ANÁLISIS DE FORMAS

MUSICALES
Sílabo

Trimestre X

Datos informativos

Área de Formación: FORMACION MUSICAL PARA ADORADORES

Curso: ANÁLISIS DE FORMAS MUSICALES I Unidades de Crédito:
Perfil del Facilitador:
DOCENTE EN EL ÁREA DE MÚSICA, MÚSICO COMPOSITOR, DIRECTOR ORQUESTAL.

Descripción

El Análisis musical es primordial en el proceso de la enseñanza de la música porque a través de un

proceso de observación, escucha y discriminación de fragmentos de grandes obras de la
composición musical se puede comprender las herramientas que utilizó algún compositor para
plasmar su idea. Igualmente, el análisis brinda un contexto histórico del avance de la composición
musical, las texturas utilizadas, los elementos y procedimientos para tratar los sonidos y el
lenguaje o poesía.

Una forma musical refiere diferentes elementos que componen estructuras más complejas; es
fundamental comprender estos elementos mediante el análisis musical, el uso o manejo, las
cualidades tímbricas, los colores que aporta y el significado que se le asigna son parte fundamental
al momento de descomponer una obra.

El participarte de la materia “Análisis de formas musicales I” debe reconocer las diferentes formas
de análisis partiendo de los elementos que conforman la obra musical, el ritmo, la melodía, la
armonía y las texturas utilizadas; de mismo modo, es necesario reconocer las formas simples de
composición musical tonal y la sintaxis musical propuestas en las diferentes obras.

Competencias

 Reconocer las características tímbricas, melódicas, armónicas y rítmicas de una obra

musical.
  Distinguir de forma auditiva las cadencias, el ritmo armónico simple y el movimiento de
tensión y relajación armónica.
 Reconocer texturas en un fragmento musical, valorando el nivel de percepción auditiva y
visual
 Comprender el manejo del motivo como elemento principal en la composición musical y
su desarrollo fraseológico.
 Distinguir el movimiento melódico, la cumbre de tensión en la melodía en diferentes
frases y periodos.
 Relacionar de manera comparativa, formas y estructuras musicales con texturas diversas.

Objetivo General

Aplicar conocimientos teóricos y prácticos para el análisis armónico, rítmico, melódico y

fraseológico en obras de la música occidental en sus diferentes periodos históricos hasta la
actualidad.

Objetivos específicos

 Distinguir las formas, elementos y texturas utilizados para la creación musical en obras
emblemáticas de diferentes periodos históricos de la música occidental.
 Reconocer los recursos utilizados para la composición musical durante los principales
periodos históricos.
 Comprender la organización del discurso y la estructura musical fundamentado en el
análisis armónico, melódico, rítmico y fraseológico de obras musicales.
 Valorar las diferencias en el manejo de los recursos en diferentes estilos, géneros y
periodos históricos.
 Comprender a través de la audición y observación los elementos y procedimientos de la
composición musical.

Evaluación

El proceso de evaluación debe ser continuo mediante el análisis de los elementos utilizados para la
composición de obras musicales en los diferentes periodos históricos de la música occidental,
tomando en consideración la estética en la música en dichos periodos. Es fundamental la
apreciación auditiva de obras musicales y la observación de partituras como orientación visual;
igualmente es recomendable la participación oral a través de exposiciones preparadas, y
discusiones avientas sobre los diferentes temas abordados, sin olvidar la presentación escrita de
informes y trabajos estructurados.

Contenido programático

Conceptos básicos del análisis: etimología, procedimientos generadores de formas.

Análisis melódico: que es la melodía, partes de la melodía, cumbre tónica, clímax. Melodía
antecedente y consecuente.
Análisis motívico: que es un motivo, el inciso, análisis fraseológico. Elementos estructurales (semi
frase, frase, periodo)

Análisis rítmico-métrico: el compás, tipos de compas.

Análisis armónico: acordes, tonalidades, cadencias, tipos de cadencias y adornos. Ritmo armónico.

Análisis de texturas: concepto y tipos de texturas.

Material bibliográfico

Bareilles, O. (1977) Apreciación Musical. Editorial Kapelusz. Buenos Aires.

Bas, J. (1983) Tratado de la Forma Musical. Ricordi. Buenos Aires

La Rue, J. (1989) Análisis del Estilo Musical. Labor. Barcelona

Piston, W. (1995) Armonía. Labor. Barcelona

Toch, E. (2004) La Melodía. Idea Books. Barcelona.

Enlaces electrónicos:

Collado, I. (2016) elementos estructurales. La frase musical. Disponible en:

https://www.youtube.com/watch?v=9MHxS2S4uL8

Rodríguez, A. (2016) Formas musicales. Disponible en:

https://www.teoria.com/es/aprendizaje/formas/