EL TEATRO DESDE 1939 A NUESTROS DIAS

 INTRODUCCIÓN.
Durante la Guerra Civil, el teatro fue un instrumento utilizado como arma de agitación
política. En los años cuarenta fue el género que más sufrió las consecuencias de la
dictadura ya que la censura estuvo hasta 1977. Durante los 50 un grupo de jóvenes
dramaturgos cambian el panorama teatral, junto a la tranquilidad de la censura en los 60,
se renovó el teatro introduciendo uno vanguardista. Durante los últimos años se tiende,
por un lado, a un teatro institucional subvencionado y, por otro, a las redes de festivales
y ciclos de teatro.

 AÑOS CUARENTA.
La Guerra Civil dejo un panorama teatral desolador. Desde el punto de vista de las
representaciones hay varias tendencias: teatro cómico (sainete y astracán), teatro
folclórico-musical y el teatro histórico-político de evasión. Los rasgos principales de
este teatro son: teatro de entretenimiento a la burguesía (Benavente), conservador,
ideales franquistas, diálogos ingeniosos, conflicto, intriga y final a gusto de todos,
humor absurdo y escasa penetración psicológica de los personajes. Sobresalen dos
tendencias: el drama burgués (sentimental y con leve crítica social) destacan José María
Pemán y Edgar Neville (El baile); el teatro de humor en el que destacan Enrique Jardiel
Poncela(Eloísa está debajo de un almendro) y Miguel Mihura (Tres sombreros de
copa).

 AÑOS CINCUENTA
Esta década se abre con tres estrenos importantes: Historia de una escalera (Antonio
Buero Vallejo), Escuadra hacia la muerte (Alfonso Sastre), Tres sombreros de
copa(Miguel Mihura). Se caracterizan por la complejidad de espacios escénicos y las
preocupaciones sociales.

-ANTONIO BUERO VALLEJO: sus obras constituyen una síntesis de realismo y

simbolismo, los problemas adquieren una dimensión universal, se emplea el fenómeno
de inmersión. Otros rasgos destacables son: personajes marcados por
frustraciones ,finales abierto, personajes con defectos físicos como símbolos de
limitaciones humanas y escenarios complejos.

De sus obras destacan Historia de una escalera, En la ardiente oscuridad y Las

Meninas, las cuales corresponden con sus tres etapas. Otros autores son: Lauro Olmo,
teatro reivindicativo (La camisa) y José Martín Recuerda, teatro rebelde (Los salvajes
en Puente San Gil)

 AÑOS SESENTA
La censura comenzó a relajarse lo que permitió la renovación. Surgen los grupos de
teatro independiente. Sigue siendo un teatro marginado por la incomprensión de los
cambios. Son destacables: Francisco Nieva con Pelo de tormenta (teatro furioso),
Coronada y el toro (falsa y calamidad) y Sombra y quimera de Larra (crónica y
estampa); Fernando Arrabal con El cementerio de automóviles y Pic-nic (surrealismo y
teatro del absurdo); Antonio Martinez Ballesteros (Farsas contemporáneas) y Miguel
Romero Esteo (Pontifical).

En esta década serán grupos de teatro. Las características generales son: la creación
colectiva, improvisación, visión crítica, ruptura de las convencionaes escénicas y
participación del espectador. Las compañías de teatro independiente más relevantes
en el teatro español son Els Coemdiants, La Cuadra de Sevilla y Els Joglars. Un autor
destacable en solitario es Antonio Gala quien trata teatro musical, tragedia, lirismo,
farsa o drama. Obras: Anillos pata una dama y Los verdes campos del Edén.

 AÑOS OCHENTA Y NOVENTA.

Se representan obras de autores extranjeros, españoles exiliados y otros censurados
previamente. Los grupos de teatro independiente se profesionalizan y se convierten en
teatros estables. Con la democracia llega también el teatro institucional y se convocan
premios teatrales lo que diversifica la oferta teatral.

Como autores destacan: Ana Diosdado (Los ochenta son nuestros), José Luis Alonso de
Santos, este autor triunfa con dramas y comedias realistas de inspiración contemporánea
(La estanquera de Vallecas).

 EL TEATRO ACTUAL.
El teatro del fin del siglo XX y de inicios del XXI es ecléctico y en él convive el teatro
de la palabra con los nuevos códigos audiovisuales, con lo que se suavizan las
relaciones entre el teatro de vanguardia y el comercial. Hay efervescencia del teatro
musical. Tratan temas como: la denuncia a la sociedad del consumo, violencia social
contra los débiles y defensa de la libertad individual.

Los autores destacables son jóvenes dramaturgos que empiezan a abrirse paso:Juan
Mayorga Juan Mayorga con Reikiavik (2012),Gracia Morales con NN12 (2008) y
Alberto Conejero con El sueño de la vida (2019)