República Bolivariana de Venezuela. Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria.

Instituto Universitario de Tecnología Industrial Rodolfo Roelo Arismendi. Barcelona ± Estado Anzoátegui. Teoría de la Forma. Diseño Gráfico.

Teoría de la Forma Trabajo

Profesor: Samuel Rodríguez.

Bachiller: Gamboa Macuare José Eliecer. C.I.: V-20.875.603

Barcelona, Mayo de 2011

que se basa en principios psicológicos. A continuación se hará una explicación más detallada acerca de estas teorías y las figuras y formas ayudando al diseñador a desenvolverse de forma productiva en su campo de trabajo. Las figuras y las formas juegan un papel fundamental en el diseño gráfico pero es importante saber cómo utilizarlas y ponerlas en prácticas a la hora de la realización de un trabajo. de esta forma satisfacer al cliente y transmitir un mensaje que sea de una u otra forma. Donde están presentes una gran variedad de leyes las cuales son de gran utilidad y explica que todo en el campo del diseño tiene una gran relación con los sentimientos. La teoría de forma explica todas todos y cada uno de los elementos presentes a la hora de la realización de dibujos o artes digitales los cuales son importantes para el diseñador gráfico. Para entender el diseño actual debemos prestar atención la Teoría de La Gestalt. llaman la atención del receptor dependiendo de la forma elegida. . atractivo y de gran impacto visual. Forma es cualquier elemento que utilicemos para dar o determinar una figura.Introducción La forma de los objetos y cosas. para. comunican ideas por ellos mismos. Es un elemento esencial para un buen diseño. es decir.

y Ley de Simetría: Las imágenes simétricas son percibidas como iguales. No tiene una traducción única. En la década de 1930 las críticas a las teorías de las Gestalt se generalizaron. el tamaño. a través de ciertas leyes. La semejanza depende de la forma. y Ley de Continuidad: La mente continúa un patrón. En la experiencia con el medio ambiente. Wolfgang Köhler. Otras leyes: y Ley del Cierre: Nuestra mente añade los elementos faltantes para completar una figura. inteligencia y resolución de problemas). el color y el brillo de los elementos. sus principales exponentes han sido los teóricos Max Wertheimer. y Ley de la Comunidad: Muchos elementos moviéndose en la misma dirección son percibidos como un único elemento. y Ley de la Proximidad: El agrupamiento parcial o secuencial de elementos por nuestra mente. también podría traducirse como figura. encabezada por Felix Krueger (18741948). configuración e incluso estructura o creación. Sin embargo. en la distancia. esta configuración tiene un carácter primario por sobre los elementos que la conforman. La mente configura. los elementos que llegan a ella a través de los canales sensoriales (percepción) o de la memoria (pensamiento. Esta Psicología de la Ganzheit o Psicología de la Totalidad se distingue de otras direcciones psicológicas por expresar el personalismo crítico.TEORÍA DE LA FORMA Teoría de Gestalt A finales del siglo XIX y principios del XX nuevos estudios psicológicos desarrollaron en Alemania la teoría de la Gestalt o de la forma. Uno de los principios fundamentales de la corriente Gestalt es la llamada ley de la Pregnancia. El término Gestalt proviene del alemán y fue introducido por primera vez por Christian Von Ehrenfels. y Ley de la Semejanza: Nuestra mente agrupa los elementos similares en una entidad. aunque se lo entiende generalmente como forma. y la suma de estos últimos por sí solos no podría llevarnos la comprensión del funcionamiento mental. que afirma la tendencia de la experiencia perceptiva a adoptar las formas más simples posibles. . aun después de que el mismo desaparezca. destacando la realizada por la llamada Psicología de la Ganzheit. Kurt Koffka y Kurt Lewin. como un solo elemento.

el ojo es un órgano de exploración y capta solamente los rasgos esenciales y destacados de la señal visual. Superposición: La unidad cuyo contorno continua siempre se ve adelante y la que se interrumpe se ve detras. Figura y fondo: La superficie rodeada tiende a ser figura y la superficie que rodea se convierte en fondo. Estructura: La forma es más que la sumatoria de las partes.Proceso de la percepción Percepción visual. Equilibrio: Estado en el cual las fuerzas que operan se compensan mutuamente. color. aun cuando aquellos se vean despojados del movimiento real. Unidad: Primero percibimos los todos construidos. Ambigüedad bi-tridimensional: Nuestra psiquis percibe rápidamente una figura 3d aunque esta se encuentre en un plano bidimensional. Escala: Relación espacial y formal que se entable entre un objeto y lo demas. Para que el aumento o disminución se produzca es necesario que las formas tengan entre si el mayor parecido posible. Tamaño. La forma captada se liga a la memoria visual. forma. . Formas incompletas: Genera tensión en nuestra psiquis de modo tal que ella genera las partes faltantes. antes que el significado. como las señales visuales son recibidas por la psiquis. Movimiento en formas inmóviles: Cualidad dinámica propia de los fenómenos móviles. ubicación. Principios de la Gestalt Simplicidad: Todo estímulo tiende a verse de modo tal que la estructura resultante sea tan simple como lo permitan las condiciones dadas. Similitud: El todo de cualquier configuración se verá más integrado y con mejor estructura formal si se cumplen ciertas reglas de similitud entre sus partes. Formas expansivas: Efecto cinético de vibración dinámica o efecto gamma que actúa como estimulante de la atención visual. Lo similar tiende a formar unidades que se separan del resto. el conocimiento anterior y la observación. Depende del peso y de la dirección. Profundidad: Se produce por los gradientes que actúan en nuestra retina.

