Universidad Central Del Ecuador

Facultad de Ciencias Agrícolas

Carrera de Turismo

CUADERNO DE CAMPO

Historia del Arte Universal

Nombre: González Andrea

Semestre: Quinto “A”

2021/2021
 Clase 1.
El arte
 Nace desde la prehistoria, con las pinturas rupestres
 Surge desde las primeras apariciones del hombre, empezaron a dibujar animales y lo que hacían en la
vida diaria
 Prehistoria (cuando no había escritura), protohistoria (empieza a desarrollarse la escritura) y la historia
(ya había la escritura)
 En arte hay que tomar en cuenta la línea de tiempo, donde estamos ubicados o ubicados en el espacio
(continente) y que soporte artístico vamos a estudiar (ubicas así para todo)
 En el caso de la prehistoria, es decir cuando no hay escritura; en esta se va a estudiar la pintura como
principal expresión artística, va a existir pequeños esbozos que se puede considerar escultura, pero la
principal es la pintura
 La prehistoria está hasta los inicios de la escritura, pero se habla de 10 mil, 20 mil, 40 mil años antes de
cristo
Clase 2.
¿Por qué nace el arte?
 La pintura rupestre se desarrolla en la obscuridad, en cuevas en las partes más profundas y son pinturas
realizadas solo por mano de un artista
 Necesitaban expresar, querían mostrar su historia, tenían la necesidad de expresar la vida cotidiana
 En la prehistoria se vivía en silencio, se escuchaban chasquidos de piedras o solo cercarse a animales más
grandes, en el silencio de las cuevas, en obscuridad
 Esa sensación de esos grupos solo oyendo el sonido de estos grandes animales o ruido de pierdas que
retumbaban en la cueva porque estaba creando herramientas que les ayudara a la supervivencia, entonces
tenemos pinturas del paleolítico
 La prehistoria se divide en paleolítico (en griego viene de paleo que significa antiguo y lítico piedra por
eso es la edad de piedra), mesolítico (meso mediano o intermedio y lítica piedra) y neolítico (la nueva
edad de piedra)
 La primera gran revolución en la historia de la humanidad es que del paleolítico al neolítico pasan de ser
nómadas (que no tenía un asentamiento y se movían constantemente porque necesitaban encontrar
alimento y el entorno era inestable para moverse continuamente para sobrevivir) a ser sedentarios, la
consecuencia es el fuego y la rueda.
 En el paleolítico que son nómadas, en esa transformación de la gran revolución que se lleva a cabo con el
neolítico, ya empiezan a tener estos ajustes del cambio y aparecen las primeras pinturas rupestres en el
paleolítico
 Las pinturas rupestres se desarrollaron en la obscuridad, en cuevas, y eran pinturas hechas por solo una
mano de artistas. Están en las manos más profundas,
 La prehistoria se vivía en silencio, solo se oían chasquidos y piedras, solo se oía escucharse al animal
Clase 3.
 La música es otra parte del arte, es otro modelo que seguir en el proceso histórico de la evolución de la
música
 Los instrumentos más antiguos dentro de las ramas de cuerda, percusión, viento
 Los más antiguos son los de percusión, son los que tienen más fuerza en la prehistoria; y por otra parte los
de viendo
 No necesitan ninguna estructura especial que permita realizar estos sonidos, un instrumento de viento
solo necesita que exista un orificio para la entrada y salida del aire para producir un sonido; y en el tema
de percusión solo basta con golpear dos objetos
 En la prehistoria todavía no hay fuego para que puedan comunicarse aún no se había descubierto, se
comunicaban por el sonido de las cosas y hoy todavía se perdura como tocar una campana, tocar una
caracola, silbar para poder avisar y comerse en comunicación entre ellos
 El origen del arte era una necesidad de comunicación que nacía de una necesidad de retirarse del grupo,
meterse en un entorno, tener una imaginación y creatividad, y tener la necesidad de reflejarlo en la pared;
por eso la pintura es lo primero que surge, tiene un espacio libre para lanzar esa creatividad
 Para hacer esas pinturas algo básico para hacer colores era el pipi, con el que mezclaba la tierra, cenizas
 Utilizan los colores que eran los básicos, al hacer pipí lo mezclas con el suelo que tienes a mano y te sale
el color dependiendo de los tipos de suelo que se tenga en cada cueva y en el entorno.
 Sin embargo, los colores son consistentes en las pinturas rupestres, no tienen una variedad de colores. Los
colores que se repiten son el negro y al ocre

