Aristófanes; Vida.

Aristófanes fue un poeta y comediógrafo griego nacido alrededor del 446 a.C. En Atenas,
Grecia, en una familia acomodada. Su padre era un ciudadano ateniense llamado Filipo y su
madre se llamaba Pisias. No se sabe mucho sobre su infancia y juventud, pero se cree que
recibió una educación sólida y amplia.

Aristófanes es considerado uno de los grandes comediógrafos de la antigua Grecia y es

conocido por sus obras teatrales satíricas y cómicas. Sus obras se caracterizan por su ingenio,
su sarcasmo y su crítica social y política. Fue uno de los primeros en utilizar la comedia para
comentar sobre los asuntos de su época y sus obras son una importante fuente de información
sobre la vida y la cultura de la antigua Atenas. Durante su carrera, Aristófanes escribió más de
cuarenta obras, pero solo se conservan una vez completas y algunas partes de otras. Sus obras
más conocidas incluyen "Las Aves", "Las Nubes", "Lisístrata", "La Paz", "Las Avispas" y "Los
Caballeros".

Se cree que su primera obra fue "Los Banquetes" (también conocida como "Los Comensales"),
que fue representada por primera vez en el año 427 aC Su obra más famosa es "Las Aves", que
se representó por primera vez en el año 414 aC y que es considerada una de las obras maestras
de la comedia griega.

Durante la vida de Aristófanes, Atenas vivió un periodo de gran esplendor cultural y político,
conocido como la edad de oro de Atenas. Durante este tiempo, Atenas se convirtió en un
importante centro cultural y comercial y se produjeron importantes avances en la filosofía, la
literatura, la arquitectura y las artes.

Sin embargo, también hubo conflictos políticos y militares durante este tiempo incluyendo la
guerra del Peloponeso, que enfrentó a Atenas contra Esparta y sus aliados. Aristófanes a
menudo abordó estos temas en sus obras de teatro, utilizando la sátira y la comedia para
comentar sobre la sociedad y la política de su época.

Aristófanes también fue conocido por su crítica a la figura de Sócrates, quien fue condenado a
la muerte en Atenas en el 399 a.C. por cargos de impiedad y de corrupción de la Juventud.
Aristófanes lo ridiculizó en su obra “Las Nubes”, aunque algunos estudiosos creen que su
retrato del filósofo fue más bien una crítica a los sofistas y su enfoque de la educación.

Aristófanes murió alrededor del 380 a.C., y aunque muchas de sus obras se perdieron, su
legado como 1 de los más grandes dramaturgos cómicos de la historia griega sigue siendo
reconocido hoy en día, sus obras han sido adaptadas y reinterpretadas en diferentes épocas y
culturas.

En algunas anécdotas de Aristófanes se cuenta que, en una ocasión durante una

representación de una de sus obras, se subió al escenario para defender su trabajo de las
críticas del público. También se dice que, en otra ocasión, este se disfrazó de mujer para
burlarse de ciertos aspectos de la sociedad griega de su época.

Las obras de Aristófanes se caracterizaban por su humor ingenioso y a menudo irreverente, así
como por su uso de la sátira y la parodia. También eran conocidas por su lenguaje colorido y su
uso de la música y la danza. El autor era conocido por su habilidad para jugar con las palabras y
crear neologismos y expresiones ingeniosas.
 Resumen y personajes.
“Comedias III” Es una colección de 5 obras teatrales escritas por el comediógrafo griego
Aristófanes.” Lisístrata” “Las tesmoforias”, “las ranas” y “las Asambleístas” y “Pluto”. Estas
obras reflejan la crítica social y política que era común en el teatro cómico de la Antigua Grecia.

"Lisístrata" es una obra teatral escrita por Aristófanes en el siglo V a.C. que aborda la temática
de la guerra y el papel de las mujeres en la sociedad griega. La obra se desarrolla en Atenas,
donde las mujeres deciden tomar medidas drásticas para poner fin a la Guerra del Peloponeso,
que ha estado asolando a Grecia durante más de 20 años.

La obra comienza con Lisístrata, una mujer ateniense, que convoca a las mujeres de Grecia a
una reunión en la Acrópolis. Al llegar allí, Lisístrata les propone un plan: abstenerse del sexo
hasta que los hombres acaben con la guerra. Las mujeres, cansadas de la guerra y de ver a sus
hijos, esposos y padres morir en ella, deciden unirse a la propuesta de Lisístrata.

Luego de la reunión, las mujeres se dirigen a la Acrópolis y toman el control del Tesoro de
Atenas, que es el lugar donde se guarda el dinero de la ciudad. Allí, se encuentran con las
mujeres de Esparta que también se han unido a la causa. Juntas, deciden enviar una delegación
a la ciudad de Esparta para proponerles a las mujeres de allí unirse a la huelga sexual.

En Esparta, las mujeres son recibidas por Lampito, una mujer espartana que se une a la causa.
La delegación es exitosa y las mujeres de Esparta también deciden unirse a la huelga sexual. De
regreso en Atenas, Lisístrata y las mujeres toman medidas para asegurarse de que los hombres
se enteren de su plan y se sientan obligados a poner fin a la guerra. Además, Lisístrata y las
mujeres se enfrentan a la oposición de los hombres y de las mujeres que no quieren unirse a la
huelga sexual.