como en sus métodos experimentales. los que se pueden corroborar desde múltiples fases. se cuentan como influencias principales a: y Immanuel Kant: La filosofía kantiana se refleja principalmente en el uso. abarcativas de la captación de la figura por el ojo humano y su configuración desde su aplicación efectiva por medio de una integración filosófica. y de la diferencia entre conceptos empíricos y conceptos puros. La Teoría de la Gestalt permite el análisis del Diseño desde el punto de vista de las leyes de la percepción. etc. por parte de los teóricos de la Gestalt. desarrollada en su psicología del acto. Desde la edad antigua se encontraron las propiedades que atañen a las cosas en cuanto figuras espaciales naciendo la geometría como ciencia con carácter necesario. y Franz Brentano: La principal influencia de él consiste en su noción de intención. .Efecto estroboscópico: Estructura de movimiento que no coincide con la realidad. Las Figuras El sentido más simple y probablemente originario de la palabra figura hace referencia a la forma espacial de los cuerpos materiales sólidos. es decir de conocimiento conforme a leyes y principios generales. produce la sensación de que las figuras se animan y se mueven. Dentro de esa tradición. y Edmund Husserl: La fenomenología es reconocida como la raíz teórica fundamental de esta escuela psicológica. Antecedentes filosóficos y psicológicos La psicología de la Gestalt se inscribe en la tradición filosófica alemana del siglo XIX. agrupándolos por lo que tienen de común sin tener en cuenta la materia o contenido que los diferencia. de la distinción entre sensibilidad. que consistía en la consideración de las funciones psíquicas como actos intencionales del sujeto. es decir. debido a su comprensión de la experiencia consciente como una experiencia fenoménica. pero la peculiaridad del término consiste en la abstracción que hacemos al prescindir de la materia de las cosas y considerar la figura en sí misma como algo independiente. esferas. Tanto en los conceptos fundamentales de la Teoría de la Gestalt. cuadrados. sin embargo nada se ha desplazado de su lugar. Así clasificamos los objetos según sus formas abstractas. entendimiento y razón. existe la necesidad de comprender la experiencia consciente como vía fundamental para la descripción de los procesos mentales. como figura. círculos.

un punto puede ser cuadrado. compacto.Figuras Abiertas y Cerradas Abiertas: La figura abierta se percibe con mayor facilidad cuando se relacionan con el fondo. es necesario tener presente que el punto gráfico representa el punto geométrico pero no es el punto geométrico. Cerradas: La figura cerrada se diferencia de la abierta por su contorno. Las características principales de un punto son: a) Su tamaño debe ser comparativamente pequeño. carente de ángulos y de dirección pero. Tipos de Formas El Punto Un punto geométrico es un concepto abstracto que denota posición en el espacio. En la escultura y la arquitectura. en la misma forma que en un mapa puede representar una localidad sin ser la localidad misma. la figura abierta se expresa a través del poco contraste y el pase por medio del cual se funde con el fondo. El punto sólo tiene posición. En la pintura. No posee ni longitud. entre concavidad y convexidad. Trazamos un punto material para representar un punto en la figura geométrica. Una forma puede parecer bastante grande cuando está contenida dentro de un marco pequeño. pero la misma forma puede parecer muy pequeña si es colocada dentro de un marco mucho mayor. No obstante. Podemos distinguirla cuándo observamos una obra pictórica o un diseño grafico. por la continuidad del contraste con respecto al fondo. no hay delimitación precisa entre exterior e interior. La pequeñez es realativa. oval o incluso de una forma irregular. sin embargo. la figura abierta se expresa por la interpretación de las mismas. La forma más común de un punto es la de un círculo simple. Una recta puede pensarse como un conjunto de puntos. . ya que una de sus características principales es que se integran a él o al medio. el punto gráfico tiene tamaño. A diferencia del punto geométrico. b) Su forma debe ser simple. ni anchura ni espesor. triangular.

