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miércoles, 28 de febrero de 2024

TEMA 8 RENACIMIENTO Y REFORMA (S XV Y XVI)

LOS CAMBIOS EN LOS SIGLOS XV y XVI

Tras la toma de Constantinopla por los turcos en el año 1453, que puso fin al Imperio Bizantino, el
panorama internacional cambia, lo que unido a los descubrimientos geográficos, genera unas
transformaciones que darán lugar al inicio de la Edad Moderna, que se caracterizará por
el nacimiento de las monarquías absolutas o autoritarias, en las que los reyes reforzarán su poder
sobre el conjunto del reino, dando lugar a un nuevo modelo de organización política que recibe el
nombre de Estado Moderno, caracterizado porque tiene límites, que son las las Cortes (participación
de la sociedad), y por el respeto a las leyes y costumbres del pueblo.
En el S. XVI aparecerán nuevas teorías políticas como las de Nicolás Maquiavelo, que escribe “El
Príncipe”, en esta obra señala que en asuntos de Estado, el fin justifica los medios.
Instrumentos del poder monárquico.
Para reforzar su poder, los reyes unificaron territorios con guerras o alianzas
matrimoniales. Sometieron todos los poderes a su autoridad, y también limitaron la autoridad de
los municipios, interviniendo en nombramientos, e imponiéndose a la alta nobleza.
El rey se otorgó la facultad de legislar, impulsando los tribunales reales frente a los señoriales, y
convocando a las Cortes lo menos posible.
Mejoraron las administraciones y se crearon ejércitos permanentes, al mismo tiempo que
se enviaron embajadores y diplomáticos a otros países.

Transformaciones económicas.
La agricultura sigue siendo la actividad mayoritaria, obteniéndose buenas cosechas gracias a las
roturaciones.
La artesanía incrementó producción, y el crecimiento demográfico abrirá nuevos mercados al
comercio.
Se extiende la letra de cambio, la banca, y el pagaré, lo que significa el inicio del capitalismo
comercial.
Se producen cambios demográficos y sociales. La población europea se dobló en un siglo, pasando
de 80 a 150 millones de habitantes entre los años 1500 y 1600, pero la nobleza y clero van a seguir
siendo los privilegiados y poderosos, aunque sometidos al rey.
La burguesía se convierte en un grupo social ascendente ya que se enriquece con el comercio, la
banca y los negocios.
El campesinado se emancipa de las servidumbres feudales y trabaja sus propias tierras o está a
sueldo de los señores.
LOS CAMBIOS RELIGIOSOS. REFORMA Y CONTRARREFORMA

En el S. XVI se rompe la unidad religiosa de Europa con la Reforma Protestante. Las causas fueron
principalmente la corrupción y el desprestigio del clero y del papado. Se criticaba a la Iglesia
por simonía (venta de cargos eclesiásticos), nicolaísmo (vida sexual desarreglada), y nepotismo
(favoritismo de los papas para nombrar a familiares).
Martín Lutero ( 1483-1546) expuso sus 95 tesis en 1517 contra ciertos principios de la doctrina
católica y el papa León X las rechazó excomulgándole.
El Cristianismo queda así dividido en tres grandes ramas:
La Ortodoxa ( oriental), la Católica ( romana) y el Protestantismo (Alemania y paises bálticos).

El Protestantismo tiene como ideas principales:

La salvación por la fe (el hombre se salva porque Dios quiere).
La relación directa del cristiano con Dios.(Sacerdocio universal, todos los creyentes pueden asumir
ese papel).
La libre interpretación de la Biblia, rechazando el magisterio de la Iglesia. Lutero sí aceptó el
Bautismo y la Eucaristía ya que el mismo Jesucristo los había practicado, pero suprime el culto a la
Virgen María y a los Santos

El Calvinismo
Juan Calvino (1509-61) extendió su doctrina por Suiza hacia el año 1536. Basándose en la salvación
por la fe y en la predestinación. Sus seguidores en Inglaterra fueron llamados puritanos y en
Francia Hugonotes.

El Anglicanismo
Surge en Inglaterra en 1534, al rechazar el rey Enrique VIII la obediencia al Papa. Rompe con Roma y
se proclama cabeza de la iglesia de Inglaterra mediante el Acta de Supremacía, al no serle concedido
el divorcio de Catalina de Aragón.

