Ensayo de expresiones artísticas

Tibisay valentina rivera cantillo

ID:816992
Programa de derecho

Humanidades II

Universidad cooperativa de Colombia

Campus santa marta
2022
 Expresiones artísticas
El valor social del arte en el contexto actual entrelazada
con las ideologías y las múltiples doctrinas que hoy en día
existen se ven reflejas en acciones como lo son las
artesanías, murales, estatuas, danzas, entre otras más. hoy
en día existe el arte popular y el arte urbano siendo estas
efecto y producto que se ha desprendido del transcurso del
tiempo en el mundo artístico.

Atreves de este documento buscamos dar una sustentación

del arte en la actualidad desde la postura de un artista, en
este caso del autor de este artículo, por consiguiente podemos proceder con que, al poder
hacer referencia al arte hacemos un breve énfasis en la expresión de múltiples sentimientos
y emociones únicas de cada persona, llega a ser una representación arraigada de lo anterior
mostrando en una forma sólida y cualitativa una visión de manera única e inigualable
cargada con el sentir del mismísimo artista.

Contemplando con claridad del término de “arte” se anunciarán diferentes autorías que
vivencien y manejen el mismo contexto artístico, abordaremos temas relevantes desde sus
doctrinas, temas como lo son el arte urbano y el arte popular serán especificados en un
entorno actual y fácil de entender, por último, pero no menos importante la conclusión de
todo aquello que sea dialogado en este documento.

Personas como Theophile Gautier dan un pensamiento bastante explícito de lo que

considera arte, “el arte es belleza, la permanente invención de detalle, la elección de las
palabras, el cuidado exquisito de la ejecución”. Se puede analizar que lo ve desde una
visión de estética por el detalle de belleza, por consiguiente, también está un tintor famoso
reconocido por su emblemática obra la mona Lisa, Leonardo Da Vinci, “el arte debe ser
universal” mostrando que el arte parte de cada persona, está siempre ha estado entrelazada
con el ser humano desde la precariedad, desde el comienzo de la historia, siendo así un
medio de comunicación, asemejándose a un medio de expresión de las personas y de todas
las sociedades.

Tanto así que aparece en las múltiples culturas que existen desde la más primitiva hasta la
actual o moderna, mostrándose en manifestaciones como lo son las danzas, las pinturas,
entre otras más, por ende, cabe aclarar que la intención de Leonardo Da Vince con esta
frase busca decir que el arte puede ser entendida, comprendida y contemplada por las
diferentes culturas sin mostrar ante ellas indiferencia u egoísmo.

En el transcurso del tiempo mediante la sociedad y el mundo avanza, el arte consigo

también lo hace; por lo cual se puede considerar el nacimiento de múltiples tipos de artes
desde el puntillismo, el arte abstracto, el arte pop, oleo, surrealismo, entre muchos más sin
excluir a las nuevas tendencias, también se debe sobresaltar que de las diversas escuelas de
arte que existen enseñan diversas técnicas y métodos para una mejor utilidad u
aprovechamiento de las mismas, para que en el fututo cuando puedan ejecutar las mismas
puedan ampliar sus actitudes en términos de técnicas artísticas y tomar riendas sobre el tipo
de artista que consideran factor de desenvolvimiento para sus actitudes aprendidas, con las
cuales querrán y podrán ser reconocido.

Cabe resaltar que la imagen que se percibe en este documento es de mi total autoría y uno
de mis cuadros personales, fue elaborado en la univerdad cooperativa de Colombia, cede de
santa marta en las lúdicas de cuadros artísticos, con lo cual buscaba dar una demostración
de arte realista, arte moderno y arte pop, tomando como sujeto o modelo a una mujer
mostrándola un poco de estética en su rostro y sus rasgo, llevándola a mostrar un aire de
delicadeza y suavidad de la mujer, así mismos otros autores muestran un significante
mensaje y demostración de sus doctrinas de manera que se puedan percibir de la mejor
manera.

Puedo mencionar desde mi postura como estudiante y dibujante, que este tipo de diseño se
considera como un hecho de cotidianidad, por la simple y sencilla razón de ser una
representación artística básica al mismo tiempo que manera el contexto de la libertad
autónoma que todo ser humano posee, permite usar técnicas practicas ósea, básicas. Como
se pudo mencionar anteriormente y siguiendo la línea del transcurso de la idea maneja un
contexto gratificante para la belleza y mismísimo ser de la mujer. Algo parecido que realiza
Leonardo da Vince con su emblemática mona lisa, donde muestra la belleza y estética de la
mujer, al punto de que para muchas personas la vieran como un receptor de emociones del
sexo femenino.

