INGENIERÍA DEL RENACIMIENTO

1. UNA NUEVA CULTURA: CIENCIA Y HUMANISMO

El Renacimiento se caracteriza por la búsqueda de un nuevo lenguaje: la Europa del siglo XIII
estaba muy agotada por el lenguaje del gótico. Las estructuras nervadas no podían ser más
esbeltas ni se podía mejorar el trabajo de la piedra. Este agotamiento no se da en Italia debido
a que la añoranza por el pasado romano impidió que el gótico entrase de forma profunda.

El Renacimiento es un intento de volver a la medida del hombre, el protagonista es el hombre.

Las catedrales góticas son excesivamente altas para el hombre, están fuera de escala.

En esta época se vuelve a los materiales cerámicos, los ladrillos, que usaban los romanos y se
prácticamente se abandona la piedra. Sin embargo, el único avance estructural que se produce
en el renacimiento es en el campo de las cúpulas.

Las dos grandes figuras del renacimiento son Brunelleschi (1ª mitad del s. XV) y Leonardo (2ª
mitad del s. XV)

Brunelleschi (1377-1446)

Fue la viva imagen de lo que llamamos un hombre del renacimiento, un hombre transversal
que abarca muchas disciplinas, es arquitecto, escultor, ingeniero…

Con él desaparecen los gremios y surge la figura del arquitecto, defendiendo el individualismo,
su autonomía frente a la pertenencia a un gremio

En la Edad Media no existía el artista, solo se reconocía al gremio, pero ahora nacen las figuras
del arquitecto y del ingeniero y se les da valor y reconocimiento social.

Leonardo (1452-1519)

Fue un genio aislado, muy técnico y preciso.

Los mecenas: Cosme de Medici y del Papa Julio II

Con el surgimiento de los artistas aparecen también los mecenas, que son quienes dan valor al
ingeniero y al arquitecto, potenciando su trabajo y subvencionándolos. Comienza a haber un
dinamismo, en contra de la anterior cultura religiosa, y se empiezan a adoptar conocimientos
griegos como la geometría.

La perspectiva de Alberti/ La ciudad ideal Piero della Francesca

Con Alberti surge el concepto de perspectiva. Ya son capaces de representar un objeto 3D en

el plano y se empieza a aplicar en la pintura para representar las ideas que tenían sobre la
denominada “ciudad ideal”.
El concepto de ciudad ideal no es mas que una idea, ya que en la realidad no se puede llevar a
la práctica porque actúan sobre una ciudad ya construida.

Uno de los principales teóricos y defensores de la ciudad ideal fue Piero della Francesca. Que
además fue geómetra, matemático, perspectivista y pintor. Pintó el famoso retrato doble de
Federico de Montefeltro y su esposa Battista Sforza.

San Sátiro de Milano, Bramante, la perspectiva y el trompe l’oeil

En la iglesia San Sátiro de Milán Angelo Bramante demuestra el dominio de la perspectiva

creando una falsa cúpula para dar mayor sensación de amplitud en el interior.
Cuadrante, compás y plomada / Lucca Paccioli y la “Divina Proportione”

Las herramientas de dibujo que tienen son muy escasas, casi son las mismas que tenían los
romanos (cuadrante, plomada…). Sin embargo, empiezan a aparecer algunos instrumentos de
cálculo precisos como el compás.

Lucca Paccioli publicó la obra “De Divina Propportione”, que tiene tres aprtes. En la primera
trata la proporción áurea, los polígonos y la perspectiva. En la segunda habla sobre las ideas
arquitectónicas de Vitrubio. Y en la tercera sobre los sólidos platónicos. El libro está ilustrado
por Leonardo da Vinci.

Galileo y la viga. El nacimiento de la ciencia 1564-1642

A finales del siglo XVI surge la ciencia con Galileo. Por primera vez en la historia, Galileo analiza
las causas de los posibles fallos estructurales, no se queda solo en las consecuencias después
del fallo como se venía haciendo hasta ahora. Es el nacimiento de la resistencia de materiales.
Introduce también la idea de que la escala de la obra influye mucho en el comportamiento de
la propia obra.
Ciudades del renacimiento: Vigevano y Bramante 1495

En ocasiones se aplica el concepto de la ciudad ideal en paredes verticales para darle

grandiosidad al edificio.

Imagen 1. Vigevano.

Urbino y Montefeltro. 1475

Es el palacio del que salía en el retrato antes (Montefeltro).

Imagen 2. Palacio Ducal de Urbino

Venecia, el gran canal y el palacio Ducal

2. LA CÚPULA DE FLORENCIA Y LA INNOVACIÓN ESTRUCTURAL

Brunelleschi: Cúpula Santa María de las Flores, Florencia. 1418-36

la cúpula de Santa María de las Flores es excepcional, ya que es poligonal, no esférica.

Brunelleschi se enfrenta a un gran reto: construir una cúpula a 54 metros de altura, sin poder
cimbrar y con forma octogonal de 45 m de diagonal.

