RESUMEN

El área de estudio se encuentra ubicada en la ribera del rio

Utcubamba en la calle Malecón de la Provincia de Bagua,

departamento de amazonas. La investigación planteada en el

presente trabajo tiene como propósito dar a conocer los

yacimientos de arcilla que se encuentran en la provincia de

Bagua listo para el modelado, por tal razón se tomó en cuenta

dicho material que se encuentra en nuestra naturaleza en

estado bruto, lo cual con técnicas que se conocen como es el

amasado se transforma en objetos muy preciados que pueden ser

muy rentable para la economía del poblador.

Con el modelado en arcilla se puede desarrollar competencias

cognitivas, destrezas e intereses en los ciudadanos y en

especial en los alumnos por tal razón solicitamos a los

docentes de Educación Artísticas que traten de inculcar a sus

alumnos el modelado en arcilla para así por difundir dicho

material que está al alcance de todos.

Los pobladores pese a tener conocimiento de los yacimientos

de arcilla en la provincia de Bagua, no lo utilizan. Como una

estrategia se debe dar a conocer la importancia y bondades

que ofrece dicho material para el modelado.

 SUMARY
The study area is located 100 mts. from the bank of the

Utcubamba river on Malecón street in the Province of Bagua,

department of Amazonas. The research proposed in this work aims

to make known the clay deposits found in the province of Bagua

ready for modeling, for this reason said material that is found

in our nature in its raw state was taken into account, Which

with techniques known as kneading is transformed into very

precious objects that can be very profitable for the economy of

the population.

With clay modeling, cognitive skills, skills and interests can

be developed in citizens and especially in students, for this

reason we ask Art Education teachers to try to instill clay

modeling in their students in order to spread said material.

that is available to everyone.

The villagers despite having knowledge of the clay deposits in

Bagua province, do not use it. As a strategy, the importance

and benefits offered by said material must be made known.

 ANTECEDENTES

En Bagua se encuentra arcilla en diferentes sitios de la

ciudad lo cual nuestro trabajo que estamos realizando va ser

un aporte importante para poder dar a conocer al territorio

peruano que en esta ciudad hay una arcilla de buena calidad

que puede ser utilizada para diferentes fines, pero lo más

importante servirá para el arte en lo referente al modelado

de trabajos con dicho material. Por tal razón los profesores

de Educación artística de esta ciudad deben incentivar

trabajos con arcilla a sus alumnos ya que contamos con

material a nuestro alcance y sin pagar nada como se sabe

dicho material tiene propiedades plásticas, lo que significa

que al humedecerla puede ser modelada fácilmente. Al secarse

se torna firme y cuando se somete altas temperaturas aparecen

reacciones químicas que, entre otros cambios, causan que la

arcilla se convierta en un material permanentemente rígido,

denominado cerámica.

La arcilla como un medio material en favor del desarrollo del

proceso creativo de la persona, debido a los diferentes

canales de percepción que se establecen con la manipulación

del barro, de forma lúdica y cercana y por sus variadas

posibilidades matéricas de experimentación, conocimiento y

construcción que proporciona de forma bidimensional y

tridimensional, convirtiéndolo en un recurso adecuado para

crear herramientas que potencien e impulsen un aprendizaje en

favor del desarrollo de la creatividad y la evolución del

hombre.

La humanidad descubrió las útiles propiedades de la arcilla

en tiempos prehistóricos, y los recipientes mas antiguos

descubiertos son las vasijas elaboradas de arcilla. También

se utilizó, desde la prehistoria, para construir

edificaciones de tapial, adobe y posteriormente ladrillo

elemento de construcción cuyo uso aún perdura y es el mas

utilizado en el mundo moderno.

Hacia los 1300 a 200 a. C. (periodo formativo) floreció la

Cultura Bagua. Fue la arqueóloga Ruth Shady quien inició los

trabajos de investigación arqueológica, indicando que las

evidencias más antiguas se encuentran en la parte baja del

valle Utcubamba, donde identificó alfarería en Bagua y otros.

Los templos ceremoniales de la cultura Bagua se encuentran

ubicados en el yacimiento arqueológico Las Juntas y Casual.

En estos lugares se han descubierto pinturas antiguas. Los

primeros hombres de Bagua sepultaban a sus muertos en

cápsulas de arcilla conocidas como urnas funerarias.

