Está en la página 1de 7

“ESCUELA SUPERIOR DE MÚSICA PÚBLICA “FRANCISCO PÉREZ ANAMPA”

“Año de la Unidad, la Paz y el Desarrollo”

SÍLABO

LENGUAJE MUSICAL Y AUDIO PERCEPTIVA IV

VISIÓN
Al 2030, aspiramos ser una Institución de Formación docente de líderes en la formación de profesionales
especializados que pongan de manifiesto sus facultades artísticas – musicales basada en solidos principios
éticos que conserven ideas innovadoras y que respondan a las demandas educativas actuales en el proceso
del desarrollo social, político y cultural para insertarlos en el mercado laboral.
MISIÓN
Somos una Institución de Formación Docente que ofrece al estudiante una enseñanza artística musical, con
alto estándar de calidad, con avanzada tecnología que le permitirá atender a todos los niveles del Sistema
Educativo con múltiples opciones de trabajo en el campo artístico, promoviendo el desarrollo del
pensamiento crítico, reflexivo acorde con una ética fundamentada en solidos principios y valores para
insertarlo en el mercado laboral.

I. INFORMACIÓN GENERAL:

1. ASIGNATURA LENGUAJE MUSICAL Y AUDIO PERCEPTIVA III

2. CÓDIGO DE ASIGNATURA FPE015

3. HORAS TEORÍA SEMANAL 08

4. CRÉDITOS 05

5. REQUISITO Lenguaje Musical y Audio Perceptiva III

6. SEMESTRE 2023 – II

7. CICLO IV

8. DURACIÓN 17 semanas (del 21 de agosto al 15 de diciembre)

9. JEFE DE AREA ACADEMICA Mg.Wilmer Saladarriaga Chamba

10. DOCENTE Prof. Raul Rodas Buleje

II. SUMILLA:
Asignatura que corresponde al área curricular de Formación Profesional Especializada,
de carácter Teórico - Práctico, y profundiza lo adquirido en Lenguaje Musical y Audio-
perceptiva III, comprende: teoría de la música, solfeo rítmico, entonado y además
entrenamiento auditivo; para emplearlos en el desempeño musical de manera
consciente y creativa, permitiéndole al estudiante leer y escribir correctamente los
elementos básicos de la notación musical. El entrenamiento del oído en una audio-
percepción armónica de la música y los elementos teóricos básicos de la notación
musical correspondiente al nivel IV.
Comprenderá la aplicación de todos los matices, su simbología y términos; todos los
adornos; ligaduras; puntillos aplicación de todos los valores musicales desde la
máxima hasta la fusa y Corti fusa inclusive, con sus respectivos silencios, lectura hasta
con cuatro voces, aplicando progresivamente las respectivas clases para cada voz
(soprano, alto, tenor y bajo); captación y escritura de ritmos y melodías de alta dificultad
del repertorio regional y/o universal.

III. COMPETENCIAS GENERALES:


• Lee con destreza fragmentos musicales de mediana dificultad, en forma entonada y
hablada, para una correcta interpretación de los códigos rítmicos y de las diversas
alturas y signos que contienen una obra musical, teniendo en cuenta el sentido
estético de la música y la responsabilidad.
• Transcribe identificando y codificando en forma escrita las diversas estructuras
sonoras de la música tonal, sirviéndole de instrumento para graficar, anotar o plasmar
pensamientos musicales desarrollando su sensibilidad artística y creativa.

IV. TEMAS TRANSVERSALES


1. Prevención, protección de la salud frente a enfermedades COVID, dengue, TBC.
VIH.
2. Cultura preventiva frente a riegos de desastres naturales (inundaciones,
Huaycos, Deslizamientos)
3. Respeto y atención a la exclusividad y diversidad.

V. PROGRAMA CALENDARIZADO:
• PRIMERA UNIDAD FORMATIVA: del 21 de agosto al 29 de setiembre.
• SEGUNDA UNIDAD FORMATIVA: del 02 de octubre al 10 de noviembre.
• TERCERA UNIDAD FORMATIVA: del 13 de noviembre al 15 de diciembre.
EVALUACION CON JURADO: del 18 al 22 de diciembre
SEMANA ADMINISTRATIVA: del 25 al 29 de diciembre

Unidad 1: Fundamentos Teóricos y Solfeo Rítmico


Del 21 de agosto al 29 de setiembre.

