Arte Mexicano y Contemporáneo – Moreno Auces Luis René – 1903872 - M.C.

Karla Rocío Puente Morones

“La importancia de estudiar el arte mexicano como diseñador”

Para iniciar con este ensayo explicaré lo que yo entiendo por el concepto de lo
que es el arte; para mi el arte es una forma de expresión con la cual damos a
conocer nuestros pensamiento o ideologías y esto puede ser posible con
diferentes ramas como lo puede ser la pintura, la danza, la música, la escultura
entre otros más.
Así mismo el arte tiene un lazo con lo que se denomina diseño, debido a que
para que algo sea arte debe tener un boceto o fundamento de lo que tratará la
obra a realizar.
Dado mi punto de vista del concepto de arte y como se llega a relacionar con el
diseño, pasaré a profundizar sobre el tema principal de este ensayo.
El arte mexicano es impresionante desde sus inicios desde la época de las
culturas mesoamericanas iniciando con los Olmecas, que parte su arte más
característico es la escultura con las conocidas “cabezas olmecas” y de ahí se
fueron incrementando y expandiendo al resto del territorio mesoamericano con
nombres como los Mexicas, Aztecas, Zapotecas, Mayas, Mixtecas,
Teotihuacanos, Chichimecas, Totonacos y Toltecas; estos siendo los más
reconocidas.
Su arte fue variado siendo representado en esculturas, pinturas e incluso con
construcciones y monumentos, estos eran meramente con el fin de rendir culto
a sus deidades y cada cultura con sus diferentes representaciones.
Después, con la llegada de los españoles a las tierras sagradas y su conquista
a las civilizaciones; estos trajeron consigo las corrientes del arte que se tenía en
Europa siendo más que nada un arte teológico que se basaba en la iglesia
católica eliminando las creencias politeístas en las razas.
Así que poco más de 500 años después de la conquista europea, seguía estando
en la Nueva España el arte eclesiástico que se podría ver únicamente en las
iglesias y su arte se basaba en aspectos angelicales con un toque indígena con
el fin de controlar al pueblo.
Naciendo la historia del indio Juan Diego y la Virgen morena para darle identidad;
a partir de ahí haciendo arte más amplio para el pueblo mexicano llegando a la
época de la independencia.
Ahora nos vamos a la época de la revolución donde ya había toda una libertad
para los mexicanos para hacer cierto tipo de arte, siendo el más usado para
propagandas políticas y con límites para los artistas para expresar lo que los
lideres querían que mostrara.
Pasada la época de la revolución, ahora si la expresión artística tomaba un aire
totalmente diferente a los que se tenía conocido, este ya no era con fines de
culto, religioso, político, sino que este agarró estas temáticas para dar a conocer
la historia de todo lo que se había sufrido en el pasado y dando reconocimiento
a las influencias principales de las culturas mesoamericanas, los tiempos de
conquista y de muerte.
El punto de hablar de esto es que en cada una de estas épocas el arte estaba
presente en cada uno de los momentos con el fin de retratar de como era su vida
cotidiana. Además de eso, no solo nos referíamos a eso sino también al diseño
de estos; por ejemplo, en las razas indígenas usaban elementos naturales con
ciertas formas que le daban un significado, en la época de la conquista era la
pintura la que más resaltaba y su diseño eran las formas religiosas, en la época
de la revolución era la propaganda especial y en la época más actual era buscar
un diseño para una identidad del propio artista.
Con esto podemos caer en conclusión que el diseño es un pilar donde nace el
arte, ya que este le da las características para que sea único.
Uno como diseñador debe tener claro en el proceso creativo que para dar una
propuesta de diseño tiene que buscar los elementos necesarios para que todo
tenga una armonía y nada mejer que poder incluir nuestras raíces artísticas de
las culturas indígenas. Sabiendo que nuestro arte es conocido por ser muy
colorido y brillante que varía con los conceptos de la historia de la nación y es
plasmada con arte contemporáneo.
Y es lamentable que actualmente esto solo es posible verlo en artesanías
hechas por indígenas y eso causa que no llegue a ser más difundida como podría
y debería; por su parte lo que se reconoce es lo moderno que no cuenta con el
diseño mexicano y tal vez uno de nuestros propósitos es promover nuestro arte
para ponerlo en alto.
https://www.youtube.com/watch?v=NP_qxddbJkU
https://www.youtube.com/watch?v=rUHxLrZwSIY
https://iteso.mx/web/general/detalle?group_id=20298369#:~:text=Arte%20Prehi
sp%C3%A1nico%3A%20Arquitectura%2C%20murales%20y,neomexicanismo
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