Clase 4.
 Norte de África, desde la zona central hacia el norte donde está ubicado el Sahara, el segundo desierto
más grande del mundo
 Ese paisaje del desierto donde no se ve nada más que arena, es solo una parte del desierto, pero hay otros
países como Argelia que el desierto no es solo arena, también es montañas con rocas, y aunque estén casi
sin vegetación existe vida, porque es muy común ver un paisaje humano cuando van los beduinos, que
son todos los comerciantes que van por el desierto y que cargan las mercancías de su compra venta en
estos dromedarios o camellos y que van cruzando el desierto (Caravanas de los Beduinos)
 Civilizaciones fluviales, porque se desarrollan, nacen, se crean o transforman en torno a un río
 Una de estas civilizaciones que creció y se desarrolló al lado de un río es Mesopotamia con los ríos Tigris
y Éufrates (Oriente Próximo, lo que hoy es parte de Irak, Turquía y Siria)
 Otra son los hindúes con el Río Ganges (India), Civilización china a las orillas del Río Amarillo,
Civilización egipcia con el Nilo
 Pasamos de ser nómadas a ser sedentarios, pasamos de estar en cuevas a construir un lugar donde pasar
más tiempo, el desierto no es un lugar para esto, pero si con un río. Porque si tiene un río es llano y no
tiene una orografía complicada, hace mucho calor, pero tengo agua, ese río es fértil porque alrededor del
hay una tierra que es muy fértil, lo que permite tener alimentos con la agricultura y la pesca para
mantener a una población que iba in crescendo o creciendo (se origina en un lugar Alejandría donde está
el delta del Nilo y baja hasta Luxor, etc.)
 No empieza la escritura, pero empieza la iconografía de la escritura que son los jeroglíficos egipcios
 Lo que ha perdurado del arte egipcio es un arte que viene del poder, de las clases sociales más poderosas
de Egipto. No de las clases populares
 El arte egipcio pertenece al arte oficial no hay arte popular, no hay objetos ni expresiones que pertenezcan
al pueblo, eso significa que había un faraón que mandaba a construir, mandaba a hacer el ajuar funerario,
manda a hacer a su colectivo técnico a que hicieran las cosas bajo su conceptualización de comunicación
con el pueblo
 Egipto se dividía en el Alto y Bajo Egipto, alto es el Sudán y el bajo Egipto es Alejandría en el delta
donde desembocaba el Nilo
 El Faraón aparece con las manos cruzadas y con dos objetos, en una tiene un objeto que tiene colgados
unos como hilos que corresponden al mismo número del delta del Nilo porque ese símbolo es el Bajo
Egipto, y en la otra mano aparece con una especie de báculo que eso es el Alto Egipto
 La arquitectura oficial es la característica general del arte egipcio, es impuesto por mandato del faraón,
estas construcciones corresponden para todos los servicios del faraón
 Una parte importante para los egipcios es la vida en el más allá, irse a la otra vida, cruzar a la otra orilla
del Nilo, y por eso construyen estos grandes monumentos porque para ellos la muerte es irse a la otra vida
y por eso se llevan a todos consigo, se llevaban a sus mujeres, sus hijos.
Clase 5.
 Cantos de monjes del Tíbet, son cantos que ellos utilizan para hacer una sanación del cuerpo y del alma
 El arte egipcio es un arte oficial que se repite continuamente
 La arquitectura fue muy importante, si era una representación oficial iban a ser construcciones que era
demostrar la imponencia del faraón