No obstante, a medida que el hombre desarrollaba sus

habilidades motoras y se expresaba a través de ellas

empleando diferentes materiales, iba marcando una etapa de

 desarrollo en sí y en su comunidad que lo hacía distinguirse

de otras, y así progresar tanto a nivel personal como grupal.

VIKTOR LOWENFELD, 1903-1960 psicólogo y profesor de Educación

artística en la Universidad Estatal de Pensilvania, Estados

Unidos en su libro Educación Creadora, propone la utilización

de la arcilla como complemento al desarrollo de la educación

creadora con la actividad artística. “la arcilla es muy

importante ya que ofrece la oportunidad de manipular un

material tridimensional que puede ser apretado, estirado,

comprimido y machacado.” (Lowenfeld y Lambert, 1970:131)

La capacidad creadora se considera generalmente como un

comportamiento constructivo, productivo, que se manifiesta en

la acción y en la realización. Esta capacidad se verá reflejada

en la vida misma, en el quehacer diario, en el trabajo, en la

relación con la familia y con los demás; constructivamente,

significa buscar diferentes salidas a una cuestión. En diversos

estudios, se ha reportado que la Expresión Artística es

importante para desarrollo afectivo y mental, tanto perceptivo

y cognoscitivo, de los niños en formación.

Davies,Rita. (1980) el modelado es una expresión del arte que

se caracteriza por dar la forma artística a una sustancia

plástica como greda o arcilla, plastilina, papel mache, masas

en todos sus tipos, permitiendo el desenvolvimiento del

espíritu creador del que tanto depende el desarrollo pleno de

la personalidad del educando y de todas actividades

educativas. Su practica permite al niño dar el sentido

tridimensional y espacial, a través de las formas, el volumen

y las texturas.

El modelado es considerado en la educación artística como la

actividad plástica más fácil de moldear, retornándolo a su

imagen de crear con tierra y otros elementos del medio.

Es la técnica más sencilla y económica que se puede realizar

en las Instituciones Educativas, ya que su práctica sólo

requiere de las manos, la imaginación, el barro y otros

materiales. El modelado es la base para la cerámica y la

escultura.

Por esta razón y por ser su técnica más sencilla que la del

dibujo, se puede sacar del modelado un gran partido en la

escuela, tanto si se considera como medio de expresión.

Al modelar se esboza primero a la forma y luego se va

delineando la estructura quitando o añadiendo pegotes de

 arcilla. Se requiere mantener siempre húmedo el modelo

rociando pequeñas cantidades de agua, sin llegar a excesos de

empaparlo, lo cual ocasionaría deformación en el detalle.

Si el modelo no se alcanza a terminar se debe cubrir con un

plástico envolviéndolo completamente evitando que entren

corrientes de aire que harían perder humedad.

Existe gran variedad de materiales moldeables que se pueden

utilizar en modelado.

DAVIES, Rita y otros. 'Modelado'. Barcelona: CEAC, 1980. p.95

Joaquín Chavarría, explica que se tratan de forma precisa los

aspectos y procesos relacionados con esta técnica cerámica,

entre los que se incluyen la utilización de pastas, arcillas,

gres, porcelanas, loza, etc., y su preparación y amasado.

Mediante una descripción amena se introduce al lector en el

modelado de volúmenes sencillos, cubo, prisma, pirámide, y sus

transformaciones, y se le guía paso paso en las diferentes

técnicas de modelado, con pellizcos, rollos, tiras y planchas,

y en el funcionamiento del horno y el proceso de cocción.

Editorial: Parramón Ediciones – Edición VII – España

CATALOGO INFORMATIVO DEL MINISTERIO DE CULTURA RURAQ MAKI (HECHO EN

MANO). Perú: 2007

El arte tradicional en nuestro país es un universo vasto de historias y

sensibilidades que expresan la diversidad de los pueblos del Perú. Al

aproximarnos a una manta ingeniosamente tejida en telar a cintura o a

una escena dentro de un retablo ayacuchano, observamos la creatividad

de sus productores, y al mismo tiempo la diversidad cultural y

simbólica de una comunidad. El arte tradicional, en sus diferentes

formas y líneas artesanales, conserva la memoria de cada pueblo y lo

transmite a todos los peruanos y al mundo. Ruraq maki, hecho a mano es

el mayor programa estatal para el registro, la investigación, la

difusión y la promoción del arte popular tradicional. Este programa del

Ministerio de Cultura convoca la participación de artistas

tradicionales de todas las regiones del país y tiene en la exposición-

venta de arte tradicional su principal línea de acción. Ruraq maki,

hecho a mano se creó en el año 2007 con la finalidad de contribuir a

que los conocimientos y saberes artísticos tradicionales de las

comunidades, muchos de los cuales se remontan a períodos prehispánicos,

no solo se revaloren y mantengan, sino que generen oportunidades de

desarrollo.

