RICARDO PALMA

Biografía:

Ricardo Palma nació en Lima el 7 de febrero de 1833. Fue hijo de Pedro Palma
Castañeda y de doña Guillermina Soriano Carrillo. Su madre era un mestizo con
raíces africanas de Cañete. Desde joven tiene escarceos con la política desde el
bando de los liberales, lo cual le lleva a participar

en una conjura fallida contra el presidente Ramón Castilla que resulta en su

destierro a Chile durante tres años. La política le deparará los cargos de Cónsul
del Perú, Senador por Loreto y funcionario del Ministerio de Guerra y Marina. Pero
fueron las letras la actividad en la que destacó. Desde temprano empieza a
escribir poesía y piezas teatrales, asimismo a realizar colaboraciones en
periódicos del país. Tiene una gran presencia en la prensa satírica, en la que es
un prolífico columnista y uno de los baluartes de la sátira política peruana del Siglo
XIX. Empieza colaborando en la hoja satírica El Burro para ser posteriormente uno
de los principales redactores de La Campana. Más adelante funda la revista La
Broma.

A lo largo de su vida va publicando artículos históricos, trabajos de investigación

como Anales de la Inquisición de Lima e incluso estudios lexicográficos sobre la
variedad peruana del español. El éxito cosechado por sus Tradiciones y su
incansable que hacer intelectual lo convierten en una figura reconocida en vida no
solamente en su país sino en todo el mundo de habla hispana, que lo acoge como
uno de los escritores clásicos de prosa más amena del continente americano. Es
miembro correspondiente de la Real AcademiaEspañola, la Real Academia de la
Historia y de la Academia Peruana de la Lenguaasí como miembro honorífico de la
Hispanic Society de Nueva York. En 1881 participa en la defensa de Miraflores
durante la batalla del mismo nombre el 15 de enero de 1881, en el Reducto Nº 2,
al mando del coronel Ramón Ribeiro, donde las tropas invasoras luego de la
batalla, incendiaron la ciudad incluyendo su casa y su biblioteca personal. En
1883, es nombrado director y restaurador dela Biblioteca Nacional del Perú.

César Abraham Vallejo Mendoza (Santiago de Chuco, 16 de marzo de 1892 -

París, 15 de abril de 1938), poeta, narrador[1] y periodista[2] peruano considerado
entre los más grandes innovadores de la poesía del siglo XX. Fue, en opinión del
crítico Thomas Merton, "el más grande poeta universal después de
OBRAS

* Tradiciones peruanas (publicadas a partir de 1860 en diarios y más tarde en

libros)
* Tradiciones peruanas - Primera serie
* Palla-Huarcuna
* Don Dimas de la Tijereta
* El Cristo de la Agonía
* Mujer y tigre
* El Nazareno
* Un litigio original
* La casa de Pilatos
* ¡Pues bonita soy yo, la Castellanos!
* Justos y pecadores
* La fiesta de San Simón Garabatillo
* Un predicador de lujo
* Predestinación
* Dos millones

BIOGRAFÍA DE CESAR VALLEJO

Biográfica

Dante", halago que no hace más que confirmar el enorme legado del poeta del
"dolor humano", quien revolucionó la forma y el fondo de sentir y escribir
poéticamente. En Trujillo se asoció con la llamada “bohemia trujillana”, grupo de
intelectuales que, más tarde, sería conocido como el Grupo Norte. Este grupo
estuvo conformado por Antenor Orrego, José Eulogio Garrido, Alcides Spelucín,
Juan Espejo Asturiana entre otros. En Lima, Vallejo se vinculó con escritores e
intelectuales como Abraham Baldelomar y su grupo Colón ida, José Carlos
Mariátegui, Luis Alberto Sánchez, Manuel González Prada, José María Eguren y
Juan Parra del Riego. En la capital publicó sus dos primeros poemarios: Los
heraldos negros (1918), que reúne poesías que si bien en el aspecto formal son
todavía de filiación

