A - CONTENIDOS INSTRUMENTALES

HISTORIA / TEORÍA / CRÍTICA

ENFOQUE DE LA CÁTEDRA

La historia, junto con la teoría y la crítica son “modos de reflexionar sobre la arquitectura” en
permanente interrelación. La práctica de la reflexión, es indispensable en toda experiencia de diseño,
en todo proceso de síntesis proyectual. En el espacio curricular de Historia de la Arquitectura II se
deben fortalecer las capacidades necesarias para interpretar la relación hombre-comunidad con el
medio ambiente y aplicarlas a los problemas y procesos de diseño.

De este modo se debe comenzar a adquirir un perfil de lector crítico-histórico de la propia actividad
proyectual, a partir del estudio de la arquitectura y de la ciudad, así como los procesos de diseño de
los autores de los períodos que abarca la Asignatura, desde el siglo XIX hasta hoy, en el ámbito
internacional.

HISTORIA
“La historia no se ocupa del pasado, le pregunta
al pasado cosas que le interesan al hombre vivo.”
José Luis Romero
Se propone un concepto general para abordar los contenidos: el concepto de vida histórica.
José Luis Romero refiere a vida histórica como concepto que lo necesitan todo el conjunto de las
ciencias sociales. Plantea la relación entre el saber riguroso (de los historiadores) y la conciencia
histórica de una sociedad, temas centrales para entender lo que aporta la Historia de la Arquitectura al
arquitecto: la busqueda de cierto rigor disciplinar en consonancia con la conciencia histórica, aplicable
a nuestra comunidad que estudia historia de la arquitectura y de la ciudad sin ser historiadores de
profesión, con el fin de encontrar fundamentos para la acción proyectual.
El concepto de vida histórica no es tan sólo pasado y tampoco es pasado y futuro. Es lo que transcurre
y cambia dentro de ese marco temporal. Lo que caracteriza el concepto de vida histórica es la
temporalidad del transcurso y la temporalidad del cambio. Afirma que tiempo, transcurso y cambio
son los datos fundamentales del concepto global de vida histórica, ninguno es pensable sin los otros
dos.
El concepto global sólo se constituye integrado con otros tres conceptos: el sujeto histórico
(protagonista de la vida histórica), la estructura histórica (conjunto de la ‘creación creada’) y el
proceso histórico (conjunto de actos y accidentes).
TEORÍA
“Cuando una teoría aparezca ante ti como la única posible, toma esto como una señal
de que no has entendido ni la teoría ni el problema al cual ella debería resolver.”
Karl Raimund Popper
Se afirma que la teoría debe nutrir la praxis arquitectónica, no hay práctica de la arquitectura sin
teoría y no hay teoría arquitectónica sin una realidad, que es histórica. Entonces, para conocer la
realidad, es adecuado reconocer que los procesos de gestación de la arquitectura, la ciudad y el
territorio, dan cuenta de lo que Popper denominó como tres mundos, en permanente relacion:
Mundo 1: de los cuerpos físicos y de sus estados (o procesos) físicos y fisiológicos entendido
como lo material, lo tangible y sus estados o procesos.
Mundo 2: de los estados (o procesos) mentales entendido como lo inmaterial, intangible, el
mundo conceptual; propio de los procesos de la mente humana.
Mundo 3: de los productos de la mente humana entendido como un mundo conceptual producto
del hombre: la cultura.

Ademas de conocer estos 3 mundos, será necesario estudiar la arquitectura o la ciudad (realidad
material, cultural, tangible, creada por la mente humana) e interrelacionarla con los autores y la cultura.
El/la autor/a o autores de la arquitectura o ciudad y los otros actores intervinientes (hombres en
sociedad), teniendo en cuenta organizaciones sociales a las cuales pertenecen y en el marco de
las cuales actúan.
La cultura, entendida como el contexto en la cual están inmersos la arquitectura o la ciudad y el/la
autor/a y otros actores e instituciones intervinientes.
Marina Waisman y Clifford Geertz: “el hombre es un animal inserto en tramas de significación que él
mismo ha tejido, la cultura. Por eso, no sólo puede describirse a la misma como un conjunto de
productos, objetos, ideas, obras de arte, costumbres, etc. La cultura es el contexto dentro del cual
puede situarse el ser humano, entenderse a sí mismo y entender las creaciones que lo conforman”