Reforma católica o contrarreforma

Ante la expansión de la Reforma Protestante, la Iglesia Católica tuvo que tomar medidas, así el Papa
Paulo III convoca un concilio en Trento de 1545 a 1563 para tratar de frenar el avance del
protestantismo. En el se reorganizará la Iglesia y se redefinirá el dogma católico. Se dictarán normas
para evitar la mala conducta del clero, y se fomentará la creación de seminarios para la formación de
sacerdotes.
También se obligará desde ese momento a los obispos a residir en sus diócesis.

La Compañía de Jesús fue fundada por S. Ignacio de Loyola en 1540, y los jesuitas van a ser uno de
los grandes apoyos de la Contrareforma, ya que difundirán, gracias a su sólida formación teológica e
intelectual, la predicación, el estudio, y la enseñanza.

EL HUMANISMO

En la Edad Media todo basculaba en torno a Dios y a la religión (Teocentrismo), pero en la Edad
Moderna, el centro pasa a ser el hombre ( Antropocentrismo).
El Humanismo es un movimiento cultural nacido en Italia, que pone en valor la importancia del ser
humano, y que supuso un notable cambio de mentalidad.
Sus impulsores, profundos conocedores del latín y el griego, serán el origen del Renacimiento que fue
un movimiento social, artístico y cultural, que significó el renacer de la cultura griega y romana.
Podemos destacar como principales impulsores a Maquiavelo, Erasmo de Rotterdam y Tomás Moro.
En el ámbito científico, destacó Paracelso, que mantuvo que los procesos de la vida tenían un
fundamento químico; Vesalio (Médico de Carlos I y Felipe II), por sus estudios anatómicos; Miguel
Servet, que descubrió circulación de la sangre; y el astrónomo Nicolás Copérnico que defendió
el heliocentrismo, refutando la teoría geocentrista de Ptolomeo.
No podemos dejar fuera a Johannes Gutemberg, inventor de la imprenta en 1440, que fue uno de los
pilares de esta revolución cultural.

EL RENACIMIENTO

El Renacimiento es un movimiento social, artístico y cultural que significó el renacer de la cultura

griega y romana. Surge en Italia en el S. XV y se extiende por Europa en el XVI. Se inspira en la
antigüedad grecorromana, tomando como modelo la naturaleza e idealizándola en busca de la
belleza.
Mejora la consideración social de los artistas, que contaban con los mecenas, o patrocinadores que
costeaban su trabajo.
Debemos dividirlos en dos etapas:
- S. XV o Quattrocento cuyo foco principal es Florencia, impulsado por el mecenazgo de la familia
Médici.
- S XVI o Cinquecento, en el que el centro artístico se trasladará a Roma auspiciado por los Papas.

ARQUITECTURA.
Se basó en el arte clásico de los órdenes arquitectónicos griegos y romanos, pero modificando sus
proporciones. Toman como fundamento las formas básicas geométricas como el círculo, el cuadrado,
etc., mostrando especial preocupación por las proporciones matemáticas, para buscar un equilibrio
entre las dimensiones de la planta y la altura.
Utilizan los elementos clásicos como la construcción en piedra, columnas de órdenes dórico, jónico y
corintio; arcos de medio punto, cubiertas planas, bóvedas de cañon y cúpulas. Las iglesias tenían
planta de cruz latina y los palacios una fuerte estructura horizontal.

ARQUITECTURA DEL S. XV (QUATTROCENTO)

Destaca en la ciudad de Florencia el arquitecto Filippo Brunelleschi. Construye la cúpula de la

catedral gótica de Santa María de las Flores, la capilla Pazzi , el hospital de los inocentes y el palacio
Pitti.
León Bautista Alberti, es un estudioso de la antiguedad, publica tratados de arquitectura, y para él, la
belleza radica en los principios matemáticos. Realiza la fachada de Santa María Novella y el Palacio
Rucellai.
 Cúpula de la catedral de Florencia (Brunelleschi)

Capilla Pazzi (Brunelleschi)

ARQUITECTURA DEL S. XVI (QUINCUECENTO)

La capitalidad del arte se traslada a Roma, en

donde destacarán dos arquitectos Bramante y
Miguel Ángel. Santa María Novella (León Bautista Alberti)
Donato Bramante construye San Pietro in
Montorio y proyecta San Pedro del Vaticano por encargo del Papa Julio II, Miguel Ángel será el que
levantará la cúpula sobre tambor, que quedará fijada como modelo definitivo.