Modernista, constituyen a la vez el comienzo de la búsqueda de una diferenciación

expresiva; y Trilce (1922), obra que significa ya la creación de un lenguaje poético
muy personal, coincidiendo con la irrupción del vanguardismo a nivel mundial. En
1923 dio a la prensa su primera obra narrativa: Escalas melografiadas, colección
de estampas y relatos, algunos ya vanguardistas. Ese mismo año partió hacia
Europa, para no volver más a su patria. Hasta su muerte residió mayormente en
París, con algunas breves estancias en Madrid y en otras ciudades europeas en
las que estuvo de paso. Vivió del periodismo complementado con trabajos de
traducción y docencia. En esta última etapa de su vida no publicó libros de poesía,
aunque escribió una serie de poemas que serían publicados póstumamente.
Publicó en cambio, libros en prosa: la novela proletaria o indigenista El tungsteno
(Madrid, 1931) y el libro de crónicas Rusia en 1931 (Madrid, 1931). Sus poemas
póstumos fueron agrupados en dos poemarios: Poemas humanos y España,
aparta de mí este cáliz, publicados en 1939 gracias al empeño de su viuda,
Georgette Vallejo. La poesía reunida en dichos libros es de corte social, con
esporádicas tomas de posición ideológicas profundamente humana. Para muchos
críticos, los “poemas humanos” constituyen lo mejor de su producción poética, que
lo han hecho merecedor del calificativo de “poeta universal”.

OBRAS:

Poesía de César Vallejo

1919- Los heraldos negros

1922- Trilce
1936- Nómina de huesos
1937- España, aparta de mí esta caliz
1937- Sermón de la barbarie
1939- Poemas humanos
1942- Antología de César Vallejo

CIRO ALEGRÍA

Biografía

(1909-67) Novelista peruano, nacido en Marcabal Grande y fallecido en Lima. Ciro

Alegría hizo sus estudios escolares en su misma región andina de nacimiento
(donde tuvo como maestro a César Vallejo) y se comprometió temprano en la
lucha política como miembro de la Alianza Popular Revolucionaria Americana
(APRA). Su militancia en la APRA le valdrían dos estancias en prisión (en 1931 y
en 1933) y su posterior exilio en Chile en 1934.En ese periodo escribió la parte
más significativa de su obra y ganó tres premios literarios con otras tantas novelas
que lo consagraron como novelista. Así, Ciro Alegría publicó en 1935 La serpiente
de oro, en la que relata la vida de los nativos a orillas del Marañón. En 1939 vio la
luz su segunda novela Los perros hambrientos (1938), en la cual entra de lleno en
el mundo de la alta sierra peruana y presenta la lucha del hombre contra la
naturaleza hostil.

En 1941 Ciro Alegría obtuvo el Gran Premio de Novela Continental con El mundo
es ancho y ajeno, también de tema indianista y, a no dudar, una de las mejores
muestras del género: la aldea de Rumi (auténtica protagonista de la novela, cuya
vida se describe maravillosamente) es objeto de la codicia del terrateniente
blanco; destruida, sus habitantes se dispersan: unos mueren, otros son reducidos
a esclavos o marchan a las grandes ciudades. El mundo es ancho y ajeno es así
un gran cuadro épico de las luchas de una arquetípica comunidad indígena contra
los tres poderes que quieren destruirla: la oligarquía terrateniente, el Ejército y el
Gobierno al servicio de los intereses estadounidenses. El uso de las técnicas
narrativas modernas y el aliento heroico de la composición le permiten presentar
un relato río que arrastra materiales heterogéneos para crear un mosaico tan
variado y dramático como la vida indígena misma.

