“FORMACIÓN Y ENTRENAMIENTO AUDITIVO”

1- JUSTIFICACIÓN

El alumnado de sexto se tendrá que enfrentar a la asignatura de Lenguaje Musical en el Grado

Superior. Después de llevar cuatro años sin esta, estos alumnos/as necesitan recuperar los

contenidos que pudieran haber perdido. Estos alumnos/as están deseosos de adquirir más

conocimientos para poder acceder al Grado Superior, esto quiere decir que el alumnado prestará

absoluta atención e interés. Su grado de participación será mayor, no sólo en los momentos de

clase, sino en su propio proceso de enseñanza-aprendizaje. El perfeccionamiento del oído

musical que proporcionará esta asignatura será conveniente tanto para los que van a seguir

estudiando como para los que no tienen tal intención.

Si el sonido es la principal materia de nuestro arte, el desarrollo de la capacidad auditiva y por lo

tanto, su entrenamiento, son de vital importancia.

La asignatura de formación y entrenamiento auditivo está enfocada hacia la adquisición de un

oído musical que sirva de base para el desarrollo de la conciencia sonora, y el análisis auditivo de

los elementos y las estructuras musicales más importantes. Esta asignatura es una excelente

herramienta para adquirir y asimilar conscientemente todos los conocimientos y capacidades

desarrollados previamente en otras asignaturas como Lenguaje Musical, Armonía o Análisis. La

globalidad y la interdisciplinariedad entre las distintas asignaturas, así como la coherencia entre

los diferentes niveles y materias, son la garantía de una buena formación musical. El músico

profesional debe tener la capacidad de reconocer auditivamente la función estructural que

desempeñan los diversos elementos en el discurso musical. Para adquirir un oído interno

consciente hay que escuchar, reconocer, asociar y cantar concentradamente intervalos, acordes,

estructuras armónicas, patrones rítmicos, estructuras formales, cadencias, modos,…

La finalidad de la asignatura es el desarrollo de una serie de capacidades auditivas e intelectuales

que permitan al alumnado adquirir algunos de los elementos imprescindibles para desempeñar su

tarea musical como intérprete, compositor, analista o pedagogo, con un nivel de destreza y

conocimiento adecuado.

Brinda al alumnado las herramientas y técnicas de auto entrenamiento necesarias para abordar

con éxito un número importante de asignaturas que forman parte del currículo de las Enseñanzas

Superiores.

2. OBJETIVOS

1. Percibir, reconocer y reproducir diferentes ritmos y fórmulas rítmicas, que permitan la

completa evolución musical del alumnado en referencia a este nivel.

2. Interpretar global y correctamente todo lo expresado en una partitura musical.

3. Aplicar las técnicas de entonación y la justeza de afinación así como las indicaciones de

carácter expresivo y temporal en obras o fragmentos de obras de diferentes géneros y

estilos, que contribuyan a enriquecer los conocimientos históricos y estéticos del

alumnado incluyen obras tradicionales peruanas.

4. Desarrollar la percepción e identificación en el alumno/a de hechos melódicos, armónicos

y polifónicos con diferentes timbres y representarlos gráficamente.

5. Escribir correctamente fragmentos o partituras a una o más voces.

6. Conocer e identificar los principales elementos musicales (rítmicos, melódicos,

armónicos, modulatorios, cadenciales, formales, tímbricos y estilísticos así como

indicaciones dinámicas, expresivas, temporales) en obras de fácil comprensión.

7. Conocer y valorar el patrimonio musical del Perú.

 8. Utilizar el “oído interno” para relacionar la audición con su representación gráfica, así

como para reconocer timbres, estructuras formales, indicaciones dinámicas, expresivas,

temporales, etc.

9. Desarrollar la memoria auditiva e interpretar canciones que conduzcan a una mejor

Comprensión de los distintos parámetros musicales y que favorezcan, a su vez, la realización

de una correcta representación gráfica de dichos fragmentos.

