Semiología audio visual ELEMENTOS QUE COMPONEN LA ALFABETIDAD VISUAL

El alfabeto visual se refiere a como leer la imagen, es decir, son todos los elementos que componen un objeto de comunicación visual, básicamente todo lo que nos rodea que sea o tenga una imagen o algo que tenga diseño.

Los componentes principales del alfabeto visual son: el punto, la línea y el plano, con esto se crea la forma, de aquí parte otros elementos compositivos como son: color, textura, tipografía, tono, iluminación, dirección, ritmo. Estos componentes son los que se conoce como lenguaje visual. Lenguaje visual Las imágenes visuales pueden estar constituidas, en su nivel más elemental, por color, forma y movimiento. Mientras que en la imagen fija (estática) el movimiento es considerado nulo, en la imagen en movimiento (dinámica) el movimiento está presente en mayor o menor grado. En cualquier caso, unas y otras presentan otros elementos comunes como la textura visual y los rasgos asociados a los atributos propios del color y de la forma (como, por ejemplo, sugerencia de luz y de viveza) en diversas medidas. Características perceptuales como el color, la forma, la textura visual o el grado de dinámica son identificables en cualquier imagen o configuración visual. Forma La forma es la propiedad de la imagen o de un objeto que define su aspecto. La forma de un objeto suele estar delimitada por su borde proyectado desde un punto de vista espacial, normalmente corresponde con el punto de vista del observador. En el lenguaje visual, la forma más pregnante en términos gestálticos, la constituye el contorno o borde exterior general de una entidad visual o figura Color El color es otro de los elementos esenciales de la configuración visual de una imagen, y por lo tanto un elemento imprescindible en la comunicación visual. El color suele organizarse cromáticamente en un círculo, en la que se suelen diferencian los colores primarios de los secundarios y terciarios en la gama cromática. También se suelen diferenciar los colores luz de los colores pigmento. Dentro de la gama cromática suelen distinguirse igualmente los colores de gama fría (azules, violetas, verdes) de los cálidos (amarillos, naranjas , rojos).

Textura La textura hace referencia normalmente a los rasgos visuales representados en la superficie de un objeto que da carácter e identidad al mismo en la representación. el color es una propiedad que va relacionada a la iluminación y está directamente relacionada con la forma. psíquico. muy relacionadas con el dibujo científico o sistema diédrico como son el punto. ya que conecta de un modo muy directo con el campo emocional del individuo. ya que de ella depende que sean percibidas las formas. Iluminación La iluminación es un aspecto más de la configuración de las imágenes. Así la textura de una imagen o un fragmento de imagen. A nivel funcional. Suelen ser pequeños rasgos visuales que definen la relación de veracidad entre el objeto real y el objeto representado. el triángulo y el círculo de las cuales es posible derivar formas y estructuras visuales más complejas. los colores. Independientemente a las formas básicas. se han establecido diversas teorías en la búsqueda de una gramática visual esencial que intenta recoger cómo interactúan los diversos elementos que intervienen en las imágenes. La línea es un recurso esencial en dibujo y básicamente delimita el espacio. Las texturas suelen integrarse en el conjunto de la imagen. . La luz existe implícitamente en la representación. como son el cuadrado. existen un conjunto de entidades gráficas que podríamos considerar esenciales. Formas y elementos visuales básicos Las tres formas básicas están asociados a los colores primarios según el pintor Kandinsky. Desde el punto de vista físico. A lo largo de la historia de la producción visual. La línea es un elemento esencial y básico en la representación visual. el tono y la saturación. de sombras proyectadas y demás recursos visuales que sean representados. suele dar identidad diferenciando al objeto representado. la línea y el plano. el color tiene un papel fundamental en la comunicación. El punto es considerado la unidad mínima de expresión visual por algunos teóricos de la imagen. aportando una sensación ambiental y pasando muchas veces desapercibidas en la imagen o en los objetos representados.Los atributos perceptuales del color son la luminosidad. aceptan que existe una serie de formas básicas. Algunas de éstas teorías. Suele usarse para delimitar espacios básicos o definir elementos en la representación. y el resto de los elementos visuales en el plano de la representación. pero también es sugerida a través de la relación de contraste.

