Maestría en Estudios de la Cultura y la

Comunicación

E.E. Herramientas conceptuales para pensar

las imágenes
Seminario optativo

Dra. Citlalli González Ponce

Dr. Édgar García Valencia

Ensayo

Roberto Octavio Cruz Aguilar

La aparición de la fotografía es uno de los sucesos más grandes de la historia
humana tal cual la conocemos ya que es la materialización de la imagen misma, por
si sola la imagen ya crea muchos interrogantes, si a eso le agregamos las múltiples
interpretaciones y connotaciones que se le atribuyen podemos profundizar mucho
más en estas interrogantes, en este ensayo hablaré sobre la obra de Roland Barthes
Lo obvio y lo obtuso, Imágenes, gestos, voces (Barthes, 1986), centrándome en el
capítulo de la imagen, así mismo hare una breve crítica sobre la implicación de la
imagen y sus posibles usos dentro de mi proyecto de maestría. Ahora bien, es
necesario aclarar que mi opinión sobre la imagen dentro de mi proyecto es relativo
a mi formación y la naturaleza de mi estudio, el cual pertenece al campo de la salud,
especialmente a la salud emocional en conjunto con técnicas terapéuticas y sus
aplicaciones en conjunto con el arte. Si tuviese que definir la vida a través de
fragmentos, cambiaria la palabra de vida y fragmentos por imágenes y
composiciones, es pues a través de imágenes tanto físicas como mentales
recreamos o evocamos eventos pasados que se suspenden tanto en nuestra mente
y el subconsciente como en la memoria colectiva, una imagen puede recrearnos un
evento que ya no existe pero que existió dejando como prueba un huella congelada
para posteridad por ejemplo una foto de un momento de suma importancia o de
alguien que ya no está, si bien una imagen puede estar cargada de significado,
también puede carecerlo sin un interpretante o un agente significado de la misma.
El interés en la imagen como objeto de estudio si bien es relativamente nuevo, es
algo que ha existido en conjunto a la humanidad, desde la aparición de las figuras
rupestres hasta nuestros días, ha traspasado las ciencias y disciplinas que van
desde la literatura y su imaginario hasta las ciencias más novedosas como la
aplicada en las ópticas de los grandes telescopios astronómicos. La imagen es algo
que siempre nos acompañará y nos fascinará a lo largo de nuestra historia
sumiéndonos en sus significados, interpretaciones y múltiples ascensiones
semióticas.

Roland Barthes fue un filósofo, crítico y semiólogo francés que escribió obras
principalmente sobre la crítica estructuralista, la semiótica literaria y el lenguaje en
la filosofía. Barthes baso sus trabajos en la crítica principalmente de obras clásicas
que iban desde Racine hasta Balzac, es en estas críticas sumando el éxito de sus
publicaciones y escritos académicos que logra adquirir en el medio intelectual una
gran notoriedad; siguiendo la línea de grandes semiólogos se interesó por el cine y
la imagen abordándolos desde un visión filosófica, estructuralista y critica en obras
como La Chambre Claire (Barthes, La Chambre Claire, 1980) donde da a conocer
una nueva terminología en el tema de la imagen studium y punctum , como se
mencionó anteriormente este ensayo solo abarcara el capítulo referente a la imagen
de la obra Lo obvio y lo obtuso. Imágenes, gestos, voces, puesto que abarcar todo
el trabajo de Barthes en limitado espacio es imposible incluso el libro en su totalidad
quedaría limitado en un ensayo corto.

