Educación musical

Música en el mundo antiguo

Formar

• Carácter
• Gracia o astucia
• Fuerza y estamina

Desarrollo

• Mente
• Cuerpo
• Alma
Características Desarrollo de Pitágoras de la teoría de la escala
que usamos hoy.

Músico se consideraba un virtuoso profesional.

Comenzó el cromatismo.

Se empezó a hablar de cuartos de tono.

Pítaco de Mitileno, Eurípides, Tales de Mileto

Festivales musicales, sociedades de canto,

competencias musicales.

Música y poesía de la mano.

Obras de teatro ya incluían grandes secciones

corales.
 Edad Media
Trívium: gramática, lógica y retórica

Cuadrívium: Aritmética, geometría, astronomía y

música

Iglesia asumió el control de la educación

Música se hizo parte fundamental de los

servicios.

Educación era dada por y para los sacerdotes.

 Henry Cady:
Currículo musical: • 1. Descubrimiento de
canto, tocar Boecio “De Institutione relaciones matemáticas.
instrumentos, armonía Musica” • 2. Arte de la interpretación,
y composición básica. apego a las prácticas de
estilo de la época.

Siglo IX, se desarrolló

Métodos de enseñanza
Sistema de tradición uno de los primeros
y lectura de estos
oral sistemas de escritura
cantos surgieron.
musical
 Renacimiento e
Ilustración

• Italia surgieron organizaciones que serían las precursoras de

instituciones ofrecían entrenamiento musical profesional.
 1774: Charles Burney
1784: Conservatorio
distribuyó “Plan para
de París
escuelas de música”
“Conservatorio”

1822: Real Academia

1843: Mendelssohn de Música de
fundó el Inglaterra (escuela-
Conservatorio de internado)
Leipzig 1811: Conservatorio
de Praga

1865: Conservatorio
de Oberlin USA
1850: Conservatorio 1873: Royal College
de Berlín of Music
Precursores de la Educación Musical

Johann Heinrich Pestalozzi

• Cuido y dio asilo a huérfanos
Hans George • Fomentó la educación musical.
Nageli • “Conocimiento real y
• La teoría de la conocimiento de libro”.
instrucción del
canto • Participación directa como base
del aprendizaje.