COMPETENCIA ESPECÍFICA: Al finalizar esta unidad, el estudiante será capaz de aplicar los
principios de la teoría musical avanzada y el solfeo rítmico en la interpretación consciente y precisa
de partituras, demostrando un dominio en la lectura rítmica y la comprensión de conceptos
fundamentales de notación musical.

SEMANA SESION CONTENIDOS


CONCEPTUALES:
Introducción a la asignatura y los objetivos del curso.
Septiclavio. Grupos artificiales respecto al compás: Tresillo
Del 21 al Audio Perceptiva: Dictado melódico C – E – G hasta 5 compases en blancas y negras
PROCEDIMENTALES:
25 de 1
Reconocen los grupos artificiales respecto al compás.
agosto
Ejecutan los grupos artificiales.
ACTITUDINALES:
Fomento de la apreciación por la precisión rítmica en la interpretación.
Cultivo de la curiosidad y la creatividad al abordar patrones rítmicos desafiantes.
CONCEPTUALES:
Matices y símbolos de expresión.
Del 28 de Audio Perceptiva: Dictado melódico C – E – G hasta corcheas y tresillos
agosto al PROCEDIMENTALES:
2 Ejercicios prácticos de interpretación que aplican matices y expresiones.
01 de
Análisis de fragmentos musicales con ligaduras, puntillos y adornos.
setiembre
ACTITUDINALES:
Fomento del compromiso y la dedicación en la interpretación musical.
Estimulación de la sensibilidad artística al incorporar matices y expresiones en la música.
CONCEPTUALES:
Notas de adorno
Del 04 al Audio Perceptiva: Dictado melódico C – D – E – G con valores estudiados
08 de 3 PROCEDIMENTALES:
setiembre Conocen las notas de adorno, escritura, ejecución y evolución de los adornos.
ACTITUDINALES:
Toma conciencia e interés en el estudio y la práctica de los adornos.
CONCEPTUALES:
Exploración del Método Kodály en la educación musical.
Audio Perceptiva: Dictado melódico C – D – E – F – G con valores estudiados
Del 11 al PROCEDIMENTALES:
15 de 4 Aplicación de principios del Método Kodály en la práctica musical.
setiembre Ejercicios de entonación vocal y auditiva con intervalos diatónicos.
ACTITUDINALES:
Apreciar la importancia de la educación musical integral.
Fomento de la confianza en la entonación y la identificación de intervalos.
CONCEPTUALES:
Introducción a la armonización de Melodías
Audio Perceptiva: Dictado melódico C – D – E – F – G – A – B - C (8va)
Del 18 al
PROCEDIMENTALES:
22 de 5
Practican ejercicios de lectura y audio con tresillo.
setiembre
Practican dictado rítmico y lectura en clave de Sol en 2da y Fa en 4ta línea con tresillos.
ACTITUDINALES:
Respeta el ritmo de aprendizaje de sus pares en la práctica de lectura rítmica y melódica
Del 25 al
29 de 6 EVALUACION FINAL DE LA PRIMERA UNIDAD
setiembre
LOGRO DE APRENDIZAJE:
Al finalizar esta unidad, los estudiantes serán capaces de leer partituras con fluidez y precisión, aplicando los
conceptos avanzados de notación musical y ejecutando ritmos complejos con soltura.
FUENTES DE INFORMACIÓN RECOMENDADA:
- Teoría completa de la música – Victor de Rubertis
- Guia rítmica - Ector Pozzoli

Unidad 2: Progresiones y fundamentos armónicos


Del 02 de octubre al 10 de noviembre.

COMPETENCIA ESPECÍFICA: Al concluir esta unidad, el estudiante estará capacitado para


entonar intervalos y acordes complejos, identificar progresiones armónicas y aplicar conceptos de
armonía en su interpretación musical. Asimismo, podrá analizar auditivamente estructuras
formales en obras musicales y emplear técnicas de interpretación polirrítmica.

