido de la
iniciativa de los artistas, que se ocuparon de gestionar contribuciones a reparticiones pblicas y a particulares, y atender todo lo
relativo a la enseanza.
La enseanza era gratuita y los docentes desempearon su
actividad ad-honorem. El mismo ao de su fundacin contaron
con 150 alumnos, lo que refleja el inters que despert en la sociedad. La educacin estaba basada en la integracin de bellas
artes, artes aplicadas y artes decorativas, posibilitando su transferencia en productos industriales, del hogar y en los circuitos
de las llamadas artes cultas. El objetivo era generar diferentes
alternativas de formacin, que permitieran procurar salidas laborales prcticas a modo de artesanos al cabo de tres aos,
o realizar el aprendizaje propiamente artstico en el trmino de
cuatro. La base de la enseanza era el dibujo, para el cual se
instal una sala con modelos clsicos y se imparta modelo del
natural, talleres y clases tericas de Geometra, Perspectiva, Historia del Arte y Anatoma. Adems la institucin desempe una
amplia extensin artstica y cultural, propiciando conferencias,
conciertos y exposiciones, entre otras, para fortalecer la tarea
educativa, integrar al pueblo y agrupar a los artistas mendocinos.
En octubre de 1934, por Ley Provincial N 1107, la Academia y el Museo fueron oficializados. Se reorganiz el gobierno
de ambas instituciones en un Consejo Directivo de Bellas Artes,
se modificaron los planes de estudio de la Academia y se regul
el funcionamiento del Museo mediante estatutos. En noviembre
del mismo ao, por Decreto N 62, se cre la Comisin Provincial de Bellas Artes, dependiente de la Federacin Nacional, para
conformar un cuerpo que atendiera el desarrollo y estmulo de
las artes: realizacin de monumentos, concursos, becas, adquisiciones de obras, exposiciones, salones, etctera.
19
La Academia Nacional de Bellas Artes

A fines de los 30, luego de muchos proyectos y reclamos
ante el gobierno nacional, tom impulso la idea de crear una
universidad nacional en Cuyo. Pero el desarrollo artstico de las
dcadas anteriores provoc un cambio: la necesidad de incorporar la formacin humanstica y no slo tcnicos o industriales,
como se haba pensado hasta el momento. Guillermo Cano, gobernador de Mendoza entre 1935 y 1938, afirmaba la necesidad de investigar, ensear y difundir la cultura cuyana en los
estudios superiores para cimentar una cultura autnticamente
argentina. Pintores y literatos haban demostrado, como ha sealado Fontana, que Mendoza presentaba el clima de madurez
cultural requerido para incluir un mbito de estudios superiores.
En 1939 fue creada la Universidad Nacional de Cuyo, que
contaba entre sus facultades con una Academia Nacional de
Bellas Artes (actual Facultad de Artes y Diseo). El plan de estudios fue organizado en tres ciclos: una Escuela Preparatoria
que luego fue suprimida, la Escuela de Artes Plsticas de 5 aos
de duracin, destinada a la formacin de Profesores de Dibujo,
y un Curso de Especializacin de 2 aos, en que el estudiante
optaba por una especialidad: Pintura, Escultura, Artes Grficas,
Escenografa o Cermica. El cuerpo docente estuvo formado por
prestigiosas figuras del extranjero y del mbito nacional: Juan B.
Leone, Roberto Cascarini, Jean Driesbach, Vctor Delhez, Diego
Pro, Bruno Roselli, Lorenzo Domnguez, Francisco Bernareggi,
Sergio Hocevar (Sergi), Carlos Massini Correas y Ramn Gmez
Cornet, entre otros.
De este modo, la Provincia pas a contar con dos academias
de arte, la Provincial para el nivel medio y la Nacional para nivel
universitario. Sin embargo, como ha destacado Blanca Romera
20
de Zumel, en la prctica la situacin fue compleja debido a que

se produjo una superposicin de ttulos y funciones. Adems, la
contratacin de artistas extranjeros y nacionales para la nueva
academia fue un duro golpe para los artistas locales que luego de
aos de lucha haban posicionado el arte mendocino.
Paisaje e historia como instrumento de

