Semiología audio visual ELEMENTOS QUE COMPONEN LA ALFABETIDAD VISUAL

El alfabeto visual se refiere a como leer la imagen, es decir, son todos los elementos que componen un objeto de comunicación visual, básicamente todo lo que nos rodea que sea o tenga una imagen o algo que tenga diseño.

Los componentes principales del alfabeto visual son: el punto, la línea y el plano, con esto se crea la forma, de aquí parte otros elementos compositivos como son: color, textura, tipografía, tono, iluminación, dirección, ritmo. Estos componentes son los que se conoce como lenguaje visual. Lenguaje visual Las imágenes visuales pueden estar constituidas, en su nivel más elemental, por color, forma y movimiento. Mientras que en la imagen fija (estática) el movimiento es considerado nulo, en la imagen en movimiento (dinámica) el movimiento está presente en mayor o menor grado. En cualquier caso, unas y otras presentan otros elementos comunes como la textura visual y los rasgos asociados a los atributos propios del color y de la forma (como, por ejemplo, sugerencia de luz y de viveza) en diversas medidas. Características perceptuales como el color, la forma, la textura visual o el grado de dinámica son identificables en cualquier imagen o configuración visual. Forma La forma es la propiedad de la imagen o de un objeto que define su aspecto. La forma de un objeto suele estar delimitada por su borde proyectado desde un punto de vista espacial, normalmente corresponde con el punto de vista del observador. En el lenguaje visual, la forma más pregnante en términos gestálticos, la constituye el contorno o borde exterior general de una entidad visual o figura Color El color es otro de los elementos esenciales de la configuración visual de una imagen, y por lo tanto un elemento imprescindible en la comunicación visual. El color suele organizarse cromáticamente en un círculo, en la que se suelen diferencian los colores primarios de los secundarios y terciarios en la gama cromática. También se suelen diferenciar los colores luz de los colores pigmento. Dentro de la gama cromática suelen distinguirse igualmente los colores de gama fría (azules, violetas, verdes) de los cálidos (amarillos, naranjas , rojos).

aceptan que existe una serie de formas básicas. . ya que de ella depende que sean percibidas las formas. el triángulo y el círculo de las cuales es posible derivar formas y estructuras visuales más complejas. A nivel funcional. el color tiene un papel fundamental en la comunicación. suele dar identidad diferenciando al objeto representado. Textura La textura hace referencia normalmente a los rasgos visuales representados en la superficie de un objeto que da carácter e identidad al mismo en la representación. Iluminación La iluminación es un aspecto más de la configuración de las imágenes. el color es una propiedad que va relacionada a la iluminación y está directamente relacionada con la forma. ya que conecta de un modo muy directo con el campo emocional del individuo. Las texturas suelen integrarse en el conjunto de la imagen.Los atributos perceptuales del color son la luminosidad. Algunas de éstas teorías. Suelen ser pequeños rasgos visuales que definen la relación de veracidad entre el objeto real y el objeto representado. y el resto de los elementos visuales en el plano de la representación. Independientemente a las formas básicas. de sombras proyectadas y demás recursos visuales que sean representados. muy relacionadas con el dibujo científico o sistema diédrico como son el punto. los colores. Desde el punto de vista físico. Así la textura de una imagen o un fragmento de imagen. existen un conjunto de entidades gráficas que podríamos considerar esenciales. como son el cuadrado. el tono y la saturación. se han establecido diversas teorías en la búsqueda de una gramática visual esencial que intenta recoger cómo interactúan los diversos elementos que intervienen en las imágenes. Formas y elementos visuales básicos Las tres formas básicas están asociados a los colores primarios según el pintor Kandinsky. La luz existe implícitamente en la representación. La línea es un elemento esencial y básico en la representación visual. la línea y el plano. aportando una sensación ambiental y pasando muchas veces desapercibidas en la imagen o en los objetos representados. La línea es un recurso esencial en dibujo y básicamente delimita el espacio. A lo largo de la historia de la producción visual. pero también es sugerida a través de la relación de contraste. El punto es considerado la unidad mínima de expresión visual por algunos teóricos de la imagen. psíquico. Suele usarse para delimitar espacios básicos o definir elementos en la representación.