Cúpula del Vaticano (Miguel Ángel)

 San Pietro in Montorio (Bramante)

ESCULTURA
Utiliza materiales nobles como el mármol y el bronce, con los que se alcanza gran perfección. Los
protagonistas son el hombre y la naturaleza, acentuándose el naturalismo. Los artistas buscan la
representación de la realidad, aunque a veces ésta se idealice.

ESCULTURA DEL S XV. (QUATTROCENTO)

Destaca en los primeros años Lorenzo Ghiberti, que hace de transición de la escultura gótica a la
renacentista. Dota de armonía y proporción a las figuras, usando el mármol y el bronce. Su obra más
importante son los relieves de las Puertas del Paraíso del Baptisterio de Florencia.
 Detalle de la puerta

Puerta del Paraiso (Ghiberti)

Donatello será el más importante escultor de este siglo.

Busca siempre representar al hombre lleno de vida, mostrando su capacidad de captación de los
valores humanos en sus figuras entre la que destacamos el David.

David de Donatello

ESCULTURA DEL S XVI. (QUINCUECENTO)

Nos encontramos a Miguel Ángel Buonarotti, que es uno de los máximos genios de la Historia, fue
poeta, pintor, arquitecto y, sobre todo, escultor. Su calidad excepcional y su extraordinaria sabiduría
frente a las formas del cuerpo y las complejidades del espíritu, hacen de Miguel Ángel el prototipo
universal del escultor, capaz de expresar en mármol cualquier concepto e idea. Sus figuras,
realizadas en mármol blanco de Carrara, son siempre grandiosas, monumentales y muestran una gran
vitalidad, entre ellas podemos destacar el David, la Piedad y el Moisés.

PINTURA
Experimentará un enorme crecimiento en las ciudades italianas. Se seguirá utilizando la pintura al
fresco en las paredes de los edificios, pero se generaliza la técnica de pintura al óleo, descubierta en
los Países Bajos. Los pintores del SXV se obsesionarán por la perspectiva, incorporando en sus
cuadros fondos según las leyes de la perspectiva, ya que las tres dimensiones convergen en un punto
de fuga (perspectiva cónica).
La luz se manejará cada vez con mayor soltura, e incorporarán a las composiciones el movimiento.
Los principales temas son los paisajes, los retratos, las escenas mitológicas, y los temas religiosos.

PINTURA DEL S. XV (QUATTROCENTO)

En la escuela de Florencia destacamos a Massaccio, que representa la afirmación del nuevo estilo,
pintando los frescos de la capilla Brancacci.
Otros pintores importantes son Piero della Francesca, que anticipa los valores del siglo siguiente,
y Mantegna.
En la segunda mitad del XV destaca sobre todos Sandro Botticelli. Dibujante exquisito, refinado y
nervioso, es el creador de unas maravillosas composiciones mitológicas de líneas ondulantes y
contornos precisos como “El nacimiento de Venus”.
PINTURA DEL S. XVI (QUINCUECENTO)
Los pintores se trasladan a Roma. Se consigue un mejor manejo del color, lo que genera que se vaya
perdiendo el dibujo y el contorno. La luz adquiere una nueva importancia y con ella las sombras, casi
ausentes en el siglo anterior.
Las formas mejoran gracias al claroscuro de luces y sombras, se consigue el volumen deseado.
Ya no hay obsesión por la perspectiva, ya que la profundidad se consigue ahora de una forma más
natural, sin esfuerzo. Los paisajes se enriquecen, y son más variados. La composición es clara, con
frecuencia triangular, relacionándose las figuras con las miradas y gestos, con una única escena o
destacando claramente la principal.
Leonardo da Vinci está considerado como el arquetipo del hombre renacentista por su pasión por
todas las ramas de la ciencia. Cultivó todos los géneros del arte, e inventó la técnica
del "sfumato" que consiste en difuminar el contorno envolviendo todo en una especie de neblina
que disuelve los perfiles. Sus principales obras son “La Santa Cena”, “La Gioconda”, y “la Virgen de
las Rocas”.
Miguel Ángel Buonarrotti. Como pintor decoró con sus frescos la bóveda de la Capilla
Sixtina. Utilizó colores fríos pero muy expresivos para dotar a las figuras de volumen
escultórico con gran dramatismo.
 Frescos de la Capilla Sixtina (Miguel Ángel)

Rafael Sanzio. Su obra es enorme y toca una gran variedad de temas. No innova pero es un
gran perfeccionista. Destacan sus “Madonnas”, “la Escuela de Atenas”, y “el Parnaso”.