legitimacin de la identidad regional
La oficializacin y sistematizacin de la cultura artstica
contribuy a dinamizar las actividades plsticas, si bien la compleja estructura de organismos directivos result transitoria. A
partir de 1935 fueron expuestas en Mendoza y San Juan, las
obras premiadas en los Salones Nacionales. Ello permiti afianzar el circuito de intercambio, ya que los artistas mendocinos comenzaron a participar regularmente de los Salones Nacionales.
Roberto Azzoni y Fidel de Luca fueron premiados en los Salones
Nacionales de 1936 y 1938 con las obras Paisaje de Benegas y
Pan nuestro de cada da respectivamente. En 1941, de Luca particip en la Exposicin de Arte Contemporneo Panamericano
con Preparando el Yugo, que recorri diversos museos de Amrica del Sur y del Norte; mientras que Azzoni present Paisaje en
el XXX Saln Nacional de 1941.
Estas obras reflejan un notable cambio estilstico por la influencia que ejercen las vanguardias internacionales en el mbito
local desde mediados de la dcada del 20 y durante los 30. A
la informacin de peridicos y revistas locales, nacionales y extranjeras, se suma el contacto con obras y artistas argentinos
mediante los Salones Nacionales y las que se van incorporando
al Museo Provincial. El fauvismo, el futurismo, el cubismo y el
expresionismo ofrecen nuevas alternativas de abordajes temticos, formales, expresivos y cromticos. Se produce la emergencia de realizar un giro del naturalismo analtico y pintoresquista
hacia una concepcin sinttica de las formas, sustentado en la
interioridad del motivo y del artista. La intencin era incorporar
un arte moderno mediante la apropiacin de nuevas formas o
su reelaboracin dentro de la tradicin impresionista.
Muchos artistas optaron por un constructivismo de raigambre cezaneana, caracterizado por la geometrizacin de formas y
slidos volmenes en relacin a temas de paisajes y costumbres
de la regin, como Paisaje de Azzoni, Barrio de Chacras de Coria
de Surez Marzal (1906-1972) y Cerros de arcilla de Luis B. Rosas
[Img. p. 49]. Otros experimentaron por el camino del color o la
expresin, como Cerro de Cal de Eglantina Villagra de Torres
(1914), Fiesta en Otoo de Rosario Moreno (1920-2007), el paisaje con lamos de Carlos Varas Gazari (1898-1984) y Motivo del
Parque de Eusebio Vidal Jo (1897-1983), [Img. p. 48, 50, 51 y 52].
La pintura de temtica histrica no slo sigue manteniendo vigencia, sino que se acrecienta a medida que se aproxima el
centenario del fallecimiento del General Jos de San Martn en
1950. Los motivos preferidos son retratos y hechos relacionados
con la campaa del Ejrcito de los Andes, cuyo marco figurativo
y simblico es la grandiosa cordillera. Pero tambin aparece el
paisaje puro -la cordillera de los Andes- con sentido testimonial y
pico de la gran empresa Libertadora que se fragu en Mendoza.
Se inscriben, en general, dentro de un naturalismo o realismo,
ya que los artistas se ven enfrentados al desafo de realizar una
reconstruccin fisonmica del hroe y una captacin topogrfica
del paisaje cordillerano. Gran parte de los artistas de la poca adhieren, si bien algunos se imponen una meta ms grande, como
Fidel Roig Matns y Paulino Iriarte. En las Primeras sombras en

