Universidad Autónoma de Chihuahua
Facultad de Artes
El Madrigal
HISTORIA DE LA MÚSICA EDAD MEDIA Y RENACIMIENTO
LICENCIATURA EN MÚSICA
Elisa Haro Andrade
Encargado de la materia
M. A. Víctor Hugo Becerra Muñoz
Chihuahua, Chih., 30/11/2020
En el tema de hoy hablaremos de los madrigales, como los compositores más
aclamados de estas obras, qué son, un poco de sus características y pequeños análisis
con base a nuestro conocimiento de obras de este tipo.
EL MADRIGAL
Qué es y un poco de historia
- ʺEl madrigal surgió en las primeras décadas del siglo XVI, una pieza polifónica con
texto en italiano y generalmente de tema amoroso. Desde sus inicios fue un género
donde los compositores buscaban expresar el texto a través de la música.” (Villa, 2020)
- El madrigal es una composición de tres a seis voces sobre un texto secular, a
menudo en italiano. Tuvo su máximo auge en el Renacimiento y primer Barroco. El
madrigal fue la forma musical secular más importante de su tiempo. Floreció
especialmente en la segunda mitad del Siglo XVI, perdiendo su importancia alrededor
de la tercera década del Siglo XVII, cuando se desvanece a través del crecimiento de
nuevas formas seculares como la ópera, y se mezcla con la cantata y el diálogo.
Los autores tardíos fueron particularmente ingeniosos con el denominado
"madrigalismo", una técnica mediante la que los pasajes asignados a una determinada
palabra expresan musicalmente su significado. Por ejemplo, la palabra "risa" en un
pasaje de notas rápidas que imitan carcajadas, o "suspiro" en un pasaje donde la nota
cae a un tono inferior. Esta técnica se conoce también como "pintura de palabras", y
puede encontrarse no sólo en los madrigales, sino también en otras composiciones
vocales de la época. (esacademic.com, 2010)
- El término madrigal, que significa rebaño, en su origen era un canto poético utilizado
en Italia en el S.XIV. Los primeros madrigales eran muy sencillos, con estrofas de dos o
tres versos y un ritornello (” la RAE nos dice que es ʺtrozo musical antes o después de
un trozo cantad”) final de uno o dos versos. Casi todos los madrigales conservados son
a dos voces, donde la voz superior estaba bastante ornamentada, mientras que la voz
inferior era más sencilla. Este tipo de madrigal fue desapareciendo a mitad del S. XV.
En el S.XVI, el término madrigal se aplicaba a la musicalización de los poemas
profanos, frecuentemente de Petrarca, y compuestos a 3 y 4 voces. Venecia fue el
centro de producción de madrigales… A partir de este momento, se produjeron
notables cambios en el madrigal. De las cuatro voces originarias se pasó a seis, sobre
todo por medio de Palestrina, Orlando di Lasso y A.Gabrieli. Posteriormente se
produce una evolución hacia el estilo concertado de la mano de Monteverdi. (Studio,
2020)
Características del madrigal
Tema: el madrigal lleva por tema el amor, con frecuencia será el sentimiento amoroso
del autor hacia alguna mujer que protagoniza la composición y es la fuente de
inspiración para el escritor. Es así que el poema refleja los sentimientos de amor,
admiración y contemplación de la mujer, elogiando su belleza y ubicándola como
símbolo de perfección.
Libertad de composición: este tipo de composición lírica permite que el autor pueda
elegir la extensión de su obra madrigal, de forma que puede o bien terminarlo en una
sola estrofa o bien desarrollar la idea en algunas otras más. Sin embargo, debe
mantener la composición en cuanto a las sílabas, que serán de heptasílabos y
endecasílabos respectivamente.
Expresión de los sentimientos: en este tipo de composición, la expresión de los
sentimientos es clave para la construcción del madrigal, de manera que recurre al
carácter emotivo. Mantiene un tono bucólico es profundo e intenso, expresando a
través de los versos, la mirada del corazón poético que expone los sentimientos del
autor.
Musicalidad: otro aspecto que debemos considerar del madrigal, tiene que ver con la
musicalidad, dado que es un escrito literario que se vincula con la música, incorporando
al texto un efecto sonoro que permite producir y expresar una belleza estética en cada
una de las palabras y versos de la obra. Tal es la relación que muchos madrigales han
pasado a convertirse en canciones. (tiposdearte.com, 2020)
Compositores
Aquí se presentan solo algunos de los compositores de distintos madrigales:
Compositores de madrigales medievales: Jacopo da Bologna,Johannes Ciconia…
Compositores de madrigales antiguos: Jacques Arcadelt, Adrian Willaert..