su cuerpo queda contenido entre ambos bordes y de acuerdo a su forma y la relación entre ambos determinan la forma del cuerpo. y Línea mixta. y Línea quebrada o poligonal: Está formada por segmentos rectos consecutivos no alineados. Es el elemento más básico de todo grafismo y uno de los más utilizados. La delgadez. puntiagudos o de cualquier otra forma simple. pero a veces el cuerpo de la línea puede parecer afilado. una combinación de una línea recta y una curva. Tipos de Línea y Línea recta: Es la sucesión continua de puntos en una misma dirección. redondos. igual que la pequeñez. con uno o varios centros de curvatura.La Línea La línea es una sucesión continua de infinitos puntos. presentando puntos angulosos. c) Las extremidades: Éstas pueden carecer de importancia si la línea es muy delgada. b) El cuerpo: Como una línea tiene un ancho. Una línea por lo general transmite delgadez. nudoso. Pueden ser cuadrados. Pero si la línea es ancha. todas las formas lisas que comúnmente no sean reconocidas como puntos o líneas son planos. -Poligonal abierta: Si no están unidos el primero y último segmentos. -Poligonal cerrada: Si cada segmento está unido a otros dos. Mayormente los bordes son lisos y paralelos. pero no existe para esto criterio absoluto. Representa la forma de expresión más sencilla y pura. Plano 2D En una superficie bi-dimensional. La relación entre la longitud y el ancho de una forma puedo convertirla en una línea. y Línea curva: Son de formas redondeadas. vacilante o irregular. En una línea deben ser considerados tres aspectos separados: a) La forma total: Se refiere a su apariencia general. es relativa. pero también puede ser dinámica y variada. trazada de forma irregular o a mano. . la forma de sus extremos puede convertirse en prominente. Es una figura geométrica que sólo tiene una dimensión. Toda línea es un trazo a través del punto.

por lo tanto consideramos una forma negra positiva y una blanca negativa. y que dependerán de una o varias fuentes de luz en otras palabras para que surja la forma necesitas medios tonos. Las características de estas líneas conceptuales.Una forma plana está limitada por líneas conceptuales que constituyen los bordes de la forma. que sugieren fluidez y desarrollo. pero también puede ser vista como un espacio en blanco. y sus interrelaciones. Algunos Ejemplos serian: y Forma Blanca sobre fondo Blanco El diseño es totalmente blanco y la forma desaparece. determinan la figura de la forma plana. rodeado de un espacio ocupado. c) Rectilíneas: Están limitadas por líneas rectas que no están relacionadas matemáticamente entre sí. dada por la luz y la sombra bien colocadas. Esta relación puede ser reversible. Las formas planas tienen una variedad de figuras. Volumen Es la ilusión de la tercera dimensión (3D) en una forma. La forma sea positiva o negativa es mencionada comúnmente como la figura que esta sobre un fondo. Por distribución del color Sin cambiar ninguno de los elementos en un diseño. que pueden ser clasificadas de la siguiente manera: a) Geométricas: Son construidas matemáticamente. En blanco y negro tendemos a considerar el espacio en blanco vacío y al negro ocupado. Cuando éstas se interrelacionan se vuelve más difícil distinguir una de la otra. Cuando ocupa el espacio se dice que es positiva. . Positiva y Negativa Generalmente la forma se la ve como ocupante de un espacio. luces sombras y si es en color otros tonos que se influyen unos a otros dependiendo de donde estén colocados. la distribución de colores dentro de un esquema definido puede adoptar una gran escala de variaciones. b) Orgánicas: Están rodeadas por curvas libres. Cuando se percibe como un espacio en blanco. rodeado por un espacio ocupado es llamada negativa. y Forma Blanca sobre fondo Negro La forma es negativa.

y Forma Negra sobre fondo Negro La forma es positiva. y Forma Negra sobre fondo Blanco El diseño es totalmente negro y la forma desaparece. . Si aumenta la complejidad del diseño. aumenta asimismo las diferentes posibilidades para la distribución del color.

. La teoría de Gestalt es muy reciente ya que surge entre los siglos XIX y XX y permite a los comunicadores predecir como las personas responderán a los elementos de diseño basados en la teoría de la percepción. así poder representar cualquier imagen y asociarla con la realidad aplicando todos los efectos necesarios los cuales son explicados en la teoría de Gestalt. La creatividad es un punto fundamental en el diseñador gráfico pero todas éstas técnicas ayudan a que pueda desenvolverse de una mejor forma en su campo laboral permitiéndole alcanzar los objetivos que se propone al momento de la realización de algún tipo de trabajo. estas dos formas son importantes ya que permiten al diseñador representar imágenes que contengan un aspecto tridimensional y que a través de los colores represente una escala de variaciones dentro del diseño. éstas siempre son aplicadas por el diseñador. Las figuras y formas siempre son utilizadas por el diseñador y observamos que pueden empezar desde un punto hasta una figura en forma bi-dimensional.Conclusión Al culminar con esta investigación se ha podido que concluir que en el mundo del Diseño Gráfico hay leyes y técnicas de gran importancia las cuales deben ser puestas en práctica al momento de crear una imagen ya sea de forma manuscrita o digital. Todos los principios presentes en esta teoría ayudan al diseñador a comprender y a ver de otra forma las dimensiones presentes en un objeto para. Hay formas que son por distribución de color o volumen.

Anexos Ley de Gestalt Ley de Cierre Ley de Proximidad Ley de Semejanza Ley de Simetría .

Ley de Continuidad Ley de la Comunidad Figuras Abiertas (b) y Cerradas (a) .

Formas El punto La Línea Plano 2D Positivas y Negativas .

Por distribución del color .

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