El hombre siempre ha sido atrapado por la percepción visual, puesto que la vista es
uno de los sentidos más desarrollados y principales del ser humano, es a través de
ellos que percibimos al menos panorámicamente el mundo, sin embargo, aun con
este grado de percepción visual, es necesario decir que cada visión tiene sus
particularidades, es decir cada persona tiene un forma única de ver el mundo a
través de sus ojos, junto con esta particularidad viene la interpretación de lo mirado
y dentro de esta subjetividad comienzo con el trabajo de Barthes. La imagen y la
fotografía son abordadas a la par pero Barthes describe la fotografía, en este caso
va un paso adelante tomándola como la imagen en la prensa, la imagen es
considerada un mensaje, en el cual se conjugan varias partes desde una fuente de
emisión, un canal de recepción y un medio transmisor, aquí es necesario
comprender que sin ese conjunto la imagen se mantiene indescifrable
principalmente por sus múltiples significados, normalmente la imagen, en su forma
de fotografía tiene esta peculiaridad ya que en el contexto de la prensa su
interpretación puede varias de múltiples formas, una fotografía según el periódico
que la publique puede interpretarse por sus receptores de una manera diferente, es
decir la misma imagen, si a eso le aunamos el uso del texto que acompaña la
imagen, el matiz es aun mas fuerte, una foto de Fidel Castro en un periódico en
Cuba puede ser tomada como el protector en cuba mientras que la misma imagen
en un periódico en Estados Unidos tendría seguramente un dejo negativo
relacionado al autoritarismo, entonces ¿Hay una interdependencia de la imagen y
el texto? Barthes nos dice que si, primero la imagen ya tiene un peso simbólico sin
embargo es un peso que no tiene una connotación fija, depende de un texto que la
contextualice, es como el ejemplo de la foto de Fidel Castro, la misma foto con textos
diferentes puede tener múltiples connotaciones, para comprender un poco mas la
foto debemos entender el texto, el texto acompañante de la fotografía mantiene la
estructura lingüística, es el encabezado, los títulos, subtítulos, etc. La imagen no
cumple la función del texto como en algunas culturas fue representada como una
digamos los códices o los jeroglíficos. La naturaleza del texto permite crear
imágenes mentales por sí solo mediante la descripción, su estructura se ha
empleado a lo largo de la historia y el arte, pero ¿La imagen que constitución tiene?
A diferencia del texto la imagen recrea una escena real, en la fotografía por ejemplo
es un análogo perfecto de lo real siendo la imagen algo irreal, en este punto se
pueden hablar de artes imitativas como la pintura, el dibujo, etc que a diferencia de
la fotografía trabajan o se crean bajo cánones establecidos, es decir son como son
porque fueron creadas con esa intención, un dibujo realista puede representar algo
de manera cuidadosa y apagada al objeto pero fue creado mediante ese objetivo,
un canon de dibujo por ejemplo el verismo, la fotografía al crear la imagen
representa de maneral real el entorno pero no es su objetivo en sí, simplemente lo
retrata .sin un intención constitutiva. Dentro del trabajo de Barthes podemos ver
también lo que da vida a la composición de la fotografía comenzando por el trucaje
que emplea la fotografía como base real y le denota o connota de un significado a
voluntad dos personas bebiendo juntas en una foto puede tener un significado
manipulado a partir de la imagen real, otro la pose también es un objeto de estudio
ya que su interpretación esta sujeta a los moldes culturales, un pose recta y tendida
da una interpretación de orgullo inquebrantable, dignidad, etc. Solo hay que ver las
estatuas de dioses o dirigentes están siempre erguidas y con aire feroz, la fotogenia
también es expuesta por Barthes como el mensaje de connotación para el
embellecimiento en la fotografía podrían ser la luz, impresión o reproducción y
tienen un fin meramente estético, con esteticismo hay que tener mucha precaución
pues pretende volver a la fotografía una pintura, es como se hablo anteriormente un
fin premeditado y artístico, por su parte la sintaxis es descrita como el
encadenamiento de las imágenes en un mismo recurso generalmente suele
aparecer mas en las revistas y muy poco o casi nulo en las foto aisladas, Barthes
tiene un trato especial a la relación de foto-texto, en la cual encontramos al texto
como una entidad parasitaria, se encarga de cargar de significados a la imagen, la
imagen no interactúa con el texto es al revés, es el texto que describe la acción de
la imagen. Si bien se ha dicho que la imagen no proporciona un mensaje claro
cuando no esta parasitada del texto, la imagen puede ser fuente de evocación es
decir contener un mensaje mental para el espectador, Barthes nos da el ejemplo de
un anuncio de pasta donde el nombre (italiano) los colores, en sus imágenes en
este caso tomates, cebollas, pimientos nos remiten inmediatamente la pasta
Italiana, la calidad de la pasta original aun cuando el producto sea hecho en Estados
unidos o en alguna otra parte, pasa con diversos productos por ejemplo las cajas
de leche donde vemos una novillona café con campana en unas colinas, remite a
los prados suizos por ende da un sentimiento leche pura y cara, claro siempre y
cuando el receptor del mensaje conozca esos códigos, si se ahonda mas en la
imagen solamente reenvía un código inmediato ver el prado donde esta la vaca, las
montañas remite a la frescura de su producto, la imagen entonces tiene una función
de denotación y connotación. Barthes nos ofrece una visión acervada de la imagen,
invitándonos a preguntarnos cual es la constitución real de la imagen que
percibimos, las relaciones que estableces con otros objetos de estudio como lo es
el texto, como ha evolucionado esta visión a través de los siglos y como podría
transformarse en un panorama futuro, algo que seguramente se verá reflejado en la
sociedad inmediata.

