EXPLORACIÓN DEL

TIEMPO-RITMO

LA CREACION - IMPROVISACIÓN
 PROPÓSITO
• Explora el espacio, el tiempo y el
ritmo, reflexionando críticamente sobre
l a importancia de su a pl icación en la
EB R
 DURANTE LA
SESIÓN INSTRUMENTO DE EVALUACION

Criterios de evaluación 4 3 2 1 0
1. Participa durante la sesión con sus opiniones
2. Pone en práctica propuestas corporales de manera pertinente

3. Crea una secuencia de movimientos haciendo uso de los

aspectos tratados

4. Reflexiona críticamente respecto a lo tratado

Puntaje
TOTAL
 DIALOGUEMO
S
1. ¿Puedes diferenciar el espacio externo del
interno?
2. ¿Cuánto espacio ocupa tu cuerpo?
3. ¿Utilizas todas las posibilidades de movimiento
dentro del espacio que te rodea?
4. Cuando te trasladas, ¿tus movimientos son
directos o indirectos?
5.Cuando tiene que solucionar algún problema, ¿te
escuchas a ti mismo o siempre pides consejos?
6.¿Interfieren los pensamientos de los demás en los
tuyos?
PARA “SENTIR” EL TIEMPO EN EL MOVIMIENTO
Relación entre tiempo y ritmo. Cuando relacionamos directamente la
duración de un movimiento con la de una pieza musical y cuando un
movimiento con soporte musical está coordinado o sincronizado se emplea
la expresión “estamos en el tiempo”, en caso contrario, se dice que
estamos “fuera de tiempo”.

Relación entre sonido-movimiento y silencio-reposo. Cuando el

estudiante escuche algún sonido, podrá movilizarse siguiendo su impulso
natural. Al cesar el sonido, percibirá el silencio que detendrá su
movilización, estableciendo la relación silencio-reposo. La pausa en la
música es silencio. En el movimiento es un momento de quietud del cuerpo
en el espacio.
 LOS ELEMENTOS BÁSICOS DEL TIEMPO
1. Pulso
Es ese latido constante que podemos encontrar dentro de la música. Al escuchar
una melodía, se siente que el cuerpo puede acompañarla con una sencilla forma
de movilización (por ejemplo, con el pie, la cabeza, los dedos), que al repetirse
constantemente se transforma en el
“siempre igual” de la música.

2. Acento
Dentro del conjunto de pulsos (tiempos), existen algunos que se destacan por su
fuerza, son los acentos.

3. Frase
En movimiento, es la agrupación de diversos movimientos o acciones con un
principio y un fin. En música, es la agrupación de sonidos o notas musicales con
un principio y un fin. Los bailarines suelen contar tiempos de ocho en ocho
pulsaciones.
 EL RITMO
1. Ritmo exterior
Cuando escuchamos una música, sentimos
unas ganas inmensas de movernos. Es el elemento
que nos mueve acompasadamente de manera
regular y otras veces, irregular. Los
sonidos causan reacciones en nuestros
movimientos; por ejemplo, los sonidos
artificiales (ambulancia), los de la naturaleza (el
viento, la lluvia), sonidos externos de nuestro
cuerpo (voz, pasos, palmas).
2. RITMO INTERIOR

Está presente en nuestro cuerpo (latidos del

corazón, respiración, pulso y emociones). Todos
llevamos un ritmo interior que define nuestras
acciones. No necesitamos de la música para
movernos con este ritmo.
3. RITMO COMÚN

Es el que se comparte con los demás.

Al trabajar cualquier ejercicio en dúos
o grupos mayores, el ritmo será
colectivo. El individuo reacciona al
ritmo de los compañeros y esos
estímulos generan respuestas de
comunicación.
 4 CARACTERÍSTICAS DEL
Los ritmos deSONIDO
los movimientos, con sus componentes espaciales y de esfuerzo, deben estar llenos de vida.
Podemos lograrlo experimentando aumentos y disminuciones en la duración, intensidad y velocidad.

Corta En la música, la duración es el tiempo de un sonido. En

el movimiento, es el tiempo de una acción.
DURACIÓN Larga
Dependiendo de la emoción que se quiera representar,
Silencia la duración de la acción variará.

Viene determinada por la Movimientos generadores

Suave Flotar y deslizarse (suave)
amplitud de la vibración del Fatigar y trompear (fuerte)
INTENSIDAD Normal sonido. A mayor amplitud de Movimientos a partir de canciones.
Fuerte vibración, más fuerte será el Moverse con canción de cuna
(suave)
sonido, y viceversa. Moverse con rock o rap (fuerte)

Rápida Los movimientos generadores son Cavar, palpar, rebotar son

los más apropiados para movimientos rápidos por
VELOCIDAD Moderada naturaleza. Torcer, acariciar
representar las diferentes
Lenta velocidades. y hundir, son lentos.
 LA CREACIÓN