De este modo.fondo indefinida: También conocido como "mímesis".Nuestra mente añade los elementos faltantes para completar una figura.El plano hace referencia a una superficie delimitada visualmente. Los principios de la Psicología de la Gestalt son: Ley de relación figura-fondo: El ojo reconoce una figura sobre un fondo. dos elementos de forma similar rodeados de elementos cuyas formas difieren a éstos. el tono de los elementos y la dirección de las formas. El plano es el elemento visual básico de representación del volumen. En este caso se produce una confusión que no permite diferenciar claramente la figura del fondo. Nuestro cerebro decodifica la información que recibimos a través de diversas asociaciones que se producen en el momento de la percepción. el tamaño. el color. Relación figura . La semejanza puede darse a través de las variantes de la forma. A través del plano se configura el espacio tridimensional. En este caso se habla de una relación reversible o ambigua. sin embargo figura y fondo pueden funcionar como fondo y figura respectivamente.Nuestra mente agrupa los elementos similares en una entidad. Relación figura-fondo bien definida: La imagen puede destacarse claramente del fondo. Ley de la Semejanza . la textura. Ley del Cierre . . Percepción visual y Gestalt La psicología de la Gestalt es una teoría de la percepción surgida en Alemania a principios del siglo XX que alude a los modos de percepción de la forma de aquello que vemos. serán asociados. Un ejemplo claro de un autor que haya realizado imágenes con estas características es Escher.

la sensación generada será de tensión. color . dónde además de las características formales la ubicación de los elementos también es generador de sensaciones e interpretado por nuestro cerebro.Nuestra mente tiende a completar las zonas faltantes de una forma.Cuando una figura es pregnante. Actúa sobre nosotros. a través del cual el cerebro decodifica la información visual. Sin embargo. Ley de Cerramiento . Supongamos que. tamaño. tanto para su estudio como su empleo en la creación de mensajes comunicacionales. si delimitamos una imagen a través de un encuadre. si el mismo objeto es ubicado en la parte superior central del campo. al dividirlo. el único de gran tamaño. direccionalidad. Ley de Continuidad . Todas estas leyes responden al modo de percibir del ojo humano. por su forma. Ley de Pregnancia . percibiremos dos partes simétricas ya que responden a un mismo patrón de formas. Aquello que capte nuestra atención en primer orden.Las imágenes simétricas son percibidas como iguales. movimiento.Ley de la Proximidad . Cuando nuestra vista se dirija a estos. es importante tener en cuenta las relaciones entre el campo y la figura. éste dará sensación de quietud y atraerá al espectador. De este modo. tendrá mayor pregnancia que el resto de las formas de la composición. colocamos 5 objetos sobre la mesa. en la distancia. en este caso. hemos de ver en primer instancia al más pregnante.valor.La mente continúa un patrón. nos referimos al grado en que una figura es percibida con mayor rapidez por el ojo humano. Constituye el modo en que percibimos constantemente. Aún sabiendo que la mitad de nuestro cuerpo no es exactamente igual a la otra mitad. y nosotros actuamos en relación también a ello. como un solo elemento. .El agrupamiento parcial o secuencial de elementos por nuestra mente. ubicando uno de sus elementos en la parte central del campo. en el caso de la pregnancia por tamaño. cuatro de ellos pequeños y uno de ellos enorme en comparación a éstos. aun después de que el mismo desaparezca. En cuanto al manejo de los códigos visuales. Ley de Simetría . textura.

La sintaxis visual o sistemas de ordenación Algunos de estos elementos sintácticos de la imagen o principios del diseño visual. . El círculo cromático nos sirve para observar la organización básica y la interrelación de los colores. una sensación que se produce en respuesta a la estimulación del ojo y de sus mecanismos nerviosos. son los siguientes: Alineamiento Balance Contraste Énfasis Espacio negativo (o contraforma). El círculo cromático. Movimiento Proporción Proximidad Repetición Ritmo Unidad TEORIA DEL COLOR Teoría del color El color no es una característica de una imagen u objeto. Se puede definir como. sino que es más bien una apreciación subjetiva nuestra. por la energía luminosa de ciertas longitudes de onda.