SEMANA SESION CONTENIDOS


CONCEPTUAL.
Exploración de escalas y armonización de las mismas.
Del 02 al Escalas diatónicas, cromáticas, homónimas y enarmónicas
06 de 7 Audio Perceptiva: Reconocimiento de 3ras, 5tas y 8va, dictado melódico hasta 6
octubre compases.
PROCEDIMENTAL
Entonación de acordes triadas.
ACTITUDINALES:
Promoción de la perseverancia en la entonación precisa.
CONCEPTUALES:
Escalas modales y su armonización.
Exploración de la relación entre la estructura armónica y melódica en las
composiciones.
Del 09 al Introducción al análisis de formas musicales en grabaciones y partituras.
13 de 8 Audio Perceptiva: Reconocimientos de intervalos diatónicos primarios.
octubre PROCEDIMENTALES:
Análisis auditivo de obras musicales completas, identificando secciones y desarrollos.
Ejercicios de lectura y escritura de partituras con cambios de métrica y ritmo.
ACTITUDINALES:
Fomento de la paciencia y el enfoque sostenido en el análisis auditivo detallado.
CONCEPTUALES:
Consonancia y disonancia:
Exploración de los conceptos de consonancia y disonancia en la armonía musical.
Identificación de intervalos, acordes y progresiones armónicas que generan
consonancia y disonancia.
Comprender cómo la tensión y la resolución creadas por estos elementos influyen en
la expresión musical.
Audio Perceptiva: Reconocimiento de triadas mayores, menores y disminuidas.
PROCEDIMENTALES:
Del 16 al
Análisis auditivo y visual de intervalos consonantes y disonantes.
20 de 9
Práctica de entonación y ejecución de acordes y progresiones que presentan
octubre
diferentes grados de consonancia.
Ejercicios de improvisación que jueguen con la tensión y la resolución armónica.
ACTITUDINALES:
Fomento de la sensibilidad para reconocer las emociones transmitidas por la
consonancia y la disonancia en la música.
Estimulación de la creatividad al experimentar con combinaciones armónicas
inusuales.
Desarrollo de la apreciación por la riqueza expresiva que proporcionan la tensión y la
resolución armónica.
CONCEPTUALES:
Exploración de la relación entre ritmo y forma musical.
Profundización en la interpretación polirrítmica y polimétrica.
Audio Perceptiva: Dictado melódico hasta 8 compases, dictado armónico de triadas
Del 23 al
mayores, menores y disminuida en tonalidad de C.
27 de 10
PROCEDIMENTALES:
octubre
Ejercicios de interpretación de obras con cambios constantes de métrica y ritmo.
ACTITUDINALES:
Desarrollo de la confianza en la ejecución precisa de ritmos y métricas desafiantes.
CONCEPTUALES
Acordes de 4 voces (7mas y especies)
Del 30 de Lectura y dictado rítmico y melódico.
octubre al Audio Perceptiva: Retroalimentación de lo aprendido
11 Conocen y construyen acordes de 4 voces y sus inversiones
03 de
noviembre Lectura y dictado rítmico melódico
Toma conciencia e interés en la construcción de acordes perfectos mayores y
menores y sus inversiones y la práctica de la lectura y dictado rítmico melódico.
Del 06 al
10 de 12 EVALUACION FINAL DE LA SEGUNDA UNIDAD
noviembre
LOGROS DE APRENDIZAJE: Al concluir esta unidad, los estudiantes podrán entonar intervalos y acordes
desafiantes, analizar estructuras armónicas en obras musicales y desarrollar la capacidad de interpretar ritmos
polirrítmicos con seguridad.

FUENTES DE INFORMACIÓN RECOMENDADA:


• Teoría completa de la música – Victor de Rubertis
• Guia rítmica - Ector Pozzoli
Unidad 3: Notación Musical Avanzada y preparación para Armonía
Del 13 de noviembre al 15 de diciembre.

COMPETENCIA ESPECÍFICA: Al terminar esta unidad, el estudiante estará apto para


interpretar y ejecutar obras musicales con precisión en la aplicación de matices, ornamentaciones
y notación avanzada, demostrando habilidades en la interpretación vocal e instrumental a cuatro
voces.