el torrente de la Quebrada de la Olla, Paso del Portillo [Img. p. 44],
Roig inicia el segundo ciclo de los pasos seguidos por el Ejrcito
de los Andes, y en Paisaje azul, Iriarte exalta mediante la representacin de las altas y abruptas cumbres la magnitud de la epopeya
[Img. p.47].
Se diversifican los retratos: de medio cuerpo o cuerpo entero, en su juventud o ancianidad, en interiores o ante paisajes.
Fidel de Luca realiza en 1934, el leo General Jos de San
Martn. El Santo de la Espada, adquirida el mismo ao por la
Honorable Legislatura de la Provincia, en que el hroe aparece con uniforme militar ante la Cordillera [Img. p. 45]. Rafael
Cubillos plasma en 1948 a San Martn Gobernador Intendente
de Cuyo de cuerpo entero en una grandiosa pintura actualmente
exhibida en el Memorial Sanmartiniano, detrs de la Bandera de
los Andes. Otros leos adquieren una enorme celebridad en el
contexto del Centenario, como Grandeza y Modestia de Roig
Matns en la Casa de Gobierno y San Martn en Grand Bourg de
Honorio Barraquero (1909), [Img. p. 46], reproducidos mediante litografas, y la famosa carpeta de grabados editada por el Taller de Grabado de la Universidad Nacional de Cuyo, a cargo de
Vctor Delhez. El gobierno provincial no escatima esfuerzos para
que establecimientos educativos, instituciones y oficinas ostenten
una lmina con el retrato del hroe de la Patria, entendido como
un instrumento para la enseanza de la historia y la formacin
de valores morales.
Sin embargo, la produccin artstica de los 40 se ampla
y se complejiza. Mientras los artistas locales siguen una tendencia consolidada y legitimada durante mucho tiempo, los artistas
nucleados en la Academia de la Universidad realizan poticas
21
exgenas al medio que marcan una profunda divergencia entre unos y otros. En ellas, como ha sealado Silvia Benchimol,
confluan nuevas tendencias de vanguardia, (Informalismo, Surrealismo, Expresionismo, Abstraccin) y subjetivismo interior,
que contribuyeron a nuevas formas de enseanza, produccin
y circulacin de las artes visuales. De este grupo, fue el artista
argentino Roberto Cascarini (1895-1990), quien justamente sucumbe ante el paisaje, los tipos y costumbres regionales, como
en Muchacha cuyana y Vendimiadora, realizadas en una sntesis
de naturalismo y clasicismo [Img. p.59].
Al mismo tiempo aparece un importante conjunto de
artistas jvenes, en su mayora, estudiantes o egresados de la
Academia Provincial. Su presencia se hace sentir en los Salones
de Cuyo, instaurados en 1942 y que tuvieron continuidad hasta 1973. Junto a los artistas consagrados, el periodismo local
presta especial atencin a las jvenes promesas, como Jos
Manuel Gil, Rafael Montemayor, Juan Scalco, Julio Ochoa, entre
otros, que marcaban nuevas expectativas para la plstica local.
Sus obras tienen un fondo comn: la figuracin con un fuerte sentido de estilizacin y el inters por los motivos del contexto. Pero
dan cabida a planteos muy diversos: el color como vehculo de un
enrgico expresionismo, un profundo contenido social, o bien, una
visin espiritualizada o utpica de la naturaleza. Ejemplifican estas
vertientes Las compuertas de Olga Tolosa (1919-?), Paisaje en el
Calvario de Hernn Abal (1919-2005), El jardn de Jos M. Gil
(1909-1985), Otoo en Potrerillos de Natalio Parisi (1923-1976),
y En plena construccin de Juan Scalco (1911-1995), [Img. p. 54,
55, 56, 57 y 58 ]. Reivindicando la trayectoria de los maestros, Gil
y Parisi instalaron sus atelieres en el antiguo taller del Challao,
donde realizaron sus producciones hasta su fallecimiento.
22
La casona de don Emiliano Guiaz para el

Museo Provincial
En 1945, el gobierno de Mendoza recibi la donacin
de la casona de doa Narcisa Araujo de Guiaz en Mayor
Drumond, con destino a Museo o alguna institucin cultural.
Segn lo expresado en el testamento, el propsito era que se le
colocara el nombre de Emiliano Guiaz, en memoria de su esposo. Por Decreto N 1313-G/45, se acept el inmueble.
El gobierno decidi destinarlo para Museo Provincial
de Bellas Artes Emiliano Guiaz, considerando que el Museo Provincial no contaba con edificio propio, por lo cual desde
1944 slo una pequea porcin de la coleccin era exhibida en
los diferentes locales que fue ocupando. Adems, los murales que
Fernando Fader haba pintado le otorgaran un enorme valor.
A ello se sumaba que el pintor tuvo lazos familiares con la testadora y haba alcanzado una importante proyeccin nacional,
consagrndose como uno de los grandes exponentes de la pintura argentina de principios del siglo XX. Por ltimo, tambin se
tuvieron en cuenta las caractersticas del predio y del entorno,
que brindaban hermosas vistas panormicas.
Julio Surez Marzal qued a cargo del proyecto de remodelacin del edificio y jardines. Este artista, nacido en Buenos Aires,
se haba radicado en Mendoza en 1937, y se haba desempeado
como docente en diversas instituciones del medio, al mismo tiempo que mantena una importante trayectoria artstica. En febrero
de 1947 ya haba realizado el proyecto que contemplaba: el cierre de la galera frontal con una fachada con dos grandes torres
laterales, y la creacin de un parque de esculturas generando salas al aire libre mediante setos vivos. Su propuesta estaba sustentada en la idea de un museo-parque como un todo orgnico
y funcional, que desempeara una importante funcin educativa