La obra de Ciro Alegría representa, junto con la de su compatriota José María

Arguedas, la expresión artísticamente más madura de la narrativa regionialista e
indigenista nacional en el siglo XX. Tras su muerte, su esposa, Dora Varona, se
dedicó a reimprimir las obras más conocidas del novelista y a editar todo cuanto
había quedado inédito. Publicó dos novelas inconclusas tituladas Lázaro (1972),
de contenido político, y El dilema de Krause (1979). También conviene destacar
sus colecciones de relatos: Panki y el guerrero (1968); La ofrenda de piedra
(1969), relatos andinos; Siete cuentos quirománticos (1978), escritos en Estados
Unidos y Puerto Rico; y El sol de los jaguares (1979), relatos amazónicos. En
1976 aparecieron unas memorias bajo el título Mucha suerte con harto palo.

OBRAS:

"La serpiente de oro (aún no redactado)" (novela, 1935).

- "Los perros hambrientos" (novela, 1939).
- "El mundo es ancho y ajeno" (novela, 1941).
- "Duelo de caballeros" (cuentos, 1963).
- "Panki y el guerrero" (relatos, 1968).
- "Ofrenda de piedra" (cuentos, 1969).
- "Lázaro" (novela póstuma e incompleta, 1972).
- "Mucha suerte con harto palo" (edición póstuma recopilatoria de distintos escritos periodísticos,
autobiográficos, y ficcionales, supervisada por su viuda, Dora Varona, 1976).

JOSÉ MARÍA ARGUEDAS

Biografía

Escritor y antropólogo peruano. Su labor como novelista, como traductor y difusor

de la literatura quechua, y como antropólogo y etnólogo, hacen de él una de las
figuras claves entre quienes han tratado, en el siglo XX, de incorporar la cultura
indígena a la gran corriente de la literatura peruana escrita en español desde sus
centros urbanos. En ese proceso sigue y supera a su compatriota Ciro Alegría. La
cuestión fundamental que plantean estas obras, pero en especial la de Arguedas,
es la de un país dividido en dos culturas —la andina de origen quechua, la urbana
de raíces europeas— que deben integrarse en una relación armónica de carácter
mestizo. Los grandes dilemas, angustias y esperanzas que ese proyecto plantea
son el núcleo de su visión. Nacido en Andahuaylas, en el corazón de la zona
andina más pobre y olvidada del país, estuvo en contacto desde la cuna con los
ambientes y personajes

que incorporaría a su obra. La muerte de su madre y las frecuentes ausencias de

su padre abogado, le obligaron a buscar refugio entre los siervos campesinos de
la zona, cuya lengua, creencias y valores adquirió como suyos. Como estudiante
universitario en San Marcos, empezó su difícil tarea de adaptarse a la vida en
Lima sin renunciar a su tradición indígena, viviendo en carne propia la experiencia
de todo trasplantado andino que debe aculturarse y asimilarse a otro ritmo de vida.
En los tres cuentos de la primera edición de Agua (1935), en su primera novela
Yawar fiesta (1941) y en la recopilación de Diamantes y pedernales (1954), se
aprecia el esfuerzo del autor por ofrecer una versión lo más auténtica posible de la
vida andina desde un ángulo interiorizado y sin los convencionalismos de la
anterior literatura indigenista de denuncia. En esas obras Arguedas reivindica la
validez del modo de ser del indio, sin caer en un racismo al revés. Relacionar ese
esfuerzo con los planteamientos marxistas de

José Carlos Mariátegui y con la novelística políticamente comprometida de Ciro

Alegría ofrece interesantes paralelos y divergencias. La obra madura de Arguedas
comprende al menos tres novelas: Los ríos profundos (1956), Todas las sangres
(1964) y El zorro de arriba y el zorro de abajo (1971); la última es la novela-diario
truncada por su muerte. De todas ellas, la obra que expresa con mayor lirismo y
hondura el mundo mítico de los indígenas, su cósmica unidad con la naturaleza y
la persistencia de sus tradiciones mágicas, es Los ríos profundos. Su mérito es
presentar todos los matices de un Perú andino en intenso proceso de mestizaje.

