FAUVISMO

Alberto Hinojosa Martínez

 ORIGEN
• El arte del siglo XX se caracteriza porque esta configurado de múltiples
corrientes llamadas ismos. No todas las tendencias van en forma lineal una
después de otra, sino que se relacionan para dar paso hacia otra nueva. Las
vanguardias no se pueden ordenar en una línea de tiempo.

• Es un tópico el considerar el arte del siglo XX como ruptura con respecto a

lo anterior, pero esta ruptura no comienza a principios del siglo XX, sino a
fines del XIX.
 ¿Qué es el Fauvismo?
• El Fauvismo es uno de los movimientos del siglo XX, se caracteriza por ser
estético y sentimental, por ser un estado de espíritu ligado a las circunstancias
del momento. Se apega a la libertad total de la naturaleza. Es más expresiva
que realista, plasmando primordialmente los colores. El artista fauve implanta
una comunión con la naturaleza, uniendo el arte con la vida, y a su vez,
rechazando cualquier tipo de convencionalismos. El artista es un Demiurgo,
moldea, crea su obra a partir de un principio generador parecida a la
naturaleza. El fauvismo no debe ser entendido como una liberación
desordenada que rechaza todo tipo de disciplinas o como ignorante.
 DESARROLLO

• El Salón de Otoño de 1905 supuso la primera exhibición para el grupo. El crítico de arte Louis
Vauxcelles tras contemplar las gamas cromáticas estridentes y agresivas de los trabajos expuestos
les atribuyó el término "fauves", que en español significa fieras. El nombre asignado era en origen
un calificativo peyorativo, como les sucedió a otros movimientos artísticos del S. XX, pero fue
asumido por el público y posteriormente introducido en la historia del arte sin connotaciones
despectivas.
• El Fauvismo no fue un movimiento conscientemente definido, careció de un manifiesto. Fue un
mosaico de aportaciones en el que cada pintor acometía sus obras como una experiencia personal
cargada de espontaneidad y de frescura. Les unió la actitud violenta con la que se enfrentaron a
los convencionalismos de la época rechazando las reglas y los métodos racionales establecidos.
• Reaccionan contra el Impresionismo y contra la importancia que éstos habían dado a la luz a
costa de la pérdida del color.
 TECNICAS EN LA PINTURA
• Los fauvistas creían que a través de los colores podían expresar sentimientos
y este pensamiento condicionó su forma de pintar. No buscan la
representación naturalista, sino realzar el valor del color en sí mismo. Por
ello, rechazaron la paleta de tonos naturalistas empleada por los
impresionistas a favor de los colores violentos para crear un mayor énfasis
expresivo.
• Emplearon una pincelada directa y vigorosa, con toques gruesos, sin mezclas,
evitando matizar los colores. Las figuras resultan planas, lineales, encerradas
en gruesas líneas de contorno
 Ejemplos

Bonheur de Vivre - Matisse Femme au chapeau - Matisse Der gelbe Hügel – Cuno Amiet
 Artistas destacados

• Los artistas más destacados son: Henri Matisse,

André Derain, Maurice Vlamink, Braque, Friesz,
Rouault, Marquet, Dufy y van Dongen. Quien le
dio el nombre de fauvismo a este movimiento,
fue Louis Vauxcelles, en su crítica hecha en el
Salón de Otoño de 1905, por causa de los
violentos métodos que utilizaban los artistas
anteriormente nombrados.
 CONCLUSION
• El fauvismo no busca la perfección de formas, paisajes, retratos, etc. Sino
que expresa sentimientos representados por formas mediante un juego cromático,
donde plasma colores saturados, fuertes, alegres, que logran llamar la atención. Al
no buscar la perfección, este movimiento artístico se destaca por su sencillez. Utiliza
la imaginación, mezclando el mundo real con el mudo interior. El Fauve (artista
fauvista), deja fluir su intuición al momento de crear una obra, que es de
interpretación libre, lo que la hace subjetiva. Destaca las formas y paisajes a través
de un contraste de colores, saturándolos o marcando los contornos con líneas
oscuras bien definidas. Entre los temas principales de fauvismo se pueden
encontrar: paisajes, retratos, cuadros africanos o árabes, espacios como paredes o
piezas, etc.