10. Afianzar los temas fundamentales de la Teoría Musical.

11. Conocer los elementos del Lenguaje musical y su evolución histórica, para relacionarlos

con las obras musicales dentro de su tiempo y su circunstancia.

12. Valorar y apreciar la música y sus elementos para establecer un concepto estético que

permita fundamentar y desarrollar criterios propios.

3. CONTENIDOS

1. Lectura de notas en distintas claves y lectura con cambios de claves.

2. Lectura a primera vista y lectura de agrupaciones verticales de notas.

3. Compases simples y compuestos. Compases de amalgama. Compases de partes desiguales

o dispares. Alternancia de compases y cambios de compás. Equivalencias.subdivisión

de cualquier tipo de compás y en los cambios de compás. Música sin compás.

4. Dictados interválicos, rítmicos, métricos y melódicos: memoria, rapidez, octavación,

seriales, mutaciones, doble voz, a 2 voces y dictados armónicos: centro tonal, sonido-

guía, bipolares, corales a 3 y 4 voces, acordes combinados (poliacordes), clusters.

5. Audiciones de reconocimiento de los diferentes procedimientos texturales producidos a lo

largo de la historia, basadas en obras de grandes maestros.

 6. Entonación de piezas enriquecidas en su lenguaje por alteraciones, flexiones o

modulaciones, con reconocimiento analítico del proceso.

7. Audición y práctica de identificación de elementos rítmicos, melódicos, modulatorios,

cadenciales, formales, tímbricos y estilísticos en obras tonales y modales con diferentes

agrupaciones instrumentales y diferentes estilos.

8. Afianzamiento de la teoría de todos los elementos que comprenden el programa de este

curso.

9. Apreciación de la música y sus elementos para establecer un concepto estético que

permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.

10. Valoración y disfrute de la música a través de audiciones y análisis de obras y debates

críticos de valoración y apreciación de las piezas escuchadas.

11. Valoración del cuerpo como instrumento.

12. Valoración de la memoria y concentración como vía de acceso a la comprensión y

disfrute de la música.

4. METODOLOGÍA

Se aplicarán estrategias metodológicas basadas en distintas corrientes psicopedagógicas, pero,

ante todo, será una metodología práctica. En base a estas premisas, preconizar una técnica

metodológica que facilite al alumnado algunas pautas y tener siempre al docente como guía,

facilitará la tarea del proceso de enseñanza-aprendizaje y ayudará al estudiante construir sus

propias teorías. Será una metodología activa, práctica, participativa, innovadora, creativa y

motivadora. Dentro de este marco de actuación, se plantean diferentes tipos de actividades,

teniendo en cuenta que deben ser coherentes y desarrollar la capacidad que plantea el objetivo de
aprendizaje. Con ellas se busca la motivación del alumno/a desde el primer momento. Para tal

fin, estas actividades deben ser agradables y familiares para el alumnado y adecuadas al

desarrollo de los alumnos y alumnas y a las posibilidades del grupo.

Es importante seleccionar las mejores propuestas y aplicarlas a cada clase, incluyendo las nuevas

tecnologías.

Las actividades que desarrollan estos conceptos son: Escuchar. Analizar. Interpretar y cantar.

Reconocer.

La organización de la clase de Educación Auditiva se basará en los siguientes puntos:

1. Docente

• Desarrollo de los contenidos incluidos en esta programación.

• Guía en el proceso de análisis de las obras escuchadas.

• Elección del material sonoro adecuado al desarrollo de la asignatura.

2. Alumnado:

• Participación activa en el trabajo común.

• Continuidad y rigor en el trabajo personal.

• Análisis del repertorio indicado por el docente

• Estudio y asimilación de los contenidos expuestos.

La secuenciación será flexible, siendo potestad del profesor dentro de la autonomía de su clase,

elegir el momento oportuno de la explicación y desarrollo de una materia con arreglo a la

programación y realizar las adaptaciones curriculares que considere oportunas.