Con lo referente al modelado en arcilla podemos destacar a comunidades

que han sabido logar sus habilidades en modelado lo cual en la

actualidad están siendo reconocidas por su arte como son:

COMUNIDAD DE HUANCAS- CHACHAPOYAS -AMAZONAS

La producción alfarera de Huancas, compuesta principalmente por

singulares piezas escultóricas, tiene en su originalidad e ingenuidad

su mayor encanto. En el año 2012, esta alfarería fue declarada

Patrimonio Cultural de la Nación por el Ministerio de Cultura y, en el

2014, doña Clotilde Alva fue reconocida como Personalidad Meritoria de

la Cultura por su liderazgo en la salvaguardia de esta expresión

artística; estos reconocimientos han contribuido a acercar a las

alfareras al mercado pues hoy la alfarería de Huancas se comercializa

en diversos puntos de Amazonas y está siendo muy valorada por los

coleccionistas.

ARTE AWAJÚN DE LAS COMUNIDADES DEL RÍO COMAINA

Los artesanos de esta organización awajún ponen un énfasis especial en

la afirmación de su identidad y de sus derechos culturales desde el

principio filosófico del shin pujut, que busca la armonía entre el

hombre y la naturaleza. Sus objetos artísticos de cerámica están

impregnados de este saber hacer respetuoso con el entorno, por lo que

los Valores, conocimientos y prácticas del pueblo awajún asociados a la

producción alfarera han sido postulados a la Lista Representativa del

Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad (UNESCO) por las

organizaciones representativas de las alfareras y del pueblo awajún, en

una acción articulada con el Ministerio de Cultura.

TALLER DE FRANCISCO ZARZOSA CORDERO

Don Francisco, natural de Taricá, Carhuaz, es heredero de una tradición

alfarera, su abuelo Alejandro y su padre Pilos, hacían cántaros para la

chicha. Desde niño comenzó a modelar artículos utilitarios y objetos

decorativos, usando la arcilla negra y roja de Pampamarca, Centro

Poblado San Miguel de Aco. Don Francisco se mueve con comodidad entre

las técnicas tradicionales aprendidas de sus mayores y la tecnología

actual, por ello usa el torno a pedal como el eléctrico y trabaja

indistintamente con horno a leña y horno eléctrico. Produce vajilla

decorada con diseños inspirados en las culturas Recuay y Chavín,

coloreada con pigmentos naturales rojo y negro.

MAMERTO SÁNCHEZ CÁRDENAS

Fiel a su herencia, don Mamerto mantiene el modelado a mano de iglesias

de techo y conopas para la protección del hogar; criaturas míticas como

sirenas, jarkachas y ukumaris y personajes clásicos de la reciprocidad

social como chunchos y músicos. Su creatividad lo ha llevado a

desarrollar piezas que son hoy ícono de la alfarería del pueblo de

Quinua, como La corte celestial, obra que reúne a la Virgen de

Cocharcas con algunos santos. Fue reconocido Gran Maestro de la

Artesanía Peruana en el año 2000 y, en el 2014, el Ministerio de

Cultura lo distinguió como Personalidad Meritoria de la Cultura.

MARÍA SANTOS MINCHÁN DE ARCE

Desde tiempos ancestrales Cajamarca se distinguió por una producción

cerámica de excelente calidad, especialmente por la resistencia de sus

ollas. Testimonio de esta tradición se encuentra en el barrio de

Mollepampa, que continúa siendo un sitio de producción de ollas y de

vajilla. La familia Minchán es una de la más afamadas en la producción

de esta alfarería en la cual todavía utilizan la técnica del molde

bivalvo. Su producción se distribuye en distintos mercados del país.