 Eran grandes construcciones oficiales
 Para ellos la muerte es ir a otra vida, debían ir acompañados no podían irse solitos, se llevaban todas sus
cosas, incluida la familia y demás miembros de la corte, y por eso todas estas construcciones oficiales
pertenecen al mundo de los muertos, al mundo del más allá, del faraón fuera de esta vida
 Los egipcios era una cultura politeísta (muchos dioses), el dios principal es el sol – Osiris, que era el
elemento que ven todos los días y su vida dependía de él, por eso todo lo que van a representar con el
poder del faraón van a representar elementos coincidentes con la representación de Osiris, que es el dios
sol. Su vida venía condicionada con el sol, por la tanto la representación de su divinidad en la escultura,
pintura y arquitectura es el Sol
 Las pirámides tienen esas formas puntiagudas mirando hacia el cielo porque tienen que ver con el sol, con
el dios sol.
 Los obeliscos son una torre alta con una punta, que representa un rayo solar, es el poder del sol, del rey
sol
 Se debe tomar en cuenta que los faraones eran los dioses, por eso muchas representaciones de los
faraones van acompañadas de escenas o representaciones de dioses egipcios
 La arquitectura representa palacios, el mundo de la muerte, tumbas, templos donde se hace alabanza,
donde se protege a los dioses cuando se van a la otra vida
 Las ciudades más representativas en la época egipcia está primero Alejandría (donde está el delta del
Nilo, es decir donde desemboca el Nilo), El Cairo, Luxor, Asuán
  La pintura no tiene profundidad, por eso todo es de perfil. Porque era más fácil hacer el perfil del rostro
que toda la cara, una manera de hacer rápido esos paneles de pintura era representar rasgos del faraón con
elementos característicos de la clase a la que pertenecía el faraón y su séquito; al resto no lleva ningún
tipo de decoración u objeto que den pistas que ellos personajes importantes. Los detalles eran para que
sepan de la clase social que eran, a que colectivo pertenecías, pero solo era para los faraones.
 El descubrimiento más innovador de los egipcios es el número Pi, la momificación, no se conoce ninguna
otra civilización que haya aportado estos conocimientos
Asia
 Mesopotamia entre el Tigris y el Éufrates
 En Mesopotamia había los acadios que era un gran reino de Mesopotamia
 Inicio de la escritura
 Se generan unas culturas donde ya empieza la protohistoria, es decir empezamos a encontrar tablillas de
barro que con una cuña se va marcando en estas un seria de símbolos que aglutinados empiezan a formar
significados distintos.
 Las ciudades más representativas de Mesopotamia son Ur, Uruk, Larsa
 Mesopotamia la parte asiática tiene mayor influencia en territorio porque se expande más kilómetros,
llega a la parte que era el antiguo imperio persa, Irán e Irak actual es lo que era antes Mesopotamia
 Es un territorio donde empiezan a haber divisiones territoriales de lo que eran cada uno de ellos, que les
está llevando a vivir en una sociedad en guerra continuamente donde se está poniendo en esa gran
extensión que es Asia las limitaciones territoriales por distintas culturas y pueblos
 La arquitectura es sobre todo defensiva, que es construir grandes construcciones que los albergaran en su
interior porque eran fortificadas, es decir que tenían murallas. no tiene ejército y sin ejército no se puede
defender de todas las invasiones de aquel entonces