Durante el S. XVI aparecerá un núcleo de pintores en Venecia, que se llamará escuela

veneciana dará una gran importancia a la riqueza del colorido, al paisaje y al desnudo
femenino. El color ya domina totalmente al dibujo, por lo que sentarán las bases de la
pintura barroca. Sus grandes maestros son Giorgione, Tintoretto, Veronés y Tiziano. Este
último se especializará en el retrato como el que vemos abajo, el de “Carlos V en
Mühlberg”.
 Carlos V en Mühlberg (Tiziano)

EL SIGLO DE ORO. EL ARTE RENACENTISTA EN ESPAÑA

ARQUITECTURA
Se inspira en modelos italianos, y se distinguen tres estilos:

Plateresco (1500-1530)
Tiene abundante decoración menuda (escudos, medallones) y vegetal (grutescos). Su nombre
procede de que su decoración recuerda a los minuciosos trabajos realizados por los plateros.
Destacan la Fachada de la Universidad de Salamanca, y el Hostal de los reyes Católicos en Santiago.
 Fachada Universidad de Salamanca

Purista (1530-1560)
Simplifica la decoración, y sus mejores ejemplos son el Palacio de Carlos V en Granada, y la fachada
de la Universidad de Alcalá de Henares.

Palacio de Carlos V en Granada

Herreriano (1560- 1600).

Su nombre se debe a Juan de Herrera, que es el autor del Monasterio de San Lorenzo del Escorial
que mandó construir Felipe II. Es un estilo de formas simples y tejados de pizarra.
 El Escorial (Juan de Herrera)

ESCULTURA
Será muy peculiar ya que debido a la gran influencia de la religión católica en nuestro país, sobre todo
se realizarán retablos en madera policromada de temática religiosa.
El principal escultor es Alonso de Berruguete que talla el coro de la Catedral de Toledo.

PINTURA
También está muy influenciada por los italianos, y con temática religiosa. Destacan Pedro Berruguete,
y Juan de Juanes.
Pero sobre todos ellos destaca la figura universal de Domenico Theotocopoulus (Candía 1541- Toledo
1614), más conocido por El Greco (El griego).
Aunque había nacido en Grecia, vivió en Toledo, y su pintura se caracteriza por un estilo muy personal
que alarga las figuras volviéndolas delgadas, fantasmales, pero muy expresivas. Sus fondos
son irreales y tenebristas y sus colores fríos y metálicos.
Sus principales obras son El Caballero de la mano en el pecho, El entierro del Conde de Orgaz.
INICIO DE LA EDAD MODERNA EN GALICIA
Los Reyes Católicos sometieron a la nobleza gallega y crearon nuevas instituciones de gobierno
dependientes directamente de personal foráneo, que obligó a redactar toda los documentos en
castellano, por lo que el gallego quedó restringido solamente a un uso oral.
La imposición de la autoridad real se inició en 1480 con la llegada del gobernador Fernando de
Acuña que contó con la oposición de algunos nobles como el Mariscal Pardo de Cela que fue
ajusticiado en Mondoñedo. Pese a este férreo control político con la creación de la real audiencia la
capitanía general y las juntas del reino de Galicia, los fidalgos galleos siguieron conservando sus
derechos y sus rentas.

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martes, 30 de enero de 2024

T 7 LA CONQUISTA Y COLONIZACIÓN DE AMÉRICA

LOS DESCUBRIMIENTOS GEOGRÁFICOS
Las causas de los descubrimientos fueron varias:
Causas políticas: Al finalizar la Reconquista los reinos cristianos deseaban expandirse por nuevos
territorios y la caída de Constantinopla a manos de los turcos, cerró muchas rutas comerciales con
Oriente, por lo que es necesario encontrar nuevos caminos comerciales.