TALLER ESCUELA CERÁMICA INCA

Don Julio Gutiérrez es un reconocido ingeniero químico, artista

plástico, ceramista e investigador y dirige el Taller Escuela Cerámica

Inca, institución que ha contribuido a poner en valor las técnicas de

la cerámica cusqueña virreinal y su singular iconografía. Con sus

conocimientos y descubrimientos ha contribuido a la formación de muchos

ceramistas del sur andino. En mérito a ello, en el año 2007 fue

distinguido como Gran Maestro Regional de Artesanía Cusqueña; en el año

2016 el Ministerio de Cultura lo distinguió como Personalidad Meritoria

de la Cultura y publicó su libro Rescate de la cerámica vidriada

colonial cusqueña. En el año 2017 el Ministerio de Comercio Exterior y

Turismo lo reconoció como Amauta de la Artesanía Peruana.

 CERÁMICA DEL DISTRITO DE HUANCAS

El Ministerio de Cultura declaró recientemente Patrimonio Cultural de la Nación a la cerámica del distrito de
Huancas, provincia de Chachapoyas, departamento de Amazonas, por la conservación de técnicas, insumos
naturales que no dañan el medio ambiente y diseños empleados en la elaboración de sus productos y a su origen
ancestral, además de la importancia en la identidad de la población local y en la rememoración de su historia.

El pueblo de Huancas se caracteriza por la producción de la alfarería tradicional, actividad que recae en las mujeres
de la zona, quienes realizan cada una de las etapas de elaboración de piezas, desde el recojo de la materia prima
hasta la venta posterior. Desde muy niñas, las mujeres Huancas aprenden a modelar las piezas sencillas haciendo
más compleja su producción a medida que crecen.

Las alfareras de Huancas utilizan el sistema de reciprocidad denominado ayni: se reúnen en grupos de tres o
cuatro, que suelen ser parientes o amigas, que se ayudan en la elaboración de vasijas para la dueña de casa que
les retribuye invitándoles el almuerzo y con el compromiso de ayuda futura.

El uso de técnicas ancestrales, motivos decorativos y formas globulares de cántaros y jarras son evidencias de los
antecedentes prehispánicos de esta cerámica, cuyo proceso de manufactura se inicia con la obtención de arcilla
arenosa o greda que se encuentra en las canteras cercanas, mezclándola con piedra molida de tono azulado y
arena, para reducir la plasticidad de la pieza final.

Arguedas, J., 1989 “La cerámica popular india en el Perú”. Lima, Ediciones Horizonte pp. 61-65.

La cerámica india actual no tiene la textura ni la belleza de la cerámica inca, pero sigue manifestando a través de
ella su arte. La cerámica popular india ahora es una industria como la de Pucara en Puno y Cusco, pero todos los
que intervienen son indios, desde los ancianos torneros hasta los aprendices, que son niños. Esta cerámica es
exclusivamente utilizada por los indios, que son los más pobres en el país. Los españoles no aportaron nada a la
cerámica; siempre la señalaron como "cosa de indios".
 
Chavarría, J., 1998 “Aula de cerámica Modelado” España, Ediciones Parramón
En este volumen se tratan de forma precisa los aspectos y procesos relacionados con esta técnica cerámica,
entre los que se incluyen la utilización de pastas, arcillas, gres, porcelanas, loza, etc., y su preparación y
amasado. Mediante una descripción amena se introduce al lector en el modelado de volúmenes sencillos,
cubo, prisma, pirámide, y sus transformaciones, y se le guía paso en las diferentes técnicas de modelado, con
pellizcos, rollos, tiras y planchas, y en el funcionamiento del horno y el proceso de cocción. La colección Aula
de cerámica, de la que forma parte este libro, se caracteriza por compendiar en seis títulos todo lo referente a
la cerámica, de manera sencilla y amena, con un marcado carácter didáctico, de gran utilidad tanto para el
estudiante y el principiante, como para el profesional.

