1.

Romanticismo: contexto histórico

Los años en los que el Romanticismo estaba en su clímax fueron

entre el 1820 y el 1850, aunque se inició varios años antes en
Alemania con la corriente literaria de Sturm and Drang y la escuela
filosófica de Jena. El pensamiento del Romanticismo surgió
en contraposición a la antigua Edad Moderna que buscaba el
orden y la rigurosidad de todas las cosas. El romanticismo en
cambio enseña que el artista puede construir su arte basándose en
la subjetividad de sus emociones.

La sociedad en el siglo XIX estaba en constante cambio y eso es lo

que le dio al romanticismo la fuerza necesaria para convertirse en
una de los movimientos más importantes que conocemos hasta
hoy. Este era el contexto histórico donde nació el romanticismo:

 Revolución Francesa: Europa estaba en crisis con respecto al

anterior régimen debido a la revolución que había ocurrido en
Francia. Además, Napoleón había fracasado en sus proyectos y el
pueblo estaba con un cambio constante de monarcas que le
otorgaban una estabilidad social muy preocupante.

 La restauración: El exilio de Santa Elena, hizo que subiera al trono

Luis XVIII que intentó borrar desde un principio todas las ideas que
había sembrado la revolución francesa.
 Manifestaciones obreras: En esta época se producen las
primeras manifestaciones obreras a cargo de los empleados para
luchar por sus condiciones de trabajo.
 Industrialización: Comenzaron las primeras industrias y con ello,
toda la sociedad que vivía fuera de las ciudades, comenzó a
movilizarse para encontrar su sitio en las grandes urbes.
 Burguesía: Como las ciudades crecieron tanto a causa de la
industrialización, se hizo más evidente la diferencia entre los ricos y
los pobres, por lo tanto se crearon las primeras clases burguesas
como clase social en ascenso.
 Independencia: Comenzaron a haber luchas independentistas en
ciertos territorios que eran gobernados por potencias extranjeras
como los países hispanoamericanos, Italia y Grecia.
El Romanticismo se encontró por lo tanto con una época de
constantes cambios en los que la sociedad comenzó a cambiar su
mentalidad y a replantearse cómo habían vivido hasta ese entonces

2. Características del romanticismo

Las principales características del romanticismo como movimiento
cultural y artístico son las siguientes:

 A diferencia de otros movimientos como el neoclasicismo,

que pretendía reflejar valores universales, el romanticismo
puso énfasis en los aspectos personales e
individuales del artista.
 Aparecieron nuevos valores vinculados a lo artístico. Por
ejemplo, a la tradicional relación entre arte y belleza se
opuso una nueva concepción de valores como la
expresividad, la originalidad, la sensibilidad, el
pintoresquismo e incluso la fealdad. Estos valores estaban
basados en una supuesta conexión más directa con la vida
real de las personas.
 Contrapuso al concepto clasicista de belleza ideal la
concepción de la belleza como juicio subjetivo, por lo tanto,
individual y cambiante.

 Como consecuencia de la búsqueda de la expresión

individual y la originalidad se abandonaron las
convenciones temáticas y formales de las academias de
arte. Los artistas comenzaron a valorar la búsqueda
de libertad, tanto expresiva y personal como colectiva.
 Cobraron importancia nuevos temas relacionados con
la expresión de emociones y sentimientos. Entre ellos, el
 paisaje interpretado por la subjetividad del artista, los temas
espirituales, los literarios y mitológicos, las tradiciones
populares y, en general, aquellos que daban libertad a la
imaginación del artista.
 Aparecieron nuevos personajes, tales como las mujeres,
los niños y el pueblo (concepto usado para describir a la
sociedad), concebidos como representantes de
una irracionalidad más pura y vinculada a un estado
natural.
 Frente a la creciente urbanización e industrialización de la
sociedad del siglo XIX, se concibió a la naturaleza como
refugio de los valores más auténticos y puros. Entre los
artistas se extendió una percepción de la naturaleza como
reino de la libertad y lo ilimitado.

3. Rechazo del romanticismo al neoclásico

3. Qué es el naturalismo

El naturalismo es un movimiento filosófico, literario y artístico

que expone una interpretación certera, absoluta y fidedigna de la
realidad, pero, destacando en su totalidad que la naturaleza es el
principio de todo aquello que es real y existente.

El naturalismo surgió en Francia, aproximadamente, a finales del

siglo XIX como una derivación del realismo y, más tarde se
expandió por el resto del mundo.

Para los seguidores de esta corriente, la naturaleza es el origen y la

representación real de todo lo físico que existe. Los naturalistas
consideran que todos los seres vivos y acontecimientos son
generadas por causas naturales.

Por tanto, los naturalistas se preocupan por reproducir la realidad

que les rodea, desde una perspectiva objetiva, describiendo cada
detalle, inclusive, de aquellos que pueden resultar desagradables
para muchas personas, a fin de exponer y explicar el
comportamiento del ser humano.

En consecuencia, los resultados de las obras artísticas, literarias o

filosóficas naturalistas pueden ser consideradas por otros como
amorales, ya que, en su afán por recrear fielmente la realidad y la
naturaleza del ser humano, las obras llegan a contener
descripciones muy minuciosas y específicas de lo que observan.

4. Exponente y su obra (preferencia)

MARY SHELLEY
Mary wollstonecraft shelley, nacida el 30 de agosto de 1979 en
Londres, fue una escritora, dramaturga, ensayista, y biografa
británica reconocida principalmente por ser la autora de la
novela gótica Frankenstein o el moderno Prometeo (1818),[4]
considerada la primera novela de ciencia ficción moderna y
que logra inaugurar el género. Las obras de Mary Shelley a
menudo argumentan que la cooperación y la compasión,
particularmente las practicadas por las mujeres en sus
familias, son las formas de reformar a la sociedad civil. Esta
visión constituyó un desafío directo al romanticismo individual
promovido por Percy Shelley y a las teorías políticas
educativas articuladas por su padre, William Godwin.
Frankenstein o el moderno Prometeo
Publicado el 1 de enero de 1818 y enmarcado en la tradición de
la novela gótica, el texto habla de temas tales como la moral
científica, la creación y destrucción de vida y el atrevimiento de
la humanidad en su relación con Dios

5. Exponente y su obra (preferencia)

Edimburgo (Escocia), 1771-Melrose, 1832. Novelista y

poeta escocés. Walter Scott ejerció una influencia
determinante en el romanticismo y la narrativa posterior,
al impulsar el género de la novela histórica, es decir, los
relatos novelescos basados en épocas del pasado, que
le auguraron el éxito inmediato. Junto al desarrollo de la
novela histórica, Scott contribuyó a construir una
imagen idealizada de Escocia que atrajo a no pocos
viajantes.

Frank Osbaldistone narra la historia. Es hijo de un

comerciante inglés que se separó de su hogar familiar
en el norte de Inglaterra, cerca de la frontera con
Escocia cuando era un hombre joven, siendo de
diferente religión y temperamento que su propio padre o
su hermano menor. Frank es enviado por su padre a
vivir en la casa de la familia, invisible durante mucho
tiempo, con su tío y sus primos varones, cuando se
niega a unirse al exitoso negocio de su padre. A cambio,
su padre acepta al primo de Frank, Rashleigh, para
trabajar en su negocio. Rashleigh es un joven
inteligente, pero no tiene escrúpulos, y causa problemas
para el negocio de Osbaldistone y Tresham. Para
resolver los problemas, Frank viaja a Escocia y conoce
al personaje del título, Rob Roy MacGregor .