 5. ACTIVIDADES LECTIVAS

UNID. SEMANA Ses CONTENIDO CONCEPTUAL CONTENIDO CONTENIDO

(4hrs. x S) PROCEDIMENTAL ACTITUDINAL

1 1 Concepto de pulso, acento (4, 3 y 2) y BPM Analiza intervalos Reconoce Intervalos

Intervalos de una tonalidad mayor: 2da mayor, 3ra mayor, 4ta
armónicos Armónicos
y 5ta justa.

2 Practica Laboratorio Audio Escucha y analiza intervalos Reconoce intervalos en

en un piano acordes
I
2 1 Notación Musical: Analiza duraciones en los Calcula exactamente las
Figuras Musicales: Redonda, blanca, negra, silencio de negra,
compases distintas duraciones en los
corcheas,
compases
Semicorcheas y tresillo.

Clave de Sol: Do central hasta el sol (ascendente)

Clave de Fa: Do central hasta el fa (descendente)

2 Practica Laboratorio Audio Escucha y analiza diversas Reconoce exactamente la

duraciones en piezas duración de las notaciones

musicales musicales

3 1 Concepto de compás Analiza figuras musicales Detecta figuras musicales

Intervalos de 6ta mayor, 7ma mayor y 8va justa.
sincopadas e intervalos sincopadas e intervalos
II - Notación musical:
armónicos armonicos
Figuras Musicales: Galopa, contragalopa, saltillo,

contrasaltillo, y síncopa.
 2 Practica Laboratorio Audio Analiza piezas musicales con Reconoce y ejecuta piezas

intervalos de 7ma y figuras sincopadas e intervalos de

sincopadas 7ma

4 1 Reconocimiento de Acordes mayores y menores? Explicando el Analiza acordes básicos Detecta acordes básicos
concepto?
mayores y menores. mayores y menores.
Clave de Sol: Do central hasta Do octava (ascendente)

Clave de Fa: Do central hasta Do octava (descendente)

2 Practica Laboratorio Audio Analiza acordes menores y Reconoce canciones

mayores utilizando diversos realizadas en tonalidades

instrumentos musicales. mayores y menores.

5 1 - Morfología Musical: motivos, frases y secciones en distintos Analiza piezas musicales Detecta las diversas
tipos de géneros.
diversas morfologías musicales en
- Forma binaria y ternaria
una interpretación

2 Practica Laboratorio Audio Escucha y analiza la Detecta cambios en las

III
morfología de piezas diversas composiciones

musicales contemporáneas musicales contemporáneas.

6 1 - Notación Musical: Analiza arpegios con Detecta la composición

Clave de Sol: Do central hasta el sol segunda octava
distintos movimientos armónica de una pieza
(ascendente)
armónicos musical arpegiada
Clave de Fa: Do central hasta el fa segunda octava

(descendente)
 2 Practica Laboratorio Audio Analiza la armonía Detecta movimientos

ejecutada mediante arpegios armónicos de las piezas

ascendentes y descendentes musicales mediante

arpegios.

7 1 Evaluación Parcial Analiza el sonido y sus Reconoce las propiedades y

-Concepto de Frecuencia (Hz)
propiedades características del sonido
Reconocimiento de Frecuencia
dentro del rango auditivo
-Concepto de octava

Bandas de frecuencia humano.

-Concepto frecuencia fundamental y frecuencias armónicas

Análisis contenido armónico

IV

2 Practica Laboratorio Audio Analiza y escucha las Detecta el timbre sonoro de

diversas frecuencias sonoras las distintas frecuencias de

emitidas por un generador sonido y los primeros

de tonos intervalos en una octava.

8 1 -Concepto de tesitura y tipos de instrumentos Analiza timbres sonoros, Reconoce timbres sonoros
Reconocimiento de frecuencias de distintos tipos de
ruidos y modificación en la así como variaciones de
instrumentos
banda de frecuencia. ganancia en un rango de
-Concepto de Balance en la música

Reconocimiento de frecuencias en la música frecuencia de una octava

 Irregularidades en la respuesta en frecuencia en la música

2 Practica Laboratorio Audio Analiza intervalos sonoros Reconoce y discrimina

en el rango de frecuencia de frecuencias senoidales entre

una octava varios sonidos simultaneos.

