HISTORIA 1

PRESENTADO POR:

MARTHA YULIETH DORADO

JESSY CAROLINA ZAMBRANO

UNIVERSIDAD DEL CAUCA

24-05-2018
CANTO GREGORIANO
OBRA: PUER NATUS – “PUER NATUS ” Puer natus est nobis,Un niño nos ha
nacido,
et fílius datus est un hijo se nos ha
nobis: dado;
cuius impérium super lleva a hombros el
húmerum eius: principado,

et vocábitur nomen y es su nombre:

eius,
magni consílii mensajero del
Angelus. designio divino.
   
Cantáte Dómino Cantad al Señor un
cánticum novum: cántico nuevo,
quia mirabília fecit. porque ha hecho
maravillas.
 OBRA: Puer natus est nobis – “Puer natus”
Compositor “anónimo”

Introito de la Misa de Navidad.

Cronología: Siglo Xll

Periodo artístico: Alta edad media

Genero: Musical Vocal – canto gregoriano

Versión:
Obras Maestras del Canto Gregoriano.
Coro de monjes del Monasterio Santo Domingo de Silos.
Se trata de una obra vocal de género religioso para coro masculino.
Es una composición de Canto Gregoriano y por tanto una de las primeras
manifestaciones musicales del estilo medieval.

• El introito desempeña la doble función:

- Acompañar la entrada del o de los celebrantes mientras se dirigen al altar

- Situar desde el comienzo a los fieles en el acontecimiento que se va a celebrar.

• El Canto Gregoriano es un tipo de música hecho por y para la religión cristiana en

un intento por aproximar al creyente a Dios.

• Es el primer estilo de la Edad Media, época que abarca desde el siglo V al siglo XV
divisible en dos periodos; Alta y Baja Edad Media.

• El texto utilizado es latín
 Antífona (Is. cap 9, vers. 5-6):
“Un Niño nos ha nacido y un hijo se nos ha
dado
Estará el señorío sobre su hombro
y se llamará su nombre “Maravilla de
Consejero”.
Relacionada con el cumplimiento
de la profecía De la llegada del
salvador, o del mesías.
“nacimiento de jesus”

Salmo 97:
“Cantad al Señor un cántico nuevo porque ha Una invitación a la alabanza
hecho maravillas”. de Dios A través del canto

“Gloria al Padre y al Hijo y al Espíritu Santo,

como era en el principio, ahora y siempre, Una alabanza a Dios
por los siglos de los siglos. Así sea”.

• Texto: ANTÍFONA -SALMO
97- GLORIA- ANTÍFONA

• Música: A- B- B´- A
 Encontramos los tres estilos melódicos del canto gregoriano, aunque el predominante sea el
neumático:

o Estilo neumático (dos ó tres notas por sílaba). Es el habitual en las antífonas.

o Estilo florido o melismático (más de tres notas por sílaba): lo encontramos en palabras

como “nobis”, “imperium”, “humerum” y “eius” .

o Estilo silábico (una nota por sílaba): es el propio de los salmos.

• Interválica:

Las notas de la melodía avanzan por intervalos de 2ª (por grados conjuntos) o 3ª, excepto en
momentos concretos en los que se desea resaltar alguna palabra como por ejemplo sucede en “Pu-
uer” (Niño) que se canta con intervalo de 5ª ascendente de sol a re.

Este mismo intervalo se repite en la primera aparición de la sílaba “et”. Encontramos otros
intervalos de 4ª ascendente en “consilium” y al comienzo del recitado sálmico de “Cantate”.
• Melodía tiene las siguientes características:

-Un ámbito reducido, (no pasa de una 6a).

-Se mueve por grados conjuntos sin saltos interválicos.
-Es además una melodía silábica, aunque se perciben neumas.

• Textura, es monódica

• Desde el punto de vista armónico  es de carácter modal (es decir, basada en las
antiguas escalas o modos griegos recogidos de la tradición clásica.

