República Bolivariana de Venezuela. Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria.

Instituto Universitario de Tecnología Industrial Rodolfo Roelo Arismendi. Barcelona ± Estado Anzoátegui. Teoría de la Forma. Diseño Gráfico.

Teoría de la Forma Trabajo

Profesor: Samuel Rodríguez.

Bachiller: Gamboa Macuare José Eliecer. C.I.: V-20.875.603

Barcelona, Mayo de 2011

Forma es cualquier elemento que utilicemos para dar o determinar una figura. . Para entender el diseño actual debemos prestar atención la Teoría de La Gestalt. Donde están presentes una gran variedad de leyes las cuales son de gran utilidad y explica que todo en el campo del diseño tiene una gran relación con los sentimientos.Introducción La forma de los objetos y cosas. de esta forma satisfacer al cliente y transmitir un mensaje que sea de una u otra forma. llaman la atención del receptor dependiendo de la forma elegida. que se basa en principios psicológicos. La teoría de forma explica todas todos y cada uno de los elementos presentes a la hora de la realización de dibujos o artes digitales los cuales son importantes para el diseñador gráfico. es decir. A continuación se hará una explicación más detallada acerca de estas teorías y las figuras y formas ayudando al diseñador a desenvolverse de forma productiva en su campo de trabajo. Las figuras y las formas juegan un papel fundamental en el diseño gráfico pero es importante saber cómo utilizarlas y ponerlas en prácticas a la hora de la realización de un trabajo. comunican ideas por ellos mismos. Es un elemento esencial para un buen diseño. para. atractivo y de gran impacto visual.

y Ley de la Semejanza: Nuestra mente agrupa los elementos similares en una entidad. Kurt Koffka y Kurt Lewin. . en la distancia. aunque se lo entiende generalmente como forma.TEORÍA DE LA FORMA Teoría de Gestalt A finales del siglo XIX y principios del XX nuevos estudios psicológicos desarrollaron en Alemania la teoría de la Gestalt o de la forma. aun después de que el mismo desaparezca. Uno de los principios fundamentales de la corriente Gestalt es la llamada ley de la Pregnancia. Wolfgang Köhler. El término Gestalt proviene del alemán y fue introducido por primera vez por Christian Von Ehrenfels. inteligencia y resolución de problemas). Otras leyes: y Ley del Cierre: Nuestra mente añade los elementos faltantes para completar una figura. En la década de 1930 las críticas a las teorías de las Gestalt se generalizaron. esta configuración tiene un carácter primario por sobre los elementos que la conforman. configuración e incluso estructura o creación. el color y el brillo de los elementos. y Ley de Simetría: Las imágenes simétricas son percibidas como iguales. Sin embargo. el tamaño. En la experiencia con el medio ambiente. sus principales exponentes han sido los teóricos Max Wertheimer. a través de ciertas leyes. La semejanza depende de la forma. como un solo elemento. y la suma de estos últimos por sí solos no podría llevarnos la comprensión del funcionamiento mental. y Ley de la Comunidad: Muchos elementos moviéndose en la misma dirección son percibidos como un único elemento. Esta Psicología de la Ganzheit o Psicología de la Totalidad se distingue de otras direcciones psicológicas por expresar el personalismo crítico. y Ley de Continuidad: La mente continúa un patrón. que afirma la tendencia de la experiencia perceptiva a adoptar las formas más simples posibles. y Ley de la Proximidad: El agrupamiento parcial o secuencial de elementos por nuestra mente. La mente configura. destacando la realizada por la llamada Psicología de la Ganzheit. también podría traducirse como figura. los elementos que llegan a ella a través de los canales sensoriales (percepción) o de la memoria (pensamiento. encabezada por Felix Krueger (18741948). No tiene una traducción única.

Proceso de la percepción Percepción visual. Similitud: El todo de cualquier configuración se verá más integrado y con mejor estructura formal si se cumplen ciertas reglas de similitud entre sus partes. como las señales visuales son recibidas por la psiquis. el conocimiento anterior y la observación. Tamaño. Escala: Relación espacial y formal que se entable entre un objeto y lo demas. Ambigüedad bi-tridimensional: Nuestra psiquis percibe rápidamente una figura 3d aunque esta se encuentre en un plano bidimensional. La forma captada se liga a la memoria visual. Lo similar tiende a formar unidades que se separan del resto. Equilibrio: Estado en el cual las fuerzas que operan se compensan mutuamente. ubicación. Superposición: La unidad cuyo contorno continua siempre se ve adelante y la que se interrumpe se ve detras. Estructura: La forma es más que la sumatoria de las partes. Para que el aumento o disminución se produzca es necesario que las formas tengan entre si el mayor parecido posible. Formas expansivas: Efecto cinético de vibración dinámica o efecto gamma que actúa como estimulante de la atención visual. Formas incompletas: Genera tensión en nuestra psiquis de modo tal que ella genera las partes faltantes. Movimiento en formas inmóviles: Cualidad dinámica propia de los fenómenos móviles. Figura y fondo: La superficie rodeada tiende a ser figura y la superficie que rodea se convierte en fondo. Depende del peso y de la dirección. color. Unidad: Primero percibimos los todos construidos. Principios de la Gestalt Simplicidad: Todo estímulo tiende a verse de modo tal que la estructura resultante sea tan simple como lo permitan las condiciones dadas. el ojo es un órgano de exploración y capta solamente los rasgos esenciales y destacados de la señal visual. Profundidad: Se produce por los gradientes que actúan en nuestra retina. forma. antes que el significado. . aun cuando aquellos se vean despojados del movimiento real.