Gutiérrez, J., 2016 “Rescate de la cerámica vidriada colonial Cusqueña” Cusco, Editorial Ministerio de Cultura. pp.
15-16

Este trabajo resume una experiencia de veinte años de estudios, experimentación práctica e investigación teórica,
para recuperar la antigua técnica, tecnología y arte de la cerámica vidriada de estilo español hecha en la ciudad del
Cusco entre los siglos XVI y XX, cuya práctica se había perdido por completo, por la desaparición de los talleres y los
alfareros con todos sus conocimientos y secretos milenarios. Quedaban solo algunas piezas en museos y
colecciones privadas o retazos de ellas encontradas en las excavaciones arqueológicas o en los sitios de
producción. El estudio comenzó con una investigación histórica de la tradición alfarera colonial hecha en el Perú y
en el Cusco y la influencia de las técnicas preincaica, incaica y española, a través de fuentes escritas, crónicas y
estudios especializados. Esto nos dio pie para emprender la investigación de la tecnología con la que se produjo la
cerámica colonial: los materiales, equipos, procesos de producción, diseños y características que la hacen
inconfundible, acompañados de un registro visual pormenorizado de los productos, técnicas, equipo, materiales y
modelos rescatados. La capacitación en los diferentes eslabones de la cadena productiva actual que comienza con
la producción de objetos hechos en las comunidades campesinas tradicionalmente alfareras (Raqchi,
Machaqmarca, Tinta, Cuyo Grande, Machacca, Orurillo, Pucará), pues son pueblos que, por su natural
disponibilidad de materias primas o por tradición cultural, se han especializado en determinados procesos. Los
procesos finales –esmaltado, decorado y segunda quema–, se realizan en nuestro Taller Escuela INCA de Cusco,
para ser ofertados al mercado exterior mediante tiendas para el mercado turístico, ferias y exposiciones, hasta
llegar al consumidor final. La intervención en la cadena productiva, innovando tecnología y rescatando identidad
cultural, ha contribuido al proceso de reducción de la pobreza en las zonas marginales altoandinas y brinda
ocupación a ceramistas y artistas de la ciudad, rescatando el talento creador de los jóvenes aprendices,
participantes de nuestros cursos impartidos en SENATI, Escuela de Bellas Artes, Universidad del Cusco y Taller
INCA, desde 1987. Finalmente, las propuestas innovadoras que resultaron de esta investigación han sido
presentadas con éxito al mercado internacional. Por esta razón, estamos en condiciones de afirmar –a diferencia
de lo que constataba José María Arguedas hace 66 años– que la cerámica vidriada de estilo colonial ha sido
recuperada y arrancada del círculo de miseria que la había asfixiado y condenado a la extinción. Su presencia es un
aporte a la conciencia estética continental

Los distintos capítulos integran un gran recuento de todo lo que se ha publicado sobre cerámica en el Perú,
remontándose a su origen prehispánico y llevándonos de la mano por toda su evolución.

Gálvez, E. 2013, Tesis: “Estimación del Potencial de Reservas de Yacimientos no Metálicos en Arcillas del Distrito de
Namora, Cajamarca- Perú” pp. 1-2

Nuestra región muestra una importante acumulación de depósitos arcillosos ubicados en el período del Cretácico
Inferior. Debido a esto la localización de la investigación se centra en el distrito de Llacanora que presenta una
considerable acumulación de depósitos de arcillas, los cuales hasta el momento no han sido objeto de estudio en
cuanto a su calidad y concentración. El planteamiento del problema central radica en que los depósitos de arcilla
en el área de investigación no cuentan con ningún estudio relacionado al análisis de laboratorio y al estudio de su
génesis que puedan determinar un cálculo de tonelaje y la calidad de la arcilla para ser utilizada industrialmente en
un futuro; es por esto que en la presente investigación se realizó la estimación de reservas probables de
yacimientos no metálicos en arcillas del Distrito de Llacanora. La formulación principal del problema: ¿Cuáles son
las reservas probables de yacimientos no metálicos en arcillas del distrito de Llacanora? La justificación radica en
que al determinar las reservas probables de depósitos de arcillas, sus zonas de mayor incidencia, su composición
mineralógica, su génesis que servirán para futuros estudios de investigación y su concentración mediante el cálculo
de su tonelaje nos permitirán caracterizar está zona para una posible explotación aprovechando sus recursos y
beneficiando económicamente tanto a Llacanora como a la región.

