República Bolivariana de Venezuela.

Ministerio del Poder Popular Para la Educación Superior.

Ministerio Del Poder Popular Para Relaciones Interiores Justicia Y Paz.
Universidad Nacional Experimental de la Seguridad.
PNF: Investigación Penal.

EL TEATRO EN
VENEZUELA.

Docente: Discentes:
Vidal Zabala.
U.C. Teatro. Joselys Colina CI: 26677462
Ambiente 1, proceso II-2021. Jhon Martínez CI: 28039352
Eduin Álvarez CI: 28046639
Gabriel Veliz CI: 28668096
Pedro Gómez CI: 25945207
.
 Santa Ana de Coro, octubre de 2022.
Índice.
Índice General
-Introducción
-Inicio del teatro en Venezuela.
- Principales exponentes del teatro venezolano.
- El Teatro venezolano.
-descripción de obras venezolanas.
-Conclusión
- Anexos.
 Introducción.
El teatro es una forma de expresar los sentimientos colocando todo a la hora de actuar,
Venezuela es un país donde el teatro se a destacado mucho desde su inicio donde los
aborígenes empezaron hasta la llegada de los españoles que le dieron un empujón para dejar
ver el potencial que maneja Venezuela a la hora de obras teatrales. Durante el pasar de tiempo
en Venezuela han nacidos muchas personas que están o estuvieron en el teatro muy famosos
por su grande éxitos teatrales como lo son Gustavo Ott, Cesar Rengifo, Mariela Romero entre
otros que marcaron su éxitos con grandes obras.
 Inicio del teatro en Venezuela:
En la época precolombina comienza el teatro en Venezuela, los aborígenes realizaban
presentaciones en la parte educativa y sobre todo religiosos, estas están poco documentadas
durante ese periodo, la visión del mundo resaltaba la cultura europea sobre los aborígenes
americanos. Y al poco desarrollo de las tribus indígenas locales, Frente a los Azteca, Maya e
Incas. Estos grupos realizaban la recolección de alimentos, y como en toda cultura primitiva, se
observaba una veneración hacia los fenómenos naturales, encontrándose presente elementos
mito, la explicación de porqué los animales o plantas deben ser adornadas. Allí se conoce
entonces como el teatro cumplía una función importante en cuanto a la defunción de
identidad de las tribu.
En Venezuela específicamente en los andes los Timotocuica, Muku y Jirapa si realizaron
teatro, y fueron los únicos que realizaron una estructura de madera para su realización, este
teatro ritual trasmitido por tradición oral y esencialmente igual a lo largo del tiempo. Estos era
muy diferente a lo de hoy en día los espectadores eran parte del mismo.
En el siglo XXVII es cuando se presenta en forma más o menos permanente en un coliseo de
caracas, la actividad fue casi permanentes en las ciudades de Caracas y Maracaibo, los autores
más representativos fueron Calderon de la Barca y Lope de Vega.
El teatro en Venezuela es uno de los más conocidos a nivel mundial no solo por su antigüedad
si no por la calidad de su espectáculos y de sus obras desde los primeros colonos que llegaron
al país hasta la influencia migratoria de muchas personas. El teatro en Venezuela no empezó
con la llegada de los españoles si no con los aborígenes y con la llegada de los españoles el
teatro tuvo gran evolución específicamente en el siglo XVII.
Cuando llegan los españoles empiezan a realizar las primeras representaciones teatrales y en
esos años fueron concedidas las licencias para realizar obras de teatro en caracas, los autores
de esas obras era en mayoría españoles. En el siguiente siglo empezaron a construir los
primeros corralones y patios de comedia y se empezó a difundir el teatro en Venezuela.
En el año 1767 fue un gran año para el teatro venezolano se estrenan dos obras de teatro de
autores venezolanos, el nombre de las misma fue Auto Sacramento de Nuestra Señora del
Rosario y la otra Loa, una característica es que dichas obras de teatros fuero mezcladas con
cultura española y americana.
Principales Exponentes del Teatro venezolano:
En Venezuela la mayoría de las obras eran escritas por novelistas o poetas como Rómulo
Gallegos, Andrés Eloy Blanco, Guillermo Meneses. Intelectuales con poca o ninguna
experiencia en el teatro y en algunos casos habían fallas y no era más que novelas dialogadas.
Este hecho hace que personas ya incorporadas al ambiente teatral realicen obras mucho mas
cercano al mundo del espectáculo estas personas son:
-Gustavo Ott
Nacido en caracas en el año 1963, es un autor dramático, novelista y periodista, con estudios
profesionales e internacionales, se dio a conocer en Venezuela con la creación del grupo
textoteatro en 1987. Unas de sus obras como Los Peces Crecen con la Luna de 1982 le dio mas
reconocimiento.
-Cesar Rengifo
Nació el 14 de mayo del año 1915 en la ciudad de Caracas. Curso estudios en la academia de
Bellas Artes, entre sus obras de teatro destacan Curayú o el vencedor, las mariposas de la
oscuridad, el vendaval amarillo, el raudal de los muertos cansads, las torres y el viento, esa
espiga sembrada en Carabobo, manuelote, lo que dejó la tempestad. En el año 1980 recibe el
premio Nacional de Teatro año en que fallece en caracas el 2 de noviembre. Actualmente sus
restos están en el Panteón Nacional.
-José Ignacio Cabrujas
Fue un destacado dramaturgo, director de teatro, actor, cronista, escritor de telenovelas.
Autor de guiones cinematográficos, moderador de programas de radio, entre muchas más es
considerador como uno de los renovadores del genero de telenovelas en Latinoamérica y
llamado el maestro de las telenovelas. En 1956 escribe su primera obra, los insurgentes, donde
coloca a un importante personaje histórico en circunstancias cotidianas y casi doméstica.
-Mariela Romero
Nacida en el año 1952 en caracas, se desenvolvió como actriz y dramaturga presentándose
innumerables veces en el teatro Teresa Carreño. Posterior al nuevo grupo en 1976 es
contratada por venezolana de televisión para escribir novelas y realizar adaptaciones teatrales.
Entre su obras teatrales se destacan algo alrededor del espejo, este mundo circo, el juego de
los vampiros, el cáncer es curable no lo malgastes entre otras.
El teatro en el estado Falcón:
Teatro Armonía