9 1 -Concepto de dB Analiza la amplitud sonora, Detecta incremento en la

Estimación cambios de nivel
ruido blanco, marrón y rosa ganancia de programas
V Posicionamiento de instrumentos según su nivel en la música
sonoros y reconoce los tres
-Concepto de Ruido y tipos de ruido
tipos de ruido de prueba.

2 Practica Laboratorio Audio Analiza de intervalos Detecta incremento y

sonoros dentro del rango de decremento auditivo en el

frecuencia dividido en 31 rango de frecuencia dividido

bandas en 31 bandas.

10 1 Reconocimiento tipos de ruido (Blanco, rosa y clicks) Análisis de diversos ruidos Reconoce los diversos tipos
Relación S/N
de prueba así como los de ruidos de prueba, detecta
-Concepto de distorsión
ruidos producidos por la variaciones sonoras en el
Reconocimiento tipos de distorsión (THD 5%, WOW y

FLUTTER) electrónica de los equipos de rango de frecuencias

audio. dividido en 31 bandas.

 2 Practica Laboratorio Audio Entrenamiento auditivo Soluciona los ejercicios

utilizando el Golden ears. propuestos por el Golden

ears.

VI 11 1 -Concepto de estéreo (Efecto de Procedencia) Análisis del efecto estéreo y Detecta variaciones y
Ubicación espacial en la música
los distintos tipos de uso. sonidos en el campo estéreo.

2 Practica Laboratorio Audio Entrenamiento auditivo Soluciona Ejercicios

utilizando el Golden ears propuestos por el Golden

ears.

VII 12 1 -Concepto de Reverberación, delay, Chorus y Flanger Escucha de diversos efectos Detecta efectos sonoros de
Reconocimiento de Efectos
sonoros modulación
Reconocimiento de Efectos en la música

2 Practica Laboratorio Audio Entrenamiento auditivo Soluciona ejercicios

usando el Adobe cs6 utilizando el Adobe cs6

13 1 Apreciación crítica y analítica de diferentes géneros musicales. Análisis sonoro de música Reconoce variaciones en las

contemporánea mezclas sonoras de diversas

VIII
piezas musicales

contemporaneas

2 Practica Laboratorio Audio Entrenamiento auditivo Soluciona ejercicios

usando el Adobe cs6 utilizando el Adobe cs6

14 Examen Final
6.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Se realizará una evaluación del aprendizaje y una evaluación de la enseñanza, donde se

determinen los indicadores que permitan detectar el grado de cumplimiento de los objetivos y

una evaluación de la propia práctica educativa.

Durante todo el curso se realizará una observación sistemática del proceso de aprendizaje, que se

recogerá en el cuaderno del docente donde, de forma individualizada, aparezcan reflejados el

grado de cumplimiento de los objetivos que se pretenden conseguir atendiendo a los siguientes

criterios:

1. Realiza correctamente ejercicios rítmicos medidos. Con este criterio se pretende

comprobar la capacidad del estudiante, para ejecutar estructuras rítmicas trabajadas.

2. Entona melodías o canciones con y sin acompañamiento. Con este criterio se pretende

comprobar la capacidad del alumno para aplicar sus técnicas de entonación y afinación

a una obra musical, aplicando las indicaciones expresivas presentes en la partitura.

3. Reproduce y reconoce auditivamente y transcribir de manera total o parcial: ejercicios

rítmicos a una o varias voces, intervalos, motivos melódicos, escalas, frases tonales o no

tonales a una y varias voces; acordes, cadencias, enlaces, estructuras armónicas, tipos de

textura y timbres utilizados. Mediante este criterio se pretende comprobar la capacidad

del alumno/a para interiorizar, memorizar y a continuación reproducir por escrito las

imágenes sonoras percibidas.