Clase 6.
India
 Uno de los mayores problemas de la India es que una de las sociedades más divididas a lo largo de la
historia, porque en la India hay división por castas, no son clases sociales sino las castas
 Hay castas que siguen existiendo en el siglo XXI, y es el lugar donde les ha tocado nacer
 La India se debe entender como un lugar donde no hay un arte civil, no hay un arte del poder. Lo que hay
es un arte religioso, solo se va a encontrar uno que otro palacio que son los que se permiten la casta
superior, y son los que van a mantener por una tradición familiar este tipo de beneplácitos
 El arte de la India mayoritariamente que vamos a recibir como testimonio del pasado y lo único que
queda en la actualidad van a ser los templos
 El animal sagrado en la India es la vaca porque da leche igual que una madre. Las vacas son sagradas e
intocables, aunque se pase mucha hambre no se mata a este animal
 Encontramos templos no solo a Shiva que es una de las diosas favoritas, sino que encontramos templos
dedicados a los elefantes, ratas
 Como ellos creen en la reencarnación, creen que las personas pueden reencarnarse en otros animales,
como en el templo de las ratas, ellos creen que se reencarnan en ratas. Las personas comen ahí, si comen
algo de lo que llevan es una bendición, si encuentran una rata blanca es la diosa
 Hay palacios como el Taj Mahal, que es una tumba que realizó un marajá a su esposa. Está cubierto de
oro, hecho por los mejores metales, porque para él su esposa reencarnó
 Bollywood, es el cine de la india o conocido como el séptimo arte, este ha tenido reconocimiento y éxito
porque es como una salida de la realidad, tiene una trama diferente, habla de la reencarnación, son muy
dramáticos, es muy diferente a lo que es nuestra sociedad, tienen piezas musicales
China
 Río el Amarillo
 Hasta el siglo XX China no movió su estructura social desde hace miles de años, hasta el siglo XX
cuando llega Mao Zedong con la revolución comunista china, este país seguía teniendo al emperador
chino, seguía funcionando como una dinastía
 El arte de china arquitectura, pintura, escultura llega hasta el siglo XX, hasta que llega Mao y destruye
absolutamente todo los que representara o significara el arte chino como poder imperial
 Pocos lugares permanecen intactos, como era el arte imperial u oficial que representaba la grandiosidad el
imperio chino que mostraban las cerámicas súper decoradas con error al vacío