La cúpula lleva adosados unos absidiolos para aguantar los empujes. Además, Brunelleschi
diseña una cúpula peraltada para que los esfuerzos horizontales sean menores y los muros del
tambor que la soportan no tengan que ser tan anchos.
La cúpula pesa 29.000 toneladas y el tambor 31.000.

Se introducen la srelaciones aúreas en las dimensiones de la cúpula.

Brunelleschi era quien controlaba todos y cada uno de los detalles y procesos constructivos.

La cúpula y su estructura

La cúpula está constituida por dos láminas. La interior es la resistente y la exterior aporta
inercia y protege a la interior. La zona comprendida entre ambas láminas es transitable y tiene
escaleras para poder acceder a toda la cúpula. La lámina exterior tienen tragaluces para poder
ver por esos pasillos

El espesor de las dos láminas se va rediciendo con la altura para aligerar.

Hay 24 nervios, 8 en las esquinas y 16 en los paños (lados). Estos nervios van en el sentido de
los meridianos y están arriostrados por cuatro cadenas de piedra (a base de dinteles de piedra
y grapas de hierro) a distintas alturas, que además solidarizan las dos láminas. Entre la cadena
primera y la segunda existe además una cadena de madera.

Adicionalmente, existen una serie de arcos perimetrales a modo de nervios horizontales que
también arriostran los nervios verticales.

Este sistema de nervios según los meridianos y vigas de atado perimetrales según los paralelos
constituye la estructura resistente de la cúpula.
Geometría del trazado, el “quinto acuto”

La cúpula es peraltada y tiene forma de “quinto acuto”. Esto significa que los arcos que definen
los lados de la bóveda tiene sus centros a 4/5 del diámetro de la cúpula.

El aparejo en “cuerda floja”

Los paños son sectores de cilindros horizontales. Las hiladas de ladrillo no son horizontales,
sino que tienen una cierta concavidad, es la denominada forma de “cuerda floja”. Estas hiladas
salen de la intersección de los cilindros de los paños con un cono.
El aparejo “espina de pez”, la función estructural y constructiva

Además, el aparejo de los paños es en espina de pez, es decir, con hiladas horizontales y
verticales, para conseguir un trabajo más monolítico de la fábrica.

La materialización de la cúpula. Maqueta de Anconella M. Ricci

Otro de los grandes misterios sobre la construcción de la cúpula ha sido cómo consiguieron
mantener la verticalidad de la cúpula. En algunas ocasiones se propuso que debían haber
construido una torre auxiliar de madera a modo de obelisco que materializase el centro de la
cúpula, pero este procedimiento resultaría inviable dada la altura de la cúpula.

Anconella M. Ricci hizo una maqueta a escala de la cúpula, construyendo con ladrillos
dispuestos en espina de pez y demostró que el procedimiento realmente empleado para
garantizar la verticalidad consistía en tender una serie de cuerdas ente los nervios
materializando varios planos horizontales a distintas alturas. La siguiente imagen es de la
maqueta que hicieron.
La linterna (1437-71)

La linterna está construida encima de un arco de compresión ideado para resistir la

concentración de esfuerzos en la punta de la cúpula y evitar los posibles problemas que estos
esfuerzos producirían la punta si esta se materializase. A partir de Brunelleschi todas las
cúpulas van a tener linterna.
Grúas y arganos de Brunelleschi

Cúpula S. Pedro Roma (Bramante/ Miguel Ángel y G. della Porta). 1547-90

Cúpula S. Pablo Londres (Wren) 1675

Esta cúpula tuene tres láminas.

3. ESCUELA DE SIENA Y LA HIDRÁULICA

El control del agua: maqueta de “bottini”, Siena y fuente Gaia

Podemos decir que en el renacimiento también nace la hidráulica como ciencia. Se hacen
importantes estudios de canales, fuentes e incluso bombas hidráulicas.

También hay una intensa preocupación por construir canales y pesqueras en las ciudades de
interior para disponer de pescado sin tener que depender de las ciudades costeras.

Imagen 3. Fuente Gaia, Siena

il Taccola (1382-1453): acueducto para pesqueras

Taccola fue uno de los principales ingenieros impulsores de la creación de pesqueras, haciendo
diseños tanto de las propias pesqueras como de los canales de abastecimiento.

Francesco di Giorgio (1439-1501): bombas hidráulicas y máquinas de guerra

F. di Giorgio fue la inspiración de Leonardo da Vinci. Domino casi todas las técnicas de su época
y de acuerdo con su saber, se representa como “ingeniero” típico del renacimiento. Su
“Tratado de arquitectura civil y militar”, contiene un apartado sobre urbanismo, otro sobre
fortificaciones y otro sobre maquinas, que fue cuidadosamente anotado por Leonardo da
Vinci. Este tratado sobre maquinas fue uno de los más originales de la época y estaba ilustrado
con molinos de viento, una turbina hidráulica que recogería Leonardo da Vinci, estudios sobre
armamento naval, grúas y diferentes engranajes. Llego incluso a imaginar un original vehículo
de cuatro ruedas directrices y motrices. También hizo algún estudio sobre filtros para la
depuración de aguas.
Agrícola “De Re Metallica” 1556 rueda de achique de agua en minas

Georgius Agrícola y Galeleo Galilei establecieron las bases científicas de la ingeniería en su

obra póstuma “De Re Metallica”. En ella se recopiló y organizó de forma sistemática todo el
conocimiento existente sobre minería y metalurgia. También recoge el diseño de una rueda de
achique de agua para minas.

