SALES CABARET
S ALES es un espectáculo de cabaret
al más puro estilo berlinés de los
años 20, dirigido por Rennier Piñero
Buscamos que el espacio donde se
realice se convierta realmente en
un cabaret. Las camareras somos las
cierto sarcasmo, la sociedad en la
que estamos, o tal vez estábamos,
viviendo.
y guión de Alicia Luna (Premio propias actrices que se convierten
Goya por “Te doy mis ojos”), con en cabareteras esa noche. Así, el cabaret viene a ser un espejo
retazos del libro Contrapublicidad que refleja la realidad de modo
de Ecologistas en Acción. El cabaret ofrece ésta posibilidad: simplificado y algo deformado,
el público no va a ver una obra de como si de una caricatura se tratara.
Es la historia de María Cumplido, teatro que es un cabaret. El público
una chica que recorre la montaña va a hacer una inmersión en el
rusa de la situación actual, visto mundo del cabaret.
claramente desde un espacio de
sana ironía. Los cabarets siempre se han
distinguido por ser un lugar
El hecho de haber elegido el formato irreverente y contestatario. En éste
de Cabaret para poner en pie este sentido, el cabaret es el mejor medio
espectáculo no es casual. para poder exponer, no sin falta de
FICHA TÉCNICA
Dirección: Rennier Piñero
Guión: Alicia Luna
Asitencia de dirección: Darío Sigco y Jorge Montero
Asistencia vocal: Imanol Laura
Dirección de arte, escenografía, vestuario: Caja Negra
Diseño iluminación: Jesús Antón
Diseño espacio sonoro: Pedro Carrillo
Coreografía: Estíbaliz Barroso
ELENCO
Patricia Ladrón de Guevara: ‘María Cumplido’
“Les vamos a premiar con todo eso que
Ariana Cárdenas
necesitan y que aún no saben. Con esa emoción
Chus Chamorro que se han dejado en las escaleras del metro.
Leticia Dávila Con esa diversión que se les ha perdido frente
al televisor viendo Sálvame de Luxe. Con
Paloma de Juan: ‘Bernarda Castro’ ese viaje para el que no les llega el dinero.
Irene Galán ¿Quieren aprender a viajar sin apenas gastar
Alba sarrión y sin consumir drogas, sin hacer autoestop?…
Bienvenidos a nuestro….¡¡¡CABARET!!”
NOTA DEL DIRECTOR
RENNIER PIÑERO
S ALES, en su esencia recoge la propia
ambivalencia de su nombre, por su
doble significado en inglés y español;
“María Cumplido” y para ello recurre
a las danzas, los brillos, las luces, la
música y la acrobacia.
esa ambigüedad que también recoge
su filosofía de espacio integrador Sales plantea dos niveles dramáticos:
de diversos lenguajes escénicos y uno el espacio del cabaret donde siete
musicales. Sales es un cabaret que, cabareteras de hoy en día buscan
como toda apuesta en este campo, sortear los tiempos que corren y hacen
pretende unir diversos lenguajes de azafatas de un espacio lúdico; y
escénicos y musicales. como si de Teatro dentro del Teatro se
tratara, se abre ante el espectador un
Sales surge como un espacio de purga nivel donde todas juntas nos cuentan la
y liberación, y para ello la estrategia historia de María Cumplido, una mujer
es reírnos de nosotros mismos como que acaso reúne un poco de cada una
individuos y como sociedad. La de ellas.
historia de María Cumplido es un viaje
que podría ser el viaje de cualquier
espectador, y esta noche nos invita a su
viaje, así Sales recurre al teatro dentro
del teatro para poder contar su historia.
Esta noche Sales, un cabaret imbuido “Deja ser ese ciudadano que durante toda la semana,
dentro de un espacio lúdico e está deseando que por fin llegue el viernes, se pasa el año
interactivo, presenta la historia de pensando en las vacaciones…”
NOTA DE LA DRAMATURGA
ALICIA LUNA: Premio Goya por la película: “Te doy mis ojos”.
C anciones, bailes, presentaciones,
mimo, clown y más números en
el mismo espectáculo, con un hilo
El mimo encendió la llama. Ese debía
ser el hilo cuya temática unificara
todo el espectáculo. Una actriz que
Un cabaret compuesto de mundos
individuales que forman parte del
mismo universo. El universo que nos
argumental que lo unifique y dote de interpretaba una bellísima pantomima presenta la maestra de escena, la dueña
significado. sobre alguien que tras acudir a una del cabaret.
manifestación, llega a su casa y recibe
En principio sonaba espectacularmente la notificación de desahucio. Y el resto Señoras y señores…, el cabaret va a
comprometedor. Un pastel para una de números podrían ir integrándose, comenzar.
escritora que nunca había metido lo creando el universo de clowns,
dedos en nada semejante. Llevaba un canciones, spots televisivos sobre
año investigando en dramaturgia en el consumo, sobre los poderes fácticos,
Colaboratorio que dirige José Sanchis sobre profesionales y habitantes del
Sinisterra. Llevaba un año observando mismo planeta. Un universo habitado
a un grupo de actores improvisar y por cientos de burbujas que viajan y
crecer. Un año desarrollando ejercicios viven en paralelo. Universos paralelos
de escritura dramática y creatividad. que integran el mismo mundo de
Un cabaret no sería difícil de escribir. problemas sobre los que cantar, reír,
Empezaba el reto. criticar y hacer al espectador participar
del mismo. Mundos personales en
Algunos temas musicales ya existían los que indagar para convertir los
cuando me incorporé. Algunos sentimientos en números de cabaret
números dramáticos también. Lo que compartido con el público. Un público
no había aún era ese hilo argumental que pueda reír, soñar, emocionarse,
unificador. participar.
NOTA DE CAJA NEGRA
(VESTUARIO Y ESCENOGRAFÍA)
S ales es una crítica a la sociedad
consumista, al mercado capitalista y
a la especulación.
transportarnos a otro lugar, haciendo un
guiño al pasado, a tu infancia, a la casa
de tus padres a donde te ves obligado a
volver por no poder permitirte tu propia
Desde la dirección artística queremos casa. ¡Donde caben dos caben tres!
reflejar el contraste entre lo “aparente” ¡Donde las cosas no eran de usar y tirar,
y lo real, entre el “consumismo” y se heredaban durante generaciones!
la realidad decadente en la que nos
vemos sumidos. En contraposición a La estética de reutilización también
este exceso de necesidades decidimos se mostrará en el diseño de vestuario,
trabajar a partir de la reutilización y el creado en base a la idea del reciclaje,
reciclaje. de vestirnos con nuestros propios
desperdicios, con las marcas que
Se crea un espacio interactivo y de consumimos diariamente, ¡somos
crítica donde el espectador se implica nuestros propios desechos!
de un modo lúdico a través de una serie
de juegos en la situación social actual. Desde la dirección artística rechazamos
las necesidades impuestas por
La atmósfera del cabaret pretende consumismo, promoviendo la
ser un reflejo de decadencia social, posibilidad de darle un nuevo uso a los
evidenciando a través de un mundo objetos ¡Solo los peces muertos siguen
de cortinas de encaje la crisis actual la corriente!
que se enmascara tras un velo aparente
de ilusiones. Esta estética pretende
ELENCO
PATRICIA LADRÓN
María Cumplido
“La suerte que has tenido dando conmigo, porque cual-
quier otro te la lía pero bien.”
Charlie Broadway y Karen Taft. En Contigo de Wiwi Music y Blancanieves
técnica vocal y lírica con Miguel Tubía. Boulevard, de Jana Producciones.
Como ayudante de dirección en el
Acrobacia aérea con Carolina Touceda, mimo drama contemporáneo: Acid,
y de suelo en el centro Acrobático de Darío Sigco. Fue componente
E s una actriz, bailarina, cantante, Fedriani y Performance Academy. del Coro de Voces Jóvenes de la
patinadora profesional y Comunidad de Madrid y colaboró
acróbata. Técnica Lecoq, Decroux, Como actriz, ha trabajado en: “Medeas, como guitarrista y vocalista con la
mimo, con José Piris y Claudia quiero reírme de los mortales”, cantautora sudamericana Zulma en su
de Siato en la escuela Nouveau dirigida por Darío Sigco, Maldita sean primer disco Experiencias de la Vida.
Colombier. Interpretación en la Coronada y sus hijas, y en los musicales
escuela de teatro La Lavandería. infantiles El libro de los cuentos, de Actualmente, es cantante de la
En Danza funky y jazz en escuelas Jackpot Producciones y en Cantamos composición musical The River.
“Antes de eso cumplí con terminar mi carrera de filología hispánica para regalarle a mi madre el título
y la orla de filóloga de la lengua española, que ella tiene colgada en la pared de su cuarto de estar.”
ARIANA CÁRDENAS
“Me dan asco los bichos dentro de las casas
y fuera de las casas, y alrededor de las casas. Me dan
miedo los bichos y punto.”
E studia jazz y ballet en la academia
Interdance en Venezuela durante
doce años. Culmina postproducción
Participa como artista residente Creadora y actriz de las pantomimas
durante un año en el proyecto Studio “La periodista” y “Contigo”.
P52.
digital en la escuela CES de Madrid. Colabora como actriz/modelo con
Se inicia en el teatro realizando un Trabaja en los musicales infantiles el grupo de pintores e ilustradores
posgrado con el teatro de los Sentidos en Inglés “Save the planet”, “Magic Dibujo Madrid.
en Barcelona. Durante un año cursa Books” y “The fruits” con la compañía
musical en Set d’Accio participando Polizón intervenciones artísticas. En la actualidad estudia en la escuela
en el montaje de “Rent”. internacional de mimo y teatro gestual
Participa en el espectáculo Somnis Nouveau Colombier de José Piris y
Ha participado como actriz y speaker del parque Tibidabo de Barcelona. forma parte de la creacion colectiva
en el teatro cabaret Malabarte y Trabaja en varios anuncios, entre ellos del mimodama de “Pinocho, El Niño
junto con la galería de arte Corretger “Learn” para la televisión australiana que se convierte en marioneta” con la
V presenta y organiza el cabaret y Home for home para internet. troupe Brazos de águila.
mensual “La folie condal”.
CHUS CHAMORRO
“Pues yo he conocido a un empresario que lo perdió todo,
perdió su negocio, perdió su casa, su familia lo abandonó
porque lo había perdido todo, para que perdiera más…”
P articipó en varias grupos de
teatro amateurs, con obras
como Aquí no paga nadie de Darío
Ha recibido clases de interpretación
en distintas escuelas
Bululú2120, Akademia de teatro
como
los suicidios ocurren en domingo
de Anna Burzynska; Sol@s, el muro
de Alfonso Pindado; Hoy es fiesta
Fo, Las Nubes , en una versión de Triángulo. Realizó talleres de Danza de Buero Vallejo y Los cuernos de
Yago Reis. Con la compañía ESOS Contemporánea, Clown y Cabaret. don Friolera de Valle Inclán.
es teatro, realiza diversos pasacalles
por las provincias de Zamora y Como actriz ha participado en los Actualmente, ha realizado el
Salamanca. Fundadora del grupo de cabarets Crisis Cabaret y El hambre Máster de Dirección de Proyectos
teatro IOKASTA , participó en varios y las ganas de comer, espectáculos Culturales impartido por La Fábrica
certámenes teatrales con la obra de de cabaret realizados sobre textos y es productora de Colectivo Fisión
creación propia La cuerda lo-cura. de creación propia; La mayoría de Escénica.
LETICIA DÁVILA
“Esto ya no hay quien lo pare. Y nunca mejor dicho.”
L icenciada en Artes, mención cine
(opción realización) en la UCV y
con estudios finalizados de Máster
con el grupo de investigación
actoral Teatro Altosf, participando
en la creación colectiva de las obras
de actriz y asistente de dirección
musical en los montajes a cargo
de la compañía venezolana
en teatro y artes escénicas en la Sí, sí; no, no… sólo puedes decir, Palo de Agua Producciones: Los
UCM. En el ámbito audiovisual, fue Show, Contemplo dirigidas por el Productores, Violinista sobre el
guionista, productora y directora maestro J. Carlos de Petre; y Por tejado y Jesucristo Superestrella;
del cortometraje “Alma Mía”, y se haberlo visto dirigida por Gregorio y como actriz y productora en las
ha especializado como montadora Magdaleno. crónicas músico-teatrales dirigidas
en diversos proyectos. En cuanto al por Federico Pacanins Navidad con
teatral, se desempeña desde hace Al mismo tiempo ha incursionado Billo y Fiesta con Billo.
14 años como actriz y productora en el teatro musical en el doble rol
PALOMA DE JUAN
“Vamos a conectar en directo con Wall St en New York,
donde un suceso ha trastocado la apacible normalidad de
ésta calle. Efectivamente estaba yo ojeando el periódico
por la mañana cuando desde aquel edificio, que creo que
es la Bolsa de Nueva York, va y me cae en la cabeza una
barra estadística del Dow Jones ése. Imagínese, con lo que
duele eso. Digo yo que estaría desplomándose y no encon-
traron mejor sitio.”
L icenciada en Marketing, comenzó
su formación en el terreno artístico
recibiendo clases de ballet clásico.
Crisis Cabaret y El hambre y las ganas de
comer. También ha realizado talleres de
voz con Enrica Zampetti y de canto con
Su formación actoral la recibió en el Daniel Huertas.
Estudio de Actores Corazza; Orfeo, con
Jorge de Juan, Akademia de Teatro Actualmente, recibe clases de claqué de
Triángulo (Espacio Cuatro), con José mano Lucas Tadeo.
Luis Checa y Alfonso Pindado. Recibió
clases de cabaret de mano de Queta Ha fundado 3 empresas y la productora
Tango, en Gabinete de teatro, llegando a Colaboret, con la que coproduce este
participar en los espectáculos de cabaret espectáculo.
IRENE GALÁN
“Sales es un espectáculo,
Que despierta el apetito
Hambre de vivir sin miedo
sales nuevo, sales vivo.”
Su primer montaje profesional El Sueño entre sus últimos trabajos el Cortometraje
de una Noche de Verano fue dirigido por “El empleo del Tiempo” de Alicia Luna,
Laila Ripoll, representando el personaje o un nuevo proyecto del Director Suizo
A ctriz con
profesional
una formación
amplia
continua, pasando por varios
de Puck, con el que consiguió su primer
premio a la mejor actriz en un Certamen
y
de teatro Villa del Álamo. Recorrió Italia
André Kuenzy, donde interpreta a Rosie
en una serie de cortometrajes basados
en el cómic “Tim&Leon” producido por
métodos y maestros. Destacando con Don Gil de las Calzas Verdes y Don OmbudFilm y publicado semanalmente
el Entrenamiento Actoral Juan Tenorio, dirigido por José Luis
e en el periódico Suizo Le Temps, junto
Matienzo y producido por Palkettostage.
Interpretación en Inglés en el Estudio a la entrega del episodio en dvd
de Actores de Juan Codina; Escuela Con En la cola del baño y Teenager vivió correspondiente. Actualmente participa
de Artes Escénicas La Lavandería; la experiencia de actuar en Microteatro en el proyecto teatral “Sales” de Alicia
Interpretación ante la cámara con por Dinero. Luna, dirigido por Rennier Piñero.
Assumpta Serna y Scott Cleverdon;
Teatro Físico y Gestual, con Hernán Es protagonista de varios Cortometrajes
Gené o Commedia dell´Arte con Nacionales e Internacionales,
Fabio Mangolini, entre otros. actualmente en promoción, destacando
ALBA SARRIÓN
“Lo que pasa en Sales se queda en Sales.”
Se ha formado de la mano de Vicente y Conectados, de la UCM. Protagonizó
Fuentes, Ernesto Arias y Carlos Aladro en el musical Villatrapo, de la Compañía
diversos ámbitos interpretativos, como Espectacular Espectacular, y participo
A ctriz con formación en Arte son la voz, el movimiento, la acción
Dramático, canto, música y ballet verbal y la negociación de la puesta en
clásico, realizó el grado profesional de escena. Con Julia Cano, Begoña Frutos
en Tercer Certamen de jóvenes actores
de Valencia con el proyecto Los Buenos
Tratos.
música especializándose en piano. y Concha Doñaque se introduce en el
Ha recibido cursos de Commedia mundo del canto popular, habiendo Actualmente, cursa los grados de
dell´Arte en Teatro del Lazzi, Málaga, comenzado su formación en canto en Comunicación audiovisual y de Arte
así como cursos de Arte Dramático, la Escuela de Música Si Bemol. Dramático, especialidad textual, en la
Escuela Acción Escena. Con UCM y la RESAD respectivamente. Al
Grumelot Formación ha recibido Ha participado en diversos cortos, mismo tiempo, continúa su formación
talleres de entrenamiento actoral y como Mascherato y Noche de Verano, en bailes de Salón.
de fundamentos de interpretación. ambos con la productora Volvorotafilm,
RENNIER PIÑERO
Director
“Menos mal que estoy yo aquí para
ayudarte a conseguir tus sueños. Que
sí, que son caros tus sueños, la verdad,
pero eso no es malo, ojo. Hay que apun-
tar alto.”
A ctor y Director Venezolano
afincado en España,
formación teatral la ha realizado en
Es actor de la Compañía The
Cross Border Project y miembro
su
colaborador del programa de
Amalgama Producciones, Emigrario
Teatro, Trampolin Teatro.
distintas instituciones superiores en
investigación Regola dei Laudesi, Con directores como Peter Sealler,
Madrid, Barcelona y Caracas. del Teatro Regula contra Regulam, Helena Pimenta, Carles Santos,
dirigido por Raúl Iaiza, Italia. Es Javier Barrigarriga, Lucia Miranda,
Realizó el Máster Universitario en cofundador y director artístico del Amanda Soriano, entre otros. Ha
Teatro, mención Teoría y Práctica Colectivo Fisión Escénica. realizado talleres con Bob Mc
de la Puesta en Escena de la UCM Andrew, Willi Keen, Mecca Burns,
y los programas de Interpretación Ha trabajado con compañías como Sergio Cabrera, José Enrique
Cinematográfica de First Team, y de Ur Teatro, Teatre Lluire, Asociación Iglesias, Juanma Bajo Ulloa, Lautaro
la Central del Cine de Madrid. de Amigos de la Opera de Aranjuez, Perotti, Mario Berzagi, Violeta Luna,
Ernesto Arias, Claudio Tolcachir, de G. Rossini, y los cortometrajes en el Lincoln Center de Nueva
Sity Company. Ha trabajado en los Lo que mis ojos ven y El empleo del Yorl, Rose Theater y en el Barbican
cortometrajes Expresso, Solo un tiempo de Alicia Luna. Central de Londres y Sydney Open
segundo y La Promesa (Dir. Eva House.
González Martín). Es cantante del Coro de Voces Graves
de Madrid y coordinador técnico del Máster en Gestión Cultural Música,
Ha dirigido los montajes Animales Coro de Jóvenes de la Comunidad Teatro y Danza del ICCMU-
Feroces de Isaac Chocrón, Ángeles de Madrid. Fue cantante de la Schola UCM, fue becario del programa
Terribles de Roman Chalbaud, Cantorum de Venezuela, actuando hispanoamericano Iberescena.
Monstruos en el armario ogros bajo en prestigiosos festivales como Actualmente, doctora en ITEM-
la cama de Gustavo Ott, Caminante Tanglewood Festival, Next Wave UCM.
de Daniel Arnaldos, las óperas Festival del BAM (Nueva York) y
Barbero de Sevilla y La Scala di Seta Sydney Festival y presentaciones.
DARÍO SIGCO
Asistente de movimiento
del proyecto Atelier que dirige Raúl Como director, entre 2010 y 2013, dirige
Iaiza (Regula Contra Regulam) entre ACID (adaptación de ACID HOUSE),
Madrid e Italia. Como actor trabaja en: MEDEAS (Dramaturgia). Como asistente
S e especializa en Teatro Gestual en
La Escuela Internacional Nouveau
Colombier de José Piris, investiga el
Titus Andrónicus de La Fura dels Baus,
gira mundial de dos años actuando
en Festivales como la Nouva Opera en
de dirección: Horizonte Artificial
estreno Cuarta Pared, Animales Feroces
estreno TNT Atalaya. Actor en el
mundo de la máscara, el bufón, el Italia, MIM en Sueca o el Festival de teatro proyecto La vía del actor, para el CDN.
clown, el coro, y especialmente la Clásico en Almagro, entre otros; Esto es Miembro fundador de Colectivo Fisión
gramática corporal de E. Decroux una silla, de Caryl Churchill; Siete Niños Escénica, trabaja actualmente con
y las convenciones de Marcel Judios, dirección Juan Pastor -Ciclo de compañías como Proyecto Bufo, Cia.
Marceau. Completa su formación e lecturas Caryl Churchill- Trabaja con Vuelta de Tuerca. Colabora con Residui
investigación con docentes como: profesionales como: Pep Gatell, Carles Teatro. Se centra en la investigación del
Anne Bogart y Will Bond, Claudia Padrissa, Sol Picó, Carmen López y cuerpo como herramienta fundamental
de Siato, Augusto Omolu, Arturo Mendoza, Juan Manuel Romero, José y apuesta por la mezcla de técnicas
Bernal, Carlos Varela, Juan Manuel Piris, Arturo Bernal, Rennier Piñero. para el desarrollo de la pedagogía y la
Romero, Julia Varley. Forma parte dirección teatral.
JORGE MONTERO
Asistente de dirección
A ntropólogo dedicado a la
investigación de la influencia del
Arte en la Cultura contemporánea
Ha participado en el Festival
Internacional de Teatro de Occidente
bajo la dirección de Gregorio Magdaleno
Ha tomado parte de diferentes talleres
teatrales de la mano de Odin Teatret
dirigidos por Jan Ferslev. En Madrid,
Sus inicios en el mundo teatral y en el Festival Internacional de la trabaja en el análisis de nuevos
están unidos al grupo Teatro Colonia Tovar. Como miembro activo lenguajes expresivos bajo la influencia
Altosf en Venezuela, con el cual del Centro del Movimiento Creador del Teatro Altosf.
viene desarrollando proyectos de de la Colonia Tovar en Venezuela ha
investigación con la metodología El participado en procesos de creación Actualmente, realiza su tesis Doctoral en
Actor como Creador de Juan Carlos en el área de Artes Plásticas realizando Antropología del Arte en la Universidad
De Petre. Con este grupo participa, varias exposiciones del trabajo en Complutense de Madrid, abordando
como actor y músico, en diferentes colectivo con la colaboración de la procesos de creación actoral.
montajes como En la Red, la cual artista María Egea.
musicalizó, Por haberlo visto y Show.
ALICIA LUNA
Guionista
en la Seminci de Valladolid). Más tarde En su actividad docente imparte
vendrían títulos como Sin ti y La vida talleres con la Fundación Carolina,
empieza hoy que fue galardonada con el Laboratorio de Oaxaca auspiciado
el Premio de la Crítica en el Festival de por Sundance, en Colombia con
Málaga. En los últimos años ha hecho Proimágenes, Laboratorio de Novas
guiones de comerciales de publicidad Historias en Brasil, asesorías, Máster de
y textos teatrales: La voz de Doris guion en la Universidad Carlos III de
G oya al mejor guión por Te doy
mis ojos (2004) que escribió junto
con Iciar Bollaín y por el que obtuvo
Day, Encerradas. Ha escrito los libros
Nunca mientas a un idiota (Póker para
Madrid y es la directora y fundadora de
la Escuela de Guion de Madrid (www.
guionistas y demás escribientes) un escueladeguion.es).
el Premio al Mejor Guión Europeo
ensayo mordaz sobre cómo aprender
en el mismo año, Alicia Luna, se
del póker para mejorar como escritores
inició como guionista de cine con
y Matad al guionista, entrevistas a
Pídele Cuentas al Rey (1999, José
guionistas sobre metodologías de
Antonio Quirós, Premio del Público
trabajo.
CAJANEGRA
Dirección de arte
“Seremos muchos los agradecidos. Ellos te necesitan...
nosotros también.”
CajaNegra es un estudio-taller A nivel laboral ha participado en
que trabaja diferentes disciplinas proyectos para diferentes productoras,
artísticas. Nace en 2013 de la editoriales, fotógrafos y producciones
inquietud de sus miembros por crear teatrales, englobando el diseño y
un grupo de trabajo colectivo. realización de espacio y personaje
(vestuario y caracterización), diseño de
El equipo de CajaNegra proviene carteles y publicaciones.
de diferentes campos artísticos
relacionados con la escenografía,
arquitectura efímera, bellas artes,
diseño de vestuario, maquillaje y
caracterización.
ESTÍBALIZ BARROSO
Coreógrafa
T itulada por el Real Conservatorio
Profesional de Danza de Madrid,
comienza su experiencia profesional
Gades y directora del Ballet Nacional
de España), para más adelante pasa
a formar parte del Ballet Nacional de
por Carmen López protagonizó La casa
de Bernarda Alba, Las amargas lágrimas
de Petra Von Kant, dirigida por Javier
en la Compañía de Felipe Sánchez ( España. Formó parte de la compañía Aranzadi y Don Juan Tenorio donde,
Ballet nacional de España), más tarde Antonio Najarro como primera dirigida por Jorge Muñoz, desempeñó
pasara a formar parte de la CIA. Antonio bailarina hasta la disolución de esta. el papel de Lucía teniendo también un
Márquez( Ballet Nacional de España) Actualmente trabaja en la Cía. de Rafael papel principal como bailarina. En cine
como primera bailarina viajando por Amargo así como en el espectáculo a participado en numerosos cortos así
numerosos teatros. Trabajó con Nuria REW con Manuel Liñán y Daniel Doña. como en la película Una hora más en
Pomares, y pasara a trabajar con la Canarias, de David Serrano de la Peña.
compañía de Juan Carlos Santamaría Como actriz, ha recibido formación
como primera bailarina en su obra el en interpretación en La Lavandería así
Amor Brujo. Forma parte después de como en el Estudio Iñaqui Aierra y con
la Compañía Elvira Andrés (Antonio Arturo Bernal la técnica Lecoq. Dirigida
IMANOL LAURA JESÚS ANTÓN
Asistencia vocal Diseñador de luces
I nicia sus estudios musicales a los ocho años en el
conservatorio de Irun (Guipúzcoa) donde obtiene el grado
medio de saxofón. A los doce, ingresa en el coro Ametsa
L icenciado en Ciencias de la Comunicación por la
Universidad Complutense de Madrid, especialidad en
Imagen Visual y Auditiva, ha completado su formación con el
Gazte donde además de cantar aprende canto coral y lectura Máster de Gestión Cultural en Música, Teatro y Danza de esta
a primera vista con JonAizpuru. misma universidad y con diversos cursos de sonorización e
iluminación escénica y audiovisual, en Centro de Tecnología
Cantante del Coro de Voces Graves de Madrid, ha estudiado del Espectáculo y en IMEFE. Jefe técnico del Teatro Bellas
canto con Guillermo Armada y actualmente lo hace con Artes, (Pentación Espectáculos); coordinador técnico del
María Fidalgo y José Tablada. Canta ópera y zarzuela en Teatro Galileo, el Ballet Flamenco de Madrid y de las IV y V
diversas compañías de Madrid y ha trabajado en Macbeth ediciones del Festival Internacional de Teatro en la Calle de
con UR Teatro dirigido por Helena Pimenta., Monstruos Getafe; como responsable del área técnica de Ensayo 100
en el armario y próximamente Animales Feroces, ambas Teatro y como técnico de iluminación y sonido para las
dirigidas por Rennier Piñero. compañías A dos Teatroa, Strion y los teatros de la Zarzuela
y María Guerrero, entre otras producciones de pequeño,
mediano y gran formato.
Es una coproducción de
&
Con la colaboración de
b @venalcabaret
w Ven al cabaret
Contacto:
colaboret@hotmail.com
c.fisionescenica@hotmail.com
Paloma de Juan - 662 328 108
Chus Chamorro - 605 599 527