CRÍTICA
“Considero que el trabajo de la historia y la crítica es clave, ya que es el
que va construyendo colectivamente una interpretación que es la que va
siendo actualizada como historia de la arquitectura.”
Josep Maria Montaner

Hoy, frente a la realidad de este tercer milenio es necesario interpretar la propia realidad. Conocer qué
piensan o pensaron quienes producen arquitectura, quiénes y desde qué contextos producen y han
producido los textos de historia de la arquitectura, es imprescindible en nuestro nivel académico para
poder tomar posición frente a lo contemporáneo y al propio proceso de diseño
La crítica en Arquitectura es abordada por Josep María Montaner, quien afirma que la crítica es un
juicio que consiste en una valoración individual de la obra arquitectónica que el crítico realiza a partir
de los conocimientos de que dispone, de la metodología que usa, de su capacidad analítica y sintética
y también de su sensibilidad, intuición y gusto. Al mismo tiempo parte de un compromiso ético: la
mejora de la sociedad, el enriquecimiento del gusto artístico, la defensa. Por lo tanto, dicha crítica
iniciada como opinión personal, tiene como objetivo entrar a formar parte de la voluntad colectiva.
Montaner además agrega que la misión de la crítica “es la de interpretar y contextualizar”. En definitiva,
el ejercicio de la crítica ratifica en la necesidad de develar la relación entre las ideas y las realizaciones,
entre la teoría y la praxis, a partir del estudio de la arquitectura y la ciudad, resultado de la potencia
relacional que enlaza el mundo conceptual y el material.
PROCESOS DE DISEÑO

PROCESOS: eventos y transformaciones que responden a cierta organización o ley interna que sigue
un fenómeno cuando evoluciona hacia un punto de llegada.

Características del proceso:

1. Iniciación, acontecimiento que desencadena el juego de fuerzas
2. Desarrollo del juego con las transformaciones
3. Punto crisis o punto de cambio, o la llegada de un punto de transformación que sugiere un cambio
total del fenómeno u otras posibilidades de punto de llegada inesperadas.
4. Momento crítico, punto culminante de la crisis de transformación externa, natural o provocada por
la mirada crítica humana (que valora el proceso, sus características y partes, sus efectos,
consecuencis y porductos), hace que el fenómeno pase el punto de cambio en una dirección
definida.
5. El punto de llegada, el cierre del proceso, etapa final donde el usuario ha producido un objeto, una
transformación ambiental o una transformación en el fenómeno.

En el proceso de diseño se produce la interacción entre el ambiente físico/lugar de inserción y la obra,

la personalidad del arquitecto y la cultura/teoría. El arquitecto como intermediario necesario entre el
mundo de lo tangible y el de las ideas. La interacción del ser pensante y el campo de la teoría, resulta
constante y enriquesedora para ambos ámbitos, ya que en base a este último el arquitecto puede
formar su personalidad y obtener recursos proyectuales, y a la vez gracias a esa inteligencia y
sensibilidad formada se incrementa el mundo de la teoría y corpus disciplinar con nueva información.
Existen distintas formas de encarar el proceso de diseño, donde se puede traducir como:
Método (como un mapa trazado a priori) que va indicando los pasos, etapas, opciones posibles,
relaciones, sin demasiadas sorpresas: el de los RACIONALISTAS
Método (como especie de brújula) que indica la dirección correcta para no perderse pero que no
se sabe donde o como concluirá: el de los EXPRESIONISTAS

RACIONALISMO EXPRESIONISMO

Diseñadores: cuya creatividad se apoya

Diseñadores: cuya creatividad se encuadra
tanto en intuiciones, experiencias
dentro de un pensamiento estructural que
existenciales, emociones como en aspectos
parte de una idea abstracta de prefiguración
inelectuales. Su personalidad se inscribe
total antes de materializar la forma
dentro de un pensamiento serial

Intensiones de:
Intenciones de:
ordenes válidos solo para cada obra
orden universal
libertad en la expresión, limitada por el
belleza reconocida por la sociedad
propio proceso
continuidad histórica
innovación creativa permanente
protagonismo de la forma
armonía con la naturaleza/integración
ralción contrapuesta obra-entorno
con el medio