abarcativas de la captación de la figura por el ojo humano y su configuración desde su aplicación efectiva por medio de una integración filosófica. Dentro de esa tradición. se cuentan como influencias principales a: y Immanuel Kant: La filosofía kantiana se refleja principalmente en el uso. La Teoría de la Gestalt permite el análisis del Diseño desde el punto de vista de las leyes de la percepción. y de la diferencia entre conceptos empíricos y conceptos puros. círculos. esferas. es decir.Efecto estroboscópico: Estructura de movimiento que no coincide con la realidad. etc. Antecedentes filosóficos y psicológicos La psicología de la Gestalt se inscribe en la tradición filosófica alemana del siglo XIX. cuadrados. como figura. sin embargo nada se ha desplazado de su lugar. agrupándolos por lo que tienen de común sin tener en cuenta la materia o contenido que los diferencia. Desde la edad antigua se encontraron las propiedades que atañen a las cosas en cuanto figuras espaciales naciendo la geometría como ciencia con carácter necesario. existe la necesidad de comprender la experiencia consciente como vía fundamental para la descripción de los procesos mentales. por parte de los teóricos de la Gestalt. desarrollada en su psicología del acto. es decir de conocimiento conforme a leyes y principios generales. . Así clasificamos los objetos según sus formas abstractas. debido a su comprensión de la experiencia consciente como una experiencia fenoménica. como en sus métodos experimentales. Tanto en los conceptos fundamentales de la Teoría de la Gestalt. produce la sensación de que las figuras se animan y se mueven. entendimiento y razón. Las Figuras El sentido más simple y probablemente originario de la palabra figura hace referencia a la forma espacial de los cuerpos materiales sólidos. y Franz Brentano: La principal influencia de él consiste en su noción de intención. los que se pueden corroborar desde múltiples fases. y Edmund Husserl: La fenomenología es reconocida como la raíz teórica fundamental de esta escuela psicológica. que consistía en la consideración de las funciones psíquicas como actos intencionales del sujeto. de la distinción entre sensibilidad. pero la peculiaridad del término consiste en la abstracción que hacemos al prescindir de la materia de las cosas y considerar la figura en sí misma como algo independiente.

la figura abierta se expresa por la interpretación de las mismas. oval o incluso de una forma irregular. un punto puede ser cuadrado. ni anchura ni espesor. No posee ni longitud. por la continuidad del contraste con respecto al fondo. En la pintura. no hay delimitación precisa entre exterior e interior. entre concavidad y convexidad.Figuras Abiertas y Cerradas Abiertas: La figura abierta se percibe con mayor facilidad cuando se relacionan con el fondo. el punto gráfico tiene tamaño. carente de ángulos y de dirección pero. Las características principales de un punto son: a) Su tamaño debe ser comparativamente pequeño. A diferencia del punto geométrico. Podemos distinguirla cuándo observamos una obra pictórica o un diseño grafico. Trazamos un punto material para representar un punto en la figura geométrica. triangular. compacto. en la misma forma que en un mapa puede representar una localidad sin ser la localidad misma. pero la misma forma puede parecer muy pequeña si es colocada dentro de un marco mucho mayor. ya que una de sus características principales es que se integran a él o al medio. Tipos de Formas El Punto Un punto geométrico es un concepto abstracto que denota posición en el espacio. El punto sólo tiene posición. En la escultura y la arquitectura. es necesario tener presente que el punto gráfico representa el punto geométrico pero no es el punto geométrico. Cerradas: La figura cerrada se diferencia de la abierta por su contorno. La forma más común de un punto es la de un círculo simple. b) Su forma debe ser simple. No obstante. Una recta puede pensarse como un conjunto de puntos. La pequeñez es realativa. la figura abierta se expresa a través del poco contraste y el pase por medio del cual se funde con el fondo. sin embargo. . Una forma puede parecer bastante grande cuando está contenida dentro de un marco pequeño.