Compositores de madrigales clásicos: Orlando di Lasso, Claudio Monteverdi,
Giovanni Pierluigi da Palestrina…
Los madrigalistas tardíos: Giaches de Wert, Luzzasco Luzzaschi…
Compositores de madrigales con acompañamiento instrumental en el Barroco:
Orazio Vecchi, Adriano Banchieri…
Escuela Inglesa: William Byrd, John Dowland…
(esacademic.com, 2010)
ANALISIS DE MADRIGAL
-Cipriano de Rore: Mia benigna fortuna
Mi benigna fortuna y vivir ledo
los claros días y tranquilas noches,
el suave suspirar y el dulce trazo
con que ayer componía verso y rimas,
vueltos de improviso en pena y llanto,
me hacen odiar la vida e ir tras la muerte.
-Cruel, acerba, inexorable muerte,
razón me das de nunca más ser ledo,
más de arrastrar toda mi vida en llanto,
y en días tristes y dolientes noches;
mi vano suspirar no cabe en rimas
y mi martirio vence todo trazo.
(fragmento)
Wikisource. (s. f.). Cancionero, Ay, que ardo y hay quien tal cosa crea. Tomado de
https://es.wikisource.org/wiki/Cancionero,_Mi_benigna_fortuna_y_vivir_ledo
Según varios datos que estuve
observando e investigando, las
frases en este madrigal se pueden
apreciar que las frases están
delimitadas por silencios.
A lo largo de la obra también es
notorio que presenta contrapunto
imitativo entre pares de voces y
entre las cuatro voces, como por
ejemplo en los compas 2,9 (entre
soprano y tenor), 21(todas las
voces), 36 y 37, entre otros
compases.
Otra de las cosas que se pueden
observar son las secciones
homofónicas y hay bastante
variedad en la rítmica con cada
una de las voces, eso crea un
efecto de que en algunos
momentos se siento mayor
tranquilidad y en otra más tensión
en relación con el texto.
Cuando vemos la traducción se
puede ver que en los primeros
versos está hablando de una
manera positiva, pero de pronto se
porta sombrío y odia la vida, un
dato muy interesante es que Rore
utiliza algo llamado HIPOTIPOSIS
que es la ʺdescripción viva y eficaz
de alguien o algo” (RAE, RAE, 2020)
Por ejemplo, desde los compas 1 al 18 las frases son mas alargadas y tranquilas,
después de estos compases la rítmica se torna más movida para poder expresar de
otra forma.
Carlo Gesualdo: Beltà, poi che t’assenti
Beltà, poi che t'assenti, Belleza, ya que partes,
come ne porti il cor; porta i tormenti. como tomas mi corazón, toma mis
tormentos.
Chè tormentato cor può ben sentire
Que un corazón atormentado puede sin
la doglia del morire,
duda sentir
e un'alma senza core el dolor de la muerte,
non può sentir dolore. pero un alma sin corazón
no puede sentir dolor.
Según estuve investigando, algo muy interesante que se observa en la pieza son los
acordes en las silabas “-tà, poi che t’assen-” que están alterados cromáticamente uno
tras otro, lo cual hace un efecto de inestabilidad armónica.
Eran común en los madrigales que para
reflejar un sentimiento doloroso se usaron
cromatismos con en los compases 9-19.
En este pasaje se van agregando
disonancias hasta llegar a los compases
17 y 18 donde se van acumulando y en un
momento de tensión antes de terminar la
frase. Llama mucho la atención como la
alteración cromática de acordes y
acumulación de disonancias, son usados
constantemente por Gesualdo. Otras de
las cosas es que El ritmo cambia
constantemente cambia y asimétrico.
Como dato curioso, Gesualdo tenía influencia en los compositores de principios del
siglo XVII, pero esto pasó de moda, por lo que en el siglo XVIII su música provocaba
cierta repugnancia, hasta que en el siglo XX volvió el interés por su música.
Link partituras: ttps://uapa.cuaieed.unam.mx/sites/default/files/minisite/static/786c6ec2-
255e-469c-b2c7-f695b6d5e886/Elmadrigalitaliano/index.html
Bibliography
esacademic.com. (2010). esacademic.com. Retrieved from esacademic.com:
https://esacademic.com/dic.nsf/eswiki/760243
RAE. (2020). RAE. Retrieved from RAE: https://dle.rae.es/hipotiposis
RAE. (2020). Real Academia Española. Retrieved from Real Academia Española:
https://dle.rae.es/ritornelo
Studio, J. R. (2020). melomanos.com. Retrieved from melomanos.com:
http://www.melomanos.com/la-musica/formas-musicales/el-madrigal/
tiposdearte.com. (2020). Retrieved from tiposdearte.com.
Villa, G. (2020, 11 25). Unidades de Apoyo para el Aprendizaje. Retrieved from
Unidades de Apoyo para el Aprendizaje.:
https://uapa.cuaieed.unam.mx/sites/default/files/minisite/static/786c6ec2-255e-
469c-b2c7-f695b6d5e886/Elmadrigalitaliano/index.html