• El ritmo es libre:

• Compas: no tiene

- Está determinado exclusivamente por el ritmo del texto

- Su tiempo es lento y pausado. Se reduce a una especie de línea ondulante, ligera,
muy flexible y monótona.

• Este tipo de música carece de dinámica

• Tímbricamente, está interpretado a capela, es decir, sin acompañamiento

instrumental. Se trata de un coro de voces masculinas que interpretan al unísono la
única melodía.
• Históricamente:

- El canto cristiano, nace con una funcionalidad litúrgica. De hecho es tan antiguo como la misma
liturgia.
- El canto Gregoriano, a medida que ha sido sustituido progresivamente en las iglesias españolas
por cantos en lengua vulgar, ha sido, paradójicamente, cada vez más apreciado en los medios
profanos.

 Se impone durante toda la Edad Media.

Es el primer estilo de la Edad Media, época que abarca desde el siglo V al siglo XV divisible en dos
periodos; Alta y Baja Edad Media. 
Sicut Cervus de Palestrina
El texto está tomado del primer
versículo del Salmo 42.

Letra Original:
• Sicut cervus desiderat ad
fontes aquarum, ita desiderat
anima mea ad te, Deus.

Traducción:
• Como el ciervo desea los
manantiales de agua, así te
desea mi alma, Dios.
ACERCA DEL AUTOR
 Giovanni Pierluigi da Palestrina 1525 - 1599
Compositor Italiano y maestro de Capilla en varias basílicas romanas (Capella
Giulia, del Vaticano; San Juan de Letrán y Santa María la Mayor, etc.)

Es el autor de obras polifónicas más representativo de la música religiosa católica.

Su música, a capella, sin acompañamiento instrumental, esta construida sobre un

cantus firmus, de procedencia gregoriana, dando prioridad a la voz solista.
LA OBRA
 Escrita para coro mixto , a capella, bajo la estética del humanismo (comprensibilidad
del texto).
 Características:

 Pieza vocal sacra a cuatro voces con texto en latín.

 La imitación global unifica la pieza: la textura imitativa tiene importancia

estructural, (motete imitativo).

 El texto se divide en tres frases. Como cada frase tiene un significado distinto el
compositor le asigna una motivo diferente. Así cada palabra o frase del texto se
canta con un idea musical diferente que es imitada por todas las voces.
 El contraste producido por la exposición de varios motivos se equilibra con el uso
constante de la imitación y con la poca variedad melódica y rítmica.

 En la melodía predomina el movimiento de segunda; los saltos de cuarta y quinta.

 Armonía triádica basada en acordes formados por terceras.

 Disonancia de dos tipos:  disonancia armónica preparada y resuelta en forma de

retardos, o disonancia melódica con función de notas de paso y bordaduras.
 La primera sección de un motete suele ser la más extensa. El motivo o Sujeto que se expone en todas las voces
se presenta, por primera vez, en la voz del tenor y se expone en todas las voces 7 veces más con muchas
variantes melódicas.
 El segundo segmento sufre más variantes en cada repetición manteniendo, en la mayoría de las
entradas,  su intervalo inicial (salto ascendente de cuarta) y el ritmo de negra con puntillo y
corchea.

 Se inicia con el bajo y presenta el nuevo motivo 12 veces.

 El tercer segmento es, a nivel musical, mucho más libre y contiene numerosos melismas.

 Presenta dos motivos más que se repetirán juntos 8 veces.

 Las 3 secciones forman una simetría de 8 + 12 + 8

CARACTERÍSTICAS
GENERALES
 Estructura en tres frases
 Los intervalos melódicos no superan la quinta justa.
 Textura imitativa. Contrapunto imitativo
 Variación rítmica
 Estilo Diatónico.
 Canto silábico y canto melismático
 Armonía tríadica pre tonal
 Tipo de notación : Sistema gráfico occidental.