Corrientes artísticas: La fotografía academicista, el pictorialismo

y la fotografía directa

En el presente ensayo se explicarán los tres tipos de fotografía (la academicista, el

pictorialismo y la fotografía directa) que forman parte de las corrientes artísticas. Además,
bajo mi punto de vista, explicaré de qué manera las corrientes artísticas estudiadas han
influenciado a la fotografía actual y para mayor comprensión brindaré dos ejemplos. Las
corrientes artísticas a lo largo de los años han influenciado en la comprensión de la evolución
de la fotografía contemporánea. Estas corrientes han sido fundamentales para que diversos
fotógrafos reconocidos puedan abordar su arte y su estilo. El hecho que las cámaras
fotográficas sean accesibles debido a la variedad que hay, le quita de alguna manera el
prestigio y el valor a la fotografía. Es a raíz de ello que los fotógrafos buscan constantemente
innovar en sus técnicas fotográficas.

Una de las primeras corrientes artísticas que explicaré, es la fotografía academicista, la cual
está muy relacionada a la pintura. La presente fotografía se refiere a un estilo o enfoque en la
fotografía que se inspira en los principios y estilos de la pintura académica del siglo XIX. Al
igual que en la pintura, la fotografía academicista busca un alto nivel de realismo, atención al
detalle y a menudo se basa en temas históricos, mitológicos o literarios. Lo que buscaba la
fotografía academicista era demostrar que la fotografía posee un valor artístico y no como
solían criticar las personas, desprestigiando y minimizando este arte. Los temas que se ven
con mayor frecuencia en la fotografía academicista son mitológicos, hechos históricos, etc. Y
es importante señalar que se utilizan fotomontajes además de recurrir a la composición de
negativos. Los fotógrafos vinculados con la presente corriente, utilizaban al comienzo el
invento de Louis Daguerre, el daguerrotipo, y luego ya fueron adoptando métodos
fotográficos más actuales. El resultado final de esta fotografía es un conjunto de varios
procesos, ya que las fotos que se toman son fotos demandantes, complejas y trabajosas. Para
realizar las fotos es fundamental hacer un boceto previo para luego evaluar qué vestimenta se
utilizará y que decorados se implementarán. En la presente corriente los fotógrafos se
convierten en artistas y dejan de lado las técnicas, para imponer su lado creativo.

Como parte de las corrientes artísticas, tenemos el pictorialismo, el cual es un movimiento

fotográfico que no se relaciona en nada con la fotografía academicista y tampoco con la
imitación a la pintura; sin embargo, su objetivo era que las fotografías alcanzaran el mismo
rango de arte que las esculturas, pinturas, etc. El pictorialismo busca captar un pedazo de la
realidad, pero de alguna manera filtrada para distanciarse de reproducir la realidad. Estas
fotografías no se asemejan a la realidad, ya que atraviesan un proceso que hace que las
imágenes parezcan hechas con carboncillo. Esta fotografía era una manera en la cual los
fotógrafos podían expresarse y plasmar su sensibilidad e inspiración, dejando en segundo
plano las técnicas. Los fotógrafos para lograr un efecto ligero (evanescencia), utilizaban
diversos filtros, juegos de luces, hasta llegar a la parte del proceso en la cual utilizaban
químicos para revelar las imágenes. Por otro lado, también usaban el efecto floue, que se
encarga de darle un efecto borroso a las fotos, lo cual evidencia la actitud artística del
impresionismo. El romanticismo es una de las características de esta fotografía y otra de ellas
es que los fotógrafos se encargaban de destruir el negativo de las fotos para hacer únicas sus
obras.

Por último, la fotografía directa, que es todo lo contrario a lo anteriormente mencionado. Esta
fotografía va a la verdad y es la fotografía que busca la perfección. Al mencionar que va a la
verdad, es que la fotografía directa es pura y refleja la realidad. Este movimiento buscaba
reivindicar lo que se venía suscitando en la fotografía, ya que no se planificaba ni se
intervenía en el tema que iba a ser fotografiado. Todo se suscita de manera espontánea y
natural. Este movimiento se caracterizaba por ser simple y haciendo alusión a su nombre, por
ser ‘directo’, mostraba la belleza de sus formas a través de sus blancos luminosos y negros
profundos. Con la fotografía directa no se utiliza la expresión artística ni se busca fabricar o
planear escenas bellas, sino todo lo contrario. El fotógrafo con todos sus conocimientos y
técnicas espera a que llegué una escena bella para capturar ese momento. La fotografía
directa logró independizarse de los demás movimientos, ya que aunque los demás lograron el
nivel de arte que anhelaban, no llegaban a separarse por completo de la pintura.

Las corrientes artísticas anteriormente mencionadas, han influenciado en gran parte a la

fotografía en la actualidad, ya que han sido la base en cuanto a técnicas, estética y el enfoque
conceptual de los fotógrafos hoy en día. Además, estas corrientes de alguna manera ayudan a
los fotógrafos actuales a encontrar su identidad y las utilizan dependiendo a lo que quieran
expresar, el contexto o bajo la circunstancia en la que se encuentren. Un primer ejemplo de
cómo las corrientes han influenciado la fotografía actual, es que en la actualidad los
paparazzis de farándula o los fotógrafos de periódicos (prensa), emplean la fotografía directa
para capturar la realidad sin manipularla. Por último, otro ejemplo es que en ciertos casos
algunos fotógrafos manipulan las fotos con la avanzada tecnológica que existe, para hacerla
más artística como solía hacerlo el pictorialismos.

Bibliografía:

Quintero, C. (07 de febrero de 2014). La fotografía directa. Prezi

https://prezi.com/dl9j-apae3g8/la-fotografia-directa-fue-un-movimiento-en-el-que-se-buscaba
/

Merino, L. (11 de julio de 2015). Fotografía academicista vs. Pictorialismo

fotográfico. Prezi
https://prezi.com/rm_us6tfjxjp/fotografia-academicista-vs-pictorialismo-fotografico/

Vougiouka, I. (15 de febrero de 2016). El pictorialismo: La fotografía como obra de

arte. [Entrada a blog].
https://aavi.net/blog/2016/02/15/el-pictorialismo-la-fotografia-como-obra-de-arte/