verde. La luminosidad puede variar añadiendo negro o blanco a un tono.un sinónimo de color. amarillo. amarillo anaranjado. es decir. el violeta y el naranja. Cuanto más saturado está un color. los colores terciarios se consiguen al mezclar partes iguales de un color primario y de un secundario adyacente.. supone su cualidad cromática. Los colores secundarios son: el verde. Está relacionado con la longitud de onda de su radiación.. Los colores secundarios se obtienen al mezclar partes iguales de dos primarios. es simplemente. el brillo... amarillo y anaranjados): aquellos que asociamos con la luz solar.Tonos cálidos (rojo. La psicología del color Los colores despiertan respuestas emocionales específicas en las personas. y los colores terciarios son: el rojo violáceo rojo anaranjado. Es la luminosidad de un color (la capacidad de reflejar el blanco).Los colores primarios son: el rojo. el fuego. azul verdoso y azul violáceo. Alude a la claridad u oscuridad de un tono.. . que puede alterar fundamentalmente la apariencia de un color. el azul y el amarillo. Constituye la pureza del color respecto al gris. y depende de la cantidad de blanco presente. . Brillantez: Tiene que ver con la intensidad o el nivel de energía. Los primarios son colores que se consideran absolutos y que no pueden crearse mediante la mezcla de otros colores. mezclar los primarios en diversas combinaciones crea un número infinito de colores El tono: Es el matiz del color. Es la cualidad que define la mezcla de un color con blanco y negro. Aquí podemos hacer una división entre: . Es una condición variable. amarillo verdoso. Sin embargo. Según su tonalidad se puede decir que un color es rojo. Saturación: Está relacionada con la pureza cromática o falta de dilución con el blanco.. es decir el color en sí mismo. la luz de la luna.Tonos fríos (azul y verde): Los colores fríos son aquellos que asociamos con el agua. más puro es y menos mezcla de gris posee.

El factor psicológico está formado por las diferentes impresiones que emanan del ambiente creado por el color. Cuando la claridad aumenta. verde y verde azulado son opuestos a los generados por los colores ardientes. Encierran el espacio y lo hacen parecer más pequeño. rosa. Colores oscuros Los colores oscuros son tonos que contienen negro en su composición. beige . y parecen vibrar dentro de su espacio propio. En su estado mas brillante es dominante y fuerte.. Los sentimientos generados por los colores fríos azul. violencia. En cuanto a las estaciones. Los colores oscuros son concentrados y serios en su efecto. Los colores fríos nos recuerdan el hielo y la nieve. a menudo se usa el rojo en letreros y el diseño gráfico. son casi transparentes. Los colores ardientes se proyectan hacia fuera y atraen la atención.. el azul frío aminora el metabolismo y aumenta nuestra sensación de calma Colores claros Los colores claros son los pasteles más pálidos... Los colores claros descubren los alrededores y sugieren liviandad. de recogimiento. de plenitud. Toman su claridad de una ausencia de color visible en su composición. descanso. que pueden ser de calma. La psicología de los colores fue ampliamente estudiada por Colores cálidos El ardiente remite al rojo de máxima saturación en el círculo cromático. Colores fríos El frío remite al azul en su máxima saturación. Se parecen a las cortinas transparentes de una ventana. celeste. tales como el aumento de la presión sanguínea y la estimulación del sistema nervioso. Combinar juntos los claros y los oscuros . sugieren el otoño y el invierno. Los colores ardientes son fuertes y agresivos. suavidad y fluidez. opresión. Son el color marfil. de alegría. Por esta razón. y envían un mensaje de distensión. las variaciones entre los distintos tonos disminuyen. El poder de los colores ardientes afecta a la gente de muchas maneras. es el rojo en su estado más intenso.