Clase 7.
 En Asía eran varias civilizaciones fluviales, era un arte anónimo, no se conocen a los artistas, podía ser un
arte oficial o religioso solo basado en las creencias populares del momento de esta población
 China hasta el siglo XX tenía al emperador como figura principal, había un arte oficial hasta que llega
Mao y se destruye toda esa conceptualización artística del emperador y su corte que se representa en los
grandes palacios chinos, la muralla china,
 Lo más importante es la arquitectura, la pintura tiene su representatividad, pero no es el elemento artístico
más común. Es para mostrar a la sociedad hasta donde llega el poder del emperador, por eso existe la
Ciudad Prohibida donde está el emperador y nadie puede acceder a ella, solo los privilegiados
 La arquitectura hace alusión a la grandiosidad del imperio chino, es un país que siempre ha querido está
más allá de sus fronteras, tiene una afición para expandirse
Grecia
 El arte tiene una gran transformación con la llegada del arte griego, que va a cambiar todo
 En Grecia empiezan a haber estos grandes desafíos en el arte
 Seguimos en una época antes de Cristo
 Se dio esta gran revolución en Grecia, porque gracias a su zona geográfica entre dos continentes tiene una
contaminación o convivencia que le puede hacer más receptiva a tener esa mayor capacidad de creación
 El Mediterráneo es una de las zonas que se considera por clima, orografía, por procesos históricos de las
distintas culturas que han pasado, se vive muy bien; porque apenas tienen volcanes, apenas hay volcanes,
el clima es templando, es todo muy agradable para la supervivencia del ser humano
  Los capiteles en función de su complejidad decorativa van a ser el Dórico, Jónico y Corintio. El dórico es
el más sencillo, el jónico tiene más adorno y termina en churo, y el corintio es mucho más elaborado y
decorado
 En Grecia la escultura es impresionante, empieza a tener proposición humana, es decir conocen como
llegar a la perfección humana, conocen las escalas para poder hacer una persona (empiezan por la
proposición de rostro, la proporción del rosto son 3 veces la nariz hacia arriba y hacia abajo,
independiente del tamaño)
Clase 8 y 9.
El Arte Romano
 El arte romano es que vamos a copiar todo de los griegos
 Lo que avanzan los romanos es que ellos son pragmáticos, son ingenieros, son un pueblo que necesitan
continuamente aumentar su conocimiento porque lo que pretenden es poder adaptarse a cualquier
territorio para avanzar con el imperio romano
 Si quiere cambiar constantemente del territorio y sus características, su orografía me desafía
constantemente. No es lo mismo estar al lado del mediterráneo que estar en el desierto, en las altas
montañas que estar en una llanura
 Como el imperio romano es un imperio continuamente se tenía que estar transformando y adaptarse a
entornos totalmente nuevos y distintos
 Heredan todo el conocimiento de los griegos tanto en la pintura, escultura y arquitectura. Pero los griegos
no podían subir en altura, no controlaban el tema de las puertas en la construcción para hacer edificios en
altura
 Los romanos dominan todo eso porque empiezan a utilizar los arcos y las columnas. Por lo tanto, en las
construcciones eso les ayuda a crear varios niveles de alturas
 Por lo tanto, el gran invento de los romanos es que en arquitectura van a poder ganar la altura en los
edificios
 Los acompaña el uso del arco de medio punto
 Siguen utilizando las columnas del orden griego: jónico, dórico y corintio
 Dórico el simple, Jónico el que tenía volutas, y el corintio más decorado
 El uso de columnas, capiteles el arco de medio punto les ayuda a hacer grandes construcciones de altura
 Con el arco de medio punto dominan las bóvedas, entonces la bóveda también les va a ayudar a hacer un
sistema de construcción mucho más complejo
 Al igual que los griegos desarrollan en espacio público, mientras que los griegos lo hacen para el
desarrollo de las artes, de la cultura, de la filosofía; los romanos lo hacen para entretener al pueblo de los
nuevos territorios que conquistaban
Clase 10
Arte Románico en España y Europa
 A mediados del siglo IX, por el año 843, con el Tratado de Verdún, el gran imperio de Carlomagno
empezó a resquebrajarse debido a las ambiciones de sus nietos.
 La debilidad de estas monarquías que surgieron de las ruinas del imperio hizo que para los reyes
fuera necesario pactar con los señores feudales, quienes controlaban muchas regiones.
 Un arte al servicio de Dios y de la Iglesia, que buscaba instruir en el conocimiento de las Sagradas
Escrituras y representaba la unidad espiritual de Europa a pesar de las divisiones políticas internas.
 Este arte tomaba como base el arte romano, aunque al final, cada lugar tenía su propio estilo.
Arquitectura románica
 El Arte Románico no existiría de no ser por las órdenes monásticas.
 En el año 530. Un monje llamado Benito de Nursia funda la Abadía de Montecassino, y con ello la
orden benedictina, que se fue expandiendo por gran parte de Francia y Germania.
 En el año 910 el duque de Aquitania Guillermo el Piadoso donó una villa en Borgoña al papa Sergio
III, y fue allí donde se construyó la famosa Abadía de Cluny.
 Este templo ha sufrido muchas transformaciones con el paso del tiempo, pero su versión románica
tenía 5 naves, dos cruceros y una girola con 4 absidiolos. En su fachada había dos torres a cada lado
que hacían de campanarios.
 El interior es simple, pero espectacular, y aunque tiene poca decoración, habría que destacar el
tímpano de la fachada, con un relieve sobre el Juicio Final.
 La Iglesia de Notre-Dame la Grande de Poitiers es también de estilo románico, pero de un románico
tardío, que vemos que ya se va fundiendo con el estilo gótico, donde va a estar de moda el rosetón,
esa cristalera en la pared frontal.
 La Basílica de San Ambrosio de Milán es el mejor ejemplo de este románico lombardo.