Herramientas conceptuales para pensar las imágenes en mi proyecto de tesis.

En mi caso mi proyecto de tesis titulado “El uso de las artes en el adulto mayor, una
mirada logoterapéutica en la tercera edad.” explora el uso de la imagen, pero bajo
otro tipo de ángulos, el trabajo de investigación gira en torno al uso del arte como
herramienta terapéutica acompañada de la logoterapia la cual busca encontrar el
sentido, como objetivo principal de mi exploración es encontrar el sentido de la vida
y autopercepción de uno mismo implementando técnicas artísticas, en este caso
pintura mixta y collage; dentro del taller creativo los participantes crean pinturas o
representaciones simbólicas usando el collage todo esto usando fotos, recortes de
revistas, dibujos o incluso su imagen mental el resultado final es plasmar la imagen
que perciben de sí mismos. Los procesos terapéuticos que emplean imágenes son
técnicas de la arteterapia, aunque se alejan de la imagen como objeto de estudio,
la productos resultados de estos procesos terapéuticos tienen varios significados e
interpretaciones siendo esto la parte importante, es decir el valor no recae en la obra
sino en el ente creador; otro factor de esta aplicación es la aplicación del color que
trabaja en base a los principios de la colorimetría, esto para que los participantes
creen sus propias paletas mezclando tonos y subtonos y posteriormente los
apliquen a sus creaciones. Algo que encuentro muy curioso y que he podido analizar
tomando en cuenta lo aprendido en la experiencia educativa es la dificultad de
percepción ante la imagen por parte de los participantes, muchos no podían trabajar
directamente con su imagen, se sentían incomodos y la acuñaban características
negativas, siempre pidiendo mi consejo o autorización para trabajar de tal manera
o totalmente libre, lo cual me parece deplorable en el sentido de como a través de
una proceso influenciado por la sociedad podemos perder la capacidad de reflexión
y análisis de nuestra imagen, necesitando aprobación de un tercero.

Reflexión con relación a la experiencia educativa Herramientas conceptuales para

pensar las imágenes.

La experiencia educativa ha sobrepasado mis expectativas y gran parte es gracias

a los docentes, puesto que aun sabiendo que mis conocimientos no son
precisamente los mas fuertes en torno a la materia, siempre se mostraron abiertos,
atentos y curiosos en cuanto a la importancia de la visión de un estudiante con una
formación diferente, creo que hoy puede ver la imagen como algo mas que una foto
sino como una representación de la realidad, algo que mi ver encierra poesía, un
fragmento del tiempo cristalizado para la posteridad tanto como el papel dure,
también creo que el conocimiento adquirido va a enriquecer mi objeto de estudio
dentro de la maestría que curso actualmente
sinceramente espero tener una experiencia tan enriquecedora como la que me
aporto esta materia.
Bibliografía
Barthes, R. (1980). La Chambre Claire. Paris: Edition de L'Etoile, Gallimard.

Barthes, R. (1986). Lo Obvio, Lo Obtuso Imagenes, gestos, voces. Buenos Aires: Paidos.