Percepción visual y Gestalt La psicología de la Gestalt es una teoría de la percepción surgida en Alemania a principios del siglo XX que alude a los modos de percepción de la forma de aquello que vemos. El plano es el elemento visual básico de representación del volumen. De este modo. Nuestro cerebro decodifica la información que recibimos a través de diversas asociaciones que se producen en el momento de la percepción. el tono de los elementos y la dirección de las formas.fondo indefinida: También conocido como "mímesis". el tamaño. serán asociados. dos elementos de forma similar rodeados de elementos cuyas formas difieren a éstos. Relación figura-fondo bien definida: La imagen puede destacarse claramente del fondo. . sin embargo figura y fondo pueden funcionar como fondo y figura respectivamente.Nuestra mente agrupa los elementos similares en una entidad. el color. la textura. Ley del Cierre .Nuestra mente añade los elementos faltantes para completar una figura. Un ejemplo claro de un autor que haya realizado imágenes con estas características es Escher.El plano hace referencia a una superficie delimitada visualmente. Ley de la Semejanza . La semejanza puede darse a través de las variantes de la forma. A través del plano se configura el espacio tridimensional. En este caso se habla de una relación reversible o ambigua. En este caso se produce una confusión que no permite diferenciar claramente la figura del fondo. Los principios de la Psicología de la Gestalt son: Ley de relación figura-fondo: El ojo reconoce una figura sobre un fondo. Relación figura .

percibiremos dos partes simétricas ya que responden a un mismo patrón de formas. tamaño.Nuestra mente tiende a completar las zonas faltantes de una forma. Aún sabiendo que la mitad de nuestro cuerpo no es exactamente igual a la otra mitad. tanto para su estudio como su empleo en la creación de mensajes comunicacionales.Las imágenes simétricas son percibidas como iguales. en el caso de la pregnancia por tamaño. En cuanto al manejo de los códigos visuales. colocamos 5 objetos sobre la mesa. direccionalidad. en este caso. la sensación generada será de tensión. tendrá mayor pregnancia que el resto de las formas de la composición. color . aun después de que el mismo desaparezca. dónde además de las características formales la ubicación de los elementos también es generador de sensaciones e interpretado por nuestro cerebro. si delimitamos una imagen a través de un encuadre. Actúa sobre nosotros. Ley de Simetría . en la distancia. es importante tener en cuenta las relaciones entre el campo y la figura. Ley de Pregnancia . como un solo elemento.valor. si el mismo objeto es ubicado en la parte superior central del campo. a través del cual el cerebro decodifica la información visual. por su forma. al dividirlo. ubicando uno de sus elementos en la parte central del campo. Ley de Continuidad . De este modo. textura. movimiento.La mente continúa un patrón. Constituye el modo en que percibimos constantemente. Sin embargo. Aquello que capte nuestra atención en primer orden.El agrupamiento parcial o secuencial de elementos por nuestra mente. hemos de ver en primer instancia al más pregnante. Todas estas leyes responden al modo de percibir del ojo humano. Supongamos que.Ley de la Proximidad . éste dará sensación de quietud y atraerá al espectador. Ley de Cerramiento . cuatro de ellos pequeños y uno de ellos enorme en comparación a éstos. nos referimos al grado en que una figura es percibida con mayor rapidez por el ojo humano. Cuando nuestra vista se dirija a estos. .Cuando una figura es pregnante. y nosotros actuamos en relación también a ello. el único de gran tamaño.

. una sensación que se produce en respuesta a la estimulación del ojo y de sus mecanismos nerviosos. El círculo cromático. son los siguientes: Alineamiento Balance Contraste Énfasis Espacio negativo (o contraforma). por la energía luminosa de ciertas longitudes de onda. Se puede definir como. sino que es más bien una apreciación subjetiva nuestra. Movimiento Proporción Proximidad Repetición Ritmo Unidad TEORIA DEL COLOR Teoría del color El color no es una característica de una imagen u objeto.La sintaxis visual o sistemas de ordenación Algunos de estos elementos sintácticos de la imagen o principios del diseño visual. El círculo cromático nos sirve para observar la organización básica y la interrelación de los colores.