ESCULTURA ROMÁNICA
 La escultura románica va a consistir fundamentalmente en relieves, sobre todo de temática religiosa,
y se subordina completamente a la arquitectura.
 Los artistas de esta época dejaron de preocuparse por la proporción, y ya no se buscaba la belleza de
las formas, algo propio del arte greco-romano.
 Este románico tenía una función más didáctica, para enseñar a la gente cosas de la Biblia, por lo que
primaba más el contenido.
 Se aleja del naturalismo para adaptarse a las columnas o a las paredes que decoren en ese momento,
sin importar si todo se deforma,
 y las figuras casi siempre van a ser poco expresivas, rígidas y hieráticas, es decir, con poca
sensación de movimiento.
 El lugar típico para colocar estos relieves era en los tímpanos de las fachadas de las iglesias, donde
solía haber imágenes del Pantocrátor, o Jesucristo triunfante, o imágenes de los Evangelistas;

PINTURA ROMÁNICA
 Al igual que la escultura, también va a estar subordinada a la arquitectura y la vamos a poder verla
en muros, paredes, bóvedas y sobre todo en los ábsides de las iglesias.
 En las Bóvedas y muros se solían ilustrar pasajes del Antiguo y Nuevo Testamento. Y hablando de
biblias, la miniatura, es decir, los dibujos que ilustraban los libros también fueron muy importantes.
 La técnica más usada fue el fresco, pero también se usó el temple, que como se utiliza como
aglutinante leche o huevo, tarda más en secarse y da tiempo a pintar más cosas.
 También se usaba la pintura sobre tabla, para decorar altares, pero no era muy común.
 La pintura románica fue sobre todo simbólica, y su objetivo era el de instruir a la población,
mayormente analfabeta, en la religión de Cristo.
  igual que en las Criptas de Auxerre y en las pinturas de Berzé-la-Ville.
 En Italia tenemos los frescos de la Iglesia de Sant’ Angelo in Formis, cerca de Capua, con mucha
influencia bizantina.
 Y de influencia bizantina también son las pinturas y los mosaicos de la Basílica de San Gedeón en
Colonia, Alemania, y los frescos de los milagros de Jesús en la Iglesia de San Jorge de Oberzell.

Clase 11.
 Gótico en contraposición al románico
 El románico se copiaba del romano, el romano a su vez se heredaba del griego
 Por eso el gótico gana en altura, al ganar en altura gana en conocimiento, porque los arquitectos
tienen que aprender cómo mantener estos edificios en pie, en función de esa altura para que no se
les caiga
 Hay que ir a la luz y Dios es la luz del mundo, tengo que entregar a estos templos y ver la luz de
dios. En estos templos, catedrales o iglesias se deja entrar la luz de Dios a través de ventanales,
cosa que en el románico era un mundo interior era dios y el hombre en la obscuridad, en la
simplicidad del románico
 En el gótico es todo lo contrario, Dios no está ahí dentro de mí, sino que yo soy el que tiene que
llegar a él que está en el cielo, y la arquitectura hace esa representación
 Otra diferencia en la escultura es que los cristos en el románico están los pies en paralelo y las
manos extendidas en la cruz, en el gótico los pies están cruzados y las manos no están tan rígidas
ni extendidas
 La escultura sigue siendo un arte religioso, porque lo que interesa es que estas ciudades que se
empiezan a organizarse estén bajo el dominio de la iglesia
 La característica de la pintura gótica se empieza a hablar de una profundidad en los cuadros, se
empieza a hablar de los retratos, de escenas que ya no son solo religiosas o bíblicas se empiezan
a representar batallas, la vida cotidiana, nos cuenta como estas sociedades empieza a evolucionar
y ponerse en orden como estados
Clase 12.
 Un programa de radio consiste en que se presente los contenidos, haciendo una entrevista, un relato,
contando un cuento, no es con imágenes, solo es auditivo, se puede utilizar sonidos, incorporar cosas
que no sean visuales, incorporas sonidos, melodías, canciones
 Culturas precerámicas, presentar un resumen en el programa de radio
 Incorporar un índice al programa de radio al final
 Datación de la prehistoria desde hace 10 mil antes de cristo a los 4 mil antes de cristo, por lo tanto,
en este periodo precerámico la cronología varía en función de varios autores
 Inga, Chobsi, Cubilan, Las Vegas
 Ver su cerámica
 Elementos elaborados en obsidiana y basalto
 Ver el tipo de viviendas
 Cuando llegan los Incas hablas de después de cristo
 Precerámico o pale indio