El objetivo general es estimar las reservas probables de yacimientos no metálicos en arcillas del distrito de
Llacanora. La investigación tiene objetivos específicos como: Identificar las zonas con presencia de depósitos de
arcillas. Describir las 2 características geológicas de la zona de estudio. Determinar la génesis de los depósitos de
arcillas. Determinar la composición mineralógica de las arcillas. Calcular el tonelaje total de los depósitos de
arcillas.
 CAPITULO III

MARCO METODOLOGICO

Arias, F (2012) expone que “La metodología del proyecto incluye el tipo o tipos de
investigación, las técnicas y los instrumentos que serán utilizados para llevar a cabo la
indagación. Es el “como” se realizará el estudio para responder al problema planteado”.
La metodología de la investigación de este presente trabajo incluye: el tipo de
investigación, diseño de investigación, técnicas e instrumentos de recolección de
información, procesamiento de la información y todos los procedimientos a realizar para
dar solución o solventar la problemática que surja de una investigación.

Tipo de Investigación

Conocer el tipo de investigación es de suma importancia, especialmente para los

integrantes de este trabajo, permitiéndoles relacionarse con las estrategias necesarias
para dar a conocer la arcilla de la provincia de Bagua para la técnica del modelado de una
forma más práctica y con materiales accesibles, brindándoles de esta forma un
aprendizaje significativo a todos los alumnos de esta provincia. Por esta razón, esta
investigación se realizó bajo un enfoque descriptivo que consiste en la caracterización de
un hecho, fenómeno, individuo o grupo, con el fin de establecer su estructura o
comportamiento. Los resultados de este tipo de investigación se ubican en un nivel
intermedio en cuanto a la profundidad de los conocimientos se refiere.

Según Arias, F (2006), quienes describen la investigación descriptiva como:

“Los estudios descriptivos miden de forma independiente las variables y aun

cuando no se formulen hipótesis, tales variables aparecen enunciadas en los objetivos de
investigación.”
TITLE: THE CLAY OF THE PROVINCE OF BAGUA AS A MATERIAL

FOR THE MODELING.

AUTHORS:

AGAPITO PANTA, José Armando - TEJADA ROJAS, Noé - FLORES DE LA CRUZ FLORES,

Eleuterio.

SUMMARY

The present research work arose from the following problem: Is it feasible to use the clay from

Bagua Province as a modeling material? The general objective was to determine whether it is

feasible to use clay from Bagua Province as a modeling material.

A descriptive substantive type research methodology and descriptive research level were used,

with a simple descriptive design. The study area is located on the bank of the Utcubamba river

near the Malecón street in the province of Bagua, department of Amazonas. The research

proposed in the present work aims to make known the clay quarries that are in this city ready for

modeling, for this reason said material that is found in our nature in its raw state was taken into

account, which with techniques that are known as kneading are transformed into very precious

objects that can be the pride of students in educational institutions.

The teachers of each educational institution should encourage their students to work with clay

since they are available to everyone. As a strategy, the importance and benefits offered by said

material for modeling should be made known.

Keywords: Clay, modeling, Bagua Province.

 EL MODELADO

Es una técnica en las artes plásticas que consiste en darle forma

a cualquier material u objeto que sea flexible o moldeable, ya sea con
las manos o con un rodillo. Cuando modelamos se está en presencia
de un objeto que posee peso, volumen y textura.

El modelado pude influir en las funciones motoras del niño ya

que permite la relación entre la mano y la mente. Esta técnica le
ofrece un desarrollo visual, al poder observar el objeto que realice
desde diversos puntos de vista. Por medio de esta técnica pueden
expresar sus sueños, fantasías, ideas y estados de ánimo.

Sus primeros intentos de representación serán por imitación, es

decir, la realización de un objeto que ya hayan visto o el deseo de
copiar la naturaleza tal y como la ven.
 ÍNDICE GENERAL

Pag
.
PORTADA …………… 1
ÍNDICE GENERAL …………… 2
RESUMEN …………… 3
ABSTRACT …………… 4
INTRODUCCIÓN …………… 5
CAPITULO I
PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA DE
INVESTIGACION
Descripción del Problema ……………
Formulación del Problema ……………
Objetivos de la Investigación ……………
Objetivo General ……………
Objetivos Específicos ……………
Justificación de la Investigación ……………
CAPITULO II
MARCO TEÓRICO
Antecedentes de estudio ……………
Bases Teóricas ……………
Definición de Arcilla ……………
Arcilla de Provincia de Bagua ……………
Modelado ……………
CAPITULO III
MARCO METODOLÓGICO
Tipo de Investigación ……………
Nivel de la Investigación ……………
Método de la investigación ....................
CAPITULO IV
CONCLUSIONES ……………
RECOMENDACIONES ……………
REFERENCIAS ……………