Según su tonalidad se puede decir que un color es rojo. que puede alterar fundamentalmente la apariencia de un color. Los colores secundarios son: el verde. La luminosidad puede variar añadiendo negro o blanco a un tono. amarillo y anaranjados): aquellos que asociamos con la luz solar. verde. Los colores secundarios se obtienen al mezclar partes iguales de dos primarios. . los colores terciarios se consiguen al mezclar partes iguales de un color primario y de un secundario adyacente. Sin embargo. y los colores terciarios son: el rojo violáceo rojo anaranjado. mezclar los primarios en diversas combinaciones crea un número infinito de colores El tono: Es el matiz del color.. Cuanto más saturado está un color.Tonos cálidos (rojo. amarillo. es decir el color en sí mismo.. supone su cualidad cromática. es decir. más puro es y menos mezcla de gris posee. amarillo anaranjado. azul verdoso y azul violáceo. amarillo verdoso..un sinónimo de color.. La psicología del color Los colores despiertan respuestas emocionales específicas en las personas. Alude a la claridad u oscuridad de un tono. el violeta y el naranja. el brillo. Los primarios son colores que se consideran absolutos y que no pueden crearse mediante la mezcla de otros colores. es simplemente. Es la cualidad que define la mezcla de un color con blanco y negro. la luz de la luna.Los colores primarios son: el rojo. Aquí podemos hacer una división entre: . Brillantez: Tiene que ver con la intensidad o el nivel de energía.Tonos fríos (azul y verde): Los colores fríos son aquellos que asociamos con el agua.. Es la luminosidad de un color (la capacidad de reflejar el blanco). y depende de la cantidad de blanco presente. Saturación: Está relacionada con la pureza cromática o falta de dilución con el blanco. el fuego. el azul y el amarillo. .. Constituye la pureza del color respecto al gris. Es una condición variable. Está relacionado con la longitud de onda de su radiación.

de recogimiento.. Encierran el espacio y lo hacen parecer más pequeño. que pueden ser de calma. En cuanto a las estaciones. Colores oscuros Los colores oscuros son tonos que contienen negro en su composición. las variaciones entre los distintos tonos disminuyen. y parecen vibrar dentro de su espacio propio. Por esta razón. Toman su claridad de una ausencia de color visible en su composición. sugieren el otoño y el invierno. Colores fríos El frío remite al azul en su máxima saturación. Combinar juntos los claros y los oscuros .. a menudo se usa el rojo en letreros y el diseño gráfico. Los colores oscuros son concentrados y serios en su efecto. Los colores ardientes se proyectan hacia fuera y atraen la atención. es el rojo en su estado más intenso.. celeste. el azul frío aminora el metabolismo y aumenta nuestra sensación de calma Colores claros Los colores claros son los pasteles más pálidos. opresión. Se parecen a las cortinas transparentes de una ventana. Los sentimientos generados por los colores fríos azul. son casi transparentes. Son el color marfil. beige . descanso. La psicología de los colores fue ampliamente estudiada por Colores cálidos El ardiente remite al rojo de máxima saturación en el círculo cromático. verde y verde azulado son opuestos a los generados por los colores ardientes. rosa. y envían un mensaje de distensión.. de alegría. Los colores ardientes son fuertes y agresivos. Los colores fríos nos recuerdan el hielo y la nieve.El factor psicológico está formado por las diferentes impresiones que emanan del ambiente creado por el color. Cuando la claridad aumenta. suavidad y fluidez. Los colores claros descubren los alrededores y sugieren liviandad. En su estado mas brillante es dominante y fuerte. violencia. de plenitud. tales como el aumento de la presión sanguínea y la estimulación del sistema nervioso. El poder de los colores ardientes afecta a la gente de muchas maneras.