Significa la vitalidad. Amarillo Es el color más luminoso. Expresa armonía. pero también dan sensación de brillantez. feliz. propios del verde. Al igual que el blanco. Simboliza la indecisión y la ausencia de energía. amarillos y naranjas son colores de brillo pleno. cálido. ardiente y expansivo. el rojo de la nariz de un payaso nunca pasan inadvertidos. excitantes. y posee la virtud de crear la . Suelen interpretarse como animados. Es un color latente por su capacidad de potenciar los otros colores vecinos. sobre todo cuando es brillante. más cálido. puede significar impuro y maligno. fidelidad. Negro. elegancia. sosiego. Tiene un carácter acogedor. El rojo es el símbolo de la pasión ardiente y desbordada. un racimo de globos de colores. Está ligado al principio de la vida. Inmaterial y frío. expresa duda y melancolía. de la luz y del oro. La sensación de placidez que provoca el azul es distinta de la calma o reposo terrestres. Gris. de la pasión. radiante y expansiva. los colores brillantes son colores perfectos para ser utilizados en envases. es exultante y agresivo. Un bus escolar amarillo. rojos. Azul. lujo. Colores brillantes La claridad de los colores brillantes se logra por la omisión del gris o el negro. activo. también se encuentra en el extremo de la gama de grises. intenso y agudo. Es el símbolo de la profundidad. es el color de la sangre. adoptando las cualidades de los metales que representan. suscita una predisposición favorable. de la fuerza bruta y del fuego. Confiere nobleza y elegancia. puro e inocente. El blanco puede expresar paz. Naranja Posee fuerza activa.. de la sexualidad y el erotismo. moda y publicidad Blanco. en ocasiones. Se halla en el extremo de la gama de los grises. Los colores brillantes son vívidos y atraen la atención. Los colores azules. Los colores metálicos tienen una imagen lustrosa. Estimulantes y alegres.es una manera común y dramática de representar los opuestos de la naturaleza. estimulante y una cualidad dinámica muy positiva y energética. la virilidad. Rojo. expresa la sensualidad. amistad. tales como el día y la noche. por su asociación con los metales preciosos. del misterio y. Es el color del sol. afectivos e impulsivos. Es el símbolo del silencio. la energía. joviales. soleado.. y como tal es violento. serenidad.. Dan impresión de frialdad metálica.

sensaciones. melancólico y podría representar también la introversión. El azul claro puede sugerir optimismo. Verde. Es un color masculino. tal vez porque es el color de la tierra que pisamos. el formato. los colores. el contexto y la propia estructura derivada del conjunto de todos los anteriores elementos. Cuando se trate de un diseño publicitario. COMPOSICION DE LA IMAGEN La composición es la disposición equilibrada de los elementos de la imagen que se ordenan para expresar sensaciones favorables en un espacio determinado. Es el color de la templanza. Es místico. conviene tener presente los siguientes conceptos: el encuadre.El color es uno de los medios más subjetivos con el que cuenta el diseñador.Las emociones. Importancia del color . estamos cargando de significados cuando elegimos un color. . Cuando algo reverdece suscita la esperanza de una vida renovada. severo.ilusión óptica de retroceder. y en definitiva todo lo que los colores pueden llegar a expresar y hacer sentir al espectador forma parte fundamental de la base de un buen diseño. . el mar y el aire. Evoca la vegetación. Es el color realista. si nos damos cuenta o no de ello. como elemento claramente evidenciado de nuestro diseño. además de las imágenes que lo componen. tristeza o pasión. . Es el color de la calma indiferente: no transmite alegría. confortable.El color. La distribución de estos elementos debe realizarse en función de una estructura interna que tenga una significación clara o una intención coincidente con el mensaje que se quiera transmitir. la disposición de los bloques de texto y la intencionalidad expresiva del color. Tanto si pensamos como si no. los centros focales. Es el color más tranquilo y sedante. de la lucidez y de la reflexión.Tiene mucho poder de atracción o rechazo dependiendo del uso que se le dé. Violeta. Este color se asocia con el cielo. la angulación. o al analizar una composición. Marrón. Al plantearse una estructura compositiva.Los colores también dan sensación de movimiento. la luminosidad. . el frescor y la naturaleza. puede ser la clave de nuestro éxito. Es evocador del ambiente local otoñal y da la impresión de gravedad y equilibrio. .