Premisas:
no hay ideas previas globalizantes del
Premisas:
resultado
Idea abstracta previa
protagonismo del proceso, de los
alta definicón formal
requerimientos, de las funciones más
universo definido
que del resultado formal
uso de partes existentes aceptadas
La circulación como eje estructurante de
culturalmente según reglas
los recorridos para producir
destacadas: unidad, simetría,
percepciones cambiantes y sorpresas
proporción, jerarquización, arquetipos,
en el habitante.
leguajes ordenados según leyes
Usos geométricos ordenadores
geométricas.
inspirados en la naturaleza (triángulos,
hexágonos, )

Partido: separación neta entre espacio

Partido: poca definición formal. Difusa
exterior e interior a través de un umbral
separación entre espacio interior y exterior.
previsible (pórtico, entrada, escalinata, etc)
MODERNIDAD

Siglo XX y XIX, primera parte: concepto de VANGUARDIA, paradigma de la modernidad que busca
sacudirse del pasado y crear nuevas expresiones acordes a una época de grandes cambios.
Mediados del siglo XIX comenzaron a generarse los primeros movimientos que buscan la ruptura de la
tradición historicista y académica (antigüedad clásica como el neoclasismo) o los lenguajes de otros
períodos de la historia (como los neomedievalismos)
El marco de crecimiento urbano y las demandas requeridas por las nuevas actividades y servicios
conforman el marco adecuado para una gran producción arquitectónica e ingenieril.
HIERRO Y VIDRIO: uso estructural independiente de la envolvente es protagonista de la expresión.
Hay fluidez espacial en su relacion visual exterior-interior (palacio de cristal Paxton Londres, Eiffel,
nueva escuela de Chicago)
INICIO DEL MODERNISMO. Incendio de chicago 1871 se incia fase de reconstrucción que deriva en
un estallido constructivo. Aparecen rascacielos ya que la tecnología permite crecer en altura,
generando nueva imagen de la ciudad.
ART & CRAFTS Inglaterra y ART NOUVEAU Francia. Posición anti historicista y atiacadémica,
proponen renovación en el diseño, en general y particular.
Aparecen movimientos como Dadá, Expresionismo, Futurismo italiano, Fauvismo, Suprematismo ruso,
Cubismo, Neoplasticismo holandés, Surrealismo.
ARQUITECTURA MODERNA: expresión geométrica abstracta, para un usuario universal socialmente
fundamentado. Sistematiza el hormigón armado estructural resistente e incorpora nuevas tecnologías.
MOVIMIENTO RACIONALISTA: Gropius, Mies, Le Corbusier ---- racionalizar todos los componentes
de la arquitectura (forma, función, técnicas constructivas, hasta el usuario y sus actividades)
MOVIMIENTO ORGANICISTA: Frank Lloyr Wright y Aalvar Aalto, se constituyen en propuestas
humanistas e integradiras hacia la cultura local.

MODERNIDAD ≠ MOVIMIENTO MODERNO

MODERNIDAD define a la cultura del mundo occidental que se gesta en el Renacimiento y tiene un
fuerte desarrollo en el siglo XIX. Implica una manera de pensar y actuar. Sus principios más
destacados son:
la libertad Individual
la igualdad de todos los hombres
la razón como base fundamental del conocimiento
la fe en un progreso indefinido que se puede lograr por la sola capacidad y voluntad del hombre.
la secularizacion de la sociedad donde Dios es reemplazado por la Ciencia y la Técnica. Las
verdades últimas están en la tierra y se logran por procedimientos científicos.
la búsqueda permanente de lo nuevo y de lo desconocido
la mejora de la calidad de vida

MOVIMIENTO MODERNO expresa una manera de entender y hacer arquitectura que se desarrolla en
la primera mitad del siglo XX. Es una interpretación de un grupo de arquitectos que con un espíritu de
vanguardia intentan expresar a través de su arquitectura a la Cultura Moderna. Esta experiencia
arquitectónica entra en cuestionamiento alrededor del año 1960. No obstante hoy muchas de sus
enseñanzas se han revalorizado.
POSMODERNIDAD