en la sociedad. En el interior se cubrieron las paredes y ventanas
con arpillera, y se delimitaron los murales mediante marcos.
En 1948, Surez Marzal fue nombrado Director del Museo,
cargo que ocup por dos dcadas. Por decreto N 85 de 1949 se
decidi ampliar la denominacin por: Museo Provincial de Bellas
Artes Emiliano Guiaz-Casa de Fader. La inauguracin se
realiz el 11 de abril de 1951. Desde entonces ha tenido un significativo acrecentamiento de su acervo. Cuenta con colecciones de
artistas mendocinos, argentinos e internacionales.
Patricia S. Favre
Mendoza, A rgentina 2015.
23
Fuentes y Bibliografa Especfica consultada

Algunos temas del presente trabajo fueron extrados de:
Favre, P. (2010), Arte, Patriotismo e Identidad en el Centenario. Las instituciones oficiales en Mendoza.
En: Revista de Historia Americana y Argentina, Mendoza, UNCUYO, N 45.
Favre, P. y Herrera, M. (2013), De autodidactas a acadmicos. La lucha por la institucionalizacin (Mendoza
y San Juan, 1900-1950). En: Baldasarre, M.; Dolinko, S. (eds.) Travesas de la Imagen. Historia de las Artes
visuales en la Argentina. Buenos Aires. CAIA-Eduntref, Vol. 2.
Favre, P. (2013). Academias y campo artstico de autonoma relativa en Mendoza (1897-1938), En:
Estampa 11, Revista Digital de Grfica Artstica, Primera Parte N 3-4, Segunda Parte N 5-5,
http://issuu.com/estampa11/docs/revista_3_y_4; http://issuu.com/estampa11/docs/revista_5_y_6.
Resultaron obras de consulta fundamental:

Benchimol, S. (1999), Breve cronologa del arte en Cuyo, en: Catlogo Arte de Cuyo, Buenos Aires,
Centro Cultural Recoleta.
Documentacin sobre la creacin y remodelacin del Museo Provincial de Bellas Artes Emiliano Guiaz-Casa
de Fader, 1945-1951, Archivo del Museo Fader.
Estrella, V. L. (1961). Resea del movimiento plstico mendocino, en El Tiempo de Cuyo, Edicin
Extraordinaria, Mendoza.
Gmez de Rodrguez Britos, M. (1999). Mendoza y su Arte en la Dcada del 20. Mendoza, FFyL-UNCUYO.
Gmez de Rodrguez Britos, M. (2001). Mendoza y su Arte en la Dcada del 30. Mendoza, FFyL-UNCUYO.
Gmez de Rodrguez Britos, Marta (2008). Mendoza y su arte en la dcada del 10. Mendoza, FFYL, UNCUYO.
Lemos, A (1922). La pintura en Mendoza y los pintores. Crnicas del tiempo viejo. En Los Andes, Mendoza,
2 de julio.
Libro de Actas de la Academia Provincial de Bellas Artes.
Los Andes (1935). Publicacin extraordinaria.
Morales Guiaz, F. (1943). Historia de la cultura mendocina, Mendoza, J.E.H.M.
Romera de Zumel, B. (1998). La enseanza de las Artes Plsticas en Mendoza. en: Revista JEHM, Mendoza,
Tercera poca, N 2.
Romera de Zumel, B.; Gmez de Rodrguez Britos, M. (1999). Artes Plsticas en Mendoza. Estudio
generacional 1850-1919. Mendoza, FFyL-UNCUYO.
24
DE VERDA, Javier. El cardal, 1908, leo s/tela, 48 x 69 cm

Coleccin Museo Provincial de Bellas Artes Emiliano GuiazCasa de Fader
25
NENCIOLINI, Julio. Sin ttulo, 1928, leo s/madera, 26,5 x 33 cm

26
BERGAMASCHI, Antonio. Daniel Videla Correas, leo s/tela, 78 x 54 cm

27
ALAMINOS, Jos. Autorretrato, leo s/tela, 95 x 80,5 cm

28
CIGOLOTTI, Eduardo. Sin ttulo, 1912, leo s/cartn, 90 x 65 cm

29
FADER, Fernando. Cerros del Plata, 1912, leo s/tela, 65 x 85 cm

30
ALCAZ, Antonio Timor. Tipo cuyano, 1910, leo s/tela, 98,5 x 109 cm
Coleccin Museo Provincial de Bellas Artes Emiliano Guiaz-Casa de Fader.
31
CUBILLOS, Rafael. Dama antigua, 1932, leo s/tela, 65,5 x 47cm