La creación es inspiración
La creación es dominar la propia sensibilidad. La inspiración
es algo que nos sucede como un suspiro, una ilusión, una luz
que cobra forma en palabras, ideas, imágenes, movimientos.
Todos tenemos un gran potencial creativo. Para descubrirlo
debemos dejar aflorar nuestro mundo interno, el de los deseos
y fantasías. El bombardeo de imágenes que nos impactan
desde el mundo exterior bloquea nuestra propia imagen
interna y no permite que la imaginación sea estimulada,
limitándola a ser reproductora. Es importante que podamos
evaluar en qué medida somos capaces de expresar contenidos
profundos de nuestra sensibilidad e intimidad.
 Coreografía
Es el resultado de los movimientos ordenados en frases o
secuencias. Hay diferencias entre crear un baile, que solo usa pasos
rítmicos, y crear una coreografía, que tiene un sentido con inicio,
desarrollo y final, como en el teatro.
Fases de la coreografía
1. Exploración o investigación Es el momento de investigar acciones que van más allá de la
imitación de lo cotidiano. Debemos considerar:
a) Tema que se trabajará, el cual puede inspirarse en una imagen, situación, cuento, textos,
poema, canción, emociones, elementos plásticos, etcétera. Debemos tener claro el mensaje
que se quiere transmitir.
b) Conversación con los estudiantes para conocer sus pensamientos y sensaciones. Se les pedirá
que recojan información sobre el tema, y se armará un periódico mural donde se colocará
todos los aportes, como recortes de revistas, periódicos, fotos, dibujos, pinturas, frases
escritas, músicas, etcétera.
c) Improvisaciones en búsqueda de los movimientos, frases, imágenes metafóricas y personajes.
Motivarlos investigando animales, elementos de la naturaleza, estados afectivos, estímulos
visuales, ritmos musicales, entre otras. Utilizar los ejercicios propuestos como parte de las
improvisaciones.
1. Exploración o investigación

Tema que se trabajará

La libertad
Me gusta la libertad mientras manejo, sentir el aire
mientras recorro el territorio, ser libre es lo mejor que
puede tener el ser humano
 PARA REFLEXIONAR
1. ¿Puedes diferenciar tu espacio externo de tu espacio interno? ¿Y tu espacio
parcial del total?

2. ¿Utilizas todas las posibilidades de movimiento dentro del espacio que

te
rodea?

3. ¿Conoces la diferencia entre nivel alto, medio y bajo, cuando hablamos del
espacio en que se mueve nuestro cuerpo?

4. ¿Enlas danzas de tu localidad u otras que hayas observado qué tipo

de
niveles de espacio se suelen utilizar más?

5.¿Cuántas líneas, figuras y formas podemos dibujar con nuestro cuerpo en el

espacio?

6. ¿Cuál es la importancia de trabajar estas nociones en la EBR?

 PENSAMIENTOS SENSACIONES
Alegría
Libertad
La libertad en el movimiento de la persona Paz
La alegría de poder moverse Motivación
La emoción de ser uno solo con la máquina Emoción
IMÁGENES: Fotos, dibujos, pinturas
Frases escritas
 Música
EL LATIDO DE LA TIERRA

• https://www.youtube.com/watch?v=35XUKme-JsM
Improvisación

Los ritmos de los movimientos, con sus

componentes espaciales y de esfuerzo, deben
estar llenos de vida. Podemos lograrlo
experimentando aumentos y disminuciones en
la duración, intensidad y velocidad.
• https://www.youtube.com/watch?v=flDjeiA-NKc
Practiquemos…
 2. Composición

Es el momento de selección de frases (o secuencias de movimiento) e imágenes que

pueden ser combinadas entre sí para crear un sentido total. En esta etapa se debe
juntar todo el material seleccionado y ordenarlo. Es como armar un rompecabezas.
Todas las piezas están listas, ahora se deberá dar una coherencia de hilación. Es
necesario que los estudiantes dispongan de tiempo para combinar y fijar sus
movimientos, y así conseguir la limpieza que requiere el arte de la danza. Cada una
puede tener varios componentes, por ejemplo:
■ Un coro o grupal puede bailarse en el lado derecho de la sala, y un dúo en el
izquierdo.
■ Una imagen metafórica puede estar situada en el centro, y dos dúos adelante, uno
a la izquierda y otro a la derecha.
 3. Puesta en escena
Es la ubicación de la coreografía terminada en el espacio donde se presentará. Debe ensayarse para
que se adapte al nuevo espacio. La selección musical, el vestuario y el maquillaje estarán listos.

3.1. Selección musical

En la selección musical debe considerarse el ritmo y la
atmósfera que produce. Se puede elegir una música que
acompañe la emoción de una frase o imagen. Asimismo,
podrían haber momentos en silencio y usar los sonidos,
palabras o canciones que los estudiantes propongan. Durante
la etapa de exploración o investigación, se debe permitir a los
estudiantes proponer la música o sonidos y se irán
seleccionando para el armado final. No es necesario utilizar la
música todo el tiempo. Se puede hacer una edición casera por
mezclas o corte, y manipular la música bajando el volumen y
pasando a la siguiente. También se puede sugerir que algunos
estudiantes toquen instrumentos para acompañar ciertas
escenas.
 3.2. VESTIMENTA

Durante el proceso de exploración deben irse probando

algunas prendas de vestir, que estén de acuerdo con el espíritu
de la coreografía, teniendo en cuenta la armonía y contraste de
colores. Es importante la comodidad para la libertad de
movimiento. No se precisa de grandes inversiones, el
vestuario se puede reciclar y adaptar. Creativamente todo es
posible.

En esta etapa del trabajo es cuando se puede interrelacionar todo lo aprendido con las experiencias
personales y culturales de cada estudiante. Se pueden trabajar mitos, historias o leyendas de cada
localidad; recrear situaciones históricas propias; partir de danzas locales para llegar a formas
reinterpretadas de las mismas, entre otras muchas posibilidades.

La danza creativa, desde esta perspectiva, es una plataforma para reinterpretar el acervo cultural
peruano, pero desde una óptica personal y contemporánea de los estudiantes, convirtiéndose así en
una experiencia liberadora y facilitadora de una mayor comprensión propia y del país.
 REFLEXION

¿Cuál es el efecto de la música en tu cuerpo?

¿Cuáles son las diferencias entre ritmo exterior, ritmo interior y
el ritmo grupal?
¿Con qué emociones asociarías un movimiento de duración corta, una
intensidad fuerte y una velocidad rápida? ¿Y con una duración larga,
una intensidad suave y una velocidad lenta?