Proceso de emancipación política y la consolidación de sus nacionalidades se apoyó en la

ideológicamente en el proyecto de la ilustración o sea en el de la modernidad. En esta dinámica de
cambios, tanto en lo ideológico, como en los social, donde se dan los primeros cuestionamientos al
racionalismo, a la verdad única y eterna y fundamentalmente a los purismos.
Globalización, deterioro ambiental, importancia de la ciudad, falta de certezas, terrorismo,
ambigüedad.
Posmodernidad la transgresión y la búsqueda de lo nuevo puede consistir en tomar alguna vanguardia
del pasado como base.
PREOCUPACIÓN POR LA CONSERVACIÓN DEL MEDIO AMBIENTE Y LOS RECURSOS
NATURALES: después de haber contribuido a su deterioro y peligro de extinción, la calidad del
medioambiente y la conservación de recursos es fundamental para personas del mundo desarrollado.
GENTE COMÚN CON DERECHO A PARTICIPAR ACTIVAMENTE EN LA TOMA DE DESICIONES
FUNDAMENTALES: los grupos sociales e individuos reivindican sus derechos a expresarse
directamente y a participar de las decisiones importantes, tanto polítcas como de justicia, educación,
salud, seguridad, servicios. Se cuestionan inttuciones hasta ahora reguladas como la justicia.

BÚSQUEDAS UNIVERSALES

ABSTRACCIÓN FORMAL, VANGURDIAS, HIGH TECH (de la estructura como medio a la estructura
como fin)
La arquitcetura moderna no solo aprovecha los logros tecnologicos del momento (materiales,
conocimientos) sino también los expresa a través de configuraciones innovadoras realizadas a partir
de estos recursos.
FINES: libertad individual, abstracción formal y las nuevas vanguardias.
La arquitectura del hierro pasa a tener un origen regional en Inglaterra a difundirse por el mundo. Los
inventos vanguardistas tienen raíces en la industria naval y bélica que son fundamentalmente de
estructura metálica. Por otra parte, el desarrollo de estructuras de hormigón armado toma importancia
en Francia y Alemania por su estudio téorico y en España e Italia por su calidad de diseño.

Relación técnica arquitectura:

Pragmática. La técnica es medio y a la vez expresión para materializar la obra.
Retórica como Le Corbusier y su admiración de barcos, aviones, maquinas en general.
Práctica, como Fuller con su idea de diseño para mejorar las condiciones amientales.
Estética, basada en nuevas tecnologías, Mies van der Rohe.
Tecnologías desarrolladas en la segunda guerra en cuanto a sistemas de producción:
PREFABRICACIÓN: rapidez, economía, flexibilidad y nueva estética de interiores brillantes,
livianos, alegres y exteriores iguales.
HEIDEGGER: la técnica es un problema y provoca malestar en el hombre y la sociedad
oderna, la superación se da a través del arte, de hablar, construir y habitar.
ARCHIGRAM: fantasía. Incorpora elementos espaciales, plataformas de alta mar, casas
rodantes, etc.
BÚSQUEDAS PARTICULARES

ACENTO EN LO REGIONAL, LO CONTEXTUAL Y LO AMBIENTAL

En los ordenes particulares hay varias intenciones de diseño correspondientes a diversas
personalidades (formación y su contexto cultural y temporal). Cada particularidad corresponde a la
aceptación del Movimiento Moderno y acento en la cultrua local o medio.
ARQUITECTURA CONTEXTUAL: que integran su formación dentro del movimiento moderno lo
compatibilizan con la tradición de su lugar: Kenzo Tange en Japón.
ARQUITECTURA REGIONAL: que subordinan lo moderno a lo regional: Dshi en India, Álvaro Siza
en Portugal.
ARQUITECTURA PATRIMONIAL: que integran formación moderna con respeto por la ciudad
histórica la cual consideran proveedora de creatividad de sus proyectos. Giancarlo de Carlo, Italia
ARQUITECTURA SUSTENTABLE: que ponen acento en condiciones ambientales con recursos
modernos: Emilio Ambasz, Renzo Piano.
Arquitectos que niegan el movimiento moderno y buscan caminos apoyados en la historia o cultura
tradicional:
Arquitectos que hacen uso ingenuo de arquetipos históricos apelando a su significado sin tener en
cuenta el contexto espacial ni temporal. Caso del posmodernismo. Rober Venturi, Mhichel Graves
Arquitectos que usan tipos organizativos de validez universal como Aldo Rossi. Constotuyen un
caso diferente al poner interés en lo atemporal y lo universal.
Revivalistas como Terry Farrell, Charles Jencks.
Folclóricos de la arquitectura que reivindican lo tradicional tanto en expresión como en tecnologías:
Severiano Porto en Brasil.