32
CAPMANY, Elena. Jos Villanueva, leo s/tela, 66,5 x 56 cm

33
ESTRELLA, Vicente Lahir. El capataz, 1917, leo s/tela, 109 x 97,5 cm

34
BRAVO, Antonio. Paisaje de invierno, 1925, leo s/tela, 92 x 117,5 cm

35
DE LUCA, Fidel. Maana de invierno, 1926, leo s/tela, 93 x 120 cm

36
DE LUCA, Fidel. Sin ttulo, leo s/tela, 1924, 91 x 106 cm

37
AZZONI, Roberto. Chaar en flor, 1929, leo s/tela, 92 x 97 cm

38
ANZALONE, Arturo. Paisaje, leo s/tela, 120 x 99,5 cm

39
ROIG MATNS, Fidel. Madre india, 19311937, carbn s/papel, 62,5 x 48 cm

40
SUBIRATS, Ramn. Chinita, carbonilla s/papel, 62 x 47 cm

Coleccin del Museo Provincial de Bellas Artes Emiliano GuiazCasa de Fader
41
ROIG MATNS, Fidel. Haciendo arrope, 1930, leo s/tela, 142 x 150 cm
42
AZZONI, Roberto. Paisaje, 1941, leo s/tela, 100 x 120 cm

43
ROIG MATNS, Fidel. Primeras sombras en el torrente de la Quebrada de

la Olla, Paso del Portillo, 1940, leo s/aglomerado, 120 x 108 cm
44
DE LUCA, Fidel. Gral. Jos de San Martn. El Santo de la Espada, leo s/ tela, 79 x 133 cm.
Coleccin Honorable Legislatura de la Provincia de Mendoza
45
BARRAQUERO, Honorio. San Martn en Grand Bourg, leo s/tela, 100 x 70 cm

46
IRIARTE, Paulino. Paisaje azul, leo s/tela, 61 x 50,5 cm

47
VILLAGRA DE TORRES, Eglantina. Cerro de Cal, leo s/aglomerado, 80 x 99,5 cm

48
ROSAS, Luis Basilio. Cerros de arcilla, 1956, leo s/cartn, 70 x 99,5 cm

49
MORENO, Rosario. Fiesta en otoo, 1949, leo s/tela, 87 x 105,5 cm.

50
VARAS GAZARI, Carlos. Sin ttulo, 1970, leo s/tela, 65 x 56 cm

51
VIDAL JO, Eusebio. Motivo del Parque, leo s/madera, 45 x 36 cm

52
SUREZ MARZAL, Julio. Barrio de Chacras de Coria, 1938, leo s/tela, 67 x 73 cm

53
TOLOSA, Olga. Las compuertas, 1949, leo s/aglomerado, 80 x 90 cm

54
ABAL, Hernn. Paisaje en el Calvario, 1957, leo s/tela, 130 x 114,5 cm

55
GIL, Jos Manuel. El jardn, 1978, leo s/tela, 100 x 119,5 cm

56
PARISI, Natalio. Otoo en Potrerillos, 1974, leo s/tela, 81 x 66 cm

57
SCALCO, Juan. En plena construccin, leo s/tela, 82 x 102 cm

58
CASCARINI, Roberto. Vendimiadora, 1967, leo s/aglomerado, 99,5 x 71 cm

59
AZZONI, Roberto. Mujeres junto al maizal, 1962, leo s/tela, 124,5 x 185 cm
60
Coleccin del Fader
En 1927, con la creacin del Museo Provincial de Bellas

Artes de Mendoza se estableca un coleccionismo oficial que, a
lo largo del siglo XX y del presente, ha adquirido una enorme
trascendencia por la cantidad y calidad del acervo reunido.
Constitua un momento clave para el arte argentino, porque la Capital de la Repblica contaba con un campo artstico
consolidado por un importante nmero de creadores e instituciones. Durante las ltimas dcadas del siglo XIX se inici
en Buenos Aires, coincidiendo con la capitalizacin en 1880,
un proceso de institucionalizacin que dio como resultado la
creacin de: la Sociedad Estmulo de Bellas Artes (1876), la
Academia de Bellas Artes (1878), el Ateneo (1892), y el Museo
Nacional de Bellas Artes (1895); y a partir del siglo XX se oficializ la Academia (1905), se conform la Comisin Nacional
de Bellas Artes (1907) y se instauraron los Salones Nacionales
(desde 1911). Este proceso estuvo acompaado de un significativo nmero de becarios que estudiaban en academias europeas, y
numerosas exposiciones, publicaciones especializadas y proyectos de embellecimiento urbano, entre otros. Hasta las iniciativas
surgidas al margen de lo oficial o en antagonismo con ste, como
las exposiciones que Fernando Fader realizaba anualmente en el
Saln Mller desde 1916, y el Saln de los Recusados o Indepen-
dientes de 1914 y 1918, adquiran una profunda notoriedad y

