Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas

Taller de Fotografía General

Foro I
Profesor: Ricardo Choy
Kamila Sandoval (U202212416)

2023-2
La fotografía es un arte que consiste en capturar imágenes de la forma más fiel posible
para hacerlas perdurar por el tiempo. La fotografía además tiene la capacidad de
comunicar mensajes al espectador, el mensaje será claro mientras se utilicen bien las
herramientas de la cámara, además de la preproducción de la foto.
Entre las primeras corrientes fotográficas está la fotografía academista, esta consistía
en recrear fotos de la forma más artística posible, tanto así que se parezcan o hasta
recreen una pintura. Esta corriente se desarrolló en la segunda mitad del siglo XIX.
Trabajaban inicialmente con el daguerrotipo, con el tiempo usaron otros métodos
fotográficos más modernos.

En la fotografía academista se trabajaba mucho en la pre y post producción de la foto,

utilizando bocetos de dibujo, vestuario, dobles y fotomontaje. Esto buscaba que se
mostrara una foto compleja y expresiva como una pintura al lienzo o al óleo

En la actualidad, podemos denotar que la fotografía artística es el más influenciado por

esta primera corriente, si es que no es su evidente continuación. En la fotografía
artística podemos notar la evidente preproducción, predominante en los escenarios,
también la fuerza en el maquillaje, o inclusive recreaciones de fotografías antiguas. La
mayoría de las fotografías artísticas tratan de transmitir belleza o diversos mensajes al
espectador, buscan mucho generar emociones y recrean la misma complejidad que en
la corriente academista. También se trataba en el tema de color, balance de blancos y
más métodos de post producción a través de la edición por diferentes programas
(hablando de fotografía digital).
También podemos incluir al bodegón como un tipo de fotografía influenciado por la
corriente academista. El bodegón está inspirado en la pintura, pues busca utilizar
diferentes elementos para realizar una composición única. En el bodegón se planifica
todo de manera cautelosa, iniciando por el fondo, los elementos y sus colores, además
de la textura y lo que desea transmitir, incluso hay varios bodegones inspirados (y
calcados) de pinturas ya existentes.
Como segunda corriente fotográfica que considero que su influencia ha perdurado
hasta la actualidad es la fotografía directa. La fotografía directa consiste en captar
momentos precisos para mostrar el realismo de la escena, se podría considerar la
versión más pura de la fotografía. Esta surge en el siglo XX por los cambios sociales
que estaban cambiando el mundo. Este tipo de fotografía busca la menor
manipulación posible en el post y preproducción, todas las variaciones de luz,
movimiento, fondo o color provienen de la misma cámara, ya que en esta se usaba un
enfoque manual.

Considero que la fotografía directa es la más influyente en la actualidad, puesto que la

mayoría de los fotógrafos; profesionales, estudiantes o aficionados, utilizan sus
cámaras en modo manual, para que puedan dar su propia visión a lo que están
capturando. Su influencia es tanta que existen diferentes maneras de “purificar” la
fotografía, ya que son miles de fotos poco realistas que no llevan ningún tipo de
edición, sino que solo consisten en el manejo de cámara.
Uno de los tipos de fotografía actuales que se asimila mucho a la fotografía directa es
la fotografía periodística, ya que esta documenta de la forma más clara posible
sucesos importantes en el momento exacto para poder ser publicadas y transmitir un
mensaje conciso.