4. LEONARDO Y LAS MÁQUINAS

Paisaje valle del Arno, 1ª etapa, Florencia 1469

Leonardo da Vinci es también un símbolo del hombre del renacimiento, fue pintor, anatomista,
arquitecto, ingeniero, botánico, escultor… Como ingeniero e inventor, Leonardo desarrolló
ideas muy adelantadas a su tiempo, como el helicóptero, el carro de combate, el submarino y
el automóvil. Muy pocos de sus proyectos llegaron a construirse, puesto que la mayoría no
eran irrealizables para la época. Leonardo se inició en la pintura y el estudio de la geometría y
las proporciones y posteriormente fue adentrándose en los estudios científicos.

Imagen 4. Paisaje valle del Arno

Máquinas de guerra: ballesta gigante

Anatomía de la máquina: rueda y ensamblaje de dispositivos

Puentes móviles del Bósforo

Leonardo trabajó en Siena, Milán y Florencia durante el periodo de sus grandes

construcciones. Estuvo en contacto con la escuela de ingeniería de Siena, trabajó en el Duomo
de Milán y era conocedor de los inventos de Brunelleschi para la construcción de la Cúpula de
Santa María de las Flores. Fruto de todo este conocimiento y gracias a su adelantada visión,
Leonardo desarrolló varias soluciones para puentes, algunas muy avanzadas para su tiempo.

 Puente giratorio. Con un tablero parabólico y de un solo vano, Leonardo presenta un

puente giratorio mediante poleas que permite dejar el paso libre para la navegación.
Por medio de un sistema articulado de tornos y rodillos de deslizamiento, el puente se
puede girar 90° permitiendo el paso de los barcos.

 Puente de dos plantas. Define un puente con dos plantas, cada una para un uso o
sentido distinto. Se trataba de organizar la circulación en ambos sentidos sin causar
obstáculos al tráfico.
  Puente giratorio de barcas. El puente de pontones o barcas es una solución para el
cruce de los ríos de aguas tranquilas.

 Puente del cuerno de oro. Así escribía Leonardo al Sultán de Constantinopla, Bayaceto
II, ofreciendo sus servicios como Ingeniero: “Ha llegado a oídos de vuestro humilde
servidor que teneis la intención de levantar un puente desde Estambúl hasta Gálata,
pero que no lo habéis podido realizar hasta ahora porque no habéis encontrado a un
hombre capaz de hacerlo. Yo, vuestro humilde servidor, sé como realizarlo. Lo
construiría tan alto como un edificio, para que así, debido a su altura, nadie pudiera
sobrepasarlo…”. Destinado a ser el puente más grande de su época, lo faraónico del
proyecto finalmente propició la negativa del sultán.
El artista noruego Vebjorn Sand consiguió construir en 2001 una pasarela inspirada en
la obra de Leonardo da Vinci, 500 años después de la negativa del Sultán. No es de
piedra como el ideado por Leonardo, sino de madera de pino y acero. Está formado
por 3 arcos.

Leonardo y la ciudad ideal: “ciudad-puerto”

La ciudad ideal de Leonardo era la ciudad-puerto. Se trata de uan ciudad organizada en dos
niveles: el nivel superior, con calles, de uso exclusivo de los caballeros, y el nivel inferior,
constituido por canales subterráneos conectados con la ciudad y destinado al transporte de las
mercancías.
Leonardo y el agua: los Navigli y esclusa Milano

Los Navigli de Milán son los canales artificiales construidos entre 1179 (Naviglio Grande) y el
siglo XV (Naviglio Martesana) con el intento de transformar Milán en una ciudad accesible
desde los ríos Ticino y Adda, ya que Milán no tiene río. En el año 1482, Leonardo da Vinci, llegó
a Milán y por orden de Ludovico II il Moro se ocupó de estudiar un sistema para permitir la
navegación desde el lago de Como hasta Milán. Leonardo dibujó proyectos de presas para
resolver el problema de diferencia de altura de los canales.
Mapa de Imola

Leonardo da Vinci facilitó a Cesare Borgia este mapa de Imola, para usarlo en la defensa de la
ciudad.

Canal de Florencia-Pisa

Los enfrentamientos entre Florencia y Pisa eran frecuentes y en el siglo XVI Maquiavelo
encargó a Leonardo la construcción de un canal para desviar el río Arno a su paso por Florencia
para que la ciudad tuviese acceso directo al mar a través de ese canal y dejar a Pisa sin río y si
su puerto fluvial.
Serie hidrodinámica “El Diluvio”