SEMANA SESION CONTENIDOS


CONCEPTUALES
Acordes 9nas, 11nas y 13nas
Audio Perceptiva: Reconocimiento de la escala de G y F. Dictado melódico.
PROCEDIMENTALES
Del 13 al Conocen y construyen acordes propuestos
17 de 13 Practica de lectura y dictado rítmico y armónico
noviembre
ACTITUDINALES
Toma conciencia e interés en la construcción de acordes de séptima de dominante y
sus inversiones y la práctica de la lectura y dictado rítmico melódico.

CONCEPTUALES:
Cadencias Armónicas
Exploración de las cadencias armónicas y su función en la estructura musical.
Comprender los tipos de cadencias más comunes, como la auténtica, la plagal y la
media cadencia.
Audio Perceptiva: Reconocimiento de progresiones armónicas simples con triadas y
cadencias.
PROCEDIMENTALES:
Del 20 al
Análisis auditivo y visual de ejemplos de cadencias en obras musicales.
24 de 14
Práctica de interpretación de cadencias en distintas tonalidades y estilos.
noviembre
Creación de progresiones armónicas que culminen en diferentes tipos de cadencias.
ACTITUDINALES:
Fomento de la atención y la percepción auditiva aguda en la identificación de
cadencias.
Estimulación de la habilidad para utilizar cadencias en la composición e improvisación
musical.
Promoción de la apreciación por la sensación de cierre y resolución que brindan las
cadencias en la música.
CONCEPTUAL
Aprender a identificar la tonalidad de una obra musical es esencial para comprender
su estructura armónica y melódica.
Audio Perceptiva: Dictado Melódico de 8 compases en tonalidad de G y F, Dictado
Armónico de triadas estudiadas con cadencias.
Del 27 de PROCEDIMENTAL
noviembre Practicaremos la identificación de la tonalidad a través de ejercicios auditivos y
15
al 01 de análisis de partituras. Utilizaremos herramientas como la escucha de la tónica y la
diciembre relación de acordes dentro de la tonalidad para determinar la tonalidad principal de
una obra.
ACTITUDINAL
Fomentaremos la paciencia y la atención al detalle, ya que la identificación de la
tonalidad puede requerir un análisis cuidadoso. Además, comprender la tonalidad nos
permitirá apreciar mejor cómo la música se desarrolla y resuelve en una obra.
CONCEPTUALES:
Profundización en la interpretación con cuatro voces.
Exploración de la polifonía en la música.
Audio Perceptiva: Retroalimentación de lo aprendido.
PROCEDIMENTALES:
Del 04 al
Práctica de la coherencia y el equilibrio entre las voces en la interpretación.
08 de 16
Exploración de diferentes técnicas de fraseo y articulación en cada voz.
diciembre
ACTITUDINALES:
Fomento del trabajo en equipo y la comunicación entre las voces en la interpretación
coral.
Desarrollo de la capacidad para escuchar y responder a las voces de los compañeros.
Estimulación de la apreciación por la complejidad y belleza de la polifonía vocal.
Del 11 al
15 de 17 EVALUACIÓN FINAL DE LA TERCERA UNIDAD
diciembre

LOGROS DE APRENDIZAJE: Al terminar esta unidad, los estudiantes demostrarán habilidades en la


interpretación musical a cuatro voces, dominando la notación musical avanzada y aplicando matices y
ornamentaciones con expresión en repertorio de alta dificultad técnica y emocional.

FUENTES DE INFORMACIÓN RECOMENDADA:


1. Solfeos Hablados y cantados – Hector Pozzoli
2. Guía teórico práctico – Hector Pozzoli
3. Teoría completa de la música – Victor de Rubertis

VI. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:


• Método: Inductivo – deductivo.
• Se privilegia el trabajo cooperativo y la construcción colectiva del conocimiento,
creando situaciones favorables para la reflexión y la activación de los procesos
mentales y socio afectivas de los estudiantes.
• Activación permanente de las experiencias y conocimientos previos como punto de
partida para abordar los conocimientos nuevos.
• La participación activa de los alumnos en el proceso de su aprendizaje. Se
incorpora la autoevaluación y coevaluación.
• La reflexión permanente de los estudiantes sobre su propio aprendizaje
(metacognición) de modo que puedan autorregular su propio aprendizaje.

