Taller: Creación de Comics en técnica de acuarela

Tallerista: Angie Geraldine Barreiro Guatame

Cantidad de estudiantes: 12
Tiempo sesión: 2 horas
Horario: miércoles de 5:00-7:00 pm

Síntesis taller:

"¿Te gustaría aprender a contar historias a través de la magia de las acuarelas? Hola, soy Angie Barreiro y estoy aquí
para ayudarte a conseguirlo. Soy Ilustradora apasionada por las acuarelas desde hace 10 años. Me gusta crear piezas
donde pueda explorar los temas que me hacen vibrar y permitan expresarme, además de enseñar a todo aquel que desee
adentrarse en el mundo de la ilustración y la acuarela.

Antes que la estética y la técnica, lo primordial es tener una historia que contar. Las experiencias personales o que te
apasionan pueden ser un excelente impulso para comenzar. Para este proceso mis mayores aliadas son las acuarelas,
la tinta y los lápices de madera que me permiten explorar y dar mayor profundidad a mis creaciones.

En este curso, aprenderás a crear un cómic desde cero y darle vida y personalidad a partir de acuarelas. Como proyecto
final, crearás una secuencia de viñetas donde contaras una experiencia. Empezaremos definiendo lo que queremos
contar, porque es importante, y cómo lo comunicaremos al mundo a través de una secuencia narrativa. Después,
aprenderemos a componer imágenes dentro de cuadros y a dibujar de forma sencilla nuestro personaje principal. Una
vez que tengamos listo nuestro personaje principal, le daremos movimiento y comenzaremos los primeros bocetos.
Luego, pasaremos nuestros favoritos a un boceto limpio y puliremos para obtener un aspecto más profesional. Por
último, aplicaremos color mediante acuarela y agregaremos los detalles finales.

Al terminar este curso tendrás las herramientas para narrar historias y darlas a conocer al mundo. No pierdas la
oportunidad de convertir la narrativa visual en un medio para transmitir tu voz propia y única.

Proyecto:
Desarrollaremos un comic o tira cómica de 4 a 6 viñetas a partir de una experiencia personal. Para la presentación
final manejaremos técnica análoga de acuarela y técnica mixta.

Cronología Objetivos Ejercicios

Semana 1: (06/03/2024)
Semana 2: (13/03/2024)
Semana 3: (20/03/2024)
Semana 4: (27/03/2024)
Semana 5: (03/04/2024)
Semana 6: (10/04/2024)
 Durante la primera parte de la
clase se expondrá el proyecto a
desarrollar durante el taller, así
como algunos ejemplos propios y
de diferentes autores.
 Explicar la línea narrativa básica
(3 actos) dar ejemplos.
 Explicar promedio de viñetas, guía
visual de lectura, planos
cinematográficos
 A partir del ejemplo de Mulán, la
sirenita y caperucita roja de la
clase anterior plantear 3 seleccionada para el proyecto
miniaturas con composiciones
diferentes para el trabajo final.
 Intención antes que perfección:
explicar la importancia de tener un
mensaje claro como núcleo
principal de cualquier narrativa
 Identificar la teoría de la narrativa
de Gustav Friedman en 3 cuentos
clásicos. Caperucita roja, Mulán y
la sirenita.
 Escribir 3 anécdotas significativas
personales e identificar la teoría de
Friedman en ella.
 Ejemplos de diferentes autores de
comic, manga e historieta como
referencia de la composición de
una narrativa.
 A partir de la anécdota
final, realizar 3 miniaturas de las
acciones y disposiciones de las
viñetas.
 Ejemplos de ilustradores con
grafica simple pero narrativa
poderosa

Semana 7: (17/04/2024)
Semana 8: (24/04/2024)
Semana 9: (01/05/2024)
Semana 10: (08/05/2024)
Semana 11: (15/05/2024)
Semana 12: (22/05/2024)
Semana 13: (29/05/2024)
Semana 14: (05/06/2024)
 A partir de ejercicios de  Ejercicio de manchas para
creatividad diseñar nuestro identificar formas, creación a
personaje partir de formas geométricas.
 Estudio del personaje : cuerpo
completo (frente, costado, ¾),
estudio de emociones y
expresividad emocional
 Explicar las técnicas básicas para  Crear mapa de aplicación de
el manejo de acuarelas: técnica de color.
 Preparación del lienzo, Húmedo-  Realizar cuadros comparativos
seco, húmedo-húmedo, húmedo y de una misma imagen sencilla
sal , seco-seco con diferentes técnicas.
 Teoría del color: explicar los dos  Ejercicios: circulo cromático
círculos cromáticos, las (YRB, CMYK).
asociaciones emoción-color, tipos  A partir de formas básicas de
de paletas de estudio aplicar lo aprendido de luz
color(monocromático, y sombra.
complementaria, triada), volumen  A partir de una solo composición
( luz y sombra) aplicar los tipos de paletas de color
vistos en clase
 Explicar los métodos para pasar el  Ejercicio: usarla técnica de
borrador al lienzo final. traspaso con la que se sienta más
 Delineado : Explicar la cómodo y pasar el borrador final al
importancia del trazó y los lienzo de papel acuarela.
diferentes efectos en la imagen  Aplicar color a las viñetas con
final. acuarelas.
 Escoger y trazar el line art final
 Explicar que es un portafolio, sus  Ejercicios de toma de fotos con
formatos y los beneficios de celular para bitácora.
registro y evolución para los  Instagram como portafolio de
artistas registro
 Proyectos personales
Exposición proyectos finales

Materiales:
Lápiz, regla, tajalápiz, borrador, borrador moldeable / limpia tipos, sketchbook o libreta papel bond, papel de
acuarela de grano fino (200 gr mínimo), acrílico blanco, trapo, papel de cocina, cinta de enmascarar de 1.5-2 cm,
pinceles de peli sintético redondos, pincel cuadrado grande, tinta para documentos (pilot), estilógrafos indelebles
(sakura micrón pigma), lápices de colores, plumilla de entintado.

Herramientas de trabajo:
Análogas Digitales
Cartilla/Impresiones guía de la clase Proyector, diapositivas
Secadora de pelo, tijeras, bisturí, marcador borrable