La Orquesta Sinfónica de Falcón tiene sede permanente en el moderno Teatro Armonía de

Santa Ana de Coro, ciudad venezolana declarada Patrimonio Histórico de la Humanidad por la
UNESCO, el 09 de diciembre de 1993.

El Teatro Armonía, es una edificación de planta rectangular con estructura metálica en sus
techos y concreto armado en sus paredes de líneas arquitectónicas modernas. Es un complejo
cultural formado por varias instituciones de carácter artístico- cultural y cuenta con una plaza
de igual nombre que el teatro.

En el mes de julio de 1890, dos importantes organizaciones promovieron la construcción de

una sala de espectáculos artísticos, eran los integrantes de las llamadas sociedades “Armonía”
y “Alegría”.

Gobernaba al país Raimundo Andueza Palacio y el Presidente Provisional del Estado era el
General José Manuel Urrutia, a quien los promotores culturales de la época acudieron a fin de
hacerle llegar la solicitud formal de la construcción de una sala de espectáculos artísticos.
Urrutia aprobó la solicitud y el 01 de agosto de 1890 se suscribió contrato para erigir la
edificación, a la cual posteriormente le dieron el nombre de Teatro Armonía.

La responsabilidad de construir el espacio recayó en Julio Carriles, a quien en tan solo un año
logró concluir la obra. El Teatro Armonía de Coro fue abierto el 5 de diciembre del año 1891,
fecha en la cual la comunidad coriana recibió con satisfacción el acto inaugural de aquel
“Templo de las Artes”, que estuvo ubicado por la calle Talavera frente a la Plaza Bolívar. Su
estructura interna estaba formada por Palco, patio, platea y galería.

La primera película proyectada en Coro fue en el Armonía, se trató del film “Flor del Desierto”
en el año 1927. Asimismo, la dramatización de la obra “Urupagua”, del insigne escritor
falconiano Agustín García.

Entre otras figuras estelares de la cultura falconiana que estuvieron en el Armonía, destacan
los poetas: Polita De Lima de Castillo, con la obra “Anatolia”; M Vaz Capriles con “Martirio de
una Madre”; Elias David Curiel, Virginia Gil de Hermoso; Luisa Queremel, Justiniano Graterol y
Morales, Juan Galán, exquisita soprano, Auristela Señor con sus manos mágicas al piano y los
hermanos Valderrama, dueños del violín y la flauta, entre otras excelsas figuras culturales de la
época.

Su historia llega hasta el 31de julio de 1945, cuando muchos corianos comenzaban a despertar
de su acostumbrada siesta, las campanas de la Catedral y el humo que salía de los alrededores
del de la Plaza Bolívar indicaban que un voraz incendio destruía el Teatro Armonía, el cual fue
consumido por el fuego hasta reducirlo solo a cenizas.
Descripción de obras emblemáticas del teatro venezolano.
El Pez que Fuma.
Sin duda alguna la obra teatral venezolana “El Pez que Fuma” es uno de los iconos teatrales y
cinematográficos de nuestro país desde la década de los 60, tanto a nivel nacional como
internacional. Los motivos son variados, primero, cuenta con uno de los escritores y directores
de mayor trayectoria en el país, Román Chalbaud, y segundo, su trama ha sido interpretada
por lo más destacado del talento artístico de diversas épocas. Este clásico, que refleja la
historia de unos seres marginados en medio de una Venezuela en plena época de bonanza, se
presentó en el Teatro Trasnocho del Trasnocho Cultural, bajo la Dirección General de Elba
Escobar.

La Novia Rebelde.

Un musical que ha fascinado al mundo durante décadas y se ha consagrado como el paradigma

del espectáculo de generación en generación. Se trata de la exaltación del amor, la familia, la
religiosidad y la patria a través de una historia inspirada en hechos reales. Tal es la esencia
de The sound of music, emblema del teatro y del cine musical que se que presentó pocas
funciones en Caracas para el año 2011. Desde su estreno en Broadway en noviembre de 1959
The sound of music se convirtió en un muy exitoso musical pero fue su adaptación
cinematográfica en 1965 la que le otorgó una dimensión planetaria, bajo las actuaciones
de Julie Andrews y Christopher Plummer.
HIGH.
Es una alegoría a lo prohibido. Esta pieza teatral habla en público de los vicios, las posiciones
incorrectas ante lo moral, de la fábula del buen samaritano que muy pocas personas cumplen
aunque lo refleje la Biblia como un acto de solidaridad casi obligatoria para demostrar el amor
a Dios. La obra representada por Carlota Sosa, Christian Mc Gaffney y Luis Fernández, quien la
dirigió magistralmente, se estrenó a inicios de 2012 en el Trasnocho Cultural, con altos niveles
de audiencia, sin importar los fuertes temas que ahí se tocaban. Con este montaje, incluso,
Venezuela participó en la edición de este año del Festival Internacional de Teatro de Bogotá,
añadiendo al elenco a Rafael Romero en el papel del sacerdote.
Anexos.