VII. EVALUACIÓN:
La evaluación tiene como propósito registrar permanentemente lo que el estudiante
está aprendiendo de manera cualitativa y cuantitativa en los conocimientos
considerados en la asignatura. La evaluación especificará criterios e indicadores, con
el empleo de diversos instrumentos. Que se aplicará a los estudiantes. A continuación,
se detalla los siguientes tipos de evaluación:

a. Evaluación diagnóstica:
Es la prueba de entrada que se aplicará el primer día de clases, con la finalidad de
evaluar los conocimientos previos para el desarrollo de la asignatura. La
calificación es referencial, lo que permitirá la nivelación y el seguimiento de mejora
continua de los estudiantes durante el presente ciclo.

b. Evaluación formativa:
Tiene dos fases, cuyos promedios son P1 y P2. Siendo el curso de carácter teórico
práctico, en cada fase la ponderación potencial será de la siguiente manera:
Actividades aplicativas y productos: trabajo en equipo, 40%
monografías, exposiciones etc.
Evaluación de las actitudes: responsabilidad, asistencia, 10%
participación, compromiso y cumplimiento de normas.
Evaluación escrita (parcial y final) 50%

c. Evaluación sumativa:
El promedio final se obtendrá mediante la fórmula siguiente: PF = P1 + P2
2

Los estudiantes desaprobados en la evaluación escrita de la 1° o 2° fase, o que desee


elevar el calificativo de uno de ellos, tendrán derecho a un tercer examen escrito que
reemplazará al calificativo más bajo, obtenido en el primer o segundo examen.
La asistencia a las clases teóricas o prácticas son de carácter obligatorio, siendo requisito
indispensable para ser evaluado tener como mínimo 70% de asistencia (artículo 70 del
Reglamento Académico General de la Escuela Superior de Música Publica “FPA”).
El sistema de calificación es vigesimal, la nota mínima aprobatoria en la asignatura es de
11 (once).
El sistema de evaluación se caracteriza por la presentación oportuna de cada uno de los
trabajos solicitados en la asignatura.
A continuación, se explica y detalla cada dimensión, criterio, instrumento de evaluación y
semana de aplicación que los estudiantes presentarán sus trabajos, la cual de desarrolla
en la siguiente tabla:
PROCESO DE EVALUACIÓN

N° DIMENSIONES DE LA PROCEDIMIENTO (CRITERIO) INSTRUMENTO MOMENTOS


EVALUACIÓN DE
APLICACIÓN

1 Saberes y • Evaluación de entrada. • Prueba diagnóstica 1° semana


conocimientos previos
(conceptos,
habilidades, actitudes)
PRIMERA UNIDAD • Lista de cotejo. 2° semana
• Lluvia de ideas • Ficha de observación sobre 3° semana
• Trabajos individuales. la expresión oral. 4° semana
• Trabajo colaborativo • Prueba objetiva 5° semana
• Metacognición • Ficha metacognitiva 6° semana

SEGUNDA UNIDAD • Lista de cotejo. 7° semana


• Lluvia de ideas • Ficha de lectura 8° semana
• Trabajos individuales. • Prueba de desarrollo. 09° semana
• Trabajo colaborativo 10° semana
• Metacognición 11° semana
12° semana
Evaluación de los
momentos: inicio, TERCERA UNIDAD • Lista de cotejo. 14° semana
2
proceso y salida. • Lluvia de ideas • Guía de observación (trabajo 15° semana
(Evaluación formativa) • Trabajos individuales. en equipo) 16° semana
• Trabajo colaborativo • Portafolio. 17° semana
• Metacognición. • Ficha de auto y co- 18° semana
evaluación.
• Prueba de desarrollo
ACTITUDES:
Son las manifestaciones observables que
se evidencian en el comportamiento y la Lista de cotejo Durante el
valoración ante la asignatura. proceso de
Metacognicón y autoevaluación sobre • Ficha de autoevaluación y aprendizaje
responsabilidad y compromisos asumidos metacognición.
en la presentación oportuna de los trabajos
propuestos en cada sesión de aprendizaje.

ICA, 16 DE AGOSTO DE 2023

…………………………………………….

Prof. Raul Rodas Buleje


Docente de la Asignatura

También podría gustarte