El plan de Lisístrata y las mujeres comienza a mostrar resultados, ya que los hombres se sienten
frustrados y desesperados por la falta de relaciones sexuales. Incluso los líderes de Atenas y
Esparta se ven afectados por la huelga sexual y deciden reunirse para poner fin a la guerra.

En la reunión, se discuten las condiciones de paz y se llega a un acuerdo. Los hombres se

comprometen a poner fin a la guerra y a no volver a iniciar otra. La obra termina con Lisístrata y
las mujeres celebrando su victoria y preparándose para reanudar sus vidas sexuales.

Entre los personajes más destacados de la obra, se encuentran:

- Lisístrata: la líder del movimiento de mujeres que deciden abstenerse del sexo hasta que los
hombres pongan fin a la guerra.

- Calonice: una amiga de Lisístrata que se une al movimiento.

- Mirrina: la mujer más joven del grupo y la más reacia a la abstinencia sexual.

- Cleónice: una mujer más madura que se une al movimiento y se convierte en una de las
líderes.

- Lampito: una mujer espartana que se une a la causa de Lisístrata y las mujeres.

- Los hombres: representados por personajes como Cinesias, un ateniense que suplica a su
esposa para que tenga relaciones sexuales con él, y Lisístrato, un anciano que se opone a la
huelga sexual.
- Los líderes de Atenas y Esparta: representados por personajes como el magistrado y el
embajador espartano, quienes se ven afectados por la huelga sexual y deciden poner fin a la
guerra.

-Magistrado: Un magistrado ateniense que intenta impedir la huelga sexual de las mujeres.

-Embajador espartano: Un representante de Esparta que se reúne con los atenienses para
discutir la paz.

Además, hay varios personajes secundarios, incluidos algunos soldados y políticos atenienses,
así como otros miembros del coro de mujeres que apoyan la causa de Lisístrata.

También aparecen algunos dioses como:

1. Atenea: La diosa de la sabiduría y la guerra aparece como la patrona de Atenas y la

protectora de la ciudad.

2. Afrodita: La diosa del amor y la belleza es invocada por las mujeres para que les dé fuerza y
poder para llevar a cabo su plan de huelga sexual.

3. Hermes: El dios de los ladrones y los comerciantes aparece como un mensajero que lleva
noticias entre los personajes.

4. Dionisio: El dios del vino y la fiesta aparece en una escena en la que los hombres tratan de
emborrachar a las mujeres para romper su huelga sexual.

5. Poseidón: El dios del mar es mencionado brevemente en una escena en la que se discute la
construcción de un puente sobre el estrecho de Hellespont.

6. Zeus: El rey de los dioses es mencionado en varias ocasiones, pero nunca aparece en
persona.
Lengua y estilo:
La obra está escrita en griego antiguo y emplea un lenguaje coloquial y vulgar que se asemeja
al habla cotidiana de la época. Además, utiliza una gran cantidad de juegos de palabras,
insinuaciones sexuales y alusiones humorísticas que reflejan la sátira política y social de la
Atenas del siglo V aC

También utiliza un estilo que varía según el personaje y la situación. En general, el autor
emplea una mezcla de frases cortas y largas, y a menudo utiliza subordinadas para dar
complejidad a las oraciones.

En general, el estilo de Aristófanes en "Lisístrata" se caracteriza por ser fluido y accesible, pero
también complejo cuando la situación lo requiere. Esto refleja su habilidad para adaptar su
estilo a las necesidades del argumento y de los personajes, hace una mezcla de diálogo directo
y poesía cómica, y hace un uso extensivo de la ironía y la exageración para crear efectos
cómicos. También utiliza distintos dialectos y registros lingüísticos para dar voz a personajes de
diferentes clases sociales y regiones geográficas de Grecia.

Valoración:
Esta obra transmite una crítica social y política de Atenas de su época, hoy a través de una
sátira cómica que parodia la guerra y la política de género en la sociedad griega. La obra
también aborda temas como la paz, la igualdad de género y la importancia del diálogo y la
negociación en la resolución de conflictos.

Aristófanes quiere transmitir un mensaje de pacifista y feminista, mostrando los efectos

negativos de la guerra y resaltando el papel de las mujeres en la sociedad griega, que era
frecuentemente relegadas a un segundo plano. La obra también aboga por la negociación y el
diálogo como medios para resolver los conflictos, el lugar de la violencia.

A pesar de que Lisístrata fue escrita hace más de 2000 años, el mensaje que transmite la obra
sigue siendo relevante y actual en la actualidad. La crítica social y política que realiza
Aristófanes a través de la sátira y la comedia sigue siendo válida en nuestros días, y los temas
que aborda, como la importancia de la paz, la igualdad de género y la negociación en la
resolución de conflictos, siguen siendo relevantes. Por lo tanto, se puede decir que el mensaje
que nos quiere transmitir el autor sigue siendo actual y vigente en la actualidad