de la sexualidad y el erotismo. tales como el día y la noche. ardiente y expansivo. Está ligado al principio de la vida. Rojo. Los colores metálicos tienen una imagen lustrosa. cálido. El rojo es el símbolo de la pasión ardiente y desbordada. puro e inocente.. radiante y expansiva. Inmaterial y frío. fidelidad. expresa duda y melancolía. Estimulantes y alegres. joviales. también se encuentra en el extremo de la gama de grises. expresa la sensualidad. Es el símbolo de la profundidad. pero también dan sensación de brillantez.. Tiene un carácter acogedor. intenso y agudo. activo. por su asociación con los metales preciosos. el rojo de la nariz de un payaso nunca pasan inadvertidos. Es un color latente por su capacidad de potenciar los otros colores vecinos. Simboliza la indecisión y la ausencia de energía. El blanco puede expresar paz. adoptando las cualidades de los metales que representan. amarillos y naranjas son colores de brillo pleno. es exultante y agresivo. Significa la vitalidad. estimulante y una cualidad dinámica muy positiva y energética. Azul. la virilidad. Se halla en el extremo de la gama de los grises. puede significar impuro y maligno. es el color de la sangre. sosiego. Naranja Posee fuerza activa. Suelen interpretarse como animados. Un bus escolar amarillo. Gris. rojos. los colores brillantes son colores perfectos para ser utilizados en envases. afectivos e impulsivos. del misterio y. elegancia. Los colores azules. Es el símbolo del silencio. de la luz y del oro. un racimo de globos de colores. más cálido. Amarillo Es el color más luminoso. moda y publicidad Blanco.. de la pasión. serenidad. Confiere nobleza y elegancia. propios del verde. Dan impresión de frialdad metálica. lujo. y como tal es violento. La sensación de placidez que provoca el azul es distinta de la calma o reposo terrestres. Los colores brillantes son vívidos y atraen la atención. la energía. Colores brillantes La claridad de los colores brillantes se logra por la omisión del gris o el negro. Expresa armonía. suscita una predisposición favorable. de la fuerza bruta y del fuego. en ocasiones. Al igual que el blanco.es una manera común y dramática de representar los opuestos de la naturaleza. Negro. feliz. Es el color del sol. amistad. sobre todo cuando es brillante. y posee la virtud de crear la . soleado. excitantes.

la angulación. . los centros focales. o al analizar una composición.Las emociones. tristeza o pasión. . el frescor y la naturaleza. Tanto si pensamos como si no.ilusión óptica de retroceder. como elemento claramente evidenciado de nuestro diseño. . el mar y el aire. El azul claro puede sugerir optimismo. . la luminosidad. Violeta. de la lucidez y de la reflexión. Es místico. conviene tener presente los siguientes conceptos: el encuadre. además de las imágenes que lo componen. el contexto y la propia estructura derivada del conjunto de todos los anteriores elementos. Cuando se trate de un diseño publicitario. tal vez porque es el color de la tierra que pisamos. Este color se asocia con el cielo. sensaciones.El color es uno de los medios más subjetivos con el que cuenta el diseñador.Tiene mucho poder de atracción o rechazo dependiendo del uso que se le dé. si nos damos cuenta o no de ello. puede ser la clave de nuestro éxito. La distribución de estos elementos debe realizarse en función de una estructura interna que tenga una significación clara o una intención coincidente con el mensaje que se quiera transmitir. Es evocador del ambiente local otoñal y da la impresión de gravedad y equilibrio. Al plantearse una estructura compositiva. COMPOSICION DE LA IMAGEN La composición es la disposición equilibrada de los elementos de la imagen que se ordenan para expresar sensaciones favorables en un espacio determinado. la disposición de los bloques de texto y la intencionalidad expresiva del color. Cuando algo reverdece suscita la esperanza de una vida renovada. severo.Los colores también dan sensación de movimiento. Es un color masculino.El color. Verde. el formato. Es el color más tranquilo y sedante. confortable. estamos cargando de significados cuando elegimos un color. Marrón. Es el color de la templanza. y en definitiva todo lo que los colores pueden llegar a expresar y hacer sentir al espectador forma parte fundamental de la base de un buen diseño. Es el color de la calma indiferente: no transmite alegría. los colores. Evoca la vegetación. melancólico y podría representar también la introversión. Importancia del color . Es el color realista. .