vacilante o irregular. Tipos de Línea y Línea recta: Es la sucesión continua de puntos en una misma dirección. y Línea mixta. pero no existe para esto criterio absoluto. puntiagudos o de cualquier otra forma simple. igual que la pequeñez. la forma de sus extremos puede convertirse en prominente. Representa la forma de expresión más sencilla y pura. Es el elemento más básico de todo grafismo y uno de los más utilizados. trazada de forma irregular o a mano. una combinación de una línea recta y una curva. Mayormente los bordes son lisos y paralelos. pero a veces el cuerpo de la línea puede parecer afilado. con uno o varios centros de curvatura. La relación entre la longitud y el ancho de una forma puedo convertirla en una línea. es relativa. Pueden ser cuadrados. su cuerpo queda contenido entre ambos bordes y de acuerdo a su forma y la relación entre ambos determinan la forma del cuerpo. b) El cuerpo: Como una línea tiene un ancho. redondos. La delgadez.La Línea La línea es una sucesión continua de infinitos puntos. c) Las extremidades: Éstas pueden carecer de importancia si la línea es muy delgada. Una línea por lo general transmite delgadez. todas las formas lisas que comúnmente no sean reconocidas como puntos o líneas son planos. Es una figura geométrica que sólo tiene una dimensión. -Poligonal abierta: Si no están unidos el primero y último segmentos. . nudoso. presentando puntos angulosos. Pero si la línea es ancha. Toda línea es un trazo a través del punto. Plano 2D En una superficie bi-dimensional. pero también puede ser dinámica y variada. -Poligonal cerrada: Si cada segmento está unido a otros dos. y Línea curva: Son de formas redondeadas. y Línea quebrada o poligonal: Está formada por segmentos rectos consecutivos no alineados. En una línea deben ser considerados tres aspectos separados: a) La forma total: Se refiere a su apariencia general.

c) Rectilíneas: Están limitadas por líneas rectas que no están relacionadas matemáticamente entre sí. dada por la luz y la sombra bien colocadas. que sugieren fluidez y desarrollo. por lo tanto consideramos una forma negra positiva y una blanca negativa. rodeado de un espacio ocupado. . Cuando éstas se interrelacionan se vuelve más difícil distinguir una de la otra. Por distribución del color Sin cambiar ninguno de los elementos en un diseño. Las características de estas líneas conceptuales. En blanco y negro tendemos a considerar el espacio en blanco vacío y al negro ocupado. luces sombras y si es en color otros tonos que se influyen unos a otros dependiendo de donde estén colocados. y que dependerán de una o varias fuentes de luz en otras palabras para que surja la forma necesitas medios tonos. Las formas planas tienen una variedad de figuras. b) Orgánicas: Están rodeadas por curvas libres. pero también puede ser vista como un espacio en blanco.Una forma plana está limitada por líneas conceptuales que constituyen los bordes de la forma. rodeado por un espacio ocupado es llamada negativa. determinan la figura de la forma plana. La forma sea positiva o negativa es mencionada comúnmente como la figura que esta sobre un fondo. y sus interrelaciones. Positiva y Negativa Generalmente la forma se la ve como ocupante de un espacio. que pueden ser clasificadas de la siguiente manera: a) Geométricas: Son construidas matemáticamente. Cuando se percibe como un espacio en blanco. Volumen Es la ilusión de la tercera dimensión (3D) en una forma. Cuando ocupa el espacio se dice que es positiva. la distribución de colores dentro de un esquema definido puede adoptar una gran escala de variaciones. y Forma Blanca sobre fondo Negro La forma es negativa. Algunos Ejemplos serian: y Forma Blanca sobre fondo Blanco El diseño es totalmente blanco y la forma desaparece. Esta relación puede ser reversible.

y Forma Negra sobre fondo Blanco El diseño es totalmente negro y la forma desaparece.y Forma Negra sobre fondo Negro La forma es positiva. aumenta asimismo las diferentes posibilidades para la distribución del color. . Si aumenta la complejidad del diseño.

Conclusión Al culminar con esta investigación se ha podido que concluir que en el mundo del Diseño Gráfico hay leyes y técnicas de gran importancia las cuales deben ser puestas en práctica al momento de crear una imagen ya sea de forma manuscrita o digital. Todos los principios presentes en esta teoría ayudan al diseñador a comprender y a ver de otra forma las dimensiones presentes en un objeto para. Hay formas que son por distribución de color o volumen. así poder representar cualquier imagen y asociarla con la realidad aplicando todos los efectos necesarios los cuales son explicados en la teoría de Gestalt. éstas siempre son aplicadas por el diseñador. La teoría de Gestalt es muy reciente ya que surge entre los siglos XIX y XX y permite a los comunicadores predecir como las personas responderán a los elementos de diseño basados en la teoría de la percepción. La creatividad es un punto fundamental en el diseñador gráfico pero todas éstas técnicas ayudan a que pueda desenvolverse de una mejor forma en su campo laboral permitiéndole alcanzar los objetivos que se propone al momento de la realización de algún tipo de trabajo. . Las figuras y formas siempre son utilizadas por el diseñador y observamos que pueden empezar desde un punto hasta una figura en forma bi-dimensional. estas dos formas son importantes ya que permiten al diseñador representar imágenes que contengan un aspecto tridimensional y que a través de los colores represente una escala de variaciones dentro del diseño.

Anexos Ley de Gestalt Ley de Cierre Ley de Proximidad Ley de Semejanza Ley de Simetría .

Ley de Continuidad Ley de la Comunidad Figuras Abiertas (b) y Cerradas (a) .

Formas El punto La Línea Plano 2D Positivas y Negativas .

Por distribución del color .

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