"Close-up" La angulación Es el ángulo que forma el punto de vista del fotógrafo ante el objeto. Plano tres cuartos o plano americano. Contrapicado (de abajo hacia arriba). realce.) desde la parte superior de la cabeza a la parte superior del torso.El encuadre concreta los limites de la imagen. Detalla algo. corto recoge hasta la mitad del torso.P. Puede ser: Picado (punto de vista de arriba abajo). grande recoge la cara del personaje con aire a los lados.P.) La persona sólo ocupa tres cuartos o la mitad de la pantalla. Desde la parte superior de la cabeza hasta las rodillas. En el encuadre se deben analizar los siguientes elementos: Los planos Gran plano general (G. da sensación de inferioridad. Un p.G.P. Representa una imagen elemental o la expresión de la cara.m. solemnidad. Determinar la parte seleccionada de la realidad representada.G.P. Normal (puntos de vista del fotógrafo y objeto en el mismo plano). No hay elementos que destaquen y el espacio es enorme. ofrece la sensación de superioridad sobre el objeto.N. El p. Plano normal o plano medio (P.) Recoge todo el cuerpo y queda un pequeño margen en la parte superior e inferior de la pantalla. Plano general (P. . Primer plano (P. Sirve para captar la interpretación o expresión del cuerpo.) Desde la parte superior de la cabeza a la cintura.) la cara del personaje cubre la pantalla entera.p. Primerísimo primer plano o plano de detalle (P.

La foto puede tener un horizonte alto (ahogamiento. Puede ser: . La estructura lineal División horizontal. Centros de atención o puntos focales En cualquier formato el centro de atención visual es el punto de un espacio rectangular o cuadrado que con mayor probabilidad selecciona la mirada del observador. bajo (infinitud) o normal (a un tercio de la línea superior del formato).horizontal. El autor busca equilibrios triangulados . El color Estudio de la iconicidad del color (grado de realismo) Contrastes cromáticos Simbología del color El formato Espacio donde se desarrolla la composición y que hace referencia a las relaciones de altura y anchura de la imagen. Sirve para determinar qué elementos tienen más realce y cuáles menos.vertical. Estamos acostumbrados a formatos rectangulares porque es el rectángulo el de mayores posibilidades expresivas. Además existen puntos focales. . El autor busca resaltar la precariedad de los objetos. El punto focal es la intersección trazada desde un vértice a la perpendicular opuesta del rectángulo.cuadrado. Está por encima de la línea horizontal imaginaria que divide el formato en dos partes iguales. donde la detención de la vista resulta más habitual. El autor busca simetrías . tonal o contrastada. encerramiento).La luminosidad Cantidad de luz con la que se presentan o exponen los elementos de la imagen. Puede ser suave.

Preferencia por el ángulo inferior izquierdo: los hábitos de lectura occidentales han motivado que la atención se centre más en la parte izquierda y en concreto en la inferior izquierda. líneas verticales equilibrio y líneas diagonales progresión. .Efecto de relajación-tensión: una composición equilibrada. la línea tiene una expresividad propia. simétrica o predecible produce un efecto de relajación visual.La referencia horizontal: necesitamos ver que los objetos o partes que componen una composición están de alguna forma apoyados. .El equilibrio: tenemos tendencia a buscar los ejes en los que descansa la composición y en ellos la estabilidad o equilibrio de la misma. de tal manera que líneas horizontales expresan quietud. que se ajustan a trazados curvos. .. La parte inferior se verá mejor que la superior. Otros factores a tener encuenta serían: . cambio. genera tensión en la apreciación del receptor. por cuanto es un recurso muy utilizado en el diseño publicitario.La atención visual también está dirigida poderosamente por la composición de líneas. su composición dirige la vista en las imágenes y ayuda en la producción de sensaciones.. Otras composiciones de líneas son las cíclicas. la ausencia de ese órden visual compositivo. Es un elemento a tener en cuenta al analizar la imagen. por oposición. . Lo opuesto crea provocación e inestabilidad. ya que será donde se constituya la base. (Relación texto-foto). El contexto o código escenográfico como lugar donde se desarrolla la acción representada en la imagen.

.

desenredate.us.com/articulos/teoria-psicologia-color.es/galba/digital/cuatrimestre_ii/imagen-pagina/2elementos5.org/wiki/Lenguaje_visual http://www.aloj.htm .php http://www.wikipedia.BIBLIOGRAFIA http://es.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful