HUMOR Y JUEGO

Herramientas teatrales y clownescas para una vida

placentera

Maru Guiot
660883179

maru_guiot@hotmail.com
 Introducción:
“No hay ninguna cosa seria que no se pueda decir con una sonrisa"(A.
Casona).
La capacidad para tener sentido del humor y reír es uno de nuestros
comportamientos más interesantes y define nuestra personalidad. A las personas
nos atrae la risa, verdadero alivio de las obligaciones y de los avatares de cada día.
Habitualmente son muchas las razones que, de adultos, nos impiden reír y tener
buen humor y más bien pocas las que nos permiten “estar de buen humor”, sonreír
o “echarnos a diario unas risas”

Gran parte de los problemas humanos tienen su origen en la excesiva

seriedad e importancia con la que tendemos a tomarnos a nosotros mismos, a los
demás y a la vida en general, así como en la tendencia a exagerar la importancia de
las cosas. Se nos enseñan muchas cosas a lo largo de nuestra existencia pero en
ninguna escuela se nos prepara para afrontar las frustraciones con buen ánimo,
estar abiertos a la vida, saber fluir con los aconteceres manteniendo la esperanza y
la confianza, vivir con alegría y compartirla. Se pueden dar pasos importantes para
mejorar el sentido del humor y el optimismo de las personas a cualquier edad.

El objetivo es animar a las personas a afrontar los desafíos que nos

presenta la vida con optimismo y buen humor, a disfrutar más de lo que se tenga, a
comprender que el valor como persona no depende del éxito de las acciones, a
aceptar el riesgo de perder en ocasiones el control y sentirse vulnerable, o de
abandonar la zona de comodidad en la que nos hemos instalado a cambio de
nuevas y más enriquecedoras oportunidades.

Además de lo divertido que resulta, lo cual ya en sí mismo es un valor, se

toma conciencia de que se puede ser una persona madura y llena de
responsabilidades a la que también le sienta bien reír. Recuperando nuestra parte
risueña, juguetona, más vital y divertida y aprendiendo a estar más relajados, a ser
más espontáneos, a desinhibirnos, a abrirnos a los demás, a nuevas experiencias, a
distanciarnos de los problemas, a reír a carcajadas.

Herramientas:

Humor: El sentido del humor (SH) se valora en muchas culturas, está

considerado como una de las principales fortalezas humanas, merece un gran
protagonismo dentro de la psicología positiva y se ha relacionado con el bienestar
psicológico, físico y social (Carbelo y Jaúregui, 2006). Simpson y Weiner (1989) lo
definen como “cualquier acción, discurso o escritura que provoca la risa o la
hilaridad; excentricidad, jocosidad, guasa, comicidad, diversión; y la capacidad
para percibir lo que es absurdo o divertido”. Teniendo en cuenta esta definición, es
evidente que se trata de un concepto amplio que hace referencia a cualquier cosa
que diga o haga la gente que se perciba como graciosa y provoque la risa en los
demás (componente conductual), así como al proceso mental de crear y apreciar
tal estímulo como divertido (componente cognitivo) y a la respuesta afectiva que
implica su disfrute (componente emocional).
 Avia y Vázquez (1998) mencionan las consecuencias favorables, en el
ámbito cognitivo, que se siguen de experimentar emociones positivas y mantener
un estado de ánimo alto y asimismo el efecto moderador que ejerce el humor:

• El juicio tiende a ser más benévolo tanto con uno como con las demás
personas.

• Los estados de ánimo positivos generan nuevas formas de pensamiento

más flexibles, menos rígidas.

• Con un pensamiento positivo es más fácil ser más creativos e

imaginativos, generar respuestas novedosas que permitan ver un problema más
objetivamente y encontrar una solución más efectiva.

• Se tiene mayor agilidad en la toma de decisiones y menor número de

dudas, así como una mayor perspectiva de la realidad.

• El humor y la risa pueden reducir los efectos fisiológicos del sufrimiento.

Teatro y Clown:

El teatro, como disciplina artística, facilita tanto la expresión personal y

grupal, como la posibilidad de aprehender nuestra realidad y transformarla. Por
tanto, la técnica teatral se puede utilizar como catalizador del auto-conocimiento y
del desarrollo de competencias afectivo-emocionales (seguridad, autoestima,
expresión e integración emocional) y sociales (empatía, confianza, relaciones y
vínculos, comunicación...), tanto para la convivencia, como para la innovación
social.

El clown (payaso) ha tenido a lo largo de la historia un objetivo claro y

simple, que ha coincidido con el papel que la sociedad le ha adjudicado y
reclamado: divertir, entretener y hacer reír.
Pero ¿cuántas cosas pueden haber detrás de la risa? Reímos por timidez,
por educación, por ignorancia, por nerviosismo, por no llorar, para liberar
tensiones, para llevarnos bien, para alcanzar objetivos, para agradar, para crear
vínculos, porque sentimos el ridículo propio y ajeno, porque nos identificamos con
una situación o con alguien, porque no lo podemos evitar, porque somos seres
humanos… por eso reímos.

Detrás del trabajo del clown hay un arte y el origen de cualquier arte es
encontrar una identificación. Por eso es hermoso que, como público, nos
identifiquemos con un ser imperfecto porque sabemos que también lo somos. Que
nos riamos de nosotros mismos y, al hacerlo, nos sanemos. Que el clown, de alguna
manera, contribuya a cicatrizar nuestras heridas, a aportar algo de luz a nuestro
lado oscuro.

Así pues, el clown nos humaniza. Esto explica que, hoy en día, se consoliden
organizaciones como Payasos sin Fronteras con la finalidad de mejorar la situación
psicológica de las poblaciones en zonas de conflicto, que existan numerosas
asociaciones de clown que trabajan en hospitales para mejorar el aspecto físico,
anímico y emocional de enfermos, familiares y personal sanitario, que en la
Facultad de Medicina de Lleida exista una asignatura con el nombre “ La risa y su
expresión como herramienta terapéutica. Técnicas de clown para estudiantes de
medicina”, que en el Grado Universitario de Educación Social de la Universitat de
València el alumnado de primero reciba sesiones de clown.

Asimismo se han ido incorporando técnicas de clown en el mundo

empresarial con el objetivo de cohesionar grupos, potenciar personas, activar la
creatividad, resolver conflictos y generar espacios de desarrollo emocional. Así,
cada vez más empresas apuestan por incorporar el humor y la mirada payasa en su
dinámica formativa y laboral.

Y todo esto, ¿por qué? Pues porque al final, SIN SENTIDO DEL HUMOR,
TODOS LOS OTROS SENTIDOS SON VULGARES. Y el clown aporta mucho sentido a
todo esto…
El descubrimiento del clown supone conocer y desarrollar aspectos de
nuestra personalidad que permanecen aletargados. El clown siempre está
instalado en el presente, el pasado ya ocurrió y el futuro está por venir; por eso nos
aporta una nueva visión. Experimenta lo que le ocurre desde el aquí y ahora. Con
su humor, activamos una novedosa forma de percibir, que permite la
incorporación de nuevas perspectivas para entender y aceptar una realidad
cambiante y dinámica.

El clown es un experto en navegar por las emociones y en afrontar

conflictos con inteligencia emocional, convirtiendo lo ordinario en extraordinario.
Desde un punto de vista afectivo, el humor del clown nos ayuda a querernos más,
nos permite desbloquearnos, ver la botella medio llena y ser más transigentes con
los fracasos (propios y ajenos), aprendiendo de ellos.

En la actualidad nos encontramos en un momento de gran efervescencia

respecto al clown en el ámbito social. A partir de las herramientas que brinda la
práctica de clown los espacios de taller no necesariamente son transitados por
personas que buscan exclusivamente una formación en la técnica. En ellos
participan tanto actores como personas de diversas profesiones sin formación
actoral, que buscan experiencias relacionadas al juego, al placer y a la recreación.

Juego:
“No dejamos de jugar porque envejecemos; envejecemos porque dejamos de
jugar” (George Bernard Shaw)

El juego en la infancia es la forma más natural y feliz de conocer la realidad

y de dialogar con ella. En la actividad lúdica, el aprendizaje se une al placer del
momento, del presente. Cuando maduramos, es importante recuperar este valor
del juego para transmitir desde la vivencia y el gozo, desde la imaginación y el
grupo, desde la risa y los retos, desde la implicación, porque cuando jugamos nos
implicamos globalmente.

Einstein decía que “jugar es la forma más elevada de investigación”. Y

estamos de acuerdo, el juego puede servirnos como laboratorio para experimentar
y explorar sobre la vida misma. El juego crea reglas y necesidad de ajustarse a ellas
con el objeto de avanzar y hacer frente a las trabas que vengan, impulsa el espíritu
creativo hacia la búsqueda de soluciones y activa la imaginación, aumentando en
riqueza y variedad la experiencia acumulada.

Jugar significa comprometerse con el hacer, más allá de divertirse y

relajarse. Jugar permite el conocimiento de uno mismo y de los demás y disfrutar
con lo que se hace. Jugar abre las puertas a la escucha y a la empatía. Los juegos
son herramientas de la alegría y la alegría, además de tener valor por sí misma, es
una herramienta de la libertad, desarrollo personal y social. Apostar por el juego
cooperativo y expansivo supone apostar por una poderosa herramienta de
autoconocimiento y transformación.

Los talleres:
Los talleres que se presentan a continuación son el resultado de años
observando las necesidades de las personas interesadas en conocer el mundo del
teatro y el clown.

He trabajado en Valencia y diferentes ciudades de Argentina y en ambos

continentes, llegaban (y siguen llegando) personas en busca de herramientas para
poner en práctica en su día a día. Profesores, amas de casa, psicólogos, actores y
actrices, dependientes, abogados… todas y cada una de ellas buscando lo mismo:
divertirse, no pensar, sentirse con sus miedos para poder bailarlos con una
sonrisa, ser auténticos, conectar con su niño o niña interior, aceptar el fracaso con
éxito, conocer y poder nombrar sus emociones y una amplia lista de cosas que
vamos perdiendo en el proceso de hacernos adultos casi sin darnos cuenta.
 “MUJERES PERFECTAMENTE IMPERFECTAS”

Se trata de compartir tu mundo y tus experiencias con otras mujeres

mediante juegos, música, movimiento y expresión. Un viaje apasionante y divertido
al encuentro de tu mejor personaje: tu misma. Una nueva forma de ver el mundo y
tu feminidad de un modo más abierto y pleno.

Metodología:

El encuentro se divide en tres partes:

 1-Calentamiento: preparación del cuerpo, la mente y los sentidos para la
escucha, la atención y la desinhibición.

2-Fase principal o de desarrollo: juegos de distensión y desbloqueo, de

motivación y autoestima, de confianza y comunicación.

3- Reflexión: evaluación constructiva de lo vivenciado en el encuentro.

Objetivos

-Crear un clima agradable entre las participantes.

-Reconectar con el cuerpo y las emociones.

-Activar el conocimiento propio a través del humor, el juego y el placer.

-Desarrollar capacidades expresivas, creativas, comunicativas, la escucha y

empatía.

-Descubrir fortalezas y debilidades.

-Aceptar el fracaso como parte del día a día incorporándolo con sentido del
humor.

Dirigido a: mujeres a partir de 18 años.

Duración: Encuentros semanales de una hora y media cada uno.

Infraestructura y material necesarios: sala donde poder moverse libremente

de 10 a 15 personas. Reproductor de música.
 “HUMOR Y JUEGO EN FAMILIA”

Taller intergeneracional donde compartir un tiempo y un espacio lúdico y

creativo. Un lugar para jugar y reforzar los vínculos afectivos que te permitirá
salir de la rutina conociendo un poco más a tus seres queridos desde una
perspectiva nueva. Entender sus inquietudes y ganar su confianza, disfrutar desde
el juego potenciando la imaginación.

Metodología:

El encuentro se divide en tres partes:

1-Calentamiento: preparación del cuerpo, la mente y los sentidos para la

escucha, la atención y la desinhibición.

2-Fase principal o de desarrollo: juegos de distensión y desbloqueo, de

motivación y autoestima, de confianza y comunicación.
 3- Reflexión: evaluación constructiva de lo vivenciado en el encuentro.

Objetivos:

-Desarrollar la imaginación y la creatividad.

-Gestionar la vergüenza y otras emociones.

-Reforzar los vínculos afectivos, conociéndonos en contextos y roles

diferentes.

-Elevar la autoestima y la autoconfianza.

-Activar el conocimiento propio a través del humor y el juego.

-Volver a sentir y a mirar como lo hacíamos cuando éramos niños

potenciando la vulnerabilidad, la complicidad, la ingenuidad, la sinceridad, el
entusiasmo, la torpeza, la espontaneidad, la ternura, la locura…

-Desarrollar la capacidad de expresión, tanto nivel verbal como corporal. .

Dirigido a: adultos y niños de 5 a 8 años o de 9 a 12 años. La idea es que la

niña o el niño venga acompañado de un adulto (padres, madres, tías, tíos, sobrinos,
sobrinas, abuelos, abuelas, nietos, nietas, amigos, amigas…)

Duración: Encuentros semanales de una hora y media cada uno.

Infraestructura y material necesarios: sala donde poder moverse

libremente de 10 a 15 personas. Reproductor de música.

Vídeo: https://youtu.be/dSwlpAbQolQ
 “Humor y juego” (adultos)

Se trata de recuperar nuestra risa interior, esa risa que nos acompaña desde
que nacemos, que desarrollamos durante la infancia y luego vamos perdiendo. La
risa tiene el efecto de liberar tensiones, bloqueos y modificar el estado general del
organismo aumentando su sistema defensivo-inmunológico.

Vamos a abandonar la imagen encorsetada y rígida de personas

adulta que solemos crearnos bailando, jugando, improvisando en grupo, haciendo
el ridículo a propósito, conversando en una jerga desconocida, tomando más a la
ligera nuestros pequeños problemas cotidianos o nuestras propias debilidades. En
definitiva, estar más relajados, ser más espontáneos, desinhibirnos, abrirnos a los
demás, a nuevas experiencias, a distanciarnos de los problemas, a reír a
carcajadas.
 Metodología:

El encuentro se divide en tres partes:

1-Calentamiento: preparación del cuerpo, la mente y los sentidos para la

escucha, la atención y la desinhibición.

2-Fase principal o de desarrollo: juegos de distensión y desbloqueo, de

motivación y autoestima, de confianza y comunicación.

3- Reflexión: evaluación constructiva de lo vivenciado en el encuentro.

Objetivos:

-Crear un espacio de confianza y libertad para la expresión y el

fortalecimiento personal.
-Jugar y disfrutar. Recuperar el placer de jugar.

-Fomentar la capacidad comunicativa a través del juego y las dinámicas de

grupos favoreciendo la relación con los otros y la desinhibición.

-Desarrollar el conocimiento del cuerpo para maximizar las potencialidades

expresivas de los participantes.

-Estimular la capacidad de interiorizar, percibir, expresar y comunicar.

-Desarrollar la creatividad y la capacidad de expresión personal.

Dirigido a: adultos a partir de 18 años.

También taller especial: +60 años.

Duración: Encuentros semanales de una hora y media cada uno.

Infraestructura y material necesarios: sala donde poder moverse libremente

de 10 a 15 personas. Reproductor de música.

Vídeo: https://youtu.be/skjFaXnuqAs
“Mi clown y yo, descubriéndonos” (taller de iniciación al clown)

“La madurez de las personas es haber recobrado la seriedad con que

jugamos cuando éramos niños” (F. Nietzsche)

Este taller está destinado a personas que buscan perder el miedo al ridículo,
o que quieran conocerse más o desarrollar nuevas técnicas de expresión a través
del humor. Actores que quieran ampliar su formación, docentes con ganas de
aprender una manera lúdica y divertida de transmitir a sus alumnos, etc.

Quién se acerca al universo Clown, se da cuenta rápidamente de que no hay

nada que retener, que planear, que aprender ni memorizar. No hay que buscar
hacer reír, solo hay que descubrir que cada uno de nosotros tiene su propio Clown
y que es único e irrepetible.

Se trata de dejarse llevar y relajarse, mostrarse como realmente uno es,

expresar a la máxima potencia los sentimientos, sin miedo a hacer el ridículo.
Gracias al clown, conocerás a tu “Yo” más puro y auténtico, dejando atrás las capas
de apariencia y miedos, que van acumulándose con los años.
 A partir del juego se conecta con la infancia para que salga ese niño que
todos llevamos dentro de una manera divertida y espontánea. Jugar y equivocarse,
volver a equivocarse y reírse sin frustraciones. Así, descubrir nuestro clown será
una gran aventura donde las risas, la curiosidad y la experimentación irán
agarradas de la mano.

Objetivos:

• Iniciar la apasionante aventura de descubrir nuestro propio clown.

• Jugar y disfrutar. Recuperar el placer de jugar.

• Crear un clima agradable para sentirse relajado en escena.

• Volver a sentir y a mirar como lo hacíamos cuando éramos niños

potenciando la vulnerabilidad, la complicidad, la ingenuidad, la sinceridad, el
entusiasmo, la torpeza, la espontaneidad, la ternura, la locura…

• Trabajar la complicidad grupal.

• Hacer del fracaso un éxito

. • Desarrollar las emociones primarias: alegría, tristeza, miedo, rabia,

seducción, timidez, amor, deseo

Para lograrlo vamos a desarrollar:

•La mirada como medio de transmitir y recibir emociones.

• El humor como herramienta para compartir historias, emociones y

aventuras.

• El “aquí y ahora” para así poder conectarnos a todos los estímulos.

• Composición del propio clown a partir de material consciente e

inconsciente de cada uno.

• Búsqueda de la identidad clown.

• La improvisación: individual, en parejas o en grupo.

Metodología:

Cada encuentro estará organizado en tres momentos:

1. Calentamiento: Preparación del cuerpo, la mente y los sentidos para la

escucha, la atención, la desinhibición… a través de juegos y ejercicios de expresión.
 2. Fase principal o de desarrollo: Actividades y juegos para la consecución
de los objetivos y de las tareas propuestas en cuanto a experimentación,
concienciación y sensibilización del estado clown a través de la improvisación.

3. Reflexión: Evaluación constructiva de lo vivenciado en la sesión.

Dirigido a: adultos a partir de 18 años.

También taller especial: +60 años.

Infraestructura y material necesarios: sala donde poder moverse

libremente de 10 a 15 personas. Reproductor de música.

Referencias:

-Larrauri, Begoña. Programa para mejorar el sentido del humor. Pirámide.

Madrid 2006.
-Jara, Jara. El clown, un navegante de las emociones. Octaedro. Barcelona.
2014.
-Jara, Jesús y Alfredo Mantovani. El actor creativo-La actriz creativa, manual
para conseguirlo. Ed. Artezblai. Bilbao, 2006.
 Maru Guiot:

Maru Guiot (Valencia-1977): actriz, payasa, docente, productora y directora

de teatro. Estudia Arte Dramático en la Escalante Centre Teatral. Continúa su
formación con cursos y talleres como, « actuación frente a cámara » en Arte 4,
« escritura teatral » con Paco Zarzoso, « voz expresiva » con Jesús Muñoz,
« Shakespeare para actores » con Chema Cardeña y « prácticas escénicas » con
Rafael Calatayud, entre otros.

Junto a tres compañeras de promoción crea “Hibiscus Teatre”, una

compañía valenciana con la que estrenaron “Ivagina”, “Sang Roja”, “El Clowncert”,
“Individues” y “El Enigma de la doctora Mabuso” dirigidos por ellas mismas y
directores como Pau Pons (El Pont Flotant), Eduardo Zamanillo (PTV Clow), y
Xema Segura (Els Comediants).

Paralelamente dicta talleres de teatro infantil y adultos en Meliana,

Museros y Valencia.

Se especializa en clown con María Colomer, Sergi Claramunt, Amaia Prima,

Gabriel Chamé, Cris Martí, Raquel Sokolowich, Hernán Gené, Julieta Daga ,Antón
Valen y Jimena Cavalletti.

Trabaja como actriz en compañías valencianas bajo la dirección de Paula

Llorens, Alejandro Tortajada, Laura Useletti y Javier Ramos.
 En 2012 se traslada a Formosa, Argentina, y funda el grupo de teatro y
clown Los Bombonic con el que crea y dirige « La Venta », obra de teatro inmersivo
seleccionada por el Instituto Nacional de Teatro.

Como docente imparte talleres de clown, teatro infantil y de adultos en

España y en Argentina.

Forma parte del Equipo Socioafectivo del Ministerio de Educación de la

provincia de Formosa (Argentina) que capacita a docentes y alumnos en la
implementación de capacidades socioafecivas en la educación.

En 2022 se radica en Valencia, dicta talleres de teatro y clown y mantiene su

vínculo artístico y profesional con Argentina.

“En lugar de buscar lo que no tienes, encuentra lo que nunca perdiste” (N.
Maharaj)

Maru Guiot
660883179

maru_guiot@hotmail.com