OBRAS:

 Agua. Los escoleros. Warma kuyay (Cuentos, Compañía de impresiones y

publicidad, Lima, 1935)
 Yawar Fiesta (Novela, Compañía de impresiones y publicidad, Lima,
1941)
 Diamantes y pedernales. Agua (Cuentos, Juan Mejía Baca y P.L.
Villanueva, editores, Lima, 1954)
 Los ríos profundos (Novela, Losada, Buenos Aires, 1958)
 El Sexto (Novela, Juan Mejía Baca, Lima, 1961)
 Túpac Amaru Kamaq taytanchisman. Haylli-taki. A nuestro padre creador
Túpac Amaru. Himno-canción. (Poesía, Ediciones Salqantay, Lima, 1962)
 La agonía de Rasu Ñiti (Cuento, Taller Gráfico Ícaro, Lima, 1962)
 Todas las sangres (Novela, Losada, Buenos Aires, 1964)
 ABRAHAN VALDEDOMAR

Biografía

Pedro Abraham Valdelomar Pinto (Ica, 27 de abril[1] de 1888 - Ayacucho, 3 de

noviembre de 1919) fue un narrador, poeta, periodista, ensayista y dramaturgo
peruano. Es considerado uno de los principales cuentistas del Perú, junto con Julio
Ramón Ribeyro.

Valdelomar fue un escritor completo pues abarcó prácticamente todos los géneros
literarios conocidos. Sin embargo, lo mejor de su creación ficticia se concentra en
el campo de la narrativa cuentista. Sus cuentos se publicaron en revistas y
periódicos de la época, y él mismo los organizó en dos libros: El caballero Carmelo
(Lima, 1918) y Los hijos del Sol (póstumo, Lima,1921). En ellos se encuentran los
primeros testimonios del cuento neocriollo peruano, de rasgos postmodernistas,
que marcaron el punto de partida de la narrativa moderna del Perú. En el cuento
El caballero Carmelo, que da nombre a su primer libro de cuentos, se utiliza un
vocabulario arcaico y una retórica propia de las novelas de caballerías para narrar
la triste historia de un gallo de pelea, relato nostálgico ambientado en Pisco,

durante la infancia del autor. En Los hijos del Sol, busca su inspiración en el
pasado histórico del Perú, remontándose a la época de los incas.

Su poesía también es notable por su evolución singular del modernismo al

postmodernismo, teniendo incluso atisbos geniales de vanguardismo. Aquella es
de una sensibilidad lírica extraordinaria que tiene como máxima expresión la de
ser un vuelco hacia su interioridad. Pero esta interioridad debe entenderse como
una expresión directa e íntima (por tanto, creativa) de la realidad. Esta poesía
tiene como ejemplos fulgurantes a Tristitia[2] y El hermano ausente en la cena de
Pascua, los cuales presentan a su autor como un poeta dulce, tierno y profundo,
saturado de paisaje, de hogar y de tristeza.

OBRAS:

 Novela
1911 - La ciudad de los Tísicos
1915 - El Alfarero

 Poesía
La casa familiar
En mi dolor pusisteis
Tristitia

Teatro
1914 -El vuelo (Drama inspirado en el vuelo de Carlos Tenaud pionero de la aviación
peruana)
 1916 - Verdolaga (Tragedia de la que solo se conservan fragmentos)
Palabras (Tragedia modernista y alegórica en 1 acto)

Ensayo
1910 - Con la argelina al viento (crónicas)
1917 - Ensayo sobre la psicología del gallinazo
1917 - Con la argelina al viento
1918 - Belmonte, El Trágico. Ensayo de una estética futura a través del arte nuevo

Cuento
El Caballero Carmelo
Los ojos de Judas
Yerba Santa
El vuelo de los cóndores
El hipocampo de oro
Hebaristo, el sauce que murió de amor
El círculo de la muerte
El sueño de San Martin