4. Conoce toda la teoría de la música estudiados. Mediante este criterio se pretende

comprobar la capacidad de concepción teórica y de relación con todos los elementos

teóricos que el estudiante conoce. Con los datos recabados a partir de los criterios de
 evaluación y los de la evaluación continua, el profesor/a deberá realizar una auto

evaluación tanto del sistema de enseñanza como del de aprendizaje del alumnado;

sacando conclusiones sobre la efectividad de la metodología y proponiendo soluciones

si ésta no es la adecuada.

6.1. Procedimiento de evaluación y mínimos exigibles.

La evaluación será continua, ya que el espíritu de la enseñanza de la asignatura es

eminentemente práctico, se tendrá en cuenta el grado de adaptación del alumnado a los

contenidos, así como la evolución de su rendimiento respecto de los objetivos.

Las pruebas para evaluar serán las siguientes:

- Realización de un ejercicio escrito que contenga los contenidos teóricos del

curso.

- Realización de un ejercicio donde el alumnado identificará una serie de

intervalos, escalas, acordes propuestos por el profesor/a.

- Realización de un dictado melódico y otro a dos voces.

Será necesario sacar un cinco, como mínimo, para superar la asignatura.

Asimismo, se dotará al alumnado de estrategias de autoevaluación, cuya mejor

herramienta será el conocimiento de la propia programación.

6.2. Calendario de exámenes

Se realizarán pruebas de carácter práctico aproximadamente una semana antes de cada

evaluación, teniendo en cuenta la distribución temporal de cada materia por trimestre.

 6.3. Criterios de calificación

Durante el curso, el profesorado emitirá una evaluación inicial y una por trimestre con

las calificaciones y las observaciones que se estimen oportunas sobre el proceso de

aprendizaje de cada alumno o alumna. En ningún caso se entenderá que la calificación

final del curso será la media de las calificaciones trimestrales, ya que esto estaría en

completa contradicción con el carácter absolutamente continuo e integrador del proceso

educativo que nos ocupa. Así pues, sólo se considerará que un alumno/a ha conseguido

la evaluación positiva del curso cuando la calificación del último trimestre y final sea

positiva, independientemente de las calificaciones de los trimestres anteriores. La

calificación final de los alumnos se realizará en el mes de mayo para el alumnado de

sexto curso. La calificación se expresará en términos numéricos utilizando la escala de 1

a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a

cinco y negativas las inferiores a cinco. Establecido esto, procederemos a determinar,

pues así lo demanda la normativa vigente, los criterios de evaluación que son de

aplicación en cada una de los apartados de evaluación descritos anteriormente.

6.4. Criterios de recuperación

Para los alumnos/as que en la convocatoria de junio no hayan superado los mínimos

exigibles, tendrán derecho a un examen extraordinario en el mes de septiembre, su

contenido y pruebas de evaluación son los especificados para el curso.

7. ATENCIÓN AL ALUMNADO CON NECESIDADES ESPECÍFICAS DE APOYO

EDUCATIVO

En la enseñanza de conservatorios comienza a valorarse el hecho de que dar respuesta a la

diversidad será uno de los retos educativos prioritarios para el docente, dada la realidad de los
propios conservatorios, en los que cada vez existe mayor diversidad de niveles curriculares.

Vivimos en una sociedad multicultural, lo que se traduce en la presencia en los conservatorios de

alumnos y alumnas con circunstancias cada vez más heterogéneas. Por eso ofreceré distintas

propuestas para adaptar las actividades al nivel de sus alumnos y tratar la diversidad dentro del

aula, favoreciendo su tratamiento mediante un conjunto de estrategias íntimamente relacionadas

con la metodología expuesta y a través de la organización tanto de la clase individual como del

grupo de clase.

En el caso de la audición musical propongo, actividades de trabajo cooperativo, estrategias socio

afectivas, utilización de un lenguaje claro y comprensible, disponibilidad de actividades

diversificadas, presentación de actividades que permiten distintos grados de realización,

prioridad al desarrollo de actitudes dadas las especiales características de las relaciones

psicosociales. Selección de diversas técnicas didácticas en función de las capacidades del

alumnado, actividades de aprendizaje variadas entre las que el profesor/a puede elegir y adaptar

(se planifican actividades de gran grupo, pequeño grupo e individual).