venan a engrosar el cmputo.
Este desarrollo de las artes visuales en Buenos Aires, con su
prdigo nmero de artistas, actividades e instituciones trajo aparejado dos consecuencias. Por un lado, lo realizado en la Capital
se convirti para las provincias del interior en un modelo de progreso cultural que, como ha sealado Laura Malosetti, era considerado necesario en una sociedad civilizada (1998). Por otro,
se gener un valioso cmulo de obras que se erigieron como
distintivas del arte argentino y adecuadas para conformar
las colecciones de los primeros museos del pas. Con el tiempo
se fueron sumando artistas de distintas provincias, producto
especialmente de la notoriedad que adquiran en los Salones
Nacionales.
En este contexto, la formacin de la coleccin inicial del
Museo mendocino estuvo orientada a reunir obras de artistas consagrados del panorama nacional, especialmente de Buenos Aires.
Las obras En plena actividad de Benito Quinquela Martn, Vacas
serranas de Luis Tessandori, Estibador de Ernesto Scotti y Plaza
Retiro de Augusto Marteau, entre otras, tuvieron un carcter
inaugural y se han convertido en emblemticas del acervo del
Museo Fader. En el perodo que transcurre entre 1927 y 1947,
63
la coleccin se fue incrementando paulatinamente debido a la

intensa y generosa labor de Fidel de Luca y Rafael Cubillos.
Durante los aos 1947-1950, en el contexto de la instalacin del Museo en la mansin de la familia Guiaz, el gobierno
provincial destin fondos para la adquisicin de una importante cantidad de obras: pinturas, esculturas y calcos, gestionadas
por el director del Museo, Julio Surez Marzal. En relacin a
la pintura se incorporaron obras de: Emilio Petorutti, Antonio
Berni, Juan de Prete, Juan Carlos Castagnino, Raquel Forner
y Manuel Coutaret, entre otros. En 1958, con la adquisicin
de un conjunto de 44 obras de Fernando Fader, se logr reunir
la coleccin ms importante del artista en el pas, que adems
posee la singularidad de contar con los murales que realiz en
el inmueble. En las ltimas dcadas se han sumado importantes
obras, como el caso de Carlos Alonso y Eduardo Esquivel, que
dan cuentas de la jerarqua de los artistas de Cuyo.
La curatora de la presente exposicin ha sido realizada
teniendo en cuenta obras representativas del acervo del Museo
en torno a cinco grandes temas: el retrato, la mujer, el paisaje,
el puerto, y la naturaleza muerta. Estos temas remiten a problemticas iconogrficas y estticas relevantes del siglo XX, y han
dado lugar a poticas personales de una enorme riqueza.
El retrato, si bien ha constituido uno de los gneros tradicionales de la pintura academicista, encuentra una reformulacin
temtica y plstica de gran originalidad. Alejados del sentido adulatorio de un determinado personaje, los artistas captan las figuras
atendiendo a la interioridad del sujeto, en ambientes caracterizados
por un sentido de intimidad. La mujer es representada en distintos
roles, dando lugar a diversos temas y significados. Se confrontan
la mujer de alta sociedad y de extraccin humilde, el mundo del
trabajo, la maternidad, la sensualidad del cuerpo femenino, la coquetera, la preocupacin por lo poltico y social, y el sufrimiento.
64
En el paisaje, los artistas registran la ciudad y el campo

