Movimiento Artístico

Pop Art
Melany Segarra Rodríguez - Historia del Diseño II - Cuarto Ciclo
 ¿Qué es el Pop Art?
Nace Expresan
A finales de 1950 en Una crítica social a la
Inglaterra / 1960 en EE.UU. realidad del momento.
Su auge duró hasta la CONSUMISMO: todo
década de los 80’. giraba en torno a comprar y
vender masivamente.
Materiales
Uso de diversos objetos
representativos del
consumismo; carteles,
artículos publicitarios, latas
de conserva, botellas, etc,
 Características Generales

Objetos Obras Representa

Seleccionar objetos o Reflejaban una crítica a la Ruptura respecto a los
imágenes populares del sociedad a través de la criterios tradicionales
momento y sacarlos de su sátira y la ironía, establecidos en las bellas
contexto. cuestionando los valores. artes.
 Características Particulares
Intención de acercar el arte al
mundo y a la realidad.
Empleo del lenguaje figurativo
y realista para mostrar la
realidad del mundo.
Pop Art
Rechazo del Expresionismo
abstracto.
La temática tenía relación con
las ciudades, cine, televisión,
cómics, aspectos sociales, etc.
Las formas representadas
contaban con una escala
natural o ampliada.
Se realizaban mezclas y
combinación de pinturas con
objetos de la vida real en la
misma obra.
Entendían los temas
representados como
justificaciones de la propia
pintura y su existencia.
 Artistas
Pop Art
Andy Warhol (1928-1987)
Fue un artista plástico y actor quien fue
figura principal de este movimiento artístico,
destacó por realizar obras de diferentes
celebridades como Grace Kelly, Elvis Presley
y la conocida obra de Marilyn Monroe.

Redefinió el arte de toda una generación con

obras como sus famosas latas de sopa
Campbell’s o serigrafiando los rostros de las
celebridades más famosas del momento. Una
manera de simbolizar el vacío y la esencia
misma de la nada, en sus propias palabras.
Lata de Sopa Campbell’s, Andy Warhol, 1962
Richard Hamilton (1922-2011)
Conocido como el creador del Pop Art, ha
sido uno de los pintores más relevantes de la
historia del arte del siglo XX. Se convirtió en
el impulsor en Inglaterra de este nuevo estilo
caracterizado por los colores chillones, lo
urbano, lo llamativo, con una gran carga de
humor.

Hamilton ha destacado por su ingenio a la

hora de mezclar elementos de la cultura de
masas, la producción en serie y lo efímero.

Bronze by Gold, Richard Hamilton, 1987.

Roy Lichtenstein (1923-1997)
Roy Fox Linchtenstein fue un pintor
estadounidense de arte pop, artista gráfico,
conocido por sus interpretaciones a gran
escala del arte del cómic y la parodia.

Utilizaba una técnica de puntos para crear

sus dibujos animados y empleaba
generalmente colores primarios. Durante los
últimos años, tuvo mayor presencia a nivel
social.

Mujer Llorando, Roy Lichtenstein, 1963

Keith Haring (1958-1990)
Keith Allen Haring fue un artista y activista
social cuyo trabajo refleja el espíritu de la
generación pop y la cultura callejera de la
New York de los años 80.

Refleja y plasma sus obras a través de los

grafitis, transformándose en uno de los
iconos de este estilo de arte. Nacimiento,
muerte, amor, sexo, guerra, son temas
recurrentes en sus obras.

Tuttomondo, Keith Haring, 1989