En el encuadre se deben analizar los siguientes elementos: Los planos Gran plano general (G.P.) La persona sólo ocupa tres cuartos o la mitad de la pantalla.El encuadre concreta los limites de la imagen.p.P. No hay elementos que destaquen y el espacio es enorme. . Desde la parte superior de la cabeza hasta las rodillas. ofrece la sensación de superioridad sobre el objeto.P. realce.N. "Close-up" La angulación Es el ángulo que forma el punto de vista del fotógrafo ante el objeto. grande recoge la cara del personaje con aire a los lados.) Desde la parte superior de la cabeza a la cintura.) Recoge todo el cuerpo y queda un pequeño margen en la parte superior e inferior de la pantalla. Primerísimo primer plano o plano de detalle (P.m. Plano tres cuartos o plano americano. Un p.G. Normal (puntos de vista del fotógrafo y objeto en el mismo plano). El p.G. solemnidad. Plano general (P.) desde la parte superior de la cabeza a la parte superior del torso. Puede ser: Picado (punto de vista de arriba abajo).) la cara del personaje cubre la pantalla entera.P. Plano normal o plano medio (P. Detalla algo. da sensación de inferioridad. Primer plano (P. Contrapicado (de abajo hacia arriba). Determinar la parte seleccionada de la realidad representada. Sirve para captar la interpretación o expresión del cuerpo. corto recoge hasta la mitad del torso. Representa una imagen elemental o la expresión de la cara.

El autor busca simetrías . Sirve para determinar qué elementos tienen más realce y cuáles menos.horizontal. El autor busca resaltar la precariedad de los objetos.cuadrado. Puede ser: . Centros de atención o puntos focales En cualquier formato el centro de atención visual es el punto de un espacio rectangular o cuadrado que con mayor probabilidad selecciona la mirada del observador. encerramiento).vertical. bajo (infinitud) o normal (a un tercio de la línea superior del formato). donde la detención de la vista resulta más habitual. Además existen puntos focales. Está por encima de la línea horizontal imaginaria que divide el formato en dos partes iguales. tonal o contrastada. El autor busca equilibrios triangulados . Puede ser suave. . La estructura lineal División horizontal. El color Estudio de la iconicidad del color (grado de realismo) Contrastes cromáticos Simbología del color El formato Espacio donde se desarrolla la composición y que hace referencia a las relaciones de altura y anchura de la imagen.La luminosidad Cantidad de luz con la que se presentan o exponen los elementos de la imagen. El punto focal es la intersección trazada desde un vértice a la perpendicular opuesta del rectángulo. La foto puede tener un horizonte alto (ahogamiento. Estamos acostumbrados a formatos rectangulares porque es el rectángulo el de mayores posibilidades expresivas.

Otros factores a tener encuenta serían: . .Preferencia por el ángulo inferior izquierdo: los hábitos de lectura occidentales han motivado que la atención se centre más en la parte izquierda y en concreto en la inferior izquierda.La atención visual también está dirigida poderosamente por la composición de líneas. simétrica o predecible produce un efecto de relajación visual. la línea tiene una expresividad propia. Es un elemento a tener en cuenta al analizar la imagen. que se ajustan a trazados curvos. genera tensión en la apreciación del receptor. ya que será donde se constituya la base. . por cuanto es un recurso muy utilizado en el diseño publicitario. . La parte inferior se verá mejor que la superior.Efecto de relajación-tensión: una composición equilibrada. cambio.. . líneas verticales equilibrio y líneas diagonales progresión.La referencia horizontal: necesitamos ver que los objetos o partes que componen una composición están de alguna forma apoyados. Otras composiciones de líneas son las cíclicas. Lo opuesto crea provocación e inestabilidad. (Relación texto-foto).El equilibrio: tenemos tendencia a buscar los ejes en los que descansa la composición y en ellos la estabilidad o equilibrio de la misma.. su composición dirige la vista en las imágenes y ayuda en la producción de sensaciones. por oposición. El contexto o código escenográfico como lugar donde se desarrolla la acción representada en la imagen. de tal manera que líneas horizontales expresan quietud. la ausencia de ese órden visual compositivo.

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org/wiki/Lenguaje_visual http://www.desenredate.aloj.htm .es/galba/digital/cuatrimestre_ii/imagen-pagina/2elementos5.wikipedia.BIBLIOGRAFIA http://es.com/articulos/teoria-psicologia-color.php http://www.us.

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