con sus particularidades. El paisaje rural, la ribera de un ro,
la dinmica de la vida urbana, y los recursos de las distintas
regiones del pas, son traspuestas en composiciones de profunda
sensibilidad. El puerto, como espacio caracterizado por el flujo
de embarcaciones, mercaderas y personas ha posibilitado obras
de diferente carcter. La impactante visin de grandes buques
cargueros, la intensa actividad humana en el muelle, la fuerza de
hombres aclimatados al trabajo pesado, el barrio de los trabajadores con sus intensos colores, constituyen un vvido registro
urbanstico y social.
Un lugar especial adquiere la Copa sobre la mesa (1930)
de Emilio Petorutti, por el reconocimiento que a nivel internacional alcanz este artista argentino. Se trata de la nica naturaleza muerta de la exposicin, pero que, contrariamente a un
gnero que constituy el ejercicio obligado del academicismo,
se erigi como smbolo de innovacin en la escena plstica argentina. El objeto cotidiano result para el artista el campo de
experimentacin de la composicin, tratamiento de las formas,
color y luz.
Forman parte de la exposicin las obras premiadas del Saln
Nacional de Pintura Fernando Fader realizado en 1997. Se trat
del primer saln de carcter nacional instaurado en Mendoza por
iniciativa del director del Museo, Gastn Alfaro. La convocatoria
tuvo una amplia respuesta, y la exposicin de las obras seleccionadas y premiadas se realiz en el Museo Fader. Fue declarado de
inters nacional por el gobierno de la Nacin.
Patricia S. Favre
Mendoza, A rgentina 2015.
SOLDI, Ral. Viejos coristas, 1947, leo s/tela, 84 x 61 cm

NAVARRO CLARK, Ins. Cabeza, leo s/tela, 55,5 x 49 cm

65
BERNI, Antonio. Nancy, 1948, leo s/tela, 99 x 73 cm

DE LARRAAGA, Enrique. Gastn y su perro, 1947,

leo s/tela, 138 x 98,5 cm
66
URRUCHA, Demetrio. Cabeza, 1948, monocopia, 74,5 x 59 cm

CENTURIN, Emilio. Chico de barrio, leo s/cartn, 39 x 33 cm

67
CHRISTOPHERSEN, Alejandro. El t en el jardn, leo s/tela, 79,5 x 60 cm

FADER, Fernando. En el estanque, 1920, leo s/tela, 89 x 111 cm

68
DEL PRETE, Juan. Sombrero, leo s/cartn, 69 x 49,5 cm

CASTAGNINO, Juan Carlos. Maternidad, 1945, leo s/tela, 100 x 70 cm

69
BORLA, Enrique. Figura, 1949, leo s/tela, 100 x 70 cm

FORNER, Raquel. La cautiva, 1947, leo s/tela, 75 X 59,5 cm

70
CARAFFA, Emilio. Playa de Vigo, 1931, leo s/papel, 75 x 99 cm

TESSANDORI, Luis. Vacas serranas, 1926, leo s/tela, 120 x 201 cm

BRUGHETTI, Faustino. Riveras del Ro de la Plata, 1956, leo s/tela, 55 x 75,5 cm

71
MARTEAU, Augusto. Plaza Retiro, leo s/tela, 87 x 108 cm

COUTARET, Manuel. Villa humilde de Crdoba, 1956, leo s/tela, 131 x 121 cm
72
DEL CAMPO, Cupertino. La calle del bajo (San Isidro), 1917, leo s/tela, 58 X 80 cm
GRANDE, Emilio. El puestero, leo s/aglomerado, 60 x 45 cm

73
ESQUIVEL, Eduardo. Los ltimos parrales, acrlico s/tela, 130 x 195,5 cm

ALONSO, Carlos. Paisaje de Tupungato, 1987, acrlico s/tela, 150 x 150 cm

74
CIOCCINI, Cleto. Lobo de mar, 1936, leo s/tela, 102 x 90 cm

SCOTTI, Ernesto. Estibador, leo s/tela, 84,5 x 102 cm

75
GORROCHATEGUI, Claudio. La Boca, 1959, leo s/tela, 60 x 80 cm

QUINQUELA MARTN, Benito. En plena actividad, 1928,

leo s/tela, 200 x 164 cm
76
PETTORUTI, Emilio. Copa sobre la mesa, 1930, acrlico s/cartn, 34 x 25 cm

ALONSO, Cristino. Al aire libre, 1997, acrlico s/tela, 140 x 170 cm

Gran Premio de Honor Saln Nacional de Pintura Fernando Fader 1997
77
GATTO, Domingo. Contraste integridad, 1997, mixta, 140 x 170 cm

Primer Premio Saln Nacional de Pintura Fernando Fader 1997
FRATICELLI, Onofre. Sin ttulo, 1993, 182 x 192 cm

Segundo Premio Saln Nacional de Pintura Fernando Fader 1997
78

La tradición como vanguardia: el arte mendocino de 1915 a 1950

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La tradición como vanguardia: el arte mendocino de 1915 a 1950

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Mendoza 2015

Museo Emiliano Guiaz - Casa de Fader. Lujan de Cuyo, M endoza .