MARIO VARGAS LLOSA

Biografía

Jorge Mario Pedro Vargas Llosa (Arequipa, 28 de marzo de 1936), escritor

peruano, es uno de los más importantes novelistas y ensayistas de Latinoamérica,
así como uno de los principales autores de su generación

Vargas Llosa subió a la fama en la década de 1960 con novelas como La ciudad y
los perros (1963), La casa verde (1965), y la monumental Conversación en La
Catedral (1969). Aún continúa escribiendo prolíficamente en una serie de géneros
literarios, incluyendo crítica literaria y periodismo. Entre sus novelas se cuentan
comedias, novelas policiacas, novelas históricas y políticas. Varias de ellas, como
Pantaleón y las visitadoras (1973) y La tía Julia y el escribidor (1977), han sido
adaptadas y llevadas al cine.

Muchas de las obras de Vargas Llosa están influidas por la percepción que tiene el
escritor de la sociedad peruana y por sus propias experiencias como peruano. Sin
embargo, de forma creciente ha expandido su repertorio y tratado temas que son
de otras partes del mundo. No obstante, Mario Vargas Llosa ha residido en Europa
(España, Inglaterra y Francia) la mayor parte de su tiempo desde 1958, en el inicio
de su carrera literaria, recibiendo la nacionalidad española en julio de 1993, de
modo que en su obra se percibe también una fuerte influencia europea.
Al igual que otros autores latinoamericanos, Vargas Llosa ha sido políticamente
activo a lo largo de su carrera. Fue candidato a la presidencia del Perú en 1990
por el partido de centro-derecha Frente

Democrático (FREDEMO).

JOSÉ CARLOS MARIÁTEGUI

Biografía

José Carlos Mariátegui nació en Moquegua, Perú, el 16 de julio de 1894. A partir

de 1914 trabajó como redactor en el periódico La Prensa y colaboró en otros más.
Cultivó varios géneros literarios y en 1919 creó el diario La Razón desde donde
apoyo la Reforma Universitaria y las luchas obreras.

Viajó por Europa gracias a una beca y regresó a Perú en marzo de 1923. Colaboró
en diversos diarios y ejerció como profesor en la Universidad Popular González
Prada. En 1924, debido a una antigua lesión, le fue amputada una pierna.

Fundó la revista Amauta en 1926 y sufrió cárceles y prisión domiciliaria en 1927

durante el proceso contra los comunistas. En 1928 rompió con el APRA, fundó el
Partido Socialista, la revista proletaria Labor y publicó sus Siete ensayos de
interpretación de la realidad peruana. Un año más tarde, fundó la

Confederación de Trabajadores de Perú.

Murió en Lima el 16 de abril de 1930.

OBRAS:

Tomo 1: La Escena Contemporánea.

* Biología del Fascismo.

* La crisis de la democracia.
* Hechos e ideas de la Revolución Rusa.
* La crisis del Socialismo.
* La revolución y la inteligencia.
* El mensaje de Oriente.
* Semitismo y Antisemitismo.
* Esquema de la evolución económica.
* El problema del indio.
* El problema de la tierra.
* El proceso de la instrucción pública.
 ENRIQUE LÓPEZ ALBUJAR

Biografía

Nació en la hacienda de Pátapo(Chiclayo) se consideró un Piurano porque la

mayor parte de su vida la pasó en Piura; aunque en los años sesentas del pasado
siglo XX hubo confusión acerca de su cuna considerándose erróneamente que fue
en Chiclayo, pero él lo aclaró pues se consideraba el piurano de todos los
piuranos, pues en sus memorias que escribió en 1962 expresó: "Soy de Piura, de
una ciudad pomposamente radiante...". Y Piura lo consideró como hijo predilecto.
La recordó en muchas de sus obras. Entre ellas. "De Mi Casona" refiriéndose al
solar familiar en la Plaza Mayor de su natal San Miguel de Piura.