8. RECURSOS:

Software ADOBE AUDITION CS6

Software EARMASTERSCHOOL

Test de NEUMANN

THE GOLDEN EARS Audio Eartraining Program CDs

The Simple Feedback Trainer

The Critical Audio Listening CDs

9. FUENTES DE INFORMACION

- The Sound Studio – Alec Nisbett, Focal Press edición 5. 1993,

- Sensación y Percepción – Goldstei, Ediciones Paraninfo, S.A, 2006

- Modern Recording Techniques – Huber, D.M. Runstein, R.E., Audio Engineering Society

Presents, 2017

- Diseño Acústico de Espacios Arquitectónicos – Carrion, Universitat Politècnica de Catalunya.

Iniciativa Digital Politècnica, 2004

- The Art of Mixing- David Gibson, Cengage Learning, 2005

- THE GOLDEN EARS Audio Eartraining Program User Guide

- The Critical Audio Listening, Jason Corey, CRC Press, 2016

UNIVERSIDAD PRIVADA DE ARTES Y
TECNOLOGÍA MUSICAL ALFREDO KRAUS

Hoja de operación

Curso: Entrenamiento auditivo

Objetivos:
• Reconocer el sonido característico de una onda senoidal vibrando a una determinada

frecuencia dentro del rango audible y dentro de una banda de octava.

• Detectar el incremento o decremento del sonido de las frecuencias de una banda de

octava.

• Reconocer en un programa de Ruido Blanco o Rosado, las frecuencias que aumentan o

disminuyen dentro de una banda de octava.

Materiales e instrumentos

Materiales

• Ordenador con software adobe audition cs6

• Hoja de instrucción.

• Lapicero y borrador.

• Recinto acústicamente tratado.

Instrumentos

• Generador de tonos virtual

• Software Adobe Audition CS6

 • Proyector.

• Audífonos de estudio para trabajo grupal

Equipos

• Consola de sonido

• Ordenador con interface de audio

• Monitores o parlantes de estudio especializado

Procedimiento

• Se agrupa el aula en grupos de seis estudiantes

• Luego utilizando el ordenador, se elaboran las frecuencias dentro un rango de

octava.

• Se procede a iniciar los ejercicios emitiendo un tono de prueba y luego se procede

a mostrar las diez frecuencias que se encuentran en el rango de octava.

• Luego del reconocimiento auditivo se procede a emitir frecuencias de tres en tres.

• Colocar los resultados en la hoja de laboratorio

• Realizar los ejercicios de manera grupal con el fin de reforzar lo aprendido.

Referencias
- The Art of Mixing- David Gibson, Cengage Learning, 2005

- THE GOLDEN EARS Audio Eartraining Program User Guide

UNIVERSIDAD PRIVADA DE ARTES Y
TECNOLOGÍA MUSICAL ALFREDO KRAUS

Hoja de evaluación

Curso: Entrenamiento auditivo

Objetivos:
• Reconocer el sonido característico de una onda senoidal vibrando a una determinada

frecuencia dentro del rango audible y dentro de una banda de octava.

• Detectar el incremento o decremento del sonido de las frecuencias de una banda de

octava.

Identifique las frecuencias emitidas en clase (X)

Frecuencias 61 125 250 500 1000 2000 4000 8000 16000

(hz)

Ejercicio 1

Ejercicio 2

Frecuencias 61 125 250 500 1000 2000 4000 8000 16000

(hz)

Ejercicio 3

Ejercicio 4
En grupos de tres y de forma cíclica se repite el ejercicio realizado en la clase usando otros

valores.

61 125 250 500 1000 2000 4000 8000 16000

Frecuencias

(hz)

Ejercicio 5

Ejercicio 6

Frecuencias 61 125 250 500 1000 2000 4000 8000 16000

(hz)

Ejercicio 7

Ejercicio 8

Se procede a evaluar individualmente.

Frecuencias 61 125 250 500 1000 2000 4000 8000 16000

(hz)

Ejercicio 3

Ejercicio 4