Espacio Contemporneo de Arte (ECA). Ciudad, M endoza .

Equipos tcnicos del Museo Fader y Eca

Agradecemos el apoyo brindado por el Dr. Mario Adaro

Autoridades del gobierno

La tradicin como vanguardia

El ao 1915 puede ser considerado un hito en la historia de

los siguientes aos otras figuras: Antonio Alaminos, Fidel Roig

problemticas que en torno a la forma y el contenido surgan de

Progreso material y pobreza cultural a fines

Sociedades locales y artistas extranjeros

Al mismo tiempo se experimenta un notable cambio para

el motivo atendiendo a los colores del paisaje con una tcnica

Las primeras iniciativas oficiales: cursos y becas

transferencia, por lo que se les impona el compromiso de ejercer

Fernando Fader, modelo de maestro

Durante su permanencia en Mendoza, hasta 1914, realiza

Los festejos del centenario de la Revolucin de

nacional instaur los Salones Nacionales en forma anual y en

ya que constituye una celebracin de lo vernculo, de la tradicin

La primera Academia de Dibujo, Pintura y

sentido, como advirti Fernando Morales Guiaz, la enseanza

El Primer Saln de Bellas Artes

la idea de pobreza y estancamiento artstico de Mendoza.

El paisaje como academia

los encantos naturales de Mendoza. La prensa local, al mismo

La consolidacin de la temtica regional

inquietudes no son meramente tcnicas, formales o lumnicas,

Tambin cobran inters las labores de las mujeres, como Haciendo

La creacin del Museo Provincial de Bellas Artes

mendocinos Bravo y de Luca. Su concrecin gener un clima

La Academia de Pintura al Aire Libre y la Academia

Como resultado, se produce la formacin de un campo artstico

La Academia Nacional de Bellas Artes

de Zumel, en la prctica la situacin fue compleja debido a que

Paisaje e historia como instrumento de

Fidel Roig Matns y Paulino Iriarte. En las Primeras sombras en

La casona de don Emiliano Guiaz para el

y funcional, que desempeara una importante funcin educativa

Fuentes y Bibliografa Especfica consultada

Resultaron obras de consulta fundamental:

DE VERDA, Javier. El cardal, 1908, leo s/tela, 48 x 69 cm

NENCIOLINI, Julio. Sin ttulo, 1928, leo s/madera, 26,5 x 33 cm

BERGAMASCHI, Antonio. Daniel Videla Correas, leo s/tela, 78 x 54 cm

ALAMINOS, Jos. Autorretrato, leo s/tela, 95 x 80,5 cm

CIGOLOTTI, Eduardo. Sin ttulo, 1912, leo s/cartn, 90 x 65 cm

FADER, Fernando. Cerros del Plata, 1912, leo s/tela, 65 x 85 cm

CUBILLOS, Rafael. Dama antigua, 1932, leo s/tela, 65,5 x 47cm

CAPMANY, Elena. Jos Villanueva, leo s/tela, 66,5 x 56 cm

ESTRELLA, Vicente Lahir. El capataz, 1917, leo s/tela, 109 x 97,5 cm

BRAVO, Antonio. Paisaje de invierno, 1925, leo s/tela, 92 x 117,5 cm

DE LUCA, Fidel. Maana de invierno, 1926, leo s/tela, 93 x 120 cm

DE LUCA, Fidel. Sin ttulo, leo s/tela, 1924, 91 x 106 cm

AZZONI, Roberto. Chaar en flor, 1929, leo s/tela, 92 x 97 cm

ANZALONE, Arturo. Paisaje, leo s/tela, 120 x 99,5 cm

ROIG MATNS, Fidel. Madre india, 19311937, carbn s/papel, 62,5 x 48 cm

SUBIRATS, Ramn. Chinita, carbonilla s/papel, 62 x 47 cm

AZZONI, Roberto. Paisaje, 1941, leo s/tela, 100 x 120 cm

ROIG MATNS, Fidel. Primeras sombras en el torrente de la Quebrada de

BARRAQUERO, Honorio. San Martn en Grand Bourg, leo s/tela, 100 x 70 cm

IRIARTE, Paulino. Paisaje azul, leo s/tela, 61 x 50,5 cm