Sus padres fueron: Manuel López Vilela y Manuela Albújar y Bravo. Estudió en el
Colegio Nacional Nuestra Señora de Guadalupe y en sus vacaciones siempre
viajaba a Piura. Estudió derecho en la

Universidad de San Marcos.

Ejerció la carrera judicial que lo llevó por diversas regiones del interior del país.
Entre 1917 y 1923 fue juez de Huánuco, lo que le dio material para escribir
cuentos acerca de los indígenas de la zona.

Inicialmente escribió cuentos de carácter modernista y generalmente fantásticos.

En 1920, publicó "Cuentos Andinos", la primera obra importante del indigenismo.
En sus relatos, centrados en la vida de los indígenas narraba muchas veces
historias violentas, influido por el realismo, y no exentos de prejuicios, dando a
conocer al indio, como primer personaje, sin el tratamiento paternalista como
había ocurrido en el pasado, sino como verdadero ser humano; resaltando sus
virtudes, sus vicios y, sobre todo, su humanidad.

Asimismo, publicó en 1924, "De mi casona", uno de sus más hermosos libros
narrando sus primeros

recuerdos. En 1928 la novela "Matalaché", de carácter naturalista, sobre un tórrido

romance entre una criolla y un esclavo durante la Independencia del Perú.

Otras de sus obras son: "El hechizo de Tomaiquichua" en 1943 y "Nuevos cuentos
andinos", en 1927. Tras haber sentado las bases del indigenismo, en los años
1950, terminó escribiendo cuentos realistas de temática urbana, que aparecen en
su libro "Las caridades de la señora Tordoya" (1955).

MANUEL GONZÁLES PRADA

Biografía

(Lima, 1848-id., 1918) Escritor y político peruano. Perteneciente a una familia

aristrocrática de origen colonial, se definió desde su juventud como un político de
ideología próxima al anarquismo y, en un intento de luchar contra la corrupción del
sistema, acabó por fundar la Unión Nacional y publicar diversos ensayos y
artículos en los que ponía de manifiesto su radicalismo político, anticlerical e
indigenista (Páginas libres, 1894, Horas de lucha, 1908).
Durante la guerra entre Perú y Chile (1879) luchó en las filas peruanas, y con la
posterior ocupación chilena de su país se recluyó por tres años en su casa como
señal de protesta. En 1912 fue nombrado director de la Biblioteca Nacional de
Lima, fundó el Círculo Literario y se erigió en el guía político y literario de un sector
de la juventud peruana.
Su formación literaria, autodidacta, se centra en los clásicos españoles, los
simbolistas franceses y algunos autores alemanes (Goethe, Schiller, Körner...) que
él mismo tradujo. Sobre esta base, llevó a cabo una renovación métrica y rítmica
de la lírica en castellano, que expuso en el tratado titulado Ortometría. Apuntes
para una rítmica (publicado en 1877), e introdujo estrofas métricas provenientes
de la lírica medieval francesa e italiana, y composiciones persas que conoció en
su adaptación inglesa.

CLORINDA MATTO DE TURNER

Biografía

Grimanesa Martina Matto Usandivaras de Turner, más conocida como Clorinda

Matto de Turner, falleció un 25 de octubre de 1909 falleció en Argentina.
Destacada escritora peruana en la época de la independencia y fundadora del
género de la novela indigenista. Creció en el Cuzco, por el cual se sintió
identificada con esta cultura; fue esa familiaridad la que sirvió de inspiración para
la mayoría de sus escritos.
Sus obras más representativas son: “Aves sin nido” y “La traducción de los
evangelios al quechua”.
Fue defensora del gobierno de Andrés A. Cáceres, motivo por el cual fue exiliada
en 1895 por las tropas del presidente Nicolás de Piérola. Entonces se refugió en
Buenos Aires, donde continuó con sus trabajos. Casi al final de su vida emprendió
un viaje por casi toda Europa, por lo que no pudo regresar al Perú.
Sus restos mortales fueron repatriados en 1924, gracias a una resolución del
Congreso peruano.