Si entramos a un contexto moderado de la sociedad actual o incluso de la misma juventud

de hoy en día, el arte se puede considerar como un reflejo abstracto de las personas con
todo aquello que quieren mostrar o simplemente liberar a su gusto, tanto así que se ven
sumergidos en la misma situación esas personas que no son artistas, si no más bien quienes
lo aprecian quienes cualitativamente podrán inferir de manera diferente la idea o razón de
ser del emblema del artista, ya sea una escultura, danza, cuadro, entre muchos más.

Siempre tendrá una inferencia con estructuras múltiples desde los variados puntos de vistas
ya sea por razones como lo son las edades, culturas e ideologías que cada persona posee
según las enseñanzas que han obtenido en el transcurso de su vida, a consecuencia de eso se
ve influenciado desde cierto punto al momento de percibir dicha obra o arte, no obstante,
debo mencionar que eso no es un factor que corresponda a ser negativo, por lo contrario,
llega a ser gratificante que cada persona se identifique de manera diferente con el mensaje
que el autor trata de concebir en la sociedad.

Considerando y desprendiendo como primordial que el arte al ser libre, no mantiene

ninguna clase de reglamento que establezca que podemos o no hacer, ósea, todo esta
permitido y por ende los limites son establecidos por nosotros mismo, mientras que tengas
imaginación nada podrá detener un artista, aun cuando se manejan términos de ética y
moralidad eso no debe infligir en el autor ya que el arte se deprende de su ser, cabe
mencionar que hay personas quienes estarán tanto de acuerdo y desacuerdo con ciertos
enfoques el arte.

Pero esto no debería ser un factor que actúe de tal manera que detenga o afecte lo que el
autor autoproclame como un emblema o la razón de ser de sus trabajos, ya que el es quien
lo realiza de acuerdo con sus ideologías y gustos. Ya si nos sumergimos en un enfoque de
moralidad va arraigada a que el autor por propia decisión decida hacer pronunciamientos
con sus obras con son de no ofender a nadie con sus actuaciones u representaciones.
Hablemos del arte desde un una visión divisible y única a través de la llamada ideología,
ambas se ven vinculas mediante medios que por un lado van arraigados con un actuar sin
igual de transporte de ideas políticas, molares, éticos, filósofos, ideologías entre otros. De
una determinada clase social o cultural.

Por el otro de igual manera ideológico con la única diferencia que va asimilado con lo
filosófico e imaginativo, ya sea resultado de una variante de su misma naturaleza que si
desarrollo esta incuestionablemente entrelazado con las relaciones sociales de las personas,
siendo así un conductor de las formas de la sociedad, yendo en camino a la soluciones de
las actividades beneficiosas que son planteadas día a día por la sociedad, siendo unos de los
principales motivos por lo cual no se ve reflejada la verdad que también la expresa u
demuestra una determinada autonomía con respecto a ella.

Como arte urbano podemos llegar a mencionar el grafiti, considerando que desde tiempo
remotos este se asemeja a era prehistórica cuando nuestros ancestros dibujaban o dejaban
parte de historia en rocas o paredes de las cuevas donde alguna vez pudieron habitar, siendo
una de las expresiones artísticas mas antiguas que existen y aún se mantienen en la
modernidad solo que en este contexto son con pinturas en latas o pinceles especiales para ir
de acuerdo con las técnicas que irán a emplear.

Siendo estos monumentos históricos donde pueden verse notoriamente siluetas de algunas
manos pintadas, según diversos navegadores e investigadores también se podría percibir
como hacían o creaban lo que hoy en día conocemos como pinturas u vinilos, a treves de
frutas, hojas de algunas plantas y demás, desde la prehistoria e incluso con mas anterioridad
ya el arte estaba con el ser humando es notorio como desde la prehistoria este viene
desarrollándose hasta lo que es el día de hoy.

Para concluir todo aquello mencionado en este documento debemos resaltar que el arte no
simplemente es el hecho de dibujar o pintar, también es todo aquel ámbito en el que el ser
humano se desarrolla día a día como el baile, cantar, actuar, lo que cocemos como orar,
entre otras aptitudes, el ser humano por naturaleza ira entrelazado con estas destrezas por
ende debe conocer que el único limitante que debe tener seria su imaginación, que los
prejuicios u críticas de